Pierce, Alice

Alice Pierce
angol  Alice Pearce
Születési név Alicia Pierce
Születési dátum 1917. október 16.( 1917-10-16 ) [1]
Születési hely New York , USA
Halál dátuma 1966. március 3.( 1966-03-03 ) [1] (48 évesen)
A halál helye Los Angeles , USA
Polgárság
Szakma színésznő
Karrier 1942-1966 _ _
Díjak " Emmy "
IMDb ID 0668879
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Alicia "Alice" Pearce ( 1917. október  16. – 1966.  március 3. ) amerikai színpadi, film- és televíziós színésznő . 1927-ben, kilenc évesen Pierce véletlenül leesett egy hintáról, és megütötte az állát. Ennek eredményeként fejletlen kis álla maradt. Ez az eset határozta meg később karrierjének irányát - komikus lett.

1931-ben Pierce belépett a párizsi Montmorency College -be , ahol az irodalomra, a nyelvekre, a drámai és vizuális művészetekre helyezték a hangsúlyt. Arról álmodozott, hogy az Egyesült Államokban tanul, és anélkül, hogy ezt a főiskolát elvégezte volna, 1935- ben beiratkozott a New York - i Dobbs Ferry Master's School -be , ahol beiratkozott a Le Cercle iskola francia drámatársaságába. 1936 és 1940 között Pierce a Sarah Lawrence College-ban tanult ahol szakos diplomát kapott. Pierce főiskolai repertoárján szerepelt Sidney Howard Ezüstzsinórja, Leonid Andreev Felebaráti szeretete , Oliver Goldsmith A hibák éjszakája és Lewis Carroll Alice Csodaországban című műve .

1942. december 22-én Pierce debütált a Broadway - en Leonard Sillman New Faces of 1943 című művében. Pierce filmes karrierjét Gene Kelly színésznek és rendezőnek köszönhette, aki meghívta a " Firing to the City " (1949) című film forgatására . Pierce sok pozitív kritikát kapott, és a filmet az AFI a 100 év legjobb 20 amerikai zenés filmje közé sorolta . Pierce egész életében 14 filmben és számos tévéműsorban szerepelt, de igazi népszerűségét a kíváncsi szomszéd Gladys Kravitz szerepe hozta meg a " A feleségem megbabonázta " című televíziós sitcomban . 1960-ban Grammy -díjra is jelölték a legjobb vígjátékalbum kategóriában a Hans Conrieddel felvett albumért . Pierce petefészekrákban halt meg 1966. március 3-án. Ugyanebben az évben posztumusz megkapta a Primetime Emmy -díjat a vígjátéksorozat kiemelkedő női mellékszereplőjéért .

Korai évek

Család és gyermekkor (1917-1930)

Alice Pierce a New York-i Manhattan Island Inwood negyedében született . Ő volt az egyetlen gyermek a családban [2] . Amikor Alice megszületett, apja, Robert Pierce huszonnyolc éves volt, második éve dolgozott könyvvizsgálóként a Wall Street 55. szám alatt található National City Bank of New Yorkban [3] . Robert Pierce, az öt gyermek közül a legfiatalabb, az ohiói Belfontein - ben született 1889. augusztus 18-án. Ott töltötte élete első huszonnégy évét. Robert, vagy "Bob", ahogy családja és barátai hívták, tisztességes nevelésben részesült. Az egyházi, iskolai és közösségi ügyek által alakított élet volt. A gimnáziumban Bob mind a tanulmányaiban, mind a zenében kiválóan teljesített, kiskorától fogva hegedült. 1906-ban érettségizett Belfontaine egyetlen középiskolájában, az East Columbus Avenue-n, akkor még annak utolsó napjaiban. Egy másik nagy jelentőségű épület Bob és az összes Pierce számára a Belfontein Methodist Episcopal Church volt , amely még mindig a North Main Street és a Sandusky Avenue sarkán állt . Bob két héttel tizedik születésnapja előtt csatlakozott ehhez a gyülekezethez, a templomban apja, Harry minden héten vasárnapi órákat tartott fiúknak [5] .

Harry Pierce 1851- ben született az angliai Cornwallban lévő St. Cavern közösségben , egy farmer legidősebb fiaként, akinek ősei több mint kétszáz éve a faluban éltek. Harry nem akart ott maradni, és tizenhat évesen elment. Először Cincinnatibe ment , ahol apja unokatestvérei, James és Henry Pierce a pamutfonal üzletben éltek, majd Belfonteinbe költözött, körülbelül száz mérföldre északkeletre Cincinnatitől. 1873-ban bolti eladó lett, és megismerkedett egy helyi lakossal, Emma Coltonnal [6] . Harry és Emma 1875-ben házasodtak össze, és három fia született: Chester, Wilbur és Robert, Alice apja [7] .

Huszonnégy évesen Robert Pierce rájött, hogy középiskolai végzettsége nem elég ahhoz, hogy elérje azt a magasságot, amire vágyott, és csatlakozott a New York-i Egyetem Kereskedelmi Tanszékéhez , amely gyorsított tanulást kínált nappali tagozatos hallgatók számára, lehetővé téve számukra, hogy diplomát szerezzenek. mindössze két év alatt, 1913 szeptemberében pedig elhagyta Belfonteint New Yorkba [8] .

Margaret Clark, Alice Pierce édesanyja, Joseph Clark és Sally LaFrance szülei a Rolls megyei Perry kisvárosban házasodtak össze [9] . Margaret Alice Clark, a négy gyermek közül a második legidősebb, 1892. május 29-én született Perryben [10] . Margaret gyakran énekelt szólóban iskolai versenyeken, és Lida Alford unokatestvérénél tanult zongorázni. Abban az időben a középiskolai lehetőségek Perryben kissé korlátozottak voltak, így 1908 őszén Margaret szülei megengedték neki, hogy a Perrytől harminchét mérföldre északkeletre fekvő Hannibal középiskolába járjon [11] . 1910 őszén Margaret belépett a Hannibal College zenei szakára [12] . 1911. szeptember 12-én Margaret a Women's Christian College -be ment tanulni . Mindössze egy tanévnyi tanulás után, 1912. május 20-án irodalomból főiskolai diplomát kapott [13] . 1915 nyarán Margaret és Robert unokatestvérén, Gill Clarkon keresztül ismerkedett meg, aki Roberttel tanult [14] . 1915. szeptember 9-én Robert elfogadta Kennedy professzor felkérését, hogy legyen tanársegéd a New York University School of Business -ben, és továbbra is tartotta a kapcsolatot Margaret Clarkkal, akivel minden bizonnyal újra találkozni fog, amint eljön a karácsonyi ünnep . [15] . Eközben Kennedy professzor rájött, hogy Robert banki tapasztalata és számviteli tudása jobban megfelel a pénzügyi karriernek, mint az oktatásnak, ezért habozás nélkül ajánlotta Robertet Frank A. Vanderlipnek , a New York-i Nemzeti Városi Bank elnökének. pozíció az audit osztályon.. December elején Robert kilépett a NYU-ból, hogy elfogadjon egy állásajánlatot. Négy hónapos udvarlás után Robert és Margaret bejelentette eljegyzésüket [16] . Robert és Margaret 1916. november 1-jén házasodtak össze Clarks otthonában; az esküvői szertartást a Hannibal First Christian Church lelkésze végezte [17] . A Pierce család New Yorkba költözött az 595 West 207th Street, Inwood címen [18] . 1917. október 16-án született egy lányuk - Alicia Pierce [19] .

1919-ben a Pierce család Brüsszelbe költözött , ahová Robertet a bank új fiókjának megnyitása alkalmából küldték [20] [21] . Később Antwerpenben , Rómában és Párizsban éltek [22] . Pierce gyerekkora óta kissé furcsa. Soha nem érintkezett más gyerekekkel, ehelyett "az idő nagy részében egy fantáziavilágban élt" [23] . Félénk volt és csendes, soha nem illett be sem szülei elittársadalmába, sem a szülei által választott belga iskola diáktársai közé [24] . Az iskolában Pierce gyakran végzett zenei és gimnasztikai rutinokat ünnepi estéken [25] . 1925-ben mutatták be Molière A képzeletbeli betegek című háromfelvonásos vígjáték-balettjét , amelynek első bemutatására 1673-ban került sor Párizsban. Pierce-t, aki nyolc éves volt, felkérték Louison, Argan karakterének legfiatalabb lányának szerepére. Sok évvel később nevetve emlékezett vissza, hogy szülei nagyon örültek, amíg meg nem találták, hogy egy törvénytelen gyereket játszik. Komikus előadása nevetést és tapsot váltott ki, és úgy döntött, színésznő szeretne lenni. „Ebben a pillanatban beleszerettem a színházba” – mondta Pierce egy 1948-as interjúban. Ez idő tájt egy hollywoodi filmsztár is nagy hatással volt rá: „Gyerekkoromban imádtam Charlie Chaplint . Ő volt a példaképem. Aztán úgy döntöttem, hogy komédiaszereplőkre szeretnék szakosodni” – emlékezett vissza Pearce [26] .

1927-ben, kilenc évesen Pierce véletlenül leesett egy hintáról, és megütötte az állát. Ennek eredményeként fejletlen kis álla maradt. Margaret több hónapon keresztül vitte Alice-t különböző fogorvosokhoz és csontgraftokhoz Európa különböző részein, de nem tudtak semmit tenni a lányért [27] . 1928 márciusában Pierce játszotta Mytil szerepét A kék madár című belga drámaíró és költő , Maurice Maeterlinck 1908-as darabjában, amelyben Mytil és testvére, Tytil a jó tündér segíti a Kék Madár keresését . Iskola utolsó évében Pierce szerepelt egy Jean-Christophe című produkcióban, amely Romain Rolland Nobel- díjas regénye alapján készült .

Montmorency College and Master's School at Dobbs Ferry (1931–1935)

1931-ben Margaret elküldte Alice-t a párizsi Montmorency College -be , ahol az irodalomra, a nyelvekre, a drámai és vizuális művészetekre összpontosított. 1932. június 3-án a Montmorency College drámaosztálya bemutatta Théodore de Banville Gringoire című 1866-os egyfelvonásos vígjátékát, amely XI. Lajos francia király udvarában játszódik . Pierce játszotta Lois szerepét, egy tizenhét éves lányt, aki beleszeret a főszereplőbe, Pierre Gringoire -ba . A következő tanévben Pierce nem akart Montmorency-ben folytatni tanulmányait, arról álmodozott, hogy az Egyesült Államokban egyetemre menjen. Ennek komoly akadálya volt az angol nyelvtudás hiánya. Jól beszélt, de az írott nyelve nem volt túl jó, különösen a helyesírás, amit Pierce "valami szörnyűségesnek" mondott. Így egy évig otthon tanult Kenrick Mervyn Brace úrnál, aki latint, algebrát, geometriát, angol irodalmat és a kompozíció alapelveit tanította neki [31] . Így 1935-ben Pierce beiratkozott a New York-i Dobbs Ferry - i Master's School -be [32] [33] , ahol beiratkozott a Le Cercle iskola francia drámatársaságába, ami teljesen természetes volt, mivel folyékonyan beszélt. franciául. 1935. március 8-án a közösség színpadra állította az 1400-as évek közepén írt " Pierre Patlin tanácsos " című vígjátékot , amelyben Pierce Enyele-t, egy ostoba pásztort alakította. "A leghosszabb tapsot Alice Pierce kapta Enyele szerepében" - írta a Dobbs újság kritikusa. "Magas hangja és látszólagos teljes butasága nevetésben tört ki a közönségből" [34] . Érettségi után Pierce ezt írta személyes aktájába: „Különleges képességek: francia dramaturgia. Bájos és csodálatos. Figyelmes másokra. Veleszületett ízlés és éles elme" [35] .

Sarah Lawrence College (1936–1940)

„Egy nap belenéztem a tükörbe. Végignéztem magamon. A legszokatlanabb bennem az állam volt. Úgy döntöttem, kihasználom ezt, és komikus leszek.”

– Alice Pierce [36]

1936-ban Pierce belépett a Sarah Lawrence College -be , ahol drámát tervez [37] . Első évének tantárgyválasztása előtt német szakra, kerámia szobrászat és gyermekpszichológia szakra iratkozott be [38] . Másodéves korában Pierce még mindig próbálta megtalálni a helyét. Továbbra is szívesen tanult németül, de otthagyta a kerámiát, és festészettel kezdett el, ami nagyon sikeresnek bizonyult. Egy művészprofesszor úgy találta, hogy munkája "nagy varázsa" és "egy nagyon egyéni tehetség kifejezése" [39] . Másodéves kora közepén Pierce beiratkozott egy drámaklubba, és a tanév végén ápolónő szerepet játszott a When We Dead Awake [ 40] című produkcióban . Harmadik évében Pierce Mademoiselle Alarete francia tanárnőt alakította a Girls in Uniform című filmben, amely Christa Winslow 1930-as Yesterday and Today című A cselekmény egy csapat tizenéves lány körül forgott egy szigorú porosz bentlakásos iskolában, és egy diák kapcsolata egy kedves tanárral. A leszbikus hajlamokkal gyanúsított lányt egy szigorú igazgatónő késztette öngyilkosságra. Az iskolaújság szerkesztője nagyra értékelte a darabot, aki "a főiskola valaha látott legteljesebb produkciójának " nevezte . A következő márciusban Pierce csatlakozott Luigi Pirandello It 's So (If You Think So) című filmjének szereplőgárdájához . Pierce Signora Frola drámai szerepét játszotta, egy nő, aki elvesztette lányát. A diákújság „lebilincselőnek” találta Pierce előadását, Mary Heinlein drámatanár pedig később felidézte, hogy Pierce „érzékenyen és szokatlanul érdekes éleslátással” játszotta a szerepét [42] . Pierce főiskolai repertoárján szerepelt még Sidney Howard Az ezüstzsinór, 43 Leonid Andreev : Szerelem a szomszédba , Oliver Goldsmith Tévedések éjszakája, 43 és Lewis Carroll Alice ]Csodaországban című műve.44 . Pierce 1940-ben végzett a főiskolán dráma szakon [2] [45] .

Karrier

Színházi és szórakozóhelyi munka (1941-1943)

A Broadway debütált a New Faces című filmben

A diploma megszerzése után Pierce New Yorkba költözött, és a Macy's áruházban vállalt állást a fehérnemű osztályon. Annyira jó volt, amit csinált, hogy Macy's őt bízta meg az egész melltartó és öv részleggel . Miután rövid ideig dolgozott egy áruházban, Pierce találkozott Leonard Sillman , aki meghívta, hogy vegyen részt a New Faces revüben [47] . Amíg Pierce a darab próbáira várt, sikerült befejeznie a gépelési tanfolyamot. Alice anyja, Margaret azt akarta, hogy ha a színészi karrierje nem sikerülne , kapjon visszalépést . Sillman azt állította, hogy több mint két évet töltött „új arcok” keresésével, mintegy 300 fiatal meghallgatásával, „minden elképzelhető tehetségforrásra kiterjedt, a kisvárosok tánciskoláitól és színházi társulataitól a New York-i modellügynökségek okos légköréig”. Tizenöt fiatalra csökkentette a listát, kivéve Pierce-t, aki az egyik első ember volt, akivel aláírt. A listán többen is szerepeltek éjszakai klubokból, köztük Tony Farrar és Ann Robinson táncos , valamint Ralph Lewis , Laura Dean Dutton és John Lund szappanopera-színészek . A modellügynökségekből érkezett Doris Dowling és Mary Charton, aki nemrégiben házasodott össze John Lundival. Sillman megtalálta a kanadai vaudeville énekesnőt, Diane Davist és a kaliforniai születésű Hee Thompsont, akik szólóban adták elő a Jimmy Dorsey Orchestra-val . Könnyen belátható, hogy Pierce-szel ellentétben ezeknek az embereknek több szakmai tapasztalatuk volt a szórakoztatás világában. Igazi „új arc” volt. "Körülbelül 80 unalmas meghallgatás" után, amelyek közül Pierce szerint sok előcsarnokban és társalgóban zajlott, Sillmannek végre volt elég előadója a régóta ígért revühöz. A próbák november elején kezdődtek. Az eszeveszett előkészületek közepette Alice nagyapja, Harry Pierce meghalt. Robert és Margaret Belfontaine-ba mentek a temetésre, de Alice nem hagyhatta el New Yorkot . Közben az utolsó pillanatban változtatásokat hajtottak végre a revüben. Sillman bevonta Lundot, hogy megírja a műsor nagy részét, amelyet Leonard nem "Új arcoknak", hanem "Új cipőknek" nevezett. Egy hónappal később Sillman ismét meggondolta magát, és átnevezte az 1943-as új arcok című revüt. A darabot Lawrence Hurdle tervezte, koreográfiáját Charles Weidman és John Ray készítette. A darab premierje 1942. december 22-én volt a Ritz Theatre-ben, , Pierce Broadway debütálásának jegyében [50] [51] . A kritikusok véleménye csalódást okozott. „Az új arcok egyáltalán nem szórakoztatóak. A friss, lelkes arcok és az élénk színrevitel nem menti meg az amatőr anyagot. Erre csak a tapasztalt sztárok képesek” – írta a Variety . A Billboard "tinédzsernek és komolytalannak" nevezte a műsort, elismerve, hogy az új arcok fiatalok és gyönyörűek, de "nem volt testük, amely feltartaná őket". Rosamond Gilder , Theater Arts Az új arcokat "vázlatos intrikáknak" nevezte, amely szórakoztatóbb a háborús idők zseniális konstrukcióinak köszönhetően, amelyek pénzt és anyagokat takarítanak meg a jelmezeken és díszleteken, mint a zseniális új tehetségeknek. Burns Mantle, a Daily News munkatársa csatlakozott a Variety -hez, és panaszkodott, hogy Sillman túl sokat fizet azért, hogy belépjen egy olyan show-ba, ahol tapasztalatlan művészek szerepelnek . Az előadás 94 előadásra szólt, és 1943. március 13-án zárult [50] [53] .

A kék angyal és a szatírszoba (1944)

A következő hat hónapban Pierce karrierje zsákutcába jutott. A The New Faces 1943 márciusi lezárása a stagnálás időszakát nyitotta meg, amely frusztrálta Pierce-t, különösen, amikor azzal a gondolattal vigasztalta magát, hogy a Broadway-i debütálása mindenhol ajtókat nyit majd. Munkaajánlatot kapott komikusként a manhattani Herbert Jacoby és Max Gordon Blue Angel éjszakai klubjában . Herbert Jacoby, akire lenyűgözött Pierce a The New Faces-ben, azt javasolta, hogy fejlessze a klubban betöltött szerepét, és készségesen válaszolt [55] . A Kék Angyal olyan sztárok "kilövőpadjaként" vált országosan ismertté, mint Yul Brynner , Pearl Bailey , Harry Belafonte , Eartha Kitt , Phyllis Dealer , Johnny Mathis , Carol Burnett , Woody Allen és Barbra Streisand .

Később kéthetes szerződést írt alá Arki Javensonnnal, aki a Satire Room klub tulajdonosa volt. Javensonn "a szórakozás terén a szatirikusokat kereste" - írta a The Boston Globe kritikusa . Pierce szerződéses fizetése heti hetvenöt dollár volt . A „Szatírszoba” nagyon kicsi volt, és csak harmincnyolc embert fogadott. „Az asztalok olyan közel voltak, hogy csak a szememet láttam. A szemek rám néztek, és arra számítottak, hogy vicces leszek. Annyira féltem, hogy nem fogok tudni, de amikor elkezdődött a nevetés, diadalmas érzés volt” – emlékezett vissza Pierce [57] . Egy hónappal a The Satire Room bezárása után Alice csatlakozott Gus Schirmer nyári társulatához Stamfordban , Connecticutban . Schirmer meghívta Pierce-t, hogy játssza el a szobalány Louise kis szerepét Noël Coward Private Lives című vígjátékában . Louise röviden feltűnik a harmadik felvonásban, amely háziasszonya, Amanda Prine párizsi lakásában játszódik, akit Tallulah Bankhead alakít . A "Private Lives" próbái 1944. június 12-én kezdődtek, Rex O'Malley brit színész és John Hoyt rendezésében, aki Eliot Chase szerepét alakítja .

"Elbocsátás a városba" (1945-1946)

A stamfordi nyári szezontól felbuzdulva Pierce fokozott önbizalommal és elszántsággal tért vissza New Yorkba. Jelentkezett ének- és táncórákra, hogy készen álljon minden olyan szerepre, amely a sorsára esik. Ugyanezen év októberében részt vett George Abbott , egy új musical rendezőjének casting felhívásán, amely egyesítette a "klasszikus táncot, jazzt , slapsticket és soult". A musical a Dismisal to the City címet viselte, és három tengerészről szólt, akik 24 órás vakációt töltenek New Yorkban a háború idején [60] . Abbott azonnal megkedvelte Pierce-t, és Lucy Schmiler szerepét választotta . Bár a komikus szerep meglehetősen kicsi volt, "Lucy" nagy áttörést jelentett Pierce számára, köszönhetően Abbottnak, aki "a fiatal tehetségek szószólója". Abbottot „nagy rendezőnek” tartotta, aki tudta, „hogyan kell a vígjátékot hihetővé tenni ” . Az előadás révén Pearce két közeli barátra tett szert: Nancy Walkerre , aki Hildy szerepét játszotta, és Chris Alexander [63] .

Az előadás premierje 1944. december 22-én volt az Adelphi Theatre [64]-ben . A kritikusok városszerte dicsérték a műsor zavargását, energiáját és fiatalosságát. A New York Times a bemutatót "Oklahoma óta a legfrissebb és legizgalmasabb musicalnek" üdvözölte. Walter Winchell "egy köteg a zenei mennyországból... tele szikrákkal és lelkesedéssel" [65] . A Daily News drámakritikusa, John Chapman méltatta a mellékszereplőket: „Alice Pierce az idő nagy részében a színfalak mögött van, és Lucy Schmiler szerepe nagyon kicsi a színpadon eltöltött pillanatok és a beszédhangok számát tekintve; de ezek a pillanatok és megjegyzések, amikor megjelenik, nevetést váltanak ki – ez azt jelenti, hogy teljesítette a feladatát” [66] . Amikor 1946. február 2-án a darab 462 előadás után lezárult, Pierce csak egy napot pihent, mielőtt elindult Baltimore -ba , a darab országos turnéjának első állomására. Nancy Walkerrel, Adolf Greennel és az eredeti felállásból több mással együtt jelentkezett egy három hónapos turnéra, amely Philadelphiában , Pittsburgh - ben , Detroitban és Chicagóban is fellépett . A következő években a "Firing to the City" című darabot háromszor újították fel a Broadway-n, többször is színpadra állították Londonban, és 1949-ben filmet is készítettek, ahol Pierce Lucy szerepét ismételte [68] .

Visszatérés a kék angyalhoz (1947–1948)

1947 márciusában Pierce visszatért a Blue Angelhez, és egy négyhetes szerződést írt alá Herbert Jacobyval heti 150 dollárért . A New York Herald Tribune kritikusa, Bert McChord a következőket írta: „A legizgalmasabb dolog az új Blue Angel felállásban Miss Pierce, egy pimasz és csillogó komikus megjelenése az éjszakai klubban, akit nagyon kellemes látni és hallani. Friss anyagokon játszik és táncol, amely valahol a kifinomult szatíra és a vidám burleszk közé esik . Lehet, hogy láttad ezt a lányt a City Jobban, de amíg nem láttad a Kék angyalban, egyszerűen nem éltél, ennyi . Tavasszal a legnagyobb dicséretet George Fridley, a The Morning Telegraph drámakritikusa kapta, aki – bevallotta – általában nem mert bemerészkedni „a szórakozóhelyek peremére”. Örömmel állapította meg, hogy „Miss Pierce még művészként is jobb egy szórakozóhelyen, mint egy színházi színpadon. Őrült jelmezeket és kellékeket használ, arcot vág; Valójában ezekkel a szavakkal sok kevésbé tehetséges lány is jellemezhető, ezért feladjuk, és azt tanácsoljuk, hogy nézze meg Alice Pierce-t. Ő egy fiatal Beatrice Lilly , aki semmiképpen sem utánozza a nagy angol sztárt. Ő csak Alice Pierce, és egyszerűen imádnivaló . "

Jacoby Pierce első ügynöke lett. 1947. június 7-én írta alá a szerződést, és beleegyezett, hogy a következő két évben a kapott jogdíjak tíz százalékát kifizeti Jacobynak . Az év végén Pierce-t meghívták George Abbott és Jerome Robbins „Nézd, anya, táncolok!” című musicaljébe. Ez különösen jó hír volt számára, mivel „nem elégedett meg azzal, hogy csak szórakozóhelyeken játszik” [73] . Sikeresen átment a meghallgatáson, amelyre a Martin Beck Theater -ben került sor 1947 októberének végén. November 10-én Alice aláírt egy szerződést, amely heti kétszáz dollárt garantál neki . A darabot 1948. január 29-én mutatták be a Broadway-n, az Adelphi Színházban . A kritikusok reakciója vegyes volt, de ennek ellenére "Nézd, anya, én táncolok!" 188-szor játszották, és július 10-én zárták le [76] .

Televízió és mozi (1949–1952)

Az Alice Pierce Show

1949 elején John Heaton producer/rendező felkereste Pierce-t azzal a javaslattal, hogy éjszakai klubbeli fellépéseit alakítsa át heti televíziós varietéműsorrá . 1949. január 28-án, pénteken este az Alice Pierce Show [77] 9:45-kor debütált az ABC -n , és élőben közvetítették [78] . Noha elismerte, hogy Pierce "sajátos humorstílusával rendelkezik, amely valószínűleg csak korlátozott közönség számára vonzó", a Variety azt jósolta, hogy "humora vagy meggyőző vagy irritáló, túl finom vagy túl nyilvánvaló, a helyzettől függően". A műsor hat hétig tartott.

„Azt hiszem, kicsit komikus volt” – emlékezett vissza Phil Gordon a -re . „Nem arról van szó, hogy nem vicces, a modorosság az egyetlen szó, amellyel leírhatom. Nem működött, mert néhányan nem értették, mi a fenét csinál. De könnyű és szórakoztató volt." Nem ismert, hogy Pierce pontosan hogyan vélekedett erről a rövid életű tapasztalatról, de nagyon keveset beszélt róla a következő években készített interjúkban. Népszerűségének csúcsán a My Wife Got Me Enchanted alatt egyszerűen úgy jellemezte az Alice Pierce Show-t, mint „tizenöt perc dal, tematikus szett és én” [78] .

Filmbemutató

1948 vége felé az MGM úgy döntött, hogy elkészíti a City Fire filmváltozatát , amely projekt majdnem négy éve a polcon feküdt, mióta a filmjogokat 250 000 dollárért megvásárolták. 1949 januárjában Roger Edens New Yorkba érkezett, hogy megalapozza egy filmet, amely újabb mérföldkő lesz a zenés filmtörténetben. Edens feladatai közé tartozott az is, hogy zenei szerződést kötött Leonard Bernsteinnel . A hónap vége felé az MGM filmsztár, Gene Kelly csatlakozott a stábhoz , és a tervek szerint Stanley Donennel közösen rendezi a filmet . Gene Kellyt annyira lenyűgözte Pierce teljesítménye a "Vissza a városba" című musicalben, és azt akarta, hogy ismételje meg Lucy Schmiler szerepét a filmben – amelyet most jelentősen kibővítettek és továbbfejlesztettek. Gene Kelly, Frank Sinatra és Jules Manshin [79] kapta a három tengerész főszerepét . A női szerepeket Betty Garrett , Ann Miller és Vera-Ellen töltötték be . Pierce volt a Broadway produkció egyetlen tagja, aki feltűnt a filmváltozatban, valamint az egyetlen színésznő, akit figyelembe vettek a szerepre . Pierce teljes fizetése mindössze 6 250 dollár volt, Kelly 42 000 dollárt kapott a film társrendezőjéért és a főszerepért, Sinatra pedig 130 000 dollárt . A forgatás 1949. július 2-án ért véget, 2 111 250 dolláros költséggel, ami 166 416 dollárral túllépte a költségvetést. A bemutatása utáni napon a film több mint 4 400 000 dollár bevételt hozott, és a közönség és a kritikusok jól fogadták, bár néhányan panaszkodtak az eredeti nagy részének elvesztése miatt. számok Bernstein [82] . Pierce sok pozitív értékelést kapott. A Catholic Weekly a "humor gyöngyszemeként" méltatta Pierce "jelentős hozzájárulását", hozzátéve, hogy "Gene Kelly irányítása alatt komikusi tehetsége őszinte módon fejlődik". A Cue magazin azt írta, hogy "filmes debütálásában [Pierce] megmutatta, hogy elvesztette a mozit, mivel már jóval korábban nem használta csodálatos komikus tehetségét". David Selznick megjegyezte, hogy "hülyeség spórolni a mellékszereplőkkel. Még ha az ember csak néhány pillanatig van is a képernyőn, arra a néhány pillanatra a színész sztár lesz. Nincs erre jobb példa, mint Alice Pierce az Ingázni a városba című filmben. Minden jelenetet ellop, amelyben szerepel." Pierce számára a "Firing to the City" című film mérföldkővé vált. A "hideg lány" szerepe biztosította, hogy Lucy Schmiler örökre Alice Pierce szinonimája maradjon, függetlenül attól, hogy később hány színésznő próbálkozott a szereppel . A "Firing to the City"-t az AFI a 100 év legjobb 20 amerikai musicalje közé sorolta [84] .

TV-műsorok

Rövid szünet után Pierce meghívást kapott, hogy vegyen részt a CBS új televíziós műsorában, a The 54th Street Revue-ben, amelynek producere Barry Wood , és Ralph Levy rendezője . A bemutatót 1949. május 5-én mutatták be. A heti, egyórás zenei műsor, melynek házigazdája Jack Sterling, különféle dal- és táncprogramokat mutatott be olyan helyszíneken, mint a Grand Central Station , a Park Avenue és a Central Park . A rendszeres tagok között volt Carl Reiner komikus , Patricia Bright színésznő, Russell Arms bariton szólista és Mark Cavell tízéves színész . Pierce mellett más Broadway művészek is részt vettek a programban, mint például Hayes Gordon , Marilyn Day, Joan Diener , Mort Marshall, John Lucas és Virginia Oswald [85] . 1949-ben Pierce részt vett a Henry Morgan Show-ban is. Felvették Patsy Kelly színésznő helyére , aki rövid ideig állandó szereplője volt a programnak. A műsor írói Pierce-nek találták ki Daphne, "az örök fázós lány" szerepét. A törzsvendégek között volt a népszerű humorista , Arnold Stang is, aki egy unaloműzőt alakított. Pierce és Stang humoros közreműködése ellenére a műsor alacsony értékelést kapott. Harriet van Horn , a New York World-Telegram munkatársa megjegyezte: „Alice Pierce, akinek tehetsége lenyűgözött azóta, hogy körülbelül három éve először láttam egy nyári darabban, hiába játssza a Morgan show-t. A neki adott sorok borzasztóan nem megfelelőek, bár bátran kezeli őket. Pierce 3 hónapig dolgozott a Morgannél, amíg aláírta az új szerződést, hogy szerepeljen a Gentlemen Prefer Blondes című új musicalben .

"Gentlemen Prefer Blondes"

Az előadás próbái október 10-én kezdődtek. A produkciós csapat tagjai: Oliver Smith és Herman Levine producerek, John Wilson rendező , Jules Styne zeneszerző, Leo Robin dalszerző , Joseph Fields librettóíró , Agnes deMille koreográfus és Miles White jelmeztervező . Carol Channinget és Yvonne Adairt bérelték fel a főszerepekre . Pierce a hatvanéves Mrs. Spofford szerepét játszotta. Az előadás próbaüzemére november 17-én került sor a philadelphiai Forrest Színházban . A Courier-Post a darabot "szikrázónak" nevezte, és a többi résztvevő dicsérete után hozzátette, hogy "Alice Pierce-nek egyszerűen nem volt elég dolga, mert manapság ő a színház egyik legnagyobb komikusa" [88] . Miután december 8-án debütált a Broadway- a Ziegfeld Theatre -ben, Louis Schaeffer

A Brooklyn Daily Eagle munkatársa úgy érezte, hogy Alice „furcsán humoros”, de „megérdemelne egy egyénibb szerepet”. A United Press drámaszerkesztője , Jack Gaver azt mondta: "A komikus Alice Pierce annyit tesz, amennyit csak tud a kapott csekély anyaggal." Harry Phillips, a The New York Sun szerkesztője ezt írta: "Alice Pierce egy lány, aki feleannyi elismerésben részesült azért, mert a Gentlemen Prefer Blondes szórakoztató légkört teremtett. Mrs. Ella Spofford, egy idős nő, aki ízleli a tiltott italokat, előadása egyszerűen nagyszerű . A "Gentlemen Prefer Blondes"-t 740-szer játszották, mielőtt Pierce úgy döntött, hogy otthagyja a produkciót, mert felajánlották neki, hogy szerepet kap az MGM New York Belle című filmjében .

Belle of New York

A Belle of New York Charles Maclelan és Gustav Kerker azonos című 1897 -es zenei című művének adaptációja volt . A filmet Charles Walters rendezte , a producer Arthur Freed , a táncot pedig Robert Elton koreografálta . A film egy Üdvhadsereg lány történetét meséli el, aki átnevel egy pazarló playboyt. A cselekmény azon az elcsépelt elképzelésen alapszik, hogy a szerelem olyan, mint a pihe-puha felhők, és „az égen jársz”. Különféle speciális effektusokat használtak a "főszereplők érzelmi állapotának különleges jelének" [91] megjelenítésére . Fred Astaire és Vera-Ellen kapták a playboy Charlie Hill és Angela Bonfils főszerepét . Pierce Angela barátját, Elsie Wilkinst alakította . A forgatás október 3-án ért véget, tizenhárom nappal késésben, 2 606 644 dolláros költséggel.Az 1952. február 22-i bemutatáskor a film nem termelt nyereséget, 1 993 000 dollár bevételt hozott, és szintén nem volt kritikus siker. Bosley Crowser ( The New York Times ) "drámailag üresnek " nevezte a forgatókönyvet, Annie Oakley, a Windsor Star munkatársa pedig a film "sötét atmoszféráját" hibáztatta, amiért "elnyomta" a zenei kompozíciókat. Wanda Hale, a Daily News munkatársa megjegyezte, hogy a film "showmanipulációja és humora fel-le ugrál", és azzal vádolta Walterst, hogy "nem szikrázik a zsenialitástól". Pierce vegyes kritikákat kapott a teljesítményéről, de néhányan a film fő mellékszereplőjeként emelték ki. "A show-t elég könnyen ellopta Alice Pierce, egy egyszerű, de szórakoztató dobos tamburával" - visszhangozta a Wood Sones, az Oakland Tribune . A Dayton Daily News egyik kritikusa azt írta, hogy "Alice Pierce nagyon élvezetes egy kisebb szerepben, bár szinte csak a basszusdobot ütögeti." Az évek során New York Belle-t elkerülték és figyelmen kívül hagyták a filmtörténészek. John Mueller , az Astaire tudósa , akit lenyűgözött a New York-i Belle három táncrendje, a film furcsaságát említette a film fő problémájaként, és azzal érvelt, hogy "a fantasy-i erőfeszítés néha egy kicsit aranyossá válik". Emellett "rajzfilmesnek" és "üres fejűnek" tartja a film szereplőit, mivel "különböző nehézségeken vándorolnak". Talán a legélvezetesebb kritikája a film „kissé megfoghatatlan” humorával kapcsolatban: „a párbeszédek nagy része nagyon vicces, de gyakran visszafogott, és fülbemászó módon adják át”. Muller azonban hagyott egy kis dicséretet Pearce-ről: „Tekintettel a film rövidségére és a zenei számok hosszára, kevés időnk van a karakterek fejlesztésére a két főn túl. Ennek ellenére Alice Pierce a lehető legtöbbet használja ki a lehetőségeiből. Bár időnként túlzásba viszi jellegzetes kuncogását, komikus sorait nyíltan ártatlanul és pontosan időzítetten adja elő .

"Fű hangjai"

1951 végén Pierce a televízióban szerepelt a Lux Video Theatre és a Goodyear Television Theatre ru 94] . 1952 januárjában ajánlatot kapott Truman Capote írótól, aki A fű hangjai című regényét készítette színpadra. Capote Pierce-t tökéletes választásnak tartotta egy komikus szerepre a második felvonásban . A produkciót Robert Lewis rendezte , Mildred Natwick Dolly főszerepét, Ruth Nelson pedig nővérét, Verena -t alakítja . Szerepel még a darabban: Georgia Burke Katherineként, Johnny Stewart Collinként, Russell Collins bíróként, Sterling Holloway Barberként, Jonathan Harris Dr. Morris Ritzként és Alice Pierce Miss Baby Love Dallas szerepében [96] . A zenét Virgil Thomson szerezte , a díszleteket és jelmezeket Cecil Beaton készítette . A " Voices of the Grass " bemutatója 1952. március 27-én volt a Broadway-i Martin Beck Színházban. A Herald Tribune kritikusa, Walter Kerr nem értékelte az előadást, és ezt írta: „Ezt látni olyan, mintha egy marék virágba botlana egy régi albumon. A virágokat vonzó mintákká préselték, de teljesen elhaltak . A kritikus , George Jean Nathan azt írta, hogy "Alice Pierce, aki kozmetikai eladóként önkényesen szerepelt a darabban, nem ad elő mást, mint egy revüjelenetet." Kerr egyetértett Nathannel, de hozzátette, hogy Pierce "vad és nagyon vicces őszinteséggel tette". „Talán New York-i humorról volt szó – ismerte el később Lewis –, és véleményem szerint a törékeny játék, ahelyett, hogy folyamatosan fejlődött volna a legitim, megható vége felé, lassan lefelé szállt.” Április 26-án az előadás harminchat előadás után zárult [98] .

Televízió és film (1953–1961)

Az 1953-1954-es televíziós szezonban Pierce állandó szereplője volt az ABC Jamie című sorozatának , amelyben Brendon de Wilde [99] [100] volt a főszerepben . Alice Pierce jól ismerte a televízió hatását, de nehéz volt egyszerre karriert építeni egy új környezetben és aktív maradni a Broadway színpadán. A legtöbb New York-i televíziós műsort élőben közvetítették, és ez nagymértékben korlátozta a színpadi színészek lehetőségeit, akiknek egyetlen szabad estéjük vasárnap este volt. Pierce úgy gondolta, hogy nagyszerű volt a kis képernyőn fellépni, de nem tudta visszautasítani Nunnally Johnson filmproducer ajánlatát , aki éppen saját forgatókönyvét , Howard Lindsay -as Broadway-slágerét, a How to Be Very, Very Popular című filmet készült rendezni. engem" [101] . Pierce játszotta a kedves, dühöngő testvéri tanárnőt, Miss Sylvestert, akit a fiúk "Miss Seal"-nek hívnak. Kulcsjelenete az a pillanat, amikor finoman elmagyarázza egy testvéri fiú apjának, mi az egyetemi szórakozás. „A bugyitámadás – kezdi udvariasan – új jelenség ebben az országban, ahol az iskolai fiúk – áldják meg ártatlan szívüket – a fiatalság és a levegőben az első tavaszi hangok hatására tömegesen támadják a lányokat. ' kollégiumok, és a lovagiasság bizonyos jeleit követelik meg." A hang- és arckifejezések széles skáláját használva Pierce olyan finom humort mutat be, amely távol áll Lucy Schmilertől a "Launch to the City" című filmből vagy Elsie Wilkinstől a "New York Belle"-ből. Pierce és a tökéletes Charles Coburn közötti üdítő párbeszéd  egyike azon kevés kiemeléseknek a How to Be Very, Very Popular című könyvben .

1955 hátralévő részében Alice televíziós szereplésére összpontosított. Nagy örömére szolgált, hogy kétszer is visszatérhetett az NBC Kraft Television Theatre forgatásába, a "Flowers for 2-B" és az "A Ticket and a Storm " című epizódokban . Nagyobb médiafigyelmet keltett Maurice Evans Alice Csodaországban című produkciója, egy kilencven perces színes televíziós változat, amelyet október 23-án sugárzott élőben az NBC. A Florida Freebus által adaptált produkcióban Eva Le Gallienne , Elsa Lanchester , Reginald Gardiner , J. Pat O'Malley , Tom Bosley és Alice Pierce szerepelt a produkcióban. Mindannyian "jelmezekbe öltöztek, amelyek megragadják Sir John Tenniel eredeti kollekcióhoz készült híres illusztrációinak szellemét". A Daily News méltatta Carroll „a humor és furcsaság lényegét”, elismerően megjegyezve, hogy a produkció nem „kísérelte „modernizálni” a történetet azzal, hogy kellemetlen vulgaritásokkal borította el” – ez egy vékonyan fátyolos szemrehányás a tévében sugárzott történet Kraft-féle verziójára. előző évben.. A Broadcasting magazin dicsérte az NBC mérnöki stábját a műsor speciális effektusaiért, ugyanakkor sajnálatát fejezte ki „Lewis Carroll történeteinek eredendő egyszerűségének” elvesztése miatt [104] .

1956 elején Pierce a szobalány szerepét játszotta Noël Coward Bukott angyalok című produkciójában. A premier január 17-én volt a Playhouse Theatre a Broadway-n [105] . Az előadás 239 előadásig tartott, és augusztus 11-én zárták le [106] . Pierce sok pozitív értékelést kapott teljesítményéről. "Az Alice Pierce nevű sétáló datolyaszilva új gyönyörködtetővé varázsolja az örökkévaló szobalányt – mély golfismeretével, zenei fülével és a ginkészítés egyetlen biztos módjával –" – mondta Walter Kerr, a Herald Tribune munkatársa . "Alice Pierce leleményes egyházi iskolalányként gyönyörködik" - írta Robert Coleman, a Daily Mirror munkatársa . A Daily News megjegyzi: „Miss Walker és Miss Phillips berúgnak a pezsgőtől, miközben a szobalány, Alice Pierce szemrehányóan néz rá. Ha leckét szeretne kapni arról, hogyan nézzen ki rosszallóan, csak tanuljon Miss Pierce -től . Három héttel a Bukott angyalok premierje után Pierce rövid szabadságot vehetett ki az MGM The Opposite Sex című filmjének forgatásáról. A producer , Joe Pasternak sztárszerepeket állított össze, hogy adaptálja Claire Booth Luce 1936 - os Broadway-slágerét, a Women -t és az 1939 -es, azonos című MGM-filmet . A The Opposite Sex főszereplője June Allison , Joan Collins , Dolores Gray , Ann Sheridan és Ann Miller .

Első férje, Rox Pierce 1957-es halála után a pénz és a munka hiánya miatt feltűnt az Ajax Oxydol mosópor reklámjaiban , valamint a scotch tape reklámjaiban [109 ] . Emellett olyan árucikkek nyomtatott reklámjaiban is pózolt, mint a Chatham takaró és a Ritalin . 1957. december 23-án Pierce csatlakozott a The Bells Are Ringing című Broadway-produkció szereplőgárdájához Jean Stapleton mellékszínésznő ideiglenes helyettesítőjeként . Ekkor már tizenhárom hónapja futott a Schubert Színházban a Theater Guild sikeres produkciója, a Betty Comden és Jules Styne című musical Judy Holliday főszereplésével .

1958 augusztusában Pierce összeállt Hans Conried színésszel , hogy tizenkét szeszélyes számból álló keveréket vegyen fel , köztük a "The Dracula Trot" és a "The Creature From The Black Lagoon (I'm In Love With)" című dalokat. Alice négy szólója közül a leglenyűgözőbb a "The Thing" volt, egy lendületes előadás, amelyben a fiatalkori regisztert Lily Tomlin 1970-es évekbeli "Edith Ann" -jára emlékeztető orrhanggal kombinálta . 1960-ban Pierce szerepelt a William Guthrie által írt Ignorant Abroad című háromfelvonásos vígjátékban. A darab a pimasz texasi olajmilliomost, Mrs. Oxlipet (akit Pierce alakítja), amint megpróbálja feleségül adni lányát, Agathát a fiatal Lord Abbotts Cramblinghez. Útját állja a lord uralkodó, de elszegényedett anyja, Lady Valerie Ambridge (akit Philippa Bevans alakít ), akinek lekezelő megjegyzései a darab fő témája [112] . 1960 végén Pierce részt vett a CBS „ Angel ” [113] és „The Twilight Zone ” [114] című sorozatában , 1961 elején a „ Tales of Shirley Temple ” [115] és az utolsó epizódban. of " The Ann Show Sauternes » [116] .

Két héttel később Pierce-t egy tolószékes lány ( Angela Cartwright ) Hilda ápolónőjeként jelölték meg a Warner Brothers A Dog Called Lad című filmjében , amely Albert Payson Terhune 1919 -es novel című regényének adaptációja . Az „A Dog Called Led” megható történet egy collie -ról, aki „nem annyira kutya, mint inkább kutyás csodatevő”. Lad többek között megvédi farmját az orvvadászoktól, és kimenti úrnőjét egy égő házból [117] . A Dog Called Lad 1962. május 1-jén szabadult. A legtöbb bíráló túlságosan középszerűnek nevezte a filmet. "A cselekmény olyan nyers, mint egy tál kutyaeledel, és őszintén abszurdná válik, ahogy a végéhez közeledik" - írta Kevin Kelly, a The Boston Globe munkatársa .

Az elmúlt évek

Utolsó fellépés a színpadon (1961)

1961 végén Pierce sikeresen meghallgatott Cowardot, hogy szerepeljen a Swim Away című produkcióban , amelyhez ő írta a zenét, a szövegeket, a könyvet és a rendezőt. A sikerre elszánt Coward többet fektetett ebbe a projektbe, mint bármelyik másikba egész negyvenéves pályafutása során . A "Sail Away" egy brit tengerjáró hajón játszódik New York és a Földközi-tenger között. Pierce az utas, Mrs. Eleanor Spencer-Bollard szerepét játszotta, egy jól ismert amerikai írónőt, akit Coward „megalomániásként és a női klubok ideális képviselőjeként írt le San Franciscótól a Maine állambeli Portlandig ” – ez megfelelő kiegészítés Pierce repertoárjához. különcségek. Az öreglány a nyugágyából diktálja titkárnője-unokahúgának "régimódi lélekszemét". Diktálásait gúnyos megjegyzések kísérik – idézetek Keats és Wordsworth könyveiből  –, amelyeket más utasoknak címeztek [120] .

A musical főszereplői a pimasz Mimi Paragon (akit Elaine Stritch alakít ), aki körutazás rendezőjeként állandóan meggyűlik a turistákkal, és Verity Craig (operasztár Jean Fenn ), egy boldogtalan házas utas, aki elesik. szerelmes egy fiatal férfiba (James Hurst). Patricia Harty Mrs. Spencer-Bollard unokahúgát, Nancyt és Grover Dale -t szerződött be Nancy szerelmének szerepére. Cowardnak nagyon nehéz volt egyensúlyt tartania a három történet között. A sorozat tizenhét zenei száma, nem számítva az ismétléseket, Cowardnak „nem maradt ideje a karakterfejlődésre” – a következmények végül végzetesnek bizonyulnának a műsor számára . A Swim Away 1961. október 3-án debütált a Broadway-n a Broadhurst Theatre -ben, és 167 előadás után 1962. február 24-én zárt [122] . A darabot 1962-ben a West End- i Savoy Színházban mutatták be, ahol június 21-én nyitották meg, és 1963. január 26-ig 252 előadást tartottak [123] . Az újságkritikusok elégedettek voltak Pierce teljesítményével, de magával a produkcióval nem. „Meleg tapssal köszönti őt a színházi közönség, akiknek ő régi barátja” – jegyezte meg a Boston American újság . Cyrus Dergin, a The Boston Globe -tól panaszkodott, hogy "Alice Pierce-nek több vicces sorra van szüksége" [124] . Howard Taubman a The Timestól ​​hozzátette: "A tüzes makákóra hasonlító Alice Pierce egy vénlányt alakít egy hibátlan komikus pontossággal." Walter Winchell is a rajongók között maradt: "A Float Away vegyes értékeléseket kapott a középső rangoktól, de Alice Pierce-szel bármilyen műsor nem lehet rossz" [125] . A Sailing Away volt Alice Pierce utolsó fellépése a színpadon .

Televízió (1962–1966)

1962-ben Pierce szerepelt a CBS General Electric Theater című sorozatában , [127] [128] a Dennis the Tormentor CBS - szitcom egyik epizódjában, a Danofrio kezei című epizódban , egy órás szakaszban. Az ABC [130] Alcoa Premiere című drámaantológiai sorozata , a Dobie Gillis Success ru című CBS- szitcomban 131] , és sikerült szerepelnie Gower Champion Six Loved című romantikus vígjátékában is, ahol egy kis szerepet játszott. sofőrbuszként [132] , a " Tammy és a Doktor " [133] című filmben, amelyet Ross Hunter rendezett, és egy másik romantikus vígjátékban a "Kilincsre hajtva " [134] . Az 1962 második felében Pierce-re esett filmmunka megugrása az új év kezdetével elhalványult. A filmszerepek iránti kereslet határozottan meghaladta a kínálatot. Pierce versenyben találta magát négyszáz másik komikussal és karakterszínésznővel, akik szerepelnek az Academy of Motion Picture Arts and Sciences 1963-as éves stábútmutatójában [135] [136] .

1963 augusztusában Pierce-t szerződtették, hogy készítsen két reklámsorozatot a Gleem toothpaste számára . Egy pufók, tortával falatozó fiú makacs anyjaként dühödten üldözi őt az iskolabuszhoz, és azt kiabálja: "Chester, elfelejtetted fogat mosni!" Chestert a hét éves Ken Weatherwax alakította , később Pugsley néven ismerték az Addams Family televíziós sorozatban . A Pierce és Weatherwax szereplésével készült Gleem-reklám nagyon népszerűnek bizonyult a nézők körében, és két évig folyamatosan játszották az éterben. „Nem gondoltam volna, hogy a Procter & Gamble emberei ilyen sokáig megmutatják” – sajnálta Pierce. A hirdetés minden eddiginél nagyobb elismerést váltott ki számára az utca emberei részéről. "Az emberek odajöttek hozzám, és azt mondták: "Ó, te Chester anyja vagy!" Nem bírtam ki" - mondta Pierce .

1963 októberében Pierce boldogan eltávolodott tipikusan ostoba személyiségétől, és elfogadta a finom Hayla French szerepét az Alfred Hitchcock Presents "Goodbye George" CBS-epizódjában . Hayla a hírhedt hollywoodi rovatvezető , Hedda Hopper karikatúrája , egészen a nevetséges kalapokig, amelyeket Pierce vett a saját ruhatárából . A Gleem reklámjainak forgatása után Pierce-t a Broadway zeneszerzője, Michael Brown választotta kis szerepre a „ The Wonderful World of Chemistry , amelyet a DuPont pavilonban mutattak be a közelgő New York-i világkiállításon 1964-ben. A Cue magazin szerint a produkció "még a bájos Alice Pierce kis megjelenése miatt is figyelemre méltó". Két hat hónapos szezon alatt, 1964-ben és 1965-ben, a The Wonderful World of Chemistry 14 600 alkalommal futott be, amire soha nem volt példa. Így Pierce-t több mint ötmillió látogatónak mutatták be a vásáron, akik közül sokan az 1965-ös évadban már felismerték a „ A feleségem megbabonázott ” című tévésorozatból [139] .

1964 elejére úgy tűnt, hogy Alice Pierce Gleern fogkrémreklámjai minden csatornán megjelentek. A hirdetés nemcsak több lehetőséget adott neki, hanem a fiát alakító fiúra is felhívta a figyelmet. Ken Weatherwaxnak nem volt színészi tapasztalata, de show business családból származott. Nagynénje Ruby Keeler filmsztár , nagybátyja Lassie Rudd Weatherwax állatkiképző , féltestvére, Donald Keeler pedig a Lassie című televíziós sorozat egyik eredeti színésze volt . „Ken a bátyja miatt akart szerepelni a tévében” – magyarázta az anyja. 1964 februárjában Weatherwax meghallgatásra jelentkezett a Charles Addams rajzfilmeken alapuló The Addams Family című televíziós sorozatban . Ken Weatherwax egy Gleem -reklámban szerzett hírnevének köszönhetően megkapta Pugsley szerepét, bár meghallgatásra kényszerült . Pierce meghallgatásra is jelentkezett Pugsley nagymamája szerepére. Nem utasította el, hogy idősebb vagy nem vonzó karaktereket játsszon; minden vágya volt, hogy állandó szereplője legyen egy televíziós sorozatnak. Elutasították a szerepet azzal a magyarázattal, hogy túl fiatal ahhoz, hogy "nagymama" legyen. Riválisai közé tartozott a hatvankilenc éves Minerva Urekal karakterszínésznő és a hatvannyolc éves Blossom Rock . Ez a szerep Rockhoz jutott [140] .

"A feleségem megbabonázott"

1964 elején, mielőtt Pierce-t terminális diagnózissal látták el, elvesztette esélyét, hogy csatlakozzon az Addams család szereplőgárdájához. Később úgy érezte, ez a legjobb. Ilyen körülmények között nem volt biztos, hogy képes lesz egy teljes televíziós évadot teljesíteni. Pierce úgy döntött, hogy a rövid távra kell összpontosítania, és vendégszerepekben reménykedik az új televíziós szezonban. Még mindig el kellett látnia magát, és elhatározta, hogy addig folytatja színészi karrierjét, amíg egészsége engedi. Ugyanakkor továbbra is megőrizte szörnyű titkát, és anélkül, hogy bármiféle problémára utalt volna, továbbra is részt vett ügynöke, George Morris által felkínált meghallgatásokon [141] .

1964 nyarán Harry Ackerman , William Asher és Danny Arnold tárgyalásokat kezdett egy új televíziós sorozat, a My Wife Had a Spell mellékszereplőinek kiválasztásáról , amelynek premierjét szeptemberben tervezték az ABC -n . A főszerepekről kilenc hónappal korábban döntöttek, amikor a sorozat pilotját forgatták. Elizabeth Montgomery és Dick York játssza az ifjú Samantha és Darrin Stevenst, míg Agnes Moorehead Samantha édesanyját ,  Endorát . Barbara Avedon -t megbízták az Új szomszédok őrültek második epizódjának megírásával, amelyben Stevenék új házat vesznek, és elővárosiak lesznek. Az epizódban egy megdöbbent szomszéd , Gladys Kravitz látható , aki új bútorok és dizájnváltozások megjelenésének és eltűnésének tanúja Stevens házában, miközben Samantha és Endora varázslat segítségével próbál ki különböző dekorációs ötleteket. Szintén jelen van Gladys kételkedő férje, Abner, aki véletlenül mindig csak a varázslat megfordítása után látja meg a jelenetet, ami miatt Gladys hisztérikusba kerül . Bár a Kravitzokat eredetileg nem a sorozat törzsvendégeinek szánták, Ackerman, Arnold és Asher ugyanolyan fontosnak tartották őket, mint Montgomery, York és Moorhead. 1964. július 28-án Ackerman összeállította a karakterszínészek listáját Abner szerepére, akinek életkora 39 és 63 év között volt. A szerepre a legidősebb színpadi és képernyős veteránt, George Tobiast választották . Az Ackerman által Gladys szerepére tekintett színésznők listája szélesebb korosztályt tartalmazott - 41 és 75 év között. A tizennégy színésznő közül csak egy volt alkalmas a befolyásolható és sebezhető Gladys Kravitz szerepére. Nem sokkal ezután Bill Asher felhívta Pierce-t, és azt mondta, hogy azt akarja, hogy játssza el "az őrült szomszédot, aki tudta, hogy valami nincs rendben [Samantha Stevensszel], de nem tudta kitalálni, hogy mi". Figyelmeztetett, hogy csak két vendégszereplésről van szó, de a nő boldogan beleegyezett. "Alice-nek meghallgatás nélkül ajánlották fel Gladys szerepét, mert tehetségét jól ismerte Danny Arnold producer, Bill Asher rendező és én, mint executive producer" - mondta Ackerman .

Nem kellett sok idő ahhoz, hogy a My Wife Got Me Enchanted mögött álló produkciós csapat ráébredjen, hogy Kravitzék és karaktereik a vígjáték aranya. Barbara Avedon azt javasolta, hogy a pár kerüljön be a harmadik epizódba, amely már készülőben volt. Harry Ackerman megkérte Charles Fries-t, a Screen Gems ügyvezető gyártási menedzserét , hogy kezdjen tárgyalni Pierce-szel és Tobias-szal a sorozat törzsvendégeinek szerződéséről. Szeptember 29-én Fries arról számolt be, hogy a társaság casting részlege a tizenhárom epizódból hetet tudott mindkét előadó számára biztosítani [ 146] . A sorozat első évadának tizennégy epizódját forgatták 1965 januárja és áprilisa között. Pierce nyolcban szerepelt, ebből kettő – az "Abner Kadabra" és a "The Unexpected Guest" - Gladys Kravitzot hozta be a fő történetbe. Az első epizód különösen Pierce tehetségét mutatta be, és arra késztette az egyik értékelőt, hogy megjegyezze: "Ms. Pierce az összes sorát és helyzetét viccesebbnek teszi, mint amilyenek valójában . " Az évad értékelési jelenségeként a My Wife Got Me Enchanted minden eddiginél több figyelmet és utcai elismerést biztosított Pierce-nek. „Több mint húsz éve dolgozom a show-bizniszben, és most, életemben először, az emberek felismernek, bárhová is megyek” – lelkendezett . „Gladys szerepe a legnagyobb önelégültséget és a legkellemesebb élményt nyújtotta számomra, amit valaha ismertem” – mondta Pierce. Amikor adatokat nyújtott be a Who's Who in Theater címtárba való felvétel céljából , Pierce Gladys Kravitzot a "kedvenc szerepeként" jelölte meg [149] .

1965-ben Pierce elkezdte forgatni a The Glass Bottom Boat című filmet, amely a tizennegyedik, egyben utolsó filmje volt. A The Glass Bottom Boatban ismét egy vonzó szőke, ezúttal negyvenhárom éves Day szomszédait alakítja majd Tobias mellett . Bár sokan azt feltételezik, hogy a film forgatókönyvírója, Everett Freeman kihasználta Abner és Gladys Kravitz népszerűségét azzal, hogy létrehozta megfelelőit Norman és Mabel Fenimore, erre nincs írásos bizonyíték. A hasonlóságok azonban nyilvánvalóak közöttük: Mabel nyűgös és veszekedő, míg Norman felváltva közömbös és bosszús felesége tettein [150] .

Időközben a My Wife Bewitched Me gyártása 1965 decemberének elején folytatódott. Amikor Pierce megérkezett a forgatásra, a szereplők és a stáb meglepődve látták, hogy sokat fogyott a négy hónap alatt, amíg a forgatáson volt. Mindenki számára nyilvánvaló volt, hogy Pierce szenved valamitől, de nem beszélt róla. „Bármikor, akár jóban, akár rosszban, rendületlenül ragaszkodott a jó humorához. Tudtam, hogy ezt értem és a barátaiért teszi, hogy megmentsen minket a szükségtelen szenvedéstől” – mondta később férje, Paul Davis. Folyamatosan a stúdióban volt, és gondoskodott arról, hogy Pierce szükség esetén bevegye a gyógyszereit. „Izgalmas volt látni őket együtt. Annyira figyelmes, annyira sugárzik a büszkeségtől és a boldogságtól, hogy ez a férfi, akit imád, az övé” – mondta Agnes Moorehead. Dick York megjegyezte, hogy „[Pierce] soha nem okozott gondot a forgatáson. Betegsége minden jogot adott neki, hogy ingerlékeny legyen. De soha nem volt ilyen . " „Pierce addig a napig dolgozott, amíg már nem tudott megállni a lábán” – vallotta Jerry Davis , aki addigra Arnoldot váltotta producerként. „Akkor már mindannyian tudtuk, hogy beteg, de soha nem beszéltük meg vele, mert megértettük, hogy nem akarja” [152] . Pierce 1966-ban bekövetkezett haláláig játszotta Gladys szerepét, utána Sandra Gould váltotta fel [153] [154] . Ezért a szerepért Pierce posztumusz Emmy -díjat kapott . A díjat az ő nevében férje, Paul Davis [156] [157] vette át .

1966. június 9-én, három hónappal Pierce halála után, a The Glass Bottom Boat-t bemutatták a Radio City Music Hallban , amit júliusban egy általános megjelenés követett. A vélemények vegyesek voltak. A New York Times "vad kudarcnak" nevezte a filmet. [ 158 ] _ _

Betegség és halál

1964 májusában Pierce- nél terminális petefészekrákot diagnosztizáltak [159] . Pierce orvosai nem tudták, milyen gyorsan fejlődik a betegség, és figyelmeztették, hogy már csak néhány hónapja van hátra, de legfeljebb néhány év. Meglepte ez az előrejelzés, mert akkor még csak negyvenhat éves volt. Mivel nem akarta veszélybe sodorni karrierjét, betegségét titokban tartotta [160] , bár gyors fogyása a sorozat második évadában elég észrevehető volt [161] . "Soha senkinek nem vallotta be, hogy rákos volt" - mondta Harry Ackerman -, bár mindannyiunk számára nyilvánvaló volt, hogy gyorsan fogy. Paul Davies napi jelenléte a stúdióban szintén gyanús volt. "A férjek általában nem töltenek annyi időt ott, ahol a feleségeik dolgoznak, különösen egy mozgalmas filmforgatáson" - jegyezte meg egy riporter . [149]

1966. február 27-re Pierce állapota jelentősen leromlott. Március 2-án bekerült a Cedars-Sinai Medical Centerbe , ahol március 2-ról 3-ra virradó éjszaka 48 éves korában meghalt. Az utolsó epizód, amelyben Pierce szerepelt, "Csodák, és csak" volt. Sok hónappal Pierce halála előtt forgatták, de csak a halála után került adásba, a második évad utolsó epizódjaként. Halálakor Alice mindkét szülője élt – anyja 20, apja 5 évvel túlélte. Pierce-t elhamvasztották, hamvait pedig a Csendes-óceánra szórták [162] [163] .

Személyes élet

Alice Pierce kétszer nősült. Első férjével , John Rocks zeneszerzővel az "1943 új arcai" című darab próbáin ismerkedett meg [164] . Azonnal megkedvelték egymást: a férfi élvezte az eszét, a lány pedig csodálta veleszületett kedvességét. A színház iránti kölcsönös szeretetük mellett örültek, hogy mindannyian Párizsban éltek, és szinte egyszerre [165] . Több év után, amelyeket külön töltöttek, de nem hagyták abba a beszélgetést, 1948 márciusában bejelentették eljegyzésüket [166] . Az esküvőre május 22-én került sor Pierce szülei otthonában. Az esküvői szertartást Theodore Cuyler Spears tiszteletes, a Central Presbyterian Church lelkésze végezte . „Mindig emlékezni fogok a csodálatos esküvőmre minden részletében. Minden olyan tökéletes volt” – mondta Pierce a szüleinek . Kilenc évvel később Pierce megözvegyült – Rox 1957-ben, 55 évesen szívrohamban halt meg [32] [168] .

1959 elején Pierce találkozott a The Bells Are Ringing rendezőasszisztensével, Paul Davies-szel. Davis már kiskorában komoly érdeklődést mutatott a színház iránt. 1922. szeptember 6-án született Dorchesterben, Massachusetts államban . Amikor csak tizenhárom éves volt, Davis elkezdte gyűjteni a színészek autogramjait Boston színházi negyedének egyik színpada előtt. Hamarosan a három legjobb autogramvadász egyike lett, akik kora este, szerdán és szombaton jártak . Az autogramok gyűjtése Davis égető álmához kapcsolódott, hogy színész legyen. A középiskola elvégzése után a tekintélyes bostoni Bishop-Lee Színházi Iskolába járt, ahol összebarátkozott Ruth Romannal , akinek több mint ötven filmben kellett szerepelnie Hollywoodban. Amikor Roman elhagyta New Englandet , hogy színészi karriert folytasson New Yorkban, Davis követte őt . 1943 márciusában rendezőasszisztensként kapott állást George Abbott Kiss and Story című vígjátékában Joan Caulfield , Jessie Royce Landis , Richard Widmark és Frances Bavier társaságában .

1964-ben Pierce feleségül vette Paul Davist (ő 5 évvel volt fiatalabb), akivel haláláig együtt élt [171] . Pierce-nek nem volt gyereke [22] . Mindössze 2 évig voltak házasok.

Alice Pierce egyedülálló volt egy olyan világban, ahol sokféle ember él. Mindig sok emberről mondhatja azt, hogy "az a típus", de Alice soha nem illett egyik kategóriába sem. Egész életszemlélete egyedi volt. Nagy volt a szerelmi képessége, és szerencsém volt, hogy Alice szeretett engem. Azt hiszem, ez mindenkire vonatkozik, aki a nap folyamán vagy akár egy órán keresztül érintkezett vele [172] . – Paul Davis

Pierce jó barátja volt Chris Alexander színész és fotósnak . Amikor Alexander Patrick Dennis Little Me című regényének illusztrációin dolgozott , felkérte Pierce-t, hogy ebben a műben Belle Poitrine-t, iskolai barátját, egy életrajz hősnőjét alakítsa [173] [174] [175] . „Sok fénykép egy üres fal mellett készült – magyarázta Alexander –, majd megfelelő háttérre helyezték őket. Alexander számára a fényképek kiválasztása egy abszurd szöveghez igazi csemege volt, az elejétől a végéig. Az 1961 októberében megjelent Little Me kiváló kritikákat kapott, és kilenc hónapig a The New York Times bestsellerlistáján maradt . Patrick Dennis és Chris Alexander második könyvében, a The First Ladyben is megjelent. A könyv formátuma megegyezett a Little Me-éval: Pierce-t First Lady Peggy Cass lányaként fényképezték le. Ez a könyv 1964-ben jelent meg [177] . „Aminek az irodalmi év egyik csúcspontja kellett volna lennie, az az egyik legkiábrándítóbbnak bizonyult… a képek valóban szórakoztatóbbak, mint a szöveg” – írta Russell Martz, a The Pittsburgh Press munkatársa .

Kritika és színészet

Pierce-nek sikerült annyira jellegzetessé tenni komikus technikáját, hogy a rendezők és a producerek az "Alice Pierce" típusára kezdtek hivatkozni. „Néha nem tesz jót. Emlékszem, elmentem egy rész meghallgatására, és amikor a forgatókönyvet átadták körülbelül tízünknek a váróban, észrevettük, hogy a karaktert "Alice Pierce"-ként írja le. A többi lány azt mondta: „Miért vesztegetjük az időt? Alice már itt van." De akkor nem kaptam meg a szerepet” – emlékezett vissza Pierce a Los Angeles Times - nak Hal Humphreynek adott interjújában .

Érdekes megjegyezni, hogy Alice Pierce legcsodálatosabb kritikusai felhívták a figyelmet a hagyományos szépség hiányára, és "groteszk komikusnak" nevezték, és nem hízelgő címkéket tulajdonítottak neki: "egyszerű", "papagájarc", "sétáló datolyaszilva" vagy lágyabb. , "kifinomult és imádnivaló rongybaba. Hasonló összehasonlítások kísértették Pierce-t pályafutása során, mivel sok nem vonzó nőt ábrázolt: akaratgyenge, rámenős, vénlányok, lajhárok és köcsögök. Ezek az archetípusok voltak a sorsa, de ezt jobban tudta, mint bárki más. És ahogy Axel Nissen író megjegyezte , "ellenállhatatlanná tette őket" [179] . Matt Simber , aki az Ignorant Abroad produkcióját rendezte, nagyon találóan jellemezte:

Azt hiszem, Alice számára a kulcs az volt, hogy elfogadta magát olyannak, amilyen és ahogyan kinéz. Képes volt hagyni magát, hogy nem feltétlenül fura, hanem nagyon-nagyon mókás a külseje miatt, és így nagyon viccesnek tűnt. Mondhatnánk, hogy elnevette magát, mielőtt te nevettél rajta. Sokan a világon nem fogadnák el magukat – találnának más utat, plasztikai műtétet végeznének, vagy ilyesmi. De nem Alice. Tudta, hogyan kell a megjelenését felhasználni, és humorrá alakítani, ami azt jelentette, hogy ezt magáévá is kellett tennie [172] .

John Lund , Pierce társszereplője az 1943-as új arcok című filmben [180] , Broadway azt mondta: "A kezdetektől vicces arca volt, és ezt furcsa grimaszok széles skálájával egészítette ki. Zenei hangja volt, amit nagyszerű komikus hatásra torzított el. De mindenekelőtt személyiségének rendkívüli finomsága miatt emlékszem rá. Mindig kedves volt, mindig nagylelkű .

Elismerés

A színpadon eltöltött tizenkilenc év alatt Pierce olyan producerek és rendezők tiszteletét vívta ki, mint Leonard Sillman , George Abbott és John Wilson . Anita Luz , Truman Capote és Mary Chase írók kedvence volt . Oliver Smith és Miles White művészek legközelebbi barátaik közé sorolták; Hugh Martin és Baldwin Bergersen zeneszerzők is ezt tették . Leginkább Pierce színpadi kollégái függtek a támogatásától, az őszinteségétől és a jó humorától – különösen Tallulah Bankhead és Nancy Walker , akik nemegyszer gondoskodtak arról, hogy szerepeket játsszon velük előadásokon. „Mindenki szerette Alice-t, kivéve Noel Cowardot , erősen nem kedvelték egymást” – emlékezett vissza Richard Deacon [119] .

Filmográfia

Év Orosz név eredeti név Szerep
1949 Val vel Az Alice Pierce Show Az Alice Pearce Show bemutató
1949 f Elbocsátás a városba A Városon Lucy Schmiler
1951-1959 _ _ Val vel Luxus videoszínház Lux Videószínház Nina
1951-1957 _ _ Val vel Goodyear Television Theatre Goodyear televíziós játszóház nem meghatározott
1952 f Belle of New York A New York-i Belle Elsie Wilkins
1952-1953 _ _ Val vel Broadway televíziós színház Broadway Televízió Színház Miss Dale Ogden / Lady Emily Lyons
1953-1954 _ _ Val vel TV Hour Motorola A Motorola Televíziós óra Hagga
1953-1954 _ _ Val vel A Jean Carroll Show A Jean Carroll Show Szomszéd
1953-1954 _ _ Val vel Jamie Jamie Annie Mokum
1953-1955 _ _ Val vel Férfi Az ember a jelvény mögött nem meghatározott
1948-1958 _ _ Val vel Első stúdió Studio One Regina Gavenhurst
1955 f Hogyan legyünk nagyon-nagyon népszerűek Hogyan legyünk nagyon népszerűek Sylvester kisasszony
1955 tf Alice Csodaországban Alice Csodaországban Sonya
1947-1958 _ _ Val vel Kézműves Televízió Színház A jegy és a vihar nem meghatározott
1949-1957 _ _ Val vel Goldbergs Goldbergék Beatrice
1952-1961 _ _ Val vel Omnibusz Omnibusz nem meghatározott
1955-1980 _ _ Val vel kamera három Három kamera nem meghatározott
1956 f másik nem Az Ellenkező Nem Olga
1957-1963 _ _ Val vel A McCoy család Az igazi McCoyok Emmy
1959 tf karácsonyi fesztivál Karácsonyi Fesztivál Talmey kisasszony
1959-1964 _ _ Val vel Alkonyat zóna Az Alkonyat zóna Mrs. Nilson
1960-1961 _ _ Val vel Angel angyal Pincérnő
1958-1961 _ _ Val vel Tales of Shirley Temple Shirley Temple mesekönyve Goblin királynő / Rebecca
1958-1961 _ _ Val vel Az Anne Sothern Show Az Ann Southern Show Lahona St Cyr / Ethel
1954-1979 _ _ Val vel Nézz fel és élj nézz fel és élj Flip kisasszony
1953-1962 _ _ Val vel General Electric Theatre Általános Elektromos Színház Ledbetter asszony
1962 f Egy "Led" nevű kutya Fiú: Egy kutya Hilda
1961-1963 _ _ Val vel Premiere Alcoa Alcoa Premiere írisz
1959-1963 _ _ Val vel Dennis the Tormentor Dennis the Menace Lucy Tarbell
1959-1963 _ _ Val vel Siker Dobie Gillis Dobie Gillis sok szerelme Ma Baker
1963 f Hat kedvenc A hat szerelmem Buszsofőr
1963 f Tammy és az orvos Tammy és a doktor Millie Baxter
1963 f A fogantyúhoz Mindennek izgalma Irwin felesége
1958-1966 _ _ Val vel A Donna Reed Show A Donna Reed Show Adele Collins
1962-1965 _ _ Val vel Alfred Hitchcock bemutatja Alfred Hitchcock óra Haila francia
1961-1966 _ _ Val vel Hazel Hazel Elsie kisasszony
1963-1964 _ _ Val vel Az új Phil Silvers Show Az új Phil Silvers Show Millie néni
1964 f Kedves szívem kedves szív Moore kisasszony
1964 f Esetlen rendes A Rendetlen Rend Mrs. Fuzzyby
1964 f Csókolj hülyén Csókolj meg, te buta Mulligan asszony
1964-1972 _ _ Val vel A feleségem megbabonázott Megbabonázott Gladys Kravitz
1965 f Kedves Brigitte Kedves Brigitte! Munkanélküli
1965 f The Return of Bass Riley Busz Riley visszatért a városba Háziasszony
1964-1965 _ _ Val vel Sok boldog visszatér Sok Boldog Visszatérést Mrs. Walsh
1966 f Üvegfenekű csónak Az üvegfenekű hajó Fenimore asszony

Díjak és jelölések

1960-ban Pierce-t jelölték Grammy -díjra a legjobb vígjátékalbum kategóriában a Monster Rally [182] című albumáért , amelyet Hans Conried [183] ​​[184] vett fel . 1966-ban posztumusz, a My Wife Spelled Me második évada után megkapta a Primetime Emmy -díjat egy vígjátéksorozat kiemelkedő női mellékszereplőjéért . A díjat az ő nevében férje, Paul Davis [156] [157] vette át .

Év Jutalom Kategória Eredmény Jegyzet.
1960 " Grammy " Legjobb vígjáték album Jelölés [184]
1966 Primetime Emmy-díjak Kiváló női mellékszereplő egy vígjátéksorozatban (Alice Pierce – posztumusz) Győzelem [185]
2003 TV Land Awards A legkíváncsibb szomszéd (Alice Pierce – posztumusz, Sandra Goulddal) Győzelem [186]
2005 Kedvenc Nosy szomszéd (Alice Pierce – posztumusz, Sandra Goulddal) Győzelem [187]
2008 A szomszéd, akit megpróbálsz elkerülni (Alice Pierce – posztumusz, Sandra Goole-lal) Győzelem [188]

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Alice Pearce // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
  2. ↑ 1 2 Alice Pearce  (angol)  (a link nem érhető el) . TVLand . Letöltve: 2022. október 24. Az eredetiből archiválva : 2022. október 24..
  3. ↑ Tucker, 2021 , p. tizenöt.
  4. ↑ Bellefontaine első egyesült metodista egyháza – Találj egy  templomot . Az Egyesült Metodista Egyház . Letöltve: 2022. február 1. Az eredetiből archiválva : 2022. február 1..
  5. ↑ Tucker, 2021 , pp. 15-16.
  6. ↑ Tucker, 2021 , pp. 16-17.
  7. ↑ Tucker, 2021 , pp. 19-20.
  8. ↑ Tucker, 2021 , p. húsz.
  9. ↑ Tucker, 2021 , p. 22.
  10. ↑ Tucker, 2021 , pp. 22-23.
  11. ↑ Tucker, 2021 , p. 29.
  12. ↑ Tucker, 2021 , p. 31.
  13. ↑ Tucker, 2021 , pp. 31-32.
  14. ↑ Tucker, 2021 , p. 36.
  15. ↑ Tucker, 2021 , pp. 36-37.
  16. ↑ Tucker, 2021 , pp. 36-38.
  17. ↑ Tucker, 2021 , p. 38.
  18. ↑ Tucker, 2021 , pp. 39-40.
  19. ↑ Tucker, 2021 , p. 44.
  20. ↑ 12 Misurell Szerk. Az élete tele van varázslattal // Daily American. - 1965. - május 29. — 13. o.
  21. ↑ Tucker, 2021 , p. 47.
  22. ↑ 1 2 Végül a figyelem központja // TV-műsor. - 1965. - 25-31 12. - ISSN 0039-8543 .
  23. ↑ Tucker, 2021 , p. 53.
  24. ↑ Tucker, 2021 , pp. 12-13.
  25. ↑ Tucker, 2021 , pp. 59-60.
  26. ↑ Tucker, 2021 , p. 60.
  27. ↑ Tucker, 2021 , pp. 63-64.
  28. ↑ Tucker, 2021 , p. 66.
  29. ↑ Tucker, 2021 , pp. 68-69.
  30. ↑ Tucker, 2021 , pp. 70-71.
  31. ↑ Tucker, 2021 , p. 71.
  32. ↑ 12 Olvasó sas . news.google.com . Letöltve: 2022. január 30. Az eredetiből archiválva : 2022. január 30.
  33. ↑ Tucker, 2021 , pp. 75-76.
  34. ↑ Tucker, 2021 , pp. 81-82.
  35. ↑ Tucker, 2021 , p. 82.
  36. ↑ Tucker, 2021 .
  37. ↑ Tucker, 2021 , p. 84.
  38. ↑ Tucker, 2021 , pp. 85-86.
  39. ↑ Tucker, 2021 , p. 86.
  40. ↑ Tucker, 2021 , pp. 92-93.
  41. ↑ Tucker, 2021 , pp. 96-97.
  42. ↑ Tucker, 2021 , p. 97.
  43. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 104.
  44. ↑ Tucker, 2021 , pp. 110-111.
  45. ↑ Daytona Beach Morning Journal . news.google.com . Letöltve: 2022. január 30. Az eredetiből archiválva : 2022. január 30.
  46. ↑ Tucker, 2021 , pp. 122-123.
  47. ↑ Tucker, 2021 , p. 128.
  48. ↑ Tucker, 2021 , pp. 129-130.
  49. ↑ Tucker, 2021 , pp. 131-132.
  50. ↑ 1 2 1943 új arca (Broadway, Walter Kerr Színház, 1942  ) . Playbill . Letöltve: 2022. február 3. Az eredetiből archiválva : 2022. február 2..
  51. ↑ Tucker, 2021 , pp. 133-134.
  52. ↑ Tucker, 2021 , p. 134.
  53. ↑ Tucker, 2021 , pp. 134-135.
  54. ↑ HERBERT JACOBY, 73 éves, FUTOTT A KÉK ANGYAL , The New York Times  (1972. november 20.). Archiválva az eredetiből 2022. február 4-én. Letöltve: 2022. február 4.
  55. ↑ Tucker, 2021 , pp. 175-176.
  56. ↑ Tucker, 2021 , pp. 205-206.
  57. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , pp. 179-180.
  58. ↑ Tucker, 2021 , p. 180.
  59. ↑ Tucker, 2021 , pp. 181-182.
  60. ↑ Tucker, 2021 , p. 184.
  61. ↑ Alice  Pearce . www.tcm.com . Letöltve: 2022. július 1. Az eredetiből archiválva : 2022. július 6..
  62. ↑ Tucker, 2021 , p. 188.
  63. ↑ Tucker, 2021 , pp. 190-192.
  64. ↑ A városban (Broadway, George Abbott Színház, 1944  ) . Playbill . Letöltve: 2022. február 4. Az eredetiből archiválva : 2022. január 13.
  65. ↑ Tucker, 2021 , p. 193.
  66. ↑ Tucker, 2021 , pp. 193-194.
  67. ↑ Tucker, 2021 , p. 195.
  68. ↑ Tucker, 2021 , p. 196.
  69. ↑ Tucker, 2021 , p. 206.
  70. ↑ Tucker, 2021 , pp. 210-211.
  71. ↑ Tucker, 2021 , pp. 212-213.
  72. ↑ Tucker, 2021 , p. 215.
  73. ↑ Tucker, 2021 , p. 221.
  74. ↑ Tucker, 2021 , p. 234.
  75. ↑ A Broadway Liga. Nézd, anya, én táncolok! — Broadway Musical — Eredeti | IBDB  (angol) . www.ibdb.com . Letöltve: 2022. február 5. Az eredetiből archiválva : 2022. február 5..
  76. ↑ Tucker, 2021 , pp. 240-241.
  77. ↑ Vincent terasz. Televíziós műsorok enciklopédiája, 1925–2010, 2. kiadás . - Jefferson, NC: McFarland , 2011. - 1331 p. - ISBN 978-0-7864-8641-0 . Archiválva : 2022. január 30. a Wayback Machine -nél
  78. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 271.
  79. ↑ Tucker, 2021 , pp. 271-272.
  80. ↑ Tucker, 2021 , pp. 273-274.
  81. ↑ Tucker, 2021 , pp. 274-275.
  82. ↑ Tucker, 2021 , pp. 278-279.
  83. ↑ Tucker, 2021 , pp. 278-280.
  84. ↑ AFI's 100 Years of musicals  (angolul)  (a link nem elérhető) . AFI . Letöltve: 2022. október 24. Az eredetiből archiválva : 2022. október 24..
  85. ↑ Tucker, 2021 , pp. 283-284.
  86. ↑ Tucker, 2021 , pp. 286-287.
  87. ↑ Tucker, 2021 , pp. 287-288.
  88. ↑ Tucker, 2021 , pp. 289-290.
  89. ↑ Tucker, 2021 , pp. 290-291.
  90. ↑ Tucker, 2021 , pp. 295-296.
  91. ↑ Tucker, 2021 , pp. 303-304.
  92. ↑ Tucker, 2021 , pp. 304-305.
  93. ↑ Tucker, 2021 , pp. 310-311.
  94. ↑ Tucker, 2021 , pp. 315-316.
  95. ↑ Tucker, 2021 , pp. 316-317.
  96. ↑ Tucker, 2021 , p. 317.
  97. ↑ Tucker, 2021 , p. 318.
  98. ↑ Tucker, 2021 , p. 319.
  99. ↑ Vincent terasz. Televíziós műsorok enciklopédiája, 1925–2010, 2. kiadás . - Jefferson, NC: McFarland , 2011. - 1331 p. - ISBN 978-0-7864-8641-0 . Archiválva : 2022. január 30. a Wayback Machine -nél
  100. ↑ Tucker, 2021 , p. 335.
  101. ↑ Tucker, 2021 , pp. 355-356.
  102. ↑ Tucker, 2021 , p. 359.
  103. ↑ Tucker, 2021 , pp. 364-365.
  104. ↑ Tucker, 2021 , pp. 365-366.
  105. ↑ Tucker, 2021 , p. 369.
  106. ↑ A Broadway Liga. Bukott angyalok – Broadway Play – 1956-os újjászületés | IBDB  (angol) . www.ibdb.com . Letöltve: 2022. március 27. Az eredetiből archiválva : 2022. március 27.
  107. ↑ Tucker, 2021 , pp. 370-371.
  108. ↑ Tucker, 2021 , pp. 375-376.
  109. ↑ Tucker, 2021 , p. 393.
  110. ↑ Tucker, 2021 , pp. 393-394.
  111. ↑ Tucker, 2021 , p. 420.
  112. ↑ Tucker, 2021 , p. 427.
  113. ↑ Angyal (TV-sorozat 1960–1961) - IMDb . Letöltve: 2022. június 19. Az eredetiből archiválva : 2022. július 1.
  114. ↑ Tucker, 2021 , p. 436.
  115. ↑ Tucker, 2021 , p. 449.
  116. ↑ Tucker, 2021 , p. 451.
  117. ↑ Tucker, 2021 , p. 452.
  118. ↑ Tucker, 2021 , p. 454.
  119. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 460.
  120. ↑ Tucker, 2021 , p. 461.
  121. ↑ Tucker, 2021 , pp. 462-463.
  122. ↑ Taubman, Howard . Színház: Noel Coward a kormánynál; „Sail Away” című könyvét a Broadhurst , a The New York Times nyitja meg  (1961. október 4.). Az eredetiből archiválva : 2022. január 20. Letöltve: 2022. június 28.
  123. ↑ A londoni műsorok kronológiája – The Guide to Musical Theatre . www.guidetomusicaltheatre.com . Letöltve: 2022. június 28. Az eredetiből archiválva : 2019. december 31..
  124. ↑ Tucker, 2021 , pp. 467-468.
  125. ↑ Tucker, 2021 , p. 470.
  126. ↑ Tucker, 2021 , p. 471.
  127. ↑ Acres and Pains (1962. május 12.). Letöltve: 2022. június 28. Az eredetiből archiválva : 2022. június 28.
  128. ↑ Tucker, 2021 , p. 472.
  129. ↑ Tucker, 2021 , p. 500.
  130. ↑ Tucker, 2021 , p. 504.
  131. ↑ Tucker, 2021 , p. 505.
  132. ↑ Tucker, 2021 , p. 491.
  133. ↑ Tucker, 2021 , p. 501.
  134. ↑ Tucker, 2021 , p. 507.
  135. ↑ Az Academy Players Directory  (angolul)  (elérhetetlen link) . Játékos könyvtár . Hozzáférés dátuma: 2022.06.29. Archiválva 2022.06.29.
  136. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 510.
  137. ↑ Tucker, 2021 , p. 517.
  138. ↑ Tucker, 2021 , p. 518.
  139. ↑ Tucker, 2021 , pp. 517-518.
  140. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 531.
  141. ↑ Tucker, 2021 , p. 553.
  142. ↑ Tucker, 2021 , p. 554.
  143. ↑ Tucker, 2021 , p. 555.
  144. ↑ Tucker, 2021 , pp. 555-556.
  145. ↑ Tucker, 2021 , p. 558.
  146. ↑ Tucker, 2021 , p. 567.
  147. ↑ Tucker, 2021 , p. 576.
  148. ↑ Tucker, 2021 , p. 577.
  149. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 586.
  150. ↑ Tucker, 2021 , p. 594.
  151. ↑ Tucker, 2021 , p. 600.
  152. ↑ Tucker, 2021 , p. 602.
  153. ↑ Travsd. Sandra Gould Kravitz  (angol) . (Travalanche) (2019. július 23.). Letöltve: 2022. január 30. Az eredetiből archiválva : 2022. január 30.
  154. ↑ Tucker, 2021 , p. 615.
  155. ↑ Kiváló női mellékszereplő egy vígjátéksorozatban, jelöltek/nyertesek 1966  -ban . Televíziós Akadémia . Letöltve: 2022. július 1. Az eredetiből archiválva : 2022. január 29.
  156. ↑ 1 2 David L. Pierce. A megbabonázott történelemkönyv – 50. évfordulós kiadás . - Albany, GA: BearManor Media, 2015. - 809 p. Archiválva : 2022. január 30. a Wayback Machine -nél
  157. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 610.
  158. ↑ Tucker, 2021 , p. 616.
  159. ↑ Tucker, 2021 , p. 545.
  160. ↑ Tucker, 2021 , p. 546.
  161. ↑ Gettysburg Times . news.google.com . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 31.
  162. ↑ Manner Dorothy. Alice Pearce a boldogságot választotta  (angol)  (nem elérhető link) . Newspapers.com 23. (1966. október 24.). Letöltve: 2022. október 24. Az eredetiből archiválva : 2022. október 24..
  163. ↑ Tucker, 2021 , p. 606.
  164. ↑ Tucker, 2021 , p. 136.
  165. ↑ Tucker, 2021 , pp. 170-171.
  166. ↑ Tucker, 2021 , pp. 250-251.
  167. ↑ Tucker, 2021 , p. 254.
  168. ↑ Tucker, 2021 , p. 385.
  169. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , p. 410.
  170. ↑ Tucker, 2021 , p. 412.
  171. ↑ Tucker, 2021 , pp. 564-565.
  172. ↑ Tucker 12. , 2021 .
  173. ↑ Tucker, 2021 , p. 444.
  174. ↑ 'KIS ÉN'; Egy el nem énekelt könyv , The New York Times  (1998. december 13.). Az eredetiből archiválva : 2022. január 31. Letöltve: 2022. január 31.
  175. ↑ KISÉN, szerző: Bell Poitrine . Kopott és elveszett EPHEMERA (2011. július 19.). Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 31.
  176. ↑ Tucker, 2021 , p. 447.
  177. ↑ Bewitched Beography: Alice Pearce - Bewitched @ Harpies Bizarre . www.harpiesbizarre.com . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 31.
  178. ↑ Tucker, 2021 , p. 513.
  179. ↑ Tucker, 2021 , p. tizenegy.
  180. ↑ 1943 új arcai (Broadway, Walter Kerr Színház, 1942  ) . Playbill . Letöltve: 2022. február 1. Az eredetiből archiválva : 2022. február 1..
  181. ↑ Tucker, 2021 , p. 13.
  182. ↑ Hans Conried, Alice Pearce - Szörny Rally . Letöltve: 2022. július 1. Az eredetiből archiválva : 2022. július 1..
  183. ↑ Grammy-díjra jelöltek 1959 - Grammy-díjasok 1959 . www.awardsandshows.com . Letöltve: 2022. július 1. Az eredetiből archiválva : 2019. szeptember 20.
  184. ↑ 1 2 2. éves GRAMMY -díj  . Grammy díjak . Letöltve: 2022. július 1. Az eredetiből archiválva : 2022. július 1..
  185. ↑ 1 2 Kiváló női mellékszereplő egy vígjátéksorozatban, jelöltek/nyertesek 1966  -ban . Televíziós Akadémia . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 29.
  186. ↑ TV Land Awards (2003) . IMDb . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 23.
  187. ↑ TV Land Awards (2005) . IMDb . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. január 30.
  188. ↑ TV Land Awards (2008) . IMDb . Letöltve: 2022. január 31. Az eredetiből archiválva : 2021. december 26..

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz