Ballada

A ballada  ( prov . balada , bálról táncra [1] [2] ) kétértelmű irodalmi és zenei fogalom. Alapértékek:

  1. Középkori költői és szövegzenei forma ;
  2. A 14-16. századi angol-skót népköltészet lírai-epikai műfaja;
  3. A 18. és 19. századi költői és zenei műfaj, amelyet a romantikusok és későbbi követőik kedveltek.

Provence-i prototípusok

A „ballada” ( balada , kicsinyítő alakban is - baladeta ) szó a költészettel kapcsolatban először a 13. századi provence-i versek kézirataiban szerepel. A néhány (hat) fennmaradt példa alapján a szót leíró jellegű (a "táncdal" szinonimájaként) használták. A provence-i „balladában” nem volt különleges formai felépítés és a műfajnak rögzített szemantikája.

Középkor

A középkorban a "ballada" szót ( francia  balade, ballade ) a költői (ún. szilárd ) és szöveges-zenei formára , az udvari líra és zene műfajára használták. Franciaországból származik a 13. század végén; Jeannot de Lecurel egyszólamú balladái (1300 körül) a műfaj első szerzői példái közé tartoznak.

Három , azonos rímű versszakot tartalmazó költői forma ( ababbcc hétsoros , ababccdd nyolcsoros , ababbccdcd tízsoros versszak esetén; más rímséma is lehetséges), a strófa végén refrénnel . A zenei forma a szöveg minden egyes szakaszát három részre bontja: AAB. Néha a versszak második fele megismétlődik ( AABB ). A XIV. század műfajának klasszikus példái. távozott Guillaume de Machaux -tól  - 200 ballada szerzőjétől, amelyek közül 42-t ő zenésített meg (a leghíresebb a De toutes liszt  - "Az összes virág közül"). Mashho többszólamú balladái a szerelmi-lírai műfaj professzionális kompozíciói, táncelemek nélkül (a név ellenére). Különösen nehezen felfogható politext balladái (több szöveget énekelnek egyszerre), amelyeket a politextus motettákkal írt [3] . Machaux egyik balladája két szövegben van megírva (az ilyen balladákat "kettős"-nek nevezik), kettő - három szövegben ("hármas" balladák). A jövőben politext balladák gyakorlatilag nem fordulnak elő [4] .

A galíciai-portugál trubadúrok szövegeiben ez a műfaj ritkán szerepelt, legjobb példa erre Airas Nunez Bailemos nós já todas três, ai amigas [5] dala .

A klasszikus balladában a versszakok száma 7-től 10-ig változott. A 15. században a négyzetes strófa felé hajlam tapasztalható : nyolc nyolc vagy tíz szótagú. A 14. század végétől (például Eustache Deschamps balladáiban ) általában egy félstrófával végződik - "feltevés", amely általában a "herceg" (vagy "hercegnő") szóval kezdődik. ), visszatérve a 13. századi költői versenyek "Puy" etikett címére, de a körülményektől függően más értelmet is felvehet. A „kettős balladában” ugyanez a séma hat versszakban bontakozik ki. Relatív hosszának köszönhetően a ballada bármilyen leíró és didaktikai erősítést tartalmazhat . [6]

A költői balladák (a verseket nem énekelni) ismert szerzője Pisai Krisztina, A száz ballada könyve ( Le Livre des cent ballades , 1399 körül) szerzője; egy másik változat szerint 1390 körül ezt a könyvet az Orléans-i Lajos köréből származó költők állították össze Seneschal Jean d'Eu első gyűjteménye alapján. A (költői) középkori ballada utolsó jelentős szerzője, aki lényegesen kibővítette e forma tárgyát, François Villon volt .

Ballada a modern időkben

Nagy-Britannia

Angliában a ballada régóta ismert. A 19. században volt okunk azt hinni, hogy a balladát a 11. században Angliát meghódító normann hódítók hozták, itt pedig csak a komor titokzatosság színét kapta. Nagy-Britannia, különösen Skócia természete inspirálta ezen országok bárdjainak hangulatát , ami a véres csaták és szörnyű viharok képében tükröződött. A bárdok balladáikban Odin és társai csatáit és lakomáit énekelték; később az ilyen költők Douglas, Percy és más skóciai hősök hőstetteit énekelték. Aztán ismertek a Robin Hoodról , a gyönyörű Rosamundról szóló, Angliában és Skóciában oly népszerű balladák, valamint a IV. Edward királyról szóló balladák .

A nem történelmi balladák közül az erdei gyerekekről szóló ballada , amelyet gyámnagybátyjuk adott két rablónak, ölni való. A balladák irodalmi feldolgozását Robert Burns adta . Mesterien reprodukálta a régi skót hagyományokat. Burns ilyen jellegű példaértékű munkáját "A koldusok dala" néven ismerik el ( oroszra fordítva ). Walter Scott , Southey , Campbell és néhány más elsőrangú angol író is alkalmazta a ballada költői formáját. Walter Scott birtokában van a „ Smalholm kastély, avagy Iván estéje ” című ballada, Vaszilij Zsukovszkij fordításában, amely elbűvölte a romantika orosz szerelmeseit. A ballada szó sajátos jelentést kapott Angliában, és főként a lírai-epikai költemények egy speciális fajtájára kezdték alkalmazni, amelyeket Percy gyűjtött össze az ókori angol költészet emlékei (1765) című művében, és amelyek nagy hatással voltak az ókori angol költészet fejlődésére. csak angol, de német irodalom is. Ezért a „ballada” szót Németországban ugyanabban az értelemben használják, vagyis a régi angol és skót népdalok természetében írt versek megnevezéseként.

Franciaország

A 17. században a híres meseíró, Lafontaine balladákat írt . Balladái egyszerűségükről és szellemességükről ismertek; de ugyanezen század írója, Desulliere megfosztotta a balladát ezektől a tulajdonságoktól. Boileau , majd Molière szemében a ballada valami elavult és unalmas volt.

De függetlenül a versek ilyen szigorúan fenntartott formai típusától, Franciaországban igen korán balladával nevezték azokat a költői színdarabokat, amelyek formaszabadsággal és különösen élénk nemzeti tartalommal jellemezhetők. Ilyen a mai napig népdalként fennmaradt ballada, amely a francia király lányának kétségbeeséséről mesél, aki egy angol herceghez kényszerítette feleségül ( VI. Károly lányát V. Henrik angol király vette feleségül ).

Később a szabad balladából találunk mintákat a francia romantikusok, Victor Hugo („La ballade de la nonne” és „Les deux íjászok”) és Gerard de Nerval („La fiancèe fidèle” és „Saint” ) fejében. Nicolas”).

Németország

A német ballada tartalma is sötét természetű; a cselekmény epizodikusan fejlődik, a hiányzó részek pótlása vagy a ballada cselekményének összekapcsolása a hallgatók fantáziájára van bízva. Németországban a ballada különösen a 18. század végén és a 19. század első negyedében volt divatos, a romantika virágkorában, amikor megjelentek Bürger , Uhland és Heine balladái . Goethe e műfajú művei közül az „ Az erdő királya ” című ballada volt nagyon híres. 1797-ben Goethe és Schiller balladaíró versenyt (" balladák éve ") tartott, ezzel lendületet adva a műfaj fejlődésének [7] .

Oroszország

A ballada a 19. század elején jelent meg az orosz irodalomban, amikor a régi pszeudo-klasszicizmus elavult hagyományai a német romantikus költészet hatására gyorsan hanyatlásnak indultak . Gavriil Kamenev (1772-1803) az első orosz ballada, sőt - mind tartalmilag, mind formailag eredeti - "Thunderstorm" . De ennek a fajta költészetnek az orosz irodalomban a legfontosabb képviselője Vaszilij Zsukovszkij (1783-1852) volt, akit kortársai a „balladnik” ( Konsztantyin Batyuskov ) becenevet adtak, és aki magát viccesen „a német romantika oroszországi szülőjének nevezte” és az ördögök, német boszorkányok és angolok költői nagybátyja." Első balladáját "Lyudmila" (1808) Burger a Lenore -ból készítette újra . Erős benyomást tett kortársaira. „Volt idő – mondja Vissarion Belinsky –, amikor ez a ballada valamiféle édes-rettenetes élvezetet okozott nekünk, és minél jobban elborzadt, annál szenvedélyesebben olvastuk. Nekünk ez alatt rövidnek tűnt a 252 versszak ellenére. Zsukovszkij Schiller , Goethe , Uhland , Zedlitz , Southey , Moore , Scott legjobb balladáit fordította le . Eredeti „ Svetlana ” balladáját (1813) legjobb művének ismerték el, így az akkori kritikusok és filológusok „Svetlana énekesének” nevezték.

A balladát mint narratív költői alkotást olyan példák képviselik, mint Alekszandr Puskin „ A prófétai Oleg éneke ” . Az övé a „ Démonok ” és „A fulladt ember”, Mikhail Lermontov  – „ Léghajó ” (Zedlits) balladái is; Jakov Polonszkij - „A Nap és a Hold”, „Erdő” stb. Alekszej Tolsztoj gróf (főleg óorosz témájú) és Afanasy Fet  verseiben balladák egész szakaszait találjuk .

A ballada mint zenei műfaj

A 18. századtól kezdve a dalok átterjedtek a költői balladák szövegébe. A dalballadából az osztrák-német romantika jeles képviselői hagytak mintákat: Karl Loewe , Franz Schubert (Az erdőkirály című balladája különösen híres), Robert Schumann , Hugo Wolf . Oroszországban a dalballada a 19. században jelent meg a német hatására. Ilyenek például Alekszej Versztovszkij balladái „Fekete kendő” (Aleksandr Puskin verseire), „Szegény énekes” és „Éjszakai szemle” (Vaszilij Zsukovszkij verseire), Alekszandr Borogyin „Tenger” , „Elfelejtett " Most Muszorgszkijtól .

Az operában a zeneszerzők "balladának" neveztek narratív jellegű (nem feltétlenül romantikus konnotációjú) áriát, például Senta balladáját Richard Wagner A repülő holland című operájából , Finn balladáját ( Mihail Glinka "Ruslan és Ljudmila"). ), Tomszkij balladája ( Péter Csajkovszkij "Pák királynője" ).

Körülbelül a 19. század közepétől kezdték el a romantikus zeneszerzők „balladának” nevezni a narratív-képi jellegű hangszeres játékokat. Frédéric Chopin balladái világszerte ismertté váltak . Hangszeres balladákat is írt Liszt Ferenc , Johannes Brahms , Edvard Grieg . A 20. században a balladákra példákat találhatunk orosz tradicionalista zeneszerzők műveiben, amelyek a 19. század romantikus esztétikájára épülnek (például Nikolai Medtner zongoraszonátája, Alexander Balladaverseny csellóra és zenekarra Glazunov , Nyikolaj Myaskovsky ballada-szimfóniája ).

Jegyzetek

  1. ↑ Nikonov V. A. ballada  // Rövid irodalmi enciklopédia  / Ch. szerk. A. A. Szurkov . - M  .: Szovjet Enciklopédia , 1962. - T. 1. Aarne - Gavrilov. - S. 422-423.
  2. ↑ Ballada archiválva 2020. június 2-án a Wayback Machine -nél // Irodalom és nyelv. Modern Illustrated Encyclopedia / Ch. szerk. A. P. Gorkin. — M.: Rosmen-Press, 2006.
  3. ↑ Emiatt M. A. Saponov "motettának" nevezi az ilyen balladákat.
  4. ↑ Az Ars subtilior időszakában a kettős ballada legritkább példája Senles Je me merveil / J'ay pluseurs fois című művében található .
  5. ↑ Airas Nunes. Bailemos nós já todas três, ai amigas  (port.) . Cantigas Medievais Galego-Portuguesas . Instituto de Estudos Medievais, FCSH/NOVA. Letöltve: 2018. február 23. archiválva az eredetiből: 2018. február 23.
  6. ↑ Paul Zumthor . Középkori poétika felépítésében szerzett tapasztalat. - Szentpétervár. - 2002. - p. 276.
  7. ↑ Pronin V. A. A balladák éve // ​​Szakkifejezések és fogalmak irodalmi enciklopédiája. - 2001. - S. 180-181.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban