vörös törpe | |
---|---|
Vörös Törpe | |
| |
Műfaj |
sci-fi sitcom |
Teremtő |
Rob Grant Doug Naylor |
Termelő |
Ed Bai (1988–91, 1997–99) Juliet May (1992) Grant Naylor (1992) Andy de Emmony (1993) Doug Naylor (2009, 2012–) |
Öntvény |
Craig Charles Chris Barry Danny John-Jules Norman Lovett Hattie Haridge Robert Llewelyn Chloe Annette |
Ország | Nagy-Britannia |
Nyelv | angol |
Évszakok | 12 |
Sorozat | 73 ( epizódok listája ) |
Termelés | |
ügyvezető producer |
Paul Jackson (1988–90) Doug Naylor Rob Grant Henry Normal |
Termelő |
Ed Bai (1988–91, 1997–99) Hilary Bevan-Jones (1992) Justin Judd (1993) , Joe Howard és Helen Norman (2009) , Richard Naylor (2012–) Kerry Waddell (2016–) |
Sorozat hossza | 30 perc. |
Stúdió |
Grant Naylor Baby Cow Productions (2016–) |
Adás | |
TV csatorna |
BBC Two (1988-1999) Dave (2009, 2012-) Dave HD (2012-) |
A képernyőkön | 1988. február 15-1999 _ |
Videó formátum |
576i (4:3 SDTV) (1988–93, 1997–99) 576i (16:9 SDTV) (2009, 2012-) 1080i (16:9 HDTV) (2009, 2012–) |
Linkek | |
Weboldal | reddwarf.co.uk/news/inde… |
IMDb | ID 0094535 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Red Dwarf egy kultikus brit sci -fi vígjátéksorozat , amelyet a BBC Two sugárzott 1988 és 1999 között, valamint a Dave 2009-től napjainkig. Tizenkét teljes évadot tartalmaz (beleértve a Return to Earth minisorozatot is), amelyek közül az utolsót 2017 októberében mutatták be.
A sorozatot Rob Grant és Doug Naylor készítette . A televíziós sorozatok mellett négy regény, egy rádiójáték, a sorozat amerikai verziójának két pilot epizódja, számos könyv, magazin és egyéb különféle termékek is megjelentek.
Annak ellenére, hogy a sorozat sci-fi világában játszódik, a Red Dwarf elsősorban sci-fi elemekkel rendelkező karakterek vígjátéka. A korai epizódok többnyire különböző karakterek kapcsolatán alapultak a "furcsa pár" stílusában. A főszereplők Dave Lister, az utolsó élő személy, és Arnold Rimmer, hologramja halott szobatársáról. Szintén az állandó szereplők között van a Cat (egy humanoid lény, amely Lister macskájának leszármazottaiból származik), Holly fedélzeti számítógépe, amely Kryten és Christine Kochanski mechanoidot szolgálja ki.
A sorozatot a kritikusok melegen fogadták, és többször is rangos televíziós díjat kapott.
A fő helyszín az óriási bányászűrhajó, a Red Dwarf [1] . A hajó a Jupiter Mining Company tulajdonában van, mérete 9,7 km hosszú, 6,4 km magas, 4,8 km széles [2] . Az első epizódban, amely a 22. század környékén játszódik, a halálos sugárzás kibocsátása mindent megöl a hajón, kivéve a fiatalabb technikust, Dave Listert, aki a lassabb időben volt, és vemhes macskáját, Frankensteint, aki a raktérben volt. [3] . Holly, a Vörös Törpe fedélzeti számítógépe Listert moderátorban tartja, amíg a sugárzás szintje a biztonságos szintre nem csökken, ami 3 millió évig tart [3] . Így Lister valójában az emberi faj utolsó képviselője , de nem az egyetlen életforma a hajó fedélzetén [4] . Hogy Lister ne őrüljön meg, Holly hologram formájában feltámasztja kabinszomszédját és közvetlen főnökét, Arnold Rimmert, akit az élet kudarcai kísértenek. Szintén a hajón lakik egy humanoid lény, a Cat néven ismert, amely Lister macskájának leszármazottja [4] .
A sorozat elején Lister és társai fő feladata, hogy visszatérjenek a Földre [5] . Ahogy a Vörös Törpe csapat megkezdi útját, időbeli torzulásokkal, a fénynél gyorsabb utazással, mutánsokkal és furcsa betegségekkel találkoznak, amelyek az elmúlt 3 millió évben jelentek meg [5] . A második évad elején kimentik Kryten mechanoid szervizét egy régen összetört űrhajóból [6] . Kezdetben csak egy epizódban kellett volna szerepelnie, de a harmadik évadban állandó szereplővé tették [7] . Az ötödik évad végén a "Vörös törpét" ismeretlenek elrabolták, és két évadon keresztül a főszereplők a "Starbug" kis hajón folytatják útjukat, aminek mellékhatása volt a kapcsolat elvesztése Hollyval [8 ] . A hetedik évadban Rimmer elhagyja a stábot, hogy egy párhuzamos univerzumba menjen, ahol ő kell, hogy legyen az új "Ace Rimmer" (az ő sikeresebb példánya a párhuzamos világból). Nem sokkal ezután a legénység felfedez egy alagutat egy párhuzamos univerzumhoz, ahol találkoznak Christine Kochanskival (Lister régi szerelme) [9] , aki az alagút szakadása miatt kénytelen csatlakozni a legénységhez [9] . A hetedik évad végén kiderült, hogy Kryten nanobotjai okolhatók a Vörös Törpe ellopásáért.
A nyolcadik évadban ugyanezen nanobotok segítségével helyreállítják a Vörös Törpét halott csapatával együtt (beleértve Rimmert is) [10] . Listert és társait a Starbug lezuhanásával és a csempészettel vádolják, és 18 hónap börtönbüntetésre ítélik [10] . A szezon azzal ér véget, hogy egy űrvírus felemészti a hajó szerkezeteit, és az egész legénység evakuálására kényszerül, kivéve Rimmert, aki megpróbál gyógymódot találni a vírusra, de szembekerül a Halállal (azonnal lábközépen rúgja tőle ) [11] .
A "Return to Earth" kiegészítő évad az utolsó sorozat eseményei után 9 évvel történt eseményekről mesél. Kochanski és Rimmer halottak, utóbbi hologramként éledt fel. Kevés a víz a hajón, miközben a legénység megpróbálja kideríteni ennek az okát, egy hallucinogén tintahalba botlik, aminek a tintájától a legénység egy másik valóságba zuhan, ahol rájönnek, hogy csak szereplők a filmben. egy televíziós sorozatot, és találkozik a színészekkel és a sorozat alkotójával, akiket megölnek, hogy ne fejezze be velük a sorozatot. Aztán rájönnek, hogy ez a világ csak hallucináció. Lister találkozik benne az elhunyt Kochanskival, aki ráveszi, hogy ne ébredjen fel és maradjon vele, de Lister úgy dönt, visszatér barátaihoz.
A tizedik évadtól kezdve Lister ismét Krytennel, a macskával és a hologrammal utazik. A tizenkettedik évad fináléja idején nem erősítették meg konkrétan, hogy Rimmer az, aki a párhuzamos univerzumba költözött, akit a nanobotok támasztottak fel, vagy valami harmadik inkarnáció. A történet szerint emlékei vannak mindezekről az inkarnációkról.
Az első évad a BBC2-n indult 1988-ban. Azóta további tizenegy évadot forgattak [7] . Szintén 1999 óta készül egy teljes hosszúságú film [12] .
Rob Grant és Doug Naylor a „Vörös törpe” ötletét az 1980-as évek közepén a BBC Radio 4 „Dave Hollins: Astronaut Trainee” című vázlatműsora alapján dolgozta ki [13] . Ugyanakkor magát a koncepciót olyan filmek és sorozatok is befolyásolták, mint a " Star Trek ", a " Silent Run ", az " Alien ", a " Dark Star " és a " Stoppos kalauz a galaxishoz " [7] , de a forgatókönyvírók úgy döntöttek, hogy új projektjüket jó adag brit humorral és szatírával is kiegészítik, és végül a sitcom műfaja mellett döntöttek. A pilot epizód forgatókönyve 1983-ban készült el, de Grant és Naylor, valamint Paul Jackson producer legnagyobb erőfeszítései ellenére a BBC folyamatosan visszautasította őket, mert úgy gondolták, hogy egy sci-fi helyzetkomédia nem válhat népszerűvé [13] ] .
1986-ban a BBC North elfogadta a "Red Dwarf" ötletét a lemondott Happy Families sorozat helyettesítőjeként , főként Paul Jackson ragaszkodása miatt 14] . Az 1987-es villanyszerelők sztrájkja előtt csak a bevezető részt forgatták [15] , de 1987 szeptemberében a forgatás újraindult, és ennek eredményeként 1988. február 15-én megjelent a pilot epizód [7] .
Alan Rickman és Alfred Molina hallgatták meg a főszerepeket , utóbbit Rimmer szerepére osztották [16] [17] . Miután azonban Molina nehezen értette meg a műsor üzenetét, Chris Barryt, aki korábban Granttel és Naylorral dolgozott, és a Happy Families-ben szerepelt, bevették a helyére . Craig Charles megkapta Dave Lister szerepét. Kezdetben kikérték a véleményét a Macska karakteréről, mivel attól tartottak, hogy a kép túlságosan rasszistának bizonyult [18] . Charles "kemény jóképűnek" nevezte a macskát, és miután elolvasta a forgatókönyvet, úgy döntött, hogy meghallgatásra indul Lister szerepére [15] . Norman Lovett, a stand-up komikus eredetileg Rimmer szerepére jelentkezett, de végül felkérték, hogy játssza el Holly fedélzeti számítógépét . Danny John-Jules professzionális táncos és énekes félórás késéssel érkezett, és szinte azonnal megkapta a Cat szerepét, miután lenyűgözte "menő" külsejét, részben apja 1950-es évekbeli stílusú jelmezének köszönhetően [18] .
Az első hat évad forgatókönyvét Rob Grant és Doug Naylor írta (ők is Grant Naylor közös álnéven dolgoztak, bár ez általában nem szerepelt a stábokban) [19] . 1995-ben, a hatodik évad megjelenése után Grant otthagyta a projektet [7] , hogy új projekteket folytasson [20] , miközben Naylor továbbra is új forgatókönyveket írt, egyedül és más írókkal együttműködve, köztük Robert Llewellynnel, aki a szerepet játszotta. a Kryten [21] .
Ed Bye a sorozat állandó rendezője lett, és a negyedik évad végéig az összes epizódot rendezte. Miután elhagyta a műsort (végül felesége, Ruby Wax projektjét vette át), de a hetedik és nyolcadik évad összes epizódjának forgatása közben ismét ő vette át a rendezői széket. Az 5. évadot Juliet Maynek kellett volna rendeznie [22] , azonban amikor csak az epizódok felét forgatták, személyes és szakmai okok miatt távoznia kellett. ennek eredményeként a forgatókönyvírás mellett Grant és Naylor a Vörös törpét is rendezte [23] . A hatodik évadot Andy de Emmony vendégrendező rendezte. Az első három évadot Paul Jackson cége készítette, majd a gyártási folyamat irányítása teljesen Grant és Naylor kezére szállt, akik megalapították saját produkciós cégüket. Mind a nyolc klasszikus évadot bemutatták a BBC Two-n (a korai források szerint BBC2) [24] .
A sorozat összes zenéjét Howard Goodall zeneszerző készítette, a végső képernyővédőben Jenna Russell énekhangja hallható. Az első két évad nyitórésze meglehetősen borongós főtémát használt, a harmadik évadtól pedig egy lendületesebb nyitószekvencia szólalt meg. Goodall különféle dalokhoz is komponált zenét a műsorban, köztük a Tongue Tied-hez (Szövegekkel: Rob Grant és Doug Naylor) [25] . 1993 októberében Danny John-Jules (Macska szerepében) feldolgozta a Tongue Tied-et, az ő verziója a 17. helyet érte el a brit slágerlistákon [26] . Maga Goodall adta elő a The Rimmer Song-ot: a "Blue" részben Rimmer énekelte, de abban a pillanatban a néző hallotta Goodall hangját, Chris Barry pedig csak némán mozgatta az ajkát [27] .
1998-ban, a sorozat tizedik évfordulóján (és a nyolcadik évad megjelenése előtt) az első három évadot újramaszterelték és kiadták VHS-en. A változtatások közé tartozott a játékmodellek CGI-re való cseréje, néhány párbeszéd és jelenet lecsökkentése [28] , Holly jeleneteinek újraforgatása, új nyitórészek létrehozása, a zene és a hangeffektusok digitális eszközökkel történő újrafelvétele [29] . 2007-ben egy remasterelt változat is megjelent 4 lemezen The Bodysnatcher Collection DVD-ként [30] .
Három év különbség van a hatodik és a hetedik évad megjelenése között, főként Rob Grant távozása miatt, aki úgy döntött, hogy más projektekre tér át [20] . Amikor a sorozat visszatért a képernyőre, inkább filmszerű volt: nem volt élő közönség, gyakran használtak díszlet- és helyszínfelvételeket, és minden jelenetet egyetlen kamerával vettek fel [31] . Amikor két évvel később megkezdődött a nyolcadik évad gyártása, ezt a megközelítést felhagyták [32] .
A sorozatot 1999-ben törölték, mivel a BBC nem volt hajlandó megújítani a kilencedik évadra. Doug Naylor szerint a csatorna inkább más projektekbe fektetett be [33] . Ennek ellenére? animációs karácsonyi különlegesség vált elérhetővé a mobilalkalmazás előfizetői számára [34] . A rajongóknak azonban 10 évet kellett várniuk, mire a show visszatér a képernyőkre a Return to Earth mini-sorozat formájában.
2008-ban a Dave digitális csatorna berendelt egy három epizódos Red Dwarf minisorozatot. A Red Dwarf: Return to Earth című filmet 2009 húsvéti hétvégéjén sugározták, és minden epizódja tartalmazott egy "Creation" funkciót is, amely leírja a minisorozat gyártási folyamatát [35] [36] . A történetben kilenc év telt el a "Csak jó ..." epizódban leírt események óta (míg ennek az epizódnak a végét semmilyen módon nem magyarázzák meg a tizedik évadig). A főszereplők 2009 körül visszatérnek a Földre, és hirtelen rájönnek magukra, hogy ők csak a Vörös törpe című népszerű televíziós sorozat szereplői. Kochanski feltehetően meghalt, Holly pedig nem elérhető, mert Lister vizet ömlött rá [37] . Sophie Winkelman színésznő egy Katerina nevű karaktert alakított, aki hologram, és Rimmert próbálja helyettesíteni a csapatban [38] .
A filmszerűbb hangulat elérése érdekében a Return to Earth című filmet nem élő közönség előtt forgatták. Korábban ez volt a helyzet a "Body Swap" epizód és a teljes hetedik évad forgatásánál, de ezúttal az alkotók úgy döntöttek, hogy nem adnak hozzá előre felvett, képernyőn kívüli nevetést [39] . Ez egyben a Red Dwarf első szezonja, amelyet HD-ben gyártanak [37] .
A minisorozat összes epizódját három egymást követő este vetítették 2009. április 10-én, pénteken kezdődően, és rekordot ért el a Dave csatorna [40] . Az első epizód volt a legnézettebb adás a brit digitális hálózatok történetében [41] . A Return to Earth DVD-n 2009. június 15-én [42] és 2009. augusztus 31-én Blu-Ray-en [43] jelent meg . A hivatalos weboldalon a minisorozat „minden tekintetben a sorozat kilencedik évada” volt [44] . Ezt megerősítették, amikor az új évad Red Dwarf X címmel adásba került, bár a minisorozat sehol sem szerepelt Red Dwarf IX néven.
Vörös törpe X2011. április 10-én Dave bejelentette, hogy hálózatán megújította a sorozatot a hat epizódból álló "tizedik évaddal", amely 2012 végén kezdődik [45] [46] . 2011. november 11-én bejelentették a forgatás kezdési és befejezési dátumát, és megerősítették, hogy az összes epizódot a Shepperton stúdióban forgatják majd közönség előtt [47] . A főfotózás 2011. december 16. és 2012. január 27. között zajlott, majd az összes színész visszatért az újraforgatásokra [48] . Csak az eredeti szereplők tértek vissza az új évadra, azaz Charles, Barry, Llewelyn és John-Jules. Chloe Annette és Norman Lovett hiányoztak, bár a forgatókönyv utalásokat tartalmazott a karaktereikre.
2012. július 20-án bemutatták a Facebookon a tizedik évad 55 másodperces előzetesét. minden pénteken új előzetest adtak ki [49] . A szezon 2012. október 4-én kezdődött [50] .
Vörös Törpe XI és XIIA tizedik évad megjelenése után, amely nagyszámú nézőt vonzott, a Dave csatorna és Doug Naylor is érdeklődött az új epizódok gyártása iránt. 2013 májusában, a sorozat rajongóival a Dimension Jump kongresszuson tartott találkozóján Naylor elmondta, hogy akkor még folytak a tárgyalások, de ahogy az író remélte, a forgatásnak 2014 februárjában kellett volna kezdődnie [51] . 2013 októberében Robert Llewelyn azt írta a blogjában, hogy "lesz a tizenegyedik évad", és "valamikor 2014-ben" fog megjelenni. A színész később törölte az üzenetet, Doug Naylor Twitter-üzenetében: „Tweeteket kaptunk arról, hogy engedélyt kaptunk a „Vörös törpe” 11. évadára. Ez nem igaz. Viszlát" [52] [53] . 2014 januárjában azonban Danny John-Jules felfedte, hogy már új epizódokat írnak [54] .
2014 áprilisában, a Scarborough Sci-Fi Fesztiválon, a Vörös Törpe panel közelében, John-Jules azt javasolta, hogy a tizenegyedik évad forgatása 2014 októberében kezdődjön, és 2015 őszén a Dave-en látható [55] .
2015. május 2-án, egy másik Dimension Jump találkozón Naylor végül megerősítette, hogy a Red Dwarf hivatalosan megújították a tizenegyedik és a tizenkettedik évadot, amelyeket 2015 végéig forgatnak, és 2016-ban, illetve 2017-ben adnak ki [56] . Az új epizódokat Henry Normal és a Baby Cow Productions készítette [57] .
Mindkét évad forgatása a Pinewood Studiosban zajlott 2015 novembere és 2016 márciusa között [58] [59] . A Red Dwarf XI 2016. szeptember 15-én indult az UKTV Play streaming szolgáltatáson, egy héttel a Dave-en történt televíziós premierje előtt. 2017. szeptember 8-án bejelentették, hogy a tizenkettedik évad premierje Dave-nél 2017. október 12-én lesz [60] , és szeptember 15-én azt is hozzátették, hogy megrendelésre minden epizód elérhető lesz a UKTV Playen a Videó részeként. " [61] .
Vörös törpe: Az ígéret földjeA "Red Dwarf" a szokásos helyzetkomikum-kapcsolatokon alapul, egy teljesen különböző és gyakran alkalmatlan emberek csoportjában, akik zárt térben vannak. Főszereplői gyávák, alkalmatlanok és lusták, folyamatosan durva és szarkasztikus párbeszédet folytatnak, így humoros ellenpontja a hétköznapi űrkutatóknak a sci-fi sorozatokra jellemző félelem és szemrehányás nélkül [7] . A sorozat készítői, Rob Grant és Doug Naylor meglehetősen komoly szemszögből vették a projekt sci-fi oldalát, míg a szatíra, a paródia és a dráma nagyszámú utalást tartalmaz különféle filmekre, sorozatokra, könyvekre, pl. mint " 2001 A Space Odyssey " [62] , " Top Gun " [63] , " RoboCop ", " Star Wars ", " Citizen Kane ", " Savage Man ", " High Noon ", " Rebel Without a Cause ", " Casablanca ", " Easy Rider ", "The Terminator " [64] és a " Büszkeség és balítélet " című regény .
A Vörös törpe epizódok írói rendszeresen játszottak a játékfilmek cselekményeivel: a harmadik évad „Polymorph” epizódja kifejezetten parodizálja az „ Alien ”-t, a negyedik évad „Camilla” epizódja a „ Casablancától ” [64] kölcsönöz kulcsfontosságú pillanatokat , és „A Meltdown" a " Nyugati világ " című film cselekményét másolja . A Return to Earth minisorozatot részben a Blade Runner ihlette . Az epizódok témái azonban nem korlátozódnak a filmekre és tévéműsorokra, és gyakran előfordulnak fontos történelmi események és dátumok is [66] . Emellett a vallás is nagy jelentőséggel bír: például az "Istenre várva" című epizódban (a cím Samuel Beckett " Godot-ra várva " című darabjára utal ) jelentős szerepet játszott a macska sorsában. faj, amely Listert "istenüknek" fogta fel [67] , a Lemons sorozatban pedig a főszereplők találkoznak egy férfival, aki Jézusnak vallja magát . A hetedik évad egyik epizódja az "Ouroboros" volt, ami az azonos nevű mitikus lényre utalja a nézőt .
A sorozat néhány népszerű sci-fi témát is feltár, mint például az időutazás paradoxonait (beleértve a nagypapa paradoxont ), a determinizmus és a szabad akarat kérdéseit (több epizódban), a boldogság keresését a virtuális valóságban és a Lister, mint az utolsó ember az Univerzumban, az emberiség teljes kihalása a távoli jövőben.
Az idegen fajok szinte teljesen hiányoznak a Red Dwarfból , mivel Grant és Naylor korán megegyeztek abban, hogy nem vezetik be őket a sorozatba. A földönkívüli élet témája általában Rimmer idegenekbe és "repülő csészealjakba" vetett hitére korlátozódik , ami például ahhoz vezet, hogy összetéveszt egy közönséges szemeteskukát egy idegen kapszulával. A nem emberi életnek is vannak formái: kifejlődött szárazföldi fajok (Macskafaj), emberek által létrehozott mechanoidok és hologramok , valamint egy mesterségesen létrehozott „ géntechnológiai életforma” (GIF). A késői szezonban gyakran a szimulánsok és a HIF a fő antagonisták [68] .
Az írók rendszeresen új fogalmakat használnak az epizódokban. Az olyan szavak jelenléte, mint a "hologram", a "dollárfont", a Felis sapiens, a "szimulánsok", a "GIF" és mások, azt mutatja, hogy a jövőben a nyelv politikai, technológiai téren fog fejlődni. evolúciós és kulturális szint [69] . Ezenkívül az alkotók összeállították a saját, egyedi átkok szókészletüket. Ez részben azért volt, hogy elkerüljük a tényleges obszcén nyelvezet használatát a sorozatban, részben pedig azért, hogy egy kis futurisztikus hangulatot vigyünk a nyelvbe. Gyakran használják a smeg szitokszót, valamint a smegging, smegger és smeg-head szavakat (az orosz fordításban általában „fasz”, „fasz” és hasonlók fordítják) [70] .
Évad | Felirat | Epizódok | Az eredeti bemutató dátuma | ||
---|---|---|---|---|---|
évad premier | Évadzáró | ||||
egy | én | 6 | 1988. február 15 | 1988. március 21 | |
2 | II | 6 | 1988. szeptember 6 | 1988. október 11 | |
3 | III | 6 | 1989. november 14 | 1989. december 19 | |
négy | IV | 6 | 1991. február 14 | 1991. március 21 | |
5 | V | 6 | 1992. február 20 | 1992. március 26 | |
6 | VI | 6 | 1993. október 7 | 1993. november 11 | |
7 | VII | nyolc | 1997. január 17 | 1997. március 7 | |
nyolc | VIII | nyolc | 1999. február 18 | 1999. április 5 | |
9 | Vissza a Földre | 3 | 2009. április 10 | 2009. április 12 | |
tíz | x | 6 | 2012. október 4 | 2012. november 8 | |
tizenegy | XI | 6 | 2016. szeptember 22 | 2016. október 27 | |
12 | XII | 6 | 2017. október 12 | 2017. november 16 | |
13 | Az Ígéret Földje | egy | 2020. április 9 | 2020. április 9 |
Nem. | Bemutató | Nézők (millió) |
Rang |
---|---|---|---|
egy | 1999. február 18 | 8.05 | egy |
2 | 1999. február 25 | 7.58 | egy |
3 | 1999. március 4 | 6.92 | 2 |
négy | 1999. március 11 | 5.95 | egy |
5 | 1999. március 18 | 6.76 | egy |
6 | 1999. március 25 | 6.32 | egy |
7 | 1999. április 1 | 4.52 | 3 |
nyolc | 1999. április 5 | 4.24 | 3 |
Nem. | Bemutató | Nézők (millió) |
Rang | Rang (kábel TV) |
Nézők újrajátszása (millió) |
Összes néző (millió) |
---|---|---|---|---|---|---|
egy | 2009. április 10 | 2.357 | egy | egy | 0,385 | 2.742 |
2 | 2009. április 11 | 1.238 | 2 | 6 | 0,366 | 1.604 |
3 | 2009. április 12 | 1.197 | 3 | 7 | 0,245 | 1.442 |
Nem. | Bemutató | Nézők (millió) |
Rang | Rang (kábel TV) |
Nézők újrajátszása (millió) |
Összes néző (millió) |
---|---|---|---|---|---|---|
egy | 2012. október 4 | 1.978 | egy | 3 | 0,113 | 2.091 |
2 | 2012. október 11 | 1.567 | egy | 2 | 0,078 | 1.645 |
3 | 2012. október 18 | 1.519 | egy | 3 | 0,106 | 1.625 |
négy | 2012. október 25 | 1.345 | egy | 7 | 0,119 | 1.464 |
5 | 2012. november 1 | 1.561 | egy | négy | 0,073 | 1.634 |
6 | 2012. november 8 | 1.4 | egy | 5 | 0,107 | 1.507 |
Nem. | Bemutató | Nézők hetente (millió) |
Nézők 4 hét alatt (millió) |
Rang |
---|---|---|---|---|
egy | 2016. szeptember 22 | 1.456 | 1.724 | egy |
2 | 2016. szeptember 29 | 1.443 | 1.71 | egy |
3 | 2016. október 6 | 1.144 | 1.31 | egy |
négy | 2016. október 13 | 1.096 | 1.292 | egy |
5 | 2016. október 20 | 1.18 | 1.272 | egy |
6 | 2016. október 27 | 1.024 | 1.158 | egy |
Annak ellenére, hogy négymillióan nézték meg a pilot epizódot, összességében az első évad epizódjai meglehetősen alacsony nézettségűek voltak [71] . Ennek ellenére minden következő epizóddal a sorozat egyre több nézőt vonzott. A műsor 1994-ben érte el népszerűsége csúcsát, amikor a hatodik évados, „Az Apokalipszis Squires” epizódját az akkori maximális nézőszám (hatmillió) [20] [72] tekintette meg, és megkapta a Nemzetközi Primetime Emmy-díjat. a Popular Arts területén, valamint a legjobb BBC vígjátéksorozatnak járó British Comedy Awards [73] . 1999-ben, a nyolcadik évad adása során a sorozat történetének legmagasabb nézettségét érte el, több mint 8 millió brit nézővel [74] . A sorozat további három nemzetközi Emmy-díjra jelölést kapott, a Royal Television Society Visual Effects díját, a legjobb drámai produkcióért járó brit sci-fi-díjat, nyolc aranydíjat a legnagyobb videóeladásokért, [75] és a legmagasabb minősítésű és leghosszabb ideig futó sorozat lett. Sitcom valaha. BBC Two csatorna [76] . 2007-ben a Radio Times magazin olvasói megszavazták a "Minden idők legjobb sci-fi műsora" című sorozatot, amely Jill Hudson szerkesztő szerint mindenkit meglepett, mert "ebben az évszázadban nem volt egyetlen új epizód sem" [77]. .
2009-ben a sorozat újjáéledt a Dave digitális csatornán, amely magas nézettséget kapott a különböző brit televíziós bizottságoktól [78] [79] [80] . A sorozatot a kritikusok elismerték [81] , és a tizenegyedik évadot a British Comedy Guide [82] olvasói a "Best Revival TV Sitcom" és az "Az év vígjátékának" választották .
A helyszín, a szereplők és az alkotók változásai, valamint az adott évad gyártási folyamatának minősége ellentmondásos volt a sorozat kritikusai és rajongói körében [7] [83] . A Red Dwarf Smegazine második kötetének harmadik számában megjelent "The Big Red Dwarf Debate" című cikkben Steve Lyons és Joe Nazarro tudományos-fantasztikus írók összehasonlították a korai és a késői évadot, kiemelve azok erősségeit és gyengeségeit. Laons szerint a műsorban korábban "egyedülálló egyensúly volt a sci-fi és a vígjáték között, amely nagyszerűen működött" [84] . Nazarro elismerte, hogy "az első két évad nagyon eredeti és vicces volt", de megjegyezte, hogy "csak a harmadik évadban bizonyult a show a legjobbnak" [85] . A hatodik évad véleményük szerint továbbra is a "hét szörnye" formátumot követte, amelyet a sorozat az ötödik évadban átvett, miközben vizuálisan lenyűgöző maradt [8] . Ugyanezt az évadot a közönség semmivel sem tartotta rosszabbnak az előzőeknél [8] , ugyanakkor kritizálták a képletes vígjátékká válás és a nem kívánatos jelenetváltás miatt [86] .
A hetedik évad gyártása során végrehajtott változásokat egyesek kiábrándítónak minősítették: bár vizuálisan a műsor drágábbnak tűnt, a sitcom műfajának elhagyását, valamint dráma és vígjáték keverékévé alakítását rossz irányba tett lépésnek tekintették. [9] . A nyolcadik évadban a sitcom formátumhoz való visszatérés azonban hasonlóan langyos volt [7] . Emellett a sorozatot nem egyszer kritizálták a régi Red Dwarf csapat újjáélesztése érdekében, mivel az alkotók tagadták annak a ténynek a hatását, hogy Lister volt az utolsó ember az univerzumban [10] . Volt azonban olyan vélemény, hogy a hetedik és a nyolcadik évad semmivel sem volt rosszabb, mint az előző [87] [88] . Az ezzel kapcsolatos viták még mindig folynak [7] .
A sorozat logója és karakterművészete meglehetősen széles áruválasztékon található [19] [89] . Ezenkívül a sorozat számos médián megjelent. Tehát a Tongue Tied című dalhoz, amely a "Parallel Universe" epizódban hangzott el, egy kislemezt adtak ki Danny John-Jules előadásában (a dalt a sorozatban szereplő karaktere, Cat neve alatt énekelte), amely eltalálta a a brit slágerlisták top 20-a [26] . Az ausztrál Blak Yak színjátszó csoport több előadást is rendezett a sorozat alapján, többek között az alkotók engedélyével eljátszotta a sorozat egyes epizódját [90] [91] [92] [93] . 2006 októberében egy interaktív filmet mutattak be "Red Dwarf: Battle of the Geeks" címmel, a kvíz elvét alkalmazva. Norman Lovett és Hattie Haridge megismétli a hangját Holly fedélzeti számítógépének .
A sorozat alkotói Grant Naylor álnéven két regényt írtak közösen. 1989 novemberében jelent meg az Infinity Welcomes Careful Drivers, amely az első két évad különböző epizódjainak történetét tartalmazta. A második regény, a Better Than Life 1990 októberében jelent meg, és a második évad azonos nevű epizódjának cselekményének kiterjesztett változata volt. Mindkét regény jelentősen kibővítette a háttértörténetet, és részletesebben tárta fel a szereplőket.
A szerzők azt tervezték, hogy megírják a Better Than Life folytatását, de Rob Grant úgy döntött, hogy más, a Vörös törpéhez nem kapcsolódó projekteket vállal. Ennek ellenére mindkét író két könyvvel tartozott a kiadónak, ennek eredményeként úgy döntöttek, hogy egy-egy könyvet írnak, amelyek mindegyike a Better Than Life című könyvet folytatja. Doug Naylor regénye az Utolsó ember címet kapta, cselekményében Christine Kochanski szerepelt az egyik főszereplőként, és a sorozat sci-fi oldaláról is többet foglalkozott. Rob Grant úgy döntött, hogy egy másik történetet ír az azonos nevű epizód alapján, és kiadta az "Ellenben" című könyvet [20] .
1992-ben megjelent egy összeállítás, amely az első két regényt, az eredeti kézirat szerkesztői átdolgozását, kiegészítő anyagokat és a sorozat pilot epizódjának legelső vázlatát tartalmazta [95] . Mind a négy Vörös törpe-regény hangoskönyvként is megjelent: az első kettőt Chris Barry [96] [97] , az Utolsó embert Craig Charles [98] , a Másrészt pedig maga a szerző, Rob Grant meséli el. [99] .
2009 decemberében az Infinity Welcomes Cautious Drivers újra megjelent Németországban Roter Zwerg ( németül " Vörös törpe") címmel [100] .
Vörös törpe regények listájaNév | A szerzők) |
---|---|
Az Infinity üdvözli a gondos sofőröket | Grant |
Jobb az életnél | Grant Naylor |
Last Man | Doug Naylor |
Éppen ellenkezőleg | Rob Grant |
Az első VHS-kiadásnál az egyes évadok összes epizódja két kötetre (a hetedik esetében háromra) volt osztva, „Byte One” és „Byte Two” felirattal (valamint „Byte Three” a hetedik évadnál ). Ezek a videók, ahogy az akkoriban a BBC-nél szokás volt, ugyanazt a címet kapták, mint a kötet első epizódja. A BBC azonban a Red Dwarf esetében úgy döntött, hogy a kötetek felosztása során figyelmen kívül hagyja az epizódok eredeti megjelenési sorrendjét, így a VHS végül a sorozat legnépszerűbb epizódjainak címével került ki. Így a harmadik évadban a "Body Swap" és a "Slides of Time" epizódokat úgy rögzítették, hogy az utóbbi adta a nevét a kiadásnak; az első évad "Bizalom és paranoia" epizódja, annak ellenére, hogy a megjelenés sorrendjét megőrizték, a második kötet címe lett - ez azért történt, mert az "Istenre várva" nem tudta a nevét adni a kötet az azonos című vígjátéksorozat miatt (amelynek eseményei egy idősek otthonában zajlanak); az ötödik évadban a "Vissza a valóságba" és a "Karantén" lett a címadó epizód, és az összes többi epizódot ebben a sorrendben rögzítették [101] . Ezenkívül a hetedik évad három epizódja külön kiadásban jelent meg Xtended jelzéssel, és további jeleneteket tartalmazott (beleértve a Carousel epizód eredeti befejezését is), és a képernyőn kívüli, előre felvett nevetés nélkül ment [102] . Ráadásul a remastering után az első három évad egyetlen válogatásként jelent meg, valamint két videómelléklet Smeg Ups (1994) és Smeg Outs (1995) [103] [104] [105] Végül két outtake videó . megjelent, a Smeg Ups 1994-ben, a folytatása pedig a Smeg Outs 1995-ben. [106] [107] .
DVD kiadásAz első nyolc évad DVD-n az 1., 2. és 4. régióban jelent meg válogatásalbumként, amely egy bónuszlemezt tartalmazott kiegészítő anyagokkal (a harmadik évadtól kezdve, egyben forgatási dokumentumfilm is) [108] . A 2. és 4. régióban megjelent a Just The Shows dobozkészlet is, amely az elsőtől a negyedik évadig (első kötet) és az ötödik és a nyolcadik évadig (második kötet) tartalmazott epizódokat tartalmazott, statikus menüvel rendelkezett, és nem kellett az ügyfeleknek fizetniük a további anyagokért [ 109] [110] . 2007-ben jelent meg a The Bodysnatcher Collection, amely az első évad remasteringjét, valamint az első és a második évad forgatásáról szóló dokumentumfilmeket tartalmazza. Tartalmaz továbbá egy forgatókönyvet a "Body Snatcher" nem filmezett epizódhoz, valamint egy kész forgatókönyvet, amelynek elkészítéséhez Rob Grant és Doug Naylor 1993 óta először [30] fogott össze . 2008 decemberében az összes évad Red Dwarf: All The Shows általános néven jelent meg – a kiadvány A4-es lapformátumra készült, és fotóalbumra emlékeztetett. 2009 novemberében újra kiadták a hagyományos könyvformátumban, visszatérve a Just the Shows címre. az összes epizód letölthető volt az iTunes-on is.
Név | Meghajtók | kiadási dátum | ||
---|---|---|---|---|
1. régió | 2. régió | 4. régió | ||
Vörös törpe I | 2 | 2003. február 25 | 2002. november 4 | 2002. december 3 |
Vörös törpe II | 2 | 2003. február 25 | 2003. február 10 | 2003. április 1 |
Vörös törpe III | 2 | 2004. február 3 | 2003. november 3 | 2003. november 18 |
Vörös törpe IV | 2 | 2004. február 3 | 2004. február 16 | 2004. március 9 |
Just the Shows Vol. 1 1-4 évad további tartalom nélkül |
négy | 2004. október 18 | 2004. november 12 | |
Vörös törpe V | 2 | 2005. március 15 | 2004. november 8 | 2004. december 1 |
Vörös Törpe VI | 2 | 2005. március 15 | 2005. február 21 | 2005. április 6 |
Vörös törpe VII | 3 | 2006. január 10 | 2005. november 7 | 2005. december 1 |
Vörös törpe VIII | 3 | 2006. május 2 | 2006. március 27 | 2006. április 20 |
A teljes kollekció 1-8. évad további tartalommal |
tizennyolc | 2006. szeptember 5 | ||
Just the Shows Vol. 2 évad 5-8 további tartalom nélkül |
6 | 2006. október 2 | 2006. november 3 | |
Beat the Geek (interaktív film) |
egy | 2006. október 23 | 2011. március 3 | |
The Bodysnatcher Collection Remastered Seasons Series 1-3 |
négy | 2007. november 12 | 2008. május 7 | |
Csak a Smeg Ups és a Smeg Outs videó Smegs DVD verziója |
egy | 2007. november 19 | 2011. március 3 | |
Az összes műsor 1-8. évad extrák nélkül |
tíz | 2008. november 10 | ||
Vörös törpe: Vissza a Földre | 2 | 2009. október 6 | 2009. június 15 | 2009. december 17 |
Csak a műsorok 1-8. évadok további tartalom nélkül |
tíz | 2009. november 9 | ||
A teljes kollekció 1-3. évada (újramasterált), 4-8. évad, Just the Smegs és a Return to Earth rendezői vágása |
19 | 2010. augusztus 4 | ||
Vörös törpe X | 2 | 2013. január 8. [111] | 2012. november 19. [112] | 2012. december 12. [113] |
Vörös Törpe XI | 2 | 2016. november 8 | 2016. november 14 | 2017. március 8 |
Vörös törpe XII | 2 | TBA | 2017. november 20 | TBA |
Név | Meghajtók | kiadási dátum | ||
---|---|---|---|---|
A régió | B régió | C régió | ||
Vörös törpe: Vissza a Földre | 2 | 2009. október 6 | 2009. augusztus 31 | 2009. december 15 |
Vörös törpe X | 2 | 2013. január 8. [114] [115] | 2012. november 19. [116] | TBA |
Vörös Törpe XI | 2 | 2016. november 8 | 2016. november 14 | TBA |
Vörös törpe XII | 2 | TBA | 2017. november 20 | TBA |
2016-ban a BBC Worldwide megkezdte az első öt évad „visszaállításának” folyamatát a későbbi Blu-Ray-en való megjelenésükhöz (főleg Japánban) [117] . 2017-ben Doug Naylor bejelentette, hogy a projektet felfüggesztették a végső anyag halvány renderelése miatt [118] .
1992-ben a Fleetway Editions megkezdte a sorozatnak szentelt Red Dwarf Magazine kiadását (a harmadik számmal kezdődik a Red Dwarf Smegazine). A magazin oldalain a sorozatról szóló híreket, interjúkat, képregényeket nyomtattak, és különféle versenyeket rendeztek. A képregények lehetnek a sorozat epizódjainak adaptációi, vagy eredeti anyagokon alapulhatnak, beleértve olyan népszerű karaktereket, mint Mr. Flibble, Polymorph és Ace Rimmer.
A holografikus karaktereket, főként Rimmert, általában szürkeárnyalattal rajzolták. Erre elsősorban Grant és Naylor kérésére került sor, akik a sorozat gyártásában is ugyanezt akarták megvalósítani, de költségvetési problémák miatt nem tudták [119] . Annak ellenére, hogy az eladott példányszám elérte a havi 40 000 -et [119] , a kiadók úgy döntöttek, hogy bezárják a magazint, és más kiadványokra összpontosítanak [20] . Az utolsó szám 1994 januárjában jelent meg, és minden interjút és képregényt tartalmazott, amelyeket a következő számokhoz terveztek [120] .
A hivatalos Red Dwarf rajongói klub saját magazint hozott létre kifejezetten tagjai számára, "Vissza a valóságba" címmel (a műsor ötödik évadának utolsó epizódjának tiszteletére). Az 1990-es években ez a folyóirat "Jobb az életnél" néven is megjelent [121] .
Bár a sorozatot különböző amerikai PBS csatornákon sugározták, a Universal 1992-ben elrendelte egy amerikai adaptációt (a „ Vörös törpe: USA ”), hogy készítsenek el az NBC-n [122] . Az amerikai változat cselekménye lényegében megegyezett az eredetivel, de a színészek többsége amerikai volt [123] : Craig Bierko Listerként, Chris Eigeman Rimmerként és Hinton Battle a Macska szerepében; az egyetlen kivétel Robert Llewelyn volt, aki ismét visszatért Kryten szerepébe, és Jane Leeves brit színésznő, akit Holly szerepére hívtak meg. Lynwood Boomer volt az író, Jeffrey Melman a rendező, Grant és Naylor pedig executive producerként szerepelt . Llewelyn, Grant és Naylor a brit sorozat ötödik évadának forgatása után az Egyesült Államokba utazott. Szerintük nem tetszett a szereplőknek a Boomer által írt forgatókönyv, de hiába írták át Grant és Naylor, végül úgy döntöttek, hogy közelebb forgatják Boomer verziójához. A nyitórészben a brit vörös törpe vágóképei szerepeltek, de a logó és a cím témája eltérő volt. A forgatás során a közönség reakciója pozitív volt, és a pilot epizódot általában jól fogadta az élő közönség [124] .
A stúdió vezetősége nem volt túl elégedett sem a pilot epizóddal, sem a szereplőgárdával, de úgy döntöttek, hogy adnak egy második esélyt az amerikai verziónak, Grant és Naylor íróival [125] . A stúdió egyfajta "bemutatót" rendelt egy kis stúdióban (amelyet az írók "garázsnak" neveznek ) . A Macska és a Rimmer szerepére új színészeket [124] jelöltek ki : Terry Farrell és Anthony Fusco [126] , aminek következtében a brit eredetivel ellentétben a teljes szereplőgárda fehér lett, ezért viccből Craig Charles az amerikai változatot "Fehér törpe"-nek nevezték [127] . Eredetileg Chris Barryt kérték fel Rimmer szerepére a második pilot epizódban, de ő visszautasította az ajánlatot. Kis költségvetéssel és a lehető legrövidebb idő alatt új jeleneteket forgattak, amelyeket a brit vörös törpe ötödik évadának felvételeivel kombináltak, hogy bemutassák a cselekmény dinamikáját, a főszereplők fejlődését és a jövőbeni feldolgozások lehetőségét [ 124] . Bár Llewelyn nem vett részt az újraforgatásokban, Grant és Naylor felvételeket adott hozzá, hogy beszéljenek a karakterről. Ennek eredményeként az elvégzett munka ellenére a pilot epizódot soha nem engedélyezték [124] . Farrell szinte azonnal megkapta Jazia Dax szerepét a Star Trek: Deep Space 9 -ben, és a Leaves végül a Frasier című televíziós sorozatban szerepelt Daphne Moon szerepében.
Mind a brit, mind az amerikai változat szereplői bírálták a Red Dwarf: USA casting megközelítését. Először is Listernek tűnt, aki az eredeti "Red Dwarf"-ban egy bájos nyavalyás volt, de az adaptációban túlságosan letisztult. A 2004-es Dwarfing USA dokumentumfilmben Danny John-Jules azt mondta, hogy az egyetlen személy, aki sikeresen el tudta játszani Listert a Red Dwarf USA-ban, James Belushi volt. Egy 2009-es interjúban Kevin Pollak Chat Show-jában Bierko megerősítette, hogy Listere "nagy hiba" volt, és "valaki, mint Belushi" alkalmasabb lett volna a szerepre .
Az amerikai pilótát gyakorlatilag leforgatták, de egyetlen országban sem mutatták be a televízióban. Az első verzió felvételei bekerültek a Dwarfing USA dokumentumfilmbe, a produkció rövidfilmjei megtalálhatók a brit eredeti ötödik évadának DVD-kiadásán. Szerzői jogi problémák miatt a második verzió felvételeit sehol nem használták fel.
karakter | brit sorozat |
Első pilóta | Második pilóta |
---|---|---|---|
Dave Lister | Craig Charles | Craig Bierko | |
Arnold Judah Rimmer | Chris Barry | Chris Eigeman | Anthony Fusco |
Macska | Danny John-Jules | Hinton csata | [Terry Farrell |
Kryten 2X4B-523P | David Ross (2. évad) Robert Llewelyn (3. évad) |
Robert Llewelyn | |
Magyal | Norman Lovett (1-2., 7-8., 12. évad) Hattie Haridge (3-5. évad) |
Jane Leeves |
1999-ben, a nyolcadik évad befejezése után Doug Naylor úgy döntött, hogy nagyjátékfilmet indít a Vörös Törpéről és legénységéről. Ő írta a végső forgatókönyvet, és a plakátok kezdtek megjelenni a speciális oldalakon. Ezek a plakátok valódiak voltak, és a Winchester Films használta őket a film tengerentúli népszerűsítésére [129] . Megjelent egy előzetes és előzetes szinopszis is, mely szerint az akció a távoli jövőben játszódik, amikor a kiborg faj átvette a hatalmat a Naprendszer felett, és letörölte az emberiséget a Föld színéről. Minden hajót, amely valaha elhagyta a rendszert, levadászták és megsemmisítették, kivéve a Vörös Törpét .
Naylor Ausztráliába látogatott, hogy meghatározza a jövőbeli forgatási helyszíneket és a költségvetést. A gyártási folyamat előkészítése 2004-ben kezdődött, a forgatást 2005-re tervezték [130] . A projekt azonban pénzügyi nehézségekbe ütközött. A Red Dwarf Dimension Jump találkozón tartott rajongói találkozón Naylor bejelentette, hogy a BBC ejtette a filmet, mert úgy érezték, hogy bár a forgatókönyv vicces, ez nem elég a filmhez [ 131]
2012-ben filmanyagot használtak fel a tizedik évadzáró, az Inception [132] [133] gyártásánál .
2003 februárjában a Deep7 Press (korábban Deep7 LLC) kiadta a Red Dwarf - The Roleplaying Game [134] című szerepjátékot, amely lehetővé teszi, hogy az utolsó emberi túlélővé válj, hologrammá, fejlődött háziállattá (macska, kutya, leguán, nyúl, patkány vagy egér), különféle típusú mechanoidok (4000-es sorozat, Hadzen 10, viaszdroid, valamint Extra Bits Book csomag jelenlétében 3000-es sorozat) vagy GIF.
Három kiegészítő is érkezett a játékhoz: a játék összes szabálya 176 oldalon, az AI Screen (hasonlóan a Game Master's Screen-hez egyes szerepjátékokban) és a Guide to the series [135] . A sorozatkalauz tartalmazta az első nyolc évad összefoglalóját, valamint a játék néhány jellemzőjét az egyes karakterek esetében.
A játék magas pontszámot kapott az eredeti képregény szellemének megőrzéséért, érdekes forgatókönyvéért és a referenciaanyag minőségéért [135] [136] . Néhány kritikus azonban megjegyezte, hogy a piacon lévő többi RPG-hez képest a Red Dwarf - The Roleplaying Game játékmechanikája túl egyszerű és unalmas [137] .
1998. február 14-én, a műsor 10. évfordulójának előestéjén a BBC Two műsorsorozatot indított Red Dwarf Night címmel. A ciklus régi és új anyagokat is tartalmazott, és Patrick Stewart színész vezette . Ezen túlmenően a csatorna logóját megváltoztatták a 2-es számmal és egy robogó képével [138] . Maga a ciklus a Can't Smeg, Won't Smeg című főzőműsor különkiadásával kezdődött, melynek házigazdája Ainsley Harriot volt, aki az Emohawk: Polymorph II hatodik évadában jelent meg » as egy GIF. A lapszám cselekménye szerint a "vörös törpe" szereplőit két csapatra osztották (Crichton Listerrel és Rimmer a macskával, később alteregója , Dwayne Dibley jelenik meg a Macska helyett), amelyek mindegyike megkapta a feladat a csirke vindaloo főzése [138] .
A régi epizódokból készült kis vázlatok és klipek után elkezdődött az "Universe Challenge", az "University Challenge" különkiadása. Bár a házigazda Bamber Gascoigne régi műsorvezető volt, a sztori a jól tájékozott Vörös Törpe rajongók köré összpontosult, akik szembeszálltak a sorozat szereplőivel: Chris Barry, Craig Charles, Robert Llewelyn, Chloe Annette és Danny John- Jules . Ezt követte a „Vörös törpe A-tól Z-ig” című dokumentumfilm vetítése, amely betűrendben részletezte az előadás főbb fogalmait. Az epizódban Stephen Hawking , Terry Pratchett , a sorozat eredeti producere, Paul Jackson, Mr. Blobby Patrick Stewart és egy Dalek szerepelt "beszélő fejként " . Az est az „Apokalipszis Squires” című epizód vetítésével zárult [138] .
A „Red Dwarf” a BBC Radio 4 Son of Cliché című műsorában megjelent „Dave Hollins: Astronaut Trainee” sorozaton alapult. Ezeket a vázlatokat Rob Grant és Doug Naylor [140] [141] készítette . A történetben Dave Hollins (aki Nick Wilton hangja) egyedül marad egy hajón, távol szülőbolygójától [142] , legmegbízhatóbb társa pedig a Hub számítógép (Chris Barry hangja) [143] . Miután megnézték John Carpenter Sötét csillagát , Grant és Naylor úgy döntöttek, hogy egy új tévéműsorhoz használják fel a történetet [144] , de néhány változtatást végrehajtottak [145] . A főszereplők eredeti 7 billió éves alvását először 7 milliárdra, majd 3 millióra csökkentették. Arnold Rimmer és Cat karakterek kerültek hozzá. Miután a futballista Dave Hollins az egész világ számára ismertté vált, úgy döntöttek, hogy a főszereplő nevét Dave Listerre változtatják, és a Hub számítógépet átkeresztelték Hollyra. A Hubot megszólaltató Chris Barry is visszatért a Red Dwarfban Arnold Rimmerként. Dave Hollinsról készült vázlatok megtalálhatók az ötödik-nyolcadik évad DVD-kiadásain.
A közösségi hálózatokon | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Bibliográfiai katalógusokban |