Alekszandr Szuhovo-Kobilin | |
---|---|
A. V. Szuhovo-Kobilin. V. A. Tropinin portréja. 1847 | |
Születési név | Alekszandr Vasziljevics Szuhovo-Kobilin |
Születési dátum | 1817. szeptember 17. (29) [1] vagy 1817. szeptember 29. [2] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1903. március 11. (24.) [1] (85 évesen) |
A halál helye | Beaulieu-sur-Mer , Franciaország |
Állampolgárság (állampolgárság) | |
Foglalkozása | drámaíró , műfordító , filozófus, a Szentpétervári Tudományos Akadémia tiszteletbeli akadémikusa |
Irány | realizmus |
Műfaj | játék |
A művek nyelve | orosz |
Bemutatkozás | " Krecsinszkij esküvője " |
A Lib.ru webhelyen működik | |
![]() | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
![]() |
Alekszandr Vasziljevics Szuhovo-Kobilin [4] [5] ( 1817. szeptember 17. [29] [6] , Moszkva – 1903. március 11. [24] [7] , Beaulieu-sur-Mer , Franciaország ) - orosz filozófus, drámaíró , fordító , a Szentpétervári Tudományos Akadémia tiszteletbeli akadémikusa ( 1902 ).
Gazdag nemesi családban született Voskresenskoye (Popovka) faluban, Moszkva tartomány Podolszkij kerületében (ma Pticsnoye falu , Moszkva város Troicszkij közigazgatási körzete ). 1817. szeptember 23-án keresztelték meg az ogorodnyiki Kharitonovskaya templomban A. Z. Durasov , E. P. Shepeleva nagymama, A. A. Sukhovo-Kobylin nagybátyja és S. I. Shepeleva nagynéni fogadásával.
1834-ben, tizenhat évesen belépett a Moszkvai Egyetem Filozófiai Karának Fizika és Matematika Tanszékére . Természettudományokat és filozófiát tanult, amelyekben később Heidelbergben és Berlinben fejlődött . Arany- és ezüstérmet kapott a versenyre benyújtott esszékért (az egyik matematikai: "A rugalmas vonal egyensúlyáról a lánchidak alkalmazásával", a másik humanitárius jellegű) [8] .
Apja, az 1812-es háború veteránja házát folyamatosan látogatták a moszkvai egyetem fiatal professzorai - Nadezdin , Pogodin , Makszimovics , Moroskin és mások, akik leckéket tartottak húgának, a későbbi híres írónak , Jevgenyija Tournak (Salias grófnő). de Tournemir).
Sokat utazott, és párizsi tartózkodása alatt végzetes ismeretséget kötött Louise Simon-Demanche-val , aki a szeretője lett [9] . Egy szerencsétlen egybeesés folytán a Demanche-gyilkossági ügyben érintett , hét évig nyomozás és tárgyalás alatt állt, és kétszer is letartóztatták. Az igazságügyi és rendőri hatóságok kapzsisága, akik megérezték, hogy itt jól lehet profitálni, oda vezetett, hogy maga Szuhovo-Kobilin és öt jobbágya , akiket egy képzeletbeli bűncselekmény elkövetése során kínzással kitéptek, közel álltak a büntetés -végrehajtáshoz . Csak a bizonyítékok hiánya, a hatalmas kapcsolatok és a hatalmas pénzek szabadították meg a fiatal földbirtokost és szolgáit a büntetés alól. „Ha nem lettek volna kapcsolataim és pénzem, már régen elrohadtam volna valahol Szibériában” – mondta Szuhovo-Kobilin az ügy lezárása után. A világi pletykák azonban továbbra is neki tulajdonították a bűncselekményt. A drámaíró szerepe ebben a gyilkosságban továbbra is viták tárgyát képezi életrajzírói között, de az ártatlanságának verziója előnyösebbnek tűnik [10] .
A börtönben ülve, unalomból, és hogy egy kicsit elterelje a figyelmet a komor gondolatokról, megalkotta első és legnépszerűbb darabját. Az 1850-1854-ben írt Krecsinszkij menyegzője általános örömöt váltott ki moszkvai irodalmi körökben, 1856-ban Shumsky jótékonysági előadásán állították színpadra a Maly Színházban , és az orosz színház egyik legtöbb repertoárdarabja lett. A trilógia mindhárom darabja („ Krechinsky esküvője”, „Tettek” , „ Tarelkin halála ”) 1869-ben jelent meg „A múlt képei” címmel.
1871-ben Szuhovo-Kobilin K. D. Usinszkij tanácsára tanítói szemináriumot állított fel birtokán Jaroszlavl tartomány Új Mologa kerületében , ahová gyakran járt, amely 1914-ig létezett, és több száz tanárt végzett. A tűzvész után a szemináriumot áthelyezték Uglichbe (ma Uglich Pedagógiai Főiskola ). A Sukhovo-Kobylin birtok házát és parkját Novyban őrizték [11] .
Az idős Szuhovo-Kobilin filozófiai és misztikus kéziratainak jelentős része 1899. december 19-én éjjel tűz pusztította el Kobylinka családi birtokán (ma a Plavszkij járásban található Kobylinsk farm ). A fennmaradt és restaurált kéziratok alkották a „Világ tanítása” szövegkorpuszt. 1900-ban Franciaországba költözött, és lányával Naryshkina - Louise-ból telepedett le Beaulieu-sur-Merben , Nizza közelében , ahol 1903. március 24-én tüdőgyulladásban meghalt. A helyi temetőben temették el [12] . 1988-ban A.V. Kobylin hamvait, valamint az 1939-ben elhunyt és az apja mellé eltemetett Louise hamvait eltávolították a fizetett tárolási időszakot lezáró sírokból, és egy urnába zárták, amely ma is speciális tárolás [13] . 2009. szeptember 21-én, a Kulturális Örökség Megőrzésének Európai Napjai keretében a Beaulieu-sur-Mer-i temetőben emléktáblát avattak, amely zárja a kolumbárium celláját. ahol Szuhovo-Kobilin maradványai hevernek [14] .
„A szerzőség (vagy kreativitás) az a képesség, hogy feszültségben, túlcsordulásban, túlzott elektromosságban, töltésben fejlődjön; alakítsa át ezt a töltést ötletté vagy gondolattá; öntsd papírra az ötletet <...>, és adj át a szellem ilyen társadalmi cselekedetét az emberiség pénztárába” – írta A. V. Sukhovo-Kobylin. Személyes életének tragikus körülményei teremtették meg ezt a kreativitáshoz szükséges "elektromos többletet, töltést" [19] .
A szerző gondolatainak egysége és érzései kifejezésének következetessége három, műfaji vonásaikban heterogén darabját egy drámai ciklusba – a „Múltképek” trilógiába – egyesíti [ 20 ] .
A trilógia első része - a "Krechinsky esküvője" című vígjáték akkor íródott, amikor A. V. Sukhovo-Kobylint gyilkossággal vádolták, és letartóztatták. Ez tükrözte irodalmi rokonszenvének és érdeklődésének eredetiségét, N. V. Gogol iránti szenvedélyét . A moszkvai társadalomban választott történet egy világi csaló története volt, aki nagy összeget kapott egy uzsorástól egy hamis pasziánsz biztosítékáért . Mintha önmagukban Szuhovo-Kobilin olyan fényes figurákat hozott volna létre, amelyek egy jelentéktelen anekdotát tettek az orosz repertoár egyik legszínpadosabb darabjának alapjául. Ekkoriban Moszkvában, majd Szentpéterváron nagy sikerrel adták elő Osztrovszkij „ Ne szállj be a szánba ” című vígjátékát . Osztrovszkij és Szuhovo-Kobilin darabjainak cselekménye és problémái nagyon hasonlóak. Az írók a nemesség elszegényedését és leépülését, a patriarchális provinciálisok erkölcsi fölényét a világi élet által megrontott nagyvárosi nemesség felett kimutatva rokonszenvvel bántak a társadalom különböző rétegeivel: például ha Osztrovszkij mély rokonszenvvel festette le a kereskedőket, akik erkölcsi felfogásukban megőrizték a parasztság hagyományait, majd Sukhovo-Kobylin számára "természetes", romlatlan ember - tartományi földbirtokos, buzgó tulajdonos. Sőt, Szuhovo-Kobilin darabjában a nemes cinizmusa egyfajta versengésbe lép a "kiváló", a társadalom tekintélyes kereskedőinek ragadozásával [19] .
Amint azt D. P. Szvjatopolk-Mirszkij megjegyezte , mindössze két drámaíró volt, aki közeledett Osztrovszkijhoz, ha nem is mennyiségben, de minőségben, ezek pedig Szuhovo-Kobilin és Piszemszkij . Megjegyezte, hogy a "Krechinsky's Wedding" szövegének népszerűsége tekintetében versenyezhet a "Jaj a szellemből" és a "The Government Inspector" -val ; cselszövés vígjátékaként A főfelügyelő kivételével oroszul nem volt vetélytársa, és mindkét szélhámos, Krecsinszkij és Raszpljujev alakja az orosz irodalom egész arcképcsarnokában a legemlékezetesebbek közé tartozott [21] . A darab nyelvezete zamatos, jól irányzott, aforisztikus; A vígjátékszereplők szárnyas szavai szilárdan bekerültek a mindennapi, köznyelvi beszédbe.
A „Krechinsky esküvőjét” a „Delo” (1861) és a „Tarelkin halála” (1869) című darabok folytatták, amelyekben a komor drámai groteszk és szatirikus hangzás fokozódott. A „The Case” című dráma tartalmi és műfaji sajátosságaiban élesen eltér a „Krechinsky's Wedding”-től, de az első darab gondolatait továbbfejleszti. A középpontban ugyanazok a problémák állnak, amelyek a szerzőt az első vígjátékban aggasztották – a társadalmi ragadozás növekedése, a pénzre való mohó hajsza, amely mindenkit megront, a nemesség tönkretétele, a becsületes patriarchális nemesek tehetetlensége, hogy megvédjék magukat a behatolásoktól. a ragadozók védelmére, és megvédik igazukat és jogaikat. Itt A. V. Szuhovo-Kobilin már a modern társadalom államrendszerének leleplezőjeként működik; a gonoszság, a ragadozás és a megtévesztés hordozóját az állambürokratikus gépezet mutatja meg, amely törvénytelenséget teremtő "bűnözőként" lép fel. Az író rámutatott, hogy a gonoszt az egész bürokratikus rendszer teremti meg, amelyben az egyének – „főnökök”, „erők”, „alárendeltségek”, „kerekek, csigák és fogaskerekek” – a kialakult sztereotípia szerint cselekszenek. Nem a tisztviselő személyes tulajdonságai a döntőek, hanem a bürokratikus gépezetben elfoglalt helye.
Az "Az eset" című darabban egyértelműen kiderült, hogy az író ragaszkodik Gogol művészi rendszeréhez: füzetélesség, színek megvastagodása a tisztviselők képében. A karakterek hasonló vezetéknevek (Ibiszov és Csibiszov; Hertz, Schertz és Shmertz) megismétlése A kormányfelügyelő (Bobchinsky és Dobchinsky) szerzője által használt komikus technikát.
A „Az eset” című darab színpadra állítása sokáig cenzúra akadályokba ütközött. A bürokratikus világ élesen negatív ábrázolása miatt megtiltották a színrevitelét. Külföldön nyomtatták először; az orosz sajtóban azonban csak 1869-ben jelent meg, jelentősen csonka formában pedig csak 1882 -ben mutatták be az Alexandrinszkij Színház színpadán [22] .
A „The Case” című dráma teljes cselekménysora megmutatta, hogy a „hűséges” kísérletek, egyik bürokratikus példából a másikba fordulva, a tisztviselők befolyásolására, a visszaélések feltárására reménytelenek; s ennek hatására jelentőségteljes szavak hangzottak el: "... már közel van a világvége... és most még csak megy a próba."
A következő darabban, „Tarelkin halála” pedig már ez a „végítélet” is látható; itt jelenik meg először a bürokratikus táboron belüli ellentmondás. Kiderül, hogy maguk az elnyomók is el vannak nyomva, a gonosz teremtői a világban utálják a világot ezért a rosszért. Ennek a darabnak minden hőse egyenlő, de nem emberségében, hanem embertelenségében egyenlő: Tarelkin szavaival élve „nincs emberek – csupa démon” [19] . A Szuhovo-Kobilin által vígjátéknak nevezett darabban nincsenek pozitív szereplők. A darab baljós színezése egyetlen fényes foltot sem tompít. A "Tarelkin halálát" csak 1899 őszén engedték bemutatni (változtatott címmel: "Rasplyuev's Happy Days" és változtatásokkal), de nem járt sikerrel [23] . A trilógiát csak 1917 -ben Vsevolod Meyerhold vitte színre az Alexandrinszkij Színházban.
Az 1920 -as években D. P. Svyatopolk-Mirsky ezt írta:
A Tarelkin esete és halála teljesen más hangvételű. Szatírák ezek, a szerző szerint nem azért van kiszámolva, hogy megnevettesse a nézőt, hanem hogy megborzongjon. E szatíra haragja olyan, hogy ezek mellett a színdarabok mellett Saltykov ártalmatlannak tűnik. <...> Szuhovo-Kobilin a groteszk túlzás és a valószínűtlen karikatúrázás módszerét használta, hasonlóan Gogolhoz , de sokkal bátorabb és dühösebb...
- Mirsky D. Sukhovo-Kobylin, Pisemsky és kis drámaírók . // Az orosz irodalom története az ókortól 1925-igEgy modern kutató a következőképpen jellemzi Sukhovo-Kobylin munkásságát:
Valójában Szuhovo-Kobilin a megjelent művek kevésségét és fontosságát tekintve Gribojedovhoz hasonlítható . Igaz, a „Griboyedov-ügy” mintegy előrevetítette az orosz irodalom teljes „helyes” vonalát; „Szuhovo-Kobilin esete” tömör képletet adott „torzulásairól”.
A "torzítások" hatása különösen a keverés eredményeként érhető el, két szövegsík - drámai és "hegeli" - kombinálásával . A darabok szövetébe, a trilógia szereplőinek párbeszédeibe hegeli művek töredékei, frázisai, fordítástöredékei illeszthetők be; viszont Szuhovo-Kobilin fordításainak vázlatai tele vannak színművekből vett autoidézetekkel; A Tarelkin halála című film replikái különösen gyakran találkoznak. A hegeli gondolkodásnak ez a „kettőzése”, a szövegek párhuzamossága a „jelölt beszédtérkép” önkéntelen feltalálása révén valósul meg. Hegelt átírták a kocsma nyelvére, a kereskedők nyelvére. Két beszédorganika ütközésében - egy különálló, független konfliktus, egy másik dráma, a maga módján teátrális, bohózatos, nagyon vizuális. Csak az új darab hősei olyan beszédszerkezetek, amelyek egyrészt a fordítónak vannak alárendelve, másrészt a behódolásból fakadnak ki.
- Penskaya E. Tavern HegelA drámaíró életét és munkásságát a „Szuhovo-Kobilin esete” (Szovjetunió, 1991) négy epizódos televíziós filmnek szentelik. Rendező - Leonid Pcholkin , főszerepben - Jurij Beljajev .
A.V. 200. évfordulója alkalmából rendezett kiállítás. 2017. szeptember 29-től december 3-ig az Állami Irodalmi Múzeum "A. P. Csehov Háza-Múzeum" (Moszkva, Sadovaya-Kudrinskaya, 6, 2. épület) részlegében nyílt meg a Sukhovo-Kobylin „A múlt képei” című film.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|