Zenei

A musical ( eng.  Musical ) zenei és színházi színpadi műfaj, alkotás és előadás, amely nemcsak a zenei, drámai, koreográfiai, hanem az operaművészetet is ötvözi. Bár az angol "musical" kifejezés a "musical komédia" rövidítése, lehet tragédia , bohózat vagy dráma is [1] .

Az operettel való nagy műfaji hasonlóság miatt a musicalt, mint a színházművészet külön műfaját sokáig nem ismerték fel, azonban fennállása során kialakította saját jellegzetességeit, amelyek megkülönböztetik a többi zenei műfajtól.

Jellemzők

A musical az amerikai és európai operett fejlődésének, a kialakult hagyományok és kánonok megsértésének, a különböző határok, kifejezőeszközök és látványosság kitágításának a következménye. A musicalre az operett mellett olyan műfajok is nagy hatással voltak, mint a komikus opera , a vaudeville és a burleszk , valamint a 20. század és a 21. század eleji popzenei stílusok és irányzatok .

Stilárisan lazább, változatosabb a zenekar összetétele, a szimfonikus jazz számos technikája , valamint a modernebb, éles, sokkoló színeket és elektroakusztikus berendezést igénylő irányzatok találtak benne elismerést. A zene összefonódik: fontos szerepet kapnak a párbeszédek, dalok, zenék és műsorok, a koreográfia. A musical koreográfiája eltér az operett balett- és szalontáncaitól. A musicalt éles drámai ütközés, nagyobb akciódinamizmus, dal - zenei formák változatossága jellemzi [2] .

A musicalnek az operettel ellentétben gyakorlatilag nincs saját dramaturgiája . Alapjuk általában irodalmi művek, vagy módosított librettók (beleértve az operettlibrettókat is) és átdolgozott, eredetileg drámaszínházi alkotások [1] .

A musical általában nehéz a színpadra állítás szempontjából, ezért drága műfaj. Sok Broadway musical híres speciális effektusairól, ami csak egy álló musical díszletében lehetséges, ahol az előadások sok éven át naponta futnak, amíg népszerűek a közönség körében.

A musical az egyik leginkább kommersz színházi műfaj . Ennek köszönhető a látványosság, a színpadi tematika változatossága, a színészek kifejezőeszközeinek korlátlan választéka.

A musical általában kétfelvonásos.

A musical fejlődésének története

Eredet

A musical előfutára számos könnyű műfaj volt, ahol varieté , balett és drámai közjátékok keveredtek. 1866 szeptemberében New Yorkban bemutatták a "Black Crook" című produkciót , ahol romantikus balett, melodráma és más műfajok fonódtak össze. Ő az, akit egy új műfaj kiindulópontjának tekintenek. George Edwards angol producer zenés vígjátékként írta le egyik slágerét, a "Chorus Girl" -t A zenés vígjáték könnyed, szórakoztató előadást jelentett, ahol nem a cselekmény volt a lényeg, hanem a közönség bálványai által előadott népszerű énekszámok. Edwards produkciói átütő sikert arattak New Yorkban, és egészen a 20. század elejéig az angol előadások diktálták a divatot az új műfajban.

Fejlesztés az USA-ban

Az első világháborút megelőző években a tehetséges emigránsok , Herbert , Friml , Romberg és mások lendületet adtak a musical aktív fejlődésének az Egyesült Államokban . Az 1920-30-as években az új amerikai zeneszerzők , Jerome Kern , George Gershwin , Cole Porter és mások érkezésével a musical igazi amerikai ízt ölt. Bonyolult a librettó, érezhetővé vált a ritmusokban a jazz és a ragtime hatása, jellegzetes amerikai fordulatok jelentek meg a dalokban. A musicalekből sok dal klasszikussá vált. Jelentősen fejlődött az énekesek színészi képessége. Gershwin zeneszerző 1932-ben kapott először Pulitzer-díjat az I Sing of You című musical munkájáért

Rodgers és Hammerstein II közös munkája , olyan produkciók, mint az Oklahoma! " ("Oklahoma!", 1943), " Carousel " ("Carousel", 1945), " South Pacific " ("South Pacific", 1949), magas szintű dramaturgiával jellemezve. Óriási sikert arattak a közvélemény körében.

A második világháború után a musicalek cselekménye komolyabbá vált, megjelent a " Westside story " ("Westside story", 1957) Leonard Bernsteintől . A darab Shakespeare Rómeó és Júliáján alapul , és a kortárs New Yorkban játszódik. A táncok kifejezőkészsége a koreográfia növekvő jelentőségét jelezte.

Továbbfejlesztés

Az 1960-as évek végén az új zenei stílusok hatására a musical, mint műfaj új megértése jött létre. A „ Hair ” („Hair”, 1967 ) című darab az akkoriban divatos hippieszméket tükrözte , így a produkciót „a primitív amerikai lírai rock musicaljének” nevezték .

Az 1970-es évektől az előadások száma csökkent, de az új musicalek díszlete és jelmezei egyre fényűzőbbek. A musical koncepciójában drámai változásokat mutatott be Andrew Lloyd Webber zeneszerző és Tim Rice librettista " Jesus Christ Superstar " ("Jesus Christ Superstar", 1971) című produkciója . Az Evita című musical (" Evita ", 1978) komoly témája bizonyította azt a nagyszerű utat, amelyet a műfaj fejlődése során bejárt.

Webber másik alkotása, a " Macskák " ("Cats", 1981, T. S. Elliot "Populáris tudomány a macskákról, írta: Old Possum" című versciklusa alapján ) élénk, emlékezetes képeket, plasztikus és rugalmas táncokat, felismerhető macska intonációkat mutat be. zene . Webber másik népszerű alkotása az " Az Operaház fantomja " ("The Phantom of the Opera") című musical volt, amely a detektív és a thriller jellemzőit ötvözi.

Az angol-amerikai musicalmonopólium 1985-ben ért véget a Victor Hugo azonos című regénye alapján készült Les Miserables című francia produkció premierjével a londoni színpadon . A szerzők Claude Michel Schonberg zeneszerző és Alain Boublil librettista. A musical mint műfaj magas színvonalát bizonyítja a " Miss Saigon " ("Miss Saigon"), Puccini modernizált "Madama Butterfly" című operája.

Musical Oroszországban

Automaton musical

Az automata musical ( eng . jukebox musical , jukebox musical ) a musical olyan fajtája, amelyben a populáris zenékből jól ismert dalokat használnak zenei anyagként, nem pedig eredeti zenei anyagot. Ennek a trendnek ékes példája a Mamma Mia! és adaptációja , a Stilyagi című orosz film és a Zveropoy számítógépes rajzfilm és annak folytatása . A zenészekről szóló, dalaikat tartalmazó filmek nem minősülnek automatikus musicalnek [3] .

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Vladimirskaya A. R. Operett. Csillag óra. 3. kiadás, rev. és további - Szentpétervár: "Lan", "Planet of Music", 2009. - 288 p. ISBN 978-5-8114-0874-0 ]
  2. ↑ "Musical" cikk az Encyclopedia of Music-ban . Letöltve: 2019. december 23. Az eredetiből archiválva : 2020. január 11.
  3. ↑ Barna, Mark . A The Commitments West End musicallé alakítandó , guardian.co.uk , London: The Guardian  (2013. április 23.). Archiválva az eredetiből 2022. március 27-én. Letöltve: 2022. március 27.  "Sok klasszikus soul dalt tartalmaz majd, köztük a Mustang Sallyt is, de egészen biztosan nem lesz "jukebox musical" - mondta Doyle.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban