időtartó | |
---|---|
angol Hugo | |
Műfaj | kalandfilm |
Termelő | Martin Scorsese |
Termelő |
Graham King Johnny Depp Tim Headington Martin Scorsese |
Alapján | Időtartó |
forgatókönyvíró_ _ |
Brian Selznick (regény) John Logan (forgatókönyv) |
Főszerepben _ |
Asa Butterfield Chloe Moretz Ben Kingsley Sacha Baron Cohen |
Operátor | Robert Richardson |
Zeneszerző | Howard Shore |
gyártástervező | Dante Ferretti és Lo Schiavo, Francesca |
Filmes cég |
GK Films Infinitum Nihil Paramount Pictures |
Elosztó | Paramount Pictures és U.I.P. Duna [d] [3] |
Időtartam | 126 perc. |
Költségvetés | 150-170 millió dollár [1] |
Díjak | 185 770 160 USD [ 2] |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 2011 |
IMDb | ID 0970179 |
Hivatalos oldal | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Az Időmérő ( eng. Hugo , rus. Hugo ) egy kalandfilm , amelyet Martin Scorsese rendezett Brian Selznick Hugo Cabré feltalálása című könyve alapján . A kép világpremierje 2011. november 23- án volt . A FÁK-ban a filmet 2012. január 5-én mutatták be.
A film elnyerte a legjobb rendezőnek járó Golden Globe -díjat Martin Scorsese-ért [4] , és 11 Oscar -jelölést kapott, köztük a legjobb film, a legjobb rendező (Martin Scorsese), a "legjobb adaptált forgatókönyv" (Brian Selznick, John Logan) és a "legjobb zene" jelölést. ( Howard Shore ) [5] , ebből 5 nyert ("Legjobb operatőr", "Legjobb díszlet", "Legjobb hang", "Legjobb hangvágás, Legjobb vizuális effektusok".
Párizs , Gare Montparnasse , 1931 A film nyitójelenetében a 12 éves fiú, Hugo Cabré ( Asa Butterfield ) az idős Georges Méliès ( Ben Kingsley ) tulajdonában lévő játékboltot őrzi . A fiú megpróbál ellopni egy mechanikus egeret, de Méliès elkapja mögötte. Megkéri, hogy fordítsa ki az egyik zsebet, Hugo kifordítja, Méliès pedig elveszi az összes részletet, amit korábban ellopott. Méliès megpróbálja kideríteni, miért volt szüksége a fiúnak a boltjából származó cikkekre, és megkéri, hogy lássa a második zseb tartalmát. Hugo megmutatja neki a jegyzetfüzetét, amelyben az automata rajzai és a javítással kapcsolatos megjegyzések vannak. Méliès dühösen veszi a füzetet, és kiabál a fiúval, azt gyanítva, hogy ő is ellopta. Gustav állomásfőnök ( Sacha Baron Cohen ) rohan a sikításra egy szolgálati kutyával, de hosszas hajsza után nem sikerül megragadnia Hugót.
Aznap este Hugo visszatér Méliès-be, hogy visszaadja a jegyzetfüzetét. A férfi megtagadja, azzal fenyegetőzik, hogy a fiút az állomásfőnöki irodába küldi. Hugo nem csalódik, és követi őt egészen hazafelé. A lakás ablakában Isabelle ( Chloe Moretz ) lányt látva felhívja magára a figyelmét, és amikor kimegy az utcára, a fiú meggyőzi, hogy Méliès ne égesse el a füzetet.
Hazaérve Hugo ránéz az automatára, és emlékszik a múltbéli részekre. A film cselekménye átkerül néhány évvel ezelőttre: a fiú apjával él, édesanyja belehalt a szülésbe; Hugo édesapja ( Jude Law ), egy kedves és odaadó órásmester , megmutatja fiának egy törött automatát (egy mechanikus babát), amelyet egy múzeumban talált, és ott senkinek nincs szüksége, aki valaha tudott írni. A fiú apja meghalt egy tűzben a múzeumban, ahol dolgozott, nem tudta megjavítani a készüléket. Claude Cabré ( Ray Winston ), Hugo alkoholista nagybátyja elviszi magához. A fiú emlékei véget érnek.
Hugo nem veszíti el a reményt, és ismét meglátogatja Mélièst, aki feladja és egy zsebkendőt ad neki, amelybe a jegyzetfüzetből maradt hamvakat csomagolták. A depressziós Hugo futni kezd, és találkozik Isabelle-lel, aki letörli a könnyeit, és magával viszi a fiút a könyvtárba, ahol Monsieur Labisse ( Christopher Lee ) a felelős. Ott Isabelle elismeri, hogy Méliès nem égette el a füzetet, hanem úgy tett, mintha megtartaná magának. Hugo visszatér az öreghez, de az öreg megállja a helyét, és felajánlja, hogy megjavítja a nem sokkal korábban eltört mechanikus egeret. Hugo sikeresen helyreállítja a törött játékot, és az öreg azt mondja neki, hogy a fiatalembernek minden nap be kell jönnie a boltjába, és meg kell tennie, amit Méliès ad neki.
Kommunikáció közben Hugo megtudja, hogy Isabelle még soha életében nem látott játékfilmet . Besurrannak egy moziba, és megnézik Fred Newmeyer és Sam Taylor néma kazettáját , a Safe at Last című filmet! ". A film csúcspontján egy moziban dolgozó munkatárs fedezi fel őket, és kidobja a gyerekeket az utcára. A vasútállomás felé menet Isabelle bevallja Hugónak, hogy a szülei is meghaltak. Az állomáson az állomásfőnök észreveszi őket, de Isabelle, aki Hugo unokatestvérének adja ki magát, kisegíti a bajból. A fiú észreveszi Isabelle szív alakú kulcsát, amelyre szüksége van az automata tekercseléséhez. Kéri tőle, de a lány visszautasítja, azt követelve, hogy tudja, miért van szüksége a kulcsra. Hugo elvezeti a lányt a rejtekhelyére, ahol az automata van elrejtve, és elmagyarázza, hogy szüksége van a kulcsra a mechanizmus elindításához. Isabelle odaadja neki a kulcsot, Hugo beszúrja a lyukba, és az automata életre kel, érthetetlen sorokat és véletlenszerű betűket ír egy papírra. Néhány perc múlva az automata befejezi a munkáját, és a gyerekek látják, hogy lerajzolta a Holdat, amelyet egy üreges lövedék talált el. Hugo rájön, hogy az automata egy jelenetet rajzolt az Utazás a Holdra című filmből, amelyet Hugo apja úgy nézett meg, hogy előtte egyetlen játékfilmet sem látott. Az automata utolsó simítása Georges Méliès aláírása volt, közvetlenül a kép alatt.
Kíváncsiak voltak, mi a baj, a gyerekek Méliès feleségéhez, Jeanne -hoz ( Helen McCrory ) mentek, aki amint meglátta a rajzot, közölte Hugóval, hogy semmi esetre se mutassa meg Mélièsnek. Jeanne átviszi a gyerekeket egy másik szobába, majd Méliès hazajön. Hugo és Isabelle megtalálják az öreg búvóhelyét a szekrényben, de Isabelle alatt eltörik egy szék, és Méliès rohan a zajra, aki mérgében eltépi a talált dobozból kiesett vázlatainak egy részét. Sír, Hugo pedig kihasználva a zűrzavart, elhagyja a házat. Az állomás bejáratánál a fiúval szembesül Monsieur Labisse, aki átadja neki Alexandre Dumas " Robin Hood száműzetésben " című könyvét.
Hugo és Isabelle, akik többet szeretnének megtudni a mozi eredetéről , másnap a filmakadémia könyvtárába mennek, ahol René Tabard ( Michael Stuhlbarg ) Az álom feltalálása: Az első filmek története című könyvét tanulmányozzák. A könyvből a gyerekek megtudják, hogy Georges Méliès egykor filmrendező volt, aki az első világháborúban halt meg . A könyv írója nem hisz a gyerekeknek, amikor azt állítják, hogy Méliès él, és egy speciális helyiségbe vezeti őket, ahol a rendező életéből származó tárgyakat gyűjtik össze. Ott Tabard megmutatja nekik Méliès egyik filmjének egyetlen fennmaradt filmjét.
Hugo éjjel sokáig nem tud aludni, rémálmai vannak. Egyikük jelenete egy igazi vonatbalesetet reprodukál a Gare Montparnasse -ban, amely 1895. október 22-én történt.
Reggel a párizsi rendőrség holtan találja Hugo nagybátyját, Claude Cabrét. Hugo, Isabelle és René Tabard meglátogatják Méliès házát, de Jeanne megkéri őket, hogy menjenek el. Bevallja, hogy korábban színésznő volt, és kizárólag férje filmjeiben játszott. Tabard Méliès A Holdrautazás című filmjének kazettáját mutatja. A rendező maga is elkapja őket nézni, aki a jelenlévőknek mesél múltjáról: bűvész munkáról, saját automata fejlesztéséről, első ismerkedésről a mozival, saját filmstúdió építéséről, filmek forgatásáról. Méliès elmondása szerint a háború miatt hagyta ott főállását, mivel az embereket már nem érdekelte a mozi. Utána a dolgok nem mentek jól, Méliès nem tudta kifizetni a színészeket és életben tartani a stúdiót. Kétségbeesésében elégette az összes díszletet és jelmezt, és elegendő forrás híján minden filmjét el kellett adnia egy film-újrahasznosító cégnek. Ebből a pénzből Méliès egy kis kioszkot nyitott a Gare Montparnasse-ban, és játékokkal kezdett megélni. Az egyetlen dolog, amit Méliès nem égetett el, az az automata – Méliès a helyi múzeumnak adta, ahol Hugo apja megtalálta.
Amikor Hugo visszaér az állomásra, az állomásfőnök végül elkapja a fiút és ketrecbe rakja, de onnan is megszökik. Közöttük rövid üldözés következik, ami után Hugo azon kapja magát, hogy egy nagy állomási óra nyilán lóg. Gustav szem elől téveszti a fiút, elmegy, magával viszi a kutyát. Hugo kiveszi az automatát a rejtekhelyről, de a gondnok ismét megpróbálja behajtani a ketrecbe, de Méliès megakadályozza, aki időben a fiú segítségére siet.
Hugo és Isabelle Georges Mélièsnek és munkásságának szentelt gálán vesznek részt a moziban; beszédében a rendező köszönetet mond Hugónak, és bemutatja a közönségnek a legtöbb filmjét. A film utolsó jelenetében Isabelle hangja hallatszik, ami azt mondja, hogy hálás a sorsnak, amiért megismerkedett egy Hugo Cabré nevű fiúval.
Színész | Szerep |
---|---|
Asa Butterfield | Hugo Cabré |
Chloe Moretz | Izabella |
Ben Kingsley | Georges Méliès |
Sacha Baron Cohen | Gusztáv állomásfőnök |
Helen McCrory | Zsanna | anya
Michael Stuhlbarg | René Tabard |
Emily Mortimer | Lysette |
Christopher Lee | Monsieur Labisse |
Francis de la Tour | Madame AmyRi |
Richard Griffiths | Monsieur Frick |
Jude Law | Hugo apja |
Ray Winston | claude bácsi |
A filmben használt automata prototípusai a Jaquet-Droz család által megalkotott robot [6] , valamint a svájci óragyártó Henri Maillardet által készített automata , amelyet a film forgatókönyvírója, Brian Selznick látott a Franklin Institute , Philadelphia városa [7] .
A film általában pozitív kritikákat kapott a sajtótól. Liam Lacy, a The Globe and Mail című kanadai újság munkatársa Scorsese munkásságát nemcsak „a filmtörténet kiválóan illusztrált leckéjének”, hanem „az Avatar óta a legjobb érvnek is a 3D mellett ” [8] tartotta . Richard Roeper Az időmérőt az évtized egyik legvarázslatosabb filmes élményének nevezte, Ebert pedig Scorsese hosszú pályafutása során "valószínűleg a rendező szívéhez legközelebb álló filmnek" .
Valerij Kichint (" Rosszijszkaja Gazeta ") nem nyűgözte le maga a film, sem az "ügyetlen" szinkronja ("a szereplők ritka, természetellenesen csípős hangon beszélnek"), sem a 3D technológia használata ("képi házasság"). Véleménye szerint ez "szép, de elnyújtott, amorf, erőtlen és nem mozgó kép" [9] . A Gazeta.Ru recenzense szerint „az állomás háromdimenziós világa élettelenül dekoratív”, „az előadók arcának melaszos jósága” pedig csak elutasítást okoz [10] .
A Rotten Tomatoes online aggregátor 228 véleményt gyűjtött össze, amelyek 93%-a pozitív [11] . A film Metacritic pontszáma 100-ból 83 pont 41 vélemény alapján [12] .
Díj | Ceremónia dátuma | Kategória | A díjazottak és jelöltek | Eredmény |
---|---|---|---|---|
Amerikai Filmkritikusok Nemzeti Testülete | 2011. december 1 | "Legjobb film" | Győzelem | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Győzelem | ||
Washington DC Filmkritikusok Szövetsége | 2011. december 5 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Győzelem | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb szereposztás" | Jelölés | |||
"Legjobb adaptált forgatókönyv" | John Logan | Jelölés | ||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Győzelem | ||
Bostoni Filmkritikusok Társasága | 2011. december 11 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Győzelem | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb szerkesztés" | Thelma Schoonmaker | Jelölés | ||
Los Angeles-i Filmkritikusok Szövetsége | 2011. december 11 | "Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés |
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Győzelem | ||
Houstoni Filmkritikusok Társasága | 2011. december 14 | "Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés |
San Diego Filmkritikusok Társasága | 2011. december 14 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb adaptált forgatókönyv" | John Logan | Jelölés | ||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
"Legjobb szerkesztés" | Thelma Schoonmaker | Jelölés | ||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Győzelem | ||
Detroiti Filmkritikusok Társasága | 2011. december 16 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
Műhold díj | 2011. december 18 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb vizuális effektusok" | Győzelem | |||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Jelölés | ||
Chicago Filmkritikusok Szövetsége | 2011. december 19 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb adaptált forgatókönyv" | John Logan | Jelölés | ||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
Amerikai Filmkritikusok Nemzeti Társasága | 2012. január 7 | "Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés |
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
A kritikusok választása | 2012. január 13 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"Legjobb fiatal színész/színésznő" | Asa Butterfield | Jelölés | ||
"Legjobb adaptált forgatókönyv" | John Logan | Jelölés | ||
"Legjobb vizuális effektusok" | Jelölés | |||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
"Legjobb jelmeztervezés" | Sandy Powell | Jelölés | ||
"Legjobb szerkesztés" | Thelma Schoonmaker | Jelölés | ||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Győzelem | ||
"Legjobb hangzás" | Jelölés | |||
Nevadai Filmkritikusok Társasága | 2012. január 14 | "Legjobb film" | Győzelem | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Győzelem | ||
"Legjobb gyerekszínész" | Asa Butterfield | Győzelem | ||
Golden Globe | 2012. január 15 | " Legjobb film - dráma " | Jelölés | |
" Legjobb rendezői munka " | Martin Scorsese | Győzelem | ||
" Legjobb zene " | Howard Shore | Jelölés | ||
Londoni Filmkritikusok Köre | 2012. január 19 | "Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés |
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Jelölés | ||
BAFTA | 2012. február 12 | "Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés |
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Jelölés | ||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
"Legjobb vizuális effektusok" | Jelölés | |||
"Legjobb smink" | Morak Ross, Jean Archibald | Jelölés | ||
"Legjobb jelmeztervezés" | Sandy Powell | Jelölés | ||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo | Győzelem | ||
"Legjobb szerkesztés" | Thelma Schoonmaker | Jelölés | ||
" Legjobb hang " | Philip Stockton, Eugene Gerty, Tom Fleichsman, John Midgley |
Győzelem | ||
Oscar | 2012. február 26 | "Legjobb film" | Jelölés | |
"Legjobb rendezői munka" | Martin Scorsese | Jelölés | ||
"Legjobb operatőr" | Robert Richardson | Győzelem | ||
"Legjobb adaptált forgatókönyv" | John Logan | Jelölés | ||
"A legjobb zene" | Howard Shore | Jelölés | ||
"Legjobb vizuális effektusok" | Győzelem | |||
"Legjobb művészeti rendezés" | Dante Ferretti | Győzelem | ||
"Legjobb jelmeztervezés" | Sandy Powell | Jelölés | ||
"Legjobb szerkesztés" | Thelma Schoonmaker | Jelölés | ||
"Legjobb hangzás" | Győzelem | |||
"Legjobb hangvágás" | Győzelem |
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |
Martin Scorsese | |
---|---|
Filmek |
|
Rövidfilmek és epizódok |
|
Dokumentumfilm |
|
Összefüggő |
Johnny Depp | |
---|---|
| |
Filmrendező | |
Film producer |
|
Emberek | |
Zene |
|
Kapcsolódó cikkek |
|
Oscar-díj a legjobb vizuális effektusoknak | |
---|---|
|