| Nathan Jonathan | |
|---|---|
| נתן יונתן | |
| Születési név | Nathan Kline |
| Születési dátum | 1923. szeptember 23 |
| Születési hely | |
| Halál dátuma | 2004. március 12. (80 évesen) |
| A halál helye | |
| Állampolgárság (állampolgárság) | |
| Foglalkozása | költő |
| A művek nyelve | héber |
| Díjak | Bialik irodalmi díj (1990) |
| Díjak | Bialik Irodalmi Díj ( 1990 ) Ze'ev-díj [d] Brenner-díj [d] ( 1987 ) Newman-díj [d] ( 2001 ) |
| natanyonatan.com | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Nathan Yonatan ( héb . נתן יונתן , 1923. szeptember 23. – 2004. március 12. ) izraeli költő .
Élete során 9 verseskötetet, 4 verseskötetet, gyermek- és ifjúsági meséket, valamint szépirodalmi gyűjteményt jelentetett meg. Verseket is fordított jiddisről héberre . _ Verseit különböző nyelvekre fordították le, sok közülük dalt írtak, melyek felvételeit széles körben ismerik a különböző művészek.
Natan Jonathan verseit Liya Vladimirova fordította oroszra („Só és fény”, Natan Jonatan költő verseinek fordításai, 1980).
Nathan Jonathan (születési nevén Kline) 1923 szeptemberében született Kijevben (akkoriban a Szovjetunió területe, ma Ukrajna fővárosa ). 2 évesen Palesztinában telepedett le szüleivel, Yonával és Leah-val (később a vezetéknevét Jonathanra változtatta, ami az apja nevéből és a saját nevéből állt). Eleinte a család Kibbutz Givat HaShlosha -ban, majd Petah Tikvában élt, majd 1935 -ben a korai telepesek egy csoportjaként Moshav Be-Hadragah-ba költöztek, amelyet később Kfar Maas névre kereszteltek . A Hashomer Hatzair ifjúsági mozgalom tagjaként 1945 -ben csatlakozott a Kibbutz Saridhoz ahol 46 évig, 1991-ig élt.
A gyermekkor tájait széles körben tükrözi költészete, egyes részei versben kiemelkednek [1] . Így például az 1980-as „Az epilógus lehetséges bevezetése” című versében sorok szólnak az Antipatris -erődről és Yarkon eredetéről [1] .
Tanulmányait a Petah Tikva-i PICA Népiskolában , majd a Givat HaShlosha kerületi mezőgazdasági iskolában végezte . 1940-ben, 16 évesen kiadta első versét "Kshe-sfinot holhot ha-yama" ("Amikor a hajók tengerre mennek"). A költemény a hazatelepítés fájdalmas témájáról íródott, és közvetlenül az atlanti hajóról hazatérőknek szól. A vers a Ha-Shomer Hatzair mozgalom Al Ha-Homa (A falon) újságjában jelent meg, Moshe Shamir szerkesztésében . 1980-ban az Al Hamishmar (On Guard) újságban Chaim Gurinak adott interjújában Jonathan a következőképpen beszélt erről a versről:
„Ez egy olyan időszak volt, amikor Shlonsky rám gyakorolt befolyása domináns volt. De volt bennem valami, ami megvédett, hogy ne legyek Shlonsky epigonja. És általában - szerintem azóta is megmaradt a moll hangnem... És a mondat [2] : "Este sírnak a szívek, füstölnek a pipák / ha hajók mennek a tengerre, nem térnek vissza" .
Az 1940-es évek elején, a Hashomer Hatzair Petah Tikva fiókjában Jonathan találkozott Tzfira Shah Lavannal . 1945-ben ketten Kibbutz Saridba költöztek, és két évvel később összeházasodtak. Jonathan első könyve, a Shviley Afar (Dirt Paths) 1951-ben jelent meg. Az 1960-as évek elején Jonathant és Tzfirát a Jewish Agencyn keresztül az Egyesült Államokba küldték . Legidősebb fiuk, Lior 1952-ben született. Lior 21 évesen halt meg a jom kippuri háborúban . A Szuezi-csatorna északi részén harcolt egy harckocsiosztag parancsnokaként. Második fiuk, Ziv 1961-ben született. Az 1980-as években Jonathan feleségül vette Nili Carmelt. Vele együtt nevelte fel első házasságából született lányát, Netót (1968-ban született) és unokáját, Tomot (1988-ban született). Lior halála véget nem érő fájdalom volt Jonathan számára egészen haláláig. Sok verset írt Liorról (lásd a kreativitásról szóló fejezetet).
Nathan Yonatan a jeruzsálemi Héber Egyetemen , majd a Tel Avivi Egyetemen tanult , ahol irodalomból szerzett mesterfokozatot (második tudományos fokozatot). Ezt követően az Oxfordi Egyetemen szerzett képesítést . Tanított az Oranim College , a Lewinsky College , a University of Haifa és középiskolákban. 27 éven át, 1971-től 1997-ig a Sifriyat Poalim kiadó főszerkesztője volt . A Nathan Jonathan által betöltött nyilvános pozíciók között a következők szerepelnek:
Élete utolsó éveiben "vendégköltő" volt az oktatási rendszerben. Ebben a minőségében több száz diákkal találkozott Izrael-szerte, workshopokat tartott a kreatív írásról a Beit Ariel Könyvtárban , az Írók Házában és másokban. Natan Yonatan előadásokat tartott a héber irodalomról a zsidó közösségekben és egyetemeken szerte a világon, és az izraeli írók képviselője volt nemzetközi irodalmi konferenciákon és találkozókon.
Jonathan verseit számos nyelvre lefordították, és angolul , jiddisül , arabul , oroszul , spanyolul , portugálul , franciául , németül , hollandul , bolgárul , vietnamiul és kínaiul adták ki . Számos kitüntetést kapott, többek között az izraeli miniszterelnök héber írói díját, az AKUM szervezet (Zeneszerzők, Írók és Kiadók Uniója) Nutsat Ha-Zahav (Aranytoll) díját az élet ügyéért, a Bar Ilan Egyetemi Díjat. és számos híres kulturális személyiségről elnevezett kitüntetés (lásd a "Díjak" című fejezetet).
Jiddis nyelvű fordításában Itzik Manger , Dora Teitelboim , Peretz Markish , Leib Kvitko , Itzik Fefer , David Gofshtein és mások versei szerepeltek.
Nathan Jonathan 2004. március 12-én halt meg betegség következtében. A Kiryat Shaul-i temetőben van eltemetve, azon szülők számára, akik gyermeküket vesztették el.
Temetése napján jelent meg a „Shirim bi-ksut ha-erev” („Versek az est leple alatt”) című könyv, amely válogatott verseket tartalmazott az élete során írt verseiből. A könyv hamarosan bestseller lett. Később megjelent a versek angolra fordított kétnyelvű változata (2005), valamint egy versgyűjtemény a hagyatékából (2007). Jonathan halála után két irodalmi díjat alapítottak róla. Az elsőt az "AKUM" szervezet ítéli oda a költészet területéhez tartozó művekért, amelyeket a szerző nevének feltüntetése nélkül nyomtattak ki. A másodikat az All-Israel Center for Libraries hozta létre a Jonathan Heritage Preservation Fellowship együttműködésével. Ezt a díjat először 2009-ben Lior Sternberg költőnek ítélték oda.
Zvi Luz professzor 1986-ban monográfiát adott ki Natan Jonathan költészetéről, ahol felvázolta a munkája jellemzőiről alkotott elképzeléseit [3] .
Jonathan munkásságának ideje alatt (1940-2004) költészete jelentős változásokon ment keresztül. Főbb jellemzői azonban változatlanok maradtak. A versek mindig tartalmaznak képeket a környező természetről: a víz eleméről (tenger és folyók), a sivatag eleméről, a faluról, az utakról és esetenként az estéről és az őszről. Az izraelita tájak Jonathan költészetének szerves részét képezik; tele van szeretettel e föld és ország iránt. Sok külföldön írt versben ott van a haza utáni vágy.
Jonathan versei mindig nagyon személyesek, szükségét érzik a közeli embereknek, a barátságnak, a szerelemnek, ami elválaszthatatlanul összefügg az élet mulandóságának érzésével. Költészetében nem az izraeli költészetben az 50-es évektől elterjedt „antiszociális” jegye van, hanem éppen ellenkezőleg, a nehézségek ellenére az intimitás és a megértés vágya. A költő maga mondta egyik későbbi interjújában: "Vigasztalás van az örök szépségben, abban, ami utánam marad."
Ugyancsak az évek során változatlanok Jonathan költészetének forrásai, amelyek közvetlen idézetek, vagy utalások formájában vannak jelen a versekben. A fő forrás a Tanakh, különösen a Prédikátor könyve . Kedvenc szereplői Jób , Yona és Prédikátor. A Prédikátor könyvéről a következőket mondta: „Mindig is ott volt bennem, és az évek során egyre erősödött a lelki, szinte személyes közelség érzése a Prédikátorhoz. Sok versemet ennek a képnek a hatására írtam. Ennek frappáns példája a "Kakhelet errorkel be-Shulamit" ("A Prédikátor Shulamitra néz") című költemény.
1998-ban Jonathan kiadott egy 30 Tanakh-hatású versből álló gyűjteményt: Shirim al sefer ha-yashar (Versek a Sefer ha-yasharról ).
Jonatán másik ihletforrása a klasszikus görög irodalom, különösen Homérosz és Hérakleitosz . Két forrás – a Tanakh és a görög irodalom – békésen egymás mellett él Jonathan költészetében. Például a "Mi-Itaka ha-hadasha" ("Az Új Ithakából") versben Prédikátor és Homérosz, valamint Homérosz hősei - Odüsszeusz és Telemakhosz - szerepel .
Nathan Jonathan költészetében fontos helyet foglal el a szeretteink elvesztésének témája. Verseinek tucatjait fiának, Liornak, valamint a különféle háborúkban elesett barátoknak és ismerősöknek ajánlja. Többek között ismertek e tárgyú versek: „Gal Aharon” („Az utolsó hullám”) és „Ish Mabit Be-bno” („Egy ember nézi a fiát”).
Sokan tévesen a korábban írt verseket, mondhatni prófétainak tekintik, a tragédiának szentelve (ahogyan a szerző maga beszélt ezekről a versekről). Így például az „Od shir al Avshalom” („Egy másik vers Avshvlomról”) című verset, amely arról szól, hogyan gyászolja egy apa a fiát, három évvel a háború előtt íródott. A "Zemer le-bni" ("Dal a fiúnak") című dal versei, amelyeket Shlomo Artzi Lior halála után zenésített meg, Lior három éves korában íródott. Egy másik dal, amelyet tévesen a szeretteink elvesztésének témájának tulajdonítanak, a „Ha-hol yizkor” („A homok emlékezni fog”). A "váratlanul véget ért fiatalságról" beszél, nem pedig az emberéletek elvesztéséről (ezt maga a költő magyarázta egy rádióinterjúban).
Jonathan költészetében az idők során végbemenő változások nem véletlenek, nem a divatot követték, hanem lassan, belső szükségletből következtek be. Az évek során a versek formája szabadabb lett, a rímek kevésbé szigorúak, a tematika pedig személyesebbé vált.
Natan Yonatan egyike azon költőknek, akiknek a versei a legtöbb héber dal tárgyát képezik. Több mint 200 versét zenésítették meg, némelyikben többféle dallam is szerepel. Nathan Jonathan művében két verscsoportot kell megkülönböztetni a dalokhoz:
A Nathan Jonathan szövegei alapján zenét író zeneszerzők között különleges helyet foglal el Nachum Heiman , aki Jonathan több tucat versét zenésítette meg. Heyman híres dalai Jonathan versei alapján: "Shir ahava yashan" ("Anita ve-Juan", "Régi szerelmes dal"), "Hofim hem lifamim" ("Néha a partok"), "Ha-hol yizkor" ("Sand" emlékezni fog”), „Shirim ad kan” („Versek eddig”) és mások.
Jonathan számos verset zenésített meg Gidi , köztük: „Kmo balada” („Mint egy ballada”), „Im ha-olam” („Ha ez a világ”), „Shnei alonim” („Két tölgy”) fák”) , „Be-sof ha-dereh” („Az út végén”) stb. A Brothers and sisters („Ha-akhim ve-ha-ahayot”) csoport, amelyet Koren 2008-ban hozott létre 1971-ben kiadott egy albumot Jonathan dalaiból, minden következő évben szorosan együttműködött a szerzővel, és a csoport feloszlása előtt még sok dalt rögzített. 2004-ben az együttes újra összeállt, azóta koncertjei jelentős részét Jonathan dalai teszik ki.
Shlomo Artzi írt zenét Jonathan számos verséhez, miután a hetvenes években találkoztak, és Jonathan adott Artzinak egy könyvet a verseiből. Ezek a dalok: "Hardufim leyad ha-hof" ("Oleanderek a part közelében"), "Zemer le-bni" ("Dal a fiúnak"), "Ha-ish ha-hu" ("Az az ember") , "Rak ale ("Csak egy levél"), stb. A "Ha-ish ha-hu" című dalból himnusz lett Yitzhak Rabin meggyilkolása után . Jonathan több mint 30 évvel korábban írta ezt a verset, és számára ez egy önéletrajzi ballada az életéről és haláláról. Az évek során a közvélemény és a média különböző híres embereknek tulajdonította haláluk után, nevezetesen Yitzhak Sadának és Yigal Allonnak . Rabin meggyilkolása után Nathan ezt a dalt az elhunyt miniszterelnöknek ajánlotta, akit jól ismert, és aki az unokatestvére volt.
Sasha Argov megzenésítette Jonathan dalait: "El ha-nirim ha-afurim" ("A szürke szántóföldre"), "Milim" ("Szavak"), "Shir Aretz" ("A föld dala") és mások .
Nathan Jonathan verseihez szintén az ő generációjának zeneszerzői írták a zenét:
És a fiatalabbak:
A Jonathan számos dalát előadó énekesek közé tartozik Chava Alberstein , Hani Livna , Ronit Ophir , Izhar Cohen és Shlomo Artzi.
Yigal Schwartz professzor Jonathan verseiről:
– Neki köszönhetően a költészettől távol állók is részeseivé válhattak. Sehol máshol nincs ilyen szoros kapcsolat a költészet és a könnyűzene között. Jonathannak sikerült kapcsolatot találnia a tengerparti séta benyomásai, Izrael földjének szépsége, a felnőtté válás érzése, a fiának, Liornak szentelt versei és a háborúk között. Sikerült végigmennie a finom határvonalon egyrészt az érzelgősség és naivitás, másrészt a magas költészet között, és mindkét világot lehetővé tette.
Annak ellenére, hogy a közönség, valamint a zeneszerzők, előadóművészek és a sajtó nagy szeretete Jonathan költészete iránt, az akadémiai körökben és az irodalomkritikában nem volt olyan magas értékelése. Munkásságát nem tanulmányozták egyetemeken és iskolákban; irodalmi folyóiratokban ritkán szerepelt. Ráadásul sokak szerint megérdemelte az Izrael-díjat , de nem kapta meg. Az akadémiai körök és a kritika az évek során elválasztotta az akkori irodalmi iskoláktól: nem tekintették sem Alterman - Shlensky - Goldberg nemzedékének utódjának, sem Zach - Amichai - Ravikovich és mások iskolájához tartozónak. Ez nagyrészt igaz is volt.
Jonathan nem igazán forradalmasította a költészet területét, mint Shlensky, nem írt politikai témákról, mint Alterman, és nem lázadozott az előző generáció ellen, mint Zach. Munkája mindig is kisebb hangnemben zajlott, soha nem okozott megrázkódtatást, és talán éppen ez volt a fő "hibája". Másrészt talán ezért is nagy közönségsikert arattak versei.
Jonathan munkásságának semmi köze nem volt az akkori irodalmi viharokhoz. Így például nem vette észre a forradalmat a Khavurat Likrat (Előre Társaság) csoport költészetében, amely a Shlensky-iskolától való elszakadást hirdette. A csoport 1952-1954-ben vált híressé; résztvevőinek (Yehuda Amichai, Natan Zach és mások) első új stílusban írt könyvei 1955-ben jelentek meg; Zach híres támadásai Alterman ellen 1960-ban történtek. Jonathan első könyve, amelyben kezdett eltérni Shlensky vonalától, 1962-ben jelent meg ("Shirim le-oreh ha-hof" ("Versek a part mentén"). Ebben a könyvben a versek egy része a " a régi módon", és néhány - "új módon".
Van egy olyan vélemény, hogy e "lemaradás" miatt nem kapta meg az Izrael-díjat. Ám éppen ez a nyugodt belső, külső tényezőkkel nem összefüggő, „könyökölés” nélküli fejlődés vezetett az egyéni, mindentől eltérően egyedi, személyiségének megfelelő költészet megalkotásához.
A költői környezetben zajló események, ahogy az várható is volt, Jonathan verseiben találtak kifejezést. Tehát válaszként önmagának a „Ha-horef horesh et ha-yam” („A tél vihart támaszt a tengerben”) című versére első, „Shviley afar” („Poros utak”, 1951) című költeményére, 1962-ben. megjelentette a Shuv ha-choref horesh et ha-yam ( A tél ismét vihart kavar a tengerben) című versét a Shirim le-oreh ha-hof (Versek a part mentén) című könyvében. Az első költemény formailag és tartalmilag is egyértelműen a Shlensky-iskolához tartozik: dúr hangvételű költemény az ókori görög mitológia hőseiről , a későbbi időszakra nem jellemző durva, komor frázisokkal. A "válasz" vers mind formailag, mind tárgyilag nagyon eltér az elsőtől. Arról a költői forradalomról szól, amelyben Jonathan választási lehetőség hiányában találta magát.
Egyes vélemények szerint a Jonathan verseire épülő dalok hatalmas népszerűsége volt az egyik oka annak, hogy az akadémiai környezetben „dalszerzőnek” tekintették, és nem tekintik költőnek. Ehhez hozzájárult emberi nyitottsága, zeneszerzőkkel való együttműködési készsége és az is, hogy versei dalokká válnak. Néha még apróbb változtatásokat is végzett a verseken, hogy megzenésíthessék. Ezért például a "Hofim" ("Partok") versnek két változata létezik: az eredeti, könyvbe nyomtatva, és az, amelyik dallá lett. Jonathan megváltoztatta, miközben barátjával, Nachum Heymannal dolgozott, hogy a kész dalszöveg illeszkedjen a Heyman által hozott kész dallamhoz.
Nem világos, hogy Jonathan miért nem tette meg azt a különbséget a dalok és versek között, mint Alterman. Alterman köztudottan több száz dalt írt, főleg színházak számára. Kétségtelen azonban, hogy igazi lírai költő. Ami Jonathant illeti, rajongói szerint az akadémiai környezet felületes értékelés eredményeként nem ismerte el lírai költőként. A kritikusok nem is vették a fáradságot, hogy megismerkedjenek késői költészetével, amely alapvetően különbözik a koraitól. Egyes kritikusok csak Jonathan halála után jöttek rá és ismerték be tévedésüket. Menachem Ben ezt írta a Maarivban :
– Kétszer is megtörtént velem, ellentétes okok miatt: először a költészetet nem értettem a bonyolultsága miatt, másodszor pedig az egyszerűsége miatt nem értettem a költészetet. De mindkét esetben nem lehet visszaadni, ami elveszett: a költő meghalt, én pedig csak most fedezem fel költészetének szépségét. Ez történt velem Yonával (Wolf), most pedig Jonathannal (Nathan). Egy csodálatos költő, akinek költészete rejtve maradt a legtöbb kritikus szeme elől. Sok éven át Nathan Jonathan dalszerzőnek számított. És bár általában mindent magam ellenőrizek, mégis hagyom, hogy ez a megbélyegzés elrejtse előlem a költészetét. Jonathant egy egyszerű verses dobozban hagytam, és soha nem nyitottam ki azt a dobozt, először is magamnak.
Peter Mirom , mesék gyerekeknek, szerk. Merhavia (1963)