Péter barokkja | |
---|---|
Valaki után elnevezve | I. Péter |
Nagy Péter barokk a 18. század első negyedének orosz művészetének, főként építészetének történelmi és regionális stílusa , amely Nagy Péter életében, Szentpétervár városának május 16-i megalapítása kapcsán alakult ki. (27), 1703 a Néva folyó deltájában , amely hamarosan Oroszország fővárosává vált. Ennek a stílusnak a neve önkényes, mivel sok heterogén elemet magába szívott, és nem barokk stílus .abban az értelemben, amely általában a 17. századi nyugat-európai művészet történeti stílusára vonatkozik. A "barokk" kifejezés ebben az esetben közelebb áll az eredeti jelentéshez: "hibás, nem klasszikus, bizarr", és a Péter név a fő alkotójára mutat rá. Így a konvencionálissága miatt gyakran idézőjelben szereplő név a stílus két legfontosabb jellemzőjét jelzi: többkomponensű (de nem eklektikus) jellegét, valamint azt, hogy sok mester közreműködésével jött létre. , hanem egy személy akaratából [1] .
A péteri barokk korszakának „felső határát” többféleképpen határozzák meg: vagy Nagy Péter halálának éve (1725), vagy a 18. század első harmadának interregnumának vége a csatlakozással. Anna Ioannovna 1730-ban. A péteri barokk stílus egymást követő stílusváltozatok sorozatában a 17. század végi, úgynevezett moszkvai barokk ( Naryshkin-stílus , Sztroganov-barokk , Golicin-barokk ) és az azt követő császárné -kori barokk-rocaille stílus után veszi át a helyét. Elizabeth Petrovna (1741-1761).
A „péteri barokk” korszakával elkezdődött az orosz művészet fejlődésének gyors felgyorsulása és vonzódása a nyugat-európai hatásokon keresztül a páneurópai hellenisztikus hagyományhoz. Az orosz művészet történésze, N. N. Kovalenskaya megjegyezte, hogy „a 16. század tragikusan megszakított orosz reneszánsza” váratlanul a Petrine-korszakban találta meg a folytatását, de a fejlődés késése miatt az orosz művészet ekkorra még nem lépte át a korszakot. klasszicizmus és valódi barokk . Ezért a "petrine stílusban" "a reneszánsz elemei a 17. század abszolutizmusával kombinálódtak", bár "a pétri korszak mindkettőtől különbözött". A művészi stílusok felgyorsult fejlődésének és „rétegzésének”, „fejlődésének összenyomódásának” jelensége volt. „Más európai népek által egymás után elhaladt számos szakasz... gyakran úgy alakult, mintha összeolvadtak volna, összetömörödtek volna... néha nagyon heterogén jelenségek váratlan kombinációi keletkeztek”, különféle stilisztikai fázisok és szakaszok, amelyeken Nyugat-Európa országai egymás után haladtak át [2 ] . B. R. Vipper hozzátette, hogy a péteri barokk stílusa egyaránt tartalmazott reneszánsz, manierista, barokk és klasszicista elemeket, a „fejlett vonások elmaradott elemekkel, mélyen konzervatív hagyományokkal” kombinációit [3] .
Egy „Moszkva és Pétervár” című cikkében I. E. Grabar ezt írta 1910-ben: „Az orosz történelem nemrégiben elfogadott felosztása a Petrin előtti és a Pétervára utáni Oroszországra kétségtelenül nagyon önkényes. Bármilyen óriásnak is tűnik nekünk Nagy Péter, mégsem csinált akkora forradalmat, amit hajlamosak vagyunk neki tulajdonítani – egyáltalán nem forgatta fel az egész Ruszt... És mégis Péter egyik tette. meghatározó szerepet játszott az építészet történetében és mindent megszabott további iránya Szentpétervár megalapítása és a főváros ideáthelyezése. Mostantól az egész későbbi építészet végzetesen két párhuzamos csatorna – Moszkva és Szentpétervár – mentén halad” [4] .
Még az új főváros megalapítása előtt, 1702. április 16-án I. Péter cár németül összeállította és kiosztotta „A külföldiek felhívásáról Oroszországba” című kiáltványt. Péter az első kézműveseket, mérnököket, erődítőket maga és ügynökei révén fogadta fel Nyugat-Európa különböző városaiban. Oroszország legfiatalabb városa az állam peremén és egyúttal Európa kulturális ökuménéjának határán emelkedett. A klasszikus európai kultúra történelmi központjaihoz képest Szentpétervár külterületi, különc helyet foglal el. Az ilyen történelmi és kulturális provincialitás (a szó pejoratív értelme nélkül), a térben és időben való elhatárolódás meghatározta a város és tágabb értelemben a Nagy Péter korabeli orosz építészet egyik fő stílusjegyét. - a kollektivitása. A XVIII. század közepére - az aktív szentpétervári építkezések idejére - Nyugat-Európa országai már elsajátították a posztreneszánsz korszak összes főbb művészeti stílusát - klasszicizmust , barokkot , rokokót . „Ezért az új orosz építészet és vele együtt a művészet más formái is arra voltak ítélve, hogy különböző forrásokból táplálkozzon. És nem e stílusok fő születési központjaiból, hanem a távoli elhelyezkedés miatt másodlagos és általában vegyes, eklektikus változataik révén, amelyek széles körben elterjedtek Észak- és Kelet-Európa országaiban - Észak-Németországban, Dániában, Kelet-Poroszországban. , Cseh Köztársaság, Lengyelország " [5] .
Minél távolabb Rómától , annál több az eklektika . Az európai művészet reneszánsz utáni fejlődésének ez az alaptörvénye Oroszországban is működött. A 19. század eleji orosz költő, K. N. Batyuskov enyhébb megfogalmazást adott, és azt írta, hogy Pétervár úgy nőtt ki, mintha magától „az összes nemzet csodálatos keverékével” [6] . Ez a vegyes vegyület ( lat. mixtum compositum ) nem volt homogén, idővel fejlődött; az egyik stilisztikai irányzatból a másikba való átmenet, ezek párhuzamos fejlődése bizonyos szakaszokban olyan összetett kép volt, amely Nyugat-Európa országaiban nem rendelkezik analógokkal. Az új orosz építészet azonban minden egyes esetben, így a mesterek egyéni stílusainak szintjén is egy egyedi értelmezésű összefoglalónak tekinthető - a nyugat-európai vívmányok „orosz szellemű” összefoglalójának" [7] .
A cár nyugati törekvéseit a fiatal kora óta ismert, a régi orosz főváros életétől feltűnően eltérő moszkvai német település élete és szokásai, a svájci Franz Leforttal való barátsága ösztönözte. az orosz szolgálat és Andrias Vinius the Younger , egy holland üzletember Amszterdamból . Utóbbi apja, idősebb Vinius 1634 óta Moszkvában élt, házukban a kis hollandok festményei , építészeti rajzai és holland épületeket ábrázoló metszetei voltak. Péter cár személyes könyvtárában 94 klasszikus építészettörténeti könyv és 53 album volt nyugat-európai városok képeivel, köztük Róma város topográfiája (Urbis Romae Topographia, 1544). Péter cár sok példányt örökölt apjától, Alekszej Mihajlovicstól és más családtagoktól. Mások saját maguk vagy közvetítőkön keresztül szerezték be a külföldi utazások során. Köztük: Vitruvius „Tíz könyv az építészetről” című értekezésének három kiadása (Amszterdam, 1649, 1681; Párizs, 1684), L. B. Alberti értekezései : „Tíz könyv az építészetről” (1565-ös velencei kiadás) és „Three Books” a festészetről” (Amszterdam, 1649), nyolc példány J. B. da Vignola „The Rule of the Five Order of Architecture with gravings” című értekezéséből (1603, 1617, 1644, 1610, 1699 velencei kiadások; 702, 1619 orosz fordítások és 1722. ), A. Palladio „Négy könyv az építészetről” című könyvének ritka példánya (1570-es velencei kiadás), a francia klasszicizmus teoretikusának, Francois Blondel idősebbnek az „Építéstan pályája” értekezése (1698-as kiadás) , valamint egy könyv Alexandria városalapításának történetéről, amelyet Nagy Sándor Nílus Egyiptomban és még sok más [8] .
Moszkvában a Naryskin-stílusnak megfelelően már kialakultak az új építészet elemei: a homlokzatok sorrendi kialakítása, szimmetrikus tervezés. Ilyen a Lefortovo-palota (1697-1699), a Főpatika épülete (1700-1701). V. G. Vlasov elképzelése szerint az új stílus főbb fogalmait és forrásait az ifjú Péter cár és a Nagykövetséggel Nyugat-Európába vezető első külföldi utazásának útvonalán kell keresni [9] . Feltételezhető, hogy az orosz cár első benyomásai a „külföldről” voltak a legerősebbek. 1697. április elején a Nagykövetség Rigába érkezett. Valószínűleg az első, amit a király megpillantott (akkor 25 éves volt), a nemrég elkészült Szent Péter-templom hatalmas tornya volt . A rigai torony tornyos sziluettjében a szentpétervári Péter és Pál-székesegyház leendő képe látható. A követség továbbhaladt Mitaván (1917-től lett Jelgava városa), Libaván (1917-től Liepaja), Poroszországon Königsbergen , majd Poroszországon és Alsó-Szászországon keresztül Péter Hollandiába érkezett. Útközben Berlinben és Hannoverben az orosz cár megismerkedett a német barokk építészetével (a gótika, a barokk és a rokokó elemeit ötvözve), Amszterdamban , Hágában és Saardamban pedig egyszerű és elegáns holland két épületből álló épületekkel. tónus színe.
A hagyományos észak-európai, különösen a holland építészetet a kis rendelési elemek - párkányok, ablakkeretek, pilaszterek és miniatűr oszlopos portálok - dekoratív használata jellemzi. A fehér kőből vagy fehér vakolattal borított fa ilyen részletei jól kiemelkednek a vörös téglafalak hátterében. Elegáns, polgárilag takaros és egyben szerény, üzletszerű megjelenést kölcsönöznek az épületeknek, túlzott pompa nélkül. A haarlemi bevásárlóközpontokat és a maastrichti városházát gyakran a szentpétervári „Petrine Baroque” épületeinek prototípusaként emlegetik [10] . 1698 januárjában I. Péter Angliába látogatott. A 17-18. századi angol építészetet is zúzott rendi elemek jellemzik, a tornyos torony motívuma megismétlődik: a K. Wren tervei alapján épült St. Mary-le-Bow templomban ill . a J. Gibbs által létrehozott St. Mary-le-Strand templom . Anglia után I. Péter cár Lipcsébe és Drezdába látogatva Bécsbe érkezett . Aztán Velencébe szándékozott menni - utazásának fő célja volt, de az íjászok új lázadása arra kényszerítette, hogy 1698. augusztus 25-én sietve visszatérjen Moszkvába. Velencében a cárt várták, és ott akart építészeket szerződtetni Szentpétervár építésére. Ha nem mondják le az utazást, akkor a szentpétervári építészetben talán sokkal erősebben megnyilvánultak volna az olasz építészet jegyei. S. O. Androsov kutatásai szerint azonban Péter 1698. július 19-én (29) még egy napig inkognitóban volt Velencében [11] .
1716-1718-as második európai útja során I. Péter Franciaországban járt, meglátogatta Versailles -t , Trianont , Marlyt . Addigra XIV. Lajos francia király már nem élt, Versailles pedig üres volt, de az orosz cárt megdöbbentette a „ nagy stílus ” nagyszerűsége - a klasszicizmus és a barokk lenyűgöző kombinációja. Ezért a cár mondatát: "Jobb kertem lesz, mint a francia királynak Versailles-ban" tágabban kell érteni, mint a Szentpétervári Nyári Kert létrehozásának gondolatát.
1716. augusztus 5-én érkezett Szentpétervárra a kiváló francia építész, Jean-Baptiste Alexandre Leblon , a francia akadémiai klasszicizmus képviselője, kézművesek egész gárdájával. 1717 januárjában Leblon kidolgozta a város főtervét, a Versailles-i királyi kertek módjára a Nyári Kert tervét, és megkezdte az építési munkákat Strelnában és Peterhofban.
A korai szentpétervári épületeket a francia klasszicizmus építészetében kialakult kompozíciós elvek jellemzik: a homlokzatok szimmetriája, amely három rizalitból , egy középső és két oldalból áll, a főtengely mentén - a főudvar, vagy cour . d'honneur . A szobák elrendezése a klasszikus enfilád séma szerint épült. A belső előcsarnok a központi rizalitnak felelt meg, amely megfelelt a "reprezentativitás" követelményeinek. A lépcső, amint az A. D. Mensikov palotájának példáján látható, a második emeletre vezetett, amelyet a fő emeletnek tekintettek. A főhomlokzat közepén két szimmetrikus lejtős külső lépcsősor, oroszul „két lépcsőfok”, a „piros (szép) tornác” szokását követve, egyben árvízvédelmet is segített.
A francia elrendezés szervesen ötvöződött az orosz ember számára megszokott udvarházzal: az udvarház és a kerület mentén mélyen elhelyezkedő „lineáris” közműépületek zárták le a „kerteket”. A "Péter-barokk" stílusú épületek megkülönböztető jellemzője a meredek, "töréses" csípőtető, mintha kétszintű lenne, és az ablakok - lucarnes . Egy ilyen tető jellemző az északi országokra - Németországra, Dániára, tavasszal gyorsabban megszabadul a hótól és a jégtől, de formáját a 17. századi francia építészetből kölcsönzik, különösen F. épületeiből. Tetőtér , melynek nevéről kapták a tetőtereket és a tetőtéri ablakokat. Hollandiából az épületek kéttónusú színezése (általában vörös és fehér) és a dekor síkbeli értelmezése került átvételre, melyben az észak-európai manierizmus hatásai érezhetők [12] .
Szentpétervár első épületei fából készült kunyhók voltak, agyaggal bevonva és „téglaként” festve. A vakolat festést igényel, ezért a szentpétervári építészet egyik jellegzetessége, amely a későbbi időkben is megmaradt, és megkülönbözteti a nyugat-európai fővárosok kőépületeitől. 1716 tavaszán nyugdíjasait, I. K.építészeitleendő [13] .
A rendelési részleteket téglafalazattal imitálták "átfedéssel", ami csak alacsony domborzatot tudott adni a pilasztereknek, párkányoknak, rudaknak, kereteknek. Ezt a domborművet színekkel tovább fokozták. A tőkék főként toszkán vagy korinthoszi rendeket használtak, de leegyszerűsített, archaikus értelmezésben, de még gyakrabban használtak egyszerű pengét, vagy lisent. Az oszlopokat olyan ritkán használták, hogy az építészet teoretikusa A. I. Nekrasov az orosz építészet fejlődésének ezt az időszakát "pilaszternek" nevezte. Az ablakokat profilozott ívekkel díszítették - fehér, piros vagy sárga alapon, jellegzetes megvastagodásokkal - "fülekkel", néha "fülbevalókkal" a sarkokban, felül - zárókővel . Az épületek sarkait rusztikáció – a kiálló kövek utánzata – hangsúlyozta. Ablakok - kis üvegezésben. A koronázó párkányt általában oromfalakkal, korlátokkal, volutákkal, virágcserepekkel és szobrokkal bonyolították. A felső rész ilyen elegáns látványát néha azzal magyarázzák, hogy a szürke és unalmas északi égbolt hátterében az épületek sziluettjét kell hangsúlyozni [14] .
A szentpétervári holland építészek közül csak kettőt ismertek: Harman van Bolost , aki 1711-ben „mesterként és tetőfedőként” érkezett az orosz fővárosba, és Stefan van Zwietent (1720-1727-ben dolgozott). Dominico (így írta a nevét) Trezzininek azonban Szentpétervár főépítésze lett a sorsa . Oroszországban Andrej Jakimovics Trezinnek hívták.
A mester életrajza egyértelműen bemutatja a "Petrine barokk" építészeti stílusának keletkezését. Trezzini Astano faluban született és nőtt fel Lugano közelében, Svájc Tessin kantonjában , amelyet olaszok laktak. E kanton szülöttei Európában képzett építőként, kőművesként, mérnökként ismertek. Trezzini Olaszországban tanult, 1699-től Dániában dolgozott, I. Péter barátjának és szövetségesének, IV. Frigyes királynak udvarában . 1703. augusztus 21-én Trezzini más tessiniták artellével együtt Arhangelszken keresztül Moszkvába érkezett, a következő év februárjában pedig Szentpéterváron. Trezzini nem volt kiemelkedő építész, nevét kevesen ismerik a nyugat-európai művészettörténet. De I. Péternek éppen egy ilyen emberre volt szüksége: egy praktikus építőre - mérnökre és erődítőre. 1704-től, harminc éven át Trezzini tulajdonképpen felügyelte a város építését, egyszerre harminc-negyven munkálatot "vezetett". Igaz, az akkori szokások szerint az „építész” csak az épület homlokzatának általános vázlatát és az alaprajzot készítette el, a többit útközbeni asszisztensek végezték el.
A Hare-szigeti erődben 1712-ben fatemplom helyett kőtemplomot helyeztek el Péter és Pál szent apostolok nevében. A külföldi benyomások hatására a vázlatot maga a cár készítette, a projektet Trezzini dolgozta ki. I. Péter 1714-ben egy új főváros építését fel akarván gyorsítani, rendeletben tiltotta meg a kőépítést Oroszországban, kivéve Szentpétervárt. Ugyanezen rendelet szerint a városba belépőknek kötelességként 10, 20 vagy annál több, „kocsinyi” követ kellett vinniük (a rendelet 1728-ig volt érvényes).
A Péter és Pál-székesegyház szokatlan építmény, amely sérti az ortodox egyház hagyományait. Ez egy háromhajós , csarnok típusú bazilika, amelynek középső és oldalsó "hajója" azonos magasságú, közös tetővel fedett (korábban a tető más volt, magasabb és törött, mint minden Péter épülete). A székesegyház kereszteződése keleti irányban eltolódott, és egy kupolával ellátott, német barokk stílusú kis dob jelzi (1757-ben átépítették). A nyugati homlokzatból "növő" hatalmas harangtorony alárendeli a templom teljes összetételét. A Gábriel arkangyal -templom , vagyis a moszkvai Mensikov-torony eredeti kompozíciója, amelyet A. D. Mensikov 1707-ben rendelt és Ivan Zarudnij terve alapján épített , a Péter és Pál-székesegyház harangtornyának előképe lett .
A koppenhágai tőzsdeépületet, ahol Trezzini Oroszországba érkezése előtt dolgozott, a szentpétervári katedrális prototípusának nevezik. A szentpétervári székesegyház harangtornya azonban jelentős változásokon ment keresztül (peresztrojka 1757-1776 és 1857-1859). Trezzini első (talán nem természetben megvalósuló) projektjének egyik lehetőségét A. F. Zubov 1727-ben készített metszete mutatja be.
A Trezzini projekt kétszintes harangtornya a későbbi átépítésekig autonóm, a barokk homlokzathoz képest némileg süllyesztett térfogatú volt, és a harangtorony nem a hagyományos orosz, hanem nyugati, torony típusú volt. A Péter és Pál-székesegyházzal a legnagyobb hasonlóság a londoni Szent Márton-templom, amelyet C. Wren épített 1677-1684-ben. Négyszögletes tornya van, oldalán volutákkal, és magas toronnyal egészül ki. Ráadásul a klasszikus építészetben igen szokatlan torony a nyugati homlokzattal egy síkban helyezkedik el [15] .
A középkori olasz építészetben a harangtorony (campanile) a templom épületétől elkülönítve található, általában a déli oldalon. A németben és az angol építészet legtöbb műemlékében, valamint az olaszországi barokk katedrálisokban a kupolával ellátott torony vagy dob mélyen el van tolva, és a templom közepe felett helyezkedik el. A Péter és Pál-székesegyház nyugati homlokzatának kompozíciójában egy másik prototípus is jól látható: a római barokk vagy jezsuita stílusú templomok homlokzatai, különösen a római Il Gesu és a Sant'Ignazio templomok.
Trezzini, ahogy B. M. Kirikov írta , mivel nem volt ragyogó alkotó egyénisége, nem másolt semmit, és nem lehet szemrehányást tenni a primitív kompilerizmusért. „Trezzini bátorsága már abban rejlett, hogy a különböző eredetű elemek döntően egyesültek, új egésszé olvadtak össze. Az északi tornyot merészen az olasz homlokzat fölé emelte . Ugyanakkor a katolikus Trezzini és Péter ortodox cár egyáltalán nem jött zavarba attól, hogy a templomépületben a katolikus és evangélikus templomokra jellemző elemek ötvöződnek. Az eredeti, a holland, német, angol vagy skandináv modellekhez képest hegyesebb toronyárboctípus is a Néva partján születettnek tekinthető. Nem véletlen, hogy az ilyen tornyokat zászlókkal díszítették, amelyek a Néva mentén közlekedő hajók árbocainak zászlóit visszhangozták. A tű alakú, fából készült, rézlemezekkel kárpitozott tornyok a legegyszerűbb módon és a legalacsonyabb áron teremtették meg az új város romantikus és reprezentatív arculatát.
A diadalív klasszikus témája Szentpétervár építészetében alakult ki. 1704-ben, Narva elfoglalása után a svédországi északi háború (1700-1721) során, Narva bejáratánál Trezzini rajza szerint „kőkapukat” helyeztek el, amelyeket Petrovszkijnak neveztek. Külföldieket csak ezeken a kapukon engedtek be a városba, hogy emlékezzenek az orosz csapatok diadalára (a kapuk és rajzaik nem maradtak fenn). 1708-ban Szentpéterváron, a Péter-Pál erőd keleti oldalán fából készült Petrovszkij-kapukat állítottak Narva mintájára, 1715-1716-ban kőből építették át.
Moszkvában 1710-ben a svédek felett aratott győzelem ünnepe alkalmából hét diadalívet építettek a város különböző pontjain. Különféle boltíveket állítottak fel Szentpéterváron: a Nyevszkij prospekton, a Troitszkaja téren, a Mensikov-palota közelében a Vasziljevszkij-szigeten, a Caricin-réten, később, az 1730-1740-es években, az Admiralitás közelében, az Anichkov-hídnál, a Troitszkaja utca közelében. A boltíveket festették, faliszőnyegekkel, festői táblákkal és szobrokkal díszítették. A Nagy Péter korabeli szentpétervári templomok ikonosztázai íves, diadalmas formájúak, ilyen például a Péter-Pál-székesegyház ikonosztáza , amelynek kompozíciója és szobrai összképe Oroszország diadalmenetének allegorikus programját követi. az északi háború. Ebben nyilvánult meg a kor barokk esztétikája.
1705-ben elkezdték építeni az Admiralitás épületének négyzetes tornyát, spitzzel.[ pontosítás ] . A rajzot Péter cár készítette. 1719-ben van Bolos holland mester egy csónakot szerelt a toronyárboc tetejére - az első hadihajó, az "orosz flotta ükapjának", az Oryol zászlóshajónak a modelljét, amelyet 1668-ban építettek a folyón. Oka Alekszej Mihajlovics cár. A hajó zászlói tiszta aranyból készültek, és Péter cár személyi iránytűjét az orrban tartották. Amikor 1732-ben Korobov építész, a Hollandiából hazatért nyugdíjas Petrovszkij hozzálátott az Admiralitás központi tornyának újjáépítéséhez, gondosan megőrizte "Péter gondolatát".
A 18. századi orosz építészet kutatói jelentős szerepet feltételeznek a kiváló német barokk építész, A. Schluter Petrine stílusának kialakulásában , aki mindössze egy évig dolgozott Szentpéterváron, és ebben a városban halt meg. A Schlüter munkásságának a korai szentpétervári építészetre gyakorolt hatását igazoló dokumentumok nem maradtak fenn, de a Néva partján számos épületben észrevehető a német mester stílusa. A külföldi építészek az akkori szokásoknak megfelelően nem üres kézzel érkeztek az uralkodók és a befolyásos megrendelők udvarába. Hoztak magukkal rajzokat, projekteket, sőt az általuk felállított szerkezetek modelljeit is. Talán Andreas Schlüter közreműködésével egy jellegzetes „péteri barokk” stílusú épület – Kikin kamrái – jött létre . Schluter stílusa észrevehető az oranienbaumi Mensikov-palota és a szentpétervári Vasziljevszkij-szigeten található Kunstkamera épületének kompozíciójában.
A Kunstkamera tornyának számos prototípusa van a holland és az angol építészetben, de I. E. Grabar szerint leginkább a Schluter által Berlinben épített pénzverde (Münzturm) Vodovzvodny tornyának felel meg ( tervezője A. Schluter, 1703). [17] . Az épület építését egymás után több építész végezte. 1719 novemberében meghalt a projekt feltételezett szerzője, G. I. Mattarnovi , és 1719 és 1724 között az építkezést Nikolaus Friedrich Gerbel svájci mérnök-építész végezte . Számos változtatást eszközölt a projekten: az alacsony nyeregtetőt, melynek tetején korláttal ellátott galéria található, egy magas kontyotetőre cserélték, amelyen a lejtő két sarka megtört; a sarokrizalitok sima falakat kaptak, és nagy barokk oromfalakkal egészültek ki volutákkal - „elülső csapokkal”; a korláttal végződő alacsony torony helyett egy másik, kupolával ellátott szint jelent meg [18] . Herbel 1724-es halála után a munkát Gaetano Chiaveri építész végezte . 1727-ben Chiaveri Varsóba távozott, 1737-től Drezdában dolgozott , ahol az olasz barokk stílusú katolikus udvari templomot építette. A drezdai templom tornya, kétségtelen részletkülönbségekkel, kompozíciósan korrelál a szentpétervári Kunstkamera tornyával. M. G. Zemcov orosz építész fejezte be a szentpétervári épület építését . A többi „petrovfészekfiókától” eltérően Zemcov nem tanult külföldön, 1710 óta Trezzini, majd Leblon és Michetti asszisztense volt.
A Vasziljevszkij-szigeten található Tizenkét Collegia (minisztérium) épülete szokatlan kompozícióval rendelkezik, amely előtt a város főterét tervezték kialakítani Nagy Péter emlékművével. A kollégiumok egyforma épületei (az egyenlőség jelképe) külön bejárattal rendelkeztek. Trezzini szellemes kompozíciót javasolt - a 383 méter teljes hosszúságú, „egyvonalban” álló épületeket, amelyek mindegyike a saját tetője alatt van oromfallal, közös folyosóval és alatta nyitott (később üvegezett) galériával van összekötve. Egy ilyen kompozíció prototípusai ismertek mind Oroszországban (a moszkvai nagyköveti rendek), mind Nyugat-Európában (a koppenhágai tőzsde épületei és a brémai városháza). Az első emelet nyitott galériái a Cseh Köztársaság és Lengyelország építészetében találhatók. 1722 óta a főiskola épületeit T. Schwertfeger német építész és Carlo Giuseppe Trezzini, Dominico Trezzini veje emelte. Olasz forrásokat - árkádokat és loggiákat, féloszlopos mólók rendjét - az Alekszandr Nyevszkij-kolostor épületeiben is sejtik . Hasonló kompozícióknak vannak analógjai Anglia és Dél-Németország egykori építészetében, de ezek az olasz prototípusokig nyúlnak vissza.
1704-ben a folyó déli partja közelében. A Néva a francia szabályos parkok mintájára, a király rajza és Leblon projektje szerint létrehozta a „királyi helikopter-leportot” - a jövő nyári kertjét . 1723-1725-ben Zemcov irányította a kerti munkálatokat, ő fejezte be a barlang építését is, az eredetileg A. Schluter terve alapján kialakított pavilont. 1707-1716-ban Lvov környékéről, majd Olaszországból hoztak márványszobrokat, "a lista szerint jelentéssel" katonai trófeaként. A velencei szobrászok beszerzéseit és megrendeléseit Yu. I. Kologrivov és S. L. Raguzinsky vezette . Így jelentek meg a Nyári Kert híres szobrai . 1721-ben az olaszországi Kologrivov erőfeszítései révén sikerült megszereznie a Venus Tauride nevű görög szobor márvány római másolatát .
A Mensikov-torony portál volutái. Moszkva. 1701-1707. I. P. Zarudny építész
Péter és Pál erőd Péter kapuja. Szentpétervár. 1708-1720. D. Trezzini projekt. Kilátás 2009-es felújítás után
A Kunstkamera épülete Szentpéterváron. 1718-1734
Kikin kamrái . Szentpétervár. 1714-1718
A. D. Mensikov palotájának épülete . Szentpétervár. 1710-1720-as évek
Kadriorg palota ( Ekaterinental ) Revel közelében . 1718-1723
1709 óta a Nyári Kertben épült I. Péter Nyári Palotája a Trezzini projekt alapján . Szinte négyzet alaprajzú, európai stílusú csípőtetős épület, tetején szélkakassal a hágai Mauritshuis palotára emlékeztet. A bádogvas tetőket szürkére festették, hogy úgy nézzenek ki, mint a skandináv országokban épületek burkolására használt pala. Az építkezést A. Schluter vezette asszisztensekkel: I. F. Braunstein és mások. A Nyári Palota belső tereit, mint sok más, a Petrine-korszak palotáit, J.-B. A. Leblon, és asszisztense, N. Pino rajzai szerint . Ezekben a projektekben lambrisokat használtak - fapaneleket a falak teljes magasságában öntéssel, világos színekkel festve és részleges aranyozással, valamint falfestményeket, tükröket, kandallókat és desudesportokat , padugákat, festői mennyezeteket [19] .
N. Pino 1726-ban Oroszországban dolgozott, és visszatért Franciaországba, ahol a rokokó stílus egyik vezető mesterévé vált . Az is ismert, hogy I. Péter maga készített néhány belső vázlatot. Ugyanakkor felhasználta idősebb Jean Marot francia dekorátorok albumait, akik XIV. Lajos „nagy stílusának” egyik mestere, a „Great Marot” (Le Grand Marot) és a „Small Marot” című albumok szerzője. (Le Petit Marot), és fia, Daniel Marot Senior , akik Hollandiában és Angliában dolgoztak, valamint Paul Dekker the Elder albumai, egy nürnbergi német díszrajzoló, A. Schlüter berlini tanítványa. Dekker rajzai, akárcsak Maro albumai, közel állnak Jean Beren , a "versailles-i stílusú" dekorátor és a francia régens stílus előfutára (1715-1720) ornamentális kompozícióihoz. Az új pétervári belső terekhez főleg Hollandiából és Észak-Németországból, a Hanza városaiból hozták a bútorokat : masszív tölgyfából faragott "Hamburg" és "Danzig" szekrények, "Guishpan" fotelek bársony kárpittal vagy dombornyomott guadamasil bőrrel. A kárpitokat a francia Gobelin manufaktúrától rendelték meg . Ugyanakkor számos belső tér megőrizte az orosz élet elemeit a 17. század végén. Ilyen a „petrine barokk” stílus történetírása és földrajza.
A városon kívüli paloták és parkok nagy jelentőséggel bírtak a Nagy Péter korabeli új kultúra és Nagy Péter stílusának kialakításában: a péterhofi Strelnában, köztük a Monplaisir kis palotái és az Ermitázs, a Mensikov Palota Oranienbaumban . A péteri korszak sajátos emléke volt a Jekatyeringof-palota - egy fából készült utazópalota és a Fontanka folyó torkolatához közeli park, amelyet Péter cár ajándékozott feleségének I. Katalinnak (nem maradt fenn). I. Katalin egy másik palotája - Kadriorg - megmaradt, és Tallinn városa közelében található (1917-ig - Revel).
Szótárak és enciklopédiák |
---|
A kelet-európai barokk építészeti és dekorációs rendszerei | |
---|---|
Vegyes barokk | |
Orosz barokk |
|
prebarokk | |
Az orosz barokk regionális iskolái |
|
Orosz és szovjet építészet | |
---|---|
népi építészet | |
Középkori Oroszország (X-XVII. század) | |
Orosz barokk és rokokó |
|
Orosz klasszicizmus |
|
Eklekticizmus |
|
Orosz modern |
|
Retrospektivizmus | |
szovjet avantgárd |
|
sztálinista építészet |
|
szovjet modernizmus |
|
A 20. század végétől |
|