Plath, Sylvia

Sylvia Plath
angol  Sylvia Plath

Sylvia Plath. Cambridge, 1957
Születési név Sylvia Plath
Álnevek Viktória Lucas
Születési dátum 1932. október 27( 1932-10-27 )
Születési hely
Halál dátuma 1963. február 11. (30 évesen)( 1963-02-11 )
A halál helye
Polgárság  USA
Foglalkozása költőnő, író
Irány vallomásos költészet
Műfaj vallomásos költészet [d]
A művek nyelve angol
Díjak Pulitzer-díj ( 1982  - posztumusz)
Díjak Pulitzer-díj költészetért ( 1982 ) Glascock-díj [d] ( 1955 ) Fulbright program
Autogram
sylviaplath.info _ 
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Sylvia Plath ( ang.  Sylvia Plath ; 1932. október 27.  – 1963. február 11. ) amerikai költő és író , akit az angol nyelvű irodalomban a „ vallomásos költészet ” műfaj egyik megalapítójának tartanak [1] [2] . Plath életében csak a The Colossus & Other Poems (London, 1960) verseskötet és az Under the Glass Jar [3] (1963) című, félig önéletrajzi regény jelent meg . 1965-ben jelent meg az Ariel című gyűjtemény, amely a kritikusok dicséretében részesült, és a 20. századi angol-amerikai költészet egyik fő bestsellerévé vált [4] . 1982 -ben Plath posztumusz Pulitzer-díjat kapott Összegyűjtött versekért .  

Sylvia Plath a brit költő díjas Ted Hughes felesége volt . Plath és Hughes kapcsolata tragédiával végződött: 1963 elején súlyos depresszióban szenvedve Sylvia Plath öngyilkos lett. Két gyereket hagyott hátra. Felesége halála után Hughes megalapította a Sylvia Plath birtokot , amely a költőnő irodalmi örökségéhez fűződő jogokat kezelte [6] .

Plath költői tehetségének felismerése nagyobb mértékben a halála után következett be. Ugyanakkor a sajtó sokat írt öngyilkosságáról és Hughes bűnösségéről a halálában. Költői tehetségének néhány csodálója, valamint az irodalomkritikusok egyenesen megvádolták Hughest, és "Sylvia Plath gyilkosának" nevezték [7] .

A vallomásos költészet igazi képviselőjeként Sylvia Plath saját élményeiről, érzéseiről és félelmeiről írt. Szövegeinek témái között szerepelt a család, a női sors, a természet és a halál [8] .

Életrajz

Korai évek és apa halála

Sylvia Plath 1932. október 27- én született Massachusettsben . Édesapja Otto Emil Plath( Otto Emil Plath , 1885–1940), a németországi Grabow - ból bevándorló , a Bostoni Egyetem professzora , a méhek elismert szakértője , valamint a Darázsok és útjaik című, 1934-ben megjelent tudományos tanulmány szerzője . A lánya bálványozta [9] , ugyanakkor „vasakaratának” volt kitéve, és szenvedett a tekintélyelvű nevelési módszerektől; később ez a konfliktus tükröződött néhány művében, különösen a „Papa” című versében ( Daddy , 1962), amely szinte botrányos hírnevet kapott [10] . Anya, Aurelia Schöber Plath( Aurelia Schober Plath , 1906-1994) [11] , első generációs amerikai, osztrák gyökerei voltak [12] . Gépíróként és könyvtárosként dolgozott a Bostoni Egyetemen, valamint középiskolai német és angol tanárként Brooklynban . Főiskolai hallgató [13] 21 évvel volt fiatalabb Ottónál, akkoriban házas professzoránál. Otto és Aurelia 1930-ban kezdett randevúzni; 1931 telén Aurelia anyja elvitte lányát és Ottót a nevadai Renóba, hogy az utóbbi elválhasson feleségétől, majd mindketten Carson Citybe [13] indultak , ahol 1932 januárjában összeházasodtak [10] .

A család eleinte Boston külvárosában élt (Prince Street 24., a Jamaica Plain térségében), de fiuk, Warren születése után (1935. április 27.) Winthropba [12] költöztek , a várostól keletre. Boston (92 Johnson Avenue), ahonnan Otto minden nap elment dolgozni az egyetemre – felváltva busszal, komppal és trolibusszal. A lány itt látta először és szeretett bele a tengerbe [11] . Warren beteges gyerekként nőtt fel, és mivel Otto kizárólag a tudománnyal foglalkozott, Aurelia nagyon kevés időt adott a lányának. A gyerekek sajátos kapcsolatot alakítottak ki apjukkal. A lány nagyon hamar rájött, hogy egyetlen esélye arra, hogy megkapja azt a figyelmet, amire Ottó vágyott, az, hogy sikeres legyen az iskolában. Ahogy Linda Wagner-Martin, a költőnő életrajzának írója írta,

... Az este folyamán csak húsz percben talált erőt, hogy lássa a gyerekeket. Ezt követően Sylviát és Warrent elvitték. A <gyerekek> megbeszélték apjukkal a nap folyamán tanultakat, verseket olvastak, történeteket találtak ki és úgy léptek fel, mintha a színpadon lennének. Ezek a normálisnak aligha tekinthető kapcsolatok sajátos apaképet alakítottak ki: a kritikát és a bírót, akit meg kellett békíteni. Ezzel megfosztották a gyerekeket attól a lehetőségtől, hogy felismerjék apjukat úgy, ahogy <Schöber nagyapát> felismerték, hogy megértő szülőt ismerjenek fel benne .

Sylvia gyermekkorának nagy részét édesanyja szüleinél töltötte Port Shirleyben, Winthropban, Massachusettsben. Magasan képzett emberek voltak, akik több nyelvet is tudtak [13] .

Otto egészsége nem sokkal fia, Warren születése után kezdett megromlani. Idősebb Plath, aki a közelmúltban rákban elhunyt közeli barátjához hasonló tüneteket észlelt magán, meggyőződött arról, hogy ő maga is gyógyíthatatlan betegségben szenved, és nem vett részt orvosi vizsgálaton. Aurelia Plath akkor ment orvoshoz, amikor a nagylábujj fertőzése már üszkösödéssé fejlődött , és amputálni kellett a lábát. Otto Plath 1940. november 5-én halt meg, másfél héttel lánya nyolcadik születésnapja után. A halál oka egy előrehaladott diabetes mellitushoz kapcsolódó műtéti műtét utáni szövődmények voltak : ez a betegség akkorra már teljesen kezelhető volt. Wagner-Martin azt állította, hogy idősebb Plath az elégtelen kórházi ellátás miatt halt meg, de Aurelia Plath (a Letters Home előszavában) azt írta, hogy Otto tüdőembólia következtében halt meg [ 13 ] . Plath egyik barátja halála után megjegyezte, hogy nem érti, hogyan lehet „... egy ilyen legokosabb emberből ekkora bolond” [11] . Sylvia számára ez a tragédia olyan sokk volt, amely egész életére és munkásságára nyomot hagyott [5] . "Soha többé nem beszélek Istennel!" [12] , írta a naplójába. Otto Plathot a Winthrop temetőben temették el; az egyik itt tett látogatás benyomásai képezték ezt követően az "Elektra az azálea ösvényen" című vers alapját [13] . A „Papa” című versben Sylvia dühös tirádában tört ki apja ellen, aki „kidobta”. A vers freudi motívumokat tartalmaz: a lánya feltámasztja a vámpír apát, hogy újra megölje. A kritikusok szerint Plath apjának képe többször is megjelent prózában és költészetében, és változatlanul a hiányt szimbolizálta , és az örök szerelem lehetetlenségét is hangsúlyozta [14] [15] .

1941-ben a Boston Herald gyermekrovatában[16] Megjelent Plath első verse. Versnek hívták(„Arról, amit látok és hallok forró nyári éjszakákon”, így írta le a tartalmát a fiatal költőnő) [12] . 1942 -ben Aurelia állást kapott a Boston Egyetemen, és családját (beleértve a szüleit is) Winthropból Wellesley -be költöztette, egy új otthonba, az Elmwood Road 26. szám alatt. Egy évvel idősebb gyerekekkel tanult. Aurelia úgy gondolta, hogy ez segít a lányának feloldani a veszteséggel járó feszültséget, de ez továbbra is fennállt: Sylvia még azt is hitte, hogy apja halála (amit meg tudott volna akadályozni) rejtett öngyilkosság volt [12] . Wellesleyben élt egészen addig a pillanatig, amíg be nem lépett az egyetemre.

Aurelia Plath két munkahelyen dolgozott, hogy eltartsa gyermekeit, de naplói szerint Sylvia gyerekkorában valami közeli gyűlöletet érzett iránta [4] . A lány a Bradford High Schoolban tanult ( Gamaliel Bradford Senior High School , most Wellesley High School )) [4] , és itt tartózkodásának minden évében „sztártanulónak” számított: csak kiváló vizsgákat kapott, kiváló eredményeket bizonyítva angolból, különösen az iskolai kurzus kreatív részében. Ugyanakkor a The Bradford című iskolai újság főszerkesztője is volt [13] .

Ez idő alatt Plath folyamatosan írt történeteket, és elküldte őket népszerű női és ifjúsági magazinoknak. A Smith College -ba való felvétel idejéretöbb mint ötven novellát írt , [17] egykor több mint hatvan elutasító levelet számolt. Voltak azonban publikációk is: az iskolai évei alatt összesen kilenc alkalommal publikálták, és 63,70 dollárt keresett [13] . 1949-ben Plath egy osztálytársával közösen írt cikket közölt a The Atlantic Monthly -ban A Reasonable Life in a Mad World címmel . A fiatal szerzők egy korábbi publikációra reagálva cáfolták azt a tézist, hogy a modern embernek a logikára támaszkodva kell élnie, és az emberi élet szellemi és érzéki összetevőinek fontosságát hangoztatták [12] . Emellett Plath a festészetben is tehetséget mutatott: 1947-ben elnyerte a The Scholastic Art & Writing Awards díjat [18] .

1950–1955 Smith College

1950-ben Plath, Olivia Higgins Prouty írónő pártfogásával, ösztöndíjat kapott, hogy részt vegyen a Smith College -ban , egy tekintélyes női intézetben Northamptonban , Massachusettsben. Miután diák lett, Sylvia levelezést kezdett Oliviával, amely sok évig tartott. 1950 őszén Plath boldogtalan volt. Megjegyezték azonban, hogy a főiskolán azonnal megérezte a környezet nyomását: ez egyaránt vonatkozott a szigorú tanulmányi követelményekre és a társadalmi életre [11] .

A naplók, amelyeket Plath 1944-ben kezdett vezetni, a főiskolán különös fontosságot szereztek számára, a gyóntatás eszközévé váltak, de egyben inspirációforrássá, friss benyomások dokumentális bizonyítékául is szolgáltak, amelyekhez a költőre törekvőnő folyamatosan fordult. Ezeken az oldalakon vers- és történetvázlatokat hagyott, jövőre vonatkozó terveket fogalmazott meg. Plath diákkölteményei kiegyensúlyozottságukkal és ragyogásukkal tűntek ki; keményen dolgozott a stíluson, a szerkezeten, gondosan ellenőrizte a vers technikáját, igyekezett minden sorát ideális állapotba hozni. Ekkorra már kialakult benne a tökéletesség iránti vágy, és ezzel együtt az önbizalomhiány. „Soha nem fogom elérni azt a tökéletességet, amelyre teljes szívemből törekszem – rajzokban, versekben és történetekben” [13] – írta naplójában. Az akadémiai angol szótár mellett a törekvő költő behatóan tanulmányozta Dylan Thomas , Wallace Stevens , W. H. Auden , Richard Wilbur , Marianne Moore és John Crow Ransome műveit [11] . Willa Cathert , Virginia Woolfot és Lillian Hellmant is inspirációként említették .

1950-től kezdve Plath sokat publikált országos folyóiratokban. Márciusban a Christian Science Monitor publikálta "Youth's Appeal for World Peace" ( Eng.  Youth's Appeal for World Peace ) című cikkét, szeptemberben a Bitter Strawberries verse is itt jelent meg . A nyár pedig nem jön újra a Seventeen magazin augusztusi számában jelent meg. 1953-ra Plath számos helyi újságban dolgozott, köztük a Daily Hampshire Gazette -ben.és a Springfield Union (utóbbi saját tudósítójaként használta a Smith College-ban). Ha az első tanfolyam komoly próbatételnek bizonyult Sylvia számára (az angoltanár rendszeresen "négyest" adott neki), akkor a második rendkívül sikeres lett. Ma már szinte minden professzor csodálta képességeit és kemény munkáját [13] . Plath a harmadik év végét követő nyári vakáció alatt élte át első sikerének örömét, amikor a Sunday at the Mintons című sztori megszerezte az első díjat a Mademoiselle magazin által rendezett versenyen .( Mademoiselle Fiction Contest ), és ezzel együtt egy felhívás egy hónapos szabadúszó szerkesztői gyakorlatra, a New York-i Madison Avenue 575. szám alatt . Egy csoport más nyertes versenyzővel együtt Plath a Barbizon Hotelben telepedett le ; ezt követően ennek a nagy jelentőségű hónapnak az eseményeit részletesen leírta az „Üvegüveg alatt” című regényében (a szálloda Amazon néven jelenik meg ott).

Plath kimerülten tért vissza New Yorkból – érzelmileg, intellektuálisan és fizikailag. Remélte, hogy beiratkozhat a Harvardra egy nyári irodalmi tanfolyamra, de elutasították. Ráadásul kiderült, hogy nem volt elég pénz a Smith College-ban folytatni tanulmányait: át kellett mennie Lawrence-hez. Egész idő alatt kreatív zsákutcában volt, depresszió és félelmek kísértették, amelyek ugyanabból a „tökéletesség iránti olthatatlan vágyból” [13] származtak . Bizonyos értelemben ez előre meghatározta az események további menetét: júliusban felhagyott a naplóvezetéssel; ráadásul (a regény szerint) elvesztette az alvás, az olvasás és az írás képességét. Aurelia Plath pontosított: a lánya olvasott, de csak egy könyvet: Sigmund Freud Abnormal  Psychology című könyvét . 1953 sorsdöntő nyarának minden részletét dokumentálja néhány levele és az üvegedény alatt című regény [11] .

Sylvia Plath naplójából
Önmagunk elpusztításával elpusztítani a világot: itt van, az önzés illuzórikus csúcsa. Könnyű kiút azokból a kis tégla zsákutcákból, amelyeket a körmünkkel vakargatunk... Meg akarok ölni magam, hogy megmentsem magam a felelősségtől, megalázottan visszakúszva az anyaméhbe . Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] A világ megsemmisítése önmaga megsemmisítésével a kétségbeesett egoizmus megtévesztő csúcsa. Az egyszerű kiút minden kis tégla zsákutcából, amihez a körmünket vakargatjuk... Meg akarok ölni magam, menekülni a felelősség elől, szánalmasan visszakúszni az anyaméhbe.

Súlyos depressziós állapotban a lány öngyilkosságot kísérelt meg. Augusztus 24-én egy cetlit hagyva maga után: "Elmentem sétálni, holnap jövök" - vitt magával egy pokrócot, egy üveg vizet, egy üveg altatót, és elbújt a háza pincéjében [9 ] , ahol egyenként elkezdte lenyelni a tablettákat, majd vízzel lemosta [19] . Hamarosan elvesztette az eszméletét (a később talált 8 tablettát maga mellett hagyva). Aurelia Plath nem hitt a cetli üzenetének, és néhány órával később felhívta a rendőrséget. Eleinte csak az eltűnést fontolgatták, majd - miután felfedezték az altatók elvesztését a házban - megjelent az öngyilkosság változata [20] . Boston-szerte a cserkészcsoportok részvételével intenzív kutatás kezdődött a "Smith College szépsége" után; különös figyelmet fordítottak a park területére és a Morse-tóra. Augusztus 25-én Plath eltűnéséről szóló hírek jelentek meg az újságokban: sok barátja csatlakozott a kereséshez. Augusztus 26-án az újsághírek egyre komorabb jelleget öltöttek, de estére Plath-t felfedezték [11] .

Olivia Higgins Prouty révén Sylvia Plath bekerült a McLean klinikára.Belmontban ; _ itt az utóbbit elektrokonvulzív terápiás ülésekkel kezelték . Az írónő, aki egykor maga is lelki összeomlást szenvedett, fizetett védence ittlétéért. A felépülés nem volt könnyű, de 1954 tavaszán Plath felépült a Smith College-ban. Úgy tartják, ezekben a napokban kezdődött igazi költői tehetségének kialakulása. Ugyanebben az évben Plath találkozott Richard Sassoon-nal, aki közeli barátja lett, és egy régi álmát is beteljesítette: beiratkozott egy nyári irodalmi tanfolyamra a Harvardon , miután napjainkban Nancy Hunter-Steinerrel ( ang.  Nancy Hunter-Steiner ) élt együtt. a Massachusetts- Avenue-ban [11] . Plath életének ezen időszakának eseményeit is kellően részletesen leírta az " Üvegüveg alatt " című regényében .

Angliába költözés

A főiskola sikeres elvégzése után Sylvia Plath Fulbright -ösztöndíjat kapott a The Magic Mirror: A Study of the Double in Two of Dostojevsky's Novels című szakdolgozatáért , amely lehetővé tette számára, hogy Cambridge -ben folytassa tanulmányait . Az első benyomások a városról és az egyetemről is a legkedvezőbbek voltak. Kiderült, hogy általában a Newnam College akadémiai programjaahová beiratkozott, könnyebb volt, mint Smithnél: két évig önállóan kellett tanulnia, hetente adott témájú esszéket adott le, és kurátorral konzultált. Plath már ősszel megengedte magának, hogy a Theatre Lovers Club ( ADC ) tagja legyen, és még egy kis szerepet is eljátsszon a színpadon - egy „őrült költőnőként”. Egész idő alatt kapcsolatot tartott fenn a Párizsban tartózkodó R. Sassoon-nal , sőt a téli szünidőt is vele töltötte, de hamarosan levelet kapott, miszerint szeretne véget vetni a kapcsolatnak. Plath ismét depresszióba kezdett süllyedni; ezt elősegítette a szokatlanul hideg brit időjárás, a megfázás és az őt követő influenza, a szemprobléma (a Szem-mote című versben van leírva ) [11] . Cambridge-ben Plath sokat írt, publikált az egyetem Varsity magazinjában . Tanárai között volt Dorothea Crook( Henry James és a "moralizmus" irodalmának specialistája ), amelyet Plath nagy tiszteletben tartott [21] .

1956 februárjában Plath megismerkedett és közeli barátságot kötött a fiatal brit költővel, Ted Hughes -szal [4] ; a „Pursuit” című versben az új szeretőt párduchoz hasonlítva Plath prófétailag megjósolta: „Egy napon meghalok tőle” ( eng.  One day I'll have my death of him ). Plath és Hughes sok közös vonást mutatott, különösen a hatások: W. B. Yeats , Dylan Thomas, D. H. Lawrence . Általánosan elfogadott, hogy Hughes (aki mélyen ismerte a klasszikusokat, különösen Chaucert és Shakespeare -t ) sok tekintetben segített Plathnak megtalálni saját költői hangját, amely később híressé vált. 1956 júniusában házasodtak össze , az ifjú házasok a nyarat Spanyolországban töltötték [11] .

Hughes és Plath az íróknál megszokott életet kezdte élni: tanítottak, néha irodalmi ösztöndíjból éltek, részmunkaidőben dolgoztak a BBC -n [5] . Plath, aki meghajolt férje tehetsége előtt, titkárként tevékenykedett, verseket újranyomtatott és kiadókhoz juttatott el, és megígérte Hughesnak, hogy segítségével „Amerika első költője lesz”. Úgy tartják, hogy ennek a szervezési tevékenységnek köszönhetően a költő 1957 elején  - a New York Poetry Center pályázatán, a saját részvételéről szóló Sólyom az esőben című könyvéért - sok tekintetben köteles volt megkapni az első díjat. amelyben már díjazottként tanult. Ezzel egy időben Sylvia Plath saját, új költői stílusa is kezdett formát ölteni, amely valódi tehetségről tanúskodik, amely csak kis mértékben nyilvánult meg korai munkásságában [15] . 1957 telén írt versei, amelyek később hírnevet szereztek, többek között a Sow , a The Thin People és a Hardcastle Crags . 1957 márciusában Plathnak egy elemi angolt tanító pozíciót ajánlottak fel a Smith College-ban, majd miután letette a vizsgákat a Cambridge-ben, férjével 1957 júniusában New Yorkba érkezett; augusztusban a pár Northamptonba költözött. A tanítás sokkal nehezebbnek és kimerítőbbnek bizonyult Plath számára, mint azt elképzelte. Leginkább az alkotó tevékenységre való katasztrofális időhiánya nyomasztotta. 1958 telén Plath sokat betegeskedett, gyakorlatilag ágyhoz kötött, és a nyárhoz közelebb költözött férjével Bostonba, ahol részmunkaidőben belépett a Massachusetts General Hospital pszichiátriai osztályának fogadószobájába.: a mű benyomásai képezték az alapját a Johnny Panic és az álmok bibliája és a The Daughter's of Blossom Street című két történetnek, amelyet a szakértők a legerősebbnek tartanak prózai hagyatékában (amelyek közül a második a London Magazine -ban jelent mega korábbi Ez a Föld a mi kórházunk címmel ). Ugyanezen a napon Plath beiratkozott egy fiatal íróknak szóló szemináriumra, amelyet Robert Lowell vezetett a Bostoni Egyetemen [10] ; itt – találkozott George Starbuckkalés Ann Sexton . Ekkor ismerkedett meg W. S. Mervin költővel , munkásságának tisztelőjével, akivel a költőnő élete végéig baráti kapcsolatot ápolt. A rendszeres tanítás korlátai alól felszabadult Plath ismét költészetbe kezdett [11] .

... Azt hiszem, olyan verset írtam, amely jogot ad arra, hogy Amerika költője legyek... Kik a riválisaim? A múltban: Sappho , Elizabeth Browning , Christina Rossetti , Amy Lowell , Emily Dickinson , Edna St. Vincent Millay  mind meghaltak. Most: Edith Sitwell és Marianne Moore , két idősödő óriásnő... és Adrienne Rich ... de hamarosan költöztetni fogom...

– Sylvia Plath [22]
1957. március 20

1959-ben Plath teherbe esett. Hughes azt akarta, hogy a gyermek szülőföldjén szülessen meg, és a pár úgy döntött, hogy visszamennek Angliába. Röviddel a hajózás előtt Yaddóban, egy Colorado Springs -i íróvárosban töltöttek egy kis időt : Plath itt alkotta meg friss benyomások hatására a Sötét fa, a Sötét víz és a The Manor Garden című verseit , valamint a Kolosszust . az apjáról. Decemberben Hughék az Egyesült Királyságba mentek, és Heptonstallban ünnepelték a karácsonyt. Plath számára ismét elkezdődtek a pszichológiai tesztek; Alwyn Hughes-szal, férje nővérével fennálló nehéz kapcsolatának történetét részletesen ismerteti a Bitter Fame című életrajz , amelyet Ann Stevenson író és költő írt..

1960–1962

1960 elején Hughe család London külvárosában, a Primrose Hillben (3 Chalcot Square) telepedett le. Plath a Sohóban találkozott a Heinemann kiadóvalés szerződést írt alá a The Colossus & Other Poems című válogatásalbum kiadására , amely október 31-én jelent meg. A könyvről szóló vélemények általában pozitívak voltak. De a kiadással és a lánygyermekvállalással kapcsolatos gondok ( Frida Rebeccaáprilis 1-jén született), újra egy probléma elé állította Platht: nem volt idő írni. Az 1960-as év során mindössze 12 verset írt (köztük a később híres You're , Candles és The Hanging Man című verset ). Azonban visszatért a prózához: megírta a siker napja és a Szerencsekő című történeteket . 1960 végén Plath ismét teherbe esett, 1961 februárjában elvetélt [23] , ezzel egy időben a vakbelét is el kellett távolítani -  így szinte az egész telet a kórházban töltötte. Az itt tartózkodás benyomásai adták a Tulipánok és a Gipszben című versek alapját , ráadásul ezek adták az első indíttatást a regényindításhoz. 1961 márciusában Sylvia Plath elkezdett dolgozni az Under the Glass Jar-n, és hetven napig megállás nélkül írta a könyvet.

A gyermek születése nemcsak nem zavarta Plath kreatív virágzását, hanem éppen ellenkezőleg, új energiaforrás volt számára. 1961-ben a költőnő 22 versét fejezte be – köztük a Reggeli dalt , a Meddő nőt , a Parliament Hill Fields -t és az Insomniac -ot: ez utóbbi első díjat kapott az 1962 -es Cheltenham Festival Versversenyen . Augusztusban, egy franciaországi nyaralás után (amelyet a férjével való veszekedés zavart meg), Hughék a devon -i North Toughtonban telepedtek le , egy Sir Robert Arundell tulajdonában lévő nagy házban. Plath 1961 októberében itt fejezte be egyik leghíresebb költeményét, a Holdat és a tiszafát , amely sok tekintetben rövid alkotói életének kiindulópontja lett. Ugyanebben a hónapban első története, a The Perfect Place (eredeti nevén The Lucky Stone ) megjelent a My Weekly című női magazinban ..

Novemberben 2000 dolláros Eugene  F. Saxton ösztöndíjat [24] kapott első, már elkészült regényéért. 1962. január 17-én Plathnak és Hughesnek fia született, Nicholas. A költőnő április óta soha nem látott alkotói felfutást élt át; versek kerültek elő tolla alól, amelyek később az Ariel-gyűjteménybe is bekerültek, és sokak szerint hagyatékában a legjobbak ( Szil , A nyúlfogó stb.). Kiderült, hogy az ihletkitörést beárnyékolják a családi problémák: Sylvia hűtlenséggel gyanúsította Tedet (az Aggodalmak és az Esemény májusi versei ezeket az érzéseket tükrözték). A problémát súlyosbította, hogy Angliában nem voltak közeli emberei; sok időt töltött azzal, hogy leveleket írt amerikai barátainak.

május 14-én az USA-ban, a Knopf kiadásábanmegjelent a Kolosszus és más versek című összeállítás ; a költőnő kérésére egyes versek (amelyekben a kritikusok Theodor Röthke hatását látták ) nem kerültek be az amerikai kiadásba. A kritikai áttekintések kevés volt, és visszafogottan; Sylvia azonban édesanyjának írt levelében ezt írta: "Ez életem legeseményesebb és legboldogabb időszaka." Ezekben a napokban kezdte el írni a The Bell Jar folytatását: egy amerikai lány történetét Angliában, aki beleszeretett és itt házasodott meg. A költőnő abban reménykedik, hogy férjének egy durva vázlatot adhat a születésnapjára augusztusban. Ám az anya a lányához érve ráébredt, hogy nem minden olyan felhőtlen az életében, mint ahogy a levelekből megítélni lehetett, és a házastársak között feszült a viszony [12] . Plath egy ideje gyanította, hogy Hughes megcsalja; júniusban megerősítést kapott erről, és hamarosan elégette a befejezetlen folytatásos regény kéziratát. Valamivel később több ezer levelet semmisített meg – mind neki, mind az anyjának írt –, valamint számos versvázlatot [12] . Egyik új munkája júliusban a Burning the Letters címet kapta .  1962 szeptemberében, abban a reményben, hogy helyreállíthatják kapcsolatukat, Ted és Sylvia nyaralni ment Írországba , ahol Clegganben , a Richard Murphy költő tulajdonában lévő Old Forge birtokon szálltak meg.. Hirtelen Hughes sietve elhagyta a kastélyt, és – mint kiderült – szeretőjéhez, Asa Gutman Weville -hez, David Weville kanadai költő feleségéhez ment., egy német származású társasági hölgy filmsztár megjelenésével [4] .

Plath egyedül tért vissza Devonba, és novemberben beadta a válókeresetet. Ez az esemény egybeesett egy új ihletrobbanással: október folyamán a költőnő legalább 26 verset alkotott, köztük a Stings , Wintering , The Jailer , Lesbos , Ariel ; szinte mindegyik bekerült a posztumusz megjelent Ariel (1965) gyűjteménybe [25] [26] . Férje árulása oda vezetett, hogy a költészetében korábban észrevehető önpusztító motívumok szinte tolakodóvá váltak. „Meghalni / Végül is ez is művészet. / Zseniálisan csinálom.” ( A haldoklás / művészet, mint minden más. / Kimagaslóan jól csinálom; per. V. Betaki ), írta Sylvia Plath a Lady Lazarusban, akkori egyik leghíresebb verse. Sokan később feltűnőnek jegyezték meg, hogy kora reggel ihletet kapott a költőnő; úgy hajnali négykor elkezdett írni, és amint a gyerekek felébredtek, abbahagyta a munkát. Munkásságának ezt a legfontosabb időszakát azonban gyakorlatilag nem dokumentálják naplók (Hughes azt állította, hogy legalább egy ekkori naplót elveszített, a másikat pedig megsemmisítette). Eközben Sylvia őszi költői "villámháborúja" novemberben is folytatódott ( The Couriers , Getting There , Gulliver , Death & Co. stb.).

1962. november 7-én Sylvia édesanyjának írt levelében ezt írja [27] :

Tedtől külön élni nagyszerű, már nem vagyok az árnyékában.

Egy üvegedény alatt

1963. január 14-én, Victoria Lucas álnéven jelent meg Sylvia Plath Az üvegedény alatt című regénye; magas pontszámot kapott a kritikusoktól, de leginkább a szerző halála után. Ezt követően a különböző évtizedek fiatal olvasói számára a könyv kinyilatkoztatássá vált; a regény a Rozsfogó női megfelelőjeként szerzett hírnevet . Plath azonban csalódott volt a kritikusok azonnali reakciója miatt, különösen azért, mert Knopf egyáltalán nem volt hajlandó kiadni a könyvet az Egyesült Államokban, túl személyesnek ítélve. A regényt 1971-ben adták ki az Egyesült Államokban. A könyv 90 000 példányban kelt el, és 6,95 dollárért adták el az Egyesült Államokban, több mint egymillió puhakötésű példány kelt el [28] . A regény főszereplőjét Esther Greenwoodnak hívták, egyfajta származéka a hírhedt USA-beli Ethel Greenglass Rosenberg nevéből , akinek 1953-as tárgyalása, valamint a pert követő kivégzés jelzésértékű és nagy hatással volt. az amerikai társadalomról. Sok amerikai, köztük Plath, úgy gondolta, hogy Rosenberg a hatóságok elképesztő igazságtalanságának és politikai machinációinak áldozata lett [29] .

Nem sokkal a regény megjelenése előtt az Egyesült Államokban, még 1970-ben, Sylvia Plath édesanyja, Aurelia tiltakozott a Harper & Row-nál .a tervezett posztumusz kiadvány kapcsán. Azt állította, hogy a regény egy hack, amelyet csak azért írtak, hogy pénzt keressenek, és maga Sylvia soha nem akarta volna, hogy az igazi nevén tegyék közzé [30] . Az édesanya szerint a könyv megírásának az volt a célja, hogy megmutassa, milyen a világ a kupak vetemedő üvegén keresztül . Azt is állította, hogy Sylvia olyan folytatást tervezett, amely ugyanazt a világot mutatja be, de egy egészséges ember szemével [30] .

A The Bell Jar gyakorlatilag minden szereplője olyasvalakit ábrázolt –
gyakran karikatúrázva –, akit Sylvia szeretett. Maga
a regény aljas hálátlanság. Sylvia természetéhez nem illett.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Gyakorlatilag minden szereplő a The Bell Jarben képvisel valakit – gyakran karikatúrában –, akit Sylvia szeretett. A könyv önmagában véve a legaljasabb hálátlanságot képviseli. Sylvia természetének nem ez volt az alapja

Aurelia Plath leveléből [30]

A regény önéletrajzinak számít. A regény New Yorkban és részben Boston külvárosában játszódik. A tizenkilenc éves Esther Greenwood hat hónapját meséli el, aki az egyetem elvégzése után egy magazinban kezdi meg pályafutását. Arról álmodik, hogy költő lesz, és beutazza a világot. Eszter csalódással néz szembe az életben, a társadalomban, elveszíti önbizalmát és a jövőjét. Folyamatosan azon töpreng, hogy "mi a helyem ebben a világban", depressziós lesz. A könyv az önmaga és személyisége megtalálásának, a normális élethez való visszatérés nehéz útjáról szól. Minden ezen a nehéz úton lesz: idegösszeomlások, kórház, öngyilkossági kísérletek. A főszereplőnek folyamatosan meg kell küzdenie a XX. század ötvenes éveinek előítéleteivel a nők társadalomban elfoglalt helyét és szerepét illetően. A család és a társadalom is nyomást gyakorolt ​​rá, ami elkerülhetetlenül pszichés összeomláshoz, személyiségválsághoz vezet [31] .

Az olvasók nehezen érzékelik a regényt, eltekintve az írónő tragikus történetétől, csodálatos költészetétől, a depresszióval való küzdelméről, egy nehéz válásról, valamint egy öngyilkosságról, amely alig egy hónappal a regény megjelenése után következett . 32] .

Sylvia Plath életrajza és személyiségének rejtélye is nagymértékben befolyásolja a regény megítélését, még a kritikusok és a tudósok által is [32] . Ugyanakkor a kritikusok azon vitatkoztak, hogy a regényt komoly irodalmi alkotásnak kell-e tekinteni, vagy pedig olyan szépirodalomnak kell-e besorolni, akinek igazi hivatása a költészet. A Bell Jar kevésbé keltett tudományos érdeklődést, mint Sylvia Plath költészete, bár néhány kiemelkedő irodalomkritikus a regényt az amerikai irodalom fontos alkotásaként ismerte el . A feminista irodalomkritika képviselői a regényt egyfajta manifesztummá alakították, bírálták és elítélték a nők elnyomását az ötvenes években.

Sylvia Plath utolsó napjai

A tél elején Plath visszatelepedett Primrose Hillbe (ma Fitzroy Road 23. szám alatt), abban a házban, ahol egykor W. B. Yeats élt : ez utóbbi körülménynek különös jelentőséget tulajdonított, és jó jelnek tartotta. Hughes és Plath eleinte férjként és feleségként költöztek új lakóhelyükre, hogy biztosítsák, hogy az utóbbi elfoglalhassa a két lakás közül a nagyobbat; a bérleti díjat több évre előre kifizették. Itt kellett Sylviának egy rendkívül hideg telet töltenie, egy telefon nélküli házban, rendkívül rossz fűtési rendszerrel. Humorral és nagyon részletesen beszélt erről a szörnyű időről a Snow Blitz című történetben (amely a Johnny Panic és az álmok bibliája című gyűjteményben szerepel ). Azokban a napokban Plath továbbra is kiküldte új műveit a kiadóknak és a szerkesztőknek, de a reakciójuk megváltozott: „a kiadók nem látszottak készen egy ilyen erejű költészetre” – írta Peter K. Steinberg életrajzíró. Az egyik elsőként A. Alvarez költő, irodalomkritikus, majd szerkesztő értékelte munkásságának új fordulatát.. A barátok időnként meglátogatták; Hughes is megjelent, hogy elvigye a gyerekeket egy újabb sétára a közeli londoni állatkertben. Ennek ellenére Plath ideje nagy részét egyedül töltötte [11] .

1963 januárjában Plath ismét alkotói lendületet élt át, tizenöt napon belül 20 új verset hozott létre ( Misztikus , Bárány ködben , Kedvesség stb. ), ráadásul új hangon szólt az olvasóhoz: „... lágyabb és kevésbé agresszív , kimért és határozott – mintha a közeli vég érzését közvetítené”, ahogy Peter K. Steinberg írta. Nem tudni biztosan, hogy Plath írt-e valamit élete utolsó hat napjában; Ebből az időből nincsenek naplóbejegyzések. Csak annyit tudni, hogy egy házban, ahol telefon nem volt lefagyva, nagyon hideg volt, a gyerekek betegek voltak, ő maga pedig súlyos depresszióban volt [33] . Al Alvarez, aki meglátogatta a költőnőt, azt mondta, nem tudja megbocsátani magának, hogy nem ismerte fel a depresszió jeleit Plathban. „Ezen a szinten cserbenhagytam. A harmincas éveimben hülye voltam. Mit tudtam a krónikus depresszióról? Szüksége volt valakire, aki vigyáz rá. Képtelen voltam ilyesmire” – mondta 2000-ben 34 .

Néhány nappal Sylvia Plath halála előtt Dr. Horder, egy kezelőorvos és közeli barát, aki a közelben élt, antidepresszánsokat írt fel neki. Amikor felismerte, hogy a beteg veszélyben van, és két kisgyerek van a házban, egy ideig naponta meglátogatta, majd megpróbálta rábeszélni, hogy menjen el a klinikára, és amikor ez nem sikerült, meghívta a nővért, hogy legyen a házban. ház állandóan [35] . Ezt követően Horder receptjeivel kapcsolatban eltérő vélemények fogalmazódtak meg: az egyik szerint a gyógyszereinek nem volt ideje hatni, a másik szerint akár károsak is lehetnek [36] .

Február 7-én Sylvia és gyermekei meglátogatták barátait, Gillian és Jerry Beckertaki irodalmat tanított a Middlesex Polytechnic Institute -ban [37] . Két napot töltöttek együtt, ezalatt Sylvia folyamatosan fejfájásra panaszkodott, és Gillian szerint folyton valami összefüggéstelen dolgot motyogott. Egy este több órán keresztül nem engedte el Gilliant, panaszkodott neki Tedről, aki elárulta őt, családjáról, különösen Ted nővéréről, aki gyűlölte őt, az anyjáról, aki elmondása szerint egy szörnyeteg volt. arról az életről, amely soha nem lesz, a régi lesz [38] . Beszélt az 1953-as öngyilkossági kísérletéről is. Február 8-án, pénteken Gillian felhívta Dr. Hordert, aki úgy döntött, hogy a következő hétvégén felveszi Sylviát a klinikára. Az általa felhívott első két klinika azonban nem volt elérhető, a harmadik pedig alkalmatlannak tűnt számára. Sylvia szerinte nagyon érzékeny és kiszolgáltatott személy volt, akinek a klinika nem a legjobb hely. Még A Bell Jar elolvasása nélkül is tudta, hogy Sylvia fél a kórházaktól. Depressziós állapota a patológia küszöbén állt, de a kórházban elválasztották volna gyermekeitől, ami biztosan nem tett volna jót [38] .

Február 11-én, reggel kilenc körül az érkező dada, Myra Norris ( eng.  Myra Norris ) nem tudott belépni a házba, és egy Charles Langridge nevű munkáshoz fordult segítségért. Sylvia Platht holtan találták a konyhában, fejét a gáztűzhely sütőbe dugva [39] [40] . Kiderült, hogy még aznap kora reggel Plath levelet hagyott földszinti szomszédjának, Trevor Thomasnak, amelyben arra kérte, hívjon orvost. Kiderült, hogy szinte azonnal gondosan becsukta a gyerekszobák ajtaját, nedves törülközővel lezárta a repedéseket, bevett egy nagy adag altatót [41] , bekapcsolta a gázt és bedugta a fejét a kályhába: ez kb. fél hat [35] . Sylvia Plathot a yorkshire - i Heptonstallban temették el , egy héttel halála után [11] .

Sylvia Plath halálának körülményeit illetően sok minden nem tisztázott. Felmerült, hogy ez az öngyilkosság valójában egyfajta színpadi mutatvány volt: ha a földszinti szomszéd elolvasta volna a neki címzett cetlit, nagy valószínűséggel elkerülték volna a tragédiát [42] . Maga a szomszéd, T. Thomas, aki több órán keresztül eszméletlen volt - a padlójára szivárgó gáz hatására - úgy vélte, Plath "vészjelzésként" bekapcsolta a tűzhelyet, hogy segítségére siethessen [41 ] .

A Gillian Becker azonban a Gillian Becker Goodchild rendőr kijelentésére hivatkozva azt írta a Giving Up: The Last Days of Sylvia Plath című könyvében, hogy „... abból ítélve, ahogy a fejét mélyen a sütőbe lökte, valóban szándékosan odament hozzá. halál” [43] . Dr. Horder szintén egyértelműnek tartotta vádja szándékait. „Elég volt látni, milyen gondosan készítette elő a konyhát, hogy megértse, ez a cselekedet egy irracionális kényszer eredménye” [35] – mondta.

Trevor Thomas felidézte, hogy előző este látta Sylviát. Elment hozzá egy bélyegért, amivel levelet akart küldeni Amerikába. Trevor számára egészségtelennek és idegesnek tűnt. Plath ragaszkodott hozzá, hogy megtérítse a bélyeg költségeit. Amikor azt javasolta, hogy ne aggódjon emiatt, Sylvia azt mondta, hogy "különben nem lesz tiszta a lelkiismerete az Úr előtt" [42] .

1963 - jelen

Közvetlenül Sylvia Plath halála után a feministák kampányt szerveztek Ted Hughes kritizálására. A költő, Robin Morgan egyenesen megvádolta (a The Arraignment című versében , 1972) a költőt a gyilkossággal. Amikor szeretője, Asya Weville öngyilkos lett (ugyanúgy, mint Plath, de megölte lányát, Shurát is), voltak olyan célzások, hogy Hughes hajlamos az erőszakra [4] . Megkezdődött Plath sírkövének rongálása: Hughes nevét többször is eltávolították a kőről, ami után az özvegy sokáig vitte a sírkövet helyreállításra, ezzel vádat emelve a sír meggyalázása miatt [44] .

Plath barátja, Anne Sexton költőnő , amikor a The Paris Review 1971-ben megkérdezte, hogy ők ketten megvitatták-e az öngyilkosság kérdését, azt mondta:

Gyakran, nagyon gyakran. Sylvia és én hosszan beszélgettünk az első öngyilkossági kísérleteinkről, hosszan és mélyen, az ingyenes burgonyachips között. Az öngyilkosság végül is a vers másik oldala. Sylvia és én gyakran beszéltünk a "rossz oldaláról". Susogó intenzitással beszéltünk a halálról, mindketten úgy nyúltak utána, mint a szúnyogok a villanykörtéért, egyszerűen ragaszkodva a témához. Szeretettel, gyengéd részletekkel mesélte el első öngyilkossági kísérletét, és a The Bell Jar-ben írt leírásai illeszkednek ehhez a történethez. Elképesztő, hogy nem nyomtuk el George Starbuckot az énközpontúságunkkal. Ellenkezőleg, úgy gondolom, hogy <e téma> mindhárman – még George is – arra ösztönzött, mintha a halál lehetővé tette volna, hogy valóságosabbnak érezzük magunkat a saját, adott pillanatunkban.

– Ann Sexton. [45]

Érdemes megjegyezni, hogy Ann Sexton, akárcsak Sylvia Plath, olyan terveket hajtott végre, hogy leszámoljon az élettel. 1974. október 4-én szén-monoxid-mérgezésben halt meg saját autójában.

1975-ben, részben válaszul a lakosság élénk reakciójára az Under the Glass Jar Amerikában megjelentetésére, a Letters Home című gyűjteményre. Letters Home: Levelezés 1950-1963 [ 46 ] . Itt lánya energikus, sikerszomjtól hajtott fiatal nőként jelenik meg az olvasó előtt, akinek le kell küzdenie a mély depresszió időszakait [4] .

A 60-as és 70-es években Sylvia Plath munkásságát irodalomkritikusok tanulmányozták és elemezték. A feminista eszmék népszerűsége arra készteti a szakértőket, hogy ebből a szempontból vizsgálják meg Plath munkásságát. Így Mary Ellman irodalomkritikus ( eng.  Mary Ellman ) részletes elemzésnek vetette alá a női test leírását Plath műveiben [47] . 1970-ben jelent meg M. Ellman Thinking About Women [48] című könyve , amelyben az egyik részt Plath költészetének szentelték. A költőnő munkássága iránt megnőtt az érdeklődés, és megjelent az első nagyobb tanulmány Sylvia munkásságáról: 1973-ban jelent meg Eileen Aird Sylvia Plath :  The Woman and Her Work című könyve . Nem sokkal ez előtt jelent meg Sylvia versgyűjteménye Charles Newman szerkesztésében.. A gyűjtemény tartalmazta Anne Sexton esszéjét is, a The Barfly Oought to Sing címmel .

A legnagyobb érdeklődés azonban Plath költészete iránt 1981 -ben volt , amikor megjelent a Ted Hughes által összeállított Collected Poems . 1982 -ben Sylvia Plath posztumusz Pulitzer-díjat kapott érte . Szintén 1982-ben jelentek meg Plath naplói, ismét Hughes szerkesztésében. Utóbbit a feministák azzal vádolták, hogy eltávolították a nem kívánt bejegyzéseket, hogy jobb megvilágításban jelenjenek meg, azonban amikor Karen V. Cookeel 2000-ben kiadta Plath naplóinak szerkesztetlen változatát, sokan megkérdőjelezték, hogy a nyelvtani és tipográfiai hibákat a nyilvánosság elé kell tárni. [4] .

Azóta Sylvia Plath személyes élete és munkássága többször is inspirálta az életrajzírókat, hogy könyveket írjanak a költőnőről. Sokan Hughest hibáztatták a tragédiáért, és könyveiket csak Plath barátai vallomásaira és az őt ért feminista támadásokra alapozták. Mások úgy vélték, hogy Sylvia Plath egy tehetséges költő féltékeny, ambiciózus és tekintélyelvű felesége volt, és zsákutcába hajtotta magát. A mindenféle papírhoz és dokumentumhoz való hozzáférés megjelenésével az életrajzírók megalapozottabb következtetéseket tudtak levonni a történtek okairól. Egyöntetűen arra a következtetésre jutnak, hogy a költőnő öngyilkosságának oka lelki zavar és mély depresszió volt, amiért senki mást nem szabad és nem is lehet hibáztatni, függetlenül a tragédiát katalizáló eseményektől [18] . A Her Husband: Hughes és Plath című könyvében Diana Middlebrook amerikai író és életrajzíróalapos elemzésnek vetik alá a házastársak kapcsolatát. Miután leírta a Sylvia halálához vezető eseményeket, arra a következtetésre jutott: "Sylvia Platht a depresszió ölte meg" [18] .

A kutatók nagyszerű munkájának köszönhetően nemcsak az öngyilkos Plath került a nagyközönség elé, hanem az is ismertté vált, hogy gyermekkorában lelkes cserkész volt, tehetséges diák, meghatóan szerette gyermekeit, csodálta az óceánt, extrém és szeretett gyorsan vezetni piros autójában, jól brácsázott és zongorázott, szeretett rajzolni; naplói és füzetei mindig tele voltak színes és vicces karikatúrákkal. Virágmintás bútorokat festett, méhész és cukrász volt, emellett folyékonyan beszélt németül [18] .

Személyes élet

Sylvia otthoni neve Sivvie ( Eng.  Sivvie ) volt, a barátai Sivnek (Eng .  Syv ) hívták . Elég magas volt egy nőnek, 175 cm (5'9"), és 9-es méretű cipőt (kb. 41-es) viselt, ami miatt egész életében zavarban volt [18] . Barna haja és mogyoróbarna szeme volt. Soha nem tartották szépnek, bár magassága és karcsú alakja miatt csinos volt. Az akkori évek divatja szerint nyáron Sylvia perhidrollal világosította a haját . Az 1950-es évek végére egyes rajongók "az irodalom Marilyn Monroe-jának" [18] kezdték nevezni . Sylvia Plath mélyen gyönyörű hangja volt. Amikor a BBC rádióban olvasta költészetét , a hangja remegett, és nagyon érzéki volt.

Ha hiszel az " Üvegüveg alatt " című regény egyes epizódjaiban , Sylvia Plath (akit általában Esther Greenwooddal, a lírai hősnővel azonosítanak) komoly pszichológiai akadályt érzett a férfiakkal való kommunikációban, ami bizonyos szempontból fiziológiai nehézségeket is okozott. A valóságban, legalábbis kifelé, ez nem érződött: a költőnő több férfival is találkozott, mielőtt elindult Cambridge-be; K. Steinberg életrajzíró különösen Richard Sassoont, Gordon Lameyert és Peter Davison kiadót [11] említi meg ebben az összefüggésben . Wagner-Martin életrajza szerint szívesen flörtölt, és gyorsan romantikába kezdett; Sőt, osztotta azt a nézetet (amit később a feministák is elfogadtak), hogy a nőnek nem szabad engednie a férfinak a több kapcsolathoz való jogának.

1956. február 23-án Plath megvásárolta a St. Botolph áttekintéseés itt olvassa el a fiatal brit költő , Ted Hughes verseit, amelyek nagyon tetszettek neki . Miután értesült az újság jelen számának kiadására szentelt és a Falcon Yardban tartott buliról , azonnal a helyszínre ment, felkutatta Hughest, és azonnal elolvasta számos versét, amelyeket ekkor már fejből tudott. A legenda szerint a tánc közben Sylvia addig harapta az arcát, amíg az el nem vérzett; a randevúzások kezdetét viharos kapcsolatuk jelképeként tartják számon. "... Egy nagy és sáros fiú, az egyetlen, aki elég nagy nekem" [4] , - így írta választottjáról Plath. Hughes viszont költői emléket hagyott hátra jövőbeli feleségének első benyomásairól: „Amerikai lábak – felfelé és felfelé repülve. / Ez a könnyű kéz, hosszú, mint a balettben, majomszerűen elegáns ujjak. / És az arc: a boldogság szoros kötege” [4] . Miután találkozott Hughesszal, Plath tudatosan nem akart véget vetni kapcsolatának R. Sassoonnal, korábbi barátjával; a szakadék csak azután következett be, hogy a nő, a tőle érkezett levelek hiányától megriadva, elment egy párizsi találkozóra, ahol rájött, hogy a férfi nem szándékozik tovább találkozni vele [4] . Ettől a pillanattól kezdve Ted Hughes került élete középpontjába. Egy 1961-es BBC-interjúban mindketten hosszan beszéltek kapcsolatuk kezdetéről . Az esküvői szertartásra 1956. június 16-án került sor a Queens Square -i Szent György Mártír-templomban.Bloomsburyben , nem messze a Faber & Faber kiadó épületétől . Az ifjú házasok az idei nyarat Spanyolországban töltötték [11] .

„1954-ben végeztem Cambridge-ben, de még mindig voltak ott barátaim, és gyakran visszatértem oda látogatásokra. Az egyik barát verses folyóiratot adott ki, és csak egy számot adott ki. Ott azonban volt néhány versem, és a megjelenés napján ünnepünk volt ”- mondta Hughes. Plath felvette: „Itt jöttem. Éppen Cambridge-ben voltam... Olvastam a verseit, erős benyomást tettek rám, és szerettem volna találkozni vele. Eljöttem erre a kis nyaralásra, és ott találkoztunk. Aztán úgy tűnik, péntek 13-án találkoztunk Londonban, aztán gyakran találkoztunk, és néhány hónappal később összeházasodtunk. "Spóroltam egy kis pénzt [ezelőtt]" - folytatta Hughes. - Három hónapig dolgozott; Minden keresetét udvarlásra költötte. „Régebben verseket dedikáltunk egymásnak. És aztán minden ebből, ebből az érzésből nőtt ki. Rájöttünk, hogy kreatívan eredményesek és boldogok vagyunk – rájöttünk, hogy ezt folytatni kell” – zárta 49 Plath.

Házasságukból két gyermekük született: lányuk Frida (született 1960. április 1-jén) és fiuk, Nicholas (1962. január 17-én – felakasztotta magát 2009. március 16-án) .

Miután szakított Teddel, Sylvia a magánytól szenvedett. Al Alvarez volt azon néhány ismerős között, aki ebben az időszakban meglátogatta Sylviát. Ahogy Connie Ann Kirk írjaSylvia Plath életrajzában [50] :

Érezte Plath depresszív állapotát: még mindig érezte az apja elvesztésének fájdalmát, a Ted távozása utáni elhagyatottság érzése csak súlyosbította állapotát. Alvarez aggodalmának adott hangot az állapota miatt, de akkoriban egy másik lánnyal járt, és nem tudta Sylvia gondozásának szentelni magát, csak alkalmanként látogatta meg baráti látogatásokkal. 1962 karácsony estéjén Sylvia rendet rakott és felújított a lakásban. Meghívta Alvarezt karácsonyi vacsorára. Alvarez szerint úgy sejtette, hogy nem csak egy barátságos társaságra számít. Ivott vele néhány italt, majd elment, amint érezte, hogy folytatni akarja. Alvarez megértette, hogy a lány kétségbeesett, de ő maga még nem gyógyult ki saját depressziójából, és még nem állt készen arra, hogy kezelje a problémáit. Kiegyensúlyozott és hidegvérű megközelítését a kérdéshez Sylvia újabb visszautasításként fogta fel, és nem látta többé, és nem hívta fel.

Vélemények és kritikák

Sylvia Plath státusza az Egyesült Államokban magas: a neve hagyományosan a főbb amerikai költők felsorolásakor szerepel [15] . Plath az amerikai "vallomásos költészet" egyik vezető alakja – tanára, Robert Lowell, W. D. Snodgrass mellettés Ann Sexton, egy költő, akivel Plath egy Lowell szemináriumon találkozott. A rendkívül erős, fülbemászó képek, alliteráció , ritmikus minták és rímek kombinációja egyedülállónak számít [10] .

Plath szokatlanul intenzív költészetében egyrészt a fantázia ereje, másrészt a költőnő saját belső világára való koncentrálása nyilvánult meg. Rendkívül kényes, tabuhoz közel álló témákat vetett fel: írt öngyilkosságról, öngyűlöletről, nácizmusról, sokkterápiáról, abnormális kapcsolatokról egy széteső, diszfunkcionális családban [10] . Van egy álláspont, amely szerint Plath költészete megelőzte korát; talán jól beilleszkedett a következő évtized irodalmi színterébe, de áldozatul esett az "ötvenes évek konzervativizmusának" [15] .

Sylvia Plath-t "rendkívül sokszínű költőként" jellemzik (akinek munkájában az irónia, a düh, a lírai motívumok egymás mellett éltek), miközben rendkívüli "erős és virtuozitású" műveket alkot [5] . „Plat a költészetben minden lépését megragadja, költészete lényegében napló. Ez az érzés egy pillanatra sem tűnik el, de a féktelen asszociációk olykor annyira eltávolodnak a közvetlen hétköznapi tényektől, hogy a napló alig észrevehető” [5] – jegyezte meg E. Kassel a költőnő teljes versgyűjteményének előszavában. Oroszországban az Irodalmi emlékművek sorozatban jelent meg. Ugyanakkor, ahogy O. Rogov megjegyezte: "... tragikus és kíméletlen módon csak érzelmi "alja" körülményei között volt arra ítélve, hogy alkotjon - a magány és a depresszió hozzájárult a versek megjelenéséhez, és nem a virágzó létezés időről időre esett hónapjait jelenti" [15] .

Plath munkásságában központi helyet foglal el az „Ariel” gyűjtemény, amely a költőnő korai műveitől a nagyobb fokú vallomás és a személyes indítékok túlsúlyában tér el. 1966-ban jelent meg, és drámai fordulatot jelentett a Plath tekintetében; a mentális problémákkal kapcsolatos önéletrajzi versek különösen erős benyomást tettek a kritikusokra: Tulipánok , Lazarus papa és hölgy [51] . A kutatók nem zárják ki, hogy Robert Lowell befolyása hatással lehetett ide; a fő hatások között (egy röviddel halála előtt adott interjúban) ő maga nevezte el élettanulmányok című könyvét [ 51] .

Nagy-Britannia egyik legelismertebb irodalomkritikusa és költője, Al Alvarez a költő munkásságának „vallomásos” jellegének lényegét elemezve ezt írta:

Plath esetét nehezíti, hogy már kiforrott munkásságában is tudatosan használta művészete alapanyagául mindennapi életének részleteit. Véletlen látogató vagy váratlan telefonhívás, vágás, zúzódás, mosogató, gyertyatartó - minden akcióba lendült, minden értelmet kapott és átalakult. Versei tele vannak utalásokkal és képekkel, ami sok év után érthetetlen, de közvetlen lábjegyzetekkel magyarázható lenne egy kutató által, aki hozzáférne életének minden részletéhez.

- Al Alvarez. [52]

Alvarez szoros kapcsolatban állt Sylvia Plath-szal az Egyesült Királyságban töltött ideje alatt. Hozzá hasonlóan Alvarez is depresszióban szenvedett és öngyilkosságot kísérelt meg. Alvarez volt az, aki elkísérte Hughest a rendőrségre, és segített neki a költő temetésén. 1963-ban a BBC rádióban sugárzott verset szentelt Sylvia emlékének. Úgy beszélt róla, mint a 20. század legnagyobb költőnőjéről. Sylvia Plath munkásságának legtekintélyesebb szakemberének és ismerőjének tartják [18] .

Ezt követően egyes kritikusok a „szentimentális melodráma” elemeit kezdték felfedezni Plath költészetében; 2010 - ben Theodore Dalrympleazzal érvelt, hogy Plath „az öndramatizálás [jelenségének] őrangyala”, és az önsajnálat érzésében fürdik [53] . Tracey Brain is azon kutatók közé tartozott, akik óva intették, hogy Plath költészetében kizárólag önéletrajzi motívumokat keressenek [54] [55] .

Robert Lowell azt írta, hogy Sylvia "nem annyira személy vagy nő, és természetesen nem "egy másik költő", hanem egyike azoknak a valószerűtlen, hipnotikus, legnagyobb klasszikus hősnőknek" [18] . A vallomásos költészet műfajában író költők közül Lowellnek volt a legnagyobb irodalmi hírneve, de Sylvia Plath volt az, aki a műfaj "ikonjává" vált . A dicsőség a halála után, vagy inkább az Ariel gyűjtemény 1965-ös megjelenése után érte el .

Bernard Bergonzi brit irodalomtudós és kritikusPlath a következőképpen beszélt munkásságáról: "Miss Sylvia Plath egy fiatal amerikai költőnő, akinek művei virtuóz stílusuk miatt azonnal eseményekké válnak" [57] .

John Wayne brit író, költő és irodalomkritikus méltatta Plath költészetét: "Sylvia Plath tehetséges, lendületes költészetet ír, amelyet a legtöbb értelmiségi élvezni fog, olyan emberek, akik képesek élvezni a költészetet, és nem csak meghajolni előtte" [58] .

Ted Hughes is nagyon nagyra értékelte Sylvia költői ajándékát. Anyjának írt levelében ezt írta: "Nem hasonlítható össze egyetlen költőnővel sem, kivéve talán Emily Dickinsont ." [59]

Revekka Frumkina , a jól ismert szovjet és orosz pszicholingvista , az Orosz Tudományos Akadémia Nyelvtudományi Intézetének professzora így írt Sylvia Plath regényéről: „... <ő> hagyott egy regény-introspekciót „Kolba”, elképesztő. finomságban és józanságban, ahol leírta mentális betegségét” [60] .

Elena Koreneva az amerikai irodalmat elemezve és az oroszokkal összehasonlítva életrajzi könyvében „Az idióta” párhuzamot von Marina Tsvetaeva és Sylvia Plath kreatív tehetsége között: „Sylvia Plath meglepően hasonlít Marina Tsvetaeva-hoz - szenvedély, lakonizmus, képzetek és az elkerülhetetlen vég előérzete. Pusztulásra volt ítélve, mivel élete és dicsőség fényében öngyilkos lett .

Érdemes megjegyezni, hogy Sylvia Plathot kritizálták "nem megfelelő metaforák és utalások miatt". Egyik híres versében, a "Daddy"-ben Plath a zsidókhoz, apját pedig a holokauszthoz hasonlítja . Irodalmi kritikusok és történészek szidalmazták Sylviát, amiért „száműzte” az olyan tragikus fogalmakat, mint a nácizmus és a holokauszt . Az ilyen összehasonlításokat elgondolkodtatónak tartották Leon Wieseter író és kritikus, Seamus Heaney költő és a neves amerikai kritikus, Irving Howey .az összehasonlítást "szörnyűnek" nevezték. Marjorie Perlof irodalomkritikusszó szerint megtámadta Sylvia Plathot, költészetét "üresnek és nagyképűnek", a használt irodalmi eszközöket pedig "olcsónak" nevezte [62] .

Sylvia Plath hagyatéka

A költőnő rövid életútja, halálának tragikus körülményei ma is érdeklik a nagyközönséget és a szakembereket. Észrevehető hatással voltak Sylvia körül sok ember életére is.

Különösen Sylvia Plath fia, a 47 éves alaszkai biológus, Nicholas Hughes, 2009. március 23-án öngyilkos lett [63] . A The New York Times rovatvezetője szerint Nicholas sorsát kétségtelenül anyja öngyilkossága, majd mostohaanyja öngyilkossága is befolyásolta. Annak ellenére, hogy Nicholas csak egy éves volt, amikor a tragédia megtörtént, kora gyermekkora óta hallott beszélni édesanyjáról és annak haláláról. A világsajtó nagyszámú cikkel válaszolt Nicholas Hughes haláláról. A sajtót azonban nem annyira saját életkörülményei, nehézségei vagy depressziója mozgatták meg, hanem a történelem megismétlődése. Az újságok tele voltak olyan címekkel, mint "Plath átka!" [64] . Nicholas Hughes néhány kollégája hosszú éveken át együtt dolgozott vele, és nem sejtették, hogy híres költők fia [65] .

A Princetoni Egyetem professzora , Joyce Carol Oates azzal érvel, hogy Plath öngyilkossága óriási kulturális hatással volt az egész társadalomra, mert „Plath a zseni költője volt, és halálakor már az amerikai költészet klasszikusaként ismerték el, míg sokan közülük a tehetséges kortársak, Ann Sexton, John Barryman feledésbe merültek” [66] .

A Sylvia Plath név a depresszió és az öngyilkosság szinonimájává vált. A pszichológusok, a témával foglalkozó tudományos és népszerű tudományos irodalom szerzői minden bizonnyal orvosi és pszichológiai kontextusban vizsgálják és tanulmányozzák Plath tragikus történetét [67] . 2001-ben James Kaufman amerikai pszichiáterbevezetett egy új kifejezést a pszichológiában – a Sylvia Plath-effektust . Ez a kifejezés arra a jelenségre utal, hogy kreatív embereknél gyakrabban fordulnak elő mentális zavarok/betegségek, mint hétköznapi embereknél [68] . Kaufman "The Sylvia Plath-effektus: Mentális betegség eminent kreatív írókban" című cikkében vázolta kutatásának eredményeit, amelynek során 2149 [69] költő és író, valamint más prominens személyek életútját és munkásságát elemezte. Arra a következtetésre jutott, hogy a költőnők sokkal hajlamosabbak a lelki betegségekre, mint az irodalom más műfajában dolgozó írók [70] .

Sylvia Plath történelemben elfoglalt helyének megértése nagyon fontos, mert segít megérteni, hogy pontosan mit fejez ki költészetével, mire gondolt általánosságban a generációja, és hogyan tükrözték az általa írt versek ezt vagy azt a történelmi pillanatot [71] ] .

A valóság relatív, és attól függ, milyen szemüvegen keresztül nézed [72]

Sylvia Plath irodalmi öröksége az életrajzi fellendülés mellett más költők és írók munkásságának befolyásolásában is megnyilvánult. Híres költők, az amerikai Carol Rumensés az ír Evan Boland, fiatal korukban lenyűgözte Sylvia Plath költészete. Mint Boland elismerte, Plath tragikus irodalmi és női sorsa megdöbbentette, és hosszú évekig nem tudta elválasztani a női költészet jelenségét Sylvia Plath nevétől [73] . Rumens, aki akkor még semmit sem tudott Plath öngyilkosságáról, csodálta a költőnő tehetségét, aki „anya és feleség is volt” [74] . Meg kell jegyezni, hogy Plath, ha nem is befolyásolta, de legalábbis megihlette az 1970-es évek számos költőjét, akik kapcsolatban álltak a női egyenlőség mozgalmával .. Köztük van Kazantzis Judith is., Michelle Roberts, Gillian Olnutstb. [73] .

Sylvia Plath a populáris kultúrában

  • 2003-ban Christina Jeffs rendező készítette S. Plathról a "Sylvia" című filmet; Gwyneth Paltrow játszotta a címszerepet , Daniel Craig pedig férje, a költő, Ted Hughes szerepét . Frida Hughes költőnő lánya nemcsak hogy nem volt hajlandó együttműködni a forgatócsoporttal, hanem megjelentette az „Édesanyám” című költeményt (a következő sorral kezdődik: „Újra megölik”) [15] .
  • A Gilmore Girls című amerikai televíziós sorozatban Rory Gilmore-t, Alexis Bledel színésznő karakterét lenyűgözi Sylvia Plath költészete, és gyakran tart a kezében verseinek gyűjteményét. A film hősnői többször is megvitatják Plath verseit és az üvegedény alatt című regényt.
  • A Warehouse 13 1. évad 10. epizódjában a főszereplő egy írógép hatása alá kerül, amely állítólag Sylvia Plath tulajdonában van.
  • Joshua Radin amerikai énekes-dalszerző "These Photographs" című szerzeménye Sylvia Plath-t említi. A dalban Radin különféle nagyszerű nőkkel hasonlítja össze kedvesét, köztük Szilviával. A vele való összehasonlítást bókként adják a lánynak:

Te vagy Sylvia Plath
, ahogy kisodródsz a fürdőből.
Adok neked egy köntöst, és
így megy, a pillanat elmúlik.

  • A " Spleen " csoport "Rettenetes titok" című dalát Sylvia Plath-nak ajánlják [76] . A Jekaterina Sannikova és Vadim Shatrov által forgatott videóban azonban Sylvia Plath életének egy alternatív befejezése játszódik le – a szerzők úgy döntöttek, hogy lehetőséget adnak hősnőjüknek, hogy meggondolja magát, és tartózkodjon egy jóvátehetetlen lépéstől [77] .

Sylvia Plath személyisége és tehetsége sok zenészt inspirált dalok megalkotására, drámaírókat színdarabírásra, írókat és újságírókat pedig az irodalomkutatásra [78] .

Könyvek Sylvia Plathról

Sylvia Plathról, életéről és munkásságáról sok könyvet írtak. Sylvia családjának, különösen Ted Hughesnek nem tetszett a megírt életrajzok egy része, sőt konfliktusok is keletkeztek a költő családja és az életrajzírók között. Ő[ ki? ] úgy gondolta, hogy sokan közülük Hughes halála miatti bűntudatának prizmáján keresztül szemlélik Sylvia életét. Plath pedig őszintén szólva nagyon fájdalmasan kritizálta a kreativitást [79] . A leghíresebb konfliktusok közül érdemes megemlíteni Jacqueline Rose feszült levelezését, Ted Hughes és Alwyn Hughes, akik meglepő egybeesés folytán a Hughes's Estate of Sylvia Plath elnöke volt, és 1991-ig kezelték Sylvia Plath hagyatékának jogait [80] . Rose az „Ez nem életrajz” [81] cikkében részletezte a konfliktus részleteit .

  • Joyce Carol Oates. Kedves Férj.
  • Peter D. Kramer. A depresszió ellen . – New York: Viking Pinguin, 2005.
  • Andrew Solomon. A déli démon. – New York: Touchstone, 2001.
  • Elaine Showalter. Társaiból álló zsűri: amerikai női írók Anne Bradstreettől Annie Proulxig. – New York: Vintage Books, 2009.
  • Heather Clark. A befolyás gyásza: Sylvia Plath és Ted  Hughes . – New York: Oxford University Press, 2011.
  • Diane Middlebrook. Férje: Hughes és Plath . – New York: Viking Pinguin, 2003.
  • Karen V. Kukil. Sylvia Plath rövidítetlen folyóiratai. - Első horgonykönyvek, 2000.
  • Sándor Pál. Durva varázslat: Sylvia Plath életrajza . – Da Capo Press, 1999.
  • Edward Mészáros. Sylvia Plath: Módszer és őrület: Életrajz. – New York: Schaffner Press, Inc., 1976.
  • Yehuda Koren, Eilat Negev. Lover of Inreason: Assia Wevill, Sylvia Plath riválisa és Ted Hughes: Doomed Love . – 2007.
  • Stephanie Hemphill. A sajátod, Sylvia: Sylvia Plath verses portréja. – Knopf, 2007.
  • Aurelia Schober Plath. Letters Home: Levelezés 1950-1963. - Harper & Row, 1975. - 502 p.
  • Susan R. Van Dyne. Revising Life: Sylvia Plath Ariel Poems . – The University of North Carolina Press, 1993.
  • Janet Malcolm. A néma nő: Sylvia Plath és Ted Hughes. – New York: Knopf, 1993.
  • Linda Wagner Martin. Sylvia Plath: Irodalmi élet. – New York: Vermilion Books, 1987.
  • Helle Anita. The Unraveling Archive: Essays on Sylvia Plath. – Michigani Egyetem, 2007.
  • Kathleen Connors, Sally Bayley. Eye Rhymes: Sylvia Plath's Art of the Visual  (angol) . – Oxford University Press, 2007.
  • Kate Moses. Télelés: Sylvia Plath regénye.
  • Ronald Hayman. Sylvia Plath halála és élete. – William Heinemann Ltd., 1991.
  • Connie Ann Kirk. Sylvia Plath. – Prometheus Books, 2009.
  • Catherine Bowman. A Plath kabinet. – Ney York: Four Way Books, 2009.
  • Erica Wagner. Ariel ajándéka. — London: Faber&Faber, 2000. — 320 p.

Művek

Versgyűjtemények

  • A kolosszus és más versek(1960)
  • Ariel(1961-1965)
  • Három nő: Monológ három hangra (1968)
  • Átkelés a vízen (1971)
  • Téli fák (1971)
  • Az összegyűjtött versek (1981)
  • Válogatott versek (1985)
  • Plath: Versek (1998)
  • Sylvia Plath olvas , Harper Audio (2000) (audio)

Próza és naplók

  • Egy üvegedény alatt (1963), Victoria Lucas álnéven
  • Letters Home: Levelezés 1950-1963 (1975)
  • Johnny Panic és az álmok bibliája: novellák, próza és naplórészletek(1977)
  • Sylvia Plath folyóiratai (1982)
  • A varázstükör (1989)
  • The Unabridged Journals of Sylvia Plath , szerk. Karen V. Cookeel (2000)

Gyermekirodalom

  • Az ágykönyv (1976)
  • The It-Doesn't-Matter-Suit (1996)
  • Gyerektörténetek (Egyesült Királyság, 2001)
  • Asszony. Cherry's Kitchen (2001)

Orosz nyelvű kiadások

  • Sylvia Plath. Összegyűjtött versek = The Collected Poems. - Nauka, 2008. - 434 p. - (Irodalmi emlékek). - ISBN 978-5-02-034398-6 .
  • Sylvia Plath. Költészet. - I. V. Zakharov. — 96 p. - 1000 példányban.  — ISBN 5-8159-0085-0 .
  • Sylvia Plath. Üvegkupak alatt / Fordítás angolból. és V. L. Toporov utószava . - Szentpétervár. : North-West, 1994. - 342 p. - (Női Könyvtár). — 10.000 példány.  — ISBN 5-8352-0280-6 .
  • Sylvia Plath. Üvegkupak alatt / Fordítás angolból. V. L. Toporova . - M . : Amfora. — 336 p. - (Herbárium). - 6000 példányban.  — ISBN 5-8301-0161-0 .

Források

  • Sylvia Plath / Jo Gill cambridge-i társa. - Cambridge: Cambridge University Press, 2006. - 182 p. — ISBN 0-521-84496-7 .
  • Linda Wagner Martin. Sylvia Plath. - Routledge, 1988. - 337 p. — ISBN 0-415-15942-3 .
  • Ronald Hayman . Sylvia Plath halála és élete. – William Heinemann Ltd., 1991.
  • Connie Ann Kirk . Sylvia Plath. – Prometheus Books, 2009.
  • Harold Bloom . Sylvia Plath. — 2. kiadás. - Chelsea House Publications, 2007. - 250 p. – (Bloom modern kritikai nézetei). — ISBN 978-0791094310 .

Jegyzetek

  1. ↑ Steven Axelrod. Sylvia Plath . Az Irodalmi Enciklopédia . Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  2. ↑ Rövid útmutató a vallomásos költészethez (a hivatkozás nem elérhető) . Amerikai Költők Akadémiája. Letöltve: 2011. április 5. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.. 
  3. ↑ Oroszul is megjelent „Kolba” néven.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Sylvia Plath (nem elérhető link) . Kuusankosken kaupunginkirjasto. Hozzáférés dátuma: 2010. október 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29. 
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Elena Kassel. Sylvia Plath. Előszó az orosz nyelvű versek teljes kiadásához . magazines.russ.ru. Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2015. április 27..
  6. ↑ Wagner-Martin, 204-205
  7. ↑ Plath Anita Helle. A feltáró archívum: esszék Sylvia Plathról. - The University of Michigan Press, 2007. - P. 163. - 282 p. — ISBN 0-472-06927-6 .
  8. ↑ Kirk, 2. o
  9. ↑ 1 2 M. Pavlova. Amerikai történelem: Sylvia Plath (nem elérhető link) . A Szentpétervári Állami Egyetem Nemzetközi Kapcsolatok Kara. Hozzáférés dátuma: 2011. május 3. Az eredetiből archiválva : 2011. február 18. 
  10. ↑ 1 2 3 4 5 Sylvia Plath . Amerikai Költők Akadémiája. Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Peter K. Steinberg. Sylvia Plath életrajza (nem elérhető link) . www.sylviaplath.info (1999. január). Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.. 
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Neurotikus költők: Sylvia Plath . www.neuroticpoets.com. Hozzáférés dátuma: 2010. október 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Carol Wyant. Sylvia Plath (1932-1963): Rövid életrajz . Stanislaus Kaliforniai Állami Egyetem . Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  14. ↑ Caitriona O'Reilly. Sylvia Plath . - S. 356 .
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Oleg Rogov. Sylvia Plath magánya . „Vzglyad” újság. Letöltve: 2011. május 4. Az eredetiből archiválva : 2008. december 10.
  16. ↑  // Boston Herald. - 1941. augusztus 10. - S. B-8 .
  17. ↑ Anne Stevenson. The Oxford Companion to Twentieth-Century Poetry angolul: Plath, Sylvia  (angolul) . — Oxford University Press.
  18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Kirk, Connie Ann . (2004). Sylvia Plath: Életrajz. Greenwood Press. ISBN 0-313-33214-2 32. o
  19. ↑ Kibler, James E. Jr. Amerikai regényírók a második világháború óta // Irodalmi életrajzi szótár. — 2. - Georgiai Egyetem, 1980. - S. 259-64.
  20. ↑ Peter K. Steinberg. Fel kellett hívniuk és hívniuk: Sylvia Plath keresése (nem elérhető link) . Indiana Egyetem. Letöltve: 2010. augusztus 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.. 
  21. ↑ Helle, Anita (szerk.). The Unraveling Archive: Essays on Sylvia Plath / Ann Arbor. - University of Michigan Press, 2007. - P. 44. - ISBN 0472069276 .
  22. ↑ A. Neszterov. Az angol költészet térképészete  // Fulcrum Almanach. Költészeti és Esztétikai Évkönyv. - 2002. - Kiadás. 1 .
  23. ↑ Wagner-Martin, 138. o
  24. ↑ Frances McCullough előszava a regény huszadik évfordulós kiadásához - Sylvia Plath. A Bell Jar. - Harper Collins Books, 1996.
  25. ↑ Költészeti archívum: Plath Biog archiválva : 2012. június 16., a Wayback Machine -en elérve: 2010-07-09
  26. ↑ Ted Hughes és Sylvia Plath házasságát vizsgálták . A Kortárs Szemléből . Richard Whittington-Egan esszéje, 2005 Archiválva : 2010. április 14. a Wayback Machine -nél, elérve: 2010-07-09
  27. ↑ Wagner-Martin, 192. o
  28. ↑ Wagner-Martin, 187. o
  29. ↑ A cambridge-i társ, 24. o
  30. ↑ 1 2 3 Wagner-Martin, 210. o
  31. ↑ Bloom, 18. o
  32. ↑ 1 2 3 Bloom, 14. o
  33. ↑ Gifford, Terry. "Ted Hughes". - Routledge, 2008. - 192 p.
  34. ↑ Elbuktam. 30 éves voltam és hülye The Observer 2000. március 19. Archiválva : 2008. június 25., Wayback Machine Hozzáférés ideje: 2010.07.09 .
  35. ↑ 1 2 3 Jane Feinmann. Rhyme, Reason és Depresszió . www.guardian.co.uk (1993. február 13.). Letöltve: 2010. augusztus 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  36. ↑ John Ezard. Hughes levele felfedi Plathi megbékélési  reményét . – The Guardian, 2001. augusztus 18.
  37. ↑ Heyman, 4. o
  38. ↑ 1 2 Heyman, 6. o
  39. ↑ Kirk (2004) 104. o
  40. ↑ Stevenson (1998) Mariner Books
  41. ↑ 12 Sylvia Plath . bipoláris.about.com. Hozzáférés dátuma: 2010. október 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.
  42. ↑ 1 2 Kirk, 103. oldal
  43. ↑ Jillian Becker. Feladás: Sylvia Plath utolsó napjai, Egy emlékirat. - New York: St Martins Press, 2003. - ISBN 0312315988 .
  44. ↑ Janet Badia, Jennifer Phegle. Olvasó nők: Irodalmi alakok és kulturális ikonok a viktoriánus kortól napjainkig. - University of Toronto Press, 2005. - 252 p. — 0 802 089 283 példány.
  45. ↑ Barbara Kevles. Interjúk: A költészet művészete. Anne Sexton . - The Paris Review, 1971. - Vol. 52 , 15. sz .
  46. ↑ Kirk, pxxi
  47. ↑ Connie Ann Kirk. Sylvia Plath: életrajz. - London: Greenwood Press, 2004. - ISBN 0-313-33214-2 .
  48. ↑ Mary Ellman. „Gondolkodni a nőkről”. - Mariner Books, 1970. - 240 p.
  49. ↑ 1 2 Sylvia Plath és Ted Hughes a kapcsolatukról beszélnek . Az őrző. Hozzáférés dátuma: 2010. október 13. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29.
  50. ↑ Kirk, 99. o
  51. ↑ 1 2 Wagner-Martin (1988) p. 184
  52. ↑ Alvarez (2007) p. 214
  53. ↑ Dalrymple, Theodore. Elrontott Rotten: A szentimentalitás mérgező kultusza (angol) . - Gibson Square Books Ltd., 2010. - P. 157. - ISBN 1906142610 .
  54. ↑ Agy, Tracy. A másik Sylvia Plath. Essex: Longman, 2001
  55. ↑ Agy, Tracy. Vallomások: Sylvia Plath életrajzi olvasásának problémája. Archivált : 2014. szeptember 4. a Wayback Machine -ben Modern Confessional Writing: New Critical Essays. Szerk. Jo Gill.
  56. ↑ Bloom, 8. o
  57. ↑ Wagner-Martin, 32. o
  58. ↑ Wagner-Martin, 33. o
  59. ↑ Kirk, 3. o
  60. ↑ Frumkina, Rebekah Markovna. Költő üresedés // Újvilág. - 2008. - 5. sz . - S. 160 .
  61. ↑ Jelena Koreneva. Az idióta: regényes életrajz. - 203. - M . : AST. - S. 418. - 536 p. — ISBN 5-17-010878-8 .
  62. ↑ 1 2 Bloom, 22. o
  63. ↑ ANAHAD O'CONNOR. Sylvia Plath fia öngyilkos lett  //  The New York Times. — 2009. március 23.
  64. ↑ Judith Flanders. Nicholas Hughes halála semmit sem árul el Sylvia Plath költészetéről  //  The Guardian. – London: Guardian News and Media Limited, 2009.
  65. ↑ David Barstow. A gyász új fejezete a Plath-Hughes örökségben  (angolul) . – The New York Times, 2009.
  66. ↑ A szerkesztőből. Miért él a Plath öröksége  //  The New York Times. – 2009. március.
  67. ↑ Elizabeth Landau. Az öngyilkos viselkedés előfordulhat a  családokban . CNN (2009). Letöltve: 2011. április 25. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  68. ↑ A „Sylvia Plath”  effektus . Amerikai Pszichológiai Társaság. Letöltve: 2011. április 25. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  69. ↑ A Sylvia Plath-effektus: Mentális betegség a kiváló kreatív írókban.  (angol) . ERIC – Oktatási források információs központja. Letöltve: 2011. április 30. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  70. ↑ James C. Kaufman. "The Sylvia Plath-effektus: Mentális betegség a kiváló kreatív írókban"  //  Journal of Creative Behavior. - 2001. - Iss. 35. (1) bekezdése alapján . - P. 37-50 .
  71. ↑ A cambridge-i társ, 23. o
  72. ↑ Sylvia Plath, 712. o. – A.P. Kondrashov. Nagy tudósok, filozófusok és politikusok aforizmái. - M . : Ripol classic, 2009. - 1120 p.
  73. ↑ 1 2 A cambridge-i társ, 66. o
  74. ↑ A cambridge-i társ, 67. o
  75. ↑ CHARLES McGRATH. FILM: Saját haláluk szerzői; Gwyneth platológiai diplomája  //  The New York Times. – 2003. október.
  76. ↑ A Spleen csoport új albumát félig az iPad , a RIA Novosti készüléken rögzítették  (2012. október 8.). Az eredetiből archiválva : 2012. október 9. Letöltve: 2012. november 22.
  77. ↑ Lép - Szörnyű titok - szöveg, klip, történet, hallgass . reproducer.net. Letöltve: 2020. május 24. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 26.
  78. ↑ Peter K. Steinberg. Sylvia Plath  (angol)  (nem elérhető link) . Letöltve: 2011. április 25. Az eredetiből archiválva : 2012. január 29..
  79. ↑ A cambridge-i társ, 17. o
  80. ↑ Caryn James. Az elfogultság fontossága  //  The New York Times. – The New York Times Company, 1994. március 27.
  81. ↑ Jacqueline Rose. Ez nem életrajz  (angol)  // London Review of Books. – 2002.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz