DC Comics Inc. | |
---|---|
Típusú | a Warner Bros. leányvállalata . Szórakozás |
Bázis | 1934 |
Előző | National Periodical Publications, Inc. [d] [1][2] |
Alapítók | Malcolm Wheeler-Nicholson [d] |
Elhelyezkedés | Burbank , Kalifornia , Egyesült Államok |
Kulcsfigurák |
Diana Nelson (elnök) Dan DiDio (társ kiadó) Jim Lee (társ kiadó) Bob Harras (főszerkesztő) Geoff Johns (kreatív igazgató) |
Ipar | képregénykiadás |
Alosztályok |
Vertigo WildStorm Zuda Comics |
Anyavállalat |
Warner Bros. Szórakozás ( Warner Bros. Discovery ) |
Weboldal | dc.com |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A DC Comics (alapítva 1934 - ben National Allied Publications néven ) [3] az egyik legnagyobb és legnépszerűbb képregénykiadó . A kiadót a Warner Bros. Szórakozás 1969 - ben [4] .
A DC Comics számos jól ismert karaktert jelenít meg , köztük Supermant , Batmant , Wonder Woman -t , Green Lantern -t , The Flash -t , Aquaman -t , Shazam -ot , Cyborg -ot , Marsi embervadászt , Green Arrow -t , Hawkman -t , Black Adam -et , Az Atomot , Black Canary -t. , Supergirl , Catwoman stb. A DC fiktív univerzumának olyan csapatai is vannak, mint a Justice League , Teen Titans , Watchmen , Suicide Squad , és a DC leghíresebb gonosztevői közé tartozik a Joker , Harley Quinn , Poison Ivy stb. [5] .
A DC rövidítés a Detective Comics által kiadott népszerű sorozatból származik, és hamarosan a cég hivatalos neve is lett [6] . A DC Comics székhelye a 1700 Broadway, New York [7] volt, de 2015-ben áttették a székhelyüket a kaliforniai Burbankbe .
Szintén a DC univerzumon alapul egy DC Universe Online játék , ahol a játékosok létrehozhatják saját szuperhőseiket a javasolt jellemzők segítségével [8] .
Az egész azzal kezdődött, hogy a Malcolm Wheeler-Nicholson által 1935-ben alapított National Allied Productions [9] a New Fun: The Big Comic Magazine [10] nagy ( bulváros méretű ) számával debütált . A cég második neve, a New Comics #1 , amely először 1935 decemberében jelent meg, a képregények aranykora idején jelent meg a képregényborítókon [11] . Ezt a címet végül Adventure Comics -ra változtatták , és a sorozat 1938-ban az 503. számig futott, így a történelem leghosszabb ideig futó képregénysorozata lett [12] .
Wheeler-Nicholson harmadik, egyben utolsó sorozata, a Detective Comics 1936 decemberében jelent meg reklámként, és három hónappal később, 1937 márciusában indult. Ez a témájú sorozat Batman megjelenésével vált szenzációvá a 27. számban (1939. május). Addigra azonban Wheeler-Nicholson már elhagyta a céget. 1937-ben, a nyomdagyár tulajdonosának és magazinterjesztőjének, Harry Donenfeldnek – aki szintén cellulózmagazinok kiadója volt , és az Independent News igazgatójaként dolgozott – Wheeler-Nicholson kénytelen volt partnerként elvállalni a Detective elindításához . Megalakult a Detective Comics, Inc. Wheeler-Nicholson és Jack Leibovitz, Donenfeld könyvelője. Wheeler-Nicholson egy évig maradt a cégnél, de pénzproblémái tovább folytatódtak, és kiszorult. Nem sokkal ezután a Detective Comics Inc. megszerezte a National Allied , más néven Nicolson Publishing maradványait egy árverésen az utóbbi csődjén [13] .
Detective Comics Inc. hamarosan elindított egy újabb sorozatot, az Action Comicsot , amelynek első száma Supermant mutatta be az olvasóknak (egy karakter, akinek semmi köze nem volt Wheeler-Nicholsonhoz; a szerkesztő Vin Sullivan azután döntött, hogy elindítja a karaktert, miután Sheldon Meyer kivette a postafiókból). Az Action Comics #1 1938 júniusában jelent meg, és bestsellerré vált, új karakterarchetípust teremtve – ma már „ szuperhősként ” ismert. A cég hamarosan más népszerű karaktereket is bemutatott az olvasóknak, például Batmant és Sandmant.
2010. február 22-én az Action Comics (1938. június) egy példányát egy online aukción 1 millió dollárért adták el, amivel megdöntötte a korábbi hasonló rekordot, amely 317 000 dollár volt az előző évben eladott másik alacsonyabb példányszámért. A vevő és az eladó is ismeretlen maradt [14] .
Hamarosan a National Allied Publications and Detective Comics Inc. egyesült a National Comics néven , amely 1944-ben átvette Max Gaines és Jack Leibovitz cégét, az All-American Publicationt . Ugyanebben az évben Gaines megengedte Leibovitznak, hogy kivásárolja részesedését, így csak a Picture Stories from the Bible hagyta meg saját cégét, az EC Comicsot . Ebben a szakaszban Leibovitz felügyelte az All-American Comics és a Detective Comics egyesülését a National Comics -ba . Ezt követően kezdte megszervezni a National Comics, az Independed News (saját terjesztőhálózat) és vállalkozásaik egyesülését egyetlen vállalattá, a National Periodical Publications -ba [15] . A társaság részvényei 1961-ben jelentek meg a tőzsdéken [16] .
A cégek hivatalos neve, a National Comics és a National Periodical Publications ellenére a Superman-DC logót rányomták a képregényekre (a DC logó 1940-től kezdett megjelenni a képregényeken), és a cég már jóval a hivatalos regisztráció előtt DC Comics néven vált ismertté. ezen a néven 1977-ben [17] .
A cég agresszív kampányt indított a szerzői jogok megsértése ellen – olyan karakterek explicit másolása ellen, mint például a Wonder Man – egy Fox Comics -szereplő , amelyet a Fox szinte teljesen lemásolt Supermanről . Mérföldkő volt a DC pere a Fawcett Comics ellen a Captain Marvel karakter miatt, amely akkoriban az egyik legkelendőbb sorozat volt. Annak ellenére, hogy a kapcsolat Marvel kapitány és Superman között meglehetősen ellentmondásosnak tűnt (Marvel kapitány ereje varázslatos természetű volt, ellentétben Supermanével), a bíróság megállapította a regisztrált anyagok szándékos és szándékos másolását. Az eladások törlésével és az azt követő csőddel szemben Fawcett 1955 -ben megadta magát, és abbahagyta a képregény megjelenését. Évekkel később Fawcett ironikus módon eladta a Marvel kapitány jogait a DC Comicsnak – ami 1973-ban keltette életre a kapitányt egy új Shazam!-sorozatban, amelyben Charles Beck művészetei láthatók. A népszerűség visszatérése és a karakter megújulása előtt Marvel kapitány csak a tévé reggeli műsorában jelent meg, később elfoglalta az őt megillető helyet a DC Univerzumban . 1967-ben egy új cég jelent meg - a Marvel Comics , amely jelenleg a DC fő versenytársa a piacon.
Amikor az 1940-es évek végén a szuperhősök népszerűsége hanyatlásnak indult, a cég olyan műfajokra összpontosított, mint a sci-fi , a western , a humor és a romantika. A DC nyomozó- és horrortörténeteket is publikált, de ezek nagyon rövidek voltak, és elkerülték az 1950-es évek közepének képregényellenes mozgalmát. Számos szuperhősöket felvonultató népszerű sorozatot (leginkább Action Comics és Detective Comics ) nem töröltek, és sikeresen folytatták a megjelenést.
Az 1950-es évek közepén Irwin Donenfeld főszerkesztő és Leibovitz kiadó utasította Julius Schwartz szerkesztőt, hogy készítsen egy új Flash -képregényt, amelyet kipróbálhat a Showcase sorozathoz . Egy régi karakter, Schwartz feltámasztása helyett Robert Kanigher és John Broome írók, Carmino Infantino és Joe Kubert művészek egy teljesen új karaktert alkottak , javítva és modernizálva a Flash civil helyzetét, jelmezét és hátterét. A Flash újragondolása a 4. bemutatóban (1956. október) népszerűnek bizonyult, és hamarosan a Green Lantern sorozat hasonló újragondolásához vezetett . A Justice League of America bemutatkozását , valamint sok más szuperhős megjelenését, amely hamarosan követte , később a történészek és a rajongók a képregények ezüstkoraként emlegették .
A kiadó nem gondolta át a főszereplőket, például Supermant , Batmant és Wonder Woman -t, de jelentősen frissítették őket. Az új szerkesztő, Mort Weisinger vezetésével a Superman képregénysorozatban olyan új karakterek váltak nagy sikert, mint a Supergirl , Bizarro és Brainiac . A Jack Schiff vezette Batman-sorozat a nagy sikerű Batwoman , Batgirl , Bat-Hound Ace és Bat-Atka alkotásokkal egészítette ki a képregény nem tudományos oldalát. Schwart és Infantino művész frissítette a Batmant, amelyet a cég "New Look" néven hirdetett, különös tekintettel a nyomozós pillanatokra. Mindeközben Kaniger szerkesztő sikeresen frissítette a Wonder Woman sorozat szereplőinek kalandjait, így fantáziaszerűvé, de mitológiai fordulattal varázsolta őket.
A DC megújult szuperhőseinek bemutatása nem maradt figyelmen kívül más képregénygyártó cégek előtt sem. 1961-ben, amikor a DC elindította a Justice League of America képregénysorozatot, a Marvel Comics író-szerkesztője , Stan Lee és a legendás alkotó , Jack Kirby , a képregények "Marvel Age"-jába való belépést jelezve, elindították a Fantasztikus Négyes sorozatot .
Az 1940-es évektől Superman, Batman és a cég többi hőse együtt kezdtek megjelenni a képregényekben, és elkezdtek osztozni egy közös univerzumon, amelyet később DC Universe -nak neveztek el . A „ Két világ villanása ” történet mellett a Flash #123 -ban (1961. szeptember) Schwartz szerkesztő (Gardner Fox íróval, valamint Infantino és Joe Giella művészekkel együtt) bevezetett egy olyan koncepciót, amely bevezette az aranykor hőseit a történelembe, megmagyarázva hogy egy párhuzamos univerzumban élnek, a Föld-2-n, míg az újak a Föld-1-en. Ezt a koncepciót később DC Multiverse -nek nevezték el .
A Batman című 1966-os televíziós sorozat , amelyet az ABC -n mutattak be , átmenetileg megugrott a képregények népszerűségében. Más médiában is voltak megnyilvánulások. A DC számos képregényének – különösen a Batmannek és a Detective Comicsnak – a hangnemét jelentősen könnyítette, hogy jobban illeszkedjen a televíziós sorozatok hangvételéhez [ 19]
1967-ben Batman fő képregényművésze, Infantino (aki megtervezte a népszerű Batgirl és a Phantom Strider karaktereket) művészeti vezetőből az egyik szerkesztői igazgatóvá nőtte ki magát. Egy feltörekvő rivális , a Marvel Comics növekvő népszerűsége miatt, amely azzal fenyegetőzött, hogy a DC -t letaszítja a képregénykiadó vezető pozíciójából, Infantino új sorozatokkal és karakterekkel, valamint fontos új alkalmazottak felvételével próbálta ösztönözni a céget. mint egy korábbi Marvel -művész és a Pókember társalkotója , Steve Ditko és a fiatal, de ígéretes újonc, Neil Adams .
Új, kreatív munkatársak felajánlották, hogy bővítik a közönséget idős emberekkel – tinédzserekkel, sőt diákokkal is. Az új tehetségek valóban jól szolgálták a céget, mint például Dennis O'Neill, aki korábban a Marvel és a Charlton Comics tagja volt , aki kritikai és nyilvános elismerést kapott a Batman és a Green Lantern sorozat megújításáért . Ennek ellenére ebben az időszakban elég sok sorozat jelent meg, amelyek nagyon jól indultak, de gyorsan elvesztették népszerűségüket és bezártak.
1969-ben a National Periodical Publications -t megvásárolta a Kinney National Company , amelyet viszont a Warner Bros.-Seven Arts , amelyből Warner Communications lett [20] .
Negyedik világ1970-ben Jack Kirby a Marvel Comicstól a DC-hez költözött , az ezüstkor végén , amelyben Kirby nagyon nagy szerepet játszott. A saját képregényeinek megírására és illusztrálására adott szabad kezet, ezért egy tematikusan kapcsolódó sorozatot hozott létre, amelyet A negyedik világnak nevezett el . A már létező "Superman's Pal Jimmy Olsen" sorozatban és saját, újonnan induló sorozatában a New Gods , a Mister Miracle és a The Forever People-ben Kirby olyan régóta futó karaktereket és koncepciókat mutatott be, mint a szupergonosz Darkseid és az alternatív valóság Apokolips . Annak ellenére, hogy az eladások meglehetősen tisztességesek voltak, a képregények nem találkoztak nagy támogatással a DC vezetői stewardjaitól, és az Infantino megértésétől és belső támogatásától is szenvedtek. 1973-ban a teljes Negyedik Világ sorozatot törölték, bár a Kirby által bevezetett koncepciók és ötletek hamarosan a DC Extended Universe szerves részévé válnak. Kirby számos más "merész" DC-sorozatot is készített, köztük a Kamandit , amely egy tinédzser fiúról szól egy poszt-apokaliptikus világban, amely tele van antropomorf beszélő állatokkal, miután kiadói megbízást kapott a Majmok bolygójára emlékeztető dologra .
Az ezüstkor trendjét követve az 1970-es és 1980-as években a később bronzkornak nevezett képregényiparban a képregények fantasy motívumai naturalisztikusabbá és sötétebbé váltak. A Comics Code Authority által betiltott droghasználat az irodalomban először a The Amazing Spider-Man című Marvel -képregényben jelent meg 1971 elején, majd a kód frissítése után a DC felkérte Dennis O'Neill írót és Neil Adams művészt , hogy írjanak egy drogot. alapú történet a sorozat részeként a Snowbirds Don't Fly in Green Lantern /Green Arrow #85 (1971. szeptember) című zöld lámpásról szól, amelyben Speedy, Green Arrow asszisztense heroinfüggővé válik.
Janet Kahn, egy gyermekmagazin korábbi kiadója 1976 januárjában váltotta Infantinot a szerkesztői igazgatói poszton. A DC a képregények számának drasztikus növelésével próbálta felvenni a versenyt az elfogyott Marvellel , hogy egyszerűen túltöltve piaci részesedést nyerjen. Ennek során új karakterek sorozata indult el , mint például a Firestorm és a Shade , the Changing Man . Sok nem szuperhős sorozat is indult, abban a reményben, hogy visszahozzák a háború utáni képregények idejét, Wertham előtt. 1978 júniusában, öt hónappal az első Superman -film megjelenése után Kahn még tovább bővítette a sort, növelve az epizódok és oldalak számát, így a képregények ára 35 centről 50 centre emelkedett. A legtöbb epizód 8 extra oldalt kapott, míg mások a teljes 25 történetoldalt. Ezt a lépést DC Explosionnak hívták [21] . A lépés nem járt sikerrel, és a cég partnere, a Warner lezárta a sikertelen sorozatok nagy részét, miközben sok alkalmazottat elbocsátott, amit a DC Implosion sajtóban [22] neveztek el . 1978 szeptemberében a cég 17 oldalnyi történelemhez tért vissza, bár az árat 40 centen tartotta [23] . 1980-ra azonban a kiadó ismét 50 centre emelte az árat, a képregényeket pedig 25 oldalra emelte, de a plusz oldalakat többnyire a hirdetések és a reklámok foglalták el.
Új utakat keresve piaci részesedésük növelésére, a Kahn csapatának új tagjai, Paul Levits alelnök és Giordano ügyvezető szerkesztő úgy döntöttek, hogy foglalkoznak a tehetségek instabilitásának problémájával a cégben. Ennek érdekében, és olyan cégek nyomdokaiba lépve, mint az Atlas/Seaboard Comics és az Eclipse Comics , a DC elkezdett jogdíjat ajánlani a szokásos megállapodás helyett, amelyben az alkotók egyszeri díj ellenében dolgoztak, és lemondtak a műre vonatkozó minden jogról. Így a cég anyagilag ösztönözte a tehetségeket a sikerre való törekvéshez. Ezen túlmenően, az új televíziós formátumot imitálva, és válaszul számos sorozat néhány megjelenés utáni bezárására, a DC megalkotta a "limited series" ( eng. limited series ) fogalmát. Az új formátum lehetővé tette az egyes végtörténetek rugalmasabb formátumban történő létrehozását, lehetővé téve a kreativitás megnyilvánulását anélkül, hogy a tehetségeket instabil "nyitott-zárt" pozícióba vonták volna be.
Ezek a politikai változások meghatározták a cég jövőjét, és rövid időn belül lehetővé tették a DC -nek, hogy elpusztítsa az alkotókat a Marveltől, és megingassa a független sorozatok stabilitását. 1980 novemberében a DC elindította a The New Teen Titans című sorozatot, amelyet Marv Wolfman író és George Paris művész, két sikertörténettel rendelkező népszerű tehetség hozott létre. Ez a szuperhőscsapat képregénye nagyon hasonlított a Marvel X-Men képregénysorozatra , de a DC Universe eredeti történetén alapult. A képregény hírnevet és jelentős eladásokat [24] szerzett a sorozaton hat évig dolgozó alkotói csapat stabilitásának köszönhetően. Ezen felül Wolfman és Paris megragadták az alkalmat arra, hogy korlátozott sorozatokat készítsenek, hogy létrehozzák a Tales of the New Teen Titans spin-offot , amely a karakterek eredettörténetét tartalmazza anélkül, hogy megszakítaná a fő sorozat történetét, és anélkül, hogy megduplázták volna munkájukat egy másik szokásos sorozattal. .
A New Teen Titans névre keresztelt Silver Age Teen Titans csapat sikeres újraélesztése arra késztette a DC szerkesztőit , hogy hasonló lehetőségek után kezdtek keresni a DC Univerzumban . Ennek eredményeként a Crisis on Infinite Earths című 12 epizódból álló képregény lehetőséget adott a cégnek, hogy újjáépítse az univerzumot úgy, hogy "eldobja a történet poggyászának egy részét", például a karaktertörténetek hibáit, és - különösen -, hogy felülvizsgálja, frissítse. és modernizálja a főszereplőket, mint Superman és Wonder Woman. A crossover mellett megjelent két presztízs formátumú kiadvány The History of the DC Universe címmel, amelyek a főbb DC -szereplők átdolgozott történetét mutatják be , és lehetővé tették az összes képregénysorozat hatékony újraindítását, ennek ellenére a hagyományok alapján. és a DC Univerzum története . A bronzkor realizmusától látványosan áttérve egy időnként "sötét korszaknak" nevezett korszakra, a Crisis felvázolt számos kulcsfontosságú és visszhangos halálesetet, amelyek az elkövetkező évtizedekben alakítják majd a DC Univerzumot, és megosztotta a DC Comics kiadását. időkben a válság előtti és utáni időkbe.
Ugyanebben az időben hasonló forradalom zajlott a horror- és nem hősképregényekben. 1984 elejétől Alan Moore brit író új lendületet adott a The Saga of the Swamp Thing című horrorsorozatnak , képregényes munkája a British Invasion című zenei eseményről elnevezett esemény kezdete volt. A bronzkor sötét naturalizmusára építve sok brit író, köztük Neil Gaiman és Grant Morrison kezdett dolgozni a cégnél. A kifinomult horror/fantasy anyagok beáramlása nem csak arra késztette a DC -t, hogy elhagyja a Comics Code -ot e tehetségek egyes munkái miatt, hanem 1993-ban elindította a Vertigo impresszumát is , amelyet felnőtt közönségnek szántak.
A kulcsfontosságú képregények, amelyek a modern korba való finom átmenetet jellemezték, a The Dark Knight Returns voltak Frank Millertől és a Watchmen (Alan Moore) és Dave Gibbons művésztől . Ezek a képregények felhívták a figyelmet a DC Comics változásaira a pszichológiai komplexitás és az antihősök bátorítása révén . Az új kreatív szabadság és az ezzel járó nyilvánosság lehetővé tette Miller számára, hogy létrehozzon egy sötét jövő Batman és Moore egy hasonlóan sötét alternatív történelmét, ami ahhoz vezetett, hogy a DC megkérdőjelezte a Marvel Comics iparági dominanciáját. Szintén ezeknek a képregényeknek köszönhetően az irodalomkritikusok megenyhítették a képregényekről alkotott véleményüket, elkezdték felnőtt közönség számára alkalmasnak tekinteni őket, és időszakonként behatoltak a könyviparba, és ezeknek a kulcsfontosságú képregényeknek a könyvújításai is elkeltek, valamint a szokásosak is.
Ezzel szemben, ahogy a DC Universe egyre sötétebb lett, az 1980-as évek közepén számos régóta futó DC War Comics sorozat jelent meg, köztük az 1960-as években elkezdődött tiszteletbeli sorozat. Ezek a sorozatok, amelyek mindegyike több mint 100 kiadást tartalmaz, tartalmazta a Sgt. Rock , GI Combat , The Unknown Soldier és Weird War Tales .
1989 márciusában a Warner Communications egyesült a Time Inc. -vel. , így a DC Comics a Time Warner leányvállalata lett . Júniusban bemutatták az első nem DC Batman-filmet . A DC emellett elkezdte kiadni a DC Archive Editions -t, keményfedeles gyűjteményeket olyan kulcsfontosságú korai képregénysorozatokból, amelyeket a fiatalabb olvasók nem láthattak. Sokukat Rick Keane restaurálta az Archív kiadásokhoz , a színeket pedig a DC régi alkalmazottja, Bob LeRos. Ezek a gyűjtői kiadások megpróbálták visszamenőlegesen tiszteletben tartani azokat az írókat és művészeket, akik a kezdeti időkben DC képregényeken dolgoztak , amikor néhányuk nem volt közismert.
A képregényipar az 1990-es évek elején egy rövid fellendülést élt át a spekulatív vásárlások kombinációja révén (a könyvek tömeges vásárlása gyűjteményként azzal a szándékkal, hogy magasabb áron értékesítsék őket, és a régebbi számok megnövekedett árát összetévesztik a közelgő növekedéssel. minden képregény árában ) és több olyan történetszál, amelyek nemcsak a képregényiparban, hanem azon kívül is nagy figyelmet kaptak. A DC kibővítette azokat a történetszálakat, amelyekben Supermant megölték , Batmant megnyomorították , a szuperhős Zöld Lámpás pedig Parallax gazember lett , aminek következtében az eladások az egekbe szöktek, de ez a növekedés csak átmeneti volt, ahogy a hősök lecserélése is. Az eladások visszaestek, a képregényipar pedig nagy depresszióba süllyedt, a "gyűjthető" termelés pedig milliósra nőtt, ami több mennyiséget és gyengébb minőséget eredményezett, ami miatt a rajongók és a spekulánsok feladták a megszerzésüket.
A Piranha Press és más DC -lenyomatok (beleértve a Vertigo és a Helix felnőtt impresszumokat , egy rövid életű sci-fi impresszum) kerültek bevezetésre a gyártás diverzifikálása és az egyes vonalak külön promóciójának lehetővé tétele érdekében. Növelték a nem hagyományos szerződések alkalmazását, növelték a szerzői projektek számát, ami a jól értékelt művek számának növekedéséhez vezetett (különösen a Vertigo művek esetében ). A DC emellett növelte a képregénysorozatok, valamint a képregények könyv- és gyűjtői formátumú kiadását .
A DC kiadói szerződést kötött a Milestone Media -val , így a DC egy sor képregényt adott, amelyek kulturálisan és fajilag különböző karaktereket tartalmaznak. Bár a Milestone vonal néhány évvel később eltűnt, mégis elindította a Static Shock című népszerű animációs sorozatot . A DC megalapította a Paradox Presst , hogy olyan anyagokat adjon ki, mint a Big Book of... sorozat, amely különböző művészek könyveiből áll, amelyek egyéni témákat értelmeznek, valamint krimiket, például az Út a kárhozathoz című képregényt . 1998-ban a DC megvásárolta Jim Lee Wildstorm Comics című képregényét, az Image Comics impresszumát , és hosszú éveken át folytatta, mint egy teljesen különálló impresszum (és külön kitalált univerzum), saját stílusával és közönségével. Az üzlet része volt, hogy a DC elindította a Wildstorm, az Amerika legjobb képregényei című képregénysorozat új alnyomatát, amelyet Alan Moore hozott létre, amely magában foglalta a The League of Extraordinary Gentlemen -t , Tom Strongot és Prometheust. Moore határozottan tiltakozott a helyzet ellen, és a DC végül leállította az ABC kiadását .
2003 márciusában a DC megszerezte a régóta futó ElfQuest fantasy sorozat kiadásának és terjesztésének jogát , amelyet korábban Wendy és Richard Pini adott ki saját impresszumuk, a WaRP Graphics alatt . Ezt a sort egy másik sorozat folytatta, amely eredetileg nem a DC , hanem a Tower Comics tulajdonában volt, a THUNDER Agents sorozat , és a DC Archive Edition részeként jelent meg . 2004-ben a DC ideiglenesen megszerezte a grafikai regények kiadásának jogát a 2000 AD és a Humanoids kiadóktól . A DC a Johnny DC sorozatot is átnevezte megalapította CMX impresszumát , hogy kiadjon egy lefordított mangát 2006-ban a CMX átvette a Megatokyo webképregényt a Dark Horse Comicstól nyomtatásra. A DC kihasználta a Kitchen Sink Press összeomlását is, és megszerezte Will Eisner legtöbb művének jogait , például a Szellem című filmhez, valamint képregényeihez.
2004-ben a DC elkezdett dolgozni egy új crossoveren, amely az egész DC Univerzumra kiterjedne, és a Crisis on Infinite Earths folytatásaként szolgálna, valamint visszalép az 1994-es crossover Zero Hour eseményeitől , amely megpróbálta újraírni a világ történelmét. a DC Univerzum . 2005-ben a Batman Begins -t kiadták a kritikusok elismerésére; a cég több limitált sorozatot is készített , amelyek a DC karakterek közötti konfliktusokat eszkalálták, és az Infinite Crisis -ben csúcsosodtak ki . Röviddel ezek után az események után a DC szokásos sorozatai egy évvel előre ugrottak , majd a DC heti sorozatot indított, az 52 -t, hogy kitöltse az időrést. Ezzel egy időben a DC elvesztette a Superboy jogait, amikor Jerry Siegel leszármazottai az 1976-os szerzői jogi felülvizsgálati záradékot használták fel e jogok visszaszerzésére.
2005-ben a DC elindított egy új All-Star sorozatot (az 1940-es évek publikációinak felelevenítése), amelynek célja néhány rendkívül híres karakter bemutatása olyan történetekben, amelyek nem tartalmazzák a DC Univerzum bonyolultságát, és amelyeket az "all-star" kreatív biztosított. csapat .. Az All-Star Batman & Robin the Boy Wonder 2005 júliusában, az All-Star Superman pedig 2005 novemberében indult. Az All-Star Wonder Woman és az All-Star Batgirl megjelenését 2006-ban jelentették be a Superman Returns megjelenésének dátumára , azonban egyiket sem adták ki, és nem is tervezték 2009 végére. Adam Hughes, aki eredetileg 2006-ban az All-Star Wonder Woman írója/művésze volt [25] [26] , a 2010-es San Diego-i Comic-Conon kifejtette, hogy a projekt egy időre felfüggesztésre került a sztori megírásával egyidejűleg felmerülő bonyodalmak miatt. illusztrálja az általa tapasztalt képregényt [27] .
2009 szeptemberében a Warner Bros. bejelentette, hogy a DC Comics a DC Entertainment , Inc. leányvállalata lesz . Diana Nelson, a Warner Premiere elnöke lett az új vállalat elnöke, a DC Comics elnöke és kiadója , Paul Levitz pedig ügyvezető szerkesztővé és tanácsadóvá vált .
2010. február 18-án a DC Entertainment Jim Lee -t és Dan DiDiót nevezte ki a DC Comics társkiadójának , Geoff Johnst kreatív igazgatónak, John Rude-ot értékesítési, marketing- és üzletfejlesztési alelnöknek, Patrick Caldont pedig ügyvezető alelnöknek. pénzügyek és műveletek . ] [30] .
2011 májusában a DC bejelentette, hogy ő lesz az első képregény-kiadó, amely ugyanazon a napon kezdi el megjelentetni képregényei digitális változatait, mint a papíralapú változatokat [31] .
2011. június 1-jén a DC bejelentette, hogy augusztusban törli az összes folyamatban lévő DC Universe karaktersorozatot, és 52 epizódot folytat az 1. számmal kezdődően. [33] [34] .
2016. május 25-én a DC elindította az új képregénysort Rebirth néven , amely logikus folytatása az Új 52- nek .
Ez egy rövid lista a kitalált városokról és helyszínekről, amelyek a DC Comics által kiadott képregényekben szerepelnek, és az univerzum szerves részét képezik. Például Gotham City , Arkham Asylum , Metropolis , Smallville , Star City , Central City , Krypton , Batcave stb.
A közösségi hálózatokon | |
---|---|
Fotó, videó és hang | |
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |
WarnerMedia | |
---|---|
Igazgatóság |
|
AOL |
|
Home Box Office | |
New Line Cinema |
|
Time Inc. |
|
Time Warner kábel |
|
Turner Broadcasting System | |
Warner Bros. Szórakozás |
|
Éves bevétel 43,6 milliárd dollár ( ▲ 4 % FY05 ) Alkalmazottak száma 87 850 ( ▲ 2005 2950 pénzügyi év ) tőzsdei jegy NYSE : TWX Weboldal warnermedia.com |
A képregények aranykorának szuperhősei és hősnői | |
---|---|
Minden amerikai képregény |
|
Archie Comics |
|
A csengő jellemzői |
|
Kentaur képregények |
|
Columbia Comics |
|
David McKay kiadványok |
|
Dell Comics |
|
Dinamikus kiadványok |
|
Keleti színes nyomtatás |
|
Fawcett Comics |
|
róka képregények |
|
Harvey képregények |
|
Holyoke Kiadó |
|
Lev Gleason kiadványok |
|
Maple Leaf Kiadó |
|
Nemzeti Képregény-kiadványok |
|
Nedor Comics |
|
Újdonság sajtó |
|
minőségi képregények |
|
Timely Comics (Marvel Comics) |
|
DC Comics filmadaptációk | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Felsőbbrendű ember |
| ||||||||
Denevérember |
| ||||||||
Mocsári dolog |
| ||||||||
Vaku |
| ||||||||
PIROS | |||||||||
Egyedülállók |
| ||||||||
DC Extended Universe |
| ||||||||
nem hivatalos |
| ||||||||
TV sorozatok |
|
DC játékok | |
---|---|
Crossoverek |
|
Igazság Ligája |
|
Denevérember |
|
Felsőbbrendű ember |
|
Tini-titánok |
|
Egyéb |
|
DC Comics animációs filmek | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Egyedülállók |
| ||||||||||
DC Animált Univerzum |
| ||||||||||
Eredeti animációs filmek a DC Univerzumból |
| ||||||||||
Batman (1960-as évek tévésorozata) |
| ||||||||||
Batman Unlimited |
| ||||||||||
LEGO DC képregények |
| ||||||||||
DC Super Hero Girls |
|
DC képregények televíziós adaptációi | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
TV sorozatok |
| ||||||
Nyíl Univerzum |
| ||||||
TV filmek |
| ||||||
Pilotok még kiadatlan sorozatokhoz |
|
Batman a filmekben | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Filmek |
| ||||||||||
Sorozatok és tévéfilmek |
| ||||||||||
rajzfilmek |
| ||||||||||
LEGO DC |
| ||||||||||
Animációs sorozat |
| ||||||||||
Paródiák |
| ||||||||||
Rajongói filmek |
| ||||||||||
Lásd még | DC Comics filmek |