Serge Gainsbourg

Serge Gainsbourg
Serge Gainsbourg
alapinformációk
Születési név Lucien Iosifovich Ginzburg
Születési dátum 1928. április 2.( 1928-04-02 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely
Halál dátuma 1991. március 2.( 1991-03-02 ) [4] [5] [6] […] (62 éves)
A halál helye
eltemették
Ország
Szakmák költő , színész , énekes , zeneszerző , filmrendező , dalszerző
Több éves tevékenység 1957-1991
Eszközök harmonika , basszusgitár , gitár és zongora
Műfajok sanzon , rockzene , funk , reggae , új hullám , elektronikus zene , yeah , cha cha
Címkék Mercury Records és Philips Records
Díjak " Cesar " (1996)
universalmusic.fr/… ​(  fr.)
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Serge Gainsbourg ( fr.  Serge Gainsbourg [sɛʁʒ ɡɛ̃zbuʁ] , valódi neve - Lucien Ginsburg ( fr.  Lucien Ginsburg ); 1928. április 2. , Párizs , Harmadik Francia Köztársaság -  1991. március 2. , Párizs a híres francia költő ) zeneszerző , író és dalszerző, filmszínész , filmrendező és forgatókönyvíró . A világ populáris zenéjének egyik legfontosabb alakjának tartják. Franciaországban munkássága legendás, az egyik legelismertebb zenész.

Feodosiai zsidó emigránsok fia, akik az októberi forradalom után Franciaországba költöztek . Eleinte művész szeretett volna lenni. Szerzőként, zeneszerzőként és előadóként vált híressé különböző zenei műfajokban, valamint a moziban és az irodalomban. Színpadi próbálkozásai sajátos megjelenése miatt nehézkesek voltak. Számos filmet rendezett, több mint 40 zeneszámot komponált különféle filmekhez.

Az évek során egy átkozott költő és provokátor képét teremti meg magának, de nem azért, hogy kitaszított legyen. („Kifelé fordítottam a kabátomat, amikor rájöttem, hogy a bélése nerc” – mondja.) Dalaiban gyakran játszik kettős hangon, előszeretettel mutatva a provokációt, különösen a polemikus ( Lemon Incest ) vagy erotikus ( Love on the Beat , Les Sucettes ) . Ugyanakkor szívesen játszik különféle irodalmi utalásokkal, mint például Alphonse Allais (l'Ami Caouette) vagy Paul Verlaine (Je suis venu te dire que je m'en vais). Mindeközben a dalt, és különösen a dal szavait "másodlagos jelentőségű művészetnek" tartja, ellentétben például a festészettel, mivel a dal nem igényel beavatást ahhoz, hogy megbecsüljék. Ennek ellenére időnként hosszasan dolgozta ki szövegeinek költői formáját.

Életrajz

Lucien Ginsburg 1928. április 2-án született Párizsban , a Hôtel-Dieu kórházban testvéri ikertestvérével, Lillian-nel együtt.

Ginzburg szülei bevándorlók voltak az Orosz Birodalomból. Apa, nagybácsi, nagyapa és más apai rokonok a Krímben, Feodosziában éltek [8] . Apa - Iosif Ginzburg [9] (1896, Feodosia  - 1971, Párizs ), zongoraművész és zeneszerző, a Szentpétervári Konzervatórium zeneszerzés osztályán végzett.

Anya - Olga Besman [9] (1894, Odessza  - 1985, Párizs) - kamaraénekes, szintén a szentpétervári konzervatóriumban tanult. Megkeresztelkedett zsidó családból származott, és Szentpéterváron élt.

1918-1919-ben. József és Olga Ginzburg Feodosiában éltek. A család 1919-ben hagyta el Oroszországot, és először Konstantinápolyba, majd Párizsba költözött, ahol a Rue de la Chine-n telepedtek le a 20. kerületben. 1922-ben megszületett első fiuk, Marcel (tizenhat hónapos tüdőgyulladásban meghalt), 1926-ban lányuk, Jacqueline [10] , végül pedig 1928-ban maguk Lucien és Lillian (családnevük Lulu és Lili volt). 1932. június 9-én Ginzburgék Franciaország polgárai lettek.

Zenei végzettségét családjában szerezte. Gyerekként Lulu ikertestvérével, Lilyvel énekelt a kórusban. „Apám minden nap csak így játszott, önmagának, Scarlattinak, Bachnak, Vivaldinak , Chopinnak vagy Cole Porternek . Eljátszhatta Manuel de Falla Tűztáncát feldolgozásában, vagy latin-amerikai dalokat – sokoldalú zongorista volt. Ilyen volt a zenei végzettségem előjátéka, édesapám zongorája. Minden nap hallottam, egész életemben nullától húsz évig. És fontos szerepet játszott” [11] . Iosif Ginzburg abból élt, hogy éttermekben és üdülőhelyeken játszott, és végül Lucien is fellépett vele.

1940-ben Lucien belépett a Normal School of Musicba . Mivel Franciaország ekkor már megszállt volt, a Ginzburgaknak, mint minden zsidónak, sárga csillagot kellett viselniük . Később Serge Gainsbourg, aki "a seriff csillagának" nevezte, azt mondta, hogy "szerencsés csillag alatt született... sárga csillag alatt". Ahogy az antiszemitizmus erősödött, Ginzburgék 1941 kora nyarán elbújtak egy Sarthe -i menhelyen . Mivel Iosif Ginzburg elvesztette a keresetét, mivel már nem hívták sehova, 1942-ben a "szabadzónába" távozott. 1944 januárjában Olga és gyermekei is hamis okmányok alapján távoztak onnan, majd Ginzburgék Gimbar vezetéknéven elrejtőztek a Haute-Vienne- i Grand Vedey faluban . Jacqueline és Lillian hamis néven a limoges -i Sacré-Coeur kolostori iskolájába , Lucien pedig szintén hamis néven a Saint-Leonard-de-Noble-i jezsuita kollégiumba került. Egyik este a Gestapo csekkel portyázott ott, miután kapott egy tippet egy bujkáló zsidó jelenlétéről, de a főiskola adminisztrációjának sikerült figyelmeztetnie Lucient, és a legközelebbi erdőbe menekült, ahol az egész éjszakát töltötte. A megszállás idején a Vichy-rezsim megsemmisítette Ginzburgék francia dokumentumait, de erről maga Lucien sem tudott.

A háború után Ginzburgék visszatértek Párizsba, ahol Lucien a Lycée Condorcet -ba ment tanulni , ahol bachelor diplomát kellett volna szereznie, de nem sokkal korábban otthagyta.

1947 óta a Montmartre Akadémián tanult festészetet, ahol megismerkedett első feleségével, aki hozzá hasonlóan egy orosz emigráns családból származott, Elizaveta Levitskaya művésznővel. Egyik tanára Fernand Léger volt . Ezt követően Ginzburg felhagyott a festészettel, sőt a legtöbb festményét megsemmisítette. Katonai szolgálat után tanítóként dolgozott egy árvaházban; felesége "természetes nevelőnek" nevezi. Művészi pályafutása előtt azzal is keresett megélhetést, hogy egy kabaréban zongorázott és gitározott. „A zongorista egy bárban a legjobb iskola. A repertoárom Leo Ferre -től Charles Aznavourig terjedt , beleértve Gershwint , Cole Portert, Irving Berlint vagy Mouludját . " [12] .

1948-ban a 93. gyalogezredben szolgált Courbevoie -ban, ahol gyakran került börtönbe engedetlenség miatt. A hadseregben vált alkoholfüggővé, amit engedély nélkül gyakran ivott kollégáival. És ott, a hadseregben tanult meg gitározni.

Az 1950-es évek végén Lucien Ginzburg enyhén megváltoztatja vezetéknevének francia írásmódját, Ginsburg Gainsbourg-ra, álnevet vesz fel - Szergej, Szergej -, akit egy zenész vitt el Szergej Rahmanyinov orosz zongoraművész tehetsége iránti vonzalma miatt . A rokonok és rokonok még mindig Lulunak hívták.

1958-ban Gainsbourg első albuma Du chant a la une! ". Sokáig nem sikerült felkelteni a közvélemény figyelmét, de az 1960-as évek közepére a helyzet megváltozott. Kereskedelmileg sikeres dalokat ír, és tisztességes vagyont keres belőlük (többek között olyan francia nyelvű előadók számára készített dalokat, akik különböző években szerepeltek az Eurovíziós Dalfesztiválon ). Ugyanakkor gyakorlatilag nem ad koncertet.

1967-ben megalkotta a " Je t'aime... moi non plus " című dalt. Először egy duettben veszi fel Brigitte Bardot -val , de az ő kérésére nem adják ki a felvételt. Két évvel később Gainsbourg újra felvette duettként Jane Birkinnel . A dal az egész világon népszerűvé válik, a brit slágerparádé legfelső sorát foglalja el, és felkerül a Billboard Hot 100 toplistájára . Egyes rádióállomásokon (beleértve a BBC -t is) azonban a dalt betiltották a Birkin által a dalok versszakai között közzétett nyögések miatt [13] .

Az 1970-es években Gainsbourg folytatta az albumok kiadását. Akkori albumainak van egy bizonyos koncepciója, így Franciaországban elsőként Gainsbourg kezdte kiadni az úgynevezett konceptalbumokat .

Így a Histoire de Melody Nelson (1971) egy érett férfi tragikus szerelmét meséli el egy tizenöt éves lány iránt, aki repülőgép-szerencsétlenségben hal meg.

A Rock around the Bunker (1975) zseniális és maró szatíra a náci Németországról (a megszállás alatt Gainsbourgnak és családjának bujkálnia kellett a náci üldözés elől). Az album sajátos humora ismét sokkolta a közönséget: korábban nem volt szokás ilyen hangnemben beszélni a nácizmus bűneiről.

A kritikusok által Gainsbourg munkásságának csúcsaként elismert L'homme à tête de chou ( 1976 ) című album főszereplője megöli komolytalan szeretőjét, tönkreteszi őt, és végül egy elmebeteg intézetben végzi.

1979-ben Gainsbourg a Peter Tosh és Bob Marley zenekarok zenészeivel kezdett dolgozni , majd két reggae albumot adott ki . Az első albumhoz Gainsbourg a " La Marseillaise " reggae változatát veszi fel, ami botrányt kavart a konzervatív közönség körében. Aztán hosszú szünet után folytatja a koncertezést, és sikert arat a tinédzserek körében . Közel tíz éve vesz részt aktívan koncerttevékenységben.

1980-ban Gainsbourg kiadta Jevgenyij Szokolov című regényét.

Az 1980-as években két albumot rögzít - Love on the Beat ( 1984 ) és You're Under Arrest ( 1987 ). Komor motívumok szólnak – a dalok témája az erőszak, a drog, a halál. Gainsbourg fokozatosan felhagy a hagyományos éneklési móddal, és szívesebben mondja el szövegeit a zenére. Gainsbourg legutóbbi albumának utolsó dala, a Mon légionnaire az 1930-as évek Edith Piaf által ismertté vált slágerének a feldolgozása .

Még az énekes élete során, 1989-ben, szinte minden dalát kiadták gyűjteményben CD-n (maga Gainsbourg ironikusan "szarkofágjának" nevezné ezt a dobozkészletet). Azok a dalok, amelyek nem Gainsbourg életében jelentek meg, beleértve az élő felvételeket is, ma is aktívan megjelennek.

Halál és temetés

Gainsbourg 1991. március 2-án hunyt el íróasztalánál a Rue de Verneuil-i lakásában, egy ötödik szívroham következtében. Szüleihez, Olga és Joseph Ginzburghoz a párizsi Montparnasse temetőben temették el. Sírja Jean-Paul Sartre , Simone de Beauvoir és Charles Baudelaire sírja mellett az egyik leglátogatottabb . Az utolsó verset, a Le serpent qui danse-t (A táncoló kígyó) Gainsbourg zenésítette meg 1962-ben.

Serge Gainsbourg temetésén 1991. március 7-én a családján kívül Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Francoise Hardy , Patrice Chereau , Eddie Mitchell , Renault, Johnny Hallyday , politikusok, Jacques Lang és Catherine Tasca, valamint egy csapat a L'Espérance étterem séfjei és alkalmazottai, ahol utolsó napjaiban is megfordult. François Mitterrand francia elnök laudációjában így fogalmazott: "Ő volt a mi Baudelaire-ünk, a mi Apollinaire -ünk ... A dalt a művészet rangjára emelte." Catherine Deneuve felolvasta Gainsbourg sírjára Fuir le bonheur de peur qu'il ne se sauve (Fuss a boldogságból) című versét.

Fuss el a boldogság elől, amíg el nem futja magától
Amíg az ég égkékszíne vezetésre nem fordul
Gondolkozz vagy lépj valami másra,
jobb

Fuss a boldogság elől, amíg el nem fut
Mondd magadnak, hogy a szivárvány
fölött Fent ragyog a
nap

Higgy az istenek,
még akkor is, ha minden olyan undorítónak tűnik,
hogy a szív a pokol köreit járja,

fuss el a boldogságtól, mielőtt elszalad,
mint egér a fülke sarkában

Személyes élet

A kreativitás értékelése

Gainsbourg Boris Vian munkásságának erős hatására kezdett dalokat írni és énekelni . Előadói pályafutását viszonylag későn (30 évesen) kezdte. A szokatlan megjelenés és eredeti éneklési mód, valamint számos dal provokatív témái (kirívó cinizmus, epikuraizmus, nőgyűlölet) nem járultak hozzá a gyors közönség népszerűségéhez, de idővel Gainsbourg megtanulta a közönség kedvére tenni. önmagában maradva.

Munkásságában Gainsbourg folyamatosan kísérletezett és új stílusokat alkalmazott: a klasszikus francia sanzontól és jazztől kezdve egész életében a kommersz popzene, a rock and roll, a reggae, a funk , a new wave és a rap felé fordult (az 1980-as években…). A klasszikusokon nevelkedett profi zenész fia, Gainsbourg munkáiban gyakran használta a múlt híres zeneszerzőinek – Brahms , Chopin , Grieg – témáit .

Gainsbourg tehetséges versmondó és kísérletező lévén a versek terén, nem tartotta magát költőnek, és többször is tagadta az ilyen kijelentéseket. Ennek ellenére dalai bővelkednek váratlan és kifinomult rímekben, virtuóz szójátékokban. A szövegekben Gainsbourg aktívan használta a francia módon grammatizált angol szavakat (az ún. franglais stílus, " francia "), hangsúlyozva a popkultúrára való összpontosítását. Gainsbourg óriási hatással volt a francia dalra, megszabadítva a műfajt számos "régimódi" költői és zenei konvenciótól.

Sokoldalú művész, költő, énekes, zeneszerző, színész, rendező lévén a teatralitás elemeit használta életében, a megbotránkoztatások (őszinte szövegek és váratlan cselekedetek) mestereként vált híressé; Gainsbourg televíziós szereplése gyakran kavart botrányt (az egyik tévéműsorban elégetett egy 500 frankos bankjegyet, tiltakozva a magas adók ellen stb.)

Élete végéig dalokat ír másoknak. Több tucat név adta elő dalait, köztük Jane Birkin , Brigitte Bardot , Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Vanessa Paradis , Juliette Greco , Dalida , France Gall , Françoise Hardy , Anna Karina , Minos Barelli , Mireille Dark , Michel Mercier , Regine és mások.

Gainsbourg jelentős hatással volt olyan francia művészek munkásságára, mint a Taxi Girl csoport , Renaud vagy Étienne Daho , valamint olyan külföldi művészek, mint Beck , Portishead és David Holmes zeneszerző . Gainsbourg dalainak feldolgozásait olyan előadók készítettek, mint Nick Cave , Kylie Minogue , Scarlett Johansson , Belinda Carlisle , az Arcade Fire , és 2006-ban megjelent a " Monsieur Gainsbourg Revisited " című tribute album, amelyhez ilyen énekesek és csoportok készítették el változataikat. a maestro szerzeményei, mint például Franz Ferdinand (együtt énekelt Jane Birkinnel), Placebo , The Kills , Tricky , Marc Almond , Carla Bruni és mások.

Elismerés

1994-ben mutatták be Franciaországban Jean Becker Elise című filmjét Vanessa Paradis és Gerard Depardieu közreműködésével , amelyet Gainsbourg azonos című dala ihletett és neki szenteltek.

2010 -ben Joanne Sfar Gainsbourg című filmje . A huligán szerelem "( francia  Gainsbourg, vie héroïque  - szó szerint" Gainsbourg, hősi élet "), amely Gainsbourg romantizált életrajza, fikció elemekkel. Gainsbourg szerepéért Eric Elmonino színészt a "Cesar" fő francia filmdíjjal jutalmazták a "Legjobb színész" jelölésben . Az orosz kasszában a főszereplőt Szergej Shnurov hangoztatta .

Filmográfia

színész

Igazgató

Forgatókönyvíró

Zeneszerző

Diskográfia

Tisztelet

Videózás (énekes)

Leghíresebb dalok

Bibliográfia

  1. Serge Gainsbourg. "Jevgenyij Szokolov" / Serge Gainsbourg. "Evguénie Sokolov" (parabola mese). Evgeny Pashanov fordítása. Örmény-zsidó Herald "Noah" 1996, főszerkesztő Vardvan Vardzhapetyan (példányszám 999 példány) – Serge Gainsbourg első kiadása oroszul, oroszul beszélő életrajzírója, Jevgenyij Pasanov fordításában [18]
  2. Serge Gainsbourg. Interjú. Szentpétervár, Azbuka-classika Kiadó, 2007 . 320 oldal (Art House Series) – Gyönyörűen kiadott interjúgyűjtemény Serge Gainsbourggal, köztük Bruno Bayonnal. Fordítók: Valerij Kislov, Galina Solovyova, Anastasia Petrova.
  3. Serge Gainsbourg. "Jevgenyij Szokolov" / Serge Gainsbourg. "Evguénie Sokolov" (mese-példabeszéd). Előszó: Jane Birkin. Natalia Chesnokova fordítása. Kiadó Ad Marginem, 2011
  4. Jevgenyij Pasanov. "Serge Gainsbourg: Az évszázad jelensége". Musca Domestica Kiadó, Moszkva-Berlin 2014 (könyv Serge Gainsbourgról oroszul, részletes életrajzát, valamint számos további anyagot és illusztrációt tartalmaz) [19]
  5. Jevgenyij Pasanov. Serge Gainsbourg: Az évszázad jelensége. Musca Domestica Kiadó, Moszkva-Berlin-Malaga 2018 A második kiadás, Serge Gainsbourg születésének 90. ​​évfordulójára bővítve és kiegészítve Yul Hanchas Gainsbourg-portréjával. A könyv Gainsbourg életrajzát, valamint számos további anyagot és illusztrációt tartalmaz.

Filmek Serge Gainsbourgról

Jegyzetek

  1. ↑ Brockhaus Encyclopedia  (német) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ Serge Gainsbourg // RKDartists 
  3. ↑ Serge Gainsbourg // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  4. ↑ 1 2 Serge Gainsbourg // RKDartists  (holland)
  5. ↑ Serge Gainsbourg // Nederlandse Top 40
  6. ↑ Serge Gainsbourg // Store norske leksikon  (könyv) - 1978. - ISSN 2464-1480
  7. ↑ 1 2 Lucien Ginsburg Dit Serge Gainsbourg // Fichier des personnes décédées mirror  (francia)
  8. ↑ Ginzburg egyik felesége, Jane Birkin színésznő a 2000-es évek közepén érkezett Feodosiába, hogy meglátogassa a férje családjával kapcsolatos emlékhelyeket. Jelenleg Feodosia városa azon a javaslaton gondolkodik, hogy emléktáblát helyezzenek el azon a házon, ahol a Ginzburg család élt.
  9. ↑ 1 2 Les origines familiales de Gainsbourg  (francia)
  10. ↑ Jacqueline Ginzburg (sz. 1926) még mindig apja lakásában él az Avenue Bugeaud-n Párizsban.
  11. ↑ Serge Gainsbourg. Interjú. SPb. 2007. S. 157.
  12. ↑ Serge Gainsbourg. Interjú. SPb. 2007. S. 163.
  13. ↑ Jane Birkin felfedi a meztelen igazságot a hatvanas évek ikonjáról . mail online. Letöltve: 2019. június 21.
  14. ↑ Lise Levitzki. Lise és Lulu. – Párizs: első kiadások, 2010.
  15. ↑ Sortie de "Lise et Lulu" Lise Lévitzky életének premierje Serge Gainsbourg épouse - Moïcani - L'Odéonie
  16. ↑ Serge Gainsbourg "Elisa" / Archívum INAYouTube logó 
  17. ↑ Serge Gainsbourg rövid életrajza
  18. ↑ V. Varjapetyan utószavának részlete Serge Gainsbourg e fordításához
  19. ↑ Könyv weboldal

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  A közösségi hálózatokon
Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz
 Serge Gainsbourg
Stúdióalbumok
Gyűjtemények
  • Bonnie és Clyde (1968)
  • La Chanson De Prevert (1978)
  • De Gainsbourg à Gainsbarre (1990)
Élő albumok
  • Nyilvános regisztráció a Theatre Le Palace- ban (1980)
  • Gainsbourg Live (1986)
  • Le Zenith de Gainsbourg (1989)
  • 1963 Theatre des Capucines (2009)
Tribute albumok
  • Ittas ember (1995, Mick Harvey )
  • Pink Elephants (1997, Mick Harvey)
  • Nagy zsidó zene: Serge Gainsbourg (1997)
  • Monsieur Gainsbourg Revisited (2006)
Zene filmekhez
  • L'Eau À La Bouche (1960)
  • Anna (1967)
  • Ce Sacré Grand-Père (1968)
  • Cannabis (1970)
  • Je t'aime... my non plus (1976)
  • Madame Claude (1977)
  • Viszlát Emmanuelle (1977)
  • Je vous aime (1980)
  • Tenue de Soiree (1986)
Filmek
A szerző könyve
  • Evguenie Sokolov (1980)
Kapcsolódó cikkek