Kisállat hangok | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
A The Beach Boys stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 1966. május 16 | ||||||
Felvétel dátuma | 1965. július 12. - 1966. április 13 | ||||||
Felvétel helye | Gold Star , United Western , Sunset Sound | ||||||
Műfajok | |||||||
Időtartam | 36:25 | ||||||
Termelő | Brian Wilson | ||||||
Ország | USA | ||||||
A dal nyelve | angol | ||||||
címke | Capitolium | ||||||
A Beach Boys kronológiája | |||||||
|
|||||||
|
R S | 2. helyezés a Rolling Stone minden idők 500 legjobb albuma között |
NME | 26. helyezés az NME minden idők 500 legjobb albuma között |
A Pet Sounds az amerikai The Beach Boysrockegyüttestizenegyedik stúdióalbuma . Az album 1966. május 16-án jelent meg. Gyökeresen eltér a csoport összes korábbi lemezétől: a korongon a megszokott rock and roll és surf rock helyett a barokk pop stílusa dominál [19] [20] , a dalszövegek pedig introspektívak.
Gyakorlatilag a bandavezető Brian Wilson szólóprojektje , a Pet Sounds -t akkor vették fel, amikor Wilson már nem vett részt élő fellépéseken, hanem a stúdióban végzett munkára koncentrált. Szinte minden dalt és feldolgozást ő készítette. Elképzelése szerint az ismertebb gitárok és billentyűk mellett fúvós és vonós hangszerek, elektromos theremin , csembaló , vibrafon , orgona és rögtönzött dolgok kerültek felhasználásra: kerékpárcsengő , síp, Coca-Cola doboz és hasonlók. Ezek az újítások segítettek létrehozni egy egyedi, gazdag hangzást, amely a korabeli popzenében nem megszokott [21] [22] [23] . A lemez jelentős hatást gyakorolt a pop- és rockzene fejlődésére , sok zenészt inspirált arra, hogy kísérletezzen különféle hangszerek hangzásával és használatával. Megjelenésekor a Pet Sounds a Billboard 200 tizedik helyén , az Egyesült Királyságban pedig a második helyen végzett .
Az album az 1990-es évek elején kapott igazi elismerést. Azóta többször is vezette a legjobb albumok listáját a különböző zenei magazinok szerint. A Rolling Stone magazin minden idők 500 legjobb albumát tartalmazó listáján a második helyen végzett, csak a Sgt. mögött. Pepper's Lonely Hearts Club Band a Beatlestől . 2004-ben az album bekerült az Országos Hangfelvételi Nyilvántartásba .
A Summer Days (And Summer Nights!!) 1965 áprilisi megjelenése és a Beach Boys' Party után! az év novemberében a zenekar basszusgitárosának és művészeti igazgatójának, Brian Wilsonnak nem volt ihlete új anyagok létrehozásához. Hamarosan azonban múzsája lett – fő versenytársai, a brit The Beatles [24] [25] Rubber Soul albuma . Különösen megdöbbent az a tény, hogy ez nem csak a saját dalok gyűjteménye - minden kompozíciója szokatlanul harmonikusan kombinálódott, mint senki más. Ez a lemez egyfajta kihívás volt Wilsonnak, hogy olyan kiemelkedő rockalbumot alkosson, amely felülmúlja a The Beatles műveit. Miután már abbahagyta a fellépést, és kizárólag stúdióban dolgozott, Wilson több éven keresztül fejlesztette zeneszerzői és produceri képességeit. Még a The Beach Boys Today felvétele közben is! és a Summer Days -ben kezdett kísérletezni feldolgozásokkal és szövegekkel, a Pet Sounds -szal pedig írási és felvételi módszerei a csúcsra jutottak. Szinte az összes zenét egyedül komponálta az albumhoz, és daltársat kezdett keresni a szövegen.
1966. január elején Wilson felvette a kapcsolatot a fiatal költővel és szerkesztővel , Tony Asherrel ., akivel néhány hete egy hollywoodi hangstúdióban ismertem meg. Escher elmondása szerint alig ismerték egymást, és sosem gondolta volna, hogy Wilson vele akar majd dolgozni, mert szinte semmit sem tudott a munkájáról. Feltételezte, hogy a zenész költői képességeiről közös barátaiktól tanult [26] . Amikor néhány nappal később találkoztak, Wilson lejátszotta Ashernek néhányat az általa már komponált zenékből – és adott neki egy kazettát egy dal hangsávjával, „In My Childhood” munkacímmel. Bár a szöveg már elkészült, Asher írt egy újat, ami Briannek jobban tetszett. Ennek eredményeként a dalt átnevezték "You Still Believe in Me"-re..
Escher és Wilson néhány dalszöveget együtt írt, másokat Escher önállóan írt. A zenész és a költő sok időt töltött nyugodtan beszélgetve, s ezekben a beszélgetésekben sok ötlete támadt a dalok szavaival kapcsolatban. Escher később felidézte, hogy együttműködött Wilsonnal:
Mindig Brian határozta meg a szöveg fő témáját, és megtaláltam a megfelelő szavakat. Egyszerűen csak a fordítója voltam [26] .
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] A dalszövegek általános hangja gyakran [Briané] volt, de a szavak tényleges megválasztása általában az enyém volt. Tényleg csak a tolmácsa voltam.Háromhetes japán és hawaii körútjáról visszatérve a csoport többi tagja - Mike Love , Alan Jardine , Carl Wilson és Dennis Wilson lenyűgözött az új szokatlan hangzás, zenei technikák és szövegek. Nem fogadták el azonnal Wilson ötleteit – Mike Love leginkább ellenezte az új hangzást. Zavarba ejtette, hogy Brian nem volt hajlandó új slágereket írni az autókról, a strandokról és a szörfözésről , amelyek már a siker képletévé és a banda névjegyévé váltak. Úgy vélte, hogy az új „trükkös” dalok elidegenítenék a főként tinédzserekből álló közönség nagy részét [26] . Ráadásul ezeket a kompozíciókat meglehetősen nehéz volt színpadon előadni [27] .
Az album legtöbb dalát 1965 decembere és 1966 januárja között írták. Escher sok részük társszerzője volt. Dalok: " Win't It Be Nice ", "I Know There is an Answer"és "Várom a napot"Mike Love-val közösen írták. Az "I Know There's an Answer"-ben a banda úti menedzsere, Terry Zachen is szerepelt; az „I Know There's an Answer” című dal megírásának folyamatában Love elsősorban azzal járult hozzá, hogy határozottan ellenezte az eredeti címet – „Hang on to Your Ego” –, és ragaszkodott ahhoz, hogy a kórus szövege, ahol drogra utaló jeleket észlelt , átírva.
Tudtam, hogy Brian elkezdett kísérletezni az LSD -vel és más pszichedelikumokkal . Azok között, akik ezt a szert használták, az volt az a gondolat, hogy segít megtörni az egódat – úgy tűnik, van benne valami jó... Nem érdekelt a sav és az egóm megfosztása. (Mike Love emlékeiből)
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Tisztában voltam vele, hogy Brian elkezdett kísérletezni az LSD-vel és más pszichedelikumokkal. Az akkoriban uralkodó kábítószer-zsargon szerint az LSD adagjai szétzúzzák az egódat, mintha ez pozitív dolog lenne... Nem érdekelt, hogy savat szedjek vagy megszabaduljak az egómtól.Alan Jardine felidézte, hogy Brian nagyon aggódott, és úgy döntött, hogy maga változtatja meg a szavakat, mert "túl sok vita volt" bennük. Amikor azonban sok évvel később a dal eredeti verziója bekerült az album CD-kiadásába , a kritikusok nem találtak semmi botrányt a szövegben. A "Would't It Be Nice" egyike azon számos dalnak, amelyekhez Asher maga írta a szöveget, majd Love a "Goodnight, my baby, sleep tight, my baby" szavakat tette hozzá a dal végéhez .
Az „ Isten csak tud ” című dallal kapcsolatban a szerzők a szavakat komponáló szerzők egyáltalán nem voltak biztosak abban, hogy a dal szövegében és címében az „ Isten ” szót kell-e használniuk, hogy ne okozzon vitát, mert nem egyetlen zenész sem döntött még így. Végül mindketten úgy döntöttek, hogy nem változtatnak semmit, mert nem találták a legjobb szavakat. Az "Én csak nem ezekre az időkre készültem" című dalbanmesélt Brian magányáról, ennek a modern társadalom normáival való összeegyeztethetetlenségéről [28] . Escher számára a versek írása ebben a témában bizonyult a legnehezebbnek - nehéz volt megérteni és szavakkal közvetíteni az ilyen érzéseket. Tony Asher szövegei érettséget vittek Wilson dalaiba, és szervesen kiegészítették zenéjét és feldolgozásait. A dalok nagyon személyes jellege miatt Wilson még azt is fontolgatta, hogy szólóalbumaként adja ki ezt az albumot [27] .
"Isten tudja" | |
Lejátszási súgó |
A dalok menet közbeni összeállítása során Wilson gyorsan és eredményesen dolgozott az album hangszerelésén és felvételén 1966 januárjában és február elején. Amikor a The Beach Boys többi tagja visszatért egy távol-keleti koncertkörútról , már hat új dal hangsávja készült. A kompozíciók szinte minden instrumentális részét egy speciálisan felbérelt, magas színvonalú session zenészekből álló csapat rögzítette, a The Wrecking Crew néven.és egy szimfonikus zenekar . Mike Love, Carl Wilson, Dennis Wilson, Alan Jardine és Bruce Johnston elsősorban énekesként lépett fel a stúdióban , Wilson utasításait követve.
Általában az összes hangsávot és éneket négy hónap alatt rögzítették Los Angeles-i nagy stúdiókban : Gold Star, United Western, Sunset Sound . Az összes dal hangszerelését és producerét Brian Wilson végezte. Ő írta vagy társszerzője az összes dalnak, kivéve a " Sloop John B "-t. A felvétel során a mentora és riválisa, Phil Spector zenei producer által megalkotott „ Wall of Sound ” [27] technikának egy kifinomultabb és továbbfejlesztett változatát használta , amelyet nagyszámú hangszer és hang egybehangzó megszólaltatásával ér el. sűrű hangréteg hatása. Spectorhoz hasonlóan Wilson is megpróbálta az összes stúdióberendezést egyetlen hangszerként használni, a hangszerek és a hangok eredeti kombinációit, visszhanggal és visszhanggal kombinálva. Olyan technikát is alkalmazott, amellyel két hangszer hangját kombinálva egy harmadik teljesen új hangzás jött létre. Átdolgozásai összetettebbek és innovatívabbak voltak, mint az 1960-as évek popzenéjére jellemző.
Wilson általában úgy készítette el a dal hangsávját, hogy az együttes élő előadásait négysávos magnón rögzítette . Az énekhez először a szólista hangját vették fel , és egy további számon gazdag énekharmóniákat szinkronizáltak. A The Beach Boys összes tagja részt vett az énekfelvételen, valamint Bruce Johnston énekes, aki később a csoport állandó tagja lett. A legmagasabb vokális részeket általában Brian, a legalacsonyabbakat Mike adta elő. Annak ellenére, hogy sztereó felvételi lehetőség állt a rendelkezésére, Wilson mindig monóban keverte a dal végső verzióját . Ezt több okból is tette. Először is úgy vélte, hogy a sztereó nem adja a hallgató számára a "teljes hangképet", hacsak nem két hangszóró között áll. Másodszor, a rádió , a televízió és a legtöbb otthoni lejátszó akkoriban monóban sugározta a zenét. Ráadásul Wilson maga is szinte teljesen süket volt az egyik fülére [27] .
Bár Wilson saját maga komponálta a dallamokat és a hangszereléseket, mindig nyitott volt kollégái tanácsaira és ötleteire. Néha még nyilvánvaló hibákat és idegen hangokat is hozzáadott a kompozícióhoz, ha úgy tűnt, hogy ez érdekessé és szokatlanná teheti. 1966. február 17-én Wilson elkészítette az első hangfelvételeket az új " Good Vibrations " című dalról session zenészekkel. Február 23-a körül elküldte a Capitol Recordsnak az új lemezhez tartozó számlistát , amelyen a "Good Vibrations" is szerepelt. Februárban és márciusban Wilson a zenei kíséret "csiszolásával" foglalkozott. A banda többi tagjának meglepetésére később úgy döntött, hogy nem veszi fel a "Good Vibrations"-t erre a lemezre – úgy vélte, hogy ezen a szerzeményen még többet kell dolgozni. Később a kompozíció felkerült a csoport következő stúdióalbumára, a Smiley Smile -re .
Március és április eleje a vokális részek felvételének volt szentelve – ez a munka különösen kimerítőnek bizonyult. Mike Love felidézte, hogy Wilson megpróbált minden lehetséges opciót kipróbálni, elérte a tökéletes, véleménye szerint a hangok megszólalását – és másnap úgy döntött, hogy a felvett anyag semmire sem jó, és kezdték elölről [26] ] .
1966. február 10-én a zenekar tagjai a San Diego-i Állatkertbe mentek, ahol kecskékkel készítettek képeket a már korábban Pet Sounds címet viselő lemezborítóhoz . A csoport tagjait George German [29] kísérte fotósként . Az albumfüzet fényképeit Dave Jempel [29] készítette . 2011-ben az albumborítót a 32. helyre sorolták a MusicRadar [30] olvasói minden idők legjobb lemezborítóinak listáján .
Ily módon az album címével játszottak, ami „Kedvenc hangok” és „Kedvencek hangjai”-nak is fordítható. Még mindig nem világos, hogy ki találta ki ezt a nevet. Brian Wilson úgy véli, hogy az ötlet Carlé. Karl viszont azt állítja, hogy Brian volt a cím szerzője.
Az volt az elképzelése, hogy mindenkinek vannak olyan hangjai, amelyeket szeret, és ez az album Brian kedvenc hangjainak gyűjteménye volt.
Mike Love azt állítja, hogy ő találta ki a címet - miután a borítóképek elkészültek, és az album végére felkerült a kutyaugatás - ez késztette őt egy ilyen címre [26] . A Pet Sounds albumborítóról számos paródiát írnak [31] .
"Tudom, hogy van válasz" | |
Lejátszási súgó |
1966. április közepén az album elkészült, és az anyagot elküldték a Capitol Records -hoz . A kiadó képviselői bizalmatlanul fogadták az új anyagot – Mike Love-hoz hasonlóan ők is úgy vélték, hogy a kereskedelmileg sikeres rock and roll kislemez, a „Barbara Ann” utánaz introspektív jellegű melankolikus dalok zenekari kísérettel kudarcot vallanak, és elvesztik piacukat [26] . A Pet Sounds megjelenése után kiadtak egy összeállítást a banda "strand" slágereiből.
A " Caroline, No " című dalt Brian Wilson szóló kislemezként adta ki , így szóba került, hogy állítólag elhagyja a csoportot, és szólókarrierbe kezd. A kislemez a 32. helyet érte el az amerikai listákon . A "Sloop John B" kislemez nagy sikert aratott, a Billboard Hot 100 harmadik helyén , az Egyesült Királyságban pedig a második helyen végzett. A "Would't It Be Nice" című kislemez a 8. helyet érte el az amerikai listákon. A "God Only Knows" szintén a 2. helyet érte el az Egyesült Királyságban, de az Egyesült Államokban a 39. helyen végzett [27] .
Maga a lemez elérte az Egyesült Államok Billboard 200-as albumlistájának első tíz helyét, és nem igazolta, hogy az album bukott az Egyesült Államokban. Ausztráliában az album The Fabulous Beach Boys néven jelent meg a Music for Pleasure - on .. Az albumot elég komolyan vették az Egyesült Királyságban, ahol a Top 40 albumlista második helyére ért el . Azonban, mint a Beach Boys' Party! , a Pet Sounds nem érte el az arany státuszt az eladások terén az eredeti kiadásakor, Wilson legnagyobb megdöbbenésére. Ez nagyrészt a Capitol Records hibája volt, amely nem reklámozta eléggé a lemezt, mivel nem kereskedelmi és kudarcra van ítélve [29] .
David Leaf újságíró a kudarcot annak tulajdonítja, hogy a zenekar rajongói nem voltak hajlandóak elfogadni egy klasszikus zenekarral, összetett dallamokkal és őszintén személyes szövegekkel ellátott albumot, még egy egyszerű Beach Boys' Party után sem! . Mások, akiket potenciálisan érdekelhet a korong - hippik és beatnikek - figyelmen kívül hagyták, mert a The Beach Boys-t csak csíkos inges szörfösök csoportjaként fogták fel, és nem vártak tőlük semmi újat.
A Pet Sounds hatással volt az olyan tribute albumokra , mint a Do It Again: A Tribute to Pet Sounds.(2005) [32] , The String Quartet Tribute to the Beach Boys' Pet Sounds (2006), MOJO Presents Pet Sounds Revisited(2012) [33] , Tisztelet a kisállat hangjainak(2016) [34] .
Az 1990-es évek közepén Robert Schneider (The Apples in Stereo) és Jim McIntyre (Von Hemmling) megalapította a Pet Sounds Stúdiót ., amelyet az Elephant 6 kiadó számára készültek rögzíteni.A stúdió olyan albumokat vett fel, mint az In the Airplane Over the Sea a Neutral Milk Hoteltől , a Dusk at Cubist Castle és a Black Foliage a The Olivia Tremor Controltól [35] .
Az album megjelenése után a bandának több élő fellépése is volt, és olyan dalokat játszott az albumról, mint a "Would't It Be Nice", a "Sloop John B" és a "God Only Knows". Más dalokat is játszottak koncerten, bár ritkán, és az albumot soha nem adták elő teljes egészében [36] . Az 1990-es évek végén Carl Wilson visszautasította a The Beach Boys ajánlatát, hogy tíz élő előadásban adja elő a Pet Sounds -t.
Szólóművészként Brian egy egész albumot adott elő koncertjein 2000-ben szimfonikus zenekarral, és háromszor zenekar nélkül a 2002-es turné során [37] . A 2002-es turné egyik fellépéséről készült felvétel Brian Wilson Presents Pet Sounds Live albumként jelent meg.[38] . 2013-ban Wilson két előre be nem jelentett koncerten adta elő az albumot. 2016-ban Wilson több koncerten is előadta az albumot Ausztráliában , Japánban , Európában , Kanadában és az Egyesült Államokban [39] [40] .
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
1001 album, amit hallanod kell… | minősítetlen [41] |
Minden zene | [21] |
Turmixgép | [42] |
Brooklyn Vegán | minősítetlen [43] |
Chicago Sun-Times | [44] |
Chicago Tribune | [45] |
Népzenei Enciklopédia | [46] |
Entertainment Weekly | A+ [47] |
A nagy rock diszkográfia | [48] |
Laut.de | [49] |
Zenekutya | [ötven] |
K | [51] |
Guruló kő | [52] [53] [54] |
A Rolling Stone albumkalauz | [55] |
Slant Magazin | [56] |
Sputnikmusic | [57] |
warr.org | [58] |
Sztarosztin György | [59] |
Bár a Pet Sounds kezdetben nem lett bestseller , hatása a megjelenés napjától kezdve elkezdődött [21] . A brit sajtó felfigyelt produkciós és zeneszerzési újításaira, amelyek a csoport hírnevét hozták meg értelmiségi körökben a rock fő újítóiként. A kritikusok felhívták a figyelmet a „varázslatos férfiénekre”, a „csodálatos dallamokra”, a szövegek szellemiségére [21] .
A kortárs kritikusok véleménye is általában kedvező – a lemezt a banda legjobb albumának és az 1960-as évek egyik legjobb albumának nevezik [23] . Egyesek úgy érzik, hogy a lemez hangzása archaikusnak tűnhet a "hollywoodi stílusú" zenekari feldolgozások miatt.
A Pet Sounds más zenészektől is pozitív kritikákat kapott. Például a The Beatles azt mondta, hogy óriási hatással volt a híres konceptalbumukra, a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . A Beatles producere, George Martin azt mondta, hogy " Pet Sounds nélkül nem lenne Sgt. Pepper . A Pepper kísérlet volt arra, hogy elérje a Pet Sounds szintjét ." A Beatles-tag és kiemelkedő zeneszerző, Paul McCartney többször is az egyik kedvenc korongjának nevezte:
A Pet Sounds ledöntött a lábamról. Nagyon szeretem ezt az albumot. Minden gyermekemnek vettem egy példányt a lemezről, hogy tanítsam őket. Úgy gondolom, hogy senki nem tanulhat zenei nevelésben, amíg meg nem hallgatja ezt az albumot. Tetszik a zenekar, a hangszerelés (...) Nyilván túlzásnak fog hangzani, ha azt mondom, hogy ez az évszázad klasszikusa, de nekem személy szerint ez tényleg egy klasszikus lemez, áthatolhatatlan. Olyan gyakran játszottam ezt a lemezt Johnnak [Lennonnak], hogy alig kerülte el a hatását. Korának rekordja volt. (...) Ami igazán kiélezte a figyelmemet, az a basszus szólamok voltak, és az is, hogy hogyan esik rájuk a dallam. Azt hiszem, ez nagy hatással volt rám, és azóta is nagyon dallamos basszusvonalakat rakok össze. (...) A „God Only Knows” a kedvencem, nagyon érzelmes, mindig lélegzetelállító. A "You Still Believe in Me"-ben imádom a dallamot, egyszerűen megöl... olyan jól hangzik a végén, amikor elborítanak ezek a színes énekharmóniák.
Sokan a Pet Sounds -t minden idők egyik klasszikus CD-jeként is emlegették. Eric Clapton így nyilatkozott: „Az egyik nagyszerű popalbumnak tartom a Pet Sounds -t. Mindent magába szívott, ami elbűvöl, és mindezt rám fröcskölte.
Elton John a Pet Sounds -t mérföldkőnek, fordulópontnak tekinti a zenei fejlődés történetében: „Ha azt mondanám, hogy lenyűgözött, az alulmondás lenne. Soha nem hallottam még ilyen varázslatos hangokat, ilyen gyönyörűen rögzítve. Kétségtelenül megváltoztatta azt, ahogyan hozzáállok a zenekészítéshez és -felvételhez."
Pete Townsend ( The Who ) nem értékelte az albumot:
Ez az album olyan közönség számára készült, aki szimpatizál Brian Wilson személyes problémáival. (…) Mindig is szerettük a szörfdalaikat, Barbara Ann-t játsszuk a színpadon, mert felkelti a közönséget. A The Beach Boys új dalai azonban távol állnak ettől, és túl furcsaak. Ez női közönségnek szól [60] .
A népszerű művész, Bob Dylan dicsérte a Pet Sounds albumot, és azt mondta: "Wilsonnak a Smithsonianra kellene írnia a zenei fülét ".
Az albumot 1972-ben és 1995 -ben újra kiadták nagylemezen . Az album először 1990-ben, majd 1993-ban, 2000-ben és 2007-ben jelent meg CD -n.
1997-ben megjelent a "doboz" The Pet Sounds Sessions ., amely tartalmazza az eredeti monomixet és az album első sztereó mixét, három további CD-t a dalok felvételeivel, próbáival és demóverzióival.
Az album sztereó változatát 1999-ben adták ki újra bakeliten és CD-n, 2001-ben pedig az "I Know There's an Answer" kiegészítő számmal (eredeti címe "Hang on to Your Ego") [21] .
Brian Wilson 2002-es koncertkörútja során, ahol az album összes dalát előadta a színpadon, felvették és kiadták az album élő változatát, a Pet Sounds Live -t..
2006. augusztus 29-én a Capitol Records kiadta az album jubileumi kiadását, normál tokban és zöld csomagolásban, deluxe kiadásként - egy új monomixel, egy DVD mixel (sztereó és Surround Sound) és egy dokumentumfilmmel a a felvétel. Kiadtak egy 2 LP-s szettet is, mono verzióval sárga és sztereó változattal zöld színnel [61] .
2016 júniusában a Capitol Records kiadta a lemez 50. évfordulós kiadását. A kiadás egy dobozból áll, melyben egy kis bükkfa és négy korong található [62] .
"Nem lenne szép" | |
Lejátszási súgó |
A Pet Sounds az egyik első koncepcióalbumnak számít [63] . Wilson elképzelése szerint az albumnak nemcsak zenei szempontból kellett volna egyedinek lennie, hanem egyfajta gospelnek is kell lennie , amelyben minden legbensőbb érzését kifejezheti, élményeit megoszthatja a közönséggel. Az eredmény egy olyan album, amelynek dalait nemcsak a szokatlan hangzás, hanem a közös témák is egyesítik - a felnőtté válás nehézségei, a külvilággal való konfliktus, a szerelem keresése és a sikertelen kapcsolatokban való csalódás, a bizonytalanság, a kétségek [23] . Az album elejétől a végéig egy hangulatban zajlik:
"Nem lenne szép" - írja le a fiatal szerelmesek reményeit a boldog jövő iránt. "Még mindig hiszel bennem" - A téma az összetett kapcsolatok. A hős önbizalomhiányban és önbizalomhiányban szenved, és meglepődik, hogy "mindazok után, amit tett", a lány még mindig hisz benne.
"Ez nem én vagyok" - a fiatalságból az érettségbe való átmenet és az életben való helykeresés problémája. A dal szövege egy srácról mesél, aki elhagyta otthonát, és egy nagyvárosba költözött, hogy mindenkinek bebizonyítsa függetlenségét és önállóságát, de hamarosan kiábrándult új magányos életéből. "Ne beszélj (tedd a fejed a vállamra)" - a hős, megértve a szerelem mulandóságát, inkább nem gondol a holnapra és nem beszél semmiről, csendben élvezi a pillanatot kedvese mellett. "Várom a napot" - a dal hőse várja a napot, amikor a lány elfelejti korábbi sikertelen románcát, és újra képes lesz szeretni. "Isten csak tudja" - a dal hőse egyenesen és őszintén biztosítja szeretetének tárgyát érzéseiről [27] .
"Tudom, hogy van válasz" - a zavarodottságról, a belső konfliktusokról beszél, válaszokat talál kérdéseire. "Itt ma" - figyelmezteti a második hőst a pesszimista hős a szerelem viszontagságaira és negatív következményeire, rossz tapasztalatairól beszélve. "Én csak nem ezekre az időkre készültem" a magány, a másokkal való meg nem értés a témája. A "Caroline, No" a felnőtté válás és a tinédzserkori tisztaság elvesztésének témája. A hős találkozik egykori szeretőjével, és sajnálattal veszi tudomásul, mennyire megváltozott, és elvesztette azt, amiért a férfi egykor szerette [27] .
Figyelemre méltó az első és az utolsó dal tartalmának sarkos ellentéte – optimista reményekkel kezdve az album csalódással és vágyakozással ér véget. A dalok hangulata a címükben is megjelenik, ahol az ellenvetéseket és az aláíró hangulatot használják - „Would't It Be Nice” ( angolból - „Would't it be csodálatos?”), „You Still Believe in Me ” ( angolból. - "Hisz-e még bennem"), "I Just Wasn't Made for This Times" ( angolul - "I just't was made for these Times"), "That's Not Me" ( angolból - "It's not me"), "Don't Talk" ( angolból - "Don't say"), "Caroline, No" ( angolból - " Caroline, no") [23] .
A bevezetőben hárfa és erőteljes dob szól . Brian énekét fúvószenekar és harmonika kíséri . A "sugárzó dallam és az energikus tempó" kombinációja hangsúlyozza a dal karaktereinek romantikáját és optimizmusát. A kritikusok szerint a dal bemutatja az együttes jellegzetes könnyű szörfzenéjének átmenetét a barokk popba [64] . Leírja a fiatal szerelmesek reményeit a boldog jövővel kapcsolatban – szintén ellentétben áll a korábbi The Beach Boys albumok dalainak "strand" témájával [64] .
"Még mindig hiszel bennem"Brian Wilson azt akarta, hogy ennek a dalnak a zongorás bevezetője csembalóként szóljon , de kecsesebben. Ahhoz, hogy ezt a hangzást elérje, Tony Asher Wilson kérésére hajtűkkel összefogta a zongora húrjait – ez szokatlan csengetést keltett. Mint ismeretes, a dal eredetileg a gyerekkorról mesélt, és bár a szöveget később jóval komolyabbra változtatták, a korábban rögzített babakürt és bicikli csengő hangjai megmaradtak a felvételen - ezeket technikailag nehéz volt kivágni. . Ezt követően a zenekritikusok különös figyelmet fordítottak a dal többszólamúságára [65] .
"Ez nem én vagyok"Ez az egyetlen olyan szerzemény a lemezen, ahol nem szólalnak meg fúvós és vonós hangszerek, és amelyen a The Beach Boys minden tagja hangszeres részeket adott elő (ráadásul még négy session zenészt hívtak meg). A szólista Mike Love volt , míg a többiek a harmonikus kíséretet adták elő. Wilson szerint ez a dal a legjobb oldalról demonstrálta Mike vokális képességeit.
"Ne beszélj (tedd a fejed a vállamra)"Sajátos intermezzo a lemez első oldalán, a "Don't Talk" ballada sötét orgonahanggal kezdődik . A rendezés egyszerűségét ellensúlyozza a kíséret harmonikus összetettsége és Brian törékeny falsettója , „egyszerre melankolikus, lusta és gyengéd” intonációkkal. A vonósszextett édeskés ízt ad, különösen a megható romantikus szünetek a második és harmadik versszak előtt [65] . A basszusvonalat egy nagybőgő és egy Fender-basszus képviseli , amely a szív ütemét utánozza, amikor Wilson azt énekli, hogy "...and listen to my heartbeat " . A lassú tempó és a melankolikus hangzás teljes mértékben összhangban van a dal szövegének tartalmával. Tony Asher elmondta, hogy a dal ötlete akkor született, amikor ő és Brian "a kapcsolatokról beszéltek, arról, hogy milyen csodálatos lehet a szavak nélküli kommunikáció az emberek között" [66] .
"Várom a napot"Brian Wilsonnak nem tetszett kollégáinak az énekszólamok előadása, ezért ő maga adta elő és rögzítette az éneket. Létezik egy másik változat Mike Love énekével, amely a The Pet Sounds Sessions dobozkészletében is megtalálható .
"Menjünk el egy kis időre"Az album két instrumentális számának egyike. Fúvószenekarok és vonószenekarok közreműködésével készült. A felvételen 12 hegedű , egy zongora , 4 szaxofon , egy oboa , egy vibrafon , egy gitár és egy Coca-Cola palack a húrokon (speciális effektus létrehozására) szerepelt. A szerzemény eredetileg hangsávként készült a dalhoz, de Wilson úgy döntött, hogy vokál nélkül jobban fog szólni, és mindent úgy hagyott, ahogy volt. A zeneszerző ezt az instrumentális hangszert nevezte legtökéletesebb zeneművének, megjegyezve a szokatlan akkordsort.
Sloop John BA „Sloop John B” nyugat-indiai népdalt egy sikertelen tengeri utazásról Al Jardine, a folklór nagy szerelmese ajánlotta felvenni . Ennek a dalnak a filmzenéjét még 1965 júliusában rögzítették, de aztán a Beach Boys' Party című albumon végzett munka miatt félretették! . Később a dalt módosították és kiegészítették egy tizenkét húros résszel Billy Strange előadásában. Mivel stílusában és hangulatában eltért a többi szerzeménytől, a lemez megjelenése után felmerült az ötlet, hogy Wilson kénytelen volt felvenni és felvenni az albumra a nagyobb kereskedelmi siker érdekében.
A "John B" név egy régi sloophoz tartozott, melynek legénysége a kikötői vad partiikról volt ismert (amit a dal is megemlít). Elsüllyedt a Governor's Bay-ben, az Eleuther-szigeten, Bahamákon , 1900 körül. A dalnak számos feldolgozása létezik, amelyeket különböző zenészek rögzítettek.
Második oldal "Isten tudja"Lírai dal, amely egyesíti a jó pop dallam erejét egy ballada szépségével. A kompozícióban angolkürt , melynek részét Alan Robinson adta elő, valamint hárfa , harmonika , furulya , basszusklarinét , a ritmusszekcióban harangok és egy doboz Coca-Cola. Wilson nem találta a megfelelő hangszerelést a középső tételhez, majd Don Randi zongoraművész azt javasolta, hogy ezt a töredéket staccato -val (vagyis hirtelenül) játsszák. Miután több felvételt is készített énekével, végül Wilson az énekes szerepét Carlra bízta. Úgy vélte, hogy az ifjabb Wilson hangjának és természetének gyengédsége miatt jobban át tudná közvetíteni a dal értelmét a hallgatóknak. Wilson eleinte megpróbálta bevonni a The Beach Boys összes tagját, Terry Melcher zenészt és producert, feleségét, Marilynt és húgát, de ez meglehetősen "leterhelten" hangzott [27] . Aztán úgy döntöttek, hogy egy három részes részt rögzítenek Carl, Brian és Bruce Johnston részvételével. Azon a napon egy fáradt Carl korábban hazament, majd Brian elénekelte magának és Carlnak a részeket, vagyis "fel" és "alul", Johnston pedig a "középet". A dalnak ez a verziója szerepelt az album eredeti kiadásában. Carl később hozzáadta saját vokálját a dalnak ehhez a részéhez – ez a verzió hallható az album sztereó változatán, amelyet CD-n adtak ki [67] .
Asher ironikusan fogalmazott a dal elején: "I may not always love you" ( angolul - "Not always, I valószínűleg szeretni foglak") - szerinte ez meglehetősen szokatlan kezdet volt egy szerelmes dal számára .
"Tudom, hogy van válasz"A kompozíció bendzsó és basszus harmonika kombinációját tartalmazza . Az éneket Love (minden versszak első sora), Al Jardine (más versek) és Brian Wilson (kórus) rögzítette. Egyes hallgatók úgy döntöttek, hogy a csoportnak csak egy tagja szólista a dalban [68] .
"Itt ma"Egy szerelmes dal, ami "ma itt van, holnap pedig elment". A dalt teljes egészében Mike Love adja elő. A dal közepén lévő szünet három különböző dallamot tartalmaz. A megszólaltatása során beszélgetések töredékei is hallhatók - az első esetben Bruce Johnston beszél a kamerákról egy fotóssal a stúdióban, a másodiknál Brian megkéri a hangmérnököt, hogy tekerje vissza a kazettát a felvétellel az elejére ( "Felső, kérem!"). A versekben egy átdolgozott basszusgitár szól a "Good Vibrations" című dalból.
"Én nem erre az időre készültem"A dalt a kritikusok "a lélek őszinte kiáltásának" nevezték. Az „I Just Wasn't Made for This Times” volt az első dal a populáris zene történetében, amely az elektromos theremint, a hagyományos theremin elektromos megfelelőjét használta . Hangzása rejtélyt adott a kompozíciónak. Az elektromos theremin részét annak egyik feltalálója, Paul Tanner adta elő - később a Good Vibrations című dalban játszotta el. Wilson felidézte, hogy gyermekkorában nagyon félt a theremin "szörnyű" hangjaitól, és arra sem emlékezett, mikor és miért döntött úgy, hogy megvásárolja ezt a hangszert. Eleinte Dennis Wilson akarta énekelni ezt a dalt , de a végén az összes vokális részt maga Brian adta elő.
" Kisállat hangok "Az album második hangszere, amelyen egy szimfonikus zenekar is fellép . A dal eredeti címe "Run James Run" ( angolul - "Run James Run") - utalva arra, hogy egy James Bond-filmben kellett volna használni . A dalban ütős hangszerként egy kövekkel töltött Coca-Cola dobozt használnak .
"Caroline nem"Az album utolsó dalának végén a kutyák ugatása és egy elhaladó vonat zaja nem került bele a dalba, hanem szándékosan az album végére adták hozzá az eredeti befejezéshez. Wilson kutyái, Banana és Louie ugatását rögzítette magnóra, majd a stúdióban talált egy felvételt a vonatzajról a különféle hangok gyűjteményében, és hozzáadta a dalhoz [27] . Ezt a pillanatot a The Beatles verte meg a Good Morning Good Morning című dalában .
Brian "az egyik legbájosabb és legszemélyesebb dalnak" nevezte a dalt, "a felnőtté válásról és az ártatlanságod, tisztaságod elvesztéséről". A dal hősnőjét eredetileg Carolnak hívták, de amikor Asher az "Oh Carol, I Know" szavakat énekelte Briannek , így ehelyett "Oh Caroline, no" ( angolul - " Oh Caroline, no") hallotta , és a ketten közülük úgy döntöttek, hogy ez még sikeresebb volt [27] .
További számok "Ragaszkodj az egodhoz"Az "I Know There's an Answer" című dal eredeti verziója.
"Trombone Dixie"A harmadik instrumentális, amelyet teljes egészében a Pet Sounds felvételei során vettek fel , de nem a lemezen, és 1990-ig a stúdió polcán hevert, majd bekerült az album első CD-kiadásába.
"Kiadatlan hátterek"Fel nem használt énekszám a "Don't Talk (Put Your Head on My Shoulder)"-hez.
|
|
Ralph Ballantine, Bruce Botnick, Chuck Britz, Lere Levin – mérnök
Ország | dátum | címke | Formátum | Katalógus |
---|---|---|---|---|
USA | 1966. május 16 | Capitol Records | LP ( mono ) | T 2458 |
LP ( sztereó ) | DT 2458 | |||
1974 | Capitol, Reprise Records , Warner Bros. rekord |
2MS 2083 | ||
Nagy-Britannia | 1990 | Capitol Records | CS | 238-7484214 |
Európa | ||||
USA | 2012. október 9 | Capitol Records | HDCD (mono) | 50999 404426 24 |
CD (sztereó, remasterált) | ||||
Japán | 1977 | Capitol Records | LP | ECS-70111 |
1988. december 21 | CD | CP28-1003 | ||
Oroszország | 2003 | SomeWax Recordings | CD | SW113-2 |
Új Zéland | 1974 | Capitol Records | LP (sztereó) | ST 2458 |
Év | Diagram | Pozíció |
---|---|---|
1966 | Billboard 200 albumok | tíz |
1966 | Top 40 albumlista | 2 |
1972 | Billboard 200 albumok | ötven |
1990 | Billboard 200 albumok | 162 |
2001 | A legnépszerűbb internetes albumok | 24 |
Év | Dal | Maximális pozíció [69] | Katalógus | |||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
USA |
VEL [70] |
ABC |
NID |
SEM |
NOZ | |||
1966 | ||||||||
"Sloop John B" / "Olyan jó vagy hozzám" | 3 | 2 | — | egy | egy | — | Capitol 5602 | |
" Nem lenne szép " " Csak Isten tudja " | nyolc 39 | — 2 | 2 — | — tizenegy | — 6 | 12 — | Capitol 5706 | |
" Jó rezgések " / "Menjünk el egy időre" | egy | egy | 2 | négy | — | egy | Capitol 5676 | |
1967 | "Darlin" / "Itt ma" | 19 | tizenegy | — | 21 | — | tíz | Capitol 2068 |
Év | Szervezet | Kategória | Hely |
---|---|---|---|
1993 | Az idők | Minden idők 100 legjobb albuma [71] | egy |
Új Music Express | A New Musical Express 100 legjobb albuma [72] | egy | |
1995 | Mojo | Mojo minden idők 100 legjobb albuma [73] | egy |
1997 | Az őrző | A 100 legjobb album [74] | 6 |
4. csatorna | 100 nagyszerű album [75] | 33 | |
2000 | Szűz | A The Virgin 100 legjobb albuma [76] | tizennyolc |
2001 | VH1 | VH1 legjobb nagy albumai [77] | 3 |
2002 | BBC | BBC 6 Music: Minden idők legnagyobb albumai [78] | tizenegy |
2003 | Guruló kő | A Rolling Stone Magazine minden idők 500 legjobb albuma [79] | 2 |
2006 | K | Q 100 nagyszerű albuma [80] | 12 |
A Figyelő | 50 album, amely megváltoztatta a zenét [81] | tíz | |
2015 | Platendraier | Az 1960-as évek 30 legjobb albuma [82] | 7 |
2016 | Felvágatlan | Minden idők 200 legjobb albuma [83] | egy |
Fotó, videó és hang | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |