A kreativitás egy tevékenységi folyamat , amelynek eredményeként minőségileg új tárgyak és szellemi értékek jönnek létre, vagy egy objektíven új létrehozásának eredménye. A fő kritérium, amely megkülönbözteti a kreativitást a gyártástól (gyártástól), az eredmény egyedisége . A kreativitás eredménye közvetlenül nem vezethető le a kezdeti feltételekből. Senki, kivéve talán a szerzőt, nem érheti el pontosan ugyanazt az eredményt, ha ugyanazt a kiindulási helyzetet teremti meg számára. Így a szerző a kreativitás folyamatában a munka mellett néhány olyan lehetőséget is belehelyez az anyagba, amely nem redukálható munkaműveletekre vagy logikus következtetésre, és végül kifejezi személyiségének néhány aspektusát. Ez a tény az, ami a kreativitás termékeinek többletértéket ad a termelés termékeihez képest. A kreativitásban nemcsak az eredmény értékes, hanem maga a folyamat is.
A folyamat redukálhatatlanságát és a kreativitás eredményét az ismert rendelkezésekből származó logikus következtetésre illusztrálják Niels Bohr szavai : "Ez az elmélet nem elég őrült ahhoz, hogy igaz legyen."
A kreativitás a gondolatok szabad megvalósításának mentális folyamata a külvilágban, beleértve az eszközök és az ember belső érzéseinek segítségével, amely érdekli őt vagy a körülötte lévőket, és esztétikai értékkel bír. Az emberi kreatív tevékenység szükséges eleme, amely kifejeződik a munkatermékek imázsának kialakításában, valamint a viselkedési program létrehozásának biztosításában olyan esetekben, amikor a problémahelyzetet bizonytalanság jellemzi, a képzelet [1] .
A tudás , készségek és képességek a tudatalatti területéhez tartoznak , vagyis a pszichológiai automatizmushoz, és nem döntő jelentőségűek az alkotói folyamatban. A kreativitáshoz alapvető ismeretekkel kell rendelkeznie, amelyek a hangszer birtoklásának általános alapját képezik, valamint az alkotási folyamat befejezéséhez szükséges minimális tudásra. De a megvalósításához nincs szükség "enciklopédikus" tudásra: általában az ilyen tudás elsajátítása bizonyos mértékig az elme (logika) intuíciótól való felszabadulása miatt következik be; gyakran ez egy „másoló” elme, amely általában valaki más logikáját követi . Ugyanakkor az elme és az intuíció közötti kapcsolat elvesztése miatt a kreatív folyamat megvalósítása így vagy úgy lehetetlenné válik. A szabad elme (vagy logika) például gyors, kifinomult, mókás, találékony és merész. Ezért az embernek végtelenül nagy tudása lehet, de nem tud semmi újat alkotni, ha az intuíció nem működik. Másrészt lehet, hogy fejlett intuíciója van, de mégsem tud újat alkotni, ha nincs olyan tudás, eszköz, amellyel intuitíven észlelt képeket megvalósítani, a logika nyelvén elrendezni és elérhetővé kell tenni. más embereknek. Az emberek azt is mondják: "Tudom és tudom." Tudni - azt jelenti, hogy "kezelni, kezelni a tudást ". Fontos megérteni, hogy az a személy, aki csak tud , de nem tud, nem tud újat létrehozni. A kreativitás a tudás és a készség, valamint a logika és az intuíció harmonikus kombinációját igényli.
A kreativitást vizsgáló tudáság a heurisztika .
A kreativitásnak különböző fajtái vannak:
Más szóval, a kreativitás típusai megfelelnek a gyakorlati és spirituális tevékenységek típusainak.
S. L. Rubinshtein először mutatott rá helyesen a feltalálói kreativitás jellemző vonásaira: „A találmány sajátossága, ami megkülönbözteti a kreatív szellemi tevékenység más formáitól, az, hogy létre kell hoznia egy dolgot, egy valós tárgyat, egy mechanizmust vagy egy technika, amely megold egy bizonyos problémát. Ez határozza meg a feltaláló alkotó munkájának eredetiségét: a feltalálónak valami újat kell bevezetnie a valóság kontextusába, valamilyen tevékenység valódi menetébe. Ez alapvetően más, mint egy elméleti probléma megoldása, amelyben korlátozott számú absztraktan megkülönböztethető feltételt kell figyelembe venni. Ugyanakkor a valóságot történelmileg az emberi tevékenység, a technika közvetíti: a tudományos gondolkodás történeti fejlődését testesíti meg. Ezért a feltalálás során a valóság kontextusából kell kiindulni, amelyben valami újat kell bevezetni, és figyelembe kell venni a megfelelő tudományos kontextust. Ez határozza meg az általános irányt és a különböző láncszemek sajátos jellegét a találmány szerinti eljárásban. [2]
Hermann Helmholtz még a 19. században általánosságban leírta „belülről” a tudományos felfedezések folyamatát. Ezekben az önmegfigyeléseiben már körvonalazódnak az előkészítés, az inkubáció és a megvilágítás szakaszai . Helmholtz írt arról, hogyan születnek tudományos elképzelései:
Ezek a boldog megérzések gyakran olyan halkan betörnek a fejbe, hogy nem fogod azonnal észrevenni a jelentőségüket, néha csak a véletlen jelzi később, hogy mikor és milyen körülmények között jöttek: megjelenik egy gondolat a fejben, de nem tudod, honnan ered.
Más esetekben azonban egy gondolat hirtelen, erőfeszítés nélkül, ihletként támad bennünk.
Amennyire személyes tapasztalatból meg tudom ítélni, soha nem születik fáradt agyban és soha nem íróasztal mellett. Minden alkalommal, amikor először meg kellett fordítanom a problémámat, minden módon, úgy, hogy annak minden fordulata szilárdan a fejemben feküdjön, és fejből, írás segítsége nélkül is begyakorolható legyen.
Sok munka nélkül általában lehetetlen eljutni idáig. Aztán, amikor a fáradtság kezdete elmúlt, egy óra teljes testi frissesség és nyugodt jó közérzet kellett - és csak ezután jöttek a jó ötletek. Gyakran... reggel, ébredéskor jelentek meg, ahogy Gauss is megjegyezte .
Kifejezetten szívesen jöttek... az erdős hegyek közti laza mászás óráiban, egy napsütéses napon. A legkisebb mennyiségű alkohol, úgymond, elriasztotta őket ( J. Hadamard ). [3]
A. PoincareHenri Poincare a párizsi Pszichológiai Társaságnál (1908-ban) írt jelentésében [4] leírta számos matematikai felfedezés folyamatát, és feltárta ennek a kreatív folyamatnak a szakaszait, amelyeket később sok pszichológus megkülönböztetett.
Színpadok 1. Először egy feladatot tűznek ki, és egy ideig próbálkoznak a megoldásával.
„Két hétig próbáltam bebizonyítani, hogy nem létezhet olyan függvény, amely analóg lenne ahhoz, amit később automorfnak neveztem . Azonban nagyot tévedtem; minden nap leültem az íróasztalomhoz, egy-két órát eltöltöttem mellette, számos kombinációt megvizsgálva, és nem jutottam semmi eredményre.
2. Ezt követi egy többé-kevésbé hosszú időszak, amely alatt az illető nem gondolkodik a még megoldatlan problémán, elterelődik róla. Ebben az időben, Poincaré szerint, öntudatlan munka folyik a feladaton. 3. És végül eljön az a pillanat, amikor hirtelen, anélkül, hogy közvetlenül a problémára gondolnánk, egy véletlenszerű helyzetben, aminek semmi köze a problémához, megjelenik az elmében a megoldás kulcsa.
„Egy este, szokásomtól eltérően, feketekávét ittam; nem tudtam aludni; Az ötletek összezsúfolódtak, éreztem, ahogy ütköznek, mígnem ketten összeálltak, és stabil kombinációt alkottak.
A szokásos ilyen jellegű tudósításokkal ellentétben Poincaré itt nemcsak a megoldás tudatbeli megjelenésének pillanatát írja le, hanem az azt közvetlenül megelőző tudattalan munkáját is, mintha csodával határos módon láthatóvá válna; Jacques Hadamard , odafigyelve erre a leírásra, rámutat annak teljes exkluzivitására: "Soha nem éltem át ezt a csodálatos érzést, és nem is hallottam, hogy rajta kívül [Poincarén] bárki is átélte volna" [5] . 4. Ezt követően, amikor a megoldás kulcsötlete már ismert, a megoldás elkészül, igazolódik és kidolgozásra kerül.
„Reggelre megállapítottam e függvények egy osztályának létezését, amely megfelel a hipergeometriai sorozatnak; Csak az eredményeket kellett feljegyeznem, ami mindössze néhány órát vett igénybe. Ezeket a függvényeket két sorozat arányaként akartam ábrázolni, és ez az elképzelés teljesen tudatos és megfontolt volt; Az elliptikus függvényekkel való analógia vezérelt . Feltettem magamnak a kérdést, milyen tulajdonságokkal kell rendelkezniük ezeknek a sorozatoknak, ha léteznek, és minden nehézség nélkül sikerült megszerkesztenem ezeket a sorozatokat, amelyeket théta-automorfnak neveztem.
Carey MullisAz emlékezet , a képzelet , az intuíció , a gondolkodás , az SPRM , a szabad képzelet játékának kölcsönhatásáról a polimeráz láncreakció (PCR) lefolyásának megértésének kreatív problémájának megoldásában Kary Mullis adott szemléletes leírást [6] [7]. [8] , aki 1993-ban kémiai Nobel-díjat kapott a PCR-módszer kifejlesztéséért. [9] „A Honda szorgalmasan felhúzott minket a dombra” – mondta később. „A kezeim érezték az utat és a kanyarokat, de gondolatban a laboratóriumban voltam. DNS-láncok villantak a szemem előtt, villanyos, kékes-rózsaszín képei villanyozták fel a molekulákat.
A találgatások úgy rohantak, mint a kölykök, keverték, hasonlították össze és kombinálták az információkat. Az autó az út szélére húzódott, a 46,58 mérföld jelző közelében, és hirtelen elkezdtek összeállni a szilánkok. Az unalmas éjszakai vezetés során Mullis agya felszínre hozta az ötleteket, lehetővé téve azok későbbi válogatását és csiszolását.
ElméletA kreatív folyamat tudattalan fázisának természetére reflektálva (a matematikai kreativitás példáján) Poincare azt két olyan mechanizmus munkájának eredményeként mutatja be, amelyek 1) a jövőbeli ötletek elemeit kombinálják, és 2) hasznos kombinációkat választanak ki . 10] . Felmerülnek a kérdések: milyen részecskék vesznek részt a tudattalan kombinációban, és hogyan jön létre a kombináció; hogyan működik a „szűrő”, és milyen kritériumok alapján választja ki a „hasznos” kombinációkat („és néhány mást, amelyek hasznos tulajdonságokkal rendelkeznek, amelyeket aztán [a feltaláló] eldob”), átadva azokat a tudatba? Poincaré a következő választ adja.
A feladat kezdeti tudatos munkavégzése aktualizálja, "mozgatja" a jövőbeli kombinációk hozzá kapcsolódó elemeit. Aztán persze, ha a probléma nem oldódik meg azonnal, eljön egy tudattalan munka a problémán. Míg a tudatos elme más dolgokkal van elfoglalva, addig a tudatalattiban a lökést kapott részecskék folytatják táncukat, összeütközve és különféle kombinációkat alkotva. Ezen kombinációk közül melyik lép be a tudatba? Ezek „a legszebbek kombinációi, vagyis azok, amelyek leginkább befolyásolják a matematikai szépségnek azt a különleges érzékét, amelyet minden matematikus ismer, és olyan mértékben elérhetetlen a profánok számára, hogy gyakran hajlamosak nevetni rajta”. Mik ezek a gyönyörű kombinációk jellemzői? „Ezek azok, amelyeknek elemei harmonikusan vannak elrendezve, úgy, hogy az elme könnyedén át tudja ölelni őket, és kitalálja a részleteket. Ez a harmónia egyben esztétikai érzékeink kielégítése és segítsége az elmének, támogatja és irányítja azt. Ez a harmónia lehetőséget ad számunkra, hogy előre látjuk a matematikai törvényt” – írja Poincaré. „Ez a különleges esztétikai érzés tehát a szita szerepét tölti be, és ez a magyarázata annak, hogy akit megfosztanak tőle, az soha nem lesz igazi feltaláló.”
A Poincare által leírtakhoz hasonló szakaszokat különített el B. A. Lezin a művészi alkotás folyamatában a XX. század elején. [tizenegy]
A híres amerikai elméleti fizikus , Brian Green úgy véli, hogy a homo sapiensben , mint fajban rejlő kreatív tevékenység a túlzott agyi tevékenység eredménye, amely megszabadult attól, hogy minden erőforrását élelem és menedék keresésére kell fordítani [12] .
G. WallaceA kreatív gondolkodás szakaszainak (szakaszainak) sorrendjének leírását A. Poincaré 1908-as klasszikus jelentésére visszamenően az angol Graham Wallace [13] adta meg 1926-ban. A kreatív gondolkodás négy szakaszát azonosította:
P.K. Engelmeyer (1910) [14] úgy vélte, hogy a feltaláló munkája három cselekedetből áll: vágyból, tudásból, készségből.
„Amíg csak egy ötlet (I. felvonás) van a találmányból, addig nincs találmány: a sémával (II. felvonás) együtt a találmány reprezentációt ad, a III. felvonás pedig valóságos létet ad neki. Az első felvonásban feltételezik a találmányt, a másodikban bizonyítják, a harmadikban pedig végrehajtják. Az első felvonás végén ez egy hipotézis, a második végén egy reprezentáció; a harmadik végén egy megnyilvánulás. Az első felvonás teleológiailag, a második logikailag, a harmadik tényszerűen határozza meg. Az első felvonás tervet ad, a második - tervet, a harmadik - egy felvonást.
P. M. Jacobson (1934) [15] a következő szakaszokat azonosította:
G. S. Altshuller és R. B. Shapiro (1956) [16] kidolgozta a TRIZ-t, amely azon a lázító gondolaton alapult, hogy „képletek szerint” lehet kreatív eredményt elérni, az adott technikai rendszer fejlődésében rejlő mintákat felhasználva. Ez a feltalálói tapasztalat általánossá válása miatt vált lehetővé, mint ahogy a matematikában is egy probléma „általános módon” megoldható. Igaz, a gyakorlatban az általánosról a konkrétra való átmenet nem triviális kreatív erőfeszítéseket igényel, beleértve a további korlátozások figyelembevételét is.
Ennek megfelelően a következő formában mutatták be az alkotói folyamat sémáját:
I. Elemző szakasz
1. Feladat kiválasztása.
2. A feladat fő láncszemének meghatározása.
3. A döntő ellentmondás azonosítása.
4. Az ellentmondás közvetlen okának meghatározása.
II. Működési szakasz
1. Tipikus megoldási módszerek (prototípusok) tanulmányozása:
a) a természetben
b) a technikában.
2. Keressen új megoldásokat változtatásokon keresztül:
a) a rendszeren belül,
b) külső környezetben,
c) szomszédos rendszerekben.
III. Szintetikus színpad
1. Funkcionálisan meghatározott változások bevezetése a rendszerben.
2. Funkcionálisan meghatározott változások bevezetése a rendszer használatának módszereiben.
3. Az elv alkalmazhatóságának ellenőrzése egyéb műszaki problémák megoldására.
4. A találmány értékelése készült.
Gardner Lindsay, a személyiségelmélet amerikai kutatója a gondolkodás következő tulajdonságait azonosította, amelyek akadályozzák a kreativitást: [17] [18]
Ehhez a listához az újdonságtól való félelem, a lustaság is felvehető .
Van egy másik okhalmaz is, amelyek hátráltatják a kreatív gondolkodást: „A kreatív megközelítést igénylő helyzetekben az agy általában a négy ok egyike, explicit vagy rejtett, tudatos vagy tudatalatti okok egyike próbálja visszavágni: az ismeretlentől való félelem, a bizonytalanság intoleranciája, zavartság a feladat fontossága vagy összetettsége előtt”. [nyolc]
A kreativitás nemcsak valami új létrehozásának folyamataként fogható fel, hanem olyan folyamatként is, amely az ember (vagy az ember belső világa ) és a valóság interakciója során megy végbe . Ugyanakkor nemcsak a valóságban, hanem a személyiségben is változások következnek be.
„A személyiségre jellemző az aktivitás, az alany azon vágya, hogy tevékenysége körét kiterjessze, a helyzet követelményeinek és szerepelőírásainak határain túllépve cselekedjen; orientáció - az indítékok - érdekek, hiedelmek stb. - stabil domináns rendszere ... " [19] . A helyzet követelményeit meghaladó cselekvések kreatív cselekvések.
S. L. Rubinshtein [20] által leírt elveknek megfelelően a környező világban végrehajtott változtatásokkal az ember önmagát változtatja meg. Így az ember kreatív tevékenység végzésével megváltoztatja önmagát.
B. G. Ananiev úgy véli, hogy a kreativitás az ember belső világának tárgyiasítási folyamata [21] [22] . A kreatív kifejezés az emberi élet minden formája szerves munkájának kifejeződése, egyéniségének megnyilvánulása .
A legélesebb formában a személyes és a kreatív közötti kapcsolatot N. A. Berdyaev tárja fel . Azt írja:
A személyiség nem szubsztancia , hanem alkotó cselekedet. [23]
V. N. Druzhinin írja:
A kreativitás az emberi világtól való elidegenedés globális irracionális motivációján alapul; leküzdésére való hajlam irányítja, a "pozitív visszacsatolás" típusa szerint működik; egy kreatív termék csak felpörgeti a folyamatot, és a horizont hajszolására változtatja. [24]
Így a kreativitás révén az ember kapcsolatba kerül a világgal. A kreativitás önmagát serkenti.
Z. Freud szerint a kreativitás a szublimáció hatásának eredménye - a psziché védőmechanizmusa, amely a belső mentális stressz energiáját a társadalmilag elfogadható célok elérése érdekében irányítja át.
C. G. Jung szerint a kreativitás forrásai az archetípusok - a világnézet alapvető csomóponti struktúrái, az emberi psziché működése, a mentális energia áramlását irányító, a tudattalanban rögzült, az előző generációk által kialakított, kiválasztott és felhalmozott, és örökölt. őket. C. G. Jung is felhívta a figyelmet a kreativitás és a játék szoros kapcsolatára :
Az új létrehozása nem intellektus kérdése , hanem a játékhoz való vonzódás , belső kényszer hatására. Az alkotó szellem játszik azokkal a tárgyakkal , amelyeket szeret. [25]
A. Adler a kreativitást a kisebbrendűségi komplexus kompenzálásának egyik módjának tekintette .
E. Neumann szerint a tudattalannak kreatív funkciója van, amely spontán módon hozza létre formáit, nagyjából ugyanúgy, mint a természet, amely - az atomtól és a kristálytól a szerves életig és a bolygórendszerekig - spontán módon olyan formákat hoz létre, amelyek lenyűgözhetik az embert. szépségükkel.
A kollektív tudattalan archetípusai kezdetben formátlan struktúrák, amelyek a művészetben látható körvonalakat kapnak. [26]
E. Neumann szerint az írók és művészek nagy számában a domináns pozíciót az anyaarchetípus foglalja el, amelynek elterjedtsége az archetipikus világ egésze meghatározó értékének szimbóluma, olyan hatás, amely elérheti biopszichés szint. Az anya archetípus dominanciájában ugyanakkor az anyával való kapcsolat a meghatározó, amelyben nem a felnőtt, hanem a gyermek egoja helyezkedik el. [27]
Akárcsak Jung, a pszichoanalitikus irányzat képviselője , D. W. Winnicott is felhívta a figyelmet a kreativitás és a játék kapcsolatára , aki ezt írta:
A játékban, és talán csak a játékban, egy gyerek vagy egy felnőtt a kreativitás szabadságával rendelkezik. [28]
A játék egy olyan mechanizmus, amely lehetővé teszi az ember számára, hogy kreatív legyen . Az alkotó tevékenység révén az ember igyekszik megtalálni önmagát (önmagát, a személyiség magját, a mély lényeget).
D. W. Winnicott szerint a kreatív tevékenység az, ami biztosítja az ember egészséges állapotát.
R. May (az egzisztenciális-humanista irányzat képviselője ) hangsúlyozza, hogy a kreativitás folyamatában az ember találkozik a világgal. Azt írja:
… Ami kreativitásként nyilvánul meg, az mindig egy folyamat… amelyben az egyén és a világ kapcsolata megvalósul… [29] .
N. A. Berdyaev számára az ember egész élete kreativitás:
Az alkotó cselekedet mindig a felszabadulás és a legyőzés. Erőtapasztalata van. [harminc]
A kreativitás tehát az, amiben az ember gyakorolhatja szabadságát , kapcsolatát a világgal, kapcsolatát legmélyebb lényegével.
A kreativitást a psziché morbid állapotainak kezelésére használják ( művészetterápia ).
Az idegrendszer egyik fő neurális hálózata , amely közvetlenül részt vesz a kreativitás folyamataiban, az agy passzív módozatának (SPRM) hálózata.
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
---|---|---|---|---|
|