Pavlova, Anna Pavlovna

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. június 2-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 23 szerkesztést igényelnek .
Anna Pavlova

Anna Pavlova 1905-ben
Születési név Anna Matvejevna Pavlova
Születési dátum 1881. január 31. ( február 12. ) .( 1881-02-12 )
Születési hely
Halál dátuma 1931. január 23. (49 évesen)( 1931-01-23 )
A halál helye
Polgárság
Szakma Balett táncos
Több éves tevékenység 1899 óta
Színház Mariinsky Színház ,
Anna Pavlova Baletttársulat
Díjak Az Akadémiai Pálmarend parancsnoka
IMDb ID 0667816
Autogram
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Anna Pavlovna (Matvejevna) Pavlova ( 1881. február 12.1931. január 23. ) - orosz balett-táncos , a Mariinszkij Színház primabalerinája 1906-1913-ban, a 20. század egyik legnagyobb balerinája . Az első világháború kitörése után Nagy-Britanniában telepedett le, társulatával folyamatosan turnézott a világban, több mint 40 országban lépett fel, és sok helyen először mutatta be a balettművészetet . Anna Pavlova turnéi hozzájárultak az orosz balett világhíréhez. A balerina „ A haldokló hattyú ” című koreográfiai miniatűr-monológja az orosz balettiskola egyik magas színvonalává vált.

Életrajz

Eredet

Anna Pavlova 1881. január 31-én ( február 12-én ) született Szentpéterváron , a mérőszámok szerint a Preobraženszkij- ezred mentőőrezredének Kirocsnaja utcai kórházában , ahol édesapja, Matvej Pavlovics Pavlov szolgált . ] . Egyes jelentések szerint ez a nyugalmazott katona egyfajta evpatoriai karaitákból származott , valódi neve Shabetai Shamash (Matvey) [3] , és néhány évvel lánya születése után meghalt, és a Szentpétervári Vörös temetőben temették el. Petersburg (később ott is temették el) törvényes feleség, Ljubov Fedorovna Pavlova, Anna anyja) . A híres zsidó bankártól, Lazar Solomonovics Polyakov kereskedelmi tanácsadótól Anna Pavlova lehetséges származásáról szóló pletykák Polyakov Lazar fiainak emlékiratain alapulnak, akiknél a lány nevelkedett, és akiket Lazar Solomonovics tanított. Ezenkívül Sol Yurok a halála előtt tett vallomására hivatkozik. A "Pavlovna" apanév sokkal később jelent meg művészi névként. Így például Fokin 1924-ben Pavlovának írt levelében az Anna Pavlovna fellebbezést használta [4] .

Tanulmányi évek

Anna gyermekkorában édesanyjával élt Szentpéterváron és a Ligovo üdülőfaluban , ahol Pavlovéknak volt egy faházuk. A Csipkerózsika balett megtekintése után a lány megerősítette azt a vágyát, hogy balerina legyen. 10 éves korában a leendő balettcsillag megtette az első lépéseket a cél felé, és belépett az Imperial Theatre School -ba, ahol tanárai között volt A. A. Oblakov , E. O. Vazem és P. A. Gerdt . 1899- ben , a záróvizsga után Anna Pavlovát felvették a Mariinszkij Színház társulatába [5] .

A fiatal táncosnőt mind a tanulmányai alatt, mind a diploma megszerzése után, már a Mariinsky Színház színpadán, „Pavlova 2.”-nak hívták, hogy megkülönböztessék Varvara Pavlova névrokonától: idősebb volt, de később kiderült, hogy sokkal kevésbé híres. Marius Petipa emlékirataiban megemlíti E. P. Sokolova tanárnőt , akinek 1902-1904-es fejlesztési osztályában "Pavlova asszony 2., Sedova és Trefilov tanult , és az ő vezetése alatt nagy előrelépést ért el" [6] . Petipa M. I. naplójában E. P. Sokolova tanítványaként beszélt Pavlováról [7] . Pavlova meglátogatta Petipát, hogy végignézzen vele balettjeleneteket [8] , a koreográfushoz fordult tanácsért a Giselle [9] [ 10 ] címszerepének előadásában és a Corsair [11 ] szerepének előkészítésében .

A császári színházban

A corps de balett megkerülésével Pavlova azonnal felelős "plakát" szerepeket kapott a klasszikus balettekben. Az Imperial Theaters művészeként 1899. szeptember 19-én debütált színpadon a " Van elővigyázatosság " című filmben, ahol Stasya Belinskaya és Georgy Kyaksht [12] közreműködésével egy pas de trois-t adott elő . Sylma hamarosan követte a Giselle -ben, Diana a Tzar Kandavle -ben, a pas de trois és a Snow Variation Camargo - ban , Candide a tündér pedig a Csipkerózsikában .

Pavlova partnerei Mihail Obukhov , Szergej Legat , Nyikolaj Legat voltak . A balerina alkotói pályafutásának legelején egyik partnere Mihail Fokin volt – első közös fellépésükre 1899.  december 29-én került sor a „Marco Bomba” című balettben, és a siker biztosította 1900. szeptember 10-én a „ Flora Awakening ” c. " [12] [13] .

A következő évadokban Pavlova új bulijai között szerepelt Pas d'esclave, pas de trois és Gulnara a Le Corsaire -ben, Florine hercegnő a Csipkerózsikában, pas de trois Paquitában (mind – 1901), Juanita a „ Don Quijotében ” (1902). 1902-ben megkapta első balerina szerepét , Nikiya szerepét a La Bayadère -ben . Ezt követte a címszerep : Giselle és Ramsay a fáraó lányában (1903), Paquita az azonos című balettben és Medora a Corsaire - ben (1904), Kitri a Don Quijotében (1905), Aspicia a fáraó lányában (1903). 1906), Odette és Odile a " Hattyúk tava "-ban és Niziya a " Kingavl király "-ban (1909). A klasszikus részek mellett Pavlova szeretett karaktertáncokban is fellépni : repertoárjában szerepelt a panaderók a Raymondban (1906), a fandango a Carmenben (1908), és egy uráli tánc a Kis púpos lóban .

A társulat egyik vezető táncosává vált, 1906 -ban Pavlova balerina címet kapott, és a 20. század eleji szentpétervári balettszíntér legjobb előadói között tündökölt, mint például Ksesinszkaja , Preobraženszkaja , Karsavina . M. I. Petipa azonban egy 1907. május 2-i interjúban arra a kérdésre válaszolva, hogy a jelenlegi balerinák közül melyiket tartja a legjobbnak, azt mondta: „Nem vállalkozom arra, hogy valakit kiemeljek. A 2. Pavlovának megvannak a maga érdemei, a Preobraženszkájának mások stb. [14] .

Anna Pavlova előadásmódját nagyban befolyásolta Alekszandr Gorszkij koreográfusokkal és különösen Mihail Fokinnal való együttműködése.

Együttműködés Mikhail Fokinnal

A színházi iskolában Fokin egy évvel idősebb Pavlovánál tanult. Fokine egyik első produkciója, a sorban az ötödik – A. G. Rubinstein zenéjére készült „The Grapevine” divertisment , amelyben a kezdő koreográfus a pas de deux -t táncolta Pavlovával – Marius Petipa jegyzetében biztató dicséretben részesítette [15]. . Az „ Evnika ” balettben Fokine a „Hét fátyol táncát” állította színpadra Pavlovának Actea szerepében [ 16] . Fokine az Egyiptomi éjszakák balett megalkotásáról szóló visszaemlékezésében leírta a "Tánc a kígyóval" történetét, amelyet Pavlovának állítottak színpadra egy élő hüllővel [17] .

1907. január 22- én a Mariinszkij Színházban rendezett jótékonysági esten Anna Pavlova először mutatta be a M. Fokine által neki rendezett koreográfiai miniatűr Hattyút (néhány évvel később elterjedt a Dying Swan név) [18] , amely később századi orosz balett egyik szimbólumává vált [5] . V. M. Krasovskaya az egyik első recenzió szavait idézte: „Ha lehetséges, hogy egy balerina a színpadon utánozza a legnemesebb madár mozdulatait, akkor ez sikerült: előtted egy hattyú” [18] .

1909-ben Fokine feltételezte, hogy Chloé szerepét a Daphnis és Chloe című balett sikertelen szentpétervári produkciójában Pavlova fogja játszani [19] . 1913 - ban Berlinben, miután elhagyta Diaghilev vállalkozását Anna Pavlova társulatában, Mihail Fokin két balettet készített: „Prelúdiumokat” Liszt Ferenc azonos című szimfonikus költeményének zenéjére [20] és „A hegykirály hét lányát”. Alekszandr Spendiarov [21] [22] zenéjére .

Pavlova részvétele a Fokine premier produkcióiban [23] :

Diaghilev orosz évszakaiban

Pavlova 1909. május 19-én az Armida pavilonja című premierelőadásban Armida szerepét táncolta el Szergej Gyjagilev párizsi Orosz évszakok című művében [26] [27] , június 2-án pedig a La című balettek párizsi bemutatóján lépett fel. Szilfidok és Kleopátra (Az Egyiptomi éjszakák 2. kiadásának címe) [27] . Az 1909-es Diaghilev-szezonról szóló emlékirataiban S. L. Grigorjev ezt írta: „Anna Pavlova volt a legjobb. Megtestesítette a romantikus, légies, földöntúli lényegét, egy szilf megszemélyesítése volt, és ha Nijinskyt Vestrishez hasonlították , akkor Pavlovát Maria Taglionihoz hasonlították . A Diaghilev vállalkozásában való részvétel a balerina világhírének kezdetét jelentette [5] . Tehát a Metropolitan Opera igazgatója, Otto Kahn , aki jelen volt Pavlova előadásain, havi szerződést írt alá vele [29] . V. Szerov plakátja Pavlovával arabeszkbe fagyasztva az orosz évszakok egyik emblémája lett.

Az első párizsi orosz szezon után A. P. Pavlova, M. M. Fokin, V. F. Nyizsinszkij és S. L. Grigorjev megkapta az Akadémiai Pálmarend parancsnoki fokozatát [30] .

Pavlova különböző okok miatt elhagyta a Diaghilev társulatot, de beleegyezett, hogy a londoni Ballets Russes turnéján elénekelje a Giselle címszerepét. Erről az 1911. októberi előadásról S. L. Grigorjev a következőket írta: „Az elmúlt években Pavlova nagy zenei helyszíneken jelent meg, többnyire koncertszámokban, és mindenki arra várt, hogy a nagyszerű művészt méltó szerepében láthassa. A közvélemény nem csalódott. Nehéz volt megállapítani, hogy melyik felvonásban volt jobb. Az első megmutatta a nagy drámai tehetségét, a második - a zenével való összehasonlíthatatlan fúziót. Ritka kombináció volt, amely hatalmas sikerhez vezetett. A fő férfiszerepet Nijinsky nagyszerűen alakította. E két mester művészetének köszönhetően Giselle szilárdan bekerült repertoárunkba .

Touring

1907-ben Anna Pavlova és Adolf Bolm egy 20 művészből álló kis csapatot vezetett külföldi turnékra, köztük E. I. Vill , M. N. Gorshkova , I. S. Neslukhovskaya, E. D. Polyakova, E. P. Eduardova , I. N. Kusov, M. K. Obukhovry , M. K. Obukhov Az első körútra 1908 tavaszán került sor Európa városaiban . Aztán Bolm Pavlova partnereként lépett fel. A repertoáron a Giselle, Paquita, A varázsfuvola, A lovasság megállása, a Hattyúk tava második felvonása és a divertisment című balettek szerepelnek. Partner - Bolm [32] . F. V. Lopukhov nem A. V. Shiryaev védnöksége nélkül csatlakozott a társulathoz, és emlékeztetett arra, hogy ezek a turnék még azelőtt kezdődtek, hogy A. N. Benois és S. P. Diaghilev megszervezte volna az Orosz Évszakokat, és a repertoár a „Van óvintézkedés”, az „Elvarázsolt erdő” és a balettekből állt. átirányítási számok [33] .

Más évek turnéin Pavlova különböző partnerekkel lépett fel. A Bacchanalia című tánc Glazunov " Az évszakok " című balettjéből Mihail Mordkinnal világszerte ismertté vált [34] . Pavlova a világ számos országában turnézott saját társulatával, hatalmas koncertrepertoárral és sűrű fellépésekkel rendelkezett. 1909 óta Pavlova saját lírai miniatúráit kezdte megkomponálni, Fokine A hattyú című műve ihlette. A turné hozzájárult a balerina saját műfajának megalkotásához, amelyet Yu. D. Belyaev "koreográfiai melodeklamációnak" nevezett [35] . Ezek a számok: „Dragonfly” Kreisler zenéjére, „Butterfly” Drigo zenéjére, „Night”, „California Poppy”. Az 1910-es években a hazatérés már „orosz körútnak” tekinthető. A balerina utolsó előadására a Mariinszkij Színházban 1913 -ban , Oroszországban pedig 1914 -ben került sor : május 31-én Szentpéterváron, június 3-án Moszkvában, június 7-én a Pavlovszkij állomáson [36] , amikor A. N. Obuhovot választották partnerének Pavlovnak [ 37 ] . Az első világháború kitörésével Angliában telepedett le, és soha nem tért vissza Oroszországba.

1921-1925-ben Anna Pavlova egyesült államokbeli turnéjának szervezője egy orosz származású amerikai impresszárió , Solomon Jurok volt . 1921 - ben Anna Pavlova Indiában is fellépett , és felkeltette a közönség figyelmét Delhiben , Bombayben és Kalkuttában [38] . Pavlova neve a balerina életében legendássá vált [5] .

1925-ben Anna Pavlova ellátogatott Olga Preobrazhenskaya iskolájába, és 1925. június 8-án a Trocadero-palotában rendezett gálakoncerten Irina Grzebinát, Nina Tikhonovát , Nina Juskevicset választotta tanítványai közé . A Preobrazhenskaya legfiatalabb tanítványának, Tamara Tumanovának a bemutatkozása Anna Pavlovával  az ígéretes táncosnő számára az élet jegyévé vált [3] .

Az Orosz Romantikus Színház 1926-os összeomlása után B. G. Romanov [44] volt A. P. Pavlova társulatának koreográfusa . I. P. Khlyustin a vállalkozás koreográfusa is volt .

Az elmúlt évek

Az elmúlt években Pavlova arról álmodott, hogy visszatér hazájába, de vágya nem valósult meg.

Pavlova Hágában halt meg gennyes mellhártyagyulladásban egy turné során, 1931. január 23-án (hideg, fűtetlen teremben próba közben megfázott). Az életrajzírók szerint a balerina halála előtt azt mondta: "Készítsd elő a hattyújelmezmet!".

Az Anna Pavlova hamvait tartalmazó urna a londoni Golders Green Crematorium zárt kolumbáriumában található . Mellette hever élettársi férje és impresszárió, Victor Dandre hamvai .

Megégették Pavlovát, és azt mondják, annyi hamu volt, hogy nem fért be az urnába, és felajánlották a jelenlévőknek, akik újságpapírba csomagolták és elvitték a maradványokat.Konsztantyin Somov [45]

Kortársak véleménye

V. Ya. Szvetlov jelen volt Pavlova tanítványának először a nagyközönség előtt a Mihajlovszkij Színház színpadán , és egy fiatal driádot rendezett „ egy dél-spanyol naiv arcával”, attitűdökben és pózokban „az ember valami klasszikust érzett ”, a legmagasabb pontszám: tizenkettő, azonnal pluszt adva. A kritikus már akkor azt írta, hogy valami lehetővé tette, hogy "ebben a törékeny táncosban előre látható legyen egy jövőbeli nagy művész" [46] .

Pavlovát „egy ritka titokkal ajándékozták meg, hogy rendkívüli könnyedséggel megszegje a gravitáció törvényeit és repkedjen a levegőben”, de a művész klasszikus táncainak általános benyomása a báj [47] . Anélkül, hogy a különböző szerepek piruettjeinek kisebb-nagyobb hibáira rátérnék, amelyek nem egészen világosak voltak, Svetlov a következőket írta Pavlováról a La Bayadère-ben: „Ez a Terpsichore múzsája, amely fiatal táncosunk arcában testesül meg. Minden tánca, minden jelmeze, minden pózsora, minden mozdulata és minden állomása a könnyedség, a szépség és a szobrászati ​​plaszticitás remekei; Már beszéltem magasságáról, légiességéről és repüléseiről - mindez versenyen kívül. Arckifejezése ebben a balettben tele van hangulattal és kifejezőkészséggel. Játékában és táncában kétségtelenül ott van a feu sacré [szent tűz], a művészetnek az a szent szikrája, amely átmelegíti és megvilágítja az igazi művész munkáját. Van benne valami saját, eredeti, egyedül hozzá tartozó, és a rutin, a banalitás és a sablon teljes hiánya. Pavlova első szereplését a La Bayadère-ben a Mariinsky Színházban "viharos és lelkes ovációval jutalmazták" [48] .

Tamara Karsavina arról beszélt, hogy lehetetlen összehasonlítani két nagyszerű táncost - Matilda Kshesinskaya és Anna Pavlova - a " La Bayadere " "szent" balettben : "Csak igazi balerinák játszhatták a címszerepet. <...> Mindketten összehasonlíthatatlanok és egyben összehasonlíthatatlanok voltak egymással, annyira különböztek tehetségükben. Míg Kshesinskaya ereje annak a jelenetnek a drámai előadásában rejlett, amelyben riválisa kezében hal meg, Pavlova az árnyékok cselekményében csapott le légiességével – a hús benne nem tűnt többnek, mint egy hópehelynek .

F. V. Lopukhov szerint Anna Pavlova volt az idősebb és a fiatalabb generáció bálványa és balettideálja: „Valóban ő volt az első az orosz balettmesterek listáján” [50] . A koreográfus visszaemlékezésében igyekezett cáfolni azt a széles körben elterjedt véleményt, amelyet korábban „mintha Pavlova egy Taloniev típusú művész lenne”, a balerinát nem a 19. század 30-as évek francia romantika örökösei közé sorolta, hanem az orosz romantika képviselői, őt a 20. századi balettromantika elindítójának tekintve [50] . F. V. Lopukhov ezt írta: „Lágy, bár nem túl nagy ugrása volt. A pavlovi développék , arabeszkek és attitűdök formájukban gyönyörűek. Nem élt vissza a forgatásokkal, de megcsinálta az összes piruettet és forgatást, egészen a futamig, orosz romantikával és szövegekkel színezve. Pavlova megjelenésének semmi köze nem volt a szlávhoz, de az arca inkább egy zsidóra hasonlított. Pavlova lelke pedig szláv volt” [51] . Lopuhov szerint hiába azonosítják a balerinát A haldokló hattyúval, hiszen „Pavlova inkább az örömet énekelte, mint a bánatot; a boldogság, nem a szenvedés volt a fő témája” [51] .

A latin-amerikai költészet klasszikusa, Ramon Lopez Velarde „Anna Pavlova” című versét a balerinának szentelte, amely a következő szavakkal zárult: „Isten a te lábad nyelvén szól hozzánk!” (fordította : V. Andreev ) [52] .

Díjak

Elismerés

Címek

Szentpéterváron Londonban
  • 1912 óta - "Ivy House", a Hampstead Heath közelében . 2005 óta a kastélyt a Londoni Zsidó Kulturális Központ foglalja el .

Memória

Film inkarnációk

  • 1983- ban Emil Loteanu rendező elkészítette az " Anna Pavlova " című filmet, a címszerepet Galina Beljajeva alakította .
  • A Birodalom csillaga (2007) orosz minisorozatban A. Pavlova szerepét Eva Aveeva játszotta .
  • A " Mr. Selfridge " című brit tévésorozatban (2013) A. Pavlova szerepét Natalia Kremen játszotta.

Megjegyzések

  1. Az „Egyiptomi éjszakák” című balett első változatában a szereplőt Verenice -nek ( a plakátokon Berenice -nek) hívták, a második változatában, a „ Cleopatra ”-ban, amelyet tragikus véggel jellemeztek, ezt a nevet Taorra változtatták.

Jegyzetek

  1. 1 2 Pavlova Anna Pavlovna // Nagy Szovjet Enciklopédia : [30 kötetben] / szerk. A. M. Prohorov – 3. kiadás. - M .: Szovjet Enciklopédia , 1969.
  2. Krasovskaya, 1972 , A. P. Pavlova, p. 229.
  3. 1 2 Vasziljev, 2003 .
  4. Fokin, 1981 , A. P. Pavlova [1924. május 12.], p. 384-385.
  5. 1 2 3 4 Krasovskaya, 1981 .
  6. Petipa, 1971 , Emlékiratok, p. 59.
  7. Petipa, 1971 , Naplók 1903-1905. 1903. április 23., p. 76.
  8. Petipa, 1971 , Alkotói tevékenységének 60. évfordulója kapcsán készült interjúból, p. 125.
  9. Petipa, 1971 , Naplók 1903-1905. 1903. április 28., p. 76.
  10. Petipa, 1971 , Naplók 1903-1905. 1904. november 1. p. 100.
  11. Petipa, 1971 , Naplók 1903-1905. 1904. november 27. p. 102.
  12. 1 2 Krasovskaya, 1972 , Itt az ideje a bemutatkozásoknak, p. 231.
  13. Krasovskaya, 1999 , p. 38.
  14. Petipa, 1971 , Alkotói tevékenységének 60. évfordulója kapcsán készült interjúból, p. 126.
  15. Fokin, 1981 , [V. Első előadások], p. 91.
  16. Fokin, 1981 , [V. Első előadások], p. 93.
  17. Fokin, 1981 , [VI. Egy új balett születése], p. 113.
  18. 1 2 Krasovskaya, 1999 , p. 8-9.
  19. Fokin, 1981 , Dobrovolskaya G. N. Kommentár p. 225. o. 438.
  20. Fokin, 1981 , S. V. Beaumont, II. 1925. január 2., p. 390.
  21. Fokin, 1981 , S. V. Beaumont, II. 1925. január 2., p. 393.
  22. Fokin, 1981 , [XI]. „Aranykakas”, 10. o. 173-174.
  23. Fokin, 1981 , Dobrovolskaya G. N. M. M. Fokin produkcióinak listája, p. 463-464.
  24. Fokin, 1981 , Dobrovolskaya G. N. Kommentár p. 91. o. 429.
  25. Krasovskaya, 1971 , Szőlő, p. 168-169.
  26. Grigorjev, 1993 , 1. fejezet. 1909, p. 30-31.
  27. 1 2 Fokin, 1981 , Dobrovolskaya G. N. Kommentár p. 124. o. 431.
  28. Grigorjev, 1993 , 1. fejezet. 1909, p. 32.
  29. Barbara Barker. Pavlova, Anna (Pavlovna) // The Encyclopedia of New York City / Kenneth T. Jackson, Lisa Keller, Nancy Flood. - 2. - Yale University Press, 2010. - P. 984. - 1584 p. — ISBN 0300182570 .
  30. 1 2 Petipa, 1971 , Nehendzi A.N. 136. jegyzet.
  31. Grigorjev, 1993 , harmadik fejezet. 1911, p. 60-61.
  32. 1 2 3 Kraszovszkaja, 1972 , Vándorlások évei, p. 267.
  33. Lopukhov, 1966 , Idegen földön, p. 155.
  34. Lopukhov, 1966 , Moszkvai balerinák és táncosok, p. 154.
  35. Kraszovszkaja, 1972 , Vándorlások évei, p. 269.
  36. Kraszovszkaja, 1972 , Vándorlások évei, p. 274.
  37. Krasovskaya, 1972 , A. N. Obukhov, p. 372.
  38. „A művészetek szintézise. India látványos művészete” M. P. Kotov
  39. 1 2 Krasovskaya, 1972 , Vándorlások évei, p. 268.
  40. Krasovskaya, 1971 , Londonban, p. 269.
  41. 1 2 Krasovskaya, 1972 , Vándorlások évei, p. 271.
  42. 1 2 3 Krasovskaya, 1999 , p. 105.
  43. Anna Pavlova Ausztráliában: 1926, 1929 Tours . Ausztrál Nemzeti Könyvtár. Letöltve: 2017. április 17. Az eredetiből archiválva : 2017. április 23..
  44. Pappe V. M. Romanov Borisz Georgievics // Balett: Enciklopédia / Ch. szerk. Yu. N. Grigorovics . - M . : Szovjet Enciklopédia, 1981. - 623 p.
  45. Kulturális napló, 2018. március 02 . Hozzáférés dátuma: 2019. január 19. Az eredetiből archiválva : 2019. január 19.
  46. Szvetlov, 1906 , p. 297-298.
  47. Szvetlov, 1906 , p. 310.
  48. Szvetlov, 1906 , p. 313-314.
  49. Petipa, 1971 , Karsavina T. Romantika és a tánc varázsa, p. 312.
  50. 1 2 Lopukhov, 1966 , Ifjúságom balerinái és táncosai, p. 110.
  51. 1 2 Lopukhov, 1966 , Ifjúságom balerinái és táncosai, p. 111.
  52. A latin-amerikai modernizmus költészete / Összeáll. V. N. ANDREEV - Szentpétervár: Nauka, 2014. - S. 396.

Irodalom

Linkek