jojo nyúl | |
---|---|
angol Jojo nyúl | |
Poszter filmforgalmazáshoz | |
Műfaj | tragikomédia |
Termelő | Taika Waititi |
Termelő |
Carthugh Neal Taika Waititi Chelsea Winstanley |
Alapján | Ketrecbe zárt madár, Christine Lönens |
forgatókönyvíró_ _ |
Taika Waititi |
Főszerepben _ |
Roman Griffin Davis Thomasin Mackenzie Taika Waititi Rebel Wilson Stephen Merchant Alfie Allen Sam Rockwell Scarlett Johansson |
Operátor | Mihai Malaimare Jr. |
Zeneszerző | Michael Giacchino |
gyártástervező | Ra Vincent |
Filmes cég |
Fox Searchlight Pictures TSG Entertainment Defender Films Piki Films |
Elosztó | Fox keresőfény képek |
Időtartam | 108 perc. [egy] |
Költségvetés | 14 millió dollár [ 2] |
Díjak | 90 335 025 USD [3] |
Ország |
Egyesült Államok Új-Zéland Cseh Köztársaság |
Nyelv | angol |
Év | 2019 |
IMDb | ID 2584384 |
Hivatalos oldal ( angol) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Jojo Rabbit Taika Waititi új - zélandi rendező és forgatókönyvíró tragikomédiája , Christine Lönens ru Skies című könyve alapján . Roman Griffin Davis alakította Johannes "JoJo" Betzlert, a Hitlerjugend 10 éves tagját, aki megtudja, hogy anyja ( Scarlett Johansson ) egy zsidó lányt ( Thomasin McKenzie ) rejteget otthonukban. Később hiedelmei helyességén elmélkedik, párhuzamosan kapcsolatba lépve képzeletbeli barátjával (Waititi), Adolf Hitler bizarr változatával , aki humoros szemszögből nézi a háborút. A filmben Sam Rockwell , Rebel Wilson , Stephen Merchant és Alfie Allen is szerepel .
Waititi 2011-ben írta a forgatókönyvet, egy évvel azután, hogy édesanyja mesélt neki a Caged Bird cselekményéről. Megváltoztatta a piszkozatot , amely szerinte túl sötét volt, és hiányzott belőle elég komédiás elem; az átírt változatba Adolf karakter is bekerült. Waititi unalmasnak nevezte a dobási folyamatot. 2012-ben ötlete felkerült a legjobb forgatókönyvek feketelistájára , és mindaddig megmaradt, amíg a Fox Searchlight Pictures érdeklődést nem mutatott az adaptáció iránt. A forgatási időszak Csehországban 2018 májusában kezdődött, és két hónappal később ért véget. Az utómunkálatok során vizuális effektusokat adtak a filmhez, valamint Michael Giacchino által komponált és Tom Eagles által szerkesztett zenét.
A Jojo Rabbit világpremierje a 44. Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon volt 2019. szeptember 8-án [4] . Az Egyesült Államokban a mozikba október 18-án mutatták be. Az Országos Filmkritikusok Testülete és az Amerikai Filmintézet felvette a filmet az év legjobb tíz filmje közé, a filmkritikusok pedig a nácizmus komikus ábrázolására hivatkozva sarkallta a filmet. A kép Oscar -díjat nyert a legjobb adaptált forgatókönyv kategóriában, és a legjobb film kategóriában is jelölték , de alulmaradt a parazitával szemben [5 ] .
A náci Németország összeomlása idején a tíz éves Johannes "Jojo (Yoyo)" Betzler Falkenheim kitalált városából [a] csatlakozik a Jungvolkhoz , a Hitlerjugend fiatal osztályához . Szilárdan hisz a náci ideológiában, és van egy képzeletbeli barátja , Adolf, aki Adolf Hitler komikus változata . Bár fanatikus, egy katonai táborban, amelyet Klenzendorf kapitány vezet, kiérdemli a "Jojo nyúl" becenevet, amikor nem hajlandó megölni egy nyulat, hogy bizonyítsa rátermettségét. Adolf felvidítja JoJo-t, aki visszatér, hogy bizonyítson, és egy kézigránátot dob , ami felrobban a lábainál, amitől a fiú hegessé válik és sántítani kezd. Édesanyja, Rosie ragaszkodik ahhoz, hogy JoJo maradjon az osztagnál, de most olyan apró feladatokat bíznak rá, mint a propaganda szórólapok terjesztése és a fémhulladék begyűjtése katonai célokra.
Egy nap édesanyja előtt hazatérve Jojo felfedezi egykori osztálytársát, a zsidó tinédzser Elsa Korrt a tetőtérben, néhai húga, Inga hálószobájának falai között. Jojót egyszerre ijeszti és dühíti a jelenléte. Mindketten nehéz helyzetbe kerülnek, mert ha a hatóságok megtudják, hogy Rosie elrejti Elsát, akkor mindhármat kivégzik. Klenzendorf rögtönzött beszédétől inspirálva Jojo kommunikálni kezd Elzával, hogy megismerje az összes „zsidó titkot”, írjon egy képeskönyvet „Hey Jew” [b] címmel, és „leleplezze” a zsidókat úgy, hogy az emberek jobban felismerjék őket. Azonban találkozik az ártatlansággal, és összebarátkozik a lánnyal. Elsa egyszerre ideges és megdöbbent JoJo nézetei miatt, és antiszemita pletykák segítségével kérdőjelezi meg tantételeit . Jojo fokozatosan érdeklődni kezd Elsa gondozása iránt, gyakran ír neki szerelmes leveleket vőlegénye, Nathan nevében, és kételkedni kezd a hitében, aminek következtében Adolf a hazaszeretet csökkentésével vádolja.
Ezzel párhuzamosan válik ismertté, hogy Rosie az Ellenállási Mozgalomhoz tartozik ; egyik feladata náciellenes szlogenek terjesztése a városban [c] . Egy délután, amíg távol van otthonától, Jojót meglátogatja a Gestapo , és átkutatják; Klenzendorf megérkezik, hogy segítsen JoJónak és Elsának rávenni őket Elsa kilétére. Később Jojo látja, hogy Rosie-t felakasztották a központi téren. Depressziós állapotban tér haza, és megpróbálja megszúrni Elsát egy késsel, majd sírni kezd. Elsa vigasztalja és közli vele, hogy JoJo eltűnt apja csatlakozott a tengerentúli Ellenállási Mozgalomhoz. JoJo nácizmussal kapcsolatos hiedelmei gyorsan megváltoznak, és kezdi észrevenni a rezsim brutalitását. Pénz hiányában elkezdik begyűjteni az élelmiszert a város szemeteskukáiból.
Hitler öngyilkossága után a Hitler- ellenes koalíció országai offenzívára indulnak Falkenheim ellen [d] . A csatában részt vesznek a városiak, köztük a jungvolki gyerekek. Egy depressziós JoJo elbújik, miközben a szövetségesek nyernek. Egy szovjet katona a Jungvolk tagjaként azonosítja, és foglyul ejti Klenzendorffal együtt, aki megkéri Jojót, hogy vigyázzon Elsára, leveti Jungvolk egyenruháját, és zsidónak nevezi, hogy a katonák ne érjenek hozzá; akkor Klenzendorfot lelövik . Attól tartva, hogy Elsa távozik, miután megtudta az igazságot, Jojo közli vele, hogy Németország megnyerte a háborút. Látva benne a kétségbeesést, felolvas neki egy hamis levelet Nathantól, amelyben azt mondja, hogy Jojoval kitalálták, hogyan vigyék el Párizsba . Elsa bevallja, hogy Nathan egy évvel korábban tuberkulózisban halt meg. Jojo bevallja szerelmét, ő pedig azt mondja, hogy testvérként szereti. A kócos és dühös Adolf azzal vádolja Jojót, hogy szövetkezett Elsával, de Jojo kidobja az ablakon, így örökre elbúcsúzik huncut képzeletbeli barátjától. Kint az utcán Elsa amerikai katonákat lát, rájön, hogy Jojo hazudott neki, és ezért pofon vágja. Utána szabadok lévén az utcán táncolnak.
Ezen kívül Gilby és Hardy Griffin Davis egypetéjű ikrek, Roman Griffin Davis öccsei a Hitlerjugend tagjainak több klónját alakították Fräulein Ram gondozásában [7] . Joe Weintraub, Brian Caspe, Gabriel Andrews és Billy Rainer játszotta a Gestapo ügynökeit, Junckert, Mullert, Klam-ot és Frosch-t. Robert East alakította a kisebb karaktert, Herr Grüsch -t [8] :40 . Victoria Hogan egy névtelen karaktert játszott [9] . Luke Brendon Field játszotta Christoph, a Jungvolk vezetőjének szerepét, Sam Haygart - Christoph Hans barátja, Stanislav Kallas - a katona, aki megragadta Jojo-t, Christian Howlings - a fickó, aki Yorkie-val viszi a panzershreket és véletlenül lelövi, és Curtis. Matthew - Jojo kezelőorvosa [8] :39-40 .
Rachel House -nak amerikai katonaként kellett megjelennie, aki beszédet mond Amerika ellenség feletti győzelméről közvetlenül a háború után. A jelenetet eltávolították a végső vágásból, House pedig megkönnyebbült a döntéstől, és "okosnak, de […] teljesen feleslegesnek" nevezte a jelenetet. Bár a színésznő nem jelent meg a film utolsó vágásában, a forgatási folyamat fontos résztvevőjeként azonosította magát, különösen Davis kapcsán, akinek színésztanáraként tevékenykedett [10] .
A Jojo Rabbit ötlete 2010-ben támadt Taika Waititiben , amikor édesanyja [12] , Robin Cohen [13] mesélt neki Christine Lönens Ketrecben tartott madár című könyvéről . Belefáradva a katonák és túlélők szemszögéből elmesélt második világháborús történetekbe [12] , és attól a ténytől inspirálva, hogy nagyapja egykor a nácik ellen harcolt [8] :3 , úgy döntött, adaptálja a regényt. . A tiltott téma nem késztette feladni a projektet: motívumot és felhívást látott benne, hogy legyen merész a filmalkotás során. A filmet "minden anya iránti szeretet kinyilvánításának" is tartja, tekintettel a szerető anya jelenlétére a filmben [12] . Waititi a Nickelodeon Ó, azok gyerekek! című animációs sorozatához hasonlította a forgatókönyvet. ", amely az erőszakot a gyermeki világkép prizmáján keresztül mutatja be: "Sok szempontból szerettem volna megőrizni mindezek közepette egy kis ártatlanságot" [14] . A gyerekes gondolkodásmód a nácizmus őszinte leírásának is tűnt Waititinek: „Gyerekek, nem fognak verni. Közvetlenül azt mondják neked: „Egy korcs vagy”, vagy „Rossz apa vagy”, vagy „Elárultál”. Ennek némelyikének talán nincs értelme , de őszintén fejezik ki érzelmeiket . Egy tanulmány is inspirálta, amelyről az USA millenniumi korosztályának 66%-a soha nem hallott vagy tudott Auschwitzról ; azt remélte, hogy a "Jojo Rabbit" segítségével az áldozatok emléke örökké élhet, és a témával kapcsolatos viták nem szűnnek meg [16] .
Nem sokkal azután, hogy Waititiben megszületett az adaptáció ötlete, e-mailt küldött Loenensnek [11] , és a forgatókönyv 2011-ben elkészült [17] . Waititi ezt jó időnek tartotta, hiszen akkor virágoztak a különféle előítéletek és szélsőségesek. Ragaszkodott a böfögős történethez , mert ez tűnt számára a legjobb módnak arra, hogy olyan sötét témákkal foglalkozzon, mint a második világháború: "A világnak nevetséges filmekre van szüksége, mert maga a világ most nevetséges" [18] . A forgatókönyv első vázlatában Hitler nem szerepelt, Waititi azonban hamarosan a semmiből teljesen átírt mindent; az első vázlat kevés komédiát tartalmazott, mivel a Caged Bird nyers adaptációja volt, amit Waititi teljes drámaként írt le. Waititi úgy döntött, nem teszi a Jojo Rabbit-et "egyenes drámává", mert félt a film kliséssé válásától: humorral építette fel a történetet, majd drámát vezetett be, hogy meglepje a nézőt. Waititi megjegyezte, hogy egyes szereplők neve megegyezik a barátaival [8] :6–9 [19] [20] . Loenens a forgatókönyvet az eredeti forrás tiszteletben tartásának nevezte, párhuzamot vonva a „ Guernica ” festménnyel [11] . Cohen méltatta Adolf megalkotását és a nácizmus karikatúráját [13] . JoJo és Elsa kapcsolatát a The Wastes (1973) [14] című film, Rosie karakterét pedig az Alice nem él itt többé (1974) című film ihlette. A színes dokumentumfilmek, például a II. világháború színesben (2008-2009) segítettek Waititinek „megérezni, milyen volt akkoriban”: élénk és dinamikus. Waititi konzultált Andrey Kostik storyboard-művésszel [8] :8, 42 , hogy bizonyos számú színész szerepeljen a jelenetben [21] ; így volt ez például a végső csata jelenetével [20] .
A film szinopszisa akadályozta a filmipar jóváhagyását [20] . Waititi azt mondta, hogy nem ment el a bemutatókra: "Csak elküldtem a forgatókönyvet a stúdióknak, és vártam a választ. Nehéz a tárgyalásokat azzal a mondattal kezdeni, hogy "egy gyerekről van szó a Hitlerjugendből." […] És akkor, ha azt mondom: „Ó, ne aggódj, lesz humor”, minden csak rosszabb lesz” [22] . Majdnem reményét vesztve fontolgatni kezdte, hogy függetlenként új-zélandi készítse el a projektet [23] . A projekt 2012-ben kapott figyelmet, amikor feketelistára került a legjobb meg nem valósított forgatókönyvek között [20] . Ugyanebben az évben a rotterdami filmfesztiválon a CineMart érdeklődött a forgatókönyv iránt [24] . Ennek ellenére a film a gyártási pokolban maradt ; Waititi más projektekben is részt vett, például a Real Ghouls (2014) és a Savage Hunt (2016) filmekben. Amikor Waititi elkezdett dolgozni a Thor: Ragnarokon (2017), a Fox Searchlight Pictures elkezdett "több, provokatív ötletekkel rendelkező szerzői filmet keresni", és érdeklődni kezdett Jojo Rabbit iránt [20] . Ellentétben azzal a közhiedelemmel, hogy Ragnarok hozzájárult Waititi népszerűségéhez, Searchlight felhívta a figyelmet korábbi munkáira, például a The Boy (2010) című filmre [20] . Hamarosan a TSG Entertainment csatlakozott a projekthez 14 millió dolláros költségvetéssel, amelyből 800 000 dollárt a művészeti részleg kap. Az előgyártási folyamat összesen két hónapig tartott [6] .
Waititi eredetileg Berlinben akarta forgatni a Jojo Rabbit című filmet, ahol a Babelsberg Studio található , és onnan kapott támogatást. A németországi emberi jogi és filmezési korlátozások miatt azonban, ahol a kiskorúak legfeljebb napi három órát dolgozhattak, úgy döntött, hogy a forgatást Csehországba helyezi át [6] . Babelsberget az Új-Zélandi Filmbizottsággal együtt fejlesztői asszisztensnek nevezték ki. A Cseh Filmalapítványt a film stábjának adókedvezményben részesítették is . A Czech Anglo Productions gyártási szolgáltatásokat nyújtott a forgatás alatt [8] :50, 57–58 . A Waititi leányvállalatai, a Defender Films és a Piki Films szintén produkciós társaságként szerepeltek [25] .
2018-ban a pao casting ügynökei az Egyesült Királyság, Új-Zéland, Németország, az Egyesült Államok és Kanada iskoláiba mentek, hogy megtalálják a megfelelő színészt Jojo Betzler alakítására . Waititi azt akarta, hogy a színész „menet közben tudja kihozni a karakter vak szenvedélyének és nyers érzelmeinek keverékét”, miközben JoJo nagykorúvá válását úgy jellemezte, mint amely tökéletesen illeszkedik a film „mélyreható” témáihoz. Waititi és a casting-igazgató, Des Hamilton által vezetett csapat közel ezer meghallgatást tartott, majd később Roman Griffin Davist is felvették [8] :9–10 , aki eredetileg a Ford v Ferrari meghallgatásán vett részt , de a Jojo Rabbit mintáira is eljött [ 20] . Carthugh Neal producer szerint Davisben megvolt JoJo karizmája és lelkesedése, és több érzelmet is tudott ötvözni, mélyebbre ásva a film témáiban. Davis megjegyezte, hogy nehezen tudta játszani JoJót, mivel összetett karakter. Szerepéért a Hitlerjugend tanulmányait tanulmányozta. Debütánsként óriási támogatást kapott a szereplőgárdától [8] :9–11 . Davis hat héttel a forgatás előtt csatlakozott a projekthez [6] ; annak ellenére, hogy főszerepet kapott, az utolsók közé választották [26] .
Waititi úgy tervezte Elsa Corr-t, mint egy „acélos rugalmassággal és higgadtsággal, amely széttöri JoJo bizalmatlanságát”, egy titokzatos, mégis emberi kép. Thomasin McKenzie -t, egy új-zélandi színésznőt, akit Waititi már régóta ismert, Elsa szerepében "nagyon csinos, elég kemény lányként, ilyen nagy teherrel" jelölték meg, ami értelmet adhat JoJo iránta való vonzódásának a filmben. Mackenzie zsidó szemszögből tanulmányozta a második világháborút, és maga alkotta meg Elsa karakterét, Waititi pedig csak egy kis részét osztotta meg vele, hogyan képzelte el Elsát. Waititi arra is felkérte, hogy nézze meg a Halálos vonzalom (1988) című filmet, amelyben az a karakter szerepel, amelyre Elsa eredetileg is készült [8] :11–13 .
2018 márciusában bejelentették, hogy Waititi rendezi, írja, készíti a filmet és játssza majd Adolf szerepét benne. A szerep kontextusáról tárgyalva Waititi azt mondta: „Ez az én verzióm […] egy magányos fiú legjobb barátjáról, majdnem olyan, mint az apja”, utalva arra, hogy a filmben JoJo csatlakozik Hitlerhez a második világháború alatt [27]. . A Searchlight úgy döntött, hogy csak azzal a feltétellel készíti el a filmet, hogy Waititi játssza Adolfot; Waititi vonakodva beleegyezett, és kényelmetlenül érezte magát a forgatáson. Azt is megjegyezte, hogy nem mélyedt el Hitler tanulmányozásában, "mert nem hitte, hogy megérdemelné [ilyen erőfeszítéseket]" [28] . A stáb tagjai bevallották, hogy meglepődtek, amikor először látták Waititit Adolfként [8] :16 .
Ugyanebben a márciusban [26] Scarlett Johanssont jelölték ki Rosie szerepére, amit Waititi úgy jellemez, hogy "az a fajta ostoba minőség, amit nagyon szerettem volna látni a filmben". Bár a film alaptétele új volt számára, Johansson megjegyezte, hogy azonnal beleszeretett a karakterbe [8] :13 , és a forgatókönyvben "nagyon sok emberség" [18] volt . A következő hónapban Sam Rockwell lett Klenzendorf kapitány . Egy időben "néma" volt, mint a legtöbb színész [20] , de úgy döntött, hogy csatlakozik a projekthez, mondván, hogy a szerepben van egy "érintés", különös tekintettel Klenzendorf homoszexualitására, amelyet oximoronnak tartott [18] . Rockwellt olyan komikusok ihlették meg, mint Bill Murray és Walter Matthau (az 1976-os Bad Bears című filmből ), mert szerinte hasonlítanak az adott karakterre. A film más szereplői is inspirálták [8] :14–15 .
2018 júniusában Alfie Allen lett Klenzendorf partnere, Freddie Finkel [30] . Bár Finkel szerepe új és kockázatos volt Allen számára, az ismerős helyszíni dinamika megkönnyítette a dolgát [8] :15 . Ugyanebben a hónapban Stephen Merchant kapta Hermann Dietz kapitány szerepét . Elmondta, hogy a felnövés hangulata miatt érdekli a film, Waititi humor és tragédia keverékét pedig hibátlannak tartja, a Dr. Strangelove , vagy a Hogyan hagytam félni és szerettem a bombát szatirikus stílusához hasonlítva . Hamarosan Rebel Wilson csatlakozott a projekthez Fräulein Rahm szerepében [32] .
A prágai castingot Maya Kvetna vezette, asszisztense Kristina Policek volt. A további szereposztást Shayna Martkovich, Stephanie Gorin és Stu Turner végezte. Az extrákat a Deedee Casting Management választotta ki; az extráknak szánt gyerekeket az A-Casting választotta ki [8] :49 .
A Jojo Rabbit az Egyesült Államok, Új-Zéland és a Cseh Köztársaság koprodukciójaként szerepel [33] .
A film forgatási időszaka 2018. május 28. és július 21. között zajlott Prágában, Žatecben , Uštekben , Kitinben , Dolni Beržkovice , Gorzyna , Lenešice és a Petszek-palotában [34] . Az elhagyott Leneshitsky cukorgyárat katonai jelenetek forgatására használták [35] . A produkciós tervező, Ra Vincent a háború előtti, nem bombázott helyszíneket választotta, "mert ezeknek sok szimbolikája volt, és számunkra a legnémetebbnek tűntek a cseh városok közül, amelyeket a német barokknak köszönhetően meglátogattunk ". Az épületekben sok jelenetet a Barrandov Stúdióban forgattak, ami Vincentnek az ott forgatott náci propagandát tekintve kiváló választásnak tűnt [8] :19 . Vincent az építészet "művészi" színpalettája miatt választotta a város utcáit Ustekben filmezni, a JoJo karakteréhez igazodva [36] .
Waititi megtiltotta a mobiltelefonok használatát a forgatáson, hogy fenntartsa a koncentrációt és nyugodt környezetet teremtsen. Megengedte a stábnak és a szereplőknek, hogy önállóan kísérletezzenek a munkával és a karakterekkel, mivel nem volt konkrét iránya a film kibontakozására. Ez volt a harmadik oka is a mobiltelefonok betiltásának. Ezt a szabályt más rendezők is követték, köztük Quentin Tarantino [37] . Waititi abban reménykedett, hogy elkerülheti a feszített előadásokat azáltal, hogy minimálisra szorította a színészekre vonatkozó utasításokat. Rosie-t sem mutatta meg teljesen a képkockákban, ahol felakasztják, mivel úgy vélte, hogy helytelen a családtagok halálát bemutatni [21] .
A gyermekmunka törvényei miatt a stáb csak napi nyolc-kilenc órát filmezhetett, ami aggasztotta a felnőtt színészeket, mivel gyakran kellett kaszkadőrpárosokkal dolgozniuk [38] . A színészek elmondása szerint jól szórakoztak a forgatáson, Waititi pedig bájos kolléga volt [39] . Mackenzie továbbá arra a következtetésre jutott, hogy „egyszerű és szórakoztató”, mivel megengedték neki, hogy „feltárja a karaktert, és sok új dolgot kipróbáljon” [40] . Mindez a próbák mellett annak a törekvésnek a része volt, hogy a gyerekszínészek jól érezzék magukat és hihetőbben játsszanak .
2019 februárjában újraforgatásra került sor [41] . Alapvetően a téli jeleneteket érintették [42] .
Mihai Malaimare Jr. -t operatőrnek vették fel, miközben Atlantában forgatták a "Mások gyűlölete " című filmet, és öt nappal később csatlakozott a projekthez. Beleegyezett abba, hogy "Jojo Rabbit" élénk és élénk stílusban ábrázolja, ez a film fő témája [42] , számos színes dokumentumfilm ihlette [43] . Egyik korábbi filmje, a „ Fiatalság ifjúság nélkül ” (2007) is ihlette, amely a második világháborúból készült színes felvételeket tartalmazott, amelyek ellentétben álltak a szokásos színes és szürke híradóval, valamint a „ Kabaré ” (1972) című film. Malaimare azonban úgy döntött, hogy kevésbé intenzívvé teszi a depressziós jeleneteket, összhangban JoJo érzelmeivel és az idő múlásával . Ő és Waititi úgy döntöttek, hogy vizuálisan nem túlozzák el az Adolf-jeleneteket. Az operatőr stílusához Henri Cartier-Bresson és Robert Capa második világháború alatt készült gyermekfotói is inspirációt adtak: "Még mindig játszottak, gyerekes dolgokat csináltak, [de] ha jobban megnézed, […] látja, hogy valami nincs rendben – például „Ó, ezen gázálarcot viselnek” vagy „Egy rakás bomba mellett játszanak” – ezek a helyzetek, úgy gondoljuk, nagyon közel állnak a [Jojohoz Nyúl']." A Magnum Photos és a Flickr körülbelül 60 képet nyomtatott ki elemzés céljából, mint inspirációt [42] [44] .
Malaimare és Waititi is közös megegyezésre jutottak, úgy döntöttek, hogy a film klasszikus stílusának megőrzése érdekében nem használnak kézi kamerákat. Fogtak egy kocsit [45] (golfkocsit használtak az erdei jelenetekhez) [43] és egy Arri Alexa SXT és Mini kamerát használtak Super 35 formátummal [46] [47] . Körülbelül öt tesztet végeztek a képarány meghatározására; 1,85:1 formátumot választottak, amit a sok jelenet két emberrel magyarázott [45] . Előnyben részesítették az anamorf formátumot "bársonyos", fókuszált légzése és megfelelő bokeh miatt [43] . A használt objektívek közé tartozik a Hawk V-Lite 1.3x, a Vantage One T1 [45] és a Leitz Summilux-C [46] . A kis vagy gyengén megvilágított helyeken lévő jeleneteknél zárt T1 objektívet használtak, hogy így "kiterjesszék". Malaimare a digitális képalkotás specialistájával, Eli Berg-rel együttműködve zökkenőmentes átmeneteket hozott létre a különböző objektívekkel felvett jelenetek között [48] . Bár a forgatás során nézőpont felvételeket használtak, a film JoJo szemszögéből való bemutatásának fő megközelítése az volt, hogy a kamerát Davis magasságába állítottuk. Waititi azt is megengedte a színészeknek, hogy kameratanácsokat adjanak, amelyek közül néhány Malaimare szerint jobb volt, mint Waititié. A szimmetria és a horizont a fő kompozíciós megközelítések forgatáskor, fontos szereplői a narratívának [42] . A film nagyrészt többkamerás rendszerrel készült , így a közeli és a széles felvételek egyszerre készültek [23] .
Utcai jelenetekhez ritkán használtak mesterséges világítást: például az erdőben készült jeleneteket napfényben vették fel. Az utolsó csatajelenet, amelyet öt-hat felvételben vettek fel, három fényt használtak, de ezek csak a nap kiegészítései voltak. A vacsorajelenethez Jojo és Rosie egy kiterjedt fénykészletet használt, amely főként egy csillárból és két lámpásból állt, és amelyek teljesen megvilágították az egész jelenetet; az egyiket elnémították, és izzólámpákkal látták el, hogy a karakterek lágyabbnak és melegebbnek tűnjenek a közeli felvételeken [43] . Az Elsa titkos szobájában készült jelenetekhez kisméretű, öt wattos LED-lámpákat használtak fényforrásként a színészek számára [47] . Ebben a beállításban Malaimare úgy döntött, hogy közepes fényerejű benzinlámpát használ fő fényforrásként olyan jelenetekben, ahol a fény a naplementét jelzi [43] ; a gyertyák további fényforrásként működnek [8] :20 .
A vizuális effektusok felügyelője, aki korábban Waititivel [49] dolgozott, a Bumblebee munkája után csatlakozott a projekthez . Feladata egy "tökéletes illúzió" megteremtése volt a realizmus és a szürrealizmus határán. A vizuális effektusok összesen 200 képkockán jelennek meg, „amelyeknek körülbelül a fele nagy, láthatatlan bővítmény volt, és gyakran […] egy házon belüli kompozíciós csapat készítette őket”, amelyet Chen korábbi kollégája, Kenneth Quinn Brown [50] vezetett . Chen a Clear Angle Studios-szal együttműködve 3D szkennereket telepített háromlábú állványra Zatecben. A szkennerek lézersugarat bocsátanak ki, és 360 fokkal elforgatják a környezetet, hogy pontosan visszaállítsák a képet. A Jojo Rabbit számára történelmileg fontos cseh utcákat is átvizsgálták, köztük a Jojo Town Square-t, ahol Hitler gyakran tartott nagygyűléseket [49] . A vizuális effektusokhoz jelentősen hozzájárult a Luma Pictures , amelynek irodái Los Angelesben és Melbourne -ben találhatók [50] . Luma kék képernyőket használt , hogy robbanásokat, tankokat, füstöt és lövöldözést adjon a filmhez az utómunka során . Ugyanakkor a távolban felrobbanó bombákat [8] :22 rajzzal hozták létre . A nyáron forgatott, de télen játszó jelenetekhez hó került. Ezt úgy érték el, hogy lefényképezték a havat az utcákon, és beépítették a filmbe, ezt a technikát "háttérlemeznek" nevezték [49] . További effektusokat készített a Picture Shop VFX [8] :52 . A vizuális effektusok munkája összesen egy évig tartott [50] .
A jelmeztervező Mayes K. Rubeo volt , aki Waititivel dolgozott együtt a Ragnarokon. A jelmezekről folytatott "feszült" beszélgetés során Waititi a "formális, elegáns" divatot részesítette előnyben, mivel ez összhangban volt az emberek akkoriban viselt ruháival, kutatásai szerint. Olyan dizájnt is szeretett volna látni, amely a gyermekkor örömét szimbolizálja: élénk, élénk színek, amelyek kiemelik az ambíciót, kontrasztot alkotva a hagyományos történelmi filmekkel. Rubeo ezt olasz neorealizmusként értelmezte , amely az 1940-es években népszerű filmstílus [8] :20 [51] .
Rubeo nyitottnak tartotta Rosie karakterét: „Az életet tükrözi, [és] nem akarja, hogy elrejtse” [18] . Rubeo olasz vintage ruhaüzletekben kezdett vásárolni, hogy megtervezze Rosie gardróbját, bár több blúzt és ruhát is ő tervezett maga. Azt akarta, hogy Rosie öltözéke egyedi legyen, az egész filmben visszhangot keltse a közönséggel, és kísérje el őket abban a jelenetben, ahol Jojo felakasztva találja Rosie-t [8] :21 . Ettől a jelenettől tartva Rubeo egy piros-fehér fűzős csizmát választott, amelyet a torontói Jitterbug cipész tervezett az általa rajzolt vázlat alapján. Rosie-t " Elsa Schiaparelli barátnőjeként " mutatva be Rubeo New Yorkba utazott, hogy megbeszélje a jelmezeket Johanssonnal. Rosie rövid ujjú pulóverén "kockás, cikkcakkos, Missoni -ihlette minták " láthatók. Kinézetét magas bő nadrágokkal és egyéb kiegészítőkkel teszi teljessé, amitől a karakter úgy néz ki, mint egy "csaj" [51] . Ez a kép is ellentétben áll Elsa ruházatával, amely monokromatikus színekben készül [52] .
JoJo Jungfolk-formája azon a feltételezésen alapul, hogy „házának rendőre próbál lenni”, különösen, ha otthon viseli. Bár Roube Berlinben talált vintage Jungvolk egyenruhákat, észrevette, hogy több méretet kell készíteni az extrákhoz, így ő és a ruházati részleg összesen 250 darabot készítettek. Adolphe esetében Rubeo a klasszikus náci parti stílust választotta, hogy tükrözze a karakter abszurditását, bár egy "terjedelmes" lovaglónadrágot használtak, hogy hangsúlyozzák fantáziáját és megbízhatatlanságát. A Hollywood Reporter "színes papírzacskónak", " khaki "-nak és "szafari stílusnak" nevezte a dizájnt. Összesen három egyenruhát varrtak Adolfnak [8] [20] [51] . a Klenzendorf kapitány szerepére készülve Rockwell találkozott Rubeóval, megmutatta neki Murray fotóját a Saturday Night Live -ban, és elmondta neki, hogy ő is szeretne magának ilyen ruhákat. A forgatókönyvben Klenzendorf által viselt kísérleti egyenruha esetében Rubeo "elbűvölő", "hősies" és "pompázó" megközelítést alkalmazott, "nem szokványos" ruházatot alkotva számára, amely megmutatta a karakter kreativitását annak ellenére, hogy "szinte semmit sem tud a szabályokról ". tervezés". Elmondása szerint "szórakozta" a Klenzendorf-ruhát [8] :21 .
Rubeo hat különböző variációt készített a Yorkie által az utolsó csatában viselt papíregyenruhából. Papírból és kartonból varrta, némi vattával. A háború kitörésével Yorkie egyenruhája eldeformálódik, és a végén már csak egy mellény maradt [52] .
A film sminkese Danelle Sutherly volt, aki szintén gyakran dolgozott Waititivel. Adolfot úgy alakította ki, ahogy egy 10 éves fiú elképzelné, és nem hasonlította az arcát túlságosan az igazi Hitlerre. Ennek ellenére kiderült, hogy nagyon hasonlítanak egymásra. A haja, a bajusza és a füle ugyanúgy nézett ki, mint Hitleré, bár a bőr és a szem néhol más volt. Waititi bőrtónusát kissé lejjebb helyezték, hogy a karakter ne tűnjön kaukázusinak . A kék szemeket úgy választották ki, hogy megfeleljenek a JoJo által látott propagandának [53] .
A film világpremierje a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon volt 2019 szeptemberében [54] . 2019 szeptemberében a Fantasztikus Fesztiválon is bemutatták [55] . A filmet 2019. október 18-án mutatták be [56] .
Oroszországban a filmet olyan okok miatt nem adták ki, amelyeket a Twentieth Century Fox CIS cég képviselői nem tudtak kommentálni [57] [58] .
Jojo Rabbit 33,4 millió dollár bevételt hozott az Egyesült Államokban és Kanadában, nemzetközi szinten pedig 57 millió dollárt (ebből 4 millió dollárt Új-Zélandon), összesen 90,3 millió dollárt világszerte [59] .
A Rotten Tomatoes értékelésgyűjtő webhelyén a film 80%-os besorolással rendelkezik, átlagosan 7,6/10, 422 vélemény alapján. Az oldal konszenzusa így hangzik: "Jojo Rabbit pimasz humorának és komoly témáinak keveréke biztosan nem fog mindenkinek megfelelni - de mindenesetre pofátlan, felháborítóan háborúellenes szatíra . " A Metacritic súlyozott átlagminősítő 57 értékelés alapján 100-ból 58 pontot adott a filmre, ami "vegyes vagy átlagos kritikákat" jelez [61] . A CinemaScore által megkérdezett közönség az A+-tól F-ig terjedő skálán átlagosan „A” osztályzattal értékelte a filmet . A PostTrak jelentése szerint a nézők 96%-a pozitívan értékelte a filmet, 87%-uk pedig határozottan ajánlja. [ 62] .
Jojo Rabbit és szereplői és stábja összesen 14 díjat kapott. A Waititi által elnyert legjobb adaptált forgatókönyvért járó Oscar-díjon kívül [63] a projektet a 92. Oscar-díjra jelölték további öt kategóriában, köztük a legjobb női mellékszereplő Johansson és a legjobb film kategóriában [64] . A debütáló Davis számos díjat is kapott, köztük a 77. Golden Globe-díjra jelölték a legjobb vígjáték- vagy musicalszínész kategóriában, valamint a 25. Critics' Choice Awards a legjobb fiatal színésznek vagy színésznőnek járó , ahol McKenzie és Yeats [65] [66] is jelölték . A 2019-es Costume Designers Guild Awards -en Rubeo elnyerte a legjobb jelmezek díját egy történelmi filmben [64] [67] . Eagles, Vincent és Nora Sopkova dekoratőr is jelölték az Oscar-díjra [64] . Az Egyesült Államok Filmkritikusainak Nemzeti Testülete és az Amerikai Filmintézet felvette Jojo Rabbit a 2019-es év tíz legjobb filmjei közé [68] [69] .
![]() | |
---|---|
Tematikus oldalak |
Taika Waititi | |
---|---|
Teljes hosszúságú filmek |
|
Rövid filmek |
|
TV-sorozatok |
|
Összefüggő |
|