Leonardo da Vinci | |
Hölgy hermelinnel . 1489–1490 | |
Dama con l'ermellino | |
Fa , olaj . 54×40 cm | |
Nemzeti Múzeum , a krakkói Czartoryski Múzeumban látható | |
( bev. MNK XII-209 [1] és 146/9 [2] ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Hölgy hermelinnel ( olaszul: Dama con l'ermellino ) Leonardo da Vinci festménye . Sok kutató szerint ez Cecilia Gallerani , Lodovico Sforza szeretőjének , Il Moronak, Milánó hercegének becenevén készült portréja , amit a kép összetett szimbolikája is megerősít.
A „ Mona Lisa ”, „ Ginevra de Benci portréja ” és „ Gyönyörű Ferroniera ” mellett a vászon Leonardo négy női portréjához tartozik.
Hagyományosan úgy tartják, hogy Milánó hercegének szeretője, Cecilia Gallerani volt a modell . Korábban volt egy olyan változat, amely szerint ugyanaz a nő van ábrázolva Leonardo egy másik portréján - " Gyönyörű Ferronierán ", bár jelenleg azt feltételezik, hogy a herceg következő szeretőjét - Lucrezia Crivellit - ábrázolja .
Ennek a portrénak a Gallerani képeként való azonosítása a modern időkre nyúlik vissza. 1877-ben Leonardo munkásságát kutatók ezt írták: „Ebből a költők által dicsőített portréból csak néhány vitatott másolat és Bellincioni szonettje maradt meg. Kiemeljük, hogy a gyönyörű Cecilia eredeti portréja a 18. században Boursane márki birtokában volt Milánóban. De hol van most? [R 1] Korábban egy régi példánya az Ambrosian Libraryben volt; a müncheni Pinakothekben pedig van egy „Szent Cecília”, amely korábban Franchi professzor birtokában volt, és Leonardo egyik tanítványának másolatától származik a nagyon szentségtelen Cecilia Galleranival. Ceciliáról van egy második eredeti portré is, amelyet a Pallavicino család tartott San Caloceróban, és amelyet hírneve csúcsán festettek .
Feltételezik, hogy Leonardo, aki a milánói udvarban dolgozott, portrét festett, amikor Cecilia a herceg szeretője lett - 1489-1490 között. A szakirodalomban szokás jelezni, hogy a portré egy 17 éves Ceciliát ábrázol, ami azonban nem bizonyítható. Másrészt van egy datálás, amely Milánóban végzett munkásságának korai időszakára vonatkozik - 1482-1483. Ebben az esetben a portré nem Ceciliát ábrázolja, mivel akkor körülbelül 10 éves volt. Más jelek szerint: "A portrét 1487 után festették, amint azt Cecilia spanyol módra festett frizurája jelzi , amelyet Milánóban Aragóniai Izabella mutatott be " [4] , akinek az unokaöccsével , Lodovico Sforzával kötött házasságának dátuma ismert.
Szonett XLVMadonna Cecilia portréjához,
amelyet Leonardo festett
– Természet, dühös vagy, féltékeny valamire?
- Da Vinci, hogy ő írta a földi csillagot,
Ceciliát, akinek a gyönyörű szemei annyira ragyogtak,
Hogy sikerült egy percre is kifényesítenie a nap arcát.
- Minden becsület egyedül tiéd, Természet; legalábbis mintha
A vásznon - csupa halló, zárt ajkak...
Tudd meg, mert most örökké él,
S dicsőséged örök attribútuma lett.
Ezért dicsérd meg az Il Moreau-t. Vagy mégis
dicsérték Leonardo tehetségét és kezét,
örökre megőrzött az utókornak.
A portré láttán az emberek álmot mondanak,
Amit most ajándékba adtak,
A csodák természetének lebilincselő példája.
Közvetett információk vannak Cecilia Leonardo-val való megismerkedéséről. A Sforza-kastélyban találkozott vele, állítólag 1489 -ben kezdett portrét festeni. Meghívta a milánói értelmiségiek találkozóira, ahol a filozófiáról és más tudományokról beszélgettek; Cecilia személyesen elnökölt ezeken az üléseken.
Leonardo megőrzött egy levéltervezetet, amely feltehetően Ceciliának szól, és így kezdődik: "Kedves istennőm..." ( amantissima mia diva ). Vannak feltételezések Leonardo és Cecilia bensőséges kapcsolatáról, de ezek kevéssé megalapozottak, mivel egy ilyen szótag nem volt jellemző a szerelmi levelezésre, és nincs megbízható bizonyíték Leonardo nők iránti érdeklődésére [6] .
Ahogy mondani szokták, Bernardo Bellincione (1452-1492) költő, látva Signora Cecilia portréját, ezt mondta róla: „Csodálatos leckét kaptak a langobard rögök és falánkok: egy trágyával teli istállóban a toszkánnak sikerült megtalálni a tisztaság és a kegyelem gyöngyét, a lantot, amelynek pengetése részegen elnyomja e szemtelen és naplopók kiáltozását" és írt egy szonettet is ( "Rime", XLV ), amely egy évvel halála után jelent meg [7] (Ők jól ismerték Leonardot – a művész készítette a La Festa del Paradiso című művének díszletét ).
Feltehetően ezt a festményt említi Cecilia Gallerani Isabella d'Este -nek írt, 1498. április 29-i levele. Isabella kérte, hogy küldjön neki egy portrét, hogy összehasonlíthassa Giovanni Bellini munkáival : „Emlékezve arra, hogy Leonardo festette az Ön portréját, kérjük, legyen olyan kedves, és küldje el nekünk portréját ezzel a hírnökkel, hogy ne csak összehasonlíthassuk ezt a két művészt, hanem azt is, hogy újra láthassa az arcát .
Cecilia azt válaszolja, hogy a portré már nem úgy néz ki, mint az eredeti, mivel még nagyon fiatalon festették, és azóta a megjelenése teljesen megváltozott ( per esser fatto esso ritratto in una eta sm imperfecta che io ho poi cambiata tutta quella effigie ) (Azt írja, hogy "15 év telt el", ami 1483-ba teszi a dátumot, amikor valójában 10 éves volt). A portrét Isabellának küldték [9] .
A kép erősen át van írva, ami nem teszi lehetővé, hogy teljes bizonyossággal kijelenthessük, hogy szerzője Leonardo. Mindazonáltal a festmény azon részeinek jó állapota, amelyek női arcot és hermelin alakot ábrázolnak, magas szintű kivitelezési készségről árulkodnak [10] .
Az alkotást Leonardoon kívül korábban különböző művészeknek tulajdonították: Marco d' Oggiono , Boltraffio , Ambrogio di Predis .
A festmény röntgenvizsgálata során kiderült, hogy átírták. A háttere sötétebb lett (talán sötétkék volt az elején), és a jobb felső sarokban (a bal válla mögött) lévő ajtót (ablakát) eltávolították. A hátteret a festmény 1830-70 közötti felújítása során rögzítették, ami arra utal, hogy ezt Eugène Delacroix készíthette .
Az eredeti képen a nő fejét átlátszó fátyol díszítette, amit hajjal retusáltak. Megváltoztatta az orrnyereg és a hajszálvonalat [11] . A jobb kéz két alsó ujjának helyzete is megváltozik, és kevésbé látszanak természetesnek, mint a többi [12] . A bal felső sarokban található "LA BELE FERONIERE LEONARD D'AWINCI" felirat később készült, és nem Leonardo keze – feltételezik, hogy a 19. század elején, miután Czartoryski megvásárolta a festményt, mivel feltételezte, hogy ez a kép - ugyanaz a nő, mint a Louvre -i " Gyönyörű Ferronière"-ben . Mindenesetre a felirat nem Olaszországban készült, hiszen ott a Leonard név "O"-val lett volna a végére írva, és nem használta volna a "W"-t.
A tanulmány a spolvere technika nyomait találta a figura és a fej kontúrjain, ami megerősíti a "karton" - az eredeti rajz - használatát, amely átfedéssel és felülről rajzolva került át a képtáblára [11] . Cecilia arcán és az állat fején is találtak ujjlenyomatokat, amelyek általában Leonardo korabeli festményein találhatók (enyhén elkenődött a festék) [K 2] . A röntgenfelvételek kimutatták, hogy Leonardo először boltíves vagy félkör alakú ablakkal akarta körülvenni az alakot, de aztán meggondolta magát.
A nő homlokát vékony feronniere fogja meg, a fején átlátszó sapka van, az álla alatt rögzítve [13] . Nyakán egy sötét gyöngyből készült nyaklánc szegélyezi a nyakat, és egy második, hosszú hurok alatt leereszkedik a mellkasra, ahol vizuálisan elveszik a ruha szögletes dekoltázsának hátterében.
Cecilia Galleranit enyhén oldalra fordított fejjel ábrázolják, ami annak ellenére, hogy feje erősen dől a bal váll felé, nagyon természetesnek tűnik. Ezt a benyomást az éretlen arc puha és finom vonásai egészítik ki, amelyet simán az álla alá fektetett haj keretez. A frizura szigorúsága és a nézőtől elvont megjelenés lágy, visszafogott kép érzetét keltik, Cecilia megjelenésében érződik valamiféle befejezetlenség, ami sajátos varázst ad neki.
A portrén Cecilia balra fordul, mintha valaki láthatatlanra hallgatna (erre először Bernardo Bellincione költő jegyezte meg). Ez a háromnegyedes portré Leonardo egyik találmánya volt.
„Signora Cecilia Gallerani portréján a vállak úgy vannak elfordítva, hogy jól látható, mennyire függ a mozgásuk a kezek helyzetétől és a fej elfordulásától. Ha a vállak tovább mozdulnak, a fej is elfordul, a kontraposta szabályának megfelelően azonban az ellenkező irányba. Signora Cecilia arányaiban és vékonyságában serdülő keze kanálszerűen össze van hajtva, és az ujjak középső falancsai szétnyílnak: a kis állatot, amelyet szórakozás céljából házakban tartanak, merőkanállal kerítik, ijedten kapaszkodva a signora kezébe. lapos mellkas. A nyest képét kétféleképpen értelmezik - a szüzesség és a hatalom szimbólumaként. Az első nem illik ide - a második megmarad: a nyestből hermelin, Lodovico Moro pedig Milánó hercege [7] .
K. Pedretti szerint : „Leonardo da Vinci talán legszebb festménye. Az alap a póz eredetisége, a ragyogó kifejezőkészség, amely mintegy szimbolikus kapcsolatot hoz létre a nő arisztokratikus arca és az állat heraldikai jele között. Leonardo da Vinci ezzel a képpel elindítja a 15. századi portrék hagyományát: már nem a modell profilja, mint az éremen, hanem a mellszobrokra jellemző háromnegyedes kép jelenik meg. Van benne természetesség, egy pillanat rögzítése, hasonlóan egy filmszalag képkockáihoz" [14] .
V. Grascsenkov ezt írja erről a festményről [15] : „Az 1470-es évek firenzei mintáit követve Leonardo derékig ábrázolta modelljét, így kapott lehetőséget a kezei megmutatására. Mozgásukat nagy lélektani pontossággal közvetítik, lehetővé téve a rejtett spirituális hatás megragadását. Cecilia ujjai remegő óvatossággal finoman érintik egy félénk állat, egy hermelin bundáját, amely a kezében található. Kifejező volt a portrékompozícióba bevezetett erős kontraposztó is. Míg a fiatal nő vállai balra fordultak, szinte szenvtelen arca élesen az ellenkező irányba fordult. Ez a kontraposzto animált mozgást hoz a portréképbe, megidézve Leonardo akkoriban készült híres rajzát (Torino, Királyi Könyvtár) – egy női fej vázlatát, amelyet egy angyalarc tanulmányozására használnak a „Madonna in the the world” című festményén. Grotto" (1483-86; Párizs, Louvre). Az az elképzelés azonban, hogy a figura Cecilia Gallerani arcát ábrázolja, túl merésznek tűnik számunkra.”
Ezt a visszafordulás benyomását hangsúlyozza a hagyományosan hermelinnek nevezett állat . Jelenlétét a képen több változat magyarázza:
Az állat és karmos mancsainak anatómiailag nagyon pontos ábrázolása a kutatók szerint ütközik vallási és erkölcsi státusával, és szexuális konnotációt hordoz, amit Cecilia ruhája ujjának kivágása is jelez - a hüvely szimbóluma [ 20] . A szexuális potencia témája nem újdonság a reneszánsz korában [20] .
Létezik egy olyan változat, amelyhez többek között Wilhelm von Bode is ragaszkodott , hogy a kép nem hermelint, hanem furót, egy házi görény albínó alakját ábrázolja [21] [22] .
2011-2014-ben a festményt Pascal Cotte francia tudós, a Lumiere Technology alapítója tanulmányozta , és egy multispektrális kamera segítségével felfedezte a festmény egy olyan rétegét, amelyen a hermelin hiányzik, és egy másik réteget, amelyen a állat kisebb szürke színű [18] [23] .
A festmény megbízható írott története a 18. század végére vezethető vissza: 1798-ban (feltehetően) Adam Czartoryski lengyel herceg hozta a festményt Olaszországból Krakkóba . Édesanyja , Isabella , akinek a festményt átadta, egy múzeumba helyezte, amelyet 1802-ben alapított Pulawy birtokán .
Az 1830-as lengyel felkelés idején a Czartoryski-vagyont az Orosz Birodalom elkobozta, de a festményt Czartoryski Párizsba küldte, és a Hotel Lambertben volt , ahol a herceg lakott és gyűjteményét is elhelyezték. Isabella unokája, Władysław a francia-porosz háború elől menekülve elhagyta Franciaországot, és 1876-ban visszavitte a gyűjteményt Lengyelországba, ahol Krakkóban megnyitotta a Czartoryski Múzeumot , amelynek a festmény is része lett. Úgy tűnik, a festmény azonosítása Leonardo ecsetjével meglehetősen későn történt - a 19. századi munkáinak katalógusai nem említik, az írott forrásokból ismert Cecília-portrét pedig elveszettnek tekintik (lásd fent az Állítólagos modell című részt. a portréról ). A festmény már Párizsban is a szakértők rendelkezésére állt. Reprodukcióját először 1889-ben publikálta Müller-Walde német művészettörténész. Jan Boloz-Antoniewicz 1900-ban Cecilia Gallerani portréjaként azonosította [9] .
Az első világháború idején a festményt a Drezdai Képtárba küldték biztonság kedvéért . Nem sokkal a második világháború kitörése előtt ismét elrejtették, de 1939 szeptemberében a nácik kezébe került.
Miután Németország 1939-ben megszállta Lengyelországot, a festményt eltávolították, hogy a linzi Hitler Múzeumba küldjék, és a berlini Kaiser Friedrich Múzeumban (ma Bode Múzeum ) helyezzék el. 1940 -ben Hans Frank , Lengyelország főkormányzója elrendelte, hogy helyezzék vissza krakkói rezidenciájába. A háború végén egy lengyel-amerikai bizottság fedezte fel Frank bajorországi házában, és 1946-ban tért vissza Lengyelországba [24] .
A festmény da Vinci egyetlen alkotása Lengyelországban, és nemzeti büszkeség. Az " All In 3 " ( lengyel Vinci ) filmet a lány ellopásának kitalált történetének szentelték, valamint egy csaló nemességét, aki nem tud ellopni egy ilyen kincset hazájából.
2016 decemberében a lengyel kormány mindössze 100 millió dollárért megvásárolta a teljes Czartoryski-gyűjteményt (86 000 műalkotás, 25 000 könyvből és kéziratból álló könyvtár, valamint számos krakkói épület), köztük Leonardo festménye is mindössze 100 millió dollárért. Ez az ügylet kérdéseket vet fel: „ A gyűjteményt kezelő Princes Czartoryski Alapítvány kuratóriuma az eladás elleni tiltakozásul úgy döntött, hogy feloszlatja magát. Tagjai szerint még arról sem értesültek, hogy tárgyalások folynak a kormány és a tanács vezetője, Adam Karol Czartoryski herceg között. A vagyonkezelők megkérdőjelezik az ügylet jogosságát, kijelentve, hogy ez a lépés ellentétes az alapítvány alapszabályával, amely tiltja a gyűjtemény értékesítését” [25] . 2017 májusa óta a festmény a Krakkói Nemzeti Múzeumban található [26] .
Leonardo da Vinci | |
---|---|
Fennmaradt művek | |
Leonardo nevéhez fűződik | |
Elveszett művek | |
Kódok |
|
találmányok | |
Egyéb |
![]() |
|
---|