Longhi, Barbara

Barbara Longhi
ital.  Barbara Longhi

Önarckép
Alexandriai Szent Katalinként
Születési dátum 1552. október 1. vagy 1552. szeptember 21. [1]
Születési hely
Halál dátuma 1638. december 23.( 1638-12-23 ) [2] (86 évesen)
A halál helye
Polgárság  Olaszország
Műfaj Festmény
Tanulmányok Luca Longhi
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Barbara Longhi ( olaszul:  Barbara Longhi ; 1552. szeptember 21. – 1638. december 23.) [3]  - a késő reneszánsz olasz festője , Luca Longhi lánya .

Élete során portréfestőként vált híressé, de mára az általa festett portrék nagy része elveszett, vagy ismeretlen szerzőségű műalkotások közé tartozik . Munkái, különösen a Madonna és a gyermek számos képe, művészként szerzett hírnevet.

Élet és munka

Barbara Longhi 1552. szeptember 21-én született Olaszország északi részén , Ravenna városában , ahol egész életét [3] töltötte . Apja a híres manierista festő , Luca Longhi (1507-1580) [4] . Az idősebb testvér, Francesco (1544-1618) is festett. A testvérpár apjuktól tanulta a művészetet, és az ő műhelyében dolgozott [5] ; Barbara segített a templomi oltárok festésére vonatkozó nagy megrendelések végrehajtásában [4] . Emellett pózolt , és azt is tudta, hogyan kínáljon festett festményeket a mecénásoknak [3] . Bár tanulmányait 1570 -re befejezte , a kapcsolat a családdal és apja műhelyével nem szakadt meg. Személyes életéről nagyon kevés adatot őriztek meg, még azt sem tudni, hogy házas volt-e [3] .

Barbarát portréfestőként ismerték el , de ma már csak egy portréja ismert az ecsetéről – a „ Kamaldoli szerzetes ”  – ez az egyetlen olyan festmény, amely B. Longhi bejegyzett szerzőjeként felnőtt férfit ábrázol, és egyike azon kevés vásznaknak művész, amely a létrehozásának évét jelzi (bár az utolsó számjegy olvashatatlan: 1570 vagy 1573 ) [4] .

Luca Longhi a lányát Szent Borbálaként ábrázolta a "Szűz Mária gyermekével és trónoló szentekkel" ( 1570 ) festményen . Azt is tartják, hogy Barbara pózolt apja „Esküvő a galileai Kánában” című vásznán [3] . "Alexandriai Szent Katalin"-ját (lásd a fenti ábrát) általában önarcképnek tekintik, és erősen hasonlít apja fent említett két festményének képeire, amelyeken modellként szolgált [3] [ 4] [6] . Megemlítve, hogy B. Longhi az arisztokratikusan művelt Alexandriai Katalin képében ábrázolta magát , I. Graziani ( olasz Irene Graziani ) ezt írja:  

"Egy erényes, kifinomult és magasan képzett nő megformálásánál mintaképnek állítja magát, Barbara újra felveszi azokat a témákat, amelyek néhány évvel korábban Bolognában kifejlesztették Laviniát [ Fontana ], amelynek munkásságát a késői manierizmus stílusának tulajdonítják " [6] . Feltételezik, hogy Longhi az igazak alázatos képére festette magát, hogy ne engedje magát a hiúság bűnébe esni [6] .

Az eredetileg a Szent Apollinaris -kolostorba szánt festményt [3] a Ravennai Művészeti Múzeum 1829 -ben szerezte meg , majd 1980 -ban restaurálták [6] . Alexandriai Szent Katalinról további képek is találhatók, amelyeket a művész készített [4] .

B. Longhi legtöbb festménye nincs aláírva, de az egyikre BLF ( Barbara Longhi fecit  - orosz "készítette Barbara Longhi" ) [5] , a másikra pedig - BLP ( Barbara Longhi pinxit  - orosz "írta Barbara Longi" ) [7] . Mivel szinte minden munkája aláírás nélküli volt, nem tudni, hogy összesen hány festményt készített, és hány maradt fenn. Csak körülbelül tizenöt festményt tulajdonítanak biztosan az ecsetjének [4] [8] , ezek közül tizenkettő a Madonnát és a gyermeket ábrázolja ; [4] Az ilyen művek nagy népszerűségnek örvendtek a reformáció elleni katolikus mozgalom kapcsán [5] . Úgy tartják, hogy Barbara egyes műveit tévesen apja alkotói örökségének tulajdoníthatták [7] .

B. Longhinak a Madonna-képétől eltérő témának szentelt festményei között szerepel a „ Judit Holofernész fejével ” (kb. 1570-1575). Ugyanezt a bibliai témát más olasz női művészek is felhasználták műveikben, köztük Fede Galizia , Elisabetta Sirani és Artemisia Gentileschi . B. Longhi festménye alapvetően különbözik A. Gentileschi két azonos témájú képváltozatától : a véres cselekményt itt nem ábrázoljuk – ehelyett Judith B. Longhi mintha bocsánatot kérne a Mindenhatótól, felemelve az ő helyzetét. szemek az ég felé. Ez megfelel az ellenreformáció ideológiájának : a megtérésre való készség, a bűnbánó bűnbocsánatába vetett hit [9] .

A kompozíció egyszerűsége és a visszafogott színpaletta a hagyományos katolikus egyház hívei által támasztott követelményeknek is megfelel. Apja grandiózus oltárképeitől eltérően Barbara viszonylag kis méretű alkotásai jelzik a bibliai témákra való hangsúlyos töprengést. Igyekszik felkelteni a közönség rokonszenvét, és a bibliai jelenetekkel teli óriási vásznak készítésének trendjével ellentétben derűs festményeket fest, amelyeken az Istenszülő és a baba látható [3] .

Olyan művészek, mint Raphael , Correggio , Francesco Parmigianino , Marcantonio Raimondi és Agostino Veneziano [3] [4] jelentős hatással voltak Barbara Longhi munkásságára . Talán a híres olasz művész, Sofonisba Anguissola [10] nemzetközi hírneve is inspirálta . Barbara azonban ki tudta alakítani saját egyedi stílusát. Tehát gondosan kiírja a kép részleteit, például a Madonna nyakát és kezét, „meleg és finom palettát” használ [4] . „A hagyományos kompozíciót követi , az érzetek intenzitását és egy frissített színsémát hozva bele” [10] .

A művész 1638. december 23-án, 86 éves korában halt meg Ravennában [3] .

Elismerés

Barbara Longhi azon kevés művészek egyike, akiket Giorgio Vasari legendás művének „ A leghíresebb festők, szobrászok és építészek élete ” (1568) második kiadása említ. Vasari azt írja, hogy B. Longhi "kitűnően fest, és néhány dolgot kifogástalan kecsességgel és jó kivitelezéssel kezdett festeni" [11] .

Germaine Greer azonban The  Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work című könyvében kijelenti: aligha utal „eredményeik komoly kritikájára” [12] . Ezután elmondja saját értékelését:

Barbara eredményei jelentősek voltak, minden kis festményét a vonalak tisztasága és a színek lágy csillogása jellemezte [13].

Barbara Longhit a festészet rendkívül hagyományos megközelítése jellemzi, de olyan egyszerűséget és olyan szenzációs erőt hoz benne, ami teljesen nem jellemző sem manierista apjára, sem amatőr testvérére [14] .

1575 - ben egy bolognai előadáson a Muzio Manfredi B. Longhi tehetségéről beszélt:

Tudnia kell, hogy ma egy tizennyolc éves lány él Ravennában, egy kiváló festő, Luca Longhi mester lánya. Ügyessége olyan elképesztő, hogy még a saját apja is csodálni kezdi, főleg a portrékat: amint ránéz egy emberre, máris meg tudja festeni a portréját, ráadásul sokkal nagyobb sikerrel, mint az, aki pózoló modellt rajzol [ 11 ] .

Ravennában szerzett hírneve ellenére a művész élete során hírneve főként szülővárosának határaira korlátozódott. Festménye rávilágít arra, hogy a katolikus ellenreformációs mozgalom hogyan hatott az olasz művészek munkásságára [9] .

A Ravennai Művészeti Múzeumban hét alkotás található Barbara Longától, édesapja tizenegy festménye és bátyja, Francesco három festménye mellett [7] .

Festményei megtalálhatók a Louvre ( Párizs ), a Brera Pinacothek ( Milánó ), a Bolognai Nemzeti Pinacothek , a Bassano del Grappa Könyvtár Múzeum , a Walters Művészeti Múzeum ( Baltimore , Maryland ), az Indianapolisi Művészeti Múzeum gyűjteményében . a ravennai Boldogságos Szűz Mária templomban is.

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 https://rkd.nl/explore/artists/50737
  2. ↑ Barbara Longhi  (angol) – 2008.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Barbara Longhi  (angol)  (a hivatkozás nem elérhető) . Nők a Művészetek Nemzeti Múzeuma . Letöltve: 2011. június 9. Az eredetiből archiválva : 2011. június 25.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cheney, 2001 , p. 454.
  5. ↑ 1 2 3 Barbara Longhi  (angol)  (a link nem érhető el) . Art Fortune . Letöltve: 2011. június 9. Az eredetiből archiválva : 2012. november 1..
  6. ↑ 1 2 3 4 Ceroni, 2007 , p. 170.
  7. ↑ 1 2 3 Ceroni, 2007 , p. 167.
  8. ↑ Olasz női művészek  3 . Élet Olaszországban . Letöltve: 2011. június 9. Az eredetiből archiválva : 2012. november 1..
  9. ↑ 12 Cheney , 2001 , p. 455.
  10. ↑ 12 Uglow és Hendry, 1999 , p. húsz.
  11. ↑ 1 2 Tinagli, 1997 , p. 12.
  12. ↑ Greer, 2001 , pp. 2–3.
  13. ↑ Greer, 2001 , p. 127.
  14. ↑ Greer, 2001 , p. 128.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák