Én vagyok a kezdet

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. augusztus 20-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .
Én vagyok a kezdet
I Eredet
Műfaj Romantikus sci-fi
dráma
Termelő Mike Cahill
Termelő Mike Cahill
Hunter Grey
Alex Orlovsky
forgatókönyvíró_
_
Mike Cahill
Főszerepben
_
Michael Pitt
brit Marling
Astrid Berges-Frisby
Operátor Markus Vorderer
Zeneszerző Wil Bates
Phil Mossman
essen a kardodra
Filmes cég Verisimilitude
WeWork Studios
Bersin Pictures
Penny Jane Filmek
Fox Searchlight Pictures (terjesztés)
Elosztó Keresőfény képek
Időtartam 106 perc
Költségvetés 1 millió dollár
Díjak 336 472 dollár
Ország  USA
Nyelv angol
Év 2014
IMDb ID 2884206
Hivatalos oldal

Az I Origins egy 2014-es amerikai sci  - fi film , amelyet Mike Cahill rendezett (aki nemcsak rendezte, hanem producere, írója és vágója is).

A film egy molekuláris biológus ( Michael Pitt ) történetét meséli el, aki a szem evolúcióját vizsgálja. Szenvedélyes viszonyba kezd egy fiatal, titokzatos nővel, Sophie-val ( Astrid Berges-Frisby ), egy intenzív munka során asszisztense Karen ( Brit Marling ) mellett. Ian fontos felfedezést tesz, amely megerősíti az evolúciós elméletet a szem eredetéről az élőlényekben. Sophie halála és a szem retina mintázatának egybeesésével összefüggő események sorozata azonban különböző halott és született embereknél arra kényszeríti, hogy teljesen új irányban folytassa az emberi szem sajátosságainak kutatását .

2014. január 18- án mutatták be a Sundance Filmfesztiválon , ahol elnyerte az Alfred P. Sloan-díjat. Szintén a legjobb filmnek választották a Sitges-i Katalán Nemzetközi Filmfesztiválon [1]

Telek

New Yorkban , saját laboratóriumában Ian Gray ( Michael Pitt ) molekuláris biológus végzős hallgató kutatásokat végez, hogy bebizonyítsa a szem fejlődésének evolúciós természetét, és bemutassa a szem fejlődését a legprimitívebb élő szervezetektől az emberekig. Segítségére van Kenny számítástechnikai szakember ( Stephen Yeun ) és szorgalmas, okos tanuló Karen ( Brit Marling ).

Egy nap egy halloween -partin Ian találkozik egy titokzatos lánnyal, Sophie-val ( Astrid Berges-Frisbee ), aki szexi karneváli jelmezbe és harisnyamaszkba van öltözve, amely csak a szemeit fedi fel. Ian lefényképezi Sophie szemét, majd elmennek egy szórakozóhelyre, ahol szexelnek. Azonban egy ponton Sophie hirtelen megszakítja a szexuális kapcsolatot, kiszalad az utcára, és taxival távozik, név és cím nélkül. Ian nem tudja utolérni őt.

Valamivel később Ian bemegy egy 7-11 üzletbe , ahol lottószelvényt vesz . A jegyre az értékesítés időpontja van rányomva: 2006.11.11., 11 óra 11 perc 11 másodperc. Felszáll a 11-es buszra és leszáll, amikor egy vakvezető kutya ugatni kezd rá . A buszmegállóban Ian megpillant egy hatalmas , kozmetikumokat hirdető óriásplakátot , amelyen felismeri Sophie szokatlan szemeit. Az interneten egy kozmetikai cég nevével fémjelzett divatmodell nevét találva Ian keresni kezdi őt, és végül találkozik Sophie-val a metróban.

Ian és Sophie között rohamosan ívelő románc szövődik, bár a férfi keveset tud róla azon kívül, hogy Argentínában született, és 11 évesen Párizsba költözött a nagymamájával . Hamarosan Ian és Sophie úgy döntenek, hogy összeházasodnak, és eljönnek a városházára jelentkezni. Házasságukat azonban a törvény szerint csak a kérelem benyújtását követő napon lehet hivatalossá tenni. Ebben a pillanatban Karen felhívja Iant, és közli vele, hogy a több ezer vak élőlény között végre sikerült találnia egy olyan különleges DNS -sel rendelkező féregfajtát, amely csak látó lényekben található meg . Ez a felfedezés áttörést jelent a kutatásukban, hiszen genetikai szinten keresték az átmeneti formákat a vak lényektől a látó lényekig.

Ian Sophie-val érkezik a laborba, és bemutatja Karennek. Sophie nyilvánvalóan kényelmetlenül érzi magát, ha kijelenti, hogy az emberek olyanok, mint a vak férgek. És ha nem látják a fényt, az nem jelenti azt, hogy nem létezik. És az, hogy az emberek nem látják Istent , egyáltalán nem jelenti azt, hogy nem létezik. Az ilyen nézetek ellentétesek Ian tudományos meggyőződésével, és a pár között feszültségek támadnak, ami felborítja belső lelki egyensúlyukat. Karen úgy dönt, békén hagyja őket, és elmegy. Ian és Sophie újra csókolózni kezdenek, ekkor Ian akaratlanul is nekiütközik egy kémcsőállványnak, amitől a formaldehides lombik leesik és összetörik. A formaldehid Ian szemébe kerül, és átmenetileg elvakítja. Karen, akit azonnal hívtak, kiöblíti a szemét, és kötést tesz rájuk, majd azt mondja, hogy a szem csak 12 óra múlva fog teljesen felépülni.

Bekötözött Ian és Sophie hazaindulnak. Ahogy felszállnak a lifttel , az váratlanul beszorul az emeletek közé. Ian megpróbál kijutni, és letépi a szemkötőt, de mindent nagyon homályosan lát. Felhúzza magát és felmászik a fenti emeletre, majd Sophie felé nyújtja a kezét, hogy segítsen neki, de a nő haboz. Amikor végre elhatározza magát, és a férfi felrántja, a lift hirtelen megindul, kettészakítva a lányt. Ian továbbra is szorosan a karjában tartja Sophie-t, és nem veszi észre azonnal, hogy szinte azonnal meghalt.

Ian keményen viseli Sophie elvesztését, gyakorlatilag abbahagyja a projekten való munkát, és folyamatosan magát okolja a lány haláláért. Eközben Karen folytatja kutatómunkáját. Egy nap Karen eljön Ian házába, hogy támogassa és megetesse vacsorával. Karen vigasztalja Iant, és még aznap este csókolóznak, és házaspárként kezdenek élni.

7 év telik el. Karen aggódik amiatt, hogy ő lett Sophie halálának közvetett oka, mivel ő hívta munkába Iant azon a végzetes napon, elindítva a végzetes események láncolatát. Ian azonban azt válaszolja, hogy Sophie hite szerint olyan volt neki, mint egy gyerek, és aligha tudta vele leélni az egész életét.
Ian a tévében egy interjúban a szem evolúciójáról szóló, újonnan megjelent könyvéről beszél. Karen terhes az első gyermekükkel. Egy gyermek kórházi születése után a szemét átvizsgálják. Miután beírták képüket az adatbázisba, kiderül, hogy egy idős afroamerikai szemével egyeznek. Az a tény, hogy a szemek egyeznek, nagyon valószínűtlen, és a kórház orvosa szerint nagy valószínűséggel a programban volt a hiba, amely nemrég indult, és egyszerűen nem lehetett módosítani.

Néhány hónappal később Iant felhívja Dr. Simmons ( Cara Simur ) otthon, és azt mondja, hogy a vizsgálatok alapján kicsi az esélye annak, hogy gyermeke autista , és szeretne további vizsgálatokat végezni. . A teszt során a gyermeknek két képet mutatnak tőle jobbra és balra, amelyek először pár házat, majd pár kutyát, pár embert és így tovább, követve a gyerek pupillájának mozgását.
Ian és Karen odahaza nem értik, mi volt a tanulmány lényege, és hogyan hozható összefüggésbe az autizmussal. Próbálják kideríteni, ki az a Dr. Simmons, és mit csinál pontosan, de nem találnak választ erre a kérdésre. Ezután Ian emlékezetéből visszaadja a kávézó nevét , amelynek képét Dr. Simmons mutatta meg, és az internet segítségével kideríti a címét egy idahói vidéki területen . Ian elmegy a helyszínre, ahol megtudja, hogy ugyanaz a gazda élt ott, akinek a szeme pontosan egyezett a fia szemével a születés utáni vizsgálat során. Ez a gazda két éve halt meg, néhány nappal azelőtt, hogy Ian és Karen megfogant gyermekük. Ez a körülmény arra készteti Iant, hogy gyermekük egy gazda valamiféle reinkarnációja .

Eközben Ian Kenny partnere tovább dolgozik egy adatbázis létrehozásán, amelynek célja, hogy összegyűjtse, tárolja és összegezze a Földön élő összes ember szemének szivárványhártyájáról készült képeket . Az adatbázishoz való korlátozott hozzáféréssel Kenny lehetővé teszi Iannek és Karennek, hogy egyes elhunyt emberek íriszképeit élő emberek íriszképeivel párosítsa. A párosítás során kiderül, hogy Sophie szeme pontosan megegyezik egy 8 éves indiai lányéval .

Ian Indiába megy, hogy megkeresse ezt a lányt. A szálloda liftjében egy barátságos prédikátor beszél hozzá , de Ian nem hajlandó kapcsolatba lépni vele. Ian megtalálja azt a létesítményt, amely a lány szemét pásztázta, ahol egy alkalmazottjától, Priyától ( Archie Punjabi ) megtudja, hogy a lány árva, és nehéz lesz megtalálni.

Ekkor Ian úgy dönt, hogy Sophie szemei ​​képét helyezi el az óriásplakátokon, jutalmat ígérve mindenkinek, aki talál egy ugyanolyan szemű lányt, aki sok pénzt költ erre. Amikor Karen látja, hogy a hitelkártyájuk megtakarítása fogy, megkéri Iant, hogy azonnal jöjjön vissza. Ebben a pillanatban azonban észrevesz egy lányt, aki az óriásplakátját nézi. Miután megvizsgálta a szemét, Ian arra a következtetésre jut, hogy azok pontosan megegyeznek Sophie-éval.

Ian beviszi a lányt, akinek a neve Salomina (Kashish), a szállodai szobájába, és eperrel kedveskedik neki. Ekkor Ian úgy dönt, hogy egy speciális tesztet végez a lánnyal, miközben Skype -kapcsolatot létesít Karennel. Ian egy sorozatot mutat Salominának, amelyek mindegyike három hasonló képet tartalmaz, amelyek közül az egyik szorosan kapcsolódik Sophie-hoz. Kezdetben Salomina több ilyen képet is kiválaszt, de aztán egyre véletlenszerűbbé válik. A teszt végén az egyezés mértéke 44%-ra csökken, ami nem sokkal magasabb a statisztikai valószínűségnél. Ian elmondja Karennek, hogy bolondnak érzi magát, amiért ezt a kutatást végezte, hogy megtalálja a kapcsolatot Sophie és Salomina között. Ian megfogja Salomina kezét, és a lifthez vezeti. Amikor az ajtó kinyílik, a lány pánikszerűen felsikolt, és nem hajlandó beszállni a liftbe. Ian átöleli, és ismét az a gondolat támad, hogy Sophie és Salomina között lehet valamiféle kapcsolat, amit még nem tud tudományosan megmagyarázni.

A kreditek utáni jelenet azt mutatja, hogy Dr. Simmons folytatja kutatásait elhunyt híres emberek szemének szkennelésére, és néhány egyezésre mások szemével.

Cast

Gyártás

Ez a második nagyjátékfilm, amelyet Mike Cahill írt és rendezett, az Another Earth (2011) című független sci-fi drámát követően, amelyben Brit Marling színésznő is szerepelt . A 2011 -es Sundance Filmfesztiválon Cahill eladta az Another Earth jogait a Fox Searchlight Pictures -nek . Ezzel egy időben eladta a következő filmjének, az Én-nek a forgatókönyvét is. Az új film forgatókönyvének kidolgozása során azonban Cahill nehézségekbe ütközött a történet egyes aspektusainak kidolgozása során, ami után úgy döntött, először készít előtörténetet ennek a filmnek, amelyhez már felhalmozott anyaga [2] . Bár a Fox Searchlight birtokolja az I előzményeinek és folytatásainak jogait , Cahill úgy döntött, hogy független filmként készíti az I Begint , és a Sundance Filmfesztiválon is el kívánja adni . A Fox Searchlight beleegyezett, és a filmet a Verisimilitude és a WeWork készítette a Bersin Pictures és a Penny Jane Films együttműködésével. A film 2014-es Sundance Filmfesztiválon tartott premierjét követően a Fox Searchlight megvásárolta a film világméretű forgalmazási jogait [2] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A filmet vegyes, bár többnyire pozitív visszajelzések fogadták a kritikusok, akik megjegyezték a téma terjedelmét, a tudományos orientációt és a kép kiváló vizuális tulajdonságait. Másrészt egyes kritikusok felhívták a figyelmet egyes tudományos rendelkezések felületes értelmezésére, cselekménylyukkra.

Todd McCarthy filmkritikus a The Hollywood Reporterben a filmet "pezsdítően merész kutatásnak nevezte, amely kivételes egyensúlyt ér el rendkívüli történetének érzelmi és intellektuális vonatkozásai között". A szerző szerint ez "egy rendkívül összetett és vizuálisan pazar film, amely a tudományos felfedezés meglehetősen titokzatos, de lenyűgöző birodalmába merül el", megjegyezve továbbá, hogy Cahill "izgalmas rendezői tehetségét egy sokoldalú romantikus, biológiai és metafizikai vonatkozású történet szolgálatába állítja. " [3] .

Claudia Puig a USA Today -ben a filmet "lebilincselő low-tech sci-fi thrillerként " jellemezte, amely azt a területet tárja fel, "ahol a tudomány véget ér és a spirituális birodalma kezdődik". A filmet "lebilincselő meditációnak a hitről és a tudományról , amely művészien egyensúlyoz az érzelmi és intellektuális aspektusok között", Puig megjegyzi, hogy "Az Én vagyok a Kezdet legmegindítóbb pillanatai a megmagyarázhatatlan homályos birodalmában játszódnak, és a cselekmény lyukai ellenére a film jól működik." több szinten." A kritikus arra a következtetésre jut, hogy a film "bájos, feszültségkeltő és elgondolkodtató", és "a fináléja olyan energikus fordulatot vesz, amely minden bizonnyal vitát vált ki" [4] .

Anthony Scott filmkritikus a The New York Times-ban megjegyezte, hogy "ha vizuálisan nézzük, ez a film, amely egy hitalapú érzelemtudományos romantikus thrillernek mondható, gyakran meglehetősen lebilincselő... Mr. Cahillnek van egy kísérteties, Malik - mint a filmművészet és a történetmesélés finom, illuzórikus megközelítése, és egy ideig elbűvöl magával ragadó, melankolikus varázsaival" [5] .

Joshua Rothkopf, a New York-i Time Out magazinban író, megjegyezte, hogy "Mike Cahill ez az elegáns második filmje technikailag lenyűgöző sci-fi beszédeket, érzelmes szerelmi történetet és komoly metafizikai kísérletet egyesít", hozzátéve, hogy "ez egy film az életről -változó találkozások a metrón a New Age gaz ködével[6] .

Leah Greenblatt az Entertainment Weekly -ben az I Am the Beginning-ben egy kis filmnek nevezte, rendkívül nagy ambíciókkal: a hit és a tudomány szembeállításáról szóló globális tudományos thrillertől a francia újhullámos romantikus filmen át a metafizikai gondokig egy független filmben. költségvetés. Ha ez többnek hangzik, mint egy kicsit hivalkodónak, akkor az. Ez rendkívül megható, rámutatva arra is, hogy "a film New Yorkból Idahóba , majd Indiába utazik , fürgén átugorva a hitelesség és a logika hézagait, miközben megalkotja saját különleges varázslatát" [7] .

Peter Debruge filmkritikus azt írta a Variety -ben , hogy a film "a sci-fi felé fordítja a tekintetét, új szerepet adva az emberi szemeknek - az emberi lélek ablakainak -, mint valami sokkal nagyobb kulcs kulcsaként, mint ahogyan azt filozófusok, tudósok vagy tudósok valaha gondolták. fotósok." Maud". A szerző megjegyzi, hogy "ahogy az olyan vitatott kultikus kedvencek, mint a " Detonátor " és a " Különfélék ", ez az őrülten tetszetős film még szerény költségvetése sem engedi mérsékelni azt a kolosszális rendezői koncepciót, amely Isten létezésétől az újdonságig mindent felszánt. átfogó reinkarnációelmélet ", és mindezt "egy szexuálisan érzéki, világ körül bolyongó detektívfilm műfajában mutatják be , amely szinte összeomlik saját ködös fétiseinek súlya alatt " [8] . Debruge úgy véli, hogy "a film meglehetősen bonyolult, és sokan szeretnék újra megnézni, de a lehetőség, hogy előre láthassák szinte az összes fő cselekménypontot... már az első megtekintésnél jellegzetes deja vu érzést hagy maga után ", és javasolja a film átnevezését. filmet az "I am Trivial"-hoz [8] .

A film jellemzői

McCarthy megjegyzi, hogy "Cahill tudományos fókusza a jelek szerint a lendület a céltudatos elmélyüléshez alanyai titkaiba, amelyek az olyan hétköznapi dolgoktól, mint a szerelmesek közötti vonzalom, a neurológiai adatok kereséséig terjednek, amelyek segítenek információt szerezni a személyiségről, ami viszont , lehetővé teheti a fajok közötti kapcsolat megértését , aminek köze van ahhoz, amit általában emberi léleknek neveznek ." McCarthy a következő szavakkal zárja elemzését: "A történet rejtett metafizikai vonatkozásai végül előtérbe kerülnek egy olyan csúcspontban, amely egyszerű, csendes és mozgalmas" [3] .

A film tudományos fókuszát elemezve Scott megjegyzi, hogy "a film közepétől a spiritualizmus és a tudomány közötti vita, amely eleinte a háttérben lógott, hangsúlyosabbá válik. De egyben kínosabb is mindkét nézet hívei számára, valamint pusztító a film érzelmes, elegáns varázslatára." Különösen "Ian meggyőződése, hogy az általa és Karennel összegyűjtött információk véget vetnek ennek a vitának, éppoly leegyszerűsítő és éretlen, mint az ellenkező meggyőződés (amely a film során egyre nagyobb lendületet kap), hogy a természetfeletti létezése kísérletileg bizonyítható . ." Scott megjegyzi, hogy „azok a filmek, amelyek oly gyakran foglalkoznak illúziókkal, veleszületett hajlamuk lehet az irracionálisra . De általában jobb, mint M. Night Shyamalan középpályafutása olyan meggyőzően bizonyítja  , hogy a természetfelettit a dolgok szintjén használjuk, mint az ötletek szintjén .

Debruge véleménye szerint "a film egy vacak varázslatos show, ahol sematikusan meghúzzák a húrt, hogy meggyőzzék a nézőt a nézőpontjukról." Szerinte "bár a film egy gondolkodó ember thrillereként hangzik el, ehelyett mélyre ásásra invitálja az okos nézőket, miközben megköveteli, hogy figyelmen kívül hagyják a cselekmény nyilvánvaló lyukait." Folytatva a festmény kritikáját, Debruge azt írja, hogy "az áltudományt filozófiának , a szenvedély kaleidoszkópját pedig igaz szerelemnek álcázza , túlzott zenei kísérettel festve ezt a megrendült látványcsomagot". Így fejezi be: "A címével újra eljátszva, ez a kezdetek története mindent nyitva hagy a folytatások számára, vagy a közönség igényeinek megfelelő folytatások számára" [8] .

A Film.com bírálója, James Rocky úgy vélekedett, hogy "ebben a filmben Cahill feltalálja a tudományt, hogy kérdéseket előre elkészített válaszokkal oldjon meg - és ez nem különösebben érdekes". Úgy véli, hogy "Cahill áltudománya minden bizonnyal előtérbe helyezi a film témáit és nagy gondolatait, de ezt egy elszánt, gyönyörű, ostoba ló által tolt szekér irritáló ügyetlenségével teszi." Rocky megjegyzi, hogy "egy ponton Ian a (híres biológus) Richard Dawkins könyvét olvassa , és elképzelhető, hogy Dawkins kiugrik a színpadra, és az Annie Hall című film hősének szavaival fordul Cahillhez : "Te nyilvánvalóan nem" nem tudok semmit. a munkámról…” [10] .

Calum Marsh, a Village Voice munkatársa is kritikusan fogalmazott a filmmel kapcsolatban, és ezt írta: „Képzeld el, hogy középiskolás vagy, és a mozi iránti érdeklődésed egyre mélyebbre megy, mint amit a multiplex kínál . Azon kapod magad, hogy vonz egy bizonyos típusú intelligens mozi: a durva, megfoghatatlan és megfontolt a forma apoteózisának kell tekinteni, mert úgy érzed, komoly ember vagy, akinek csak komoly filmekre van ideje. Véleményed szerint egy jó film az, ahol alaposan meg kell gondolkodnod, hogy megértsd, mint például a Donnie Darko vagy az Emlékezz , és amikor rájössz, okosnak érzed magad." Marsh úgy véli, hogy a film "sok szempontból követi ezt a hagyományt, és könnyen elképzelhető, hogy a középiskolás diákok sokféle elméje élvezi a történet és a gondolat rejtvényeit, amelyeket a cselekmény kínál". Marsh véleménye szerint: „A történet egy olyan film minden komolytalan valószerűtlenségével mozog, amely nem foglalkozik a való világ tudományos szigorával, de Cahill elég trükköt, véletleneket és rendkívüli cselekményfordulatokat teremt ahhoz, hogy eléggé leköti a gondolkodó közönségét ahhoz, hogy figyelmen kívül hagyja. Szilárdan a Serious Smart Film területén vagyunk. A probléma az, hogy a cselekmények rejtvényként való kezelése meglehetősen felületes gondolkodásmód a filmekről, és mint ilyen, az Én vagyok a kezdet élvezete teljesen felületes .

Összehasonlítás a "Másik Földdel"

Todd McCarthy úgy véli, hogy bár „olyan szokatlan, mint az Another Earth , az I Begin nagy ugrást jelentett az egész fórumon, Cahill pedig rokonságot mutatott Terrence Malick tapintható, színekben gazdag vizualitásával , de sokkal durvább és tisztább keretben” [ 3] .

Scott úgy véli, hogy "Az Egy másik Föld egy szívből jövő látvány volt, amely egy lebilincselő sci-fi témát vezetett be gondolatokkal és érzésekkel. "Én vagyok a Kezdet" túlságosan el van ragadtatva a magyarázatban, hogy ki ő, hogy megismételje ugyanazt a trükköt, és beleesik abba a csapdába, hogy túlságosan komolyan veszi vad intellektuális furcsaságait. Feldobhatja a fejét, de csak akkor, ha nem szokta használni" [9] .

James Rocky megjegyzi, hogy „Sok tudomány van az Én vagyok a kezdetben, legalábbis mennyiségileg, ha nem minőségileg. De elég hamar érezhető a tapintható különbség Cahill első és második filmje között. Ha az Egy másik Földben Cahill és (és társszerzője, Marling ) egy nagy áltudományos eseménnyel rukkolt elő, amely a film szereplői és témáinak kutatásának és megértésének eszközévé vált, akkor az I Beginningben éppen ellenkezőleg, a nagy áltudományos esemény. azzá válik, amit a film szereplőinek és témáinak fel kell tárniuk, elmagyarázniuk és megvilágítaniuk. Rocky véleménye szerint "ez a film sokkal könnyedebb, szabadabb és (szándékosan) viccesebb, mint a sötéten komoly Another Earth... Az Én vagyok a kezdet szinte egyenrangú a Másik Földdel, de még így is csalódást keltő, hogy a film , annyira megszállottja a szemnek , olyan homályos, homályos elképzelése van arról, hogy mit szándékozik tenni” [10] .

Rendező partitúra

McCarthy megjegyzi, hogy " Cahill nagy ötletekkel és témákkal foglalkozik olyan stílusban, amely örvendetes módon sem nem hivalkodó, sem nem hatalmas. Stílusa és érdeklődési köre minden bizonnyal az amerikai független filmművészet ritka birodalmába helyezi . De az a drámai és stilisztikai óriási előrelépés, amelyet az első filmjétől a másodikig elért, azt sugallja, hogy egyike lehet azoknak az okos rendezőknek, akik megtalálják a módját, hogy még a szokatlan személyes érdeklődési köreiről és témáiról is kereskedelmileg életképes kontextusban beszéljenek.” [3 ] .

Puig hangsúlyozza, hogy "Cahill ötletes, szokatlan módon keveri a thriller elemeket egy szerelmi történettel, ambiciózusan filozófiai érveket hoz fel, és egy olyan világot hirdet, amely közelebb áll a tudományos tényekhez, mint a sci-fihez" [4] .

Rothkopf második filmjének nevéhez fűződik, hogy "Cahill javítja a történet folyása feletti kontrollját", az első részt pedig " David Cronenberg baljóslatúan romantikus The Fly remake-jéhez (1986) hasonlítja". A kritikus szerint „Cahillnek kedvez, hogy nem az a fajta filmőrült, akit emlékeztetni kell arra, hogy időnként érezni akarunk valamit (filmje üdítő a „ Különféle ” és a „ Kapcsolatok ” száraz merevsége után. )." Összefoglalva Rothkopf azt írja, hogy ha Cahill "folytatja a mindig ellenállhatatlan Marlingot , és belead egy kis humort, akkor valamivel több lesz, mint M. Night Shyamalan kezdeti szakaszában" [6] .

Peter Debruge úgy véli, hogy „Cahill kulcsfontosságú témái – szerelem, hit, reinkarnáció – lényegesen értelmesebb ötleteket kínálnak”, mint a tipikus nagystúdiófilm, és olyan kérdéseket vet fel, mint például: „Mi lenne, ha véges számú lélek lenne az univerzumban? Újjászülethet életed szerelme más formában? A reinkarnáció bizonyítja vagy cáfolja Isten létezését? Megőrjítenek a hipotetikus kérdések? A kritikus azt írja, hogy a film „érdekelődik mindezen kérdések iránt, ráadásul fokozatosan hívővé teszi a szkeptikust (ez gyakori témája a legutóbbi Marling-filmeknek, köztük a tavalyi The East Group-nak)”. Debruge azonban felhívja a figyelmet arra, hogy amikor "a film olyan kinyilatkoztatások sorozatába lép, amelyek célja az emberek elméjének felpörgetése, Cahill minden cselekményfordulatot olyan drámai lassításban vezet be, hogy a közönség minden lépésben megelőzi őt" [8] .

A kreatív csapat munkájának értékelése

Todd McCarthy felhívta a figyelmet a film elkészítésének „rendkívüli kivitelezésére”, különös tekintettel „ Markus Vorderer német operatőr kivételes munkásságára , Tanya Bijlani ötletes művészeti irányítására, valamint Will Bates és Phil Mossman hangulatteremtő zenéjére” . 3] .

Rocky úgy véli, "a filmet vonzóan Markus Vorderer rendezi, és Cahill maga szerkesztette helyenként ügyesen, de összességében meglehetősen unalmas, és a megható és kecses zene, amely elárulja a kép hangszínének változásait (akár tetszik, akár nem). ) valószínűleg a film egyik legjobb eredménye" [12] .

Színészi értékelés

Ha Rothkopf úgy véli, hogy "a film fő vívmánya Michael Pitt meggyőző teljesítménye, mint a szem témája iránt szenvedélyesen rajongó briliáns orvostudós" [6] , akkor Debruge azt kéri, hogy Michael Pitt "vegye fel a szem témája körébe". a világ legmeggyőzhetetlenebb tudósai, ... duzzadó ajkakkal álmodozó, ... akinek kísérletei nem mások, mint a szem személyes fetisizálásának fedezete .

Brit Marling teljesítményét leírva Puig megjegyzi, hogy "egy csendes, beszédes és intelligens tudósnő szerepét játssza, aki fényévekre van attól a new age személyiségtípustól, amelyet Sophie képvisel". Puig azt írja, hogy „az intelligencia és a melegség kombinációjával Marling életre kelti Karent. Marling – aki a The Sound of My Voice kultikus vezetőjét, a „ Group East ” című filmben radikális környezetvédőt, az „Other Earth ” című filmben pedig az űrkutatás iránti szenvedélyes nőt alakította – tökéletesen illik a szerephez, gyakorlati bölcsességet közvetít. hősnőiről" [4] .

Folytatás

Cahill koncepciója szerint az Én vagyok az I Am Beginning eseményei után 20 évvel játszódik majd, amikor Dr. Ian Gray felfedezésének eredménye életre kel, amint azt a film utáni titkok is jelzik [13] .

Lásd még

Jegyzetek

  1. IMDB. http://www.imdb.com/title/tt2884206/awards?ref_=tt_awd Archiválva : 2014. december 24. a Wayback Machine -nél
  2. 1 2 Az 'I Origins' egy forgatókönyv előzménye, amelyet a Fox Searchlightnak adtak el 2011-ben . Letöltve: 2015. január 6. Az eredetiből archiválva : 2015. január 6..
  3. 1 2 3 4 5 Todd McCarthy. Hollywood Reporter. http://www.hollywoodreporter.com/review/i-origins-sundance-review-672274 Archiválva : 2015. március 3. a Wayback Machine -nél
  4. 1 2 3 Claudia Puig. USA Today. https://www.usatoday.com/story/life/movies/2014/07/24/i-origins-movie-review/11407583/ Archivált : 2017. november 27. a Wayback Machine -nél
  5. A.O. Scott. New York Times. https://www.nytimes.com/2014/07/18/movies/i-origins-an-emo-science-thriller-from-mike-cahill.html?partner=rss&emc=rss&_r=0 Archiválva : 2015. január 28. a Wayback Machine
  6. 1 2 3 Joshua Rothkopf. Time Out New York. http://www.timeout.com/us/film/i-origins Archiválva 2015. február 1-én a Wayback Machine -nél
  7. Leah Greenblatt. Entertainment Weekly. http://www.ew.com/ew/article/0,,20835103.00.html
  8. 1 2 3 4 5 Peter Debruge. Fajta. http://variety.com/2014/film/reviews/sundance-review-i-origins-1201064458/ Archiválva : 2015. január 12. a Wayback Machine -nél
  9. 12 A.O. _ Scott. New York Times. https://www.nytimes.com/2014/07/18/movies/i-origins-an-emo-science-thriller-from-mike-cahill.html?partner=rss&emc=rss&_r=0 Archiválva : 2015. január 28. a Wayback Machine
  10. 1 2 James Rocchi. film.com. http://www.film.com/movies/sundance-review-i-origins Archiválva : 2015. január 28. a Wayback Machine -nél
  11. Calum Marsh. falusi hang. http://www.villagevoice.com/2014-07-16/film/i-origins-movie-review/ Archivált : 2015. január 28. a Wayback Machine -nél
  12. James Rocchi. film.com. http://www.film.com/movies/sundance-review-i-origins Archiválva : 2015. január 28. a Wayback Machine -nél
  13. Változatosság. https://variety.com/2014/film/news/i-origins-helmer-mike-cahill-talks-science-and-sequels-as-sci-fi-pic-prepares-to-open-karlovy-vary- 1201257721/ Archiválva : 2015. január 20. a Wayback Machine -nél

Linkek