Megtalálás (film)

Megtalálás
Műfaj komédia
Termelő Tatyana Lukashevich
forgatókönyvíró_
_		 Rina Green
Agniya Barto
Főszerepben
_		 Veronika Lebedeva
Faina Ranevskaya
Pjotr ​​Repnin
Rosztiszlav Pljatt
Rina Green
Olga Zhizneva
Viktor Gromov
Tatyana Barysheva
Operátor Szemjon Seinin
Zeneszerző Nyikolaj Krjukov
Filmes cég " Mosfilm "
Elosztó Mosfilm
Időtartam 76 perc [1]
Ország  Szovjetunió
Nyelv orosz
Év 1939
IMDb ID 0184823
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A "The Foundling"  egy szovjet játékfilm , amelyet 1939-ben a Moszfilm stúdióban forgatott Tatyana Lukashevich rendező Rina Zelyona és Agnia Barto forgatókönyve alapján . A cselekmény azokon az eseményeken alapul, amelyek egy napon belül megtörténtek az otthonról távozó ötéves Natasával, akit a gyermektelen moszkvaiak találtnak tekintenek, és örökbefogadni készülnek . A film volt Rostislav Plyatt első figyelemre méltó filmmunkája ; a filmben szerepelt még Faina Ranevszkaja , Pjotr ​​Repnyin , Olga Zsiznyeva . Az "alapító" szerepét Veronika Lebedeva játszotta .

A filmet 1940. január 27-én mutatták be, és a bírálók általában jól fogadták. Az eltűnt lány kereséséről szóló vígjátékokkal foglalkozó cikkek olyan kiadványokban jelentek meg, mint az Art of Cinema , a Soviet Film Screen , az Irodalmi Újság , a Pravda , az Izvesztyija . A filmkritikusok, miközben tisztelegtek Tatyana Lukashevich pedagógiai tehetsége előtt, amikor a főszereplővel dolgoztak, ugyanakkor felhívták a figyelmet a rendező hibáira, amelyek elsősorban az úttörők képeivel kapcsolatosak, akik viselkedését a film a „ kapcsolati modell szerint” építi fel. pártpolitikai munkások között ”. Az első publikációk szerzői a kudarcok közé sorolták Arisha házvezetőnő képét és a film zenéjét is .

A háború éveiben a "Foundling" negatívuma elveszett. A szalagot a Szovjetunió Állami Filmalapjában őrzött pozitív másolatnak köszönhetően restaurálták . 1988-ban a festményt restaurálták, 2010-  ben kiszínezték . Az 1939-es filmváltozatban jelen lévő különálló töredékeket kizárták a film további kiadásaiból .

Filmtörténet

Az 1930-as évek második felében Agniya Barto és Rina Zelyonaya forgatókönyvet írt egy olyan lány felkutatásáról, aki elhagyta otthonát, és sétálni indult a moszkvai utcákon. A társszerzőknek ekkor még nem volt tapasztalatuk a filmes irodalmi és drámai anyagokkal való munkában, és még előszerződést sem kötöttek a stúdióval; ennek ellenére a "The Foundling" című munkájukat a " Mosfilm " elfogadta az első verzióban [2] . A filmstúdió szerkesztői nem módosítottak a társszerzők által javasolt történeten, és 1939-ben a Tatyana Lukashevich által rendezett film gyártásba került [comm. 1] . A munka során elkezdték kiegészíteni a forgatókönyvet. Tehát a szerző verziójában nem volt szó "Mulya, ne idegesíts!" - ezt a megjegyzést a képernyőn megjelenő "férjének" - Pjotr ​​Repnyin művésznek címezte - Faina Ranevskaya [comm. 2] . A színésznő megjegyzése sikeresnek tűnt a "Foundling" alkotói számára, és a párbeszéd önkéntelen eleme szervesen bekerült a képbe [5] .

Az is véletlen, hogy egy hősnő tűnt fel a filmben, amely eredetileg nem szerepelt a forgatókönyvben - a házvezetőnő, Arish. Egy bizonyos pillanatban Rina Zelenaya-t, aki állandóan a forgatáson volt bizonyos történetszálak kijavításán, Barto és Lukashevics megkereste azzal a javaslattal, hogy egy másik komikus karaktert vegyenek fel a teljes körvonalba. Zelenaya visszaemlékezései szerint egy új képet kitalálva egy szomszédokkal élő au pair, egy „finnyás és ostoba” nő jellemét és nevét vette alapul, és a beszédmódját is reprodukálta: „Igen, nem vagyok ingyenes. Nos, mit vagyok szabad? A szabadnap után szabadnapom van” [6] .

A "The Foundling" című filmet, amelyet a kasszáknál hirdettek meg "a szovjet emberek gondoskodó magatartásáról a gyerekekkel kapcsolatban", 1940. január 27-én mutatták be, és sok kritikát kapott a sajtóban [7] . Egy éven belül több mint 16 millió néző tekintette meg [8] . A Königsbergi Kereskedelmi és Ipari Vásáron (1940) a kutatók "első szovjet családi filmnek" nevezett képet az Intorgkino szervezet ugyanazon a standon mutatta be olyan filmekkel, mint a " Nagy Péter ", a " Minin és a Pozharsky " , " Tengerészek ", " Lenin 1918-ban ". A háború alatt a film negatívja elveszett; A "The Foundling" visszatérése a közönséghez a háború utáni időszakban a Szovjetunió Állami Filmalapjában megőrzött pozitív példánynak köszönhetően történt . Az 1950-es években a desztalinizáció  részeként a videósorozat egy kis részét kivágták a képből. 1988-ban a kép eredeti változatát helyreállították - az egyes epizódokat és zenei töredékeket újra megszólaltatták. Emellett a restaurátorok eltávolítottak néhány képkockát az 1939-es kiadásból a szalagról – például Sztálin képét az Össz-uniós Mezőgazdasági Kiállításon [9] [5] [10] [11] .

Telek

Forgatókönyv-részlet

A futballista autója a házánál. A játékos kiszállt az autóból. Natasha a karjában alszik. – Hozd a lányodat – mondja a focista a nőnek, aki vele ült az autóban –, elaludt. A nő zavarban van: "Ez nem az én lányom." "Nem a tiéd? Kié ez a lány? - értetlenül áll a futballista [12] .

Egy jelenet az 1939-es filmváltozatból, amely nem került bele a későbbi szerkesztésekbe

"Foundling" a filmben - öt éves Natasha (Veronika Lebedeva) [comm. 3] . A gyermek anyja ( Olga Zhizneva ), aki kimegy a városból, hogy dachát béreljen a családnak, utasítja legidősebb fiát, az iskolás Yura-t, hogy vigyázzon a lányra. A fiú, aki úttörő barátait várja látogatóba, félig tréfásan megígéri húgának, hogy "leszakítja a fejét", ha nem alszik el, amíg a házvezetőnő Arisha ( Rina Zelyonaya ) meg nem érkezik. Amíg az úttörők szociális kérdésekről beszélgetnek a szomszéd szobában, Natasha felöltözik, és kimegy első önálló sétájára a városban. A nap folyamán sok esemény történik a lánnyal. Egy óvodába kerül, ahol a tanítónő sikertelenül próbálja megtudni a csoportba került gyermek nevét és címét. Natasa ekkor a gyermektelen geológus, Jevgenyij Szemjonovics ( Rostislav Plyatt ) lakásában találja magát . Abban a hitben, hogy Natasát ráültették, a legény konfliktusba kerül szomszédjával ( Tatyana Barysheva ), aki megpróbálja követelni a jogait a lánnyal szemben. Amíg a szomszédok rendezik a dolgokat, a macska után rohanó "találó" eltűnik a lakásból [14] .

Natasha „odüsszeája” folytatódik, és hamarosan a gyermektelen házastársak, Ljalya ( Faina Ranevskaya ) és Muli ( Pjotr ​​Repnyin ) örökbe akarnak fogadni egy gyereket, aki majdnem beleesett egy autó kerekei alá . A férjében kezdetben felmerülő „jogi” félelmek egy részét Lyalya feloldja a lányhoz intézett kérdéssel: „Mondd, kicsim, mit akarsz - letépni a fejed, vagy vidékre menni? ” Natasha nem éri el a dacha-t a peronon a futballisták vonattal találkozó szurkolói tömeggel keveredve, a menedzser kérésére virágot ad át a sportolóknak [15] .

Amíg Natasa Moszkvában mozog, sok ember keresi őt, köztük Yura, osztálytársa, Nina, és Szergejev ( Iván Lobyzovszkij ), az eltűnt gyerekeket kereső csoport alkalmazottja. Ő hozza haza a lányt a nap végén. Natasha az ágyban fekve, amikor látja, hogy bátyja megjelenik a szobában, beszámol: „Yura, engem már megtaláltak!” A kép végén az édesanya a lányt térdén tartva altatódalt énekel neki: „Örömföldünkön / Szeretik a lányomat.” Az álmos lány édesanyját ölelve azt javasolja: „Anya, holnap vesszünk el együtt” [16] [7] .

Színészválasztás

Miután elkezdtek dolgozni a forgatókönyvön, Rina Zelyonaya és Agniya Barto úgy döntöttek, hogy kedvenc művészeik játsszák majd a Foundling felnőtt hőseit. Ljalya és a legény Jevgenyij Szemjonovics (a forgatókönyvben Ivan Szemjonovicsnak hívják) képei Faina Ranevskaya és Rostislav Plyatt színészi organikáját figyelembe véve készültek . Tatyana Lukashevich igazgató elégedett volt ezekkel a jelölésekkel. A művészek hozzájárulását is megkapták. Plyatt, aki annak idején a Jurij Zavadszkij Színházi Stúdióban játszott , de szinte semmilyen filmes tapasztalattal nem rendelkezett, azonnal kifejezte készségét, hogy részt vegyen a forgatáson. Ranevskaya, aki nem volt túl elégedett kreatív életrajzával, később bevallotta, hogy az 1930-as években nem volt könnyű kapcsolata a mozival. A Pyshka című filmben való debütálásuk után Faina Georgievna és a Kamaraszínház színésznője, Nina Sukhotskaya megesküdtek a Sparrow Hillsre , hogy többé nem jelennek meg a képernyőn: „Tehát ez a Moskinokombinat fészer megkínzott minket ” [ 17] . Mindazonáltal Ranevskaya elfogadta a "The Foundling" forgatókönyvíróinak és rendezőjének meghívását - Rina Zelenaya szerint kizárólag "barátságos női érzelmek miatt" [2] [15] .

A kép készítői azt javasolták, hogy Muli szerepét Peter Repnin játssza el . Repnin, a „sajnos jópofa arcú művész a The Foundling után főként epizódokban szerepelt: például egy másik filmben emlékezett rá a közönség, amelyből idézetek, akárcsak A megtaláló replikái, aforizmákká váltak: színész egy pszichiátriai kórház főorvosát alakította Leonyid Gaidai " Kaukázus fogolyában" [4] .

Az előkészítő szakaszban a legnagyobb nehézségek a "színésznő" keresésével jártak Natasha Mukhina szerepére. Egyes esetekben a szülők határozottan megtagadták, hogy gyermekeiket a forgatásra engedjék; más helyzetekben kiderült, hogy a kiszemelt lány nem tud magától értetődően viselkedni a kamerák előtt. A keresés azután ért véget, hogy Veronika Lebedeva megjelent az igazgatói irodában. Rina Zelyonaya emlékiratai szerint a „kis tündér” azonnal megmutatta, hogy képes szabadon kommunikálni, és nagyon nyugodtan tartotta magát felnőttek jelenlétében. A problémákra kicsit később derült fény: „Ennek az angyalnak a megjelenésének semmi köze nem volt jelleméhez. <…> ez az implikált Nataska mindenkit kétségbeesett” [18] .

A kép fiatal hősei között van egy óvodás fiú, aki Natasával beszélgetve megkérdezi, lehet-e „border kutya”. Ezt a szerepet egy filmstúdió alkalmazottjának fiának, a leendő irodalomkritikusnak, Lev Anninskynek ajánlották fel . Mint Anninsky elmondta, a szerep szövegét a pavilonban tanulta meg a rendező jelenlétében. Apjának köszönhetően a fiatal "művész" még a "Foundling" képernyőn (otthon) történő megjelenése előtt láthatott egy epizódot az ő részvételével. A Foundling egyik jelenetében a fiatal Anatolij Papanov szerepelt  – rövid ideig járókelőként szerepelt a keretben [19] [20] [21] [22] .

Film forgatás. Rendező

Tatyana Lukashevich, mielőtt a The Foundlingban dolgozott, már az úgynevezett „gyerekek” témája felé fordult – 1937-ben elkészítette a „ Gavroche ” című filmet, amely egy fiatal párizsi vadember történetét meséli el, aki a barikádokon halt meg [10] . A következő kép színpadra állítása - egy otthonról távozott lány kereséséről - új szakmai tapasztalatot adott a rendezőnek. Ahogy Lukashevics később elmondta, a forgatás első napjára készülve asszisztensei behozták a szükséges kellékeket a Chistye Prudy melletti díszletbe - játékokat raktak ki a padokra, felhúzható autókat és triciklikeket rendeztek. A forgatási helyszín melletti területet a rendőrség lezárta. Felnőtt és fiatal művészek, köztük tömegjelenetekre meghívott óvodások óráról órára várták a „Motor!” parancsot. Azonban "aznap egyetlen hasznos mérőt sem távolítottak el". Natasa szerepének előadója, Veronika Lebedeva szeszélyes volt, és nem reagált a filmes stáb tagjainak rábeszélésére - Lukasevich szerint "a végletekig el volt kényeztetve". Rina Zelenaya, aki a forgatókönyv társírójaként felügyelte a folyamatot, a munka kezdeti szakaszát "teljes katasztrófának" nevezte [comm. 4] [24] [25] .

Filmünkben, a vele készült jelenetekben egyetlen hideg darab sem kerül mechanikusan eltávolítva. Mindez úgy történik, hogy a gyermek-színészben az úgynevezett rokon érzést váltja ki. <...> ez a módszer megvédi a csecsemőszínészt a bohóckodástól, és lehetővé teszi, hogy valódi színészi jeleneteket alkossanak gyerekekkel [26] .

Tatyana Lukashevich

A fordulópont a rendező és a Natasa szerepének előadója közötti viszonyban abban a pillanatban következett be, amikor Lukasevich megváltoztatta a Veronikával való kommunikációját - olyan intonációval kezdett megszólítani a lányt, amelyben nem voltak didaktikai beállítások, de ott volt. „komoly egyszerűség” volt. Ezt követően a Lebedeva részvételével készült epizódokat játékként kezdték építeni - ennek az illúziónak köszönhetően a fiatal színésznő megőrizte a természetességet és a könnyedséget az oldalon. Tehát az egyik jelenetben Natasának meg kellett kínálnia Öszvért egy pohár szénsavas vízzel. A lány őszintén és közvetlenül viselkedett, mert egyrészt hitt Pjotr ​​Repnin művésznek, aki „őszinte szomorúsággal nézett az üvegre”; másrészt Lukasevics képernyőn kívüli rendezőképzésére reagált, aki tudatosan tájékoztatta a gyereket, hogy "Ranevszkaja kapzsi, és képes egyedül meginni az összes vizet" [27] [28] .

A filmkritikusok, tisztelegve a rendező „pedagógiai adatai” előtt, amikor Veronika Lebedevával dolgozott, ugyanakkor megjegyezték, hogy Lukasevics nem fordított kellő figyelmet a más gyerekeket és serdülőket érintő epizódokra – elsősorban azokról a jelenetekről beszélünk, ahol bátyja, Yura. Natasát keresi. Ahogy M. Pavlova filmkritikus írta Tatyana Lukashevicsnek szentelt esszéjében: „hol tűnt el ezekben a srácokban a tizenkét-tizenhárom éves gyerekekre jellemző spontaneitás, laza viselkedés? Ehelyett az édesség és az okosság hangzott el Yura, barátai, példamutató iskolásai jellemzésében" [29] . Natalya Nusinova filmkritikus szerint a Találkozó úttörőinek viselkedése rendhagyónak tűnik – a tinédzser környezetben tulajdonképpen a „pártpolitikai munkások közötti kapcsolatok modellje” újjáalkotott tulajdonságaikkal, kézfogásaikkal és protokolljaikkal [30] .

Egy évvel a kép képernyőn való megjelenése után Tatyana Lukashevich beleegyezett a Mosfilm filmstúdió javaslatába, hogy készítsenek filmet Mozart életéről (a tervek szerint Veronika Lebedeva is részt vesz ott). Azonban még a forgatás megkezdése előtt panaszkodtak a filmesek az új projekttel kapcsolatban, és a rendezőt eltávolították a munkából. Ivan Pyryev 1941 tavaszán a művészi mozi dolgozóinak találkozóján a moziházban megvitatva a jelenlegi helyzetet , többek között megemlítette az eltűnt lány kereséséről szóló felvételt: „Példa a rossz vezetésre. stílusa a történet T. Lukashevich rendezővel. Jó filmet készített - "Foundling". Aztán valamiért őt bízták meg Mozart forgatókönyvével. <...> Így kell kreatív személyzetet nevelni? [31] [32]

Hősök

Natasha

Tatyana Lukashevich filmje előrevetítette a "városi séták" műfaját, amely később, az olvadás éveiben olyan filmek alkotói felé fordult, mint az " Egy ember követi a napot ", " Iljics előőrse " , "Sétálok Moszkvában ". ". Moszkva a The Foundling hősnője számára, aki első önálló útjára indult, egy olyan tér, amelyet a lány a játékok és a kalandok területeként érzékel. A nagy világ, amely a háza küszöbén kívül megjelent Natasa előtt, tele van felfedezésekkel - a lányt ugyanúgy érdekli a körúton sétáló bulldog , az utcán árult léggömbök és a hirtelen zuhogó nyári eső. A képen látható város kényelmes és biztonságos környezet a gyermek számára - jóindulatú rendőrök, barátságos portások, felelős pedagógusok élnek benne; Leonyid Kosztjukov író szerint a moszkoviták egyetlen "fenyegetése" egy elveszett gyermek örökbefogadási vágyával kapcsolatos. A „The Foundling” – ahogy Viktor Filimonov filmkritikus írta – a háború előtti időszakban, totalitárius állapotban forgatták, de a világ, amelyben a szalag szereplői élnek, „mintha nem akarna tudni róla semmit” : „ Felmerült egy gyerekország Utópia , melynek főhangulatát az altatódal határozhatja meg, ami a filmben hangzik el: „A mi nagyvárosunkban mindenki ragaszkodik a babához” [33] [34] [35] [36 ] .

A kutatók, megjegyezve, hogy a lány képes közös nyelvet találni másokkal, magának a hősnőnek a nyelvére is odafigyelnek - ez különbözik bátyja, Yura és más "példamutató" úttörők beszédétől. Tehát egy óvodai fiúval folytatott párbeszédben Natasha „elbűvölő komolysággal” elmagyarázza, miért nem tekintik tankosnak vagy rendőrnek: „Még kicsi vagy, mert…”; de kicsivel később némi gondolkodás után a lány "kegyelmesen" megengedi, hogy a beszélgetőtárs "határkutyává" váljon [37] . Natasha természetes viselkedését a képkockában az magyarázza, hogy Veronika Lebedeva a forgatás során nem próbált színésznőnek kiadni magát, és nem ejtett ki előre betanult szöveget - egyszerűen a javasolt körülmények között élt, elfogadta a játékszabályokat. és improvizált egy kicsit. A háború előtti szovjet filmekben nem gyakran találkoztak kifejezett személyiségű hősökkel; az egyik kivételnek kiderült, hogy „a konvenciókat megszegő gyerek – a nyugtalan Nataska” [38] [39] [35] .

Veronika Lebedeva filmes debütálása az "Air Adventure" ("Toy Parade") rövidfilmben való részvétel volt, amelyet 1937-ben adtak ki. Aztán a "The Foundling" készítői, akik a főszereplőt keresték, észrevették a lányt az utcán, és a szüleihez fordultak azzal a kéréssel, hogy vigyék el a gyereket képernyőtesztre. A stúdióban Veronica felolvasta „A légy a lekváron ült – ez az egész vers” című kuplékot, és jóváhagyták a szerepre. A fiatal színésznő a forgatás során különösen meleg viszonyt alakított ki Rostislav Plyatttal, aki nem csak a képkockában, hanem a felvételek közötti szünetekben is játékos hangulatot teremtett számára. Egy forgatási napért Lebedevát 75 rubelt fizették ki. A megtaláló után rövidfilmográfiáját az In Dollland (1941) című film egészítette ki, amely után Veronica kapcsolata a mozival véget ért. Miután angoltanári oklevelet szerzett, később oktatói és kiadói tevékenységet folytatott [32] .

Lyalya és Mulya

A képen látható szereplők között, akik örökbe akarnak fogadni egy elveszett lányt, van egy gyermektelen házaspár - Lyalya és Mulya. A nyugtalan Ljalya, aki szemrehányásokkal zaklatja a türelmes Mulját, Ranevszkaja „buborékos őszinteséggel” és eltúlzott komédiával játszott [40] [41] . A tyúkszemű férjet parancsoló, uralkodó hölgy karakterét demonstráló, ugyanakkor "bágyadt és gyengéd lénynek" kiállító színésznő Igor Smolin publicista szerint a portré minden részletét elkészítette - a szalmakalaptól a Óriási pamut esernyő – dolgozzon az általa kitalált képért [42] . A bizsu, amelyben Ranevszkaja szerepelt, Veronika Lebedeva szerint édesanyjáé volt, aki folyamatosan a forgatáson volt. Egy napon Faina Georgievna, miután meghallotta egy bókot idősebb Lebedeva-tól a megjelenésével kapcsolatban, így válaszolt: „Köszönöm, nagyon kedves. Csak add ide a gyöngyeidet, sztár leszek bennük" [43] [32] . Ranevskaya öröm nélkül emlékezett vissza a Foundlingban végzett munkájára. A zsúfolt Gorkij utcában forgatás után , ahol a művészek kénytelenek voltak megfigyelők jelenlétében próbálni és hangfelvételeket rögzíteni, a színésznő bevallotta, hogy bosszantotta a filmes folyamat nyilvánossága: „Személy szerint az volt az érzésem, hogy mosakodás fürdőben és a Foglalkozás-egészségügyi és Foglalkozási Betegségi Intézet dolgozóinak körbejárása" [44] [45] .

Neya Zorka filmkritikus szerint a The Foundling (a film meglehetősen gyenge, bár csinos, kellemes) sokat köszönhet a közönség körében elért sikerének "a nagy orosz bohócnak, Faina Ranevszkajanak", valamint hősnője megjegyzésének: "Mulya, ne idegesítsd magad!" A háború előtti években ez és más idézetek Tatyana Lukashevics festményéből népszerűségükben megkerülhették a Csapajev-film hívószavait – írta Zorkaja [46] . Sok éven át a színésznő megjelenését az utcán a "Foundling" emlékeztető kísérte. Van egy történet arról, hogy az iskolások egy különítménye, amikor meglátta Ranevskaját Moszkva központjában, elkezdett kántálni egy mondatot Mulya-ról. A színésznő válaszul azt parancsolta: „Peony ery , fogd meg a kezét, és menj a pokolba!” [47] Faina Georgievna Taskentben evakuálva panaszkodott Anna Akhmatovának , hogy nem tud nyugodtan átmenni az óvároson – kísértették a Mulya-val kapcsolatos megjegyzések. Akhmatova megnyugtatott: „Ne légy ideges, mindegyikünknek megvan a maga Mulya” [comm. 5] . Még Leonyid Brezsnyev 1976-ban, amikor a színésznőt átadták a Lenin-rendnek , egy idézettel köszöntötte a filmből [46] .

Az 1980-as évek elején a Ranevszkaja 85. születésnapjára műsort készítő televízió munkatársai azt javasolták, hogy Faina Georgievna állítson össze egy listát azokból a filmrészletekből, amelyeket véleménye szerint be kellett volna venni a műsorba. A színésznő elkészítette a festmények részletes listáját; ezek között – „Kötelező” megjelöléssel – a „ Cinderella ”, a „ Spring ”, az „ Elephant and Rope ” kazetta töredékei , valamint a „Foundling” két epizódja – „Pipe” és „Soda” volt. Később ugyanezen a lapon Ranevskaya feljegyezte: „A jelenetek nem látszottak. Feledékeny, ez a televízió” [49] .

Sok éven át a fiúk az utcán azt kiabálták nekem: "Mulya, ne idegesíts!" Jól öltözött, parfümös hölgyek csónakkal, szépen összehajtott ajkakkal tollat ​​nyújtottak, bemutatkozás helyett inkább azt suttogták: „Mulya, ne idegesíts!” Az államférfiak előrementek, és a művészet iránti szeretetet és tiszteletet tanúsítva kedvesen azt mondták: „Mulya, ne idegesíts!” Nem vagyok Öszvér. Öreg színésznő vagyok, és nem akarok senkit bosszantani. <...> Sokan tapsolnak nekem, de olyan magányosnak érzem magam [50] .

- Faina Ranevszkaja

Pjotr ​​Repnin – a „farcpár” második szereplője – a közönség sokáig Mulya-nak is nevezte [51] . Ugyanakkor a képernyőhős képe élesen elüt a művész karakterétől. A képen egy rezignált és engedelmes férjet alakított, aki egy újság segítségével zárkózott el Lyalin megjegyzéseinek és követeléseinek sodrából. Az életben Repnint meglehetősen éles indulat jellemezte, és a filmes környezetben „kényelmetlen” emberként ismerték. Talán ezek a körülmények befolyásolták további filmes életrajzát – a The Foundling című filmben kapott kiemelkedő szerep után a színész főként epizódokban szerepelt, karakterei pedig gyakran névtelenek voltak [52] .

Geológus Jevgenyij Szemjonovics

Rosztyiszlav Jurenev filmkritikus a gyermektelen geológus, Jevgenyij Szemjonovics szerepét játszó Rosztyiszlav Plyatt munkáját a „Foundling ” film „legjobb színészi sikerének” nevezte . Egy nyurga agglegény imázsának megalkotásakor a színész ötvözte az olasz commedia dell'arte Doktor álarcát , Jules Verne " Grant kapitány gyermekei " című regényének Jacques Paganel vonásait, valamint Don Quijote egyéni tulajdonságait. és más "kedves, szórakozott, okos, komoly és naiv emberek". Az ajtó előtt felbukkanó lányt látva a geológus először eltéved, majd engedelmeskedik, és egy idő után úgy dönt, örökbe fogad egy „alapítót”. Eközben a kis hősnő hamar rájön, hogy egy idegennek nem csak parancsolni lehet, hanem úgy is lehet vele játszani, mint egy nagy babát [53] [54] . A geológus készsége arra, hogy alávesse magát Natasha vágyainak, például az „A nő borsót vetett” című jelenetben derül ki. Az ügyetlen és ügyetlen Jevgenyij Szemjonovics őszintén igyekszik megtanulni a gyerekek játékszabályait. Amikor kommunikál vele, a lány a helyzet úrnőjének érzi magát, és egy kicsit még a geológust is „megfélemlíti”: „Énekelj, énekelj, különben nem lógok veled” [34] .

Natasha „akaratlan gyámjának” nincs tapasztalata gyerekekkel; talán ezért hiányzik intonációiból a néhány felnőttben rejlő édesség és „hamis cukiság”. De finomsága és kedvessége azonnal visszhangzik a kis vendégben. Ugyanakkor a külső naivitás, a bizonytalanság és a tehetetlenség ellenére Plyatt karaktere képes taszítani a szomszédot, aki megpróbálja teljesen átvenni az irányítást a lány és a legény felett. A helyzet komikusa abban rejlik, hogy Natasha számára a kapcsolatokban a bizalom és a melegség a jellemző, míg egy felnőtt számára az ilyen élmények kinyilatkoztatássá válnak. Amikor Jevgenyij Szemjonovics egy lány elvesztésével éjjel egy játékbolt kirakatánál áll, megértés támad: „Már nem ugyanaz, mint korábban” [55] [56] [57] .

Rina Zelenaya emlékiratai szerint a Plyatt részvételével történő forgatás felkeltette az egész stúdió érdeklődését. Azt a jelenetet, amelyben Natasha megtörli a geológus nedves haját, egy fűtetlen pavilonban vették fel. A színfalak mögötti rendezőasszisztens vizet öntött a művész fejére, Lebedeva Veronika pedig, akire a permet rászállt, az „esőre” a következő kérdéssel reagált: „Plyatt, miért köpködsz?” [58] 1950-ben a Pionerskaya Pravda újság (március 24-i szám) közzétette Rostislav Yanovich cikkét „Kis partnereimnek”, amelyben a művész Veronika Lebedevával a The Foundlingban és Natasha Zashchipinával az Elefánt és Kötél » [59] . Nyikolaj Irina, a Kultura újság rovatvezetője szerint Tatyana Lukasevich filmjében a geológus szerepe egyfajta előfutára lett néhány évtizeddel később Plyatt egy másik karakterének - Schlag lelkésznek a tavasz tizenhét pillanatában [ 55] [56] .

Egyéb karakterek

Lyalya, aki elmagyarázza a keresőcsoport alkalmazottjának a lány eltűnésének körülményeit, így emlékszik vissza: "Akkoriban néhány... Spartak érkezett." A Spartak csapatának a Belorussky pályaudvarra érkezéséről beszélünk , visszatérve egy külföldi túráról. Az 1939-es filmváltozat beágyazott felvételeket tartalmazott, amelyek a futballisták további útját mutatták nyitott autókban Moszkva körül [60] [61] [comm. 6] . Ezt követően mind a dokumentumfilm krónikája, mind a sportolók részvételével rendezett töredékek kizárásra kerültek a filmből. Konsztantyin Vansenkin költő azt írta, hogy tizenéves korában többször elment moziba, hogy megnézze a "The Foundling" című filmet, csak hogy megnézze azt a jelenetet, amelyben a "Szpartak" kapitánya, Andrej Sztarosztin és Stanislav Leuta középpályás áll a vonat futódeszkáján : "Aztán ezek a lövések kidőltek és elvesztek. <...> És mostanáig, amikor [a kép] látható a televízióban, a szemembe nézek, félek, hogy kihagyom – mi van, ha megjelennek? Andrej Sztarosztyin visszaemlékezései szerint a forgatásnak köszönhetően barátságot kötött Faina Ranevskaya-val, Rina Zelena-val, Olga Zhizneva -val , akik Natasa anyja szerepét játszották A megtaláltban [63] .

Remélem, ezt a kis epizódot a Moszkvai Művészeti Színház hagyományai szerint játszották. Még barátaim és kritikusaim, Jurij Karlovics Olesa és Alekszandr Alekszandrovics Fadejev sem találtak okot arra, hogy elítéljék filmes tehetségeimet. Ezt azért ítélem meg, mert Sasha Fadeev nem kiabált felháborodva a telefonkagylóba, mint általában a Szpartak elvesztése után: „Van lelkiismereted, szégyentelen lábaid?!” [64]

- Andrej Sztarosztin. " Sovjet képernyő ", 1985, 3. sz Arisha és egy rendőr beszélgetéséből

Tanú... Látod, mintha lenne időm. Tudod, én nem fizettem átutalással a benzint. A lányom nincs enni. Szolgálatban vagyok. Tudod, minden a szemetesben van, elhagytam... Tudod... [65]

A házvezetőnő, Arisha, akinek „szórnak, mint a borsó”, nemcsak hogy nem vesz részt az eltűnt Natasha felkutatásában, de sokáig nem is tudja, hogy a lány elveszett. Arisha fő aggodalma azzal kapcsolatos, hogy „ma szabadnapot kell tartania. Én is szabadnapos akarok lenni egy szabadnapon.” Rina Zelyonaya nem annyira karikatúrát , mint inkább karikatúra portrét készített egy beszédes és ostoba házvezetőnőről, aki mindenhol megpróbálta kifejezni véleményét az igazságosságról. Arisha megjelenésében még egyfajta kacérkodás is van; az arcon időről időre felvillan a "huncut mindentudás" [66] [67] . Arisha nyűgössége, amely folyamatosan emlékezteti őt arra, hogy nagyon elfoglalt ember, megnyilvánul például egy rendőrrel való beszélgetésben [68] . Annak ellenére, hogy az Arishával készült epizódok viccesek, M. Pavlova filmkritikus szerint nem sok közük van a film általános stílusához, és továbbra is "a színésznő bevezető, önállóan létező varietéja" [29] .

Vélemények és vélemények

A képet 1940. január 27-én adták ki, de Tatyana Lukashevich munkáiról az első vélemények valamivel korábban jelentek meg. Tehát két nappal a hivatalos premier előtt az Izvesztyija újság megjelentette Mihail Dolgopolov újságíró és forgatókönyvíró cikkét "Az alapító". A kiadvány szerzője nagyon kedvesen értékelte az eltűnt lányról szóló filmtörténetet. A film Dolgopolov szerint "tele van kivételes bájjal", a filmben sok érdekes rendezői és színészi lelet található - ez vonatkozik a geológus lakásában zajló jelenetekre, és azokra a komikus helyzetekre, amelyekkel Faina Ranevszkaja és Pjotr ​​Repnyin szereplői találkoznak. a [69]-ben .

A rendező gyerekekkel végzett munkáját elemezve az újságíró megjegyezte, hogy Lukashevics megteremtette azokat a feltételeket, amelyek között Veronika Lebedeva énekesnő természetesnek érezte magát a forgatáson. Dolgopolov szerint kevésbé sikeresek a tizenévesek részvételével készült jelenetek. Yura és barátai képei "gyengébbek a forgatókönyvben, és a fiatal művészek nem olyan könnyedén játszanak". A cikk szerzőjét némileg megzavarta Arisha, egy „buta házvezetőnő”, aki „vidáman csacsog néhány vicces mondatot”. Rina Zelenaya szerepe dramaturgiailag nincs beépítve a cselekmény vázlatába, és úgy néz ki, mint egy „plug-in szám, egy attrakció” a The Foundlingben – szögezte le a recenzens. Dolgopolov jónak nevezte Szemjon Seinin operatőr munkáját  Moszkva pavilonjában és utcáin egyaránt [69] (Rina Zelenaja emlékiratai szerint a harmincas évek filmrendezőinek „a csatatérről kellett kijutniuk” a forgatáshoz, de mégis nem volt elég felszerelés [70] ).

Ugyanezen a napon, 1940. január 25-én a Pravdában megjelentek a Foundling szabadon bocsátásáról szóló információk . S. Tregub tudósító elmondta, hogy egy gyermek története, aki talált gyermek helyzetébe került, „a forradalom előtti körülmények között drámaian hangzott, a mi körülményeinkben komikusan hangzik. A régi fogalmak halottak." A képet "kellemesnek, könnyednek és tanulságosnak" nevezve S. Tregub kollégájához, Izvesztyinszkijhez hasonlóan úgy vélte, hogy Arisha szerepe Rina Zelenaya előadásában "inkább csak elkalandozás ": "A nyelve elmosódott a képernyőn, és ezért fárasztó" [71] .

1940. január 30-án a Literaturnaja Gazeta Viktor Shklovsky író és filmkritikus részletes cikket közölt "Rina Zelena és Agnia Barto által megtalált lény". Felismerve, hogy „a művészetben vannak erőfeszítések nélkül elért sikerek”, Shklovsky megjegyezte, hogy Tatyana Lukashevich filmje nem annyira egy találtról, hanem egy „kívánt lányról” szól, a gyermekről való gondoskodás természetes emberi vágyáról. A recenzens továbbá azt mondta, hogy „végre” Moszkva megjelent a játékfilmben („Olyan régen láttuk csak a krónikában”). Ugyanakkor a kritikus szerint az operatőr által felvett városi objektumok nem mindig korrelálnak a cselekménysel: „Nem kellett annyi Mezőgazdasági Kiállítást beszúrni , amelyen semmi sem történik a filmben” [72] .

A "The Foundling" cselekményének nyilvánvaló kudarcaihoz Shklovsky a geológus szomszédjának képét tulajdonította, aki "valamilyen vaudeville -ből " került a képbe. A kiadvány szerzője szerint ezt a szerepet mind a rendező, mind a színésznő, Tatyana Barysheva félreértette : "Az ő forgatókönyv-pozíciója a gyermekszeretet, és egy feltételes témát játszik - egy idős nő házassági vágyát." A képen látható legény Plyatt pontos játéka ellenére is szerencsétlenül járt. A geológus képe kissé elkenődött a filmes akciókkal - a filmben szereplő előadót egyszerűen „nem engedték játszani”: „A színészt kihúzzák a fürdőből, és berángatják a következő banális jelenetbe.” A kritikus nem fogadta el Olga Zhizneva munkáját , aki Natasha és Yura anyja szerepét játszotta: hősnője "olyan körültekintően beszél, mintha a huszadik jelentést olvasná azoknak, akik nem hallgatnak rá". Ezenkívül a publicista sajnálatát fejezte ki amiatt, hogy Arisha házvezetőnő érdekesen kitalált karaktere nem találta meg a helyét a képen - ehhez a karakterhez kezdetben meg kellett tervezni a történetszálak és a hangfelvétel tisztaságát. Mindazonáltal a cikk végén Viktor Shklovsky elismerte, hogy a kép „könnyed, vidám és tartalmas” [72] [comm. 7] .

A művészetet nem görcsök, összeráncolt szemöldökök, feszültség vagy egy zseniális forgatókönyv kizsarolása hozza létre. A vígjátékot a könnyű szív, az időbe vetett bizalom, a kézművesség lényegének megértése és egy vidám készség hozza létre, amely felszabadít a látható feszültségből, és lehetővé teszi, hogy a szerep a néző figyelmének koordinátáinak két oldalára helyezhető, érintés, keverés. azt. Ez nem jelenti azt, hogy a szalag nagyon jó: jelentős [72] .

- Viktor Shklovsky . " Irodalmi Közlöny ", 1940, 6. sz

Az 1930-as évek gyermekmozijával összefüggésben

A Szovjetunióban a "gyerekmozi" születésének pillanatát a Szovjet Screen magazin rögzítette, és azt írta, hogy a műfaj kiindulópontjánál Mihail Doronin rendező volt, aki hajléktalan gyerekekről készített filmet "Hogy ment Petyunka Iljicshez" 1925. Az 1920-as évek végén Moszkvában párttalálkozókat tartottak filmesek részvételével. Ennek eredményeként megjelent egy határozat, amely a gyermekekről szóló filmek gyártásának bővítését követelte "az erre a területre szakosodott rendezők és forgatókönyvírók speciális kádereinek kijelölésével". A következő évtizedben a képernyő megtelt történetekkel, amelyekben „a gyerekek kis felnőttként jelentek meg”: a szovjet gyermek Natalia Nusinova művészettörténész doktora szerint „egy fiatal Herkules erejével, élettapasztalatával ruházva fel” kerületi pártbizottság titkárához méltó hegyi aksakal és politikai éberség.” A megtaláló megjelenése előtt a gyerekekről szóló filmekben kiemelt figyelmet fordítottak a „védelem” témára: az úttörők elkaphatták a bűnözőket, megállíthatták a szabotázst, és megmenthették az északi terek hódítóit. Például Vlagyimir Jurenyev "Happy Change" (1936) című filmjének hőse megakadályozott egy vonatbalesetet; Bodik Lázár Egy igazi elvtárs (1937) című filmjének iskolásai harcoltak a matrózokhoz való jogért; Nyikolaj Lebegyev „ Fedka ” (1936) című festményének fiúnak sikerült visszavernie a fehérgárdisták támadását [30] [35] [73] .

Az 1930-as és 1950-es évek filmjeiben ritkán látni a gyerekeket normál játékállapotukban. Szűrőgyerekek: a) harcolni mindenféle kártevő ellen (a kémektől a rágcsálókig); b) ülni, azaz összejöveteleket, értekezleteket, szavazásokat és értekezleteket tartani; c) dolgoznak, vagy jó esetben valamilyen szórakozásnak hódolnak, ami általában nem az igazi gyerekekre jellemző, de szakmává fejlődhet, például csirketenyésztés [30] .

- Valeria Pritulenko .

A "The Foundling" valószínűleg az első szovjet gyerekekről szóló film volt, ahol nincs "ideológiai feszültség", a nagyváros terét pedig "a gyerekjáték és a gyerek világszemlélete" alakítja ki. Tatyana Lukashevich filmje bemutatta a szülő-gyerek kapcsolatok "normálisságát" (bár Natalya Nusinova szerint a családi értékek egyetemes nézetét a filmben kompenzálta a pártnómenklatúra képviselőjének kiállító tinédzserek természetellenes viselkedése). Később, már az olvadás idején Elem Klimov „ Üdvözöljük, avagy nincs behatolás ” című vígjátéka valójában a harmincas évek gyerekmozijának egyes ideológiai kliséit parodizálta [10] [30] .

A Foundling és a következő évtizedek gyerekfilmjei között egyfajta névsorsolás történt a hősök szintjén – azokról a felnőttekről van szó, akik nem félnek nevetségesen kinézni és egyenesen gyerekként viselkednek. Ilyen "hamis felnőttek" a "The Foundling"-ban Lyalya és Arisha; 1947-ben egy kedves, de infantilis király került hozzájuk Nadezhda Koshevera " Hamupipőke " című filmes meséjéből; majd Tanya Samokhina nagyapja Rolan Bykov filmjéből Figyelem, teknős! "És" káprázatosan káros gyermek " Barmaley saját festményéről: Aibolit-66 ". A „hamis felnőttekkel” szembeni attitűdök fokozatosan megváltoztak – eleinte gúny tárgyának tekintették őket. A háború előtti moziban azt feltételezték, hogy az igazi felnőtteknek nyugodtnak és józannak kell lenniük. Natasha, a The Foundling hősnője egy ilyen „bölcs, ésszerű, kiegyensúlyozott anyához” tér vissza, miután „infantilis felnőttekkel” [74] kommunikált .

Zenei téma

A "The Foundling" zenéje vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól. Tehát Mihail Dolgopolov az Izvesztyija újságban 1940 januárjában megjelent cikkében megjegyezte, hogy a melegséggel teli képnek megfelelő zenei keretre volt szüksége, de a zeneszerző, Nikolai Krjukov „nem birkózott meg ezzel a feladattal” [69] . Hasonlóan értékelte a zeneszerző munkásságát a Pravda egyik cikkének szerzője is, aki azt írta, hogy a zene „sápadt és gyenge illusztrációja a filmnek” [71] . Viktor Shklovsky a Literaturnaja Gazetában megjelent cikkében felhívta a figyelmet arra, hogy Olga Zsizneva, aki Altatódalt adott elő Agnia Barto verseire, a dalt nem annyira lányának, mint inkább a közönségnek címezte: „Szerencsére a dal olvashatatlan” [72] . Negyedszázaddal később a Mozi és zene című könyv szerzői, Thomas Korganov és Ivan Frolov másként értékelték. Bár elismerték, hogy a film képernyőn kívüli zenéjét "nagyon félénken" használták, azt is érezték, hogy az utolsó dalnak "érdekes történeti indoklása van": "Elfáradva a kalandjaival töltött naptól, [a lány] békésen elalszik neki anya altatódal " [75 ] .

Az altatódal mint műfaj nagy népszerűségnek örvendett a szovjet moziban az 1930-as évek második felében. Dziga Vertov 1937-ben készített egy nem fikciós propagandafilmet " Altatódal ", amelyben a rendező szerint "a gyermeket ringató anya <...> spanyolná, majd ukránná, majd oroszlá válik. , majd az akció alakulásával üzbég anyává. <…> Előttünk nem egy anya, hanem egy Anya” [comm. 8] . Az altatódal nemcsak A megtaláló, hanem Alekszandrov Cirkusz című festményének utolsó jeleneteiben is felcsendül . A. I. Apostolov, a Gorkij filmstúdió főszerkesztője szerint az e műfaj iránti megnövekedett érdeklődés annak tudható be, hogy akkoriban „a szovjet társadalom egyre megszállottabban kötődött egyetlen családhoz” [76] .

Nikolai Kryukov zeneszerző a "The Foundling" forgatása idején a Mosfilm filmstúdió zenei igazgatója volt. A jövőben számos művet írt a mozi számára, köztük olyan filmekhez, mint " Egy srác a városunkból ", " Nakhimov admirális ", "A szibériai föld legendája " [77] . 1961. április 4-én (az a nap, amikor Rosztiszlav Pljatt megkapta a Szovjetunió Népi Művésze címet ) Krjukov öngyilkos lett a Belorusszkij pályaudvaron , és egy elektromos vonat alá vetette magát [78] . A „Szigorúan titkos” címszó alatti KGB - jelentés jelezte, hogy egy nappal azelőtt tért vissza a zvenigorodi szanatóriumból a zeneszerző, aki második szívinfarktust kapott . Hozzátartozóinak fejfájásról panaszkodott, közelgő halálról beszélt. A KGB elnöke, Alexander Shelepin által aláírt jelentés a következő mondattal zárult: "Az ügyészség vizsgálata folyamatban van" [79] .

Moszkva képe. Az idők jelei

Moszkva a "The Foundling"-ban "szocialista mintavárosnak" tűnik - ez vonatkozik mind az életszervezésre, mind a városlakók viselkedésére. A lány útja a Boulevard Ring -től indul , amely ideális helynek tűnik a néző számára a kikapcsolódásra és a családi sétákra. A körúttal szomszédos udvarok „szó szerint rendet lehelnek”, az épületeket pedig „kényelmes, tágas lakások konténereinek” tartják [80] .

Natasa családja a Csistoprudnij körút 14. szám alatt, a 3. épületben él. A mesés állatokat és madarakat ábrázoló domborművekkel díszített épületet a városlakók Állatháznak hívták . A Gryazek-i Szentháromság-templomnak ez a jövedelmező háza 1908-1909-ben épült a plébánosok számára; Néhány lakást kiadtak. A projekt építésze Lev Kravetsky volt , a domborművek mintáit Sergey Vashkov művész készítette . A forgatás idején az épület négyszintes volt pincével. 1945-ben átépítésre került sor, a ház hétemeletes lett, az erkélyek eltűntek. Amikor a lány kimegy, a néző egy elhaladó villamost lát "A" betűvel, amelyet " Annushka "-nak neveznek. A Boulevard Ringet követő "A" út 1911-ben jelent meg. Az 1930-as években megszűnt az Annuska körforgalma, később a villamos útvonala időszakosan változott, és ez a tény tükröződött a feltehetően városi folklórral kapcsolatos sorokban : „Annushka, Annushka-vostroshka, / Hány percet töltöttünk veled! / Kedves Annushka, már öregasszony vagy, / Minden nappal rövidebb az útvonalad .

A Foundling egyik jelenetében egy emeletes trolibusz lép be a keretbe. Ezt a járművet Moszkvában üzemeltették az 1930-as évek végétől az 1950-es évek elejéig. 1937-ben a Szovjetunió megvásárolta az angol Electric Company -tól az első emeletes trolibuszt, amelyet nagyszámú utas egyidejű szállítására terveztek . Ezen jármű alapján a jaroszlavli autógyár tíz YaTB-3 trolibuszt gyártott . A trolibuszt egy sofőr és két konduktor üzemeltette; A második emeleten megengedett volt a dohányzás. Több verzió is létezik, hogy az emeletes trolibusz miért nem vert gyökeret Moszkvában. Az egyik az üzemeltetési problémákkal kapcsolatos: az „egzotikus újdonság” hálóját egy méterrel meg kellett emelni, és ez kényelmetlenséget okozott a hétköznapi trolibuszok vezetőinek [83] [84] .

Natasa keresése közben a kép hősei a Nikitsky Boulevard 9. szám alatt találják magukat, a Sarkkutatók Háza közelében . 1936 - ban épült a Glavsevmorput alkalmazottai számára . Az 1930-as évek végén Papanin hősök telepedtek meg benne, akiknek sorsát az egész ország követte a sodródó állomáson . Maola Ushakova, Georgij Ushakov sarkvidéki felfedező lánya szerint csak 45 apartman volt a Sarkfelfedező házában. A Szovjetunió hősei, Anatolij Ljapidevszkij , Mihail Belousov , Pjotr ​​Shirshov és mások éltek bennük különböző években [85] [86] .

A „Szóda” jelenetben Lyalya egy üdítőital eladóra hivatkozva azt mondja: „Kevesebb hab!” Ez a követelmény annak volt köszönhető, hogy erős víznyomással „habsapka” képződhet az üvegben. A háború előtti Moszkvában szénsavas vizet lehetett vásárolni az üzletekben és a kétkerekű utcai kocsikon, amelyek szén-dioxid-hengerrel voltak felszerelve, és sziruptartályokkal és poharak mosására szolgáló „szökőkutakkal” voltak felszerelve. A vevőnek lehetősége volt „tiszta” vagy szirupos vizet választani [87] .

A lány keresésének utolsó szakasza a VSHV -ben zajlik . Ahogy Viktor Shklovsky megjegyezte, a kiállításon való hosszú utazás nem kapcsolódik közvetlenül a cselekményhez - a szereplők az északi bejárat ívén keresztül lépnek be a területre, majd GAZ-A és GAZ-M1 autókon haladnak el pavilonok és egyéb tárgyak mellett. Borisz Pinszkij kutató szerint az összszövetségi mezőgazdasági kiállítás jeleneteinek filmbe foglalása propagandafeladatok teljesítésével függött össze: a kiállítás öt hónappal a film bemutatása előtt nyílt meg, és reklámra szorult. Az Alapítóban Vera Muhina Munkás és kolhozasszony című emlékművét mutatták be először a szovjet moziban . Hét évvel később, 1947-ben ennek a szobornak a képe lett a Mosfilm emblémája [72] [88] [89] .

Relevancia

fogós kifejezések

A film és szereplői iránti érdeklődés évtizedekkel a kép vásznon való megjelenése után is folytatódik. 2008-ban Taganrogban , a ház közelében, ahol Faina Ranevskaya gyermekkorában élt, emlékművet állítottak. David Begalov szobrász alakította a színésznőt Ljalya szerepében a The Foundling című filmből. 2010-ben a festményt kiszínezték . A színes változat rendezője és főproducere, Igor Lopatyonok szerint a színezésben részt vevő szakemberek archívumokkal dolgoztak, fotódokumentumokat tanulmányoztak, és megpróbálták kideríteni, hogyan néztek ki a moszkvai objektumok az 1930-as években. A társadalom hozzáállása a régi filmek színezéséhez továbbra is kétértelmű; ennek bizonyítéka a XV. „ Fehér Oszlopok ” archív filmfesztivál keretében lezajlott beszélgetés címe : „Filmek színezése – a filmklasszikusok barbár megszentségtelenítése vagy a filmes örökség megőrzésének egyik módja?” [93] [94] [95] .

A „Foundling” „ reinkarnációjának ” szükségességének kérdése továbbra is kétértelmű . 2017-ben számos sajtóorgánum bejelentette a filmmel kapcsolatos munka megkezdését , amelynek alkotói úgy döntöttek, hogy újragondolják Tatyana Lukashevich szalagjának cselekményét, és egy ismerős történet új olvasatát kínálják a nézőknek. A film rendezője, Oleg Asadulin szerint munkája nem nevezhető remake-nek: „Ez egy fantázia a következő témában: „Melyikünk emlékszik valamire jobban, mint Ranevskaya híres mondatára: „Mulja, ne idegesíts!” régi film” [22] [ 96] .

2016-ban a "The Foundling" -ot más szovjet filmekkel együtt az ázsiai-csendes- óceáni országok 14. Nemzetközi Filmfesztiváljának " Csendes- óceáni meridián " nyílt területén mutatták be. 2018 novemberében-decemberében a Sao Paulo -i Brazil Cinematheque adott otthont a Mosfilmben forgatott szovjet és orosz filmek vetítésének. Közéjük tartozik Tatyana Lukashevich "The Foundling" [97] [98] .

A filmen dolgoztak

Cast [comm. 10] :

Színész Szerep
Veronika Lebedeva Natasha Natasha
Faina Ranevszkaja Lyalya Lyalya
Pjotr ​​Repnin öszvér öszvér
Rostislav Plyatt Agglegény Agglegény
Rina Green Arisha Arisha
Olga Zhizneva Natasha és Yura anyja [7] Natasha és Yura anyja [7]
Viktor Gromov Nina apja Nina apja
Tatyana Barysheva Fogorvos Fogorvos
Elya Bykovskaya Nina (nem hitelesített) [7] [99] Nina (nem hitelesített) [7] [99]
Dima Gluhov Yura (nem hitelesített) [7] [99] Yura (nem hitelesített) [7] [99]
Viktor Boyko Alyosha (nem hitelesített) [7] [99] Alyosha (nem hitelesített) [7] [99]
Andrej Sztarosztin futballista (nem bejegyzett) [7] [99] futballista (nem bejegyzett) [7] [99]
Stanislav Leuta futballista (nem bejegyzett) [7] [99] futballista (nem bejegyzett) [7] [99]
Nyikolaj Arszkij korai rendőrség (nem hitelesített) [7] [99] korai rendőrség (nem hitelesített) [7] [99]
Ivan Lobyzovsky Szergejev (nem hitelesített) [7] [99] Szergejev (nem hitelesített) [7] [99]
Anatolij Papanov járókelő (nem hitelesített) [22] járókelő (nem hitelesített) [22]
Lev Anninsky óvodás fiú (nem bejegyzett) [20] óvodás fiú (nem bejegyzett) [20]
Oleg Basilashvili fiú kerékpáron (nem bejegyzett) fiú kerékpáron (nem bejegyzett)

forgatócsoport [comm. 11] :

Szerep Név
Forgatókönyvírók Agniya Barto és Rina Zelenaya
Termelő Tatyana Lukashevich
Operátor Szemjon Seinin
Festő Vaszilij Komardenkov [7] [99] [1] [comm. 12]
Zeneszerző Nyikolaj Krjukov
Kép rendező V. S. Kanashenok
Az igazgató asszisztensei M. N. Kalugin, E. A. Khakhanova
kezelő asszisztens L. Abrahamyan
Összeszerelési asszisztens K. I. Moszkvina
hangmérnökök V. A. Lescsev, S. G. Egorov
Rendező asszisztens K. Veryovkin (nem hitelesített) [7]
kezelő asszisztens Y. Kun (nem hitelesített) [7]
Hangmérnök asszisztens B. Schaefer (nem hitelesített) [7]
hangtervező R. Lukina (nem hitelesített) [7]
Adminisztrátor E. Zilberbrod (nem hitelesített) [7]

Megjegyzések

  1. ↑ Tatyana Lukashevich 1939. május 3-án megkezdte a forgatás előkészítő munkáit; Ugyanezen év december 1-jén fejeződtek be a festmény munkálatai [3] .
  2. ↑ Leonyid Kosztjukov író szerint a "Mulya, ne idegesíts!" továbbra is tisztázatlan. Agniya Barto, Rina Zelyonaya és Faina Ranevskaya "nyugodtan" saját maguknak tulajdonították ezt a megjegyzést [4] .
  3. ↑ Rina Zelenaya emlékirataiban a hősnő életkora szerepel - négy év. Az Agnia Barto összegyűjtött műveiben megjelent forgatókönyvben az szerepel, hogy a lány ötéves [13] .
  4. ↑ Néhány évtizeddel a The Foundling megjelenése után Veronika Lebedeva kijelentette, hogy nem ért egyet Rina Zelenaya verziójával, amely szerint a forgatási folyamat „a cickány megszelídítésére” emlékeztet. Lebedeva szerint „jó modorú és engedelmes gyerek” [23] .
  5. ↑ Akhmatova szerint saját „Öszvére” a „Sötét fátyol alá szorította a kezét” című költemény [48] .
  6. ↑ Konsztantyin Beskov könyvében egy dokumentumkrónika említését egy megjegyzés kíséri: „Természetesen ahhoz, hogy megérdemeljünk egy ilyen találkozót, meg kellett nyerni a párizsi Munkás Világszpartakiádot, amit a Szpartak 1937-ben meg is tett. ” [62] .
  7. ↑ Az alapításnak szentelt cikkek a következő kiadványokban is megjelentek: Kino (1939.06.17), Art of Cinema (1940, 3. sz.), Szovjet Filmvászna (1939, 10.) [7] .
  8. ↑ Dziga Vertov. Az élő ember iránti szerelemről // Cinema Art. - 1958. - 6. sz. - S. 99 [76]
  9. ↑ A mondat megismétlődik a „ Vigyázz az autótól ” (1966) című filmben: „Ki a tanú? - Én! És mi történt?" [90]
  10. ↑ A szereplők listája és a szerepek nevei a film filmjein alapulnak. Szerepleírások - filmtörténeti források szerint.
  11. ↑ A filmek és filmtörténeti források szerint.
  12. ↑ A kreditekben - „V. P. Kamardenkov.

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 "Foundling" . Filmkatalógus . Mosfilm . Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2019. március 2.
  2. ↑ 1 2 Green, 2018 , p. 107.
  3. ↑ Fomin, 2017 , p. 689, 714.
  4. ↑ 1 2 Kostyukov, 2016 , p. 180.
  5. ↑ 1 2 Ranevskaya, 2014 , p. 19.
  6. ↑ Zöld, 2018 , p. 111, 289-290.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Ryazanova, 1961 , p. 206.
  8. ↑ Kudrjavcev, 2008 , p. 181.
  9. ↑ Yu. V. Kostyashov . A Szovjetunió a koenigsbergi vásáron 1940-ben // A Balti Szövetségi Egyetem közleménye. I. Kant . Sorozat: Bölcsészet- és társadalomtudományok. - 2006. - 6. sz . - S. 27-36 .
  10. ↑ 1 2 3 Roshal, 2010 , p. 274.
  11. ↑ Mitrochenkova, 2015 , p. 92.
  12. ↑ Barto, 1984 , p. 36.
  13. ↑ Barto, 1984 , p. 7.
  14. ↑ Csernyenko, 1978 , p. 122-123.
  15. ↑ 1 2 Csernyenko, 1978 , p. 123.
  16. ↑ Barto, 1984 , p. 38-39.
  17. ↑ Skorokhodov, 2002 , p. 327.
  18. ↑ Zöld, 2018 , p. 107-108.
  19. ↑ Mitrochenkova, 2015 , p. 93, 95.
  20. ↑ 1 2 Anninsky L. Ki idegesítette Mulyát? . Megfigyelőnk Barto Agnia születésének 110. évfordulója alkalmából egyetlen filmszerepére emlékezett meg . Rodina magazin (2016. február 1.) . Letöltve: 2019. február 21. Az eredetiből archiválva : 2018. február 1..
  21. ↑ Anninsky L. Zhildom a "The Foundling"-ért . Megfigyelőnk egyetlen szerepét a Mosfilm filmstúdióban játszotta . „Rodina” magazin (2019. január 1.) . Letöltve: 2019. február 21. Az eredetiből archiválva : 2019. február 21.
  22. ↑ 1 2 3 Uskov O. A Faina Ranevskaya "The Foundling" című vígjátéknak "modern" remake-je lesz . Orosz újság (2017. augusztus 16.). Letöltve: 2019. február 21. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 6..
  23. ↑ Eagle T. Emlékezni ... . " Gordon Boulevard ", No. 14 (310) (2011. április 5.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2018. július 5..
  24. ↑ Zöld, 2018 , p. 108.
  25. ↑ Csernyenko, 1978 , p. 124.
  26. ↑ Lukasevics, 1940 , p. ötven.
  27. ↑ Csernyenko, 1978 , p. 125.
  28. ↑ Lukasevics, 1940 , p. 48.
  29. ↑ 1 2 Csernyenko, 1978 , p. 127.
  30. ↑ 1 2 3 4 Nusinova N. "Most a miénk vagy." Egy gyerek a 20-30-as évek szovjet mozijában // Moziművészet . - 2003. - 12. sz .
  31. ↑ Zakirov O. Mozart 1941. A háború előtti szovjet mozi sikertelen projektje // Oktatás. A tudomány. Tudományos személyzet. - 2011. - 2. sz . - S. 30-32 .
  32. ↑ 1 2 3 Boychenko M. Veronika Lebedeva: Egész életemben találtnak hívtak! // Beszélgetőtárs . - 2010. - november 25.
  33. ↑ Roshal, 2010 , p. 274-275.
  34. ↑ 1 2 Csernyenko, 1978 , p. 126.
  35. ↑ 1 2 3 Kolensky A. "Foundling" // Kultúra . - 2015. - január 21.
  36. ↑ Kosztjukov, 2016 , p. 176.
  37. ↑ Csernyenko, 1978 , p. 125-126.
  38. ↑ Roshal, 2010 , p. 275.
  39. ↑ Vladimirtseva, 1973 , p. 284-285.
  40. ↑ Kalasnyikov, 1959 , p. 254.
  41. ↑ Vladimirtseva, 1973 , p. 285.
  42. ↑ Smolin, 2017 , p. 47.
  43. ↑ Smolin, 2017 , p. 51.
  44. ↑ Shcheglov, 1998 , p. 63.
  45. ↑ Zöld, 2018 , p. 110.
  46. ↑ 1 2 Zorkaya, 2017 , p. 160.
  47. ↑ Voitsekhovsky, 2013 , p. 7.
  48. ↑ Smolin, 2017 , p. 54.
  49. ↑ Shlyakhov, 2014 , p. 140.
  50. ↑ Losev, 1988 , p. 118.
  51. ↑ Smolin, 2017 , p. 48.
  52. ↑ Pinsky, 2017 , p. 70.
  53. ↑ Kalasnyikov, 1959 , p. 253.
  54. ↑ Sandler, 1971 , p. 183.
  55. ↑ 1 2 Irin N. Pastor, ismerjük Önt . Kultúra (2018. november 30.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2019. február 23.
  56. ↑ 1 2 Sandler, 1971 , p. 184.
  57. ↑ Pojurovszkij, 1994 , p. 256.
  58. ↑ Zöld, 2018 , p. 109.
  59. ↑ Pojurovszkij, 1994 , p. 313.
  60. ↑ Beskov, 1994 , p. 47.
  61. ↑ Pinsky, 2017 , p. 78.
  62. ↑ Beskov, 1994 , p. 47-48.
  63. ↑ Duhon, 2012 , p. 258.
  64. ↑ Duhon, 2012 , p. 259-259.
  65. ↑ Zöld, 2018 , p. 290.
  66. ↑ Sandler, 1971 , p. 84-85.
  67. ↑ Zöld, 2018 , p. 289.
  68. ↑ Zöld, 2018 , p. 289-290.
  69. ↑ 1 2 3 Dolgopolov M. "Foundling" // Izvesztyija . - 1940. - január 25. ( 19. sz.). - S. 3 .
  70. ↑ Zöld, 2018 , p. 111.
  71. ↑ 1 2 Tregub S. "Foundling" // Pravda . - 1940. - január 25. ( 24. sz.). - S. 6 .
  72. ↑ 1 2 3 4 5 Shklovsky V. Rina Zelena és Agnia Barto "alapító" // Irodalmi újság . - 1940. - január 30. ( 6. szám (857) ). - S. 5 .
  73. ↑ Cselseva I. V. Szovjet játékfilmek a sztálinizmus korából (1931-1953) iskolai témában // Médiaoktatás. - 2017. - 4. sz . - S. 167-180 .
  74. ↑ Artemyeva, 2013 , p. 46-47.
  75. ↑ Korganov, Frolov, 1964 , p. 72.
  76. ↑ 1 2 Mildon, 2017 , p. 13.
  77. ↑ Keldysh, 1976 , p. 77.
  78. ↑ Fomin, 2010 , p. 519.
  79. ↑ Fomin, 1998 , p. 33-34.
  80. ↑ Kosztjukov, 2016 , p. 172-174.
  81. ↑ Pinsky, 2017 , p. 60-61.
  82. ↑ Kafanova M. Hogyan változtatta meg az "Annushka" útvonalát száz évre . Esti Moszkva (2018. december 29.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2019. január 27.
  83. ↑ Pinsky, 2017 , p. 68.
  84. ↑ Matveev O. "A második emeleten megengedett volt a dohányzás" . Moslenta (2018. szeptember 27.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2018. november 17.
  85. ↑ Mishina V. Sarkkutatók háza Moszkvában és lakói, egyenértékűek az űrhajósokkal . RIA Novosti (2013. május 21.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2019. január 29.
  86. ↑ Mitrochenkova, 2015 , p. 91.
  87. ↑ Pinsky, 2017 , p. 72.
  88. ↑ Pinsky, 2017 , p. 328-333.
  89. ↑ Rykov S. Pair standing // Rossiyskaya Gazeta . - 2016. - szeptember 14. ( 34. sz.).
  90. ↑ 1 2 3 4 Dusenko, 2002 , p. 35.
  91. ↑ Kozhevnikov, 2007 , p. 332.
  92. ↑ 1 2 3 4 5 Kozhevnikov, 2007 , p. 391.
  93. ↑ Varlamova I. Taganrogban az esernyőt visszahelyezték a Ranevszkaja emlékműhöz . Rossiyskaya Gazeta (2014. június 17.). Letöltve: 2019. március 2. Az eredetiből archiválva : 2016. március 12.
  94. ↑ Eagle T. Az ünnepekre az One Channel ajándékot készített a közönségnek - a "Foundling" című vígjáték színes változatát . " Csatorna One " (2010. május 1.). Letöltve: 2019. február 23. Az eredetiből archiválva : 2019. március 2.
  95. ↑ Mokrousov A. A nagyszerűtől a színesig . Journal " Kommersant Vlast ", 6. szám, 48. o. (2011. február 14.). Letöltve: 2019. március 2. Az eredetiből archiválva : 2018. július 2.
  96. ↑ Arzhilovskaya M. A "Foundling" története ismét megismétlődik . Miért van szükségünk a szovjet mozi legendájának reinkarnációjára ? " Kommersant FM " (2017. szeptember 16.) . Letöltve: 2019. március 2. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 17.
  97. ↑ XIV "Csendes-óceáni meridiánok" kiadott egy programot . The Art of Cinema (2016. augusztus 16.). Letöltve: 2019. március 2. Az eredetiből archiválva : 2019. március 2.
  98. ↑ Shmeleva O. Sao Paulóban a Moszfilm szovjet és orosz filmjeinek ötödik vetítésére került sor . Mosfilm (2018. december 5.). Letöltve: 2019. március 2. Az eredetiből archiválva : 2019. március 2.
  99. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Zhdan, 1969 , p. 568-569.

Irodalom

Linkek

 Tatyana Lukashevich filmjei