Bissell, Whit

Whit Bissell
Whit Bissell

Whit Bissell és Erin O'Brien Moore (1946)
Születési név Whitner Nutting Bissell
Születési dátum 1909. október 25( 1909-10-25 )
Születési hely New York , USA
Halál dátuma 1996. március 5. (86 évesen)( 1996-03-05 )
A halál helye Woodland Hills , Kalifornia , Egyesült Államok
Polgárság  USA
Szakma színházi, filmes és televíziós színész
Karrier 1941-1978
Irány Nyugati
IMDb ID 0000946
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Whit Bissell ( Eng.  Whit Bissell ), teljes nevén - Whitner Notting Bissell ( Eng.  Whitner Notting Bissell ) ( 1909. október 25.  - 1996. március 5. ) - amerikai karakterszínész, az 1940-70-es évek filmes szerepeiről ismert.

"Bissell Broadway-tapasztalattal rendelkező generalistaként az 1940-es évek elején lépett be a filmbe, ahol szerencsétlen személyiségekre és ideges, izgatott szakemberekre specializálódott" [1] . Több mint 100 filmben szerepelt, köztük a Riot in Cell Block 11- ben (1954), a Riot on the Kane (1954), a Desperate Hours (1955), a Gunfight in the O.K. Corral (1957), Láncolt (1958), Time Machine (1960), The Magnificent Seven (1960), Alcatraz Bird Lover (1962), Hud (1963), Pete és Tilly (1972) és " Soylent Green " (1973) [2] . A Turner Classic Movies szerint azonban valószínűleg leginkább a Michael Landont farkasemberré alakító tudós szerepéről emlékezik meg az I Was a Teenage Werewolf (1957) című filmben [1] .

Korai élet

Whit Bissell 1909. október 25-én született New Yorkban , egy híres sebész gyermekeként. A középiskola után beiratkozott a Chapel Hill - i Észak-Karolinai Egyetemre , ahol először az egyetemi színházban kezdett színészkedni, fellépett az egyetemen és szerte az országban [3] [2] .

Broadway karrier 1932-1944

Színészi karrierjét a színházban [4] kezdő Bissell 1932-ben debütált a Broadway -en Alice kalandjai Csodaországban (1932-33) című filmben [5] . 1936-ban a Hamlet című tragédiában lépett színpadra , John Gielgud és Judith Anderson főszereplésével . Ezt követték Maxwell Anderson (1937-38) szerepei a Csillaghajóban (1937-38) Burgess Meredith - szel , Az amerikai út (1939) Frederic Marchdal , ketten egy szigeten (1940), Key to Passion (1940), Otto Preminger , Cafe Crown. (1942) Elia Kazan rendezésében , valamint a Szárnyas győzelem (1943-44) című katonai darabban [4] [2] . A Broadway-n végzett 12 év alatt Bissell összesen 16 előadásban játszott [5] .

Hollywoodi karrier az 1940-es években

Bissell a Sea Hawk (1940) című akciókalandban debütált Errol Flynn -nel , ami után három évig nem jelent meg a képernyőn [3] . 1943-ban Bissell visszatért Hollywoodba a Szent házasság című vígjátékkal [2] [ 6] , amelyet a legjobb forgatókönyv kategóriában Oscar-díjra jelöltek. Ugyanebben az évben feltűnt a népszerű háborús filmben a Destination Tokyo (1943) Cary Grant és John Garfield főszereplésével [2] [3] , majd egy évvel később egy másik háborús filmben, a Szárnyas győzelemben (1943). Ezeken a képeken Bissell szerepei kicsik voltak, és a neve nem szerepelt a kreditekben.

Eder szerint csak a háború után vették észre Bissellt, és valamivel nagyobb szerepeket kapott, nevezetesen egy kis szerepet Ernst Lubitsch Cluny Brown című vígjátékában (1946). 1947 - től kezdve Bissell egyre inkább elmerült a film noirban és a kapcsolódó sötét pszichológiai krimikben . Az 1940-es évek végén főállású színész lett, és Richard Chatten szerint "sovány vonásai miatt egyre gyakrabban kapta meg a kisbűnözők és a tapasztalatlan fiatalok szerepeit" [7] . Bissell egyik legjelentősebb munkája ebben az időszakban Jules Dassin börtönfilm noir Brute Force (1947) című filmjében játszott szerepe. Ezen a képen a színész a szerény fogoly Tom Listert alakította, aki a munkahelyén hamisított számviteli nyilvántartásokat, hogy drága bundát vásároljon szeretett feleségének lopott pénzzel. A börtön vezetője követelte, hogy Tom tájékoztassa cellatársait, és amikor az elutasította, közölte Tomtal, hogy a felesége el fog válni tőle. Tom számára ez olyan súlyos ütéssé válik, hogy felakasztja magát egy cellában [7] [2] . Bissell még kiemelkedőbb szerepet játszott a szökésben részt vevő ingerült rabként a következő film noirjában, a Canyon Cityben (1948) [2] .

Amint Eder megjegyezte, "a rendezők rájöttek Bissell készségére a neurotikus instabilitás és a sunyi becstelenség ábrázolásában", és felhasználták olyan filmekben, mint a "Brute Force", a " Wandered the Night " (1948) és a " The Killer Who megfélemlítette New Yorkot " (1950). ) [3] . Az 1940-es években a Valahol az éjszakában (1946) és a Kettős élet (1947) című film noirban is feltűnt [2] . Eder szerint azonban "a legfurcsább és legkifejezőbb szerepét ebben az időszakban az " Egy bűnügyi orvos naplója " (1949) című filmben játszotta, ahol a szereplőgárda többi tagját elhomályosította, mint egy elmebeteg jövőbeli zeneszerző, aki magára talál. egy gyilkossági ügy középpontjában” [3] . Egyik jelentős filmje volt a Hubbard családról szóló déli saga "The Other Part of the Wood " (1949), a nagysikerű Little Foxes (1941) film előzménye , Lillian Hellman drámája alapján [4]. .

Hollywoodi karrier az 1950-es években

Ahogy Eder írja: „Az 1950-es évek elejére Bissell a fideszes hivatalnokok, ideges asszisztensek és neurotikus gyanúsítottak (valamint a gyanúsítottak barátai és rokonai) szerepei mellett jelentősen kibővítette képgalériáját, és virágzó, virágzó tevékenységének köszönhetően hangját, képes volt meggyőzően megjátszani a hatalom képviselőit. , orvosokat, tudósokat és más olyan alakokat, akiknek viselkedése tiszteletet keltett" [3] . Ebben az időszakban különféle műfajú filmekben szerepelt, többek között thrillerekben, westernekben és sci-fi drámákban [4] .

Sok néző emlékezni fog rá a pszichiáter szerepére Edward Dmytryk haditengerészeti drámájában , a Mutiny on the Kane- ban (1954). Eder szerint azonban "az 1950-es évek közepén élő tinédzserek valószínűleg a Föld célpontja (1954) és a Testrablók inváziója (1956) című tudományos-fantasztikus filmekben játszott tudósok és pszichiáterek miatt ismerik a legjobban " [3] . Ahogy Chatten megjegyezte, Don Siegel Invasion of the Body Snatchers című sci-fijében (1956) Bissell egy orvost alakított a film nyitó- és zárójelenetében, aki "hisz Kevin McCarthy valószínűtlen történetében a gubókról , amelyek elnyelik az embereket, és aki hozzájárul a a film vége. „váratlan optimizmus, miután időben figyelmeztette a hatóságokat a fenyegetésre” [7] .

Ezen kívül Bissell számos film noir filmben szerepelt, köztük " A gyilkos, aki megfélemlítette New Yorkot " (1950), " Az elítélt " (1950), " The Alley " (1950), " A fordulópont " (1952), " Meztelen utca " (1955) és " Hours of Despair " (1955) [2] . Ismét rács mögé találta magát egy ostoba őr szerepében, akit túszul ejtenek Don Siegel Cell Block Riot 11 - ben (1954) [7] , 1958-ban pedig Stanley Kramer híres börtöndrámájában, a Chaained című filmben (1958) játszott. . Egyik legemlékezetesebb szerepét a film noir Cafe on 101st Street- ben (1955) játszotta, "egy kagylótól sokkolt háborús veterán érzelmi képét alkotva, aki megpróbálja kitalálni a problémáit, és szovjet kémek fészkében találja magát". [3] .

Az 1950-es években Bissell számos westernben is játszott, köztük a The Great Missouri Raid (1951), a Three Hours to Kill (1954), a Proud (1956), a The Man from Del Rio (1956), a „ Shootout in the O.K. Coral " (1957), " Tall Stranger " (1957), " Sheriff " (1959) és a " No Name on the Pool " (1959) [3] [4] .

Hannsberry szerint "Bissell kultikus státuszra tett szert, miután megjelent a The Thing from the Black Lagoon (1954), az I Was a Teenage Werewolf (1957) és az I Was a Teenage Frankenstein (1957) című horrorfilmekben " [2] . Eder Bissell színészi képességeit is beszámítja az I Was a Teenage Werewolf és az I Was a Teenage Frankenstein című alacsony költségvetésű filmekben bemutatott „gonosz őrült tudós szerepekben”, amelyek közül az utóbbiban Frankenstein professzort alakította [3]. . Ahogy Chatten rámutat, az I Was a Teenage Frankenstein (1957) volt Bissell egyetlen filmje, ahol a neve először szerepelt a stáblistán . Ebben a filmben Bissellre a leglédúsabb sorairól emlékezünk meg, különösen, ha egyenes arccal azt mondta: „Beszélj! Tudom, hogy nyelv van a fejedben, mert visszavarrtam magamra!” [3] [7] .

Hollywoodi karrier az 1960-as és 70-es években

Az 1960-as években Bissell olyan népszerű filmekben játszott mellékszerepeket, mint a The Magnificent Seven (1960) akciókaland, az Időgép (1960), az Alcatrazi madárszerető (1962) börtöndráma és a politikai fantasy. thriller "A mandzsúriai jelölt " (1962), a " Had " pszichológiai dráma (1963), a " Mount Spencer " családi film (1963), a " Hét nap májusban " politikai thriller (1964) és a " Where Love Has " című melodráma Gone ” (1964) [4] [6] . Chatten különösen felhívta a figyelmet Bissell teljesítményére, mint "jobboldali szenátorként, aki összeesküdt egy Burt Lancaster által alakított őrült tábornokkal, hogy puccsot hajtson végre a Fehér Házban a hét napban májusban (1964)" [7] .

Bissell hetvenes évekbeli munkái közül Myrna Oliver olyan filmeket emelt ki, mint a Repülőtér thriller (1970), a Soylent Green (1973) fantasy horror és a Telepath Killer (1975) [6] , valamint a legjobb A színész munkája. Chatten szerint egy hazaáruló kormányzó szerepe volt, aki újraválasztásra indul egy futurisztikus New York-ban, és ehhez megadja az utat, hogy elfedjen egy szörnyű összeesküvést a Soylent Green című filmben [7] .

Televíziós karrier 1950-84

Bissell televíziós karrierje 1950-ben kezdődött a Fireside című televíziós sorozat egyik epizódjában. Az elkövetkező 35 évben Bissell közel 200 különböző televíziós sorozat 319 epizódjában szerepelt, utoljára 1984-ben szerepelt a televízióban.

Ahogy Eder megjegyzi: "Az 1950-es évek végén Bissell sokkal többet dolgozott a televízióban, mint a filmben", [3] a kis képernyőn játszotta néhány legérdekesebb szerepét. Konkrétan a Code 3 című televíziós sorozat "A Man with Many Faces" (1957) című epizódjában Bissell zseniális volt, mint viszonzatlan könyvelő, akit állandó családi problémák taszítanak a bűnözők életébe [3] . A Father Knows Best című televíziós sorozat "Gorgeous Guy" (1956) című epizódjában sikeresen alakított "egy mogorva, szókimondó munkaadót, aki soha nem tántorodott el szigorú stílusától, és mégis olyan meggyőzően adta elő az utolsó sort, hogy sok tévénézőt könnyekre késztetett. " [3] .

Az 1950-es és 60-as évek fordulóján Bissell szinte minden műfajban elfoglalt volt, de a westernekben is sokat dolgozott. Ezekben az években elképesztő gyakorisággal szerepelt olyan westernekben, mint a The Zane Gray Theatre (1956-60), a There Are Guns, There Will Be Travels (1957-63), a Cheyenne (1957-60), a The Wells Stories Fargo (1957-). 62), Nyughatatlan fegyver (1957), Kocsikaraván (1958-64), Végrehajtó (1958-62), Californians (1958, 1 epizód), A texasi (1959), "Nyersbőr-ostor" (1959-60), "Shooter" " (1959-61), "Johnny Ringo" (1960), "Maverick" (1960), "Klondike" (1960), "helyettes" (1961), "Stagecoach to the West" (1961), " Bonanza " ( 1962), "Daktotsy" (1963) és "virginians" (1963-64) [3] .

Az 1960-as évek közepén Bissell-t Irwin Allen producer bízta meg a kormány időutazási programjának vezetőjével, Haywood Kirk altábornagyként „a rövid életű, de nagyon népszerű tudományos-fantasztikus televíziós sorozatban, az Időalagútban ( The Time Tunnel ). 1966-67) [3] [2] . Chatten szerint ezt a szerepet Bissell "az embernek aggodalomra okot adó képessége miatt kapta". Ahogy Bissell munkatársa, Leigh Meriwether később felidézte , ez egy kivételesen nehéz munka volt, és arra kellett, hogy ő és Bissell hétről hétre nyaktörő sebességgel reagáljanak a forgatás üres képernyőjére, és nem csináltak mást, mint egy véletlenszerű fogantyú időnkénti meghúzását. felkiált: "Elveszítjük őt!" vagy "Tony, vigyázz!" [7] .

Amint Hannsberry rámutat, amellett, hogy rendszeresen szerepel az Időalagútban, Bissell minden műfajban vendégszerepelt televíziós sorozatokban, a westerntől a sci-fiig, a vígjátéktól a drámáig. Köztük van a You Are There (1953-56, 8 epizód) című történelmi ismeretterjesztő sorozat, Az érinthetetlenek című gengszterdráma (1959), a Perry Mason udvari dráma (1957-65, 4 epizód), az Egyedülálló apa című sitcom (1958-60). , 7 epizód), Yubochkino Station (1965) és I Dream of Jeannie (1967), Peyton Place szappanopera (1965, 6 epizód), sci-fi színházi sci-fi sorozat (1956, 3 epizód), " Beyond the Possible " (1963 ) ), "The Fugitive" (1965) és " Star Trek " (1967), detektívek "Hawaiian Eye" (1960-62, 3 epizód), "Cannon" (1971-73, 2 epizód), "Harry O" (1975) ) és a "Medical Examiner Quincy" (1978-79, 2 epizód), a "Bionic Woman" (1977) és a "The Incredible Hulk" (1979-80, 2 epizód) fantasy-akciófilmek és a "The Dukes of Hazzard" (2 epizód) 1980) [2] . Az 1970-es években Bissell számos televíziós filmben és minisorozatban is szerepelt, mint például a The City Under the Sea (1971), a Lincoln (1976), A Mohicans utolsó (1977), a Donner's Pass (1978) és az The Night Rider (1979) című filmekben. [6] . Egyik utolsó televíziós filmje az Aliens from Another Planet (1982) volt, az Időalagút három epizódjából összeállított fantasy televíziós film, amelyben Bissell ismét feltűnt Haywood Kirk altábornagy ismerős karakterében [2] .

Színészi szerep és a kreativitás elemzése

A Broadway színpadán eltöltött 12 év után Whit Bissell Hollywoodban kezdte karrierjét, ahol 1940 és 1978 között több mint 100 filmben szerepelt, majd később a televízióhoz költözött, ahol 1950 és 1978 között több mint 300 epizódban szerepelt különböző televíziós sorozatokban. 1984. .

Oliver szerint Bissell "széles profilú, jóképű karakterszínész" [6] , és ahogy Eder hozzátette, "soha nem volt egydimenziós színész, aki évente nem kevesebb, mint tíz filmben és televíziós sorozatban mutatta meg széles skáláját " [ 6] 3] . Karrierje elején Bissell "karcsú színész volt, szép arcvonásokkal és lágy modorral" [2] , aki "bármilyen műfajban gengsztereket és hősöket is tudott játszani", "gyakran szerencsétlen vagy problémás orvosok vagy más szakemberek szerepére specializálódott". [6] .

Ahogy Chatten megjegyzi: „Ahogy Bissell arca egyre kövérebb lett, és a haja őszült, szerepei felértékelődtek, bár aggodalmas arckifejezése időnként egyértelművé tette, hogy karaktere válsághelyzetben másra háríthatja a felelősséget, vagy eltitkolhat valamilyen bűnügyi titkot. » [7] . Amikor pedig hadnagyot alakított a Mutiny on the Kane-ban (1954), orvostisztet a Mandzsúriai jelöltben (1962) vagy állatorvost a Hadban (1963), „úgy nézett ki, mintha befogadták volna a betegeket, és nem tanítani a sorait " [7] .

Eder szerint bár Bissell "a háború utáni nemzedék számára ismerős volt, mint az ideges államférfiak szerepeihez leginkább kötődő színész, ezek a szerepek csak kis részét képezték nagyobb és hosszabb karrierjének" [3] . Ahogy Chatten humorosan rámutat, amikor Ronald Reagan elnök lett, sokan úgy érezték, úgy nézett ki és hangzott is, mint aki kimerült a karakteréből, "ellentétben Bissellel, aki sokkal meggyőzőbb volt elnökként, amikor Woodrow-t alakította." Wilson a Profiles of Courage című televíziós sorozatban " [7] . Bissell kulcsszerepek (gyakran őrült tudósok) miatt is népszerű volt az 1950-es évek ikonikus sci-fi thrillereiben, mint például az I Was a Teenage Frankenstein , a Creature from the Black Lagoon és a Invasion of the Body Snatchers .

Nyilvános tevékenység és elismerés

18 évig Bissell a Screen Actors Guild igazgatótanácsának tagja volt [6] .

1994-ben Bissellt a Science Fiction, Fantasy és Horror Films Akadémia Saturn-díjával tüntették ki az e műfajokhoz nyújtott hozzájárulásaiért [2] [6] [7] .

Személyes élet

Whit Bissell háromszor nősült. Adrienne Marden színésznővel kötött első házasságában, amely 1938-tól 1954-ig tartott, és válással végződött, két gyermeke született. Második házassága 1954-től 1958-ig tartott, és egy gyermeket hozott neki, ami felesége halálával végződött. Végül 1967 és 1993 között, Jennifer Reine színésznővel kötött harmadik házasságában, amely felesége halálával végződött, nem született gyermeke, de felnevelte 1960-ban született mostohafiát, Brian Fostert, aki gyerekként vált ismertté szerepével. a The Partridge Family » (1971-74) című televíziós sorozatban [8] .

Élet és halál utolsó évei

Élete utolsó éveiben a színész Parkinson-kórban szenvedett, és tolószékbe kényszerítették [9] [6] .

Whit Bissell 1996. március 5-én halt meg 86 éves korában a kaliforniai Woodland Hills Kórházban . Három házasságából négy gyermeket hagyott hátra – fia Brian, három lánya, Katie, Victoria és Amanda, valamint hat unokája [9] [4] [6] .

Filmográfia

Filmművészet

Televízió

Jegyzetek

  1. 12 Whit Bissell. Életrajz  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2017. április 7..
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Hannsberry, 2003 , p. 696.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Bruce Eder. Whit Bissell. Életrajz  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2021. április 19.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Whit Bissell, színpadi és filmszínész,  86 . The New York Times (1996. március 11.). Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2019. április 2.
  5. 12 Whit Bissell. Előadó  (angol) . Internet Broadway adatbázis. Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2019. április 2.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Myrna Oliver. Whit Bissell; Film, TV-szereplő  színész . The Los Angeles Times (1996. március 7.). Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2015. október 17.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Richard Chatten. Gyászjelentés : Whit Bissell  . The Independent (1996). Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2017. december 16..
  8. Whit Bissell. életrajz. Házastárs  (angol) . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. március 15. Az eredetiből archiválva : 2016. június 10.
  9. 12 Hannsberry , 2003 , p. 697.

Irodalom

Linkek