Egy nap az életben | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Dal | |||||||
Végrehajtó | A bogarak | ||||||
Album | őrmester Pepper's Lonely Hearts Club Band | ||||||
Kiadási dátum | 1967. június 1 | ||||||
Felvétel dátuma | 1967. január 19., 20., február 3., 10., 22. és április 21. | ||||||
Műfajok | |||||||
Nyelv | angol | ||||||
Időtartam | 05:33 | ||||||
címke | Parlofon | ||||||
Dal író | Lennon – McCartney | ||||||
Termelő | George Martin | ||||||
Sgt . Pepper's Lonely Hearts Club Band | |||||||
|
|||||||
|
R S | A 28. hely a Rolling Stone minden idők 500 legjobb dala listáján |
Az "A Day in the Life" a The Beatles 1967 - es dala . Az album végső kompozíciója Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band .
Sok kritikus szerint a hangfelvétel történetének egyik legjobb szerzeménye. A Rolling Stone magazin szerint minden idők 500 legjobb dalának listáján a dal a 26. helyre került, majd két helyet visszaesett. Ugyanez a kiadvány 2011-ben vezette a Beatles 100 legjobb dal listáját is [4] .
Lennon 1967. január 17-én írta a dalszöveget, miután a Daily Mailtől megtudta, hogy Tara Brown, Lennon és McCartney barátja autóbalesetben halt meg. Lennon megmutatta az írott piszkozatot Paul McCartney-nek, amiből ő véglegesítette a szöveget, a lap hátoldalára írva a módosított változatot nagybetűkkel. A szöveg közepébe beszúrtak egy McCartney által írt párost – szintén egy nap az életben, de egy másikból.
Az első felvételi munkamenet 1967. január 19-én volt, mindössze négy felvételt rögzítettek, de csak ezen a munkameneten volt a dal munkacíme In The Life Of... [5] .
Négy teljes felvételnél Lennon a negyedik számban szólóéneket énekelt, míg az első számban akusztikus gitárját, McCartney zongoráját, Harrison maracsait és Starr kongáit együtt rögzítették. A negyedik felvételnél Lennon két vokális felülszinkronnal egészítette ki a második és harmadik számot, és néhány rövid részt McCartney játszott zongorán az utóbbin. A zenekar tagjai nem voltak biztosak benne, mivel akarják kitölteni a két részt, így Mel Evans 24 ütemet számolt össze. Az első sorozat végére riasztást állítottak be. Az ébresztőóra később tökéletes bevezetőt nyújtott McCartney énekútjához.
A felvétel január 20-án folytatódott [6] . A dal három speciális mixel kezdődött, hogy a forgalmas számok számát négyről kettőre csökkentsék. Ezt követően az első számra a ritmusrész került, a másodikra pedig a helyenként kétsávos ének, időszakosan felbukkanó zongorahangok. A három mix közül a legjobb a take hat nevet kapta, ami a későbbi munka alapja lett. McCartney basszusgitárt, Ringo Starr pedig dobokat vett fel, mindkettőt a harmadik számban, de ezeket később újra felvették. McCartney egy klavikorddal is kiegészítette a bevezetőt.
McCartney ekkor vette fel először vokálját, és a második pályára helyezte őket. Az átokkal végződött, miután mindenkit elénekelt , nem valakit . Az énekhangot 1967. február 3-án ismételték meg, de az eredeti mintát a mixben megtartották, és meghallgatható az Anthology 2 -n . Január 30-án a harmadik stúdióban elkészült az első mono mix, amit demonstrációs célokra szántak, mivel a felvétel még nem volt kész dal.
A következő bejegyzés február 3-án [7] . Paul McCartney és Ringo Starr újra felvették a január 20-án rögzített basszus- és dobrészeket. A dal megjelenése után különösen Starr dobolása volt aznap. McCartney ezután túlszinkronizálta énekhangját a második számban, javítva az előző ülésen elhangzott rossz szót.
A következő bejegyzés február 10-én lesz [8] . Lennon azt javasolta, hogy szimfonikus zenekart használjanak a dal hangszeres részeinek kitöltésére, de nem tudta szavakba önteni gondolatait. McCartney azt javasolta, hogy kérjék meg a zenészeket, hogy hangszereik lehető legalacsonyabb hangjaitól a legmagasabbakig álljanak fel, George Martin pedig azt a feladatot kapta, hogy az ötletet valóra váltsa. A munkamenetet külön tekercsre vették fel, a kazettával párhuzamosan futottak a korábban felvett hangszerek és ének. Ehhez az EMI munkatársainak olyan műszaki megoldást kellett kidolgozniuk, amely lehetővé teszi két négysávos gép együttműködését. A külön tekercs szalag lehetővé tette a zenekar négyszeri felvételét. Ezután ötödször vették fel, az első tekercs negyedik sávján, ami kétszáz session zenésznek felel meg. McCartney felügyelte a folyamatot a hatalmas első stúdióban.
Az egész ülést videóra vették. A zenekar azt tervezte, hogy a ma esti felvétellel kezdődően tévéműsort készítenek a Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band létrejöttéről , de az ötletet később elvetették.
Az utolsó bejegyzésre február 22-én került sor [9] . A február 10-i ülés végén (amelyben a zenekari áthangosítások is megjelentek) egy külön kórus állt össze, hogy rögzítse a záró hangot, csukott szájjal énekelve. Az eredményt nem ítélték elég lenyűgözőnek; végül a zongoraakkord ötletét választották. Kezdetben három zongorával John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr és Mel Evans játszotta az E-dúr akkordot. McCartney rendezte a felvételt. Kilenc próbálkozásra volt szükség a kielégítő verzió rögzítéséhez, mivel az öt játékosnak nehézséget okozott, hogy pontosan egy időben ütjenek meg egy akkordot. A hetedik felvétel volt a leghosszabb, 59 másodperc, de a kilencedik volt a legjobb.
A hangzás további vastagítása érdekében további három overdub-ot adtak hozzá. Kettőben további zongoraakkordok szólaltak meg, míg a harmadikon George Martin harmóniumot játszott.
A dal kezdő akkordjai, gitáron játszva, közvetlenül az utolsó ovációra kerülnek a " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) ".
A dal két részből áll, az egyiket Lennon, a másik nyolc sort pedig McCartney, McCartney szólamát pedig a Lennon által komponált dal közepébe illesztik. A töredékek eredetileg két önálló dalként készültek, ezért zeneileg és irodalmilag is nagyban különböznek egymástól. Lennon és McCartney hagyományosan előadja mindegyik versét. A probléma az első részből a másodikba való átmenet volt. A csoport hangszerelője (és producere) George Martin 24 ütemes aleatorikus átjárónak tervezte, melynek elejére a legalacsonyabb regiszter határhangját (minden adott hangszerhez), a végére pedig a legmagasabb hangjegyét jelölte. Regisztráció. A nagyobb hatás érdekében minden zenekari szólamhoz crescendókat adott . Ezt a híres átmenetet (nem minden nehézség nélkül) a dal felvételére külön meghívott 40 londoni zenész adta elő.
Az első rész hangzása közben Lennon hangja simán átvált a jobb sztereó csatornáról a balra; az utolsó részben a bal oldali csatornában szólal meg, az utolsó szavaknál pedig mindkét csatornára visszatér a "Most már tudják, hány lyuk kell az Albert Hall kitöltéséhez / szívesen bekapcsollak". McCartney hangja csak a megfelelő csatornából jön. Bár vannak olyan verziók, amelyekben a csatornák át vannak rendezve (például ez ).
A Lennon-rész harmadik versszaka után ismét felcsendül a zenekari crescendo, amely egy 42 másodpercig tartó utolsó E-dúr triászba torkollik. Ezt az akkordot tíz kézzel játszották (Lennon, McCartney, Ringo Starr , George Martin , Mel Evans ) négy hangszeren: három zongorán és egy harmóniumon . Az akkord megszólalásának jelentős időtartamát azzal érték el, hogy a megszólaltatás kezdeti pillanatában a mikrofonok érzékenységét minimálisra állítottuk, és fokozatosan maximumra emeltük. Egy akkord hangja során idegen hangokat - nyikorgást - hallhat.
Az utolsó akkord elhalványulása után egy 15 525 Hz frekvenciájú kutyasíp hangja hangzik el , "a kutyája bosszantásának szándékával" [10] (ez a hang hiányzott az 1967-es album amerikai kiadásából ); Lennon volt az ötlet szerzője. Ezt egy hurkos darab követi, amelyben a csoport tagjai valami artikulálatlant énekelnek. A szövegrész hangzása azt a benyomást kelti, mintha fordítva lenne, de semmilyen irányban nincs értelme a beszédnek, ami a dal rejtélye. Ez a rész egy rövid (körülbelül két másodperces) "kifejezés" többször megismétlve, és mindegyik "kifejezés" a jobb oldali hangszórótól a bal hangszóróig szól.
A Lennon által írt rész különböző hírekben látott vagy olvasott életeseményeket ír le. A McCartney által írt rész, amely az ébresztőóra hangjával kezdődik, egy tipikus reggelt ír le: ébredés, reggeli rituálék, késés.
A dal vitákat váltott ki a drogokra való esetleges szövegi utalás miatt. 1967. június 1-jén, az album megjelenésének napján a BBC bejelentette, hogy az "A Day in the Life" című filmet kitiltották a brit rádióból a fordítható "I'd love to turn you on" sor kétértelműsége miatt. mint "kábítószer izgató". Ezenkívül a "feltaláltam az emeletre, és dohányoztam / és valaki megszólalt, és én álmodtam" sorok utalnak a marihuána használatára .
Lennon és McCartney tagadta, hogy a dal szövege kábítószerrel kapcsolatos, és nyilvánosan panaszt tettek a banda menedzserénél, Brian Epsteinnél az album megjelenési bankettjén . Lennon, bár nem titkolta kábítószer-használatát, mindazonáltal azt állította, hogy a dal csak egy autóbalesetről és annak áldozatáról szól, és a dal ezt a sort "a legkifinomultabb kifejezésnek" nevezte.
A kábítószer-témájú gyanú miatt kikerült az album délkelet-ázsiai változatából az "A Day in the Life", valamint a " Kis segítséggel a barátaimtól " és a " Lucy in the Sky with Diamonds ". Ehelyett a korongon a következő album dalai, a " Magical Mystery Tour " - " The Fool on the Hill ", " Baby, You're a Rich Man " és " I Am the Walrus " szerepeltek.
Ezt követően Paul McCartney elismerte, hogy a dal "drogtéma" még mindig jelen van. „Kockázatos célzás volt. De megértettük, hogy csak azok érthetik meg ezt a célzást, akik már kipróbálták a füvet, szinte lehetetlen kitalálni egy tudatlan embernek” – mondta McCartney a Paul Gambuccininek adott interjújában. (Paul Gambuccini. "Paul McCartney saját szavaiban", 1976)
Az "A Day in the Life" című dalt más zenészek többször előadták és felvették. A Beatles dalát pályafutásuk során többször is megkereste a Phish . A dal bekerült a May csoport, Karl Barat, Eric Burdon és más előadók repertoárjába. Az album címadó dala, a jazzgitáros , Wes Montgomery "A Day in the Life" a Beatles dalához hasonló zenekari crescendo-t tartalmaz.
Paul McCartney előadta az "A Day in the Life"-t a Liverpooli Zenei Fesztiválon egy másik híres Lennon-dallal, a " Give Peace a Chance "-vel együtt.
Végrehajtó | dátum | Album címe | további információ |
---|---|---|---|
Brian Auger és Trinity | 1968 | Határozottan mi [12] | |
Grant Green | 1970. január 30 | A zöld szép [13] | |
világító ház | 1971 | Egy finom fény | |
Eric Burdon és a háború | 1976 | Szerelem minden körül [14] | |
Londoni Szimfonikus Zenekar | 1978 | Klasszikus rock: Második tétel | |
Fullánk | 1993 | Demolition Man [15] | |
London Star Orchestra | 1996. április 23 | A Beatles 20 legnagyobb slágere [16] | hangszeres |
Mae | 2006. november 21 | Az Everglow EP [17] | |
Jeff Back | 2008. november 24 | Fellépés ezen a héten: Élőben a Ronnie Scott's Jazz Clubban [18] | |
Neil Young | 2009. június 26 | Glastonbury 2009 [19] | |
A szelíd vihar | 2015 | Exkluzív Tour CD |
őrmester Pepper's Lonely Hearts Club Band | |||||
---|---|---|---|---|---|
Dalok |
| ||||
Egyetlen | " Strawberry Fields Forever " / " Penny Lane " | ||||
Nincs beírva |
| ||||
Kapcsolódó cikkek |
| ||||
A Beatles diszkográfia |