Gu Kaizhi

Gu Kaizhi
kínai 顧愷之

Gu Kaizhi. beteg. Shangguan Zhou Wanxiaotang huazhuan gyűjteményéből , 1743
Születési dátum 345
Születési hely
Halál dátuma 406
A halál helye
Ország
  • Kelet Jin
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Gu Kaizhi ( kínai trad. 顧愷之, gyakorlat顾 恺之, pinyin Gù Kǎizhī , Wade-Giles : Ku K'ai-chih ; 344-406 körül) kínai művész.

Gu Kaizhit hagyományosan a kínai festészet megalapítójának tartják. Ma már ismertek az előtte dolgozó művészek nevei, de Gu Kaizhi a festészet jelentős megújítójaként lépett be a kínai művészet történetébe, és a festészet kezdetén állt.

Hagyományos életrajz

A művész a Jin-dinasztia (265-420) uralkodása alatt élt , amely egyesítette a földeket, államot hozott létre az ország déli részén, a jelenlegi Nanjin város területén . Az első kínai kalligráfusokról , művészekről és festészetelméletekről alkotott elképzeléseink a Jin állam nevéhez fűződnek . Gu Kaizhi olyan híres ember volt, hogy életrajzát a Jin Shu tartalmazza”(《晋书》, “History of the State of Jin”), amelyet a 7. században állítottak össze . Az életéről szóló anekdoták és legendák kerültek be az V. századi híres gyűjteménybe " A történetek új bemutatása, a jelenlegi helyzet tükrében” (《世说新语》), amelyet Liu Yiqin gyűjtött össze , és részben alapul szolgált későbbi életrajzának összeállításához. Ezekből a történelmi forrásokból egy nagyon hiányos és túlzottan anekdotikus művészportré bontakozik ki.

Egy ősi életrajzíró megjegyzi, hogy Gu Kaizhi nagyon különc ember volt, különc, tele naiv önteltséggel, hisz a csodákban és a mágiában.

Például a történetet leírják, hogy az egyik barátja, akinek Gu Kaizhi küldött egy lezárt dobozt a festményeivel, óvatosan kinyitotta, kihúzta a festményeket és helyreállította a pecséteket. Amikor Gu Kaizhi odament hozzá, és látta, hogy a pecsétek a helyükön vannak, de nincsenek festmények, nagyképűen kijelentette: "A tökéletes festészeti alkotások testetlenné válhatnak, és eltűnhetnek, mint az égiek." Egy másik történet leírja, hogy ugyanaz a barát, Huan Xuan adott Gu Kaizhinak egy fűzfalevelet, amely alatt kabócák bújnak meg, és azt mondta, hogy ha Kaizhi betakarja magát vele, ő is láthatatlanná válik. A művész hitte és dédelgette ezt a levelet, és Huan Xuan mindig együtt játszott vele, amikor a művész betakarta magát vele, és „láthatatlanná” vált. Az életrajzíró arról is beszámol, hogy Gu Kaizhi „mérhetetlenül kérkedő volt. Ennek tudatában a fiatalság szándékosan magasztalni kezdte, hogy üres kérkedésével szórakoztassa magát. A hivatalos életrajz felhívja a figyelmet a szellemesség tehetségére, amely a művész velejárója volt: „Kaizhi imádta a szellemeskedéseket és a gúnyokat, és egyetemes szeretetet érzett iránta” (a „ szél és patak népe ” kultúrájában - fenglu (風流), amelyhez a mester tartozott, a szavak finom jelentésárnyalataival való játék kedvenc időtöltése volt). A hagyományos életrajzban benne van a kötelező szerelmi történet is. Azt meséli el, hogy Gu Kaizhi hogyan szeretett bele egy szomszéd lányba, aki nem viszonozta az érzéseit. – Aztán a falra festette a portréját, és tövist szúrt a szívébe. A lány azonnal fájdalmat érzett, és amikor Kaizhi ismét bevallotta szerelmét, többé nem utasította el. Csendben eltávolította a tövist a portréjáról, és a fájdalma eltűnt.

Miután számos legendáról és anekdotáról beszámolt, az életrajzíró így összegzi: „Egykor Kaizhi Huan Wen irányítása alatt állt (桓溫, 312-373), és gyakran mondta: „Kaizhi minden egyes tettében különc. , és csak egészében lehet helyesen értékelni.” Ezért tartják a közvéleményt, hogy Caizhi három szempontból is mindenkit felülmúlt: szellemes emberként, művészként és különcként. A kínai kultúra történészei úgy vélik, hogy Gu Kaizhi a „szél és áramlás” kultúra kezdeti, meglehetősen felháborító megnyilvánulásait egyfajta finom esztétizmussá alakította át, és ez a legfőbb kulturális érdeme.

Modern verzió

Gu Kaizhi 344 -ben született (bár más dátumok vannak megadva, de ez a leggyakoribb) a modern Jiangsu tartomány Vuhszi megyében , Dél-Kínában. A Gu családfa buja és elágazó volt; a művész ősei magas hivatali rangokat foglaltak el. Gu Kaizhi kreativitásának kutatója és maga a híres művész, Pan Tianshou (1897-1971) megjegyzi, hogy a kínai festészet megalapítója "teljesen a nemesi házak emléktáblái alatt nevelkedett". Természetesen egy ilyen nemesi család utódai kiváló oktatásban részesültek - vagy otthon, vagy valamelyik magániskolában kapta meg. A Jin-dinasztia története arról számol be, hogy gyermekkora óta vonzódott a művészethez, de ez szokásos lépés minden híresség életrajzának írásakor. Fiatalkorában belépett a közszolgálatba - a lovasság vezetője, Huan Wen elfogadta titkárának. Huan Wen jeles tábornok volt, aki 354-ben hadjáratot vezetett Qin és Yan állam ellen, és sikereket ért el. Később azonban bemocskolta a nevét azzal, hogy részt vett egy dinasztikusellenes összeesküvésben. Huan Wen patronálóan bánt fiatal titkárnőjével, mert lenyűgözte Kaizhi műveltsége és költői adottsága – ez szerepelt a történetekben.

373-ban Huan Wen elhunyt, Gu Kaizhi pedig költészettel fejezte ki gyászát.

A művész életének következő húsz éve, patrónusa halála után rejtély marad - ezt az időszakot a történelmi források rosszul fedik le. Kétségtelen, hogy ezek az évek nem fogytak el, és az akkori művész írt, utazott, gondolkodott, alkotott. Ötven évesen Yin Zhongkan uralma alá kerül(殷仲堪, ?—399) - nagy nemes, akinek személyében ismét barátra talált. A History of State of Jin a következőket írja: "Később Yin Zhongkang titkáraként szolgált, aki szintén mélyen tisztelte őt." Ebben az időszakban három okos – Gu Kaizhi, Huan Xuan és Yin Zhongkan – szeretett együtt tölteni estéket, versengve szellemességben és ékesszólásban.

Caizhi másik közeli barátja Xie An volt.(謝安, 320–385), a Hat Dinasztia ( 3–6. század) kiemelkedő tisztviselője és ismert mecénása , aki mélyen csodálta a művész képeit, hisz minden korábbi festőt felülmúl. Xie An költők, kalligráfusok, művészek körét gyűjtötte maga köré, egyszóval a művészi bohémet, az úgynevezett „ Orchidea pavilont ”( Lanting ,兰亭). Gu Kaizhi állítólag többször is meglátogatta birtokát Kuaijiban (Guiji)gyönyörű helyen található Shaoxing közelében . A patak által mosott szigeten magasodott a pavilon, művészi vetélkedőkkel, játékokkal múlatták idejüket a remek összeállítás résztvevői. Például lótuszleveleken úszó boros serlegeket fogtak, és aki ügyes volt egy teli serleget kihalászni, az verséneklés közben kiürítette. Estére minden résztvevő verset írt az élményeiről. Valószínű, hogy Gu Kaizhi nem látta ezeket a magasztos összejöveteleket, azonban kétségtelen, hogy munkáit áthatotta ez az esztétikai szellem.

A művész halálának körülményei és helye ismeretlen.

Kritikus nézet

A kínai történelem számos félig mitikus alakot, dinasztiák alapítóit, hősöket és hősnőket, művészeket és zenészeket hozott létre, akik félig történelem, félig mitológia. Sok tanúvallomás róluk későbbi időkből származik, így rendkívül nehéz lehet megkülönböztetni a tényt a fikciótól. Gu Kaizhi, akinek neve szinte a kínai festészet kezdetének szinonimájává vált, ebbe a kategóriába tartozik. Életének legkorábbi leírását Liu Yiqing A történetek új beszámolója, a séta fényében című könyvében 430-ban állította össze, negyedszázaddal a művész halála után, amikor már élete tele volt legendákkal, tovább nőtt. Több mint két évszázaddal később a legendákat egyesítették és felülvizsgálták első életrajzában, amely bekerült a Jinshu-ba (Jin állam története, 644 és 646 között állította össze). A művész hírneve is nőtt az idők során: a Tan előtti (618-ig) kritikusok markánsan különböztek művészetének megítélésében, de Tang és a későbbi kritikusok az egekig dicsérték. Gu Kaizhi leghíresebb hírneve hozzájárult ahhoz, hogy nevét a ma neki tulajdonított három tekercs festményhez fűzzék – „ Bölcs és tiszteletreméltó nők ”, „ Az idősebb udvarhölgy utasításai ” és „ A Luo folyó tündére ”. Mindezeket a tekercseket névtelen művészek festették; Érdekes módon Gu Kaizhi műveinek Tang-listáiból (7-9. század) ennek a három műnek a neve hiányzik. Ráadásul mindhárom tekercs korábbi művek késői másolata. Ezért a művész munkásságának pontos leírása – megbízható információk hiányában – lehetetlen.

Kreativitás

A modern tudósok túlnyomó többsége azonban hagyományosan három tekercset tulajdonít Gu Kaizhinak: Bölcs és tiszteletreméltó nők, Utasítások egy idősebb udvarhölgytől és Luo folyótündér.

"Bölcs és tekintélyes nők"

A mű egy öt méter hosszú tekercs, 10 részre osztva, amelyek mindegyike külön történetet ábrázol. A tekercs a Példaképes nők életéből ( Le nu zhuan”, 《列女传》, - opció: “ Híres nők életrajza ”) – a helyes viselkedés példáinak gyűjteménye, amelyet a Kr.e. 1. században állítottak össze. e. Han író, Liu Xiang. A könyv több mint száz tanulságos történetet tartalmaz. Különböző időpontokban az illusztráló művészek választották témáikat, mivel lehetetlen volt az összes történetet egy műben ábrázolni. A gyűjteményből való történetek kiválasztásával bizonyos mértékig meg lehet határozni a korszak preferenciáit.

Például egy Han művész, aki Wu Liang sírját kődomborművekkel díszítette(武梁祠, 151, Jiaxiang , Shandong ) csak engedelmes nőkkel ábrázolt jeleneteket. Gu Kaizhi munkásságában a témaválasztás a női intellektuális tulajdonságok iránti növekvő érdeklődést jelzi, még akkor is, ha ez egy ősi konzervatív hagyomány keretein belül történt. A tekercs bemutatja, hogyan értelmezték a régi Han-normákat a Jin -korszak megváltozott intellektuális légkörében .

Ebben a tekercsben sem a cselekmények, sem a megjelenítési módok nem újak. Festészetének újdonságai abban rejlenek, hogy a nőalakokat valósághűbben kezdték közvetíteni, magát a nőalakot pedig inkább karakternek, mint nőt jelölő szimbólumnak fogták fel (korábban így volt). A festői modor sajátosságai is ehhez kapcsolódnak - a ruhák különleges stílusban készülnek, az európai chiaroscuro-ra emlékeztetve, és a volumen megjelenését keltik. Ez a tekercs azonban közelebb áll a régi Han-hagyományhoz, mint az új festményhez, amelyhez például a Luo River Fairy tekercs tartozik. Gyakorlatilag nem jelzi a tárgyi környezetet vagy tájat, amelyen az események zajlanak.

"Az idősebb udvarhölgy utasításai"

Fő cikk :  Intelmek tekercs

A vízszintes tekercs mérete 24,8 x 348,2 cm, a British Museumban (London) őrzik, ahová 1903-ban került. Ezt megelőzően a tekercset Kínában őrizték; a legkorábbi pecsét rajta a 8. századból származik – ez a Hongwen guan , a Hanlin Akadémia egyik részlege pecsétje . Ezután számos gyűjteményt látogatott meg, köztük Qianlong császár (1736-1796) gyűjteményét. 1900-ban, a boxerlázadás idején a britek kezébe került, és kivitték az országból.

A tekercs Zhang Hua erkölcsi értekezésére van írva(232-300) azonos névvel (" Nu shi zhen ", 《女史箴》 - fordítási lehetőségek: "Útmutató nőknek [a történelem előzményei alapján]", "Utasítások udvarhölgyeknek"). A szöveg egy része magán a tekercsen található. Kilenc jelenetet ábrázol egymás után, amelyek Zhang Hua maximáit illusztrálják (a kutatók úgy vélik, hogy korábban 12 jelenet volt, de három jelenet elveszett). Tematikailag ugyanazt a Han didaktikai hagyományt folytatja. A „Példás nők életrajzai” gyűjtemény történeteivel ellentétben azonban Zhang Hua munkája a női erkölcs elvont elveit fogalmazza meg, amelyeket nehéz vizuális formára fordítani. A probléma megoldása érdekében a művész gyakran ábrázol néhány alakot vagy jelenetet anélkül, hogy odafigyelne azok irodalmi kontextusára. Egyes jelenetek egyszerűen ellentmondanak az eredeti szöveg didaktikai hangvételének, amely oda van írva, a képek mellé. Például egy szövegrészlet a tézissel kezdődik: "Egy férfi és egy nő tudja, hogyan kell díszíteni az arcát / de nem tudja, hogyan díszítse a karakterét." Figyelmen kívül hagyva ezt a szigort és a kemény tanácsot („Vágd le a karakterben a felesleget baltával, díszítsd vékony vésővel, próbálj fenségességet és tisztaságot teremteni magadban”), a művész csak az első mondatra fordítja figyelmét.

Egy elegáns udvarhölgy tükörbe néz, és egy másik hölgy a közelben, akinek hosszú haját egy szobalány formázza. Az egész jelenetet olyan nyugalom és báj hatja át, hogy az írónő minden figyelmeztetése ellenére sem jutna eszébe, hogy egy ilyen természetes női viselkedés potenciális ártalmakkal jár. Vannak azonban a műben olyan jelenetek, amelyek jobban illeszkednek a szöveghez. Például a tekercs legelső jelenete egy olyan eseményt ábrázol, amely Han Yuan-di (Kr. e. 48-32) uralkodása alatt történt. Ágyas Feng(馮媛) egy állatüldözés során megmentette pártfogóját egy dühös medvétől, amely elszakította a láncát. Eltökélten állt a fenevad és a császár között, egész alakját áthatotta nemes pátosz.

A második jelenet egy Bán nevű tekintélyes jieyu ágyas történetét meséli el , aki olyan tisztességes hölgy volt, hogy nem volt hajlandó Chengdi császárral (Kr. e. 32-6) egy palankinban ülni , nehogy elvonja őt az államügyekről. Figyelembe véve az ágyasok közötti ádáz versenyt a "testhez való hozzáférésért", ez hihetetlenül erkölcsös cselekedet volt. Banjieyu (班婕妤, ie 48-2) a kínai irodalom történetének egyik első női költője és az ókor legfontosabb lírai költője.

A nőábrázolás új módja jellemzi az "Instructions of the Senior Court Lady" tekercset, amely minden valószínűség szerint a Tang -korszakban (7-8. század) készült másolat. A szemantikai központ az irodalmi, szimbolikus szintről a művészi, esztétikai szintre került. Ez a tekercs több női képet hozott elénk, amelyek a korai tekercsfestészet legjavához tartoznak. Az egyik udvarhölgy lassan balra fordul. Szemei ​​félig csukva vannak, úgy tűnik, hogy álmában mozog. Folyó szalagjai és sála lágy tavaszi szél képét idézik. A hullámvonalak konfigurációi lágyítják az anyagot, és ritmikus szerkezetté alakítják át az anyagi tárgyat. Nehéz jobb szemléltetést találni Xie He (5. század) teoretikus első elvéhez - "Az élő mozgás szellemi ritmusa". A tekercs maga az udvari tanárnő képével zárul, aki mintha mindent leírna, ami történt.

Lo River Fairy

Fő cikk: 洛神賦圖 (kínai)

Ez a tekercs körülbelül öt méter hosszú és 30 cm széles, a híres Wei költő , Cao Zhi (192-232) [1] költeménye ihlette . A vers a költő váratlan találkozásának egy gyönyörű nimfával, a költőben fellángoló erős érzésnek és a kísérteties álomnőtől való elválás szomorúságának szentelt. Ma a tekercs több példányban is létezik. Közülük a három leghíresebbet a Pekingi Gugong Múzeumban , a Freer Gallery -ben ( Washington ) és a Liaoning Tartományi Múzeumban ( Shenyang City ) őrzik. Mindhárom tekercs a Dal-korszak ( 960-1279) másolata, amelyet ismeretlen művészek készítettek. Ráadásul a Liaoning Múzeum másolatát tartják a legpontosabbnak a szakemberek, hiszen a vers szövege váltakozik benne a cselekmények ábrázolásával, ami állítólag az eredetire jellemző. Más változatokban a szöveg vagy hiányzik, vagy szövegrészei külön keretekbe kerülnek, ami meghosszabbítja az emberi részvétellel zajló tájak és jelenetek terét.

A Luo River Fairy tekercs két fontos eredményről tanúskodik a kínai festészet fejlődésében. Az első az időben elnyújtott képi narratíva feltalálása, amelyben többször is megjelenik ugyanaz a szereplő. A második a tájművészet fejlődése : a hegyeket, fákat, folyófolyásokat nem elszigetelt entitásokként használják (mégpedig úgy, ahogy a korábbi korszakokban ábrázolták), hanem egy összefüggő fizikai tér alkotóelemeiként. Emellett a táj elemei kettős szerepet töltenek be - képi alkotóelemként és költői metaforaként is. A költő a következő szavakkal írja le a nimfa megjelenését:

Könnyen felszáll, mint egy ijedt hattyú, És rugalmasság - egy repülő sárkány! Őszi krizantém békéjében, A tavaszi fenyő nem olyan dús! Tisztán látszik, akár egy álom... - per. A. E. Adalis

A verbális képeket - hattyúkat, sárkányokat, krizantémokat, fenyőket stb. - képi képekké fordítják, beleszövik a tájba, és a nimfa fizikai jelenlétének metaforáiként érzékelik őket. A tekercs másik soha nem látott vonása, hogy témája nem a nő volt, hanem szépsége, mint költői ihlet, romantikus vágyak és művészi megjelenítés tárgya. A „Lo folyó tündére” című tekercs poétikájával és művészi felfogásával mérhetetlenül magasabban áll a művész két korábbi alkotásánál.

Az ókori források Gu Kaizhi különféle műveinek neveiről számolnak be, amelyek a mai napig nem maradtak fenn. A kilencedik századi művészettörténész és teoretikus, Zhang Yanyuan, aki még mindig megtalálta Gu Kaizhi eredetijét, lelkesen ír a Jiankangban (ma Nanjing ) található Wangyuan templomban lévő freskójáról, amely Vimalakirtit ábrázolta . Zhang Yanyuan órákig élvezhette tökéletességét. Arról is beszámol, hogy a művész számos más, buddhista témájú művet írt .

Irodalmi öröksége alapján azonban Gu Kaizhitól nem voltak idegenek a taoista témák. Egyik írásában leír egy tájat, amelyet a " Mennyei Tanítók " legendás őse, Zhang Daoling által vezetett taoista halhatatlanok képeivel alkotott meg a Yuntaishan-hegy hátterében (雲台山, - "Felhőteraszok" / "A hegyi lépések a hegyre". a Felhők" [2] ). Emellett a 11. századi művészetkritikus Guo Ruo Xu(郭若虚) értekezésében Gu Kaizhi feledésbe merült festményeinek neveit idézi: „Zu Ershu portréja” és „Hó az öt idősebb csúcs hegyein”. Ebből az következik, hogy a művész munkássága igen sokrétű volt, és széles tematikus spektrumot foglalt magában – konfuciánus didaktika , buddhista istenségek és taoista halhatatlanok képei , lírai költészet, portré- és tájképfestészet témájú munkái .

Gu Kaizhi - művészetteoretikus és költő

Gu Kaizhi írásaiból a mai napig három töredék maradt fenn, amelyek képet adnak esztétikai koncepciójáról. A "Beszédek a festészetről" című értekezés (" Lunhua " - 《論畫》  (kínai) ) az általános esztétikai problémáknak szentel, a másik kettő: "Rekordok a Yuntaishan-hegy megfestéséről "Hogyan festsük a hegylépcsőket felhőkké" / " Megjegyzések a Felhőterasz-hegység festészetéhez" [3]  - 《畫雲台山記》 (kínai) ), és "Himnusz a festészet virágkorához (korszakok alatt) Wei és Jin " (" Wei Jin shenglue hua zan ", - 《魏晉勝流畫贊》 (kínai) ) - nagyrészt a festészet elméletéhez és technikájához kapcsolódnak, bár sok esztétikailag fontos dolgot mondanak el a tájról és a festészet osztályozási elveiről. Gu Kaizhi a művészi kreativitás fő feladatának az ábrázolt tárgy – a shenqi (神氣) – lényegének, fő szellemének közvetítésében látta. A művész a valódi festészet hat alapvető tulajdonságát azonosította:

Az igazi festészet Gu Kaizhi által elnevezett tulajdonságai képezik majd a híres " Hat törvény " - lufa (六法) - kínai festészet alapját, amelyet Xie He fog megfogalmazni . Ők alkotják majd azt az ideológiai gerincet, amely körül a kínai festészet sok évszázadon át fejlődik.

A történelmi dokumentumok arról számolnak be, hogy az ókorban létezett Gu Kaizhi irodalmi alkotásainak gyűjteménye, amely korunkig nem maradt fenn. Természetesen az irodalomban Gu Kaizhi kevésbé intenzíven dolgozott, mint Tao Yuanming és Xie Lingyun költők , de a benne rejlő univerzalizmus és kreatív sokoldalúság lehetővé tette, hogy jelentős irodalmi nyomot hagyjon. Ma sajnos csak néhány versét ismerjük. A történelmi dokumentumok kiegészítik e kiemelkedő személyiség portréját azzal az üzenettel, hogy Gu Kaizhi többek között csodálatos kalligráfus volt .

Gu Kaizhi műveinek listája

(a könyv alapján: Cahill, James. A korai kínai festők és festmények indexe: Tʻang, Sung és Yüan. – University of California Press, 1980 [5] .)

Ennek a kompozíciónak vagy részeinek több változata is létezik:

Jegyzetek

  1. „A Lo folyó tündére” című verset három változatban fordították le oroszra. Mindhárom szerepel a könyvben: Cao Zhi . Tündér folyó Lo. - Szentpétervár. : Kristály, 2000.
  2. Valószínűleg a név nem hozható összefüggésbe semmilyen valódi hegyekkel " Yuntaishan„ A modern Guizhouban , Jiangsuban vagy Henanban . - Tehát valószínűleg a mitikus Kunlun (崑崙) hegyek, ahol a halhatatlanságot adó Xi-wang-mu tartózkodott , vagy Hemingshan (鹤鸣山) / Huminshan (鹄鸣山) és a Szecsuáni hegység , amely a lakhelyül szolgált. Zhang Daoling és iskolája , - Lásd: Kravtsova M.E. Gu Kaizhi // Kína spirituális kultúrája . Enciklopédia. - M., 2010. V.6. - P.565.
  3. Belozerova V. G. Gu Kaizhi archív példánya 2017. január 31-én a Wayback Machine -nél // Great Russian Encyclopedia
  4. Fordítás és tolmácsolás: E.V. Zavadskaya. — Lásd: Zavadskaya E.V. A festészet esztétikai problémái a régi Kínában. M., 1975. 65. o.
  5. Cahill, James . Ku K'ai-chih // Cahill, James . A korai kínai festők és festmények mutatója: Tʻang, Sung és Yüan. University of California Press, 1980. V.1. Pp.11-13. . Hozzáférés dátuma: 2017. január 18. Az eredetiből archiválva : 2017. január 18.

Irodalom

Linkek