Vaszilij Szurikov | |
A havas város megörökítése . 1891 | |
Vászon , olaj . 156×282 cm | |
Állami Orosz Múzeum , Szentpétervár | |
( Lv. Zh-4235 ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A hóváros elfoglalása Vaszilij Surikov (1848–1916) orosz művész 1891-ben készült festménye . A szentpétervári Állami Orosz Múzeumban tárolják ( J-4235 lajstromszámú ) . A vászon mérete 156 × 282 cm [1] [2] [3] . A festmény a szibériai kozák lakosság körében népszerű régi népi játék csúcspontját ábrázolja . A hagyomány szerint a játékot húshagyó utolsó napján tartották , és a Krasznojarszkban nevelkedett művész gyermekkorában sokszor megtekintette [4] [5] . Szurikov 1889-1890-es krasznojarszki tartózkodása alatt dolgozott a vásznon [6] , majd Moszkvába való visszatérése után fejezte be. A művész számos rokona és barátja szolgált védőnőként .
A "A hóváros elfoglalása" című festményt a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesülete ("Vándorok") 19. kiállításán mutatták be, amely 1891 márciusában nyílt meg Szentpéterváron [8] [9] . 1899-ben a festményt 10 ezer rubelért vásárolta meg a művésztől egy ismert gyűjtő és emberbarát, Vladimir von Meck [10] . 1900-ban a festmény bekerült a párizsi világkiállítás orosz kiállítására , ahol névleges éremmel jutalmazták [11] [12] , 1908-ban pedig számos festményt von Mecca gyűjteményéből, köztük a „The Capture of the The Capture of the Snow Town", amelyeket az Orosz Múzeum III. Sándor császár (ma - Állami Orosz Múzeum) gyűjteményébe vásároltak [13] .
Vlagyimir Sztaszov kritikus megjegyezte, hogy Surikov munkája „bár messze nem egyenlő a Bojarnya Morozova című csodálatos festményével, valószínűleg az orosz iskola legfigyelemreméltóbb festményei közé tartozik ” [14] . A művész és kritikus, Szergej Golousev (irodalmi álnév - Szergej Glagol) a "Hóváros" festményt "Szurikov festői munkásságának csúcspontjának" tekintette [15] . Vlagyimir Kemenov művészeti kritikus örömteli és provokatív képnek nevezte "A hóváros elfoglalását". Az ő szemszögéből a művésznek tökéletesen sikerült átadnia "a szibériaiak őszinte játékszenvedélyét", valamint bemutatni az emberek képét, amelyben "a hősi erő, a vidámság, a szórakozás hatalmas tartalékai" [16] ] seethe .
1887 nyarán, miután befejezte a " Boyar Morozova " festményt, Vaszilij Surikov feleségével, Elizaveta Avgustovnával és lányaival - Olgával és Elenával - szülőföldjére, Krasznojarszkba ment , ahol anyja, Praskovya Fedorovna és testvére, Alexander élt. . A művész késő őszig tartózkodott itt, és számos vázlatot készített a városi és paraszti életről, valamint nagy portrét festett édesanyjáról (ma az Állami Tretyakov Képtárban őrzik ) [17] [18] . Az út végén Surikov egy nagy vászon elkészítését tervezte Szibériáról, de a művész kreatív terveit megsértette felesége súlyos betegsége [17] . Úgy tűnik, a szibériai utazás hátrányosan érintette Elizaveta Avgustovna egészségét, és néhány hónappal azután, hogy visszatért Moszkvába, 1888. április 8-án meghalt [19] [20] [18] . Surikovot nagyon felzaklatta felesége halála; 1888. április 20-án kelt levelében ezt írta testvérének: „Február 1-től Liza betegsége kezdődött, és nem volt egy csendes pillanatom sem, hogy egy szót is ejtsek önhöz. <…> Én, testvér, megőrülök. Április 8-án, pénteken 2 és fél órakor, a nagyböjt ötödik hetében ő, a galamb eltűnt. <...> Nehéz nekem, Sasha testvér. <...> Itt, Sasha, az életem összetört; mi lesz ezután, és nem tudom elképzelni” [21] [22] [23] .
A helyzet megváltoztatása és a nehéz gondolatok elterelése érdekében 1889 májusában Vaszilij Szurikov és lányai ismét Krasznojarszkba érkeztek, ahol ezúttal körülbelül másfél évig élt [24] . A lányok a gimnáziumban tanultak , és a művész bátyja, Sándor mindent megtett Vaszilij szórakoztatásáért, valamint az élet és a kreatív tevékenység iránti érdeklődésének helyreállításáért. Szinte naponta bejárták a várost vagy felkeresték annak környékét, a művész gyermekkora óta jól ismert helyeket [25] [26] . Élet a hozzá közel álló emberek között, ismerős környezet, vidéki kirándulások és a szibériai természet friss benyomásai - mindez hozzájárult a béke és egészség megtalálásához, a kreatív erők helyreállításához. Surikov visszatért a munkához – portrékat festett rokonairól és barátairól, régi krasznojarszki házakat, hegyi tájakat és a Jenyiszej látványát , valamint különféle jeleneteket a szibériaiak életéből [27] . Magának a művésznek Maximilian Voloshin által idézett emlékiratai szerint „Szibériába távozott”, „megrázta magát”, „majd a drámáról átváltott a nagy vidámságra” [28] [29] [30] .
Ebben az időben Vaszilij Szurikovnak az az ötlete támadt, hogy egy nagy vásznat fessen a " havas város elfoglalásáról " - egy régi népi játékról, amely népszerű volt a szibériai kozák lakosság körében . Sok krasznojarszki lakos Maslenitsa utolsó napját a környező falvakban töltötte, ahol hóból és jégből „városokat” építettek ormánnyal, hóágyúkkal és figurákkal. A játékban résztvevőket védőkre és támadókra osztották. A lóháton ülő lovasnak át kellett volna törnie a várost védők sorait, berontani a kapun és leverni a hórudat [31] [32] . Korábban különösen híresek voltak a Torgoshino faluban szervezett "városfoglalások", és az 1880-as évek végére - az 1890-es évek elejére már csak Ladeyki és Berezovka falvakban lehetett "városokat" találni [5 ] . Surikov rokonai Torgosinban éltek édesanyja, Praszkovja Fedorovna (született Torgosina) [33] [34] . A művész elmondta, hogy gyermekkorában többször is megfigyelte ezt a népi mulatságot: „Krasznojarszkon túl, a Jenyiszej túloldalán először láttam, hogyan veszik a „várost”. Torgosinéktól autóztunk. A tömeg volt. Havas város. És a fekete ló elugrott mellettem, emlékszem. Igaz, hogy a képemen maradt” [4] [5] .
Surikov a festményen Krasznojarszkban dolgozott [6] . Sándor, a művész testvére szerint „a kép alkotása közben Vasya kevésbé kezdett hiányozni a felesége; egyszóval valamennyire magamhoz tértem, elkezdtem látogatni és voltak ismerőseink” [35] [36] . 1890-ben, Maslenitsa idején Vaszilij és Sándor meglátogatta Ladeyki falut, amely nem messze található Krasznojarszktól (a Ladeyka vagy Ladeyskoye neveket is használják). A művész kérésére a ladeyai fiatalok egy havas várost építettek és megrendezték "elfoglalását" [37] [38] - ez az előadás "három vödör vodkába" került a testvéreknek [6] [39] . A természetből Surikov több vázlatot készített festékekkel és ceruzával [6] . Egyes hírek szerint a hóerőd elfoglalásának színrevitelét a krasznojarszki Szurikovok birtokának udvarán is végrehajtották [40] [41] - a város építésében a helyi kozákok vettek részt [42] [43 ] ] . Amikor a képen dolgozott, Alexander testvér, unokatestvére, Tatyana Domozhilova unokatestvére , Jekaterina Rachkovskaya és sok más ismerős szolgált felügyelőként [7] .
Surikov krasznojarszki házának legtágasabb helyiségében kezdett el dolgozni egy nagy vásznon [44] . Néhány hónappal később, 1890 őszén a művész visszatért Krasznojarszkból Moszkvába [9] , és magával vitt egy tengelyre feltekert vásznat [44] . Anyjának, Praskovya Fedorovnának és Sándor testvérnek 1891 elején írt levelében Vaszilij Surikov ezt írta: „A képet arany keretbe tettem. Most nagyon szép. befejeztem. Hamarosan, február elején vagy közepén el kell küldeni őket egy szentpétervári kiállításra. Nem tudom, milyen benyomást kelt majd. Én, testvér, még nem mutattam meg senkinek” [45] [44] .
Az "Egy hóváros elfoglalása" című festményt ("Régi kozák játék Szibériában Maslenitsanál" [46] [47] ) a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesülete ("Vándorok") 19. kiállításán mutatták be [8] [ 8] 9] , amely 1891. március 9-én nyílt meg Péterváron, és áprilisban költözött Moszkvába [48] . Ezt követően a kiállítással együtt Szurikov képe Harkovba , Kijevbe , Elisavetgradba , Odesszába , Kisinyovba és Poltavába utazott [8] [9] . A festmény különös érdeklődést váltott ki a közönség körében, azért is, mert az Egyesület két korábbi kiállításán (17. és 18.) nem a művész munkáit állították ki [49] . Ezenkívül a művész kortársait meglepte (és néha megzavarta) az a tény, hogy az új festményen Surikov eltávolodott „tragikus szerepétől”, amely magában foglalhatja korábbi nagy formátumú munkáit - „ A Streltsy kivégzés reggele ” és „ Boyary Morozova ” [50] [41] .
A „Hóváros elfoglalása” című alkotásról, amely a kiállítás ideje alatt jelent meg az időszaki sajtóban, a vélemények heterogének voltak. Egyes kritikusok a kép hiányosságai között kiemelték a "sikertelen kompozíciót", a "piszkos tónusokat", a tarkaságot és a szuboptimális színválasztást [51] . A kiállításról a Russzkije Vedomosztyi újságban megjelent cikk szerzője a következőket írta: „Szégyen és bosszúság, hogy Surikov úr jelenlegi képe nem okoz mást, csak határozott megdöbbenést; nehéz megérteni, hogyan tud egy művész egy ilyen puszta apróságot ilyen kolosszális keretek közé tenni” [52] . Ezenkívül néhány recenzens Surikov vásznát "tisztán néprajzi jellegű műnek" tartotta. Nyikolaj Mihajlovszkij publicista a Russzkij Vedomosztyi 1891. március 26-i számában megjelent Levelek a különböző különbségekről című írásában megjegyezte, hogy „némi meglepetéssel megállsz Szurikov úr hatalmas vászna előtt ”, tehát minden benne van „ fényes, színes, zajos, annyi ember”, és feltette a kérdést: „Hogy került ide ez a vidám, felöltözött csapat? Alekszej Suvorin kritikus a Novoje Vremya újság 1891. március 15-i számában megjelent cikkében méltatta a művészt vidámságáért és lelkesedéséért, amely a képen „tisztán orosz fiziognómiákban” nyilvánul meg, ugyanakkor bírálta a művészt is. a vászon élénk színvilága: „A képen csak a színek durva sokszínűsége bántja a szemet. Az egész olyan, mint egy szőnyeg, amelyet a jobb oldali szán hátulján akasztanak bele, és a tömeg egyes figurái beleolvadnak valami tarkaba, szilárd, sokfejűvé, akár egy hidra ..." [ 51] . Vlagyimir Sztaszov kritikus nagyon dicsérte Surikov munkáját . A " Severny Vestnik " folyóiratban 1891 áprilisában megjelent "Egy hóváros elfoglalása Szibériában" című cikkében megjegyezte a vászon eredetiségét, valamint "keleti megjelenését", amely abból állt, hogy " típusok, arcok, jelmezek, filcmintás csizmák, lovak bozontosak és zömök, még a színek is kicsit színesek, de vonzóak – minden valami keleti, nem a miénk, és mégis félig orosz” [53] [54 ] ] .
1899-ben a "Hóváros elfoglalása" című festményt 10 ezer rubelért vásárolta meg a művésztől egy jól ismert gyűjtő és filantróp, Vladimir von Meck [10] . 1899. június 3-án bátyjának, Alexandernek írt levelében Vaszilij Szurikov arról számolt be, hogy a festményt májusban adták el von Mekkának, „a pénz egy részét nekem adta, a többit pedig szeptemberben” [55] . 1900-ban a festmény bekerült a párizsi világkiállítás orosz kiállítására , ahol bronz [ 12] (más források szerint ezüst [11] ) éremmel tüntették ki. A párizsi kiállítás katalógusában a vászon "L'Assaut d'une ville de neige" francia néven jelent meg, és Surikov ( Vasili Sourikow ) egyetlen alkotása volt a kiállításon [56] .
1908-ban a von Mecca gyűjteményéből több festmény, köztük Surikov "A hóváros elfoglalása" című alkotása, az "Arany ősz". Izsák Levitan Slobodkáját , Mihail Vrubel "Velence" , Apollinar Vasnyecov " Szibériáját" és Abram Arhipov "Radonicáját" III. Sándor császár orosz múzeumának (ma Állami Orosz Múzeum ) gyűjteményébe szerezték be . Dmitrij Tolsztoj művészetkritikus , aki 1901-1918 között az Orosz Múzeum vezetőjének barátja volt, jelentős szerepet játszott a von Mekkától származó festmények megvásárlásában [13] .
A Nagy Honvédő Háború idején az Állami Orosz Múzeum gyűjteményéből származó festmények egy részét evakuálták . Köztük volt "A hóváros elfoglalása" című festmény [57] . 1941 júliusában a kiürítésre előkészített múzeumi tárlatokat a moszkvai pályaudvarra , majd speciális lépcsőn katonai őrség kíséretében Gorkijba (ma Nyizsnyij Novgorod), majd a Volga és a Káma mentén Molotovba ( Perm) küldték. 58] . Ott a Molotov Regionális Művészeti Galériában (ma Permi Állami Művészeti Galéria ) kaptak helyet, amely a Színeváltozás-székesegyház épületében található . A háború befejezése után a kiállított tárgyakat visszavitték az Orosz Múzeumba – 1946 áprilisában érkeztek meg a nagy festményekkel ellátott dobozok [59] . 1959-ben a vásznat restaurálták - a helyreállítási munkákat az Állami Orosz Múzeum vezető restaurátora, Ananiy Brindarov [60] [61] [62] végezte .
1983-ban a "A hóváros elfoglalása" című festmény Penzában volt , ahol az újonnan megnyílt Egy Festmény Múzeumának (a Penza Regionális Művészeti Galéria K. A. Savitsky -ról elnevezett fiókja ) első kiállítása lett [63] [64 ] ] . A festmény keletkezésének 125. évfordulója alkalmából a V. I. Surikovról elnevezett Krasznojarszki Állami Művészeti Múzeum „Egy festmény erős karakterrel” című kiállítást rendezte meg 2015. december 24. és 2016. március 20. között [65 ] . A kiállítás hét festői vázlatot mutatott be ehhez a vászonhoz – négy az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményéből és három a V. I. Surikov Múzeum-birtok gyűjteményéből [66] . Ezen kívül a kiállításon háztartási cikkeket és ünnepi viseletek részleteit mutatták be, amelyek közel állnak a Surikov festményén [67] ábrázoltakhoz . A kiállításon tizenhét hagyományos népi szőnyeg is szerepelt a Tyumen Szépművészeti Múzeum gyűjteményéből , amelyek rajzai különféle improvizációkat tartalmaztak virágcsokor témájában [68] . 2019. február 20. és április 28. között a V. I. Surikovról elnevezett Krasznojarszki Állami Művészeti Múzeum adott otthont a „Szurikov. The Capture of the Snow Town”, amely az Állami Orosz Múzeum gyűjteményéből származó eredeti vásznat állította ki. A kiállításon Surikov több mint 60 festménye és grafikai munkája [69] volt látható .
Jelenleg "A hóváros elfoglalása" a Mihajlovszkij-palota 36-os csarnokában van kiállítva , ahol Vaszilij Szurikov egyéb alkotásai is találhatók, köztük a " Szuvorov átkelés az Alpokon " és a " Jermak Szibéria meghódítása " [70] .
A kép a régi játék csúcspontját ábrázolja - azt a pillanatot, amikor az egyik lovas támadónak sikerült áttörnie a védők sorai között, és elérte a hóerődöt [71] [72] . A vászon közepén egy "város", mellette a védői. Kezükben gallyak és csörgők , mellyel próbálják elriasztani ellenfeleik lovait. A kép szélein mosolygós, animált nézők láthatók, akik érdeklődve figyelik a meccset. Surikov többalakú festményének minden szereplője „egy merész játékban aktívan részt vevő, bajtársuk győzelmét örömmel fogadó ujjongó tömeg egységes, egységes benyomását keltik” [73] . A művész később így emlékezett vissza: „A Hóvárosban sokszor festettem azt, amit magam is láttam. Egyfajta szibériai élet benyomását, telének színeit, a kozák fiatalság vitézségét szerettem volna a képen átadni” [15] [18] . A kép kompozíciója három részből áll, amelyek a színházi technika alapján „ triptichonnak ” tekinthetők : a legaktívabb cselekmény a központi nyílásban zajlik, a nézők pedig az oldalsó (periférikus) részekben, illetve néhány közülük a backstage elv szerint háttal fordulnak [74] .
A kép közepén egy lovon vágtató lovas lendületes felemelkedése látható, aki azonnal lerombolja a hóerőd falát [73] , és egy erőteljes ökölcsapással teszi teljessé a győzelmet [75] . Vlagyimir Kemenov művészetkritikus megjegyezte, hogy "a lovas és a ló a legnehezebb perspektívában vannak ábrázolva, egyenesen a néző felé repülnek, körülvéve felpattanó hógolyókkal." A művésznek meglehetősen nehezen tudta ábrázolni a mellkasával előre rohanó ló mozgását, bátyja, Sándor pedig barátjával „ötször várost csinált az udvarán, és kozákot hívott, aki lovát ostorozva a városba repült” [16] . Elena Bezizvestnykh művészetkritikus szerint a központi karakter, amely élesen kiemelkedik a vászon kompozíciójában „a figura és a sziluett megnagyobbításával”, „a feszültség fő idege és csomója”, és „teljesen komolyan személyesíti meg a vászon hevességét”. a csata” [76] . Ugyanakkor a lovas nem a vászon közepén van, hanem kissé balra van tolva, vízszintesen osztva a vásznat „ az aranymetszet elve szerint egyenlőtlen szegmensekre ” [77] . Egyes források szerint képének főszereplőjét - "a város győztese" - Szurikov a krasznojarszki kályhakészítőtől, Dmitrijtől írta, mások szerint a Torgosinszkij kozák Sztrizsnyevtől [78] [79] [80] ; lehetséges, hogy a lovas képe egyesítette mindkét ülő vonásait [36] .
A ló, amelyen a lovas betört a városba, „szibériai fajta”, sötét öbölszínű , nagyfejű, alulméretezett és zömök. A lovas és lova "teljes kölcsönös megértés" - olyan mértékben, hogy az ugrás előtt a lovas elengedte a kantárt, "teljes szabadságot adva hűséges barátjának, és ösztöneire hagyatkozva". A ló szemében még mindig ott volt az izgalom a tömeg sikoltozásától és a városvédők ütéseitől, de „ugyanakkor valami vidám huncutság kifejezése már felcsillant” – orrlyukai szélesen kiszélesedett, és a szája szétnyílt, így „mosoly látszott a pofán”. Vlagyimir Kemenov szerint „Szurikov mintegy humanizálja a lovat: képén nem csak a lovas, hanem a ló is úgy néz ki, mint a vidám szórakozás teljes értékű résztvevője, akinek van játékérzéke, ráadásul a maga a ló éli át a játék örömét” [81] .
Az első lovast mások követik; mozgásuk a mélységtől a vászon közepéig, jobbról balra történik [73] . A képen összesen hat lovast lehet megkülönböztetni [77] . A második lovas, akinek a feje a védők tömege fölé emelkedik, Surikov krasznojarszki ismerősétől, Alekszandr Pestunovtól írta [78] . Megőrződött egy "Alexander Nyikolajevics Pestunov" akvarell vázlat, amellyel a hasonlóság megerősíti az ülőszemélyzet kilétét [78] [82] . A harmadik lovas modellje, aki élénkpiros kalapjával tűnik ki, Surikov másik ismerőse volt, a bástya kozák Jevgraf Jakhontov [77] [80] .
A város védelmezői közül kiemelkedik a fehér köpenyes, piros övvel bekötött parasztfigura [ 83] . Piroskodó arca "mosollyal világít, és örömtől és csodálattól ragyog a kereskedő kozák ügyessége iránt". Kezét egy gallyal a magasba emelte, de nem szándékozott megütni, hanem már üdvözölte a győztest [77] . A "Gallyos paraszt" [84] című képtanulmányhoz képest a végső változatban a művész a parasztot "fiatalabbnak, derűsebbnek, akit elragadtat az élet vidám elragadtatása" [83] ábrázolta . Egy másik, vörös báránybőr kabátot viselő védő olyan erősen lendült, hogy az izgalomtól leszállt a fejéről [77] .
Érdekesek a közönség képei is. A vászon jobb oldalán kosevában ülő bundás és bunda sapkás férfit Szurikov bátyjától, Sándortól festette [7] (egyes információk szerint a Krasznojarszkból egy világosbarna sablekabátot vittek el. Helyismereti Múzeum [42] , különösen a festményen végzett munkához ). Háttal a közönségnek, ugyanabban a kosevában egy nő ül hódszélű, hermelinköpenyű kék kalapban – művésze unokatestvérétől , Tatyana Domozhilovától , a krasznojarszki egyházmegyei nőiskola tanárától festette [7] [85 ] ] . Tőle jobbra, kezét egy kuplunggal leengedve a szán hátulját borító sokszínű szőnyegre, egy nő ül sötét bundában. A modell Jekaterina Rachkovskaya volt, Peter Rachkovsky krasznojarszki orvos felesége [7] . Feje fölött zöld ív (a lóhám eleme ) festett díszítőmintával és Valdai harangokkal [77] . A vászon jobb szélén egy világos városi szán sárga háta látható (az ún. "csúcsok"), amelyben egy bundás és hódkalapos férfi van (Surikov a Bástya kozák Ivan Perov) [77] . Az egyik néző - egy kutyabundás paraszt az erdőben balra , aki örömében felemelte mindkét kezét - írta Surikov Mihail Nasivosnyikov paraszttól ( egyes források szerint Dronino faluból származott, mások szerint - Ladeykitől) [77] [80] . A kép bal oldalán ábrázolt többi néző közül Gennagyij Gor író és Vszevolod Petrov művészeti kritikus egy kék bundás, fehér szőrrel szegett lányt emelt ki - szerintük költői megjelenésében „valami mesés érződik”. „Úgy néz ki, mint egy Snow Maiden , és olyan lírai, tele a népi fantázia valódi szépségű alkotásaival, amelyek oly gazdagok az orosz folklórban ” [86] .
Egyfajta „ hangvilla ”, amely az egész vászon színsémáját határozza meg, a Tyumen szőnyeg élénk színei, a koseva háta mentén kiegyenesített, a kép jobb oldalán látható. A szőnyeg kialakítása sokszínű (piros, kék, világoskék, fehér, zöld) virágokat és leveleket tartalmaz, amelyek sötét alapon fonódnak. Az ilyen típusú szőnyegek elterjedtek Szibériában, otthoni belső terekben , valamint szánok melegítésére használták őket [87] . A szőnyeg ragyogó dekorativitását a művész arra használta, hogy fokozza az általa ábrázolt maszlenicai ünnepi ünnepségeken uralkodó általános vidám hangulatot [88] . Eleonora Gomberg-Werzhbinskaya művészettörténész szerint "ezen a vidám képen a szőnyeg a kosevön ugyanolyan fontos, mint bármely figura" [89] . A közönség figyelmét felkeltő szőnyeg egyfajta ellensúlya a vászon központi részének dinamikus kompozíciójának [90] . Vlagyimir Kemenov műkritikus azt írta, hogy ez a „bámulatosan festett szőnyeg” különös erővel fejezi ki „a színek áradó örömét és egyben finom művészi ízlését” [51] . Kemenov szerint „ez a Surikov által szeretett Tyumen szőnyeg a népi szőnyegszövés igazi remeke ” [51] [88] .
A kompozícióban jelentős szerepet játszik a szibériai téli táj [81] . A kép jobb oldalán a nézők feje fölött egy szibériai falu hófödte háztetői láthatók. A vászon középső és bal oldali részén a horizontig tartó hegyvonulatok láthatók, amelyek körvonalai lágy levegős homályban veszítenek tisztaságukból. A vászon a szibériai télre jellemző felhős napot ábrázol. A képen nincs erős napfény, a hó nem csillog és nem szikrázik [91] . Viktor Nikolszkij műkritikus szerint a Szurikov által ábrázolt szibériai felhős nap nem egészen szokványos, „valahogy átlátszóbb és virágosabb, mint Moszkvában és Leningrádban”, a felhőtakaró ritkább és ritkább, a fény szórtabbnak tűnik; a nap ugyan nem látszik, de „a legfinomabb kőris-gyöngyport szór, ami tökéletesen felfedi a színes foltok erősségét”, ugyanakkor nem vezet erős fény- és árnyékkontraszthoz [ 91] [92] . Vlagyimir Kemenov szerint a képen látható hó nem csak leesett, hanem „mezei, állott, sűrű, gallytöredékekkel, kiálló vörös fűszálakkal”. A vászon bal oldalán a hó kékes árnyalatú, de általában a képen melegebb színvilágban van festve arany rózsaszín és enyhén sárgás árnyalatokkal [81] .
Az Állami Tretyakov Galéria négy olaj-vászon vázlattal rendelkezik „Egy hóváros elfoglalása” – „Fiatal nő portréja bundában, muffal” (1890, 31 × 26,5 cm , l. 15105 ) című festményhez. , I. U. Matveev gyűjteményéből, 1933-ban került be az OGPU -ból ), „Egy nevető lány feje” (1890-1891, 32,5 × 26,5 cm , l. 25577, M. A. Morozov végrendelete alapján 1910-ben került be ), "Paraszt gallyal" (1890-1891, 37,8 × 23 cm , l. 15094, 1924-ben kapott az V. Proletár Múzeumtól) és" E. M. Kobjakov kozák rendőrtiszt " (1891, 39 × 27 cm , 7844 , vásárolta: 78 l . P. M. Tretyakov a szerzőtől) [84] . Vlagyimir Kemenov "A nevető lányt" "felülmúlhatatlan tanulmánynak" és "Szurikov festményének igazi gyöngyszemének" nevezte. Feltételezve, hogy ez a tanulmány a kép bal oldalán lévő egyik néző képén dolgozott, Kemenov azt írta, hogy "lényegében kihasználatlan maradt", mivel a művész megtagadta e csoport képviselőinek részletes pszichológiai jellemzőit . 77] .
A „Hóváros elfoglalása” című festményhez három vázlat található a krasznojarszki V. I. Surikov Múzeum-birtok gyűjteményében - „A. I. Surikov bundában” (1889-1890, olaj, vászon, 29 × 22 cm ) [93] [94] [95] , „Lány bundában” (1889 körül, olaj, vászon) [96] és E. A. Rachkovskaya (1889-1890, olaj, vászon, 32 × 24 cm ) portréja [97] [98] [95] . A V. M. és A. M. Vasnyecovról elnevezett Vjatkai Művészeti Múzeum gyűjteményében található egy „A lovas” vázlat (1890, olaj, 35 × 26 cm ), amelyen a „város győztese” nem feketén vágtat. , hanem fehér lovon [99 ] [100] [101] . Ezen kívül a Puskin Állami Szépművészeti Múzeum gyűjteményében két férfialakú kép is található, feltehetően a "A hóváros elfoglalása" című festményhez készült vázlatok, de ezek Surikov ecsetjéhez való tartozása kérdéses [102] [103 ] ] .
Surikov akvarellvázlatokat is készített "Egy havas város elfoglalása" című festményhez, amelyek között megtalálható Alekszandr Nyikolajevics Pestunov portréja (1890, 19,1 × 14 cm , Állami Tretyakov Galéria , korábban a Cvetkovszkaja Galériában ) [104] [82] , "Galagonya feje" (1890, 19,5 × 14 cm , Tulai Regionális Művészeti Múzeum ) [105] [106] és "Téli kalapok" (vagy egyszerűen csak "Kalapok", 1889-1890, 24 × 27,2 cm , Krasznojarszk Állami Művészet V I. Surikováról elnevezett múzeum ) [107] [108] . Az 1937-es kiállítás katalógusa is említi a „Parasztok. Rajz a fejekről "(1889-1890, 24,8 × 33,8 cm , KGKhM ) és egy grafikus tanulmány" E. Rachkovskaya portréja . Két vázlat" (grafikus ceruza, 1889-1890, 24,9 × 33,7 cm , a művész családjának gyűjteménye, Moszkva) [107] .
Az 1890-es években Vlagyimir Sztaszov művészeti kritikus azt írta, hogy Surikov "Egy havas város elfoglalása" című festménye "egy modern hétköznapi jelenetet ábrázol, érdekes és jellegzetes". Sztaszov szerint a vászon szerzője „születése szerint szibériai, és senki máshoz hasonlóan ismeri hazáját és az ott élőket” [109] . A képen ábrázolt nézők leírásakor Stasov megjegyezte szépségüket, egészségüket, frissességüket, szórakozásukat, fiatalságukat és kecsességüket [53] . Véleménye szerint bár Surikov e alkotása "messze nem egyenlő a Bojarnya Morozova című csodálatos festményével" , valószínűleg az orosz iskola legfigyelemreméltóbb festményei közé tartozik" [109] .
A művész és kritikus, Szergej Golousev (irodalmi álnév - Szergej Glagol) 1917-ben megjelent emlékirataiban azt írta, hogy a "Hóváros" festményt "Szurikov festői munkásságának csúcspontjának" tartja. Megfigyelve a vászon viszonylagos egyszerűségét a művész korábbi nagy művéhez képest, Boyarina Morozova , Goloushev (Ige) azt írta, hogy a hóvárosban „mind az általános színezésben, a színekben, mind a figurák sziluettjében a havas háttér előtt ott van. még inkább valami igazi orosz, meglepően közel áll hozzánk és olyan ismerős a szemnek” [15] .
Az 1930-ban megjelent „Szibéria V. I. Surikov munkásságában” című könyvében Szergej Durylin író megjegyezte, hogy a „Hóváros elfoglalása” című festmény nemcsak festői érdemei miatt érdekes, hanem azért is, mert „meggyőzően mutatja be, mit Szibéria a kreativitásnak és Surikov személyiségének szól" [4] . Durylin ezt a vásznat "az egyetlen vidám" képnek nevezte a művészről, amely nagyon meglepte kortársait, "megszokta, hogy Szurikovban egy komor, festői Dosztojevszkijt lássanak , elmerülve az orosz történelemben". Megjegyezve, hogy a kritikusok a műfaji festményeknek tulajdonítják a művet , Durylin azt írta, hogy „kompozíciójában, színeiben, a „régi időkben”, a levegőben ragadva a „Gorodok” nem kevésbé történelmi kép , mint Surikov többi történelmi vászna. [111] .
Dmitrij Sarabjanov és Vlagyimir Kemenov művészeti kritikusok egyetértettek Durylinnel, hogy a "Hóváros elfoglalása" című festményen érezhető a "történelem szelleme". Véleményük szerint ez a mű Surikov későbbi monumentális történelmi vásznak prológusa, mint például Jermak Szibéria meghódítása (1895) és Szuvorov Átkelés az Alpokon (1899) [112] [113] . Kemenov a "Hóváros elfoglalását" örömteli és heves képnek nevezte, amelyben a művésznek tökéletesen sikerült közvetítenie "a szibériaiak őszinte szenvedélyét a játék iránt". Véleménye szerint „a képen látható fénylő havas táj képe elválaszthatatlan az egészséggel és szépséggel teli népképtől; hatalmas hősi erőtartalékok, vidámság, jókedv forog benne" [16] .
Vaszilij Surikov művei | |
---|---|
|