Volkonszkij, Szergej Mihajlovics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. március 24-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 5 szerkesztést igényelnek .
Szergej Mihajlovics Volkonszkij herceg
Születési dátum 1860. május 16.( 1860-05-16 ) [1]
Születési hely Schloss Fall , Koil Volost , Revel Uyezd , észt kormányzóság , Orosz Birodalom
Halál dátuma 1937. október 25.( 1937-10-25 ) (77 évesen)
A halál helye Hot Springs , Virginia , USA ; A virginiai Richmondban
temették el
Polgárság  Orosz Birodalom
Foglalkozása színházi alak, rendező , kritikus, emlékíró, író;
Apa Mihail Szergejevics Volkonszkij
Anya Elizaveta Grigorievna , született Volkonszkaja hercegnő
Házastárs Mary Fairn francia
Díjak és díjak

Az Oroszlán és a Nap 2. osztályú rendje

 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon
Wikiforrás logó A Wikiforrásnál dolgozik

Szergej Mihajlovics Volkonszkij herceg ( 1860. május 4.  [16],  Schloss -Fall , észt tartomány  - 1937. október 25. , Hot Springs , Virginia , USA ) - orosz színházi alak, rendező , kritikus, emlékíró, író; kamarás , államtanácsos .

A Benckendorff-Volkonsky-vízesés ( németül Schloß Fall ) családi birtokán született Reval közelében (ma Keila-Joa falu Észtország Haryu kerületének Keila plébániájában ).  

Ősök

Szergej Mihajlovics Volkonszkij herceg a Volkonszkij fejedelmek ősi családjából származott, amely Michael Csernyigovi szent hercegtől származik , akit 1246 -ban az Arany Hordában öltek meg .

Volkonszkijok között sok jeles államférfi volt; egyikük, Őfensége Pjotr ​​Mihajlovics Volkonszkij herceg  , Szergej Mihajlovics dédapja volt anyja felől.

Szergej Mihajlovics másik anyai dédapja, Alexander Khristoforovich Benkendorf gróf a „Saját EIV Kancellária” III. osztályának vezetője volt - a csendőrök főnöke, I. Miklós császár különleges bizalmasa .

Volkonszkij anyai nagyapja, Grigorij Petrovics kamarás  volt , igazi államtanácsos . A zenésznek remek basszusgitárja volt. A Vielgorsky testvérek és a herceg köréhez tartozott. Odojevszkij - lényegében az első zenei társaság Oroszországban.

Szergej Grigorjevics dekabrista  – Szergej Mihajlovics nagyapja apja felől, aki huszonnégy évesen lett tábornok. Az 1825. december 14-i felkelés után az első kategóriában kényszermunkára ítélték.

Grigorij Szemjonovics Volkonszkij herceg , Szergej Mihajlovics dédapja apja oldalán, Szuvorov, Rumjancev, Repnyin parancsnoksága alatt harcolt, az Orenburgi Terület főkormányzója volt, amiért megkapta a Szent András-szalagot. 2. fokozatú Szent György-keresztje volt. Szuvorov "a fáradhatatlan Volkonszkijnak" nevezte. A régi olasz zene szenvedélyes szerelmese volt.

Mihail Lomonoszov távoli leszármazottja is .

Család

Szergej Mihajlovics apja, Mihail Szergejevics Volkonszkij kiváló tenorral rendelkezett, és - amatőrnek számítva - sokat foglalkozott énekléssel. A dekabrist Szergej Grigorjevics Volkonszkij fia, 1832-ben született a szibériai Petrovszkij-gyárban. Csak 1855-ben került Szentpétervárra és 1876-ban már titkos tanácsos, később közoktatásügyi miniszterhelyettes, államtanácsi tag.

Anyja, Elizaveta Grigorjevna , szül. Volkonszkaja hercegnő, Grigorij Petrovics Volkonszkij (a dekabrist Szergej Grigorjevics unokaöccse) és Maria Alekszandrovna Volkonszkaja, szül. Benckendorff grófnő lánya. Elizaveta Grigorjevna Volkonszkaja hercegnő nagymértékben meghatározta fia, Szergej érdeklődési körét, és kétségtelenül befolyásolta vallását (ő maga III. Sándor uralkodása alatt tért át a katolicizmusra ). Barátai között volt Vlagyimir Szolovjov filozófus, teológus és költő . Ő az "Az egyházról" ( Berlin , 1887), az "Egyházi hagyomány és az orosz teológiai irodalom" ( Freiburg , 1898), a "Volkonszkij hercegek családja" (Szentpétervár, 1900) című könyvek szerzője.

Szergej Volkonszkij testvérei, mindegyik a maga módján, szintén fényes nyomot hagyott Oroszország történelmében. Egyikük, Mihajlovics Péter , a nemesség vezetője volt, aki száműzetésben áttért a katolicizmusra . Egy másik, Alekszandr Mihajlovics , élete végén katolikus papi rangot kapott - a "Katolicizmus és a keleti szent hagyomány" című könyv szerzője. A harmadik, Vlagyimir Mihajlovics az Állami Duma alelnöke , később belügyminiszter-helyettes volt; „túlélt” négy minisztert ezen a poszton, II. Miklós pedig azt mondta minden új miniszternek: „Vigyázz Volkonszkijra” [2] .

Karrier

Mivel születési joga, neveltetése, hagyományai alapján lehetősége volt bármilyen magas pozíciót betölteni az akkori Oroszország hivatalos közegében, de nem volt hajlandó semmilyen pályára, más sorsot választott magának. Minden posztja a nemesség megyei marsallja és a császári színházak igazgatója. Az egyetlen kitüntetés az Oroszlán és a Nap másodfokú rendje, a legmagasabb, a perzsa sah látogatása alkalmából adományozott kitüntetés. Annál szerteágazóbb a hivatalos szférán kívüli tevékenysége.

A szó legtágabb értelmében vett kultúra területén végzett munkának szentelte magát. Előadó, tanár, regényíró, kritikus, rendező, visszaemlékezések, cikkek, filozófiáról, vallásról, történelemről, színészi technikáról szóló könyvek szerzője. Oroszország egyetlen képviselője a Chicagói Valláskongresszuson. Az első orosz, aki grandiózus előadási körutat tett (Oroszország története és irodalma) az Egyesült Államokban. A Jacques-Dalcroze módszer leghíresebb propagandistája és népszerűsítője Oroszországban, a pétervári Ritmikus Gimnasztika Kurzusok alapítója, az első ritmikus folyóirat kiadója és szerkesztője. Száműzetésében állandó munkatársa volt a Latest News újságnak, színházi kritikus, számos társaság tagja, a párizsi Orosz Konzervatórium professzora, később igazgatója, számos balett- és tánciskola tanára.

Tornaterem. Ernesto Rossi. A színház varázsa. Érdekel a színészi technika

Volkonszkij sokoldalú otthoni oktatásban részesült, majd 1872-ben a IV. Larinszkij Gimnáziumba (Vasziljevszkij-sziget, Szentpétervár) került. A színházzal való első ismerkedés a gimnáziumi évekhez tartozik. 1877-ben szentpétervári turnéja során ismerkedett meg Ernesto Rossival , érdeklődött a színészi technika iránt. Rossi, az "előadói iskola" zseniális képviselője , kiválóan uralta a testet és a hangot, színészi technikája évekig Volkonszkij mércéje lett. Volkonszkij Rossi fellépésein látta először, hogy a „hogyan” a színpadon nem kevésbé fontos, mint a „mit”. Rossi hatására Volkonszkij a színészi technika, a gesztusok és a hang kifejezőképességének kérdései felé fordult. 1880-ban Volkonsky elvégezte a gimnáziumot, és mielőtt belépett az egyetemre, többször utazott Európába.

Egyetemi. Színház. Zemstvo

1881 szeptemberében belépett a Szentpétervári Egyetem Történelem és Filológiai Karára . A színház iránti szenvedély tovább folytatódott. Volkonsky testvéreivel és nővére otthoni előadásokat kezdett rendezni. Aztán a színházi hóbort végigsöpört egész Szentpéterváron. Az amatőr társulat igazgatója a Mihajlovszkij Színház színésze, Charles Andrie volt, akinek Volkonszkij szerint első tudását a színészi technika terén köszönhette. Volkonszkij Fjodor szerepét játszotta a "Fjodor Joannovics cár" című amatőr nagytársadalmi előadásban , amely a Gagarinskaya rakparton lévő Volkonsky-házban zajlott. A darab első produkciója az orosz színpadon (akkor betiltották a császári színházak színpadán). 1891-ben Miranda pápai nuncius szerepét alakította a Borisz cár című darabban, az Ermitázs udvari színház színpadán , amely egyben az első produkció az orosz színpadon. 1892. május 2-án Volkonszkij először beszélt nyilvánosan egy esten N. V. Drizennél, „Művészi élvezet és művészi alkotás” című előadással; a Drizen-esten tartott előadás jelentős visszhangot kapott Szentpétervár művészeti köreiben. A fiatal szerzőnek sikerült letisztult nyelvezeten, jól érvelve bemutatni az észlelés és az esztétika hagyományosan "homályos" rendelkezéseit, a művészet és a szépség fogalmának különbségeit. Ugyanebben az évben jelenik meg első cikke "Art et Beauté", Nouvelle Revue , 1-r Avril, Paris. Ugyanebben az évben Volkonszkij aktívan részt vett a zemsztvo mozgalomban , megyevárosában, Boriszoglebszkben és a Pavlovka birtokon dolgozott .

Első amerikai utazás. Világkiállítás Chicagóban. Vallások Kongresszusa. Utazás a világ körül

1893-ban a közoktatási minisztérium hivatalos üzleti útján Chicagóba utazott, hogy részt vegyen a világkiállítás megnyitóján , ahol áprilistól szeptemberig előadásokat tartott a kiállítás részeként megrendezett különböző kongresszusokon (többek között a nőnevelésről is). Oroszországban). Szeptember 11-28 - részt vesz a Vallások Kongresszusának munkájában . Szeptember 11-én ünnepélyesen megnyílt a Vallások Kongresszusa. Volkonszkij számos riportot készített vallási és filozófiai kérdésekről, amelyek nagy érdeklődést váltottak ki. Beszédeiről az Interocean , a Herald Tribune chicagói újságok , valamint a "Church Herald" moszkvai magazin közölt részletes tudósításokat .

A Birodalmi Színházak igazgatója

1899. július 22-én Volkonszkijt a Birodalmi Színházak igazgatójává nevezték ki . Ez a kinevezés meglehetősen széles körű véleményeket váltott ki. Volkonszkij színházi nézeteiről volt ismert, amelyek a "régi gárda" ellentmondani látszott a bevett gyakorlatnak. Ez elsősorban Volkonszkijnak az orosz színházban elfogadott, a tudattalan elsőbbsége iránti élesen kritikus attitűdjéből és a drámai színészek alacsony technikájából állt. Másrészt Volkonszkij (eleinte) feltétlen támogatást kapott a színházi reformok támogatóitól, elsősorban Mihail Fokintól . És lehetséges, hogy ha Volkonszkij igazgatósága hosszabb ideig tart, Fokine számos produkciója, amely Diaghilev vállalkozását dicsőítette az első évadokban, fényt látott volna szülőfalukban.

Az Alexandrinszkij Színház színpadán olyan darabokat mutattak be , mint Shakespeare Othello és Hamletje , Osztrovszkij A hóleány című darabja és Hugo Ernanija . A kortársak különösen nagyra értékelték N. A. Boriszov Biron című történelmi vígjátékának elkészítését , megjegyezve a jelmezek hűségét és a színészek sminkjének portrészerű hasonlóságát a vígjátékban ábrázolt történelmi alakokkal.

A következő évadra készült Goethe Faust című produkciója . Volkonszkij tervezte Euripidész " Hippolitosz " című művét is , de ez csak a herceg távozása után valósult meg. Első alkalommal került be az operarepertoárba Wagner Trisztán és Izolda , valamint a Valkűr című  operája . A kortárs operák közül Puccini La bohème és Smetana Dalibor című darabja került színre. Ugyanebben a két évadban került színre C. Cui A szaracén és N. A. Rimszkij-Korszakov Sadko című darabja . Az „ Eugene Onegin ” opera teljesen új környezetben folytatódott, amelyen A. N. Benois keményen dolgozott .

Volkonszkij alatt kerültek színre az elődje, I. A. Vszevolozsszkij rendező balettjei  - " Harlekinád ", " Az évszakok " és " Damisz próbatétele" , valamint Marius Petipa két nagy balettje - " Camargo " és a " Kandavl cár " .

Volkonszkij sok résztvevőt vonzott a jövőbeni orosz évszakban a munkába . A " Művészet Világa " művészei Ap. M. Vasnetsov , A. N. Benois , L. S. Bakst , V. A. Serov , K. A. Korovin , E. E. Lansere A. A. Gorszkijt a Bolsoj Színház balettmesterévé nevezték ki . Szergej Gyjagilev , aki Volkonszkijban talált választ számos ötletére, különleges megbízatások tisztviselője lett, megkapta a birodalmi színházak évkönyvének kiadását , amivel remekül megbirkózott. "Nagyra értékeltem benne [Diagilevben] a művészet minden megnyilvánulásában mély ismerője" [3] . Gyagilev „Évkönyvének” első száma (1899-1900-as évad) „korszak az orosz könyviparban. Ez volt a kezdete számos későbbi kiadásnak, amelyek az orosz könyv korszakát jelölték meg. "Apollo", "Old Years", "New Art", könyvek [G. K.] Lukomsky, Benoit monográfiája, a Sirius kiadása (...) – mindez abból a forrásból származott, amelyet Diaghilev fedezett fel Évkönyvével” [4] . Volkonszkij elkezdte felhúzni a birodalmi színházak színtársulatát, és a színészek ellenállásába ütközött. Az ok színházi hitvallása volt - az orosz színház számára szokatlan formakövetelmény, amely hozzászokott a tudattalan, „bent” elsőbbségéhez. Lavrov számos oldala foglalkozik Európa és Oroszország színházának összehasonlító leírásával, és azzal, hogy ez utóbbi, legjobb színészei hogyan veszítenek a párizsi, londoni, berlini színházak kevéssé ismert, rég elfeledett színészei és színésznõi ellen. !

A színházi környezetben fokozatosan érlelődött az elégedetlenség az új igazgatóval. Az első botrány Diaghilevnél történt. Az 1900-1901-es szezonban. Volkonszkij Gyagilevet bízta meg Delibes Sylvia című balettjének elkészítésével . Diaghilev bevonta a World of Art csoport művészeit a produkcióba, ami tiltakozást váltott ki a kimaradottakban egy ilyen "hallatlan újítás" ellen [5] . Volkonszkijnak vissza kellett vonnia az ajánlatát. A sértett Diaghilev pedig ultimátumot adott, megtagadta az Évkönyv szerkesztését, ezért elbocsátották. Volkonszkij kénytelen volt lemondani az M. F. Kshesinskaya -val való konfliktus miatt . Az ürügy az volt, hogy az utóbbi nem volt hajlandó felvenni azokat a tankinokat , amelyek a Camargo balett jelmezéhez tartoztak volna . Amikor az igazgató megpróbált pénzbírságot kiszabni rá, Kshesinskaya panaszt tett a királyi család pártfogóinak - ennek eredményeként Volkonszkij kénytelen volt törölni a bírságot, és az udvari körök számos javaslata ellenére megtagadta, hogy a posztján maradjon. Lemondását 1901. június 7-én fogadták el.

Volkonszkij igazgatósága, ha nem is hozott kardinális változásokat a birodalmi színházakban, mégis felvázolt néhány váltást (repertoár frissítése, nagyszerű vendégelőadók meghívása - Tommaso Salvini , Felia Litvin és mások, fiatal művészek érkezése, a balettiskola átszervezése , mimika óra bevezetése). Ő maga is szomorú, de értékes élményben volt része: végre megerősödött abban a véleményben, hogy egy új színház létrehozását egy új színész megalkotásával kell kezdeni. Ezért, amikor 1917 áprilisában Volkonszkijnak ismét felajánlották az igazgatói posztot, határozottan visszautasította.

Jacques-Dalcroze. Hellerau. Stanislavsky

Volkonszkij 1910-ben ismerkedett meg Emile Jacques-Dalcroze [6] zenei-ritmikus nevelésének (ritmusának) módszerével , valamint Francois Delsarte kifejező gesztusrendszerével . Az 1910-es évektől publikál az Apollo, Studio, Yearbook of the Imperial Theaters, Russian Art Chronicle, Russian Thought stb. folyóiratokban, cikkeket írt Dalcroze és Delsarte módszereiről, a művészeti mozgalom új irányzatainak támogatására. KS Sztanyiszlavszkij érdeklődni kezdett Volkonszkij munkái iránt , aminek eredményeként Volkonszkij rövid ideig együttműködött a Moszkvai Művészeti Színházzal .

Ritmikus gimnasztika tanfolyamok . Ritmikus gimnasztika tanfolyamok lapjai

1912-1914-ben a szentpétervári Rhythmic Gymnastics Courses igazgatója és a Leaflets of Rhythmic Gymnastics Courses című szaklap kiadója-szerkesztője volt , ahol rendszeresen jelentek meg a ritmus fejlődéséről a világ minden országában. ennek a tantárgynak a bevezetéséről különböző színházakban, iskolákban, stúdiókban. Volkonszkij volt a szerzője és rendezője az 1914 című pantomim-előadásnak, a Kurzusok egyfajta „bálának” – az első világháború kitörésével zárultak (a premier 1915. január 6-án volt a Mariinszkij Színházban). Az előadás ötlete több volt, mint egyszerű: a legújabb történelem (I. világháború) bemutatása megszemélyesítéssel – a „szereplők” például az országok voltak – Szerbia, Oroszország, Franciaország stb. Belgiumot Tamara Karsavina alakította . Andrei Levinson megjegyezte, hogy az előadás volt az első tapasztalata "Jacques Dalcroze módszerének önellátó alkalmazásában nagyszabású színpadi feladatokra" [7] .

1917. október után. Moszkva-Petrográd. 1918-1921. Stúdiók, iskolák, stúdiók

1914 júniusának elején Volkonszkij visszatért Oroszországba, miután részt vett a genfi ​​ünnepségeken. Július 17. – Hadüzenet. Augusztusban be kellett zárni a Ritmikus Gimnasztika Tanfolyamokat, és megszűnt a Szórólapok kiadása is. Volkonszkij Pavlovka birtokára költözött Tambov tartományban, ahol 1918 augusztusáig szinte állandóan élt. 1915. január 6-án a Mariinszkij Színházban tartották az „1914” című darabot, amely a kurzusok egyfajta diplomaestjévé vált. 1917 februárjában egy ideig Jaltában élt. 1917 áprilisában Golovin, az udvari minisztérium hagyatékának menedzsere táviratában felkérte, hogy ismét elfoglalja a császári színházak igazgatói posztját, de visszautasította.

1917 novemberétől a bolsevik hatóságok üldözése elől menekülve kezdett városról városra költözni Tambov tartományban. 1918 áprilisában megtörtént a Dekambrista Kiállítás hivatalos megnyitója, és kiadtak egy katalógust. „A lelkesek kezei által, élén egy makacs herceggel, portrékat, dokumentumokat, dolgokat, leveleket helyeztek el a boriszoglebszki népházban - Pavlovkából hozott családi örökségeket ...” [8] . Májusban Tambovba költözött, és a nyár folyamán a Népegyetemen tartott előadásokat.

1918 októberében Volkonszkij Moszkvába érkezett, és Alekszej Sztahovics házában szállt meg . „Az élő beszéd művészete” című előadássorozatot olvasta fel a Maly Színház Drámakurzusain. Volkonszkij tevékenységének elemzése egyébként segít eloszlatni azt az uralkodó hiedelmet, hogy a 20-as években főként a ritmussal foglalkozott. Helyesebb lenne azt mondani, hogy Volkonsky a színészi technikákat olyan komplexumban tanulmányozta, amely magában foglalta az expresszív mozgást, a kifejező beszédet, az arckifejezéseket és a deklamációt. Példa erre a Maly Színház Drámakurzusain végzett munkásságának tanulmányozása. Volkonszkij „Az élőbeszéd művészete” című kurzusa. A kurzus programja azonban, amelyet úgy tűnik, maga az oktató állított össze, nagyon érdekes. Ilyen pontokat tartalmaz: „Delsarte és rendszere”, „testi kifejezőkészség, az ellentét törvénye”, „kiindulási pontok, a sorrend törvénye”. A Journal of Dramatic Courses "tárgy" rovatában Volkonszkij tárgyának neve szerepel - "az élő beszéd törvényei", majd egyszerűen "beszéd", és végül megjelenik a "beszéd-gesztusok" név. Volkonszkij 1918 októberétől 1919 októberéig tanított a kurzusokon. Az 1920. augusztus 10-i Journalban megjelent egy bejegyzés, hogy a "Beszéd törvénye a mimikai mozgásokkal kapcsolatban" tanszék ingyenes. Nyilvánvalóan pontosan egy ilyen kurzust tanított Volkonszkij a gyakorlatban. (A kurzusokon egyébként a ritmikát először V. A. Griner , majd E. V. Chayanova [9] tanította ). Novemberben fejeztem be a "A beszéd törvényei" című könyvet.

Volkonszkij egy ideig előadásokat tartott a Moszkvai Művészeti Színházban és stúdióiban, 1918 telén pedig a Moszkvai Művészeti Színház Művészeti Tanácsának tagja volt. Sztanyiszlavszkijjal nem volt könnyű a kapcsolat, bár ekkor már Sztanyiszlavszkij kezdett Volkonszkij nézőpontja felé hajlani. A Sztanyiszlavszkij-rendszer hívei, akik jobban védték annak tisztaságát, mint maga az alapító, nem nagyon avatkoztak be a színészi technika problémájával kapcsolatos más nézőpont elterjesztésébe. Volkonszkij megemlíti, hogy bárhol kellett tanítania vagy előadásokat tartania, óvatosan fogadták, és nem vették fel azonnal.

1919 márciusában-áprilisában tífuszban volt, a haláláról szóló pletykák kapcsán gyászjelentések jelentek meg [10] .

Ugyanezen év tavaszán Volkonsky levelet kapott E. K. Malinovskaya-tól, amelyben meghívást kapott, hogy a Bolsoj Színház igazgatóságán dolgozzon. A Directory által tárgyalt kérdések között szerepelt a balettiskola programjának megvitatása, fejlesztése.

Júliusban megnyílt a Ritmikus Intézet , rektora N. G. Alekszandrova lett, a tanárok között Volkonszkij, V. A. Griner és mások is, augusztus elején letartóztatták, és két napot a Csekában töltött, és arra várt, hogy lelövik.

Volkonszkij a Ritmikus Intézet mellett sok más intézményben is tanított, és meglehetősen nehéz időrendben követni óráit, hiszen egyszerre több helyen is tanított (Legalább 25 különböző stúdiót nevez meg Emlékirataiban), ráadásul maga a tanítás gyakran bizonyult az egyetlen leckének, amelyre két-három ember volt. Volkonszkij az Emlékiratokban egyáltalán nem említi munkásságának egyes helyeit (például a Maly Színház Drámakurzusait), másokról csak futólag ír. Novemberben az Állami Zenei Drámai Intézet (korábban Filharmónia, majd GITIS, ma RATI) igazgatóságának tagja lett. Az Új Színház iskolájában tanított.

Volkonszkij is sokat dolgozott a Proletkult rendszerben , ahol főleg kifejező beszédet és arckifejezést tanított. 1920. február 5-én a Proletkult Theo (Színházi Osztály) Tudományos és Műszaki Alosztálya keretein belül „Gondolatok a ritmusról” című riportot tartott. Március 7. – Volkonszkij előadása „A kifejező ember” az Állami Szavalóintézetben, amelyet később Állami Szóintézetnek neveztek el. Ugyanebben az intézetben Volkonszkij elkezdett tanítani egy arckifejezési kurzust, és az intézetből üzleti útra ment Szmolenszkbe, ahol hat előadást tartott az arckifejezésekről. Március 9-én a Politechnikai Múzeumban tart előadást a ritmusról. Március 15-én a Kamaraszínházban a Habimról tartott vitán beszélt. Április 4-én aláírtam a Tonális Plasztikai Egyesület Központi Irodájának Nyilatkozatát. Hívei – írja a történész – „a test, a mozgás, a tömeg kultuszát vallották, modernizálva Jacques-Dalcroze régi elképzeléseit; Tonplaso célja egy kollektív szintetikus színház, a ritmikus szó és a plasztika színháza volt" [11] . Április 20-án az orosz nyelvről tartott előadást a Politechnikai Múzeumban. Áprilisban találkozott Marina Tsvetaevával , és barátságuk élete végéig tartott. 1921-ben kezdett dolgozni az Emlékirataim (Babérok, vándorlások, a szülőföld része) című könyvön. Februárban fejeztem be a „A dekabristákról. Családi emlékek szerint.

1921 szeptemberében Petrográdba költözött, és szeptembertől decemberig a balettiskolában arckifejezést tanított. Október 19-én és 24-én az Írók Házában előadásokat tartott "A dekabristákról".

Kivándorlás. Olaszország, Ausztria

1921 telén emigrált.

Tíz év Párizsban. Az Orosz Konzervatórium igazgatója. Harmadik amerikai utazás. 1937. október 15–25

1926 februárja óta állandóan Párizsban élt, és "életének párizsi időszakából Volkonszkij az orosz diaszpóra egyik legszembetűnőbb alakja lett" [12] A Zveno folyóiratokban publikálták , Harangszó és számok . 1926 májusa óta folyamatosan publikálni kezdett recenziókat, cikkeket, recenziókat, kivonatokat emlékirataiból a Legújabb Hírek című újságban. Volkonszkij széleskörű színházi tapasztalata, kiváló orosz és európai színházi ismerete, remek írási gyakorlata, kiváló könnyű nyelvezete és széles látóköre lehetővé tette számára, hogy Párizsban vezető helyet foglaljon el számos színházi kritika között. Volkonszkij legjelentősebb recenziói és cikkei a Latest Newsban jelentek meg. Ezek mindenekelőtt a párizsi orosz társulatok színházi ismertetői, amelyek elfeledett és a történelemben maradtak - a Külföldi Kamaraszínház , az Új Orosz Színház , az Orosz Opera , Maria Germanova társulata , a Mihail Csehov Színház . Egy nagy háztömböt foglalnak el az akkori európai színházak kritikái – a híres kartell ( Louis Jouvet , Charles Dullin , Gaston Baty , Georges Pitoev ) produkciói , az Antoine Színház , Alexander Moissy előadásai . Volkonszkij nagy figyelmet szentelt a szovjet színházak turnéinak – a Bolsojnak , ahol látta a Giselle -t Marina Semenovával ; színház V. Meyerhold , akinek produkcióit kemény, jól megindokolt kritikáknak vetette alá; Tairov Kamaraszínház , amely szinte a teljes repertoárt hozta. Miután 1921 decemberében elhagyta Oroszországot, Volkonszkijnak csak Párizsban sikerült látnia a híres "Turandot hercegnőt" Vakhtangov rendkívül ironikus produkciójában és Ignác Nivinszkij ragyogó díszletében [13] . A cikkek balettciklusa mindenekelőtt a Diaghilev vállalkozás ismertetőit, Bronislava Nijinska , Sergei Lifar műveit , számos stúdió előadásainak és bemutatóinak alapos kritikai elemzését, különböző iskolák és irányzatok táncosait tartalmazza, amelyek akkoriban divatosak és híresek voltak. . Volkonszkij státuszát megerősíti a La Critique éntrangère en France szakmai szövetségben való tagsága [14] . 1929-től a Turgenyev Társaság tiszteletbeli tagjává választották , amelynek keretein belül folyamatosan előadásokat tartott történelemről, kultúráról és irodalomról. Volkonszkijt gyakran meghívták más városokba fellépni. Így 1930. január 23-án Volkonszkij előadását „Az orosz kultúra képei a múltban” tartották a Freiburgi Egyetemen, március 18-án meghívást kapott Lyonba, majd Mentonba „Képek az orosz kultúra életéről és kultúrájáról” címmel. Volt Oroszország, majd Brüsszelbe „Művészi emlékek” előadásokkal. Ezeken az órákon kívül Volkonszkij folytatta oktatói tevékenységét, ritmust, arckifejezést, szavalást, expresszív olvasást tanított számos iskolában és stúdióban ( Vera Trefilova , Julia Kutyrina stb.), énekművészeti kurzusokon, a Párizsi Népi Egyetemen. Arckifejezést tanított az Orosz Konzervatóriumban , majd professzora, 1932-ben pedig igazgatója lett. Párizsban folytatódtak a régi ismeretségek - 1929. május 25-én, Marina Cvetajeva estéjén a Vano teremben Volkonszkij felolvasta történetét, majd 1932-ben ellenfeleként meghívták a "Művészet a lelkiismeret fényében" című jelentésére. A különböző okok miatt megszakadt kapcsolatok S. P. Diaghilev-vel újraindultak; M. F. Kshesinskaya-val, akinek stúdiójában többször is tartott órákat és előadásokat tartott a mozgásról és az arckifejezésekről. 1932-ben tagja lett a Nemzetközi Táncarchívum balettversenyeinek zsűrijének , előadássorozatot olvasott fel a „Kifejező ember. Az arckifejezések alapjai, az Archívum of Dance közleménye. 1936-ban meghívták előadásra a londoni Kurt Joss Ballet Schoolba, majd a Markova and Dolin Ballet Company- ban tanított a Duke of York Színháztól . Ugyanitt, Londonban július 14-én jelentették be Volkonszkij eljegyzését Mary Fern French-nel, egy amerikai diplomata lányával [15] .

Mary Farn French, a herceg menyasszonya a néhai J. Walker Farn, az Egyesült Államok romániai, görögországi és szerbiai küldöttének a lánya volt. Gyermekként hosszú ideig a Balkánon élt. Az első világháború kitörésekor ápolónőként dolgozott francia és amerikai kórházakban, és a frontra vonulva sebesült német katonákon is segített. 1916-ban a Vöröskereszt javára tartott előadásokkal érkezett Szerbiába. Később sokáig Párizsban élt. Mary Fairn French Seth Barton French özvegye és Elsie Fitz Simons, korábban Elsie French Vanderbilt menye. Az esküvő után a fiatal Amerikába ment, hogy meglátogassa a hercegnő első házasságából származó lányát. Ott, Hot Springs városában halt meg Volkonszkij.

Hot Springs egy hegyi üdülőhely Virginia északnyugati részén, amely termálforrásairól híres. Úgy tűnik, Volkonszkij utazásának egyik célja az egészségi állapot javítása volt. Október 19-én azonban megbetegedett, és 25-én meghalt. Hot Springsből holttestét az államon át Richmondba , Virginia fővárosába szállították. Ott temették el október 27-én az Úr Szent Szíve katolikus templomában, és ugyanazon a napon a hollywoodi temetőben [16] .

Október 31-én a Francois Gerard utcai orosz katolikus templomban Volkonszkij hercegnek szánt panikhidát szolgáltak fel. A templomban a rokonokon kívül az egész orosz Párizs jelen volt [17] .

Jegyzetek

  1. ↑ Library of Congress Authorities  (angolul) - Library of Congress .
  2. ↑ Volkonsky S., Emlékeim, M., Művészet, 1992, 2 kötetben, 2. kötet, Anyaország könyv, 82. o.
  3. ↑ Ugyanott, p. 142.
  4. ↑ Ugyanott, p. 143.
  5. ↑ Benois A.N. Emlékek a könyvről. S. M. Volkonszkij (gyászjelentés). - Legfrissebb hírek, 6076. sz., 1937. október 28., p. négy.
  6. ↑ Emile Jacques-Dalcroze-t gyakran egyszerűen Dalcroze-nak nevezték; az 1900-as és későbbi orosz folyóiratokban megtalálható a "Jacques Dalcroze" elírás
  7. ↑ A. Levinson, "1914". A könyv allegorikus cselekménye. S. M. Volkonszkij. - "Apollo", Szentpétervár, 1915, N 1, p. 67. és azt követő
  8. ↑ Maria Trofimova, a Színház hercege. - Színházi élet, N18, 1989, p. 22
  9. ↑ TsGALI, f. 649, op. 1, e/x 95
  10. ↑ P. P. Gaideburov , "Szergej Volkonszkij sírja fölött". - "A mozgó közszínház feljegyzései", 1919, 1. sz. 20, M.; "A könyv vége. S. M. Volkonsky", "A művészet élete", 1919, 118. sz., Szentpétervár
  11. ↑ D. I. Zolotnyickij, A színházi október hajnalai, L., "Én", 1976, 355.
  12. ↑ Marija Trofimova. Könyv. S. M. Volkonsky a Latest News című újság színházi kritikusa. – Rev. Etud. Slaves, Párizs, LXIV/4, 1992, p. 735
  13. ↑ Könyv. S. M. Volkonsky, Bejárás a színházba. Vakhtangov: Turandot hercegnő. - Legfrissebb hírek, Párizs, 1928. június 14., 2640. sz
  14. ↑ S. M. Volkonszkij szakszervezeti igazolványát a Színházi Múzeum Kéziratok Osztályán tárolják. A. A. Bahrusina
  15. ↑ Mrs. Seth French eljegyezte Prince-t. – New York Times (NY), 1936. július 14., p. 23; M. Trofimova. "S. M. Volkonszkij herceg utolsó napjai. - "Színházi élet", 1991. 20. - 31. o.
  16. ↑ The New York Times , 1937, okt. 26. o. 17; Richmond (Virginia) Times Dispatch, okt. 27, 1937, p. 6
  17. ↑ F. Panikhida a könyv szerint. S. M. Volkonszkij. - " Legfrissebb hírek ", 1937, november 1., N 6064, 3. o.

Bibliográfia

S. M. Volkonsky művei Irodalom S. M. Volkonskyról
 A császári színházak igazgatói
  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz