Ritmikus Intézet

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt hozzászólók, és jelentősen eltérhet a 2012. március 11-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 13 szerkesztést igényelnek .

A Ritmikus Intézetet  1919 júliusában alapították Moszkvában. Egyedülálló oktatási, majd tudományos intézmény, amely Oroszország életének utolsó viszonylag szabad éveiben létezett, az intézet inspirálója és egyik alapítója Szergej Volkonszkij herceg volt . Az intézet a "kis Vlasevszkij utcában, az Arbat közelében volt, a híres háztulajdonos, Ivan Mihajlovics Korovin kereskedő egykori kastélyában . Nagy terem szürke márványoszlopokkal, hangulatos nappalik hatalmas velencei ablakai széles sarokkanapéval, a felső emeleten diákotthonnak szánt szobák, alagsor egyéni tanulási osztályokkal, hatalmas üvegezett teraszkis kertre néző, másik terasz ennek a háznak a bal szárnyának lapos tetején…” [1] . A Ritmus Intézet képzési programjában olyan tantárgyak szerepeltek, mint a szolfézs, zenetörténet, pedagógia, művészi szó, plaszticitás, és természetesen a ritmus volt a fő gyakorlati tantárgy, amelyet különböző időpontokban V. A. Griner herceg tanított . SM Volkonsky , aki a Ritmikus Intézetről csak annyit mondott, hogy ez "az egyetlen intézmény, ahol munka folyik" [2] . A kurzusokon oktatott tantárgyak változatosak voltak, így a második évfolyamon újak is megjelentek, új tanárok érkeztek. Jól látható, hogy az intézet tanfolyama fokozatosan bővült: Ferdinandov a színházi laboratóriumot, N. G. Alekszandrova technikát, improvizációt, szolfézsot, Alexandrova és E. Chayanova ritmust, Iljin professzor esztétikát, Drobova légzést, teológiai plasztikát, svéd gimnasztikát tanított. - Ivanov, pszichológia - Konnyubakh, fiziológia - Nenyukov, ritmikus diktálás - N. Yegina. A harmadik év az érettségi, új tantárgyak és nevek jelennek meg itt: Gippenreiter svéd gimnasztikát vezet, Tatyana Tar műanyagot tart, Galaktionova lélegzetet tart, Oransky improvizációt vezényel N. G. Alexandrovával. Kuznyecov zenetörténeti előadásokat, Csetverikov pszichológiát, Zhemchuzhnikov anatómiát és fiziológiát [3] . A tanárok között volt Vs. Ivanov, aki egy költészeti szemináriumot vezetett.

Az Intézet munkáját a sajtó részletesen kommentálta. Az Intézetről szóló első feljegyzések egyike jól mutatja, milyen intenzíven és gyorsan zajlott a munka – már hat hónappal a megnyitó után megtörtént a ritmusok első diplomája [4]

Fokozatosan kialakult a kapcsolat a „gyökerekkel”: az Intézet rektora, N. G. Alexandrova Genfbe utazott, ahol akkoriban a Dalcroze iskola működött , hogy megismerkedjen a ritmusok új műveivel. A ritmusok találkozóit "az összes moszkvai ritmus-dalcrozista munkájának összehangolása és egy közös módszertan kialakítása céljából" tartották [5] . Az Intézet népszerűségét bizonyítja, hogy alatta "amatőr csoportokat szerveztek olyan emberek számára, akik nem gondoltak erre a területre specializálódni, de ritmikai képességeiket erősíteni akarták" [6]  – így volt ez Hellerauban is. ...

Akkoriban az intézet erős támogatást élvezett a hatóságok részéről: amikor 1921-ben bevezették a NEP-et, és sok tánciskolát elkezdtek leszűkíteni és kivonni az állami támogatásból, a Ritmus Intézet állami tulajdonban maradt. Egy évvel később a megszorítások második hullámát tapasztalta, annak ellenére, hogy a sajtóban egyre több vita folyik a ritmus előnyeiről vagy ártalmairól. Az egyik magazinban egyébként egy igen figyelemreméltó cikk jelent meg, melynek szerzője egyértelműen elhatárolta a ritmus- és táncstúdiókat: „Minden ( koreográfiai stúdió ) keresésük jogos és értékes. De mindegyiknek korlátozott a jelentősége - a koreográfiai művészet fejlődése szempontjából, és nem kapcsolódnak az élet sürgető követelményeihez... ezeknél a stúdióknál a színpadra állítás minden osztály végső célja. Éppen ellenkezőleg, a ritmusok számára a színpadra állítás csak eltérést jelent a fő műtől, "és ezért, tekintettel a Ritmus Intézet köztársasági számára kiemelkedő fontosságára, lehetőséget kell adni számára, hogy csendesen dolgozzon, "előkészítve azokat a ritmusokat. oktatók, akikre az országnak oly nagy szüksége van” [7] . A csendes munka azonban nem működött. Volkonszkij felidézi, hányszor kellett megvédenie az Intézetet az áttelepítéstől, hogyan tűnt el egy kilakoltatás után az Intézet könyvtára, a ritmusról szóló könyvek gyűjteménye.

Az intézet minden hallgatója megjegyzi az órák csodálatos légkörét, itt csak két értékelés található az intézet végzett hallgatóiról: „Mennyire szerettük az órákat ebben az édes házban! Egyáltalán nem számoltunk az idővel, néha késő estig dolgoztunk, próbáltunk befejezni egy-egy új produkciót. Ez a szenvedély jó eredményeket hozott. Az egész nap tele volt zenével, mozgással, örömmel…” [3] . „A ruhák a test emancipációját is szolgálták. Fekete kötött chitonba öltöztünk, karunk és lábunk csupasz maradt. Szabadság! … Minden lecke boldogság volt számunkra. A lecke korántsem volt zene és testmozgások egyszerű összege. Ez egy kreatív folyamat volt, amely a művészet birodalmába emelt minket…” [8] .

Az intézet az oktatási és tudományos munka mellett ritmikus improvizációkat és etűdeket is mutatott be Moszkvában, amelyek mindig felkeltették a figyelmet. Az első ilyen bemutatót egy kis cetli hirdeti meg: „Rhythmic Institute”, amelyet „S. NÁL NÉL." (Szergej Volkonszkij?): „Az első [rész] a rendszer oktatási módszereit mutatja be megfelelő magyarázatokkal. A második részben a művészi alkalmazás mintái hangzanak el: részlet Gluck „Orpheusából”, Haydn G-bad szimfóniájának fináléja, N. G. Alexandrova zenéjére épülő ritmikus festmények, S. M. Volkonszkij ritmikus menete „ [9] . Ugyanerről a tüntetésről azt írták a sajtóban, hogy a színház egyik legörömtelibb és legszembetűnőbb jelensége volt „két szerény bemutatóóra [1920] május 15-én és 16-án a Zon Színházban..., itt volt, ezek a kollektív ritmikus improvizációk és etűdök, hogy leginkább azok az elemek, amelyekből a későbbiekben új színházi formák születnek” [10] . Volkonszkij is felidézte ezeket a bemutató esteket: „Már fennállásunk második nyarán nagy ritmusos bemutatót tartottunk, másfél száz fővel a Zóna Színházban; zsúfolásig megtelt terem előtt kétszer is megismétlődött” [11] . (Zon Színház - akkor az RSFSR-1 színháza).

Az 1921-es első petrográdi látogatás idejére az Intézet elismert pedagógiai központtá vált. 1921. május 25-én és 26-án a Képregény Operaház Állami Színházának termében került sor az intézetbejárásokra. A bemutatót N. G. Alexandrova bevezető beszéde nyitotta, majd ritmikai gyakorlatokat, majd etűdöket láthatott a közönség. A számok között volt egy ritmikus, zenére szóló menet, amelyet S. M. Volkonsky rendezett. 1921. május 29-én és 30-án Szentpéterváron konferenciát tartottak a mozgalomról, amelyet a moszkoviták körútjára időzítettek. A résztvevők között voltak szentpétervári ritmikai intézmények is, köztük az Állami Balettiskola, az Intézet. Lesgaft. A konferencia programja külön jelentéseket és beszédeket tartalmazott, különösen Volkonsky, írja a sajtó, "beszámolójában részletesen leírta a Dalcroze-rendszer alapjait" [12] .

A Ritmus Intézetet 1924-ben zárták be – „Moszkva kirakása érdekében”, ahogy a folyóiratokban írták. A bezárást egy cég előzte meg a sajtóban; ennek az időszaknak a cikkeit nagyon jellemző címek jelölik, például: „Dalcroze rendszere a tudomány bírósága előtt”. Az Intézet ilyen rövid fennállása ellenére három ritmustanári diploma megtörtént, köztük N. Zbrueva, A. Zakolpskaya, N. Belova, I. Kandaurova, V. Lyaudanskaya, O. Bystritskaya, N. Kizevalter, Z. Kozhemyaka, E.Shishmareva, L.Zalkindt, E.Soboleva, Cs.Bruk, T.Babadzhan, T.Mamikonyan, B.Dvoskina, S.Tovbin, Ya.Kovalskaya, L.Stepanova, M.Gevorgyan, E.Cvetkova, M. Galaktionova, V. Yanovskaya, E. Izmailova, E. V. Konorova, N. Egina.

Linkek

  1. V. P. Rossikhina, N. G. Aleksandrova és a Dalcroze ritmusa hazánkban. — In: A szovjet zenei kultúra múltjából. Probléma. 3. - M., 1982, 251. o
  2. S. Volkonsky, Emlékeim, M., Művészet, 2. kötet, p. 336
  3. 1 2 Vera Griner, Maria Trofimova, Rhythm of Dalcroze és szabadtánc Oroszországban a 20-as években. - Mnemosyne, M., GITIS, 1996, 131. o
  4. Első szám a Ritmikus Nevelési Intézetben. - Színházi Értesítő, 1920, N 51, 7. o
  5. Képernyő, 1922, N 17, 12. o
  6. Képernyő, 1921, N 23, 13. o
  7. N. L. A mozgalom iskoláiról - Színház. Moszkva, 1922, N 34, 13. o
  8. Uo., 131-132
  9. S. V. Ritmikus Intézet – Színházi Értesítő, 1920, N 64, 13. o.
  10. Vl. Mise, A pantomim és a ritmus szerepe az új színházban. - Színházi Értesítő, 1920, N 69, 5-7
  11. S. Volkonsky, Emlékeim, M., Művészet, 2. kötet, p. 337. o
  12. A művészet élete, 1921, N 818, 2. o

Irodalom