Biofília | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Björk énekes stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 2011. október 10. [1] | ||||||
Felvétel dátuma | 2008–2011 | ||||||
Műfaj | Kísérleti zene [2] [3] | ||||||
Időtartam | 49 perc. 34 mp. | ||||||
Producerek |
|
||||||
Ország | Izland | ||||||
A dal nyelve | angol | ||||||
Címkék |
|
||||||
Björk énekesnő kronológiája | |||||||
|
|||||||
|
Biophilia ( orosz Biophilia ) - a hetedik [comm. 1] Björk izlandi énekesstúdióalbuma. 2011. október 5-én jelent meg a One Little Indian Records gondozásában , és a Nonesuch Records terjesztette Észak-Amerikában és a Universal Music Group a világ más részein. Björk konceptalbumként komponálta a 2008-2011-es izlandi pénzügyi válság idején , a természet , a zene és a technológia közötti kapcsolatokat kutatva. Az első "albumalkalmazásként" számlázott Biophilia egy multimédiás projekt, amelyet számos olyan alkalmazás mellett adtak ki, amelyek összekapcsolják az album témáit a zenetudományi koncepciókkal . Ezt követően négy kontinensen tartott képzési szemináriumok sora következett.
Az album 2011-es megjelenése előtt négy kislemez jelent meg. Az angol dubstep duóval , a 16bittel koprodukcióban készült " Crystalline " 2011. június 28-án jelent meg vezető kislemezként, egy klip kíséretében, amelyet Michel Gondry régi munkatársa rendezett . Ezt követték a „ Cosmogony ”, „ Virus ” és „ Moon ” kislemezek. Björk népszerűsítette az albumot a Biophilia Touron, amely a Manchesteri Nemzetközi Fesztiválon kezdődött 2011 júniusában és 2013 szeptemberében ért véget. A Biophilia deluxe kiadásának bónuszszáma , a " Náttúra " 2008-ban jelent meg digitális kislemezként, nagyjából a Biophilia projekt kezdetével egy időben . A "Náttúra" egy bónuszszám-sorozat részeként került be az album korai kiszivárogtatása után az internetre, néhány héttel a megjelenése előtt.
A Biophilia kritikai elismerést kapott, és több kiadvány is a 2011-es év legjobb albumai közé sorolta; 2013-ban két díjra is jelölték az 55. éves Grammy-díjátadón , és elnyerte a legjobb felvételi csomagolás kategóriában [5] . A lemez emellett a világ minden toplistáján a top 40-ben debütált, a tajvani lista élére került, Izlandon, Franciaországban és Dániában pedig a top 5-be . 2014- ben a Biophilia lett az első olyan alkalmazás, amely bekerült a New York-i Modern Művészeti Múzeum állandó gyűjteményébe [6] [7] .
A Biophilia megjelenését az album dalainak két remixelt változata követte 2011-ben és 2012-ben [8] , amelyeket a Bastards (2012) [9] remixalbumban gyűjtöttek össze , valamint a "Moon" dalokhoz készült videoklipek, "Kristályos", "Üreges" és "Kölcsönös mag". Az album felvételét két részben dokumentálták: a When Björk Met Attenborough című 2013-as filmként , valamint a Biophilia Live című 2014-es élő előadásból vett koncertfilmként .
A Biophiliát az univerzum és fizikai erőinek multimédiás tanulmányozásaként fogták fel, különösen annak azon részén, ahol a zene, a természet és a technológia találkozik. A projekt ihletője és a tanulmány tárgya a zenei struktúrák és a természeti jelenségek közötti kapcsolatok az atomoktól a térig. [10] . "Tíz fogalmat vettem át a zene világából: skálák, ritmus, akkordok és így tovább - és kiválasztottam tíz természeti jelenséget, amelyek a leginkább megfelelnek ezeknek." Minden dalnak a zenei kifejezéseknek és természeti jelenségeknek megfelelő felirata van, például a "Thunderbolt" ("Thunderbolt") esetében ezek a "Lightning" (villám) és az "Arpeggio", és ennek a dalnak a tényleges arpeggio formája a villám. A "Moon" című dal a Hold ciklusairól és azok bolygónkra gyakorolt hatásáról szól, és ennek a dalnak a képsorai is a Hold ciklusaira emlékeztetnek. [tizenegy]
A projekt megvalósítása több előkészítő erőfeszítést igényelt Björktől, mint bármelyik korábbi albuma. Björk a megtekintett dokumentumfilmek és az olvasott nem fikciók közül Oliver Sachs Musicophilia című könyvének [12] hatását emeli ki .
Kezdetben Björk a Biophilia kutatórészleget installációs házként képzelte el, minden dal számára egy helyiséggel, amely aztán turnéra indulhat [13] . Aztán egy 3D-s IMAX filmet készült készíteni, ezt a projektet még részben meg is valósították Michel Gondryval, de aztán lefagyott [12] . Az iPad 2010-es megjelenése lehetővé tette számára, hogy újragondolja ezt az ötletet, és gyakorlatiasabb formában mutassa be elképzelését [13] . Az új koncepció egy tíz alkalmazásból álló sorozat kiadását jelentette az iPad számára, amelyeket a fő alkalmazás albumban foglalt össze [14] .
A Biophilia megjelenéséhez adott interjúban Björk elmondta, hogy a korábbi albumokkal ellentétben a Biophilia strukturáltabb. Pontosan az a tény, hogy Björk a szerkezet előzetes átgondolása után kezdte el megalkotni, segített megérteni, milyen zenei színeket és árnyalatokat lehet használni.
Björk számítógépes technológiát használt beépített érintőképernyőkkel a kompozíciók elkészítéséhez. Az általa használt rendszerek között voltak olyan fejlett eszközök, mint a Reactable és a JazzMutant Lemur . Amikor elkezdte, nem is sejtette, hogy a jövőben a dalai maguk is érintőképernyős készülékek alkalmazásává válnak – a legtöbb dalt az iPad bejelentése előtt írták [15] .
Björk sok dalnál nem szabványos időjelzést használt . Például a "Hollow", a "Crystalline" és a "Moon" 17/8-ban, míg a "Mutual Core" 5/4-ben van írva. [16]
Az album rögzítéséhez "különleges" hangszereket készítettek. A Tesla tekercset hangszerként használják a "Thunderbolt" című dalban, a MIDI-vezérlésű orgonát pedig a "Mutual Core" című dalban [17] . A Henry Dagg által tervezett Sharpsichord egy hatalmas fémszerkezet, gramofonnal és 11 000 lyukkal a hengercseréhez. A csapok, amelyekre a hengerek fel vannak szerelve, forgás közben megérintik a hangszer húrjait, és hang születik [18] . Björk "Gameleste"-jét és a gravitációs hárfát ("Pendulum Harp" vagy "Gravity Harp") is használták. A "Gameleste" egy ütős hangszer, amely a hagyományos indonéz gamelán hangszer és a celesta kombinációja . A "gravitációs hárfa" négy robotizált Foucault-ingából áll , amelyek mindegyike egy 11 húros hárfát tartalmaz. A hárfák előre programozott dallamokkal játszhatók, vagy élőben játszható egy dedikált szoftverrel. Az ingák hat méter magasságban vannak felfüggesztve, és a számítógép parancsainak engedelmeskedve lendülnek előre-hátra [19] . A jövőben minden hangszert használtak a koncertkörút során. 2015-ben a New York-i Museum of Modern Art Björk retrospektív kiállításán állították ki [20] .
A Biophilia for iPad körülbelül tíz különálló alkalmazást tartalmaz, amelyek egy fő alkalmazásban találhatók. Mindegyik kis alkalmazás hozzárendelődik az album egy-egy számához, lehetővé téve az emberek számára, hogy felfedezzék a dal témáját, és interakcióba léphessenek vele, vagy akár egy teljesen új verziót is készítsenek belőle. Az alkalmazást addig frissítették, amíg az album összes száma meg nem jelent. Minden alkalmazás tartalmaz a dalhoz kapcsolódó játékokat. Amikor egy dalt lejátszanak az alkalmazáson keresztül, a dalban használt hangszerek vagy a lejátszott hangok animációként jelennek meg, egy sor kíséretében a dal szavaival. Björk és Jonas Sen dalzenei, Nikki Daibin animációs és zenei esszéi. Scott Snibb egyben performanszművész is, akit az énekes kiválasztott még 2010 nyarán, hogy alkalmazásokat, valamint élő előadásokat készítsen (a National Geographic valós időben szerkesztett képeivel, táblagépeken a színpadon), leírja, hogyan látta Björk az alkalmazások használatának lehetőségeit, nem a zenétől különállóként, hanem az egész projekt létfontosságú elemeként.
Miközben a „Virus” című dal szól, az alkalmazás közeli képet mutat a vírusról, amely megtámadja és átveszi a sejtet, Snibb így jellemzi a videót: „Mint egy szerelmi történet egy vírus és egy sejt között. És természetesen a vírus úgy szereti a sejtet, hogy elpusztítja azt.” Az interaktív játék azt jelenti, hogy a felhasználónak meg kell állítania a vírus támadását, és ha ezt sikeresen megteszi, akkor a dal leáll. A teljes dal meghallgatásához a játékosnak engednie kell, hogy a vírus elpusztítsa a sejtet.
M/M Paris, Sjón, Kodama Studios, Touch Press, Relative Wave, Scott Snibbe, Nikii Dieben, Stephen Malinowski, John Simon Jr. és mások stúdiók és tervezők dolgoztak az alkalmazások létrehozásán.
Az album mind applikáció formájában, mind hagyományos formátumban bakeliten és lemezeken jelent meg. Két speciális kiadás jelent meg: egy "Manual Edition" könyv formájában egy további élő CD-vel (élőben a Manchesteri Nemzetközi Fesztiválon) és egy "Ultimate Art Edition" 275 példányban, amely egy Manual Edition egy speciális fából készült változatban. doboz 10 hangvillával, amelyek mindegyike a Biophilia egyik számának hangjára van hangolva.
A dalok alkalmazásverziói eltérnek a hagyományos albumverzióktól.
2013-ban az alkalmazást Android-eszközökre portolták.
Vélemények | |
---|---|
Összesített pontszám | |
Forrás | Fokozat |
AnyDecentMusic? | 7,8/10 [21] |
Metakritikus | 79/100 [22] |
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Hangba fulladt | 8/10 [23] |
NME | 9/10 [24] |
Vasvilla | 6,2/10 [25] |
Pop számít | 8/10 [26] |
Minden zene | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Guruló kő | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Slant Magazin | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
A Telegraph | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Apró keverőszalagok | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
K | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Az albumot jól fogadták a kritikusok. A Metacritic -on az album 79 pontot ért el 37 értékelés alapján, ami általában kedvező kritikákat jelez. Mike Diver, a BBC Music munkatársa így jellemezte az albumot: "elbűvölő és csodálatos, ötletes és teljesen egyedi; páratlan művésztől" [33] . A Daily Telegraph a hét lemezének nevezte, és úgy jellemezte, hogy "szándékosan bizarr, de meglepően megközelíthető, hipnotikus és gyönyörű, feltéve, hogy időt és figyelmet fordítanak rá" [30] . Az NME magazin "az ötletek csodálatos kvintesszenciájának, viccesnek és komolynak" nevezte az albumot; egy lemez, amely teljes egészében Björk eredeti művészi alkotásait tartalmazza, így senki sem remélheti, hogy valaha is megismételheti .
Néhány kritikus azonban elégedetlen volt a munkával, és azzal vádolták Björkot, hogy túlságosan konceptuális, minimalista, és nem érdekli a popdalok írása; Arra is rámutattak, hogy az alkotási folyamat elméleti megfogalmazására tett kísérlet negatív hatással volt az eredményre. [29]
A New York-i Modern Művészetek Múzeuma mobilalkalmazással bővítette gyűjteményét. A múzeum szakértői azt tervezik, hogy egy szintre állítják más kiállítási tárgyakkal. Megjegyzendő, hogy a Biophilia albumra pályáztak kategóriájuk első alkotásai, amelyek bekerültek a MoMA állandó gyűjteményébe . Paola Antonelli, a múzeum vezető kurátora szerint „A Biophilia valóban innovatív megközelítése annak, hogy az emberek hogyan hallgathatnak zenét. Ez az elkötelezettség és a vizualitás kombinációja, amely felváltja a passzív dalhallgatást." [34]
A Biophiliát Grammy-díjra jelölték a legjobb alternatív album kategóriában (Björk hatodik jelölése ebben a kategóriában) és a legjobb kiadványtervezésben [35] , valamint az év legjobb albumának járó skandináv zenei díjra [36] . Björk megkapta az AIM Independent Music Awards Kiemelkedő Hozzájárulás a Zenei Díját [37] és a Music Producers Guild Innovációs Díját [38] . Björköt jelölték a Brit Awardson a legjobb nemzetközi női előadó kategóriában (hetedik jelölése) [39] és az elmúlt 25 év legjobb színésze Q Awards-on [40] . A Webby Awards díjátadón , miközben átvette az év művésze díjat , Björk öt magánhangzós "AEIOU" "beszédet" mondott. [41] . Emellett megkapta a Digital Geniust az O Music Awards -on [42] és az életműdíjat a Lovie Awards-on. Az Icelandic Music Awards-on Björk 5 jelölést kapott, ebből kettőt megnyert: az év énekese és az év előadása . Az album videoklipjei számos jelölést és díjat is nyertek, nevezetesen a "Mutual Core" videója nyert a legjobb vizuális effektusok kategóriában az Antville Music Video Awards-on [43] és a Voice of the People at the Webby Awards online szavazás alapján [44] . Az Apple a Biophiliát 2011 öt legjobb alkalmazása közé sorolta.
Az albumalkalmazás a nem kereskedelmi célú Biophilia Education Program projekt része, amely az alkalmazáson kívül speciális interdiszciplináris oktatási segédeszközöket, fejhallgatókat, USB-mikroszkópokat és Van de Graaff generátort is tartalmaz, és "lehetővé teszi, hogy zenéből tanuljon tudományt és fordítva." A programot az énekesnő készítette skandináv kutatókkal és tanárokkal együttműködve. A projekt fő célja, hogy „inspirálja a gyerekeket saját kreativitásuk felfedezésére, és az új technológiák révén többet tanuljanak meg a zenéről és a tudományról”. Björk oktatási programja egy műhelysorozatként indult Izlandon, és 2012-ben New Yorkba költözött. A program sikeresen indult Párizsban, Oslóban, Sao Paulóban, Buenos Airesben, Manchesterben, Los Angelesben és San Franciscóban. A reykjaviki oktatási minisztérium úgy döntött, hogy minden iskola tantervébe beépíti a Biophilia programot. 2014-ben a program több skandináv országban hivatalosan is bekerült az iskolák oktatási programjai közé. [45] [46] [47]
A Biophilia projekt részeként egy sor különleges rezidensi koncertet tartottak. Björk hosszú ideig tartózkodott minden városban, egymás után tíz koncertet is tartott, és ezzel párhuzamosan az oktatási program szemináriumait is megszervezte. A rezidensek Manchesterben, Reykjavikban, New Yorkban, Buenos Airesben, Párizsban, Kaliforniában és Tokióban zajlottak. Ezekre az előadásokra jellemző volt a terem közepén elhelyezett kerek színpad, amely körül a közönség helyezkedett el.
A rezidenciákon kívül rendszeres koncerteket is tartottak a fesztiválok keretében, Björk főként olyan fesztiválok főszereplője volt, mint Roskilde [48] , Lollapalooza [49] , Fuji Rock [50] , Pitchfork [51] , Open'er [ 52] , Flow [53] és több mint egy tucat másik .
2012 júliusában Björknek az oroszországi Afisha Picnic fesztiválon kellett volna fellépnie. Ezt és számos más fellépést azonban a hangszálak problémái miatt lemondtak. [54] [55]
Koncertvideó2014-ben mutatták be a Björk: Biophilia Live című koncertfilmet, amelyet a londoni Alexandra Palace -ban vettek fel 2013 szeptemberében. A filmet 2014. október 25-én mutatták be az orosz mozikban. [56] Az év végén a film otthoni megtekintésre megjelent DVD-n és Blu-ray-n.
Az album dalaihoz és kislemezeihez több videoklip is megjelent digitális formátumban:
Fizikai adathordozón 2011-ben megjelent a "The Crystalline Series" sorozat négy bakeliten és lemezen, amelyek a Crystalline és a Cosmogony remixeit tartalmazták.
2012-ben jelent meg a "Biophilia Remix Series", amely nyolc részből áll, egyenként két bakeliten és két lemezen.
A remixek legjobbjait Björk választotta ki a 2012. november 19-én megjelent
Bastards remix-összeállításhoz.
Minden dalnak van alcíme. Míg egyes alcímek a dalhoz kapcsolódó fizikai jelenségekre utalnak, mások az említett fizikai jelenségekhez kapcsolódó zenei forrásokra utalhatnak.
Nem. | Név | A szavak | Zene | Termelő | Időtartam |
---|---|---|---|---|---|
egy. | " Hold " ( Holdciklusok , sorozatok ) | Bjork | Bjork, Damian Taylor | Bjork | 5:45 |
2. | "Thunderbolt" ( villám , arpeggios ) | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | Bjork | Bjork | 5:15 |
3. | " Kristályos " ( Szerkezet ) | Bjork | Bjork | Bjork, 16 bites | 5:08 |
négy. | "Kozmogónia" ( A szférák zenéje , egyensúly ) | Bjork , Sjon | Bjork | Bjork | 5:00 |
5. | "Sötét anyag" ( mérleg ) | Bjork, Mark Bell | Bjork | 3:22 | |
6. | "Hollow" ( DNS , ritmus ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:49 |
7. | "Vírus" ( generatív zene ) | Bjork, Sjon | Bjork | Bjork | 5:26 |
nyolc. | "Áldozat" ( Ember és természet , jelölés ) | Bjork | Bjork | Bjork | 4:02 |
9. | "Kölcsönös mag" ( tektonikus lemezek , akkordok ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:06 |
tíz. | "Napforduló" ( Gravitáció , ellenpont ) | Sjon | Bjork | Bjork | 4:41 |
Digipak és japán kiadású bónusz számok [58] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Szerző | Időtartam | ||||||
tizenegy. | "Hollow" (eredeti 7 perces verzió) | Bjork | 7:07 | ||||||
12. | "Dark Matter" (kórussal és orgonával) | Bjork, Mark Bell | 3:25 | ||||||
13. | " Natura " | Bjork | 3:50 | ||||||
tizennégy. | " The Comet Song " (csak Japánban) | Bjork, Sjon | 2:23 |
Manual and Ultimate Art Edition CD 2 (Biophilia – MIF élőben ) [59] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Szerző | Időtartam | ||||||
egy. | "Villámcsapás" | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | 5:28 | ||||||
2. | Hold | Bjork, Damian Taylor | 6:22 | ||||||
3. | "Kristály vonal" | Bjork | 5:26 | ||||||
négy. | Üreges | Bjork | 6:06 | ||||||
5. | Sötét anyag | Bjork, Mark Bell | 3:21 | ||||||
6. | " Rejtett hely " | Bjork | 5:52 | ||||||
7. | "Száj bölcsője" | Bjork | 4:31 | ||||||
nyolc. | vírus | Bjork, Sjon | 5:47 | ||||||
9. | "Szonettek/Unrealites XI" | Bjork, E. E. Cummings | 2:29 | ||||||
tíz. | " hol a határ " | Bjork | 4:58 | ||||||
tizenegy. | Mutual Core | Bjork | 5:19 | ||||||
12. | "kozmogónia" | Bjork , Sjon | 5:24 | ||||||
13. | Napforduló | Bjork, Sjon | 4:41 | ||||||
tizennégy. | Egy nap | Bjork | 5:27 | ||||||
tizenöt. | "Natura" | Bjork | 2:54 |
![]() | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák |
Bjork | |
---|---|
Stúdióalbumok | |
Hangsávok | |
Gyűjtemények |
|
csatlósai | |
Egyedülállók |
|
Más dalok |
|
Videó |
|
Filmek |
|
Lásd még | |
Hivatalos oldal |