Homogén | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Björk stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 1997. szeptember 23 | ||||||
Felvétel dátuma | 1996. augusztus - 1997. augusztus | ||||||
Felvétel helye | El Cortijo Studios , Malaga , Spanyolország | ||||||
Műfajok | |||||||
Időtartam | 43:58 | ||||||
Producerek | Bjork, Marcus Draves, Howie B, Guy Cyceworth, Mark Bell | ||||||
Ország | Izland | ||||||
A dal nyelve | angol [6] [7] [8] | ||||||
címke | Egy kis indián | ||||||
Björk idővonala | |||||||
|
|||||||
|
A Homogenic az izlandi énekes -dalszerző, Björk harmadik stúdióalbuma, amelyet 1997-ben ad ki a One Little Indian Records . A producer maga az énekes, Marcus Draves., Howie B, Guy Cyceworthés Mark Bell. A Homogenic bemutatta Björk új zenei stílusát, amely az anyag bizonyos homogenitásán, az elektronikus ütemek és a vonós feldolgozások kombinációján alapult azokban a dalokban, amelyeket az előadó szülőföldjének - Izlandnak - szenteltek. A Homogenic -et eredetileg Londonban rögzítették, de később Spanyolországba került.
A Homogenic jelentette az első jelentős mérföldkövet Björk és Mark Bell együttműködésének sorozatában, akit karrierje egyik legbefolyásosabb zenészének nevezett meg. Az album a huszonnyolcadik helyezést érte el a US Billboard 200 -on és a negyedik helyet a brit UK Albums Chart -on . A Homogenictől öt kislemez jelent meg : " Jóga ", " Bachelorette ", " Hunter ", " Alarm Call " és " All Is Full of Love ". A Homogenic kritikai elismerést kapott a megjelenéskor és a későbbi felülvizsgálatokban is. Sal Sinquemani, a Slant Magazine szerint "ha nem minden idők legjobb elektronikus albumának, de minden bizonnyal az évtized legjobbjának" [2] .
Egy kimerítő koncertkörút után 1996-ban Björk visszatért otthonába, Maida Whale-be.azzal az igénysel, hogy terápiaként új dalokat kell létrehozni [9] . Björk engedélyezte Marcus Draves hangmérnökötotthoni stúdiójában dolgozik, hogy a lehető leghamarabb elkezdhesse az új dalok rögzítésének folyamatát. Az énekesnő "egyszerű hangzású", "egy ülésben" [9] kívánt albumot készíteni . Az album munkacíme Homogenous volt , de Björk hamarosan Homogenic -re változtatta [9] .
Draves és Björk üléseit nem szabályozták szigorúan, és az előadó teljes cselekvési szabadságot adott neki. Csak azért hagyta el a stúdiót, hogy kettejüknek ételt főzzön [10] . Az egyik első, az együttműködésből született dal az „5 Years” volt, amelyhez Draves energikus ütemet alkotott [10] . A Homogenic felvételi folyamata megszakadt, mert az incidensről Ricardo Lopez -zel , egy Björk-rajongóval folytatott médiabeszélgetést, aki már régóta zaklatta őt, és öngyilkos lett [11] [12] . Hogy megbirkózzon a stresszel, Björk elkezdte azt képzelni, hogy ő egy spanyol szappanopera hősnője [12] . Egy ilyen karakter képzelete ihlette a „So Broken” című dal megalkotására, amelyet saját konyhájában dúdolt [12] . A dal később felkerült az album japán verziójára [13] .
Annak érdekében, hogy a felvételek folytatása nélkül folytassa a felvételt az énekesnő személyes élete iránti folyamatos, nem kívánt média érdeklődése nélkül, Trevor Morais dobos, aki koncerteken is fellépett vele, felajánlotta Björknek a spanyolországi stúdióját. Malagába utazott , ahol találkozott Raimundo Amador flamencogitárossal [12] . Björk eredetileg egy rövid ideig Malagában akart maradni, de később úgy döntött, hogy a Homogenic nagy részét ebben a városban rögzíti [12] . Az énekesnő utolsó útjára ment, mielőtt a felvétel idejére végül Spanyolországban telepedett le. Karácsonyra Izlandra ment , mint mindig, amikor Londonban élt [12] . Ottléte alatt számos új dalt írt, köztük a Jógát [14] . Mielőtt visszatért Spanyolországba, kéthetes világsajtó turnét is tett a most megjelent Telegram remix albumának támogatására [15] .
Miután január végén visszatért Spanyolországba, Björk úgy döntött, hogy a Debut és a Post album producere, Nellie Hooper producert nem vonják be az új albumon dolgozni, mivel szavai szerint "nem voltak meglepődve egymást" [ 16] [17] [18] . Björk első vágya az volt, hogy maga készítse elő az albumot, de később elvetette ezt az ötletet, és a nézeteihez közel álló zenészeket vonzotta a felvételre, köztük Draves-t, Howie B -t., Guy Cyceworthés Mark Bell, az LFO csoport tagja [16] . Howie B korábban Björkkel dolgozott a Debut és a Postban , míg Cyceworth csembalón játszott a Poston [17] [18] . A Wu-Tang Clan amerikai hip-hop csoport szintén hozzájárult a Homogenic felvételéhez , de nem tudták folytatni, mivel visszatértek saját albumuk, a Wu-Tang Forever felvételéhez , ami sokkal tovább tartott, mint azt tervezték [16]. .
Az album dallamainak többsége először Björk fejében jelent meg, aki ezt követően egy Casio szintetizátoron húrok segítségével harmóniákat alkotott.és elhozta a kész anyagot a programozóknak, akik elkészítették a ritmusrészeket és ütemeket [19] . Björk eleinte megszállottan foglalkozott Mark Bell-lel a Debut és Post albumaival , de vágya csak a Homogenic -en valósult meg [20] . Bell készítette az album legtöbb dalát, köztük a "Pluto", az "Alarm Call" és a "Jóga" basszusvonalait. A Bell-lel folytatott együttműködéséről szólva Björk kijelentette, hogy „értékeli és tiszteli azt, amit [Bell] értem tett. Ha arra a kérdésre kellene válaszolnom, hogy ki volt rám a legnagyobb hatással, az Stockhausen , a Kraftwerk , Brian Eno és Mark Bell lenne . Az unortodox felvételi módszerek közül néhány a következő volt: Björk vágya, hogy nyitott verandán rögzítsen, és nem profik bevonása. Például Rebecca Storey, akit eredetileg dajkaként alkalmaztak. Miután érdeklődést mutatott iránta, bevonták a folyamatba [21] [22] .
A felvétel legvégén vonós hangszereléseket adtak hozzá [22] . Björk régi barátságból megkérte Eumir Deodatót , hogy egészítse ki, írja át és a semmiből alkossa meg azokat a dalokat, amelyeket az énekesnő nem saját maga hangszerelt [22] . Az izlandi téma megtartása érdekében az előadó az izlandi vonósoktettet használta [22] . 1997 júniusára az album felvétele elmaradt az ütemtervtől, mivel Björk nem volt biztos a végleges számlistában, és elégedetlen volt a felvett énekhangok egy részével [23] .
A felvétel megkezdése előtt Björkot úrrá lett a vágy, hogy egy egyszerű és könnyed hangzású albumot alkosson [9] . Az AllMusic Heather Fares viszont úgy jellemezte hangzását, mint "fagyos vonósok (az izlandi vonósoktett hatása alatt), kontrapontos, absztrakt ütemek és az összkép olyan meglepő érintései, mint a harmonika és az üvegharmonika fúziója " [24]. . Az album stilisztikailag nagyon különbözött az énekesnő korábbi kiadványaitól, és a Rolling Stone -s Neva Konin kijelentette, hogy "nehéz lesz megemészteni korábbi munkái édes dallamainak és energikus tánckollázsainak szerelmeseinek" [25] .
Björk kiemelte azt az ötletet, hogy szülőföldje, Izland előtt tisztelegjen a Homogenicben . Marcus Draves producer elmondta, hogy Björk azt akarta, hogy az album úgy szóljon, mint "egy félelmetes vulkán, körülötte puha moha nő..." [9] . Az Oornak adott interjújában az előadó kifejtette, hogy „Izlandon minden a természet körül forog, a nap 24 órájában. Földrengések, havazások, eső, jég, vulkán- és gejzírkitörések… Minden ősinek és ellenőrizhetetlennek tűnik. Másrészt Izland nagyon modern, csúcstechnológiás mindenhol. Itt, mint sehol máshol a világon, itt van a legtöbb ember, aki rendelkezik számítógépekkel és tudja, hogyan kell kezelni. Ezt a vitát a Homogenic -en reflektáltam . Az elektronikus ütemek az élet ritmusát, szívverését tükrözték. A vintage vonósok pedig régimódi hangulatot teremtettek, ízt adtak hozzá .
Björk énekhangja a Homogenic -en a primitív sikolyoktól az Izlandi Férfikórus által használt hagyományos vokálmódszerig terjed, amely az éneklés és a recitativ kombinációjából áll, ami a legteljesebben az „ Unravel ” című dalban jelenik meg [27] [28] . Az album dalszövegei nagy része szerelemről és kudarcos kapcsolatokról szól. A „Jóga” című dalt az énekesnő legjobb barátjának (akinek a neve szerepel a dal címében), egy masszőrnek írták, aki turnézni indult vele [14] . Björk a "szeretetbe vetett hitet" említette a " Minden tele van szeretettel " fő témájaként, és megjegyezte: "A szerelem nem csak két ember között fordul elő. Ez mindenütt körülöttünk van” [29] . Az "All Neon Like" a "Techno Prayer" című vers sorait tartalmazza, amelyet Björk 1996-ban írt. Az „5 Years” című dal néhány héttel azután jelent meg, hogy az énekes szakított Tricky zenésszel , és a zenei újságírók úgy vélték, hogy ennek eredményeként íródott [24] [30] . A " Bachelorette "-t eredetileg Bernardo Bertolucci rendező felkérésére írták a " Szépség menekülése " című filmhez [31] . Björk később faxon felvette a kapcsolatot Bertoluccival, és közölte, hogy a dal felkerül az albumára [30] . A "Bachelorette" és a "Jóga" Sjón izlandi költővel közösen írták, mert az előadó eposzt akart adni a szövegekhez [30] [32] . Az "Imature" a kapcsolati hibákról szól, és nem sokkal az énekes Goldie -val való szakítása után íródott [33] . Björk a „Plútó” gondolatát úgy jellemezte, mint „az öntisztuló állapotot, amely szükséges ahhoz, hogy mindent elpusztítsunk és újrakezdjük” [34] . Az "Unravel" egy dal, amelyet egy múltbéli szerelem gyászolásának szenteltek, rövid reményvillanásokkal [35] . Az album témája tükröződik a borítóján, amelyet Alexander McQueen [36] tervezett . Björk elmagyarázta McQueennek, hogy a kitalált karakter, aki a Homogenicben énekel, olyan valaki, akinek "harcossá kellett válnia". Egy harcos, aki nem fegyverrel megy harcba, hanem szeretettel. Volt egy tíz kilogramm fodrász, speciális kontaktlencse, egy manikűr, ami megakadályozta a kézzel való étkezést, egy széles szalag a derekam körül, és magas csizmám, amiben nagyon nehéz volt járni” [36] .
A Homogenic később jelent meg, mint a One Little Indian Records tervezte . Björk jócskán le van maradva a felvételi ütemtervtől és a Nick Knight fotós által tervezett albumborítótól, nem véglegesítették, és új forgatásra volt szükség [23] . 1997 augusztusának vége felé a One Little Indian egy hónappal késleltette a megjelenést [23] . A Homogenic 1997. szeptember 22-én jelent meg a One Little Indian gondozásában az Egyesült Királyságban és szeptember 23-án az Elektra Recordsnál Észak-Amerikában, CD -n és kazettán is [24] [37] [38] [39] . Később újrakiadások jelentek meg bakeliten és DualDisc formátumban .[24] . Az album japán verziója több bónuszszámot és remixet is tartalmazott [13] . A DualDisc verzió tartalmazta az eredeti CD-t és egy DVD -t, javított hanggal éskislemezekre forgatott zenei videókkal [40] .
A lemez megjelenése után 1997. október 11-én felkerült az Egyesült Államok albumlistájára, ahol kilenc hétig maradt, és a 28. helyen végzett [41] . A Homogenic egy hétig maradt a kanadai listán, és a 20. helyen végzett [41] [42] . Az Egyesült Királyságban az album 1997. október 4-én debütált a listán, tizenhárom hetet töltött a listán, és a negyedik helyen végzett [43] . A Homogenictől öt dal jelent meg kislemezként. A "Jóga" klipjét Michel Gondry rendezte . 1997 közepén forgatták, és a dal első kislemezként jelent meg [44] [45] . A "Bachelorette" ugyanazon év decemberében jelent meg, egy zenei videóval Gondry rendezésében [45] . 1998-ban még két kislemez jelent meg: a "Hunter", amelynek videóját Paul White rendezte, és az "Alarm Call", amelyhez a videoklipet Alexander McQueen [45] rendezte . Az utolsó kislemez az "All Is Full of Love" volt, amelyet 1999-ben adtak ki. A dal klipjét Chris Cunningheim rendezte .[45] . A "Jóga" volt az egyetlen kislemez, amely nem került fel a listára az Egyesült Királyságban, míg az "All Is Full of Love" volt az egyetlen, amely az Egyesült Államokban került a listára, és a nyolcadik helyen végzett a Hot Dance Singles Sales listán [43] [46] . A Homogenic arany minősítéstKanadai Hanglemezipari Szövetségtől 1998. június 22-én, az amerikai RIAA pedig 2001. augusztus 31-én [47] [48] . Az Egyesült Államokban 2001 júliusában az albumeladások elérte a 424 000 példányt [49] .
A Homogenic megjelenésének egy hónapos késése miatt a támogató turné olyan közönség előtt zajlott, amely nem ismerte az új dalokat, mivel korábban nem hozták nyilvánosságra [23] . A turné szeptember elején indult. A koncertcsoport csak egy zenészből állt - Mark Bellből. Koncerteket Németországban, Hollandiában, Franciaországban, Belgiumban, Spanyolországban és az Egyesült Királyságban tartottak; rövidek voltak, körülbelül fél órás időtartammal, és csak új dalokat adtak elő rajtuk [23] . Október végén egy újabb turnét szerveztek, és valamivel kevesebb, mint négy hétig tartott. Előadásokat Olaszországban, Svájcban, Franciaországban, Nagy-Britanniában, Skóciában, Németországban, Írországban és Dániában tartottak [51] . November végén Björknél pyelonephritist diagnosztizáltak, és annak ellenére, hogy egészségesnek érezte magát, háromhetes vakációt javasoltak neki. Ennek eredményeként az észak-amerikai turnéját törölték [51] . 1998-ban bejelentették az énekesnő és a Radiohead közös turnéját Észak-Amerikában, de hamarosan lemondták a show színpadának újjáépítésével kapcsolatos nehézségek miatt [52] . Hamarosan, az év közepén Björk újabb turnét tartott Európában és más országokban, köztük Chilében, Brazíliában és Argentínában [52] . Ezt a turnét µ-Ziq [53] elektronikus zenész támogatta .
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Minden zene | [24] |
Az A.V. Klub | (vegyes) [54] |
Robert Christgau | [55] |
Entertainment Weekly | (A) [56] |
NME | (9/10) [57] |
Pitchfork Media | (9,9/10) [58] |
Guruló kő | [25] |
Slant Magazin | [2] |
Spin | (9/10) [59] |
Apró keverőszalagok | [60] |
A zenekritikusok pozitívan értékelték az albumot. Az Entertainment Weekly tökéletes pontszámot adott rá, és kijelentette, hogy " A homogén lehet unalmas és unalmas, mint Sting nem-átalakító műtétje . " De az eredmény azt mutatta, hogy Björk ugyanolyan kiemelkedő maradt, miközben még a felnőttkornak szentelt dalok is meglepően torznak bizonyultak . A Rolling Stone magazin ötből négyet ért el az albumon, és "az év egyik legmerészebb és leglenyűgözőbb albumának" nevezte [25] . Az NME tízből kilenc pontot adott a lemezre, megjegyezve, hogy ez "talán az egyik legfurcsább, de egyben a legjobb albuma is... Nyilvánvaló... hogy Björk a legérzelmesebb, legerőteljesebb és legerősebb lemezét alkotta meg. groovy album, amely egyúttal a kalandvágy égető diadala lett” [57] . Stephen Thomson ( The A.V. Club ) negatívan értékelte , aki azt írta, hogy " a Homogenic stilisztikailag kellően kitartó és kreatív, ahogy azt várnánk, de egész darabként nem valószínű, hogy Björk dalainak adna esélyt az érvényesülésre" [54] ] .
Az amerikai kritikusok előkelő helyre sorolták a Homogenic -et a legjobb albumok éves listáján. A Village Voice újság kritikusainak Pazz & Jop szavazásán a lemez a kilencedik helyre került [61] . A Spin a negyedik helyre helyezte az "Év 20 legjobb albuma " listáján . A brit kritikusok a listákon és a minősítéseken is előkelő helyre helyezték az albumot. A Melody Maker a 33. helyre tette az év albumai listáján, az NME pedig a tizenötödik helyre a kritikusok szavazásán [63] [64] .
A késői értékelések is pozitívak. Ryan Schreiber, a Pitchfork Media munkatársa 10-ből 9,9 pontot adott a Homogenic -re, mondván, hogy "teljesen zseniális " . A Tiny Mix Tapes azt írta, hogy Björk valami olyan üdítően egyedit alkotott, hogy lehetetlen kategorizálni az albumot, vagy felcímkézni a zenéjét. A kiadvány megjegyezte, hogy a lemez "a jövő zenéjének alapja lett", és Björk messze megelőzte korát [5] . Heather Fares ( AllMusic ) ötből ötöt adott az albumnak, és a Homogenic -et "legkoherensebb művének" nevezte. A szerző azt írta, hogy ha az album nem mutatta meg minden lehetséges oldalról Björk zenéjét, akkor egyértelműen a legjobbat tükrözte [24] .
2002-ben a Homogenic a tizedik helyre került a Slant Magazine "A 20. század legnagyobb elektronikus albumai" listáján [65] . 2003-ban a Homogenic a 21. helyre került a Pitchfork Media 1990-es évek legjobb 100 albumát tartalmazó listáján, kijelentve, hogy „minden idők egyik legtökéletesebb lemeze, és valószínűleg Björk soha nem fogja tudni megközelíteni ezt a szintet. lélegzetelállító szépség . 2007-ben a Slant Magazine a lehető legmagasabb pontszámot adta a CD-re, és "nagyszerűnek és hangulatosnak" minősítette, és az 1990-es évek egyik legjobb albumának nevezte [2] . Björk karrierjének 2007-es visszatekintésében Spin ötből ötöt adott az albumnak . 2011-ben a Slant Magazine a lemezt az első helyre helyezte a 90-es évek legjobb albumait tartalmazó szerkesztői listáján [68] .
A Homogenic számos díjat és jelölést kapott neves zenei díjaktól. Az 1998 -as Grammy-díjátadón a "Legjobb alternatív zenei album" kategóriában jelölték, de vereséget szenvedett a Radiohead OK Computer című művével szemben [69] [70] . Michel Gondryt jelölték a legjobb rövid klip kategóriában a "Bachelorette"-ért az 1999 -es Grammy-díjátadón , de elveszítette Jonas Åkerlundot Madonna " Ray of Light " című klipjéért [71] [72] . A Homogenic segített Björknek megnyerni a legjobb külföldi énekesnő díjat a BRIT Awardson [52] .
Szavak és zenék Björk összes dalához, [24] [37] , kivéve ahol meg van jelölve.
Nem. | Név | Szerző | Időtartam |
---|---|---|---|
egy. | " vadász " | 4:15 | |
2. | " Jóga " | Bjork, Sjon | 5:05 |
3. | " megfejteni " | Bjork, Gay Siceworth | 3:21 |
négy. | " legénylány " | Bjork, Sjon | 5:12 |
5. | "Minden Neon Like" | 5:53 | |
6. | "5 év" | 4:29 | |
7. | "Éretlen" (Mark Bell verziója) | 3:06 | |
nyolc. | " Riasztó hívás " | 4:19 | |
9. | "Plútó" | Bjork, Mark Bell | 3:20 |
tíz. | " Minden tele van szerelemmel " (Howie verzió) | 4:32 |
Bónusz szám Japánnak [13] [73] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Szerző | Időtartam | ||||||
tizenegy. | Joga (Howie B fő mix) | Bjork, Sjon | 5:00 | ||||||
12. | "Sorog off" | 2:54 | |||||||
13. | "Éretlen" (Björk verziója) | 2:48 | |||||||
tizennégy. | "Annyira összetört" | 5:59 | |||||||
tizenöt. | "A természet ősi" | Bjork, Bell | 3:39 | ||||||
16. | "Jóga" ( Alec Empire Remix) | Bjork, Sjon | 8:44 |
Dolby Surround | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Szerző | Időtartam | ||||||
egy. | "Hunter" (Dolby Surround Mix) | 4:15 | |||||||
2. | " Jóga " (Dolby Surround Mix) | Bjork, Sjon | 5:05 | ||||||
3. | " Unravel " (Dolby Surround Mix) | Bjork, Gay Siceworth | 3:21 | ||||||
négy. | " Bachelorette " (Dolby Surround Mix) | Bjork, Sjon | 5:12 | ||||||
5. | "All Neon Like" (Dolby Surround Mix) | 5:53 | |||||||
6. | "5 Years" (Dolby Surround Mix) | 4:29 | |||||||
7. | "Imature" (Mark Bell verziója) (Dolby Surround Mix) | 3:06 | |||||||
nyolc. | " Riasztáshívás " (Dolby Surround Mix) | 4:19 | |||||||
9. | "Pluto" (Dolby Surround Mix) | Bjork, Mark Bell | 3:20 | ||||||
tíz. | " Minden tele van szerelemmel " (Videóverzió) (Dolby Surround Mix) | 4:46 | |||||||
tizenegy. | Joga (zenei videó) | ||||||||
12. | Bachelorette (zenei videó) | ||||||||
13. | "Hunter" (zenei videó) | ||||||||
tizennégy. | "Riasztáshívás" (zenei videó) | ||||||||
tizenöt. | "Minden tele van szerelemmel" (zenei videó) |
Zenészek
|
Felvétel és regisztráció
|
Album
|
Szinglik
|
Fotó, videó és hang | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák |
Bjork | |
---|---|
Stúdióalbumok | |
Hangsávok | |
Gyűjtemények |
|
csatlósai | |
Egyedülállók |
|
Más dalok |
|
Videó |
|
Filmek |
|
Lásd még | |
Hivatalos oldal |