Litográfia

A litográfia ( más görög λίθος „kő” + γράφω „írok, rajzolok”) a nyomtatott grafika egy fajtája, amely a gravírozástól eltérően a síknyomtatási technikán alapul , amelyben a nyomdafesték nyomás hatására lapos nyomólapról papírra kerül. . A litográfia egy fizikai és kémiai eljáráson alapul, melynek során egy speciális litográfiai kő felületéről lenyomatot nyernek, amely a megfelelő feldolgozás következtében egyes területeken különleges festéket fogad el, máshol taszító hatású. A litográfiai kő vízzel és homokkal való csiszolással készül, így vagy teljesen sima felületet, vagy „gyökérrel” rendelkező texturált felületet kapunk. Speciális litográfiai ceruzával és tintával rajzolnak a kőre, sokféle technikával: tömés, sraffozás, karcolás (karcolás).

A litográfia térnyerése

A litográfia technikáját véletlenül Aloysius Senefelder német amatőr színész találta fel Csehországban 1796 - ban (más források szerint 1798-ban [1] ). A fametszet 15. századi feltalálása után alapvetően új nyomdatechnika volt [ 2] . 1796-1800 között Senefeldernek volt egy kis nyomdája Münchenben, majd Bécsben dolgozott, 1806-tól ismét Münchenben. Az egyik történet szerint Zenefelder szórakozottan felírta a mosodából származó számlát egy mészkőre, és azt, szintén véletlenül, egy nedves ruhára nyomták. Senefelder rájött, hogy a felvétel reprodukálható. Még ha ez a történet kitalált is, van benne igazságszem [3] . Évekkel később a feltaláló kiadta „A kőnyomtatás pontos útmutatója” (Vollständiges Lehrbuch der Steindruckerey, 1818) című esszét, amelyet 1819-ben részben lefordítottak oroszra.

A litográfia gyorsan népszerűvé vált. Egyetlen versenytársa a fametszet volt . Zenefelder követői voltak: Németországban - N. Striksner, Franciaországban - G. Engelman. Zenefelder tanítványa J.-R. Lemercier (1803-1887) később a legjobb párizsi litográfus lett. A kőre történő nyomtatás technikáját már Senefelder előtt is ismerték, de ő volt az, aki továbbfejlesztette és sokszorosítási célra alkalmasnak bizonyult (a XX. század elejéig főleg festmények sokszorosítására használták a metszetet és a litográfiát) [4] .

A 20. században kezdték a litográfiát a grafika önálló változatának tekinteni, az ofszetnyomtatást és a cinkográfiát pedig rajzok, fényképek és festmények sokszorosítására [5] .

Munkatechnika és nyomdatechnika

A litográfiai kő elkészítése (csiszolása) után a művész a kő felületére rajzolja meg a kívánt kompozíciót (egyes esetekben az előkészítő rajzot a pauszpapírról nyomás alatt, litográfiai nyomdagépen viszik át). A kő "gerincének" (textúrájának) meg kell felelnie a választott technikának. A művész speciális (kövér)  litográfiai ceruzát , litográfiai tintát, ecsetet és egyéb eszközöket és eszközöket használ. A rajz megrajzolása után a mesternyomtató gyenge kén- és sósavoldattal kis mélységig maratja a kő felületét. Ezután a követ dextrinnel kezeljük, és a mintát lemossuk. Ezt követően nyomdafestéket hordunk fel a kőre hengerrel. A kő ceruzával és tintával kezelt részei enyhén „zsírosak”, ezért festéket vesznek fel. Ahol nem volt rajz, ott a festéket nem fogadják el, és a kő tiszta marad. Ezt követően a nyomtatás speciális présgépen történik (a litográfiai nyomtatásban maratógépet nem használnak).

Ellentétben a maratással és más típusú fémmetszetekkel, minden litográfiai nyomat teljesen egyforma, de lehetséges a korrektúra (ehhez a kő speciálisan a munkához van előkészítve), és újranyomható. A kő némi domborműve a maratás után jelentéktelen, és nem játszik jelentős szerepet a technológiai folyamatban. Ezért a litográfia nem tartozik a gravírozási technikák közé. A litográfia olcsóbb, mint a fa és fém gravírozása. Ugyanazt a követ, amelynek jelentős vastagsága van, többször polírozzák és új rajzokhoz használják. Az egymásra helyezett kövek őrlésekor jellegzetes állag alakul ki, amely az őrlőkeverék állagától (a vízben lévő őrlőhomok mennyiségétől) függően változtatható. Az ilyen számlán ("gerinc") végzett munka a litográfiai technológia megkülönböztető jellemzője. A tintával való feltöltés és a tollal való rajzolás során a gerincet elvékonyítják vagy teljesen eltávolítják.

A művész nem kőre, hanem speciális papírra - kukoricapapírra vagy torkonra (ragasztóréteggel bevont durva szemcséjű papír) tud rajzolni, amellyel a rajzot mechanikusan, nyomás alatt kőre viszi át nyomtatáshoz. A Kornpapyr kényelmesen használható vázlatokon, kirándulásokon, megőrzi a litográfiai kő vonásait. A gépi fordításoktól eltérően azokban az esetekben, amikor a kövön vagy fáklyán a munkát maga a művész végzi, a 19. században a litográfiai vagy egyéb technikákat autográfiának nevezték ( ógörög αὐτός  - „önmaga” és γράφω  - „írok, rajzolok”). . Ezt a kifejezést ma nem használják. A követ helyettesítő világosabb horgany- vagy alumíniumlemezre való festést algráfiának nevezik [6] [7] [8] [9] [10] .

Az autográfiában azonban (amikor minden műveletet maga a művész végez) a munkát hagyományosan kövön végzik. A litográfiai kő megmunkálási technikájában lehetséges a korrekciók, a vonalak és vonalak lekaparásával történő módosítások, a „feketéről fehérre” fekete módra történő munka aquatintában és mezzotintában, „száraz ecset” technikák és fröccsenő tinta. Az ecsettel és vizes tintával történő mosási technikákat az akvarellekhez hasonlóan a litográfiában litotint stílusnak nevezik ( ógörög λίθος - kő és olasz  tinta - festék). Színező litográfiai nyomatok kézi fogadása - lithochromia.

Ha a művész önállóan rajzol rajzot egy litográfiai kőre, magát a technikát és az így létrejött nyomatot "szerzői litográfiának" vagy "autolitográfiának" nevezik. A színes litográfiát (amikor a színek számának megfelelően több kőből nyomtatunk) kromolitográfiának nevezzük. A kézzel festett litográfiát a régi időkben "koszorúnak" nevezték, valószínűleg Bécs város nevéből, ahol nagy mennyiségben készültek ilyen képek (például népi nyomatok, vagy bilderbogen ). A tipográfiai üzletágban a sokszorosításhoz szükséges autolitográfiákat réz vagy cink maratásával konvex fémlemez létrehozásával alakítják át nagy volumenű nyomtatássá. Ezt a technológiát "gilllotage"-nak nevezik (a feltaláló, Firmin Gillot francia metsző nevével; 1820-1872). Maga Senefelder "kémiai nyomtatásnak" nevezte technikáját [11] .

A litográfiában, mint minden nyomdatechnikában, minden nyomat eredetinek számít, és művészi értékkel bír. A szerző forgalmi grafikái ( Print ) limitált példányszámban készülnek, ezt bizonyítja az egyes nyomtatott kiadások számozása, amely az eredeti litográfiáknál kötelező. A művészi litográfia minden lapja valódi szerzői alkotás, amit a szerző kötelező aláírása is bizonyít.

Litográfia a klasszikus művészet történetében

A litográfiai technikának a replikáció előnyei mellett sajátos jellemzői vannak, amelyek mindig is vonzották a művészeket. A litográfia a 19. század első harmadában a romantikus művészeti irányzatok és az oktatási tevékenység feladatai kapcsán nyert jelentőséget. „A villódzó árnyékok, a fényvillanások, a dinamikus vonások, a bársonyosan matt tónusok mélysége összecsengett a forma szépségéről szóló romantikus elképzelésekkel” [12] . A litográfia nélkülözhetetlenné vált a magazingrafikák, rajzfilmek és plakátok terén. Eugene Delacroix, Honore Daumier, Paul Gavarni a litográfia technikájában dolgozott. 1886 óta Jules Cheret francia művész fedezte fel az utcai plakátok kromolitográfiájának lehetőségeit. Színházak, kabarék, tánctermek fényes és fülbemászó plakátjai szó szerint kivirágoztak Párizs szürke utcáin. A litográfia technikájában a kiváló rajzoló, Henri de Toulouse-Lautrec új lehetőségeket látott az eredeti plakátok elkészítésében.

századi orosz litográfiája

I. D. Sytin nagyban hozzájárult az oroszországi litográfiai üzletág fejlődéséhez . Az 1876-ban általa kölcsönből vásárolt első litográfiai géptől indult kiadói és oktatási tevékenysége. Még akkor is, amikor az I. D. Sytin partnerség nyomdája az első helyet foglalta el Oroszországban a könyvnyomtatás terén, a litográfiák nyomtatása továbbra is Szitin kedvenc agyszüleménye maradt. M. P. Botkin akadémikus tanácsára , akinek művészeti részlege mellett Sytin kiállított az 1882-es összoroszországi ipari kiállításon, a leghíresebb, legtehetségesebb művészeket vonzotta litográfiáihoz.

A. E. Martynov , A. O. Orlovsky , A. G. Venetsianov , P. F. Szokolov , E. I. Geitman , K. P. Beggrov , A. A. Vasziljevszkij , O. A. Kiprenszkij , K. P. Bryullov , P. I. Kalashin , E. I. Kalashin , M. I. Rajhin , M. B. Galakin F. Sz . , L. A. Belousov , I. S. Shchedrovsky , A. A. Ton .

19. századi ikon litográfia

Az 1830-as és 1840-es években jelentek meg Oroszországban az első litográfiák és kromolitográfiák, amelyeket kolostori nyomdákban adtak ki. A kolostor műhelyeiben készült első litográfiák a nép leghíresebb és legtiszteltebb szentélyeit reprodukálták (Szent Sergius személyes tárgyai, ereklyetartó keresztek, ritka esetekben a leghíresebb csodaikonok). Az ilyen nyomtatott képek nagy keresletnek indultak, különösen a köznép körében.

Mstera faluban ( Vlagyimir tartomány ) 1858 -ban I. A. Golyshev vezetésével megjelent az első tartományi litográfiai műhely. Főleg vallási témájú színes képeket-lubokokat nyomtatott. Ez a műhely az 1880-as évek közepéig létezett, és mivel nem bírta a nagy nyomdák versenyét, bezárt.

A hagyományos orosz igény a nagyszámú ikon iránt a 19. század végére tükröződött a nyomdaiparban. 1870 óta kezdtek megjelenni az orosz ikonpiacon a táblákra ragasztott fényes, kromolitografált papírikonok. Ezeket a termékeket akkoriban E. Fesenko és I. Til nagy odesszai nyomdáiban gyártották. A nyomtatott anyagok sikere és a gyártás további kereskedelmi forgalomba hozatala 1890-1894-ben olyan speciális gyárak megjelenéséhez vezetett, amelyek ón ikonokat kezdtek gyártani. Az ilyen ikonok monopóliuma a moszkvai Jaco és Bonaker gyáré volt. A külső tulajdonságokat tekintve az ilyen termékek a vizuális megtévesztésig a kézzel festett, drága zománcruházatú ikonokhoz hasonlítottak, amelyek a „szamovárarany” fényében és a drágakövek utánzatában csillogtak. Új ikonfestési minták készítéséhez Palekh és Mstera ikonfestőit hívják meg a gyárba. A kor ízlésének megfelelően megkezdődik az „öregedett” ikonok gyártása. 1901 - re az ország ikonpiaca megtelt olcsó bádog ikonokkal. Ezt elősegítette az ikonipar kihalása. Tehát N. P. Kondrakov Kijevbe látogatva észrevette, hogy az ikonfestészet, amely elérte a „durva dörzsölést”, gyakorlatilag nem volt kereslet.

A gépi ikonokkal való egyenlőtlen küzdelem teljesen tönkretette az ikonfestő központokat, egyre olcsóbb „fólia alatti” és „közönséges” ikonok festésére kényszerítve őket. A kézzel festett ikonok iránti kereslet fenntartása érdekében még a „Zhako alatt” festett ikonok is megjelentek.

A piac törvényei fokozatosan a túlélés zord körülményei közé helyezték a nyomtatott ikonok gyártóit. A piac valójában arra kényszerítette a nyomtatott anyagok gyártóit, hogy egyre kevesebb figyelmet fordítsanak a nyomtatott ikonok minőségére, és növeljék azok példányszámát. A 20. század elején megjelentek a nyomtatott „bélés” ikonok, ahol a szentek arcán és kezein kívül üres papírlapokat hagytak. Voltak esetek a nyomtatott ikonokkal való istenkáromló kezelésre is. Így az egyik litográfián a szentek képeivel a kezükben tekercseket ábrázoltak, amelyeken nyomtatott anyagok hirdetései voltak elhelyezve.

A nemzeti hagyományok visszatérésével az orosz művészetbe a 19. század végén és a 20. század elején az értelmiség széles rétegei mutattak érdeklődést az ősi orosz ikon iránt. 1901-ben II. Miklós császár legmagasabb rendeletével megalakult az „Orosz Ikonfestészet Gondnoksági Bizottsága” S. D. Seremetyev gróf vezetésével , aki a következő feladatokat tűzte ki maga elé: „Intézkedések megtalálása a jólét és a további fejlődés biztosítására. az orosz ikonfestészet; megőrzi benne az orosz ókor és a bizánci ókor művészi képeinek termékeny hatását; hozzájárulnak a művészi tökéletesség eléréséhez, és "aktív kapcsolatokat" hoznak létre a népi festészet és a vallási festészet között általában Oroszországban, és különösen az egyházi festészetben. E cél elérése érdekében kiterjedt programot dolgoztak ki, amelynek nemcsak a népi ikonfestészet felélesztése volt a feladata, hanem a valóban népi szellem felélénkítése, a jámborság és a nemzetszellem megerősítése is. A bizottság mindenekelőtt három fő feladatot tűzött ki: 1) a nyomtatott ikonok betiltása; 2) ikonikus eredetik készítése; 3) oktatási ikonfestő műhelyek megnyitása.

A 20. század elején a nyomtatott ikonipar kezelhetetlenné vált. A Szent Szinódus 1902. február 2-i rendeletével megtiltották az ikonok nyomtatását a templomokban és kolostorokban. A Zsinat 1903. január 1-jei rendelete megtiltotta az ikonok készítését ónon. Erősödött az egyházi cenzúra a nyomtatott ikonok minőségével kapcsolatban, ami nem járt számottevő pozitív eredménnyel. 1906-ban a Szent Szinódus Seraphim chisinaui és khotyni érsek vezetésével bizottságot nevezett ki , amely három éven keresztül gyűjtött információkat a nyomtatott ikonokról. 1909 májusában a Bizottság kénytelen volt megállapítani, hogy Jaco és Bonaker ikonjai továbbra is sikeresen töltik be a piacot, és az egyházmegyei hatóságok befolyásolására tett minden kísérletet nem koronázott pozitív eredmény. [15] .

A litográfia technikáját használó művészek

Galéria

Lásd még

Források

  1. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. tíz.
  2. ↑ Fotó és videó, 2010 , p. 87.
  3. ↑ Leman I. I. Metszet és litográfia. Esszék a történelemről és a technológiáról. Szentpétervár: Az orosz szép kiadványok kedvelőinek köre. R. Golike és A. Vilborg nyomda, 1913. - S. 134
  4. ↑ Vlaszov V. G. . Litográfia // Vlasov VG Új képzőművészeti enciklopédikus szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 112-115
  5. ↑ F. S. Kapitsa. A világkultúra története. - AST Kiadó, 2010. - 730 p. - ISBN 978-5-17-064681-4 .
  6. ↑ Tomkovich E. A. Házi litográfia. Útmutató az öníráshoz és az újranyomtatáshoz irodák számára. - Szentpétervár, 1893
  7. ↑ Konstantinova S. S. Képzőművészeti technika: előadási jegyzetek. – Rosztov/Don, 2004
  8. ↑ Albion Gallery - Alapvető nyomtatási technikák . Letöltve: 2010. február 14. Az eredetiből archiválva : 2009. április 25..
  9. ↑ Nyomtatói kézikönyv - A. Letöltve: 2010. február 14. Archiválva az eredetiből: 2009. június 25.
  10. ↑ A gravírozás technikája és típusai (elérhetetlen link) . Hozzáférés dátuma: 2010. február 14. Az eredetiből archiválva : 2013. április 5.. 
  11. ↑ Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. - T. V, 2006. - S. 114
  12. ↑ Vlaszov V. G. . Litográfia // Vlasov VG Új képzőművészeti enciklopédikus szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 114
  13. ↑ Ukrajna, Krím és Besszarábia németei . RusDeutsch, az orosz németek információs központja. - „... olyan érdekes produkciók figyelhetők meg, mint a ... Kromolitográfia „V. Thiel és Társa." Letöltve: 2015. március 11. Az eredetiből archiválva : 2015. március 10.
  14. ↑ Plesskaya-Sebold, E. G. Odessza németek: 1803-1920 . TES (1999). „1857-ben egy mecklenburg-schwerini állampolgár, V. Thiel O.-ban fedezte fel az első litográfiát Dél-Oroszországban.” Letöltve: 2015. március 11. Az eredetiből archiválva : 2015. március 10.
  15. ↑ [1] Archiválva : 2015. július 23. a Wayback Machine -nél , "NYOMTATOTT IKONOK: TÖRTÉNELEM ÉS JELEN"

Irodalom

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák