Korsha Színház

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. augusztus 17-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .
Orosz Dráma
Színház Korsha Színház

Korsh színház épülete
Alapított 1882
Zárva 1933
színház épülete
Elhelyezkedés Moszkva
Építészeti stílus Orosz stílus
Menedzsment
Művészeti igazgató Fedor Adamovics Korsh
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A Korsh Orosz Dráma Színház  egy moszkvai színház , amely 1882-1933 között létezett. Jelenleg épületét a Nemzetek Színháza foglalja el .

Történelem

A színház alapításának évét 1882-nek tekintik, amikor Fjodor Adamovics Korshnak felajánlották a romos Puskin Színház élére („Színház a Puskin-emlékmű közelében”), amelyet a Maly Színház színésznője, A. A. Breko rendezett . Vállalkozói tapasztalatlansága miatt a színház 1882-ben összeomlott. A színház vezető művészei M. I. Pisarev és V. N. Andreev-Burlak vezetésével partnerség alapján létrehozták az Orosz Drámai Színházat , melynek menedzsere F. A. Korshot hívták meg. Az új színház számára Korsh egy nagy helyet választott a Lianozov-házban (Rimszkij-Korszakov egykori háza) a Gazetny Lane -ban [1] (ma a Moszkvai Művészeti Színház épülete ). Az Orosz Drámai Színház megnyitójára 1882. augusztus 30-án került sor A főfelügyelő című előadással ; a plakáton szerepelt N. I. Kulikov „A zaklatott özvegy” című vígjátéka is.

1883-ban Korsh lett a színház egyedüli tulajdonosa. 1885-ben kapott egy orosz stílusú épületet, amely Mihail Nyikolajevics Csicsagov építész terve alapján épült egy Bahrusinok vállalkozók tulajdonában lévő telken  - a Bogoslovsky (ma Petrovsky ) sávban; A. A. Bakhrushin egyike volt azoknak, akik segítettek Korshnak azzal, hogy 50 ezer rubelt különítettek el a színház építésére. A színház tevékenysége az új épületben 1885. augusztus 30-án kezdődött a Woe from Wit , a The Inspector General és a Profitable Place című filmrészletek elkészítésével .

A következő évben, 1886 -ban a Woe from Wit teljes produkciója zajlott: A. S. Yanov művész az 1820-as évek divatlapjai alapján tervezte az előadást. XIX. század (előtte modern jelmezben játszottak); Famusov  - V. N. Davydov , Szofja  - felváltva Rybchinskaya és A. A. Yablochkina , Liza  - Martynova , Molchalin  - Shuvalov , Chatsky  - Solonyin , N. P. Roscsin- Insarov , Skalozub  - I. P.  Kiszelevszkij , -Sloveti  - Szokveckij , Zagoloveckij Erről a produkcióról S. V. Flerov elemző és nagyon ironikus cikke szól a Moskovskie Vedomosti című újságban , 1886. október 27-én. [2]

Az új színház jellemzője volt a legújabb technikával felszerelt színpad, nézőtér, öltözők és elektromos megvilágítású előcsarnok. A vezető színházi színésznő, Alexandra Yakovlevna Glama-Meshcherskaya írta:

„Ez akkor rendkívüli hír volt, és még a Bolsoj és a Maly színházban is használtak gázt; az új világítás azonban korántsem volt tökéletes. A villanykörték sárgás fényt adtak és megbízhatatlanul égtek... Ennek ellenére az új világítás óriási hatást keltett.

A Korsch technikai újításai is óriási hatást keltettek:

„A Korsevszkij-premierek egyikét nagy újságzaj kísérte, amikor bemutatták a Lolo „Örök ünnep” című új vígjátékot. Ezt a sikert nem a darab különleges érdemei magyarázták, hanem az akkoriban szokatlan színpadi hatás: a 2. felvonás díszlete egy üdülővonat részeként Kiszlovodszkba száguldó autó egy szakasza volt. Kerekek pörögtek a hintó alatt, távírórudak repültek el az ablakok mellett, mozgó panoráma suhant el mellette. Az állomáshoz közeledve a panoráma és a kerekek lassították a mozgást, az ablakokon állomásépületek, peronok úsztak be utasokkal, bajuszos csendőrökkel. A hangtervezés teljessé tette az illúziót." [3]

Korsh feladatának tekintette egy „drámai vagy komikus színezetű vígszínház” [4] létrehozását , ezért az új színház repertoárján a könnyed vígjátékok, szerelmi bohózatok kerültek túlsúlyba: E. „Az unalom birodalmában”. Palleron, A. F. Krjukovszkij „Pénzászai ”, N. N. Nyikolajev „Veszélyes beosztás”, D. A. Mansfeld , N. I. Myasnitsky , S. F. Razsohin darabjai . Megjelent a "Korsevskaya játék" [4] koncepciója  - dramaturgia bélyeges konfliktusokkal és karakterekkel, amely a "mókásabb és viccesebb" elvén épült.

Azonban „Myasnitsky legdurvább bohózata és Mansfeld vulgáris kis darabjai” [5] segítették a színházat a közönség vonzására és a pénzügyi stabilitás megszerzésére, így Korsh komoly drámai produkciókat engedhetett meg magának. A színház orosz és külföldi klasszikusok és modern drámaírók darabjait játssza: G. Ibsen „ Nora ” és „ Doktor Shtokman ” , G. Suderman , E. Rostand darabjait . Korsh volt az, aki először Moszkvában állította színpadra Tolsztoj „ A sötétség hatalmát ” , és fedezte fel Csehovot , a drámaírót: 1887 -ben N. N. Szolovcov színre vitte az „ Ivanov ” című darabot, amelyet Kors parancsára írt. Később Csehov "A medve " (1888) és az " Esküvő " (1902) című varietéit a Korsh Színház színpadán mutatták be .

A közönség bővítése érdekében Korsh „matinékkal” áll elő – reggeli előadásokkal, amelyeken ugyanazok a színészek játszottak, mint este, de sokkal kevesebb pénzért. Ez lehetővé tette új közönség bevonását a színházba: diákokat és tanulókat, kishivatalnokokat és alkalmazottakat. Ivan Moskvin színész emlékeztetett arra, hogy fiatalkorában Korshnak köszönhetően „megmérgezte” a színház, aki „20 kopekkáért lehetővé tette egy V. N. Davydov által vezetett első osztályú társulat megtekintését ” [6] .

A Korsh Színházban minden pénteken egy-egy új produkciót mutattak be, gyakran nyersen, befejezetlenül (mindegyikre 3-4 próbát szántak), de változatlanul vonzotta a közönséget. A sikertelen produkciókat azonnal eltávolították a repertoárról, de a sikeresek - E. Karpov "Szerelem varázsa" , V. Krylov "Nyári álmai"  - évekig folytatódtak.

Az 1890-es évek elején lefordított modern színdarabok jelentek meg a színház repertoárján, az európai dráma újdonságai: V. Sardou és E. Moreau „Charley nénije ” és „ Madame Saint-Jean ” , „A profit rabszolgája” O. Mirbeau , "Hálószobavezérlő kocsik" A. Bisson . Korsh és asszisztensei részt vettek a divatos európai színházi premiereken, rövidítették, majd lefordították az előadás szövegét – és előfordult, hogy egy európai darabot Oroszországban is színre vittek anélkül, hogy itthon publikálták volna.

A Moszkvai Művészeti Színház 1898-as megjelenése megrendítette a Korsh Színház helyzetét: a közönség szívesebben nézett komoly darabokat Sztanyiszlavszkijnál.

1900-ban Korsh meghívta a színházba N. N. Szinelnikov rendezőt , aki L. M. Leonidovot , A. A. Ostuzsevet , M. M. Blumenthal-Tamarinát , N. M. Radint és másokat a Korsevszkij Színház társulatába vitte, előadásokat állított a „ Cyrano de Rostrac ” ( E.900 ) ), Shakespeare " The Tempest " (1901), "Vanyushin gyermekei" S. A. Naidenov (1901), "Kővágók" Zudermantól (1905), " Erdő " A. N. Osztrovszkijtól (1907), " Ravaszság és szerelem " Fr. Schiller (1907), O. Wilde Lady Windermere legyezője (1907), F. Wedekind "A tavasz ébredése" (1907) [7] és más nagyon sikeres produkciók, például a Vanyushin gyermekei (Children of Vanyushin) 1901) kiérdemelte K. S. Stanislavsky [8] jóváhagyását . A színház azonban nem tudta visszaszerezni korábbi dicsőségét.

Korsh után

1917-ben a színházat Művészek Szövetségévé alakították, 1918-ban pedig Moritz Mironovich Schlugleit vállalkozó vásárolta meg , aki az igazgatója lett.

1920 óta a színház az RSFSR 3. színháza. Vígjáték", 1925 óta a Moszkvai Tanács egyik állami színháza volt "Vígjáték (korsó Korsh)" néven, később Moszkvai Dráma Színháznak nevezték .

1933-ban a színházat bezárták, épületében a Moszkvai Művészeti Színház fióktelepe működött, amely a Korsevo társulat egy részét is átadta. Nyikolaj Radin Szinelnikovhoz írt leveléből (1933. február 5.): „Január 31-én volt az utolsó előadás a Korsh Színházban. Dicsőségesen vetett véget 55 éves fennállásának: az őt felszámoló emberek nem számoltak semmivel... sem a múlttal, amiben sok volt a jelentőség, sem az ott dolgozó színészek hiúságával, de még csak tiszteletre méltó évfordulós dátum. Az Oktatási Népbiztosság parancsára a művészi kompozíciót szétosztották a moszkvai színházak között, az épületet az összes berendezéssel együtt a Moszkvai Művészeti Színházhoz szállították. A Moszkvai Művészeti Színház elvitte Popovát , Ktorovot és Petkert . " [9] .

Karpov Korsevszkij Színház igazgatóját elnyomták.

Az egykori Korsh Színház épülete jelenleg a Nemzetek Állami Színházához tartozik , amely tevékenységében igyekszik követni elődje hagyományait. 2002-ben, a Korsh Színház fennállásának 120. évfordulója és F. A. Korsh születésének 150. évfordulója tiszteletére a Nemzetek Színházában „A XXI. század színháza a kórház és a vállalkozás között” címmel Korsh-olvasmányokat tartottak. ”.

T. Shah-Azizova színháztörténész:

„Az egyik legkorábbi és legkitartóbb orosz magánszínház, a Korsevo Színház története gazdag és tanulságos, különösen napjainkban, amikor ez a színháztípus a fél évszázados tiltáson és feledésen átugrva próbál újjáéledni. ” [4] .

Repertoár

A Korsh Színházban bemutatott első előadás Gogol Kormányfelügyelője volt .

A színház repertoárjában szerepelt:

satöbbi.

Csapat

Színészek

A színháznak nem volt stabil társulata, de erős szereplőgárdájáról híres volt. Színpadon különböző időpontokban játszottak:

Rendezők

Jegyzetek

  1. ↑ Korsh, Fedor Adamovich // Színpadi figurák szótára. - Szentpétervár. , 1903. - Issue. 10. - S. 13.
  2. ↑ ( S. V. Flerov cikke a Moskovskie Vedomosti című újságban, 1886, október 27.
  3. ↑ Elavult oldalcím - Argumenty.ru (hozzáférhetetlen hivatkozás) . Letöltve: 2009. március 29. Az eredetiből archiválva : 2012. március 31.. 
  4. ↑ 1 2 3 MOSZKVA MAGÁNSZÍNHÁZ F.A. KORSHA - cikk a "Krugosvet" enciklopédiából
  5. ↑ M. Gorkij, Gyors jegyzetek
  6. ↑ Moszkvai F. A. Korsh magánszínház. Kulturális mérföldkövek archiválva : 2012. szeptember 8.
  7. ↑ A világ körül
  8. ↑ A világ körül
  9. ↑ Korsa Színház (Orosz Dráma Színház)

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban