késő nyárra | |
---|---|
| |
Műfaj | disztópia |
Szerző | Andrej Lazarcsuk |
Eredeti nyelv | orosz |
írás dátuma | 1983-1988 |
Az első megjelenés dátuma | 1989-1996 |
Idézetek a Wikiidézetben |
A "Late to Summer" Andrej Lazarcsuk konceptuális fantasy regénye , amelyet a kritikusok "hiperregénynek", epikus regénynek [1] vagy hétrészes irodalmi ciklusnak [2] is tartanak . A szerző és a kritikusok a turborealizmusnak minősítik [3] . Műfajilag - disztópia . A regény fő tartalma a világ csúszása az apokalipszis felé [1] olyan körülmények között, amikor sem az egyén, sem a társadalom egésze nem képes megfelelően érzékelni a valóságot, amely az emberfeletti és nem-ember ütközésének színtere. entitások, beleértve azokat is, amelyeket maga az emberiség hozott létre. Az észlelt valóság csak részleges leírása az emberi tudatban, és nagyon kis részben; az emberek által kapott információk jelentős része sok kézen ment át és szándékosan torzul [4] .
A ciklus az 1980-as évek elejétől készült, és 1989-1995-ben, részenként jelent meg, az első önálló kiadás 1996-ban. A hektológia utolsó része - "Babilon katonái" - 1995-ben " Bronz csiga " díjat kapott; ugyanebben az évben a teljes ciklust (még nem adták ki teljes terjedelmében) a " Fehér Folt " díjjal jutalmazták a "Nagy forma" jelölésben [5] .
A "Varázsló" című történet - a ciklus címe - észtül 2009-ben jelent meg ( észt Andrei Lazartšuk. Nõid , fordította Arvi Nikkarev) [6] .
A hiperregény koncepciójának alapja az univerzum, mint a valóság manipulációjának elképzelése [7] . A hét rész kronológiailag és tematikailag lineárisan épül fel, az emberiség XX. századi valós történelmének tükröződéseként. Szergej Pereslegin megjegyezte, hogy a regény „technológiai ideje” megfelel a valós történelem fő mérföldköveinek: például Lazarcsuk Hiperboreája két világháborút is túlélt. A ciklus fő időtartama az 1940-es évektől a feltételes "modern"-ig terjedő időszakot öleli fel [8] . S. Pereslegin szerint ezek a részletek hangsúlyozzák a regény antiutópikus jellegét. A. Lazarcsuk poétikája D. Orwell disztópiájának valóságához hasonlít ; S. Pereslegin szerint a szerző felfedezte, hogy az orwelli világ képes önfejlődésre [8] . A történések valóságát V. Babenko szerint a „fiktív ország egy félig kitalált időben” képének realizmusa hangsúlyozza [2] . V. Shilovsky szerint "a regény a valósággal, annak érzeteinktől való függésével és az emberi érzékszervek befolyásolásával való megváltoztatásának módjaival foglalkozik" [9] .
V. Babenko szerint „... ez a könyv Oroszországról szól, Oroszország történelméről, Oroszország helyéről a világban, rólad és rólam, a mi helyünkről veled a történelemben és a világban, közös sorsunkról. Ennyi, és nem kevesebb. És az a tény, hogy ebben a könyvben Oswaldoknak, Petereknek, Martoknak, Menandereknek, Larrynek, Lucasnak, Amadeóknak, Mickeysnek, Noelsnek, de valójában Tatyanasnak és Dimasnak is hívnak minket... <...> Szóval mondom: egy allegória. Ha igazán akarja, cserélje ki Ivanovot Prisyazhny helyett Gangnus és Slolish helyett Schek és Khoriv , és Albast helyett - legalább Moszkvát ” [2] .
Lazarcsuk eposzát 1983-1988 között hozták létre [5] . Az eposz kiadására tett kísérlet a krasznojarszki könyvkiadóban kudarcba fulladt, a regény 1989-től véletlenszerű sorrendben, részenként jelent meg folyóiratokban és szerzői gyűjteményekben. Az első különkiadás két könyvben az Azbuka kiadónál valósult meg 1996-ban, 20 000 példányban. 2001-2002-ben a regény minden részét az AST kiadó adta ki három könyvben (Csillaglabirintus sorozat), 10 000-13 000 példányban. Az egyik kötetben a regényt 2005-ben teljesen újra kiadták az AST és a Lux kiadók, ennek a kiadásnak a töredékét A. Lazarcsuk személyesen készítette [10] ; két sorozatos kivitelben jelent meg, összesen 5000 példányban. ("A fantázia könyvtára" és a "világfiirodalom könyvtára" sorozat). Ez a kiadás tekinthető a leghitelesebbnek [10] ; a szerzői jog V. Babenko utószavát és a szerző fényképét állítja, de ezek nem szerepelnek a megjelent könyvben [11] . 2018-ban a teljes ciklus a World of Fiction sorozatban jelent meg az Azbuka kiadónál [12] .
Az epigráf és a cím Tokagawa Ori kitalált japán költő haikujára utal [ 2] [1. megjegyzés] :
Egy föld alatt fekszünk,
Késő a nyár,
Nincs időnk áttörni a nyárra... [13]
A ciklus több önálló tartalmú, de időrendi sorrendbe rendezett, közös vázlathoz kapcsolódó regényből és történetből áll , kevés alapvető valósággal és szereplőkön keresztül. Mennyiségtől és műfajtól függetlenül a szöveg minden szerkezeti egységét "résznek" nevezzük. Az összes fogalmi csomó összekapcsolása és a világ képének részletes leírása az utolsó hetedik részben – a "Babiloni katonái" -ban található. A szerző maga is felidézte, hogy a nyolcvanas évek első felében „semmilyen terjedelmes dolog megjelenésében nem kellett reménykedni”, így a regény kezdetben cselekmény-teljes töredékekből és külön-külön is publikálható fejezetekből állt, ami meg is történt. . A. Lazarcsuk kijelentette, nincs ok arra, hogy a regény fejezeteit regénynek és történetnek tekintsük, a szöveg szerves, egységes és átmenő cselekményt alkot. A "Waterloo Bridge" és a "The Way of the legyőzöttek" vége után a szerző átírta a regény elejét. A bevezető régi változata önálló történetet alkotott "Sehol és soha", amelyet jóval később adtak ki, és nem szerepelt a regény kiadásában [14] .
A novella a ciklus bevezetése. Először a szerző „Késő a nyárig” című gyűjteményében jelent meg 1990-ben, A. és B. Sztrugackij előszavával és S. Pereslegin utószavával . Az akció a világháború előestéjén és alatt játszódik egy meg nem nevezett ország Caperi megyei falujában. A főszereplő Oswald , a világ molnárfalója [2. jegyzet] , aki leszámolt a néma kínai Liuval, aki egy csodálatos, saját összeállítású terítőre emlékeztető kertet művel. Idővel ez gyanakvást ébreszt a szomszédokban, akik el fogják pusztítani a "varázslót" furcsa kertjével. A történések szürrealitását hangsúlyozzák a főszereplő édesapjának levelei, aki még a háború előtt elhagyta otthonát, és gőzhajóval Tahitira ment , de aztán elvesztette kapcsolatát a valósággal. Oswaldnak egy fiatal unokatestvérét, Monicát is támogatnia kell, aki "nem érti a sok közös konvenciót".
Önálló történet, 1983-1984-ben íródott, és 1990-ben jelent meg a szerző „Late to Summer” című gyűjteményében [5] . Mihail Uszpenszkij szépirodalmi író azzal érvelt, hogy Lazarcsuk elsősorban azért fordult a háborúellenes példázatok műfajához, mert „a regény írásakor az egyetlen lehetőség a cenzúra megtévesztésére” a béke ügyéért folytatott küzdelem volt. De a cenzúrát nem csalták meg” [16] . Ebben a történetben először jelenik meg a Nagy Gép koncepciója - az emberiség összes technikai vívmányának összessége -, amely fokozatosan elkezdi ráerőltetni a maga céljait.
Az akció a hiperboreai állam háborújában játszódik egy meg nem nevezett ellenséggel. A cselekmény egy támaszték nélküli híd megépítésén alapul a kanyonon, amelynek kettős jelentése van - katonai és ideológiai és propaganda. A harckocsikat át lehet dobni ezen a hídon, és az ellenséges vonalak mögé lehet találni; Mivel a Hyperborea elveszíti a háborút, a híd lesz az utolsó fogadás a győzelemre. Katonai operátorok egy csoportját a propagandaminisztérium egyik tisztviselője , Gunnar Markhel vezetésével az építkezésre küldik, akik elkezdik felépíteni saját valóságukat (egyelőre csak mozi segítségével - elrendezések és speciális effektusok segítségével). ), aminek érdekében Jungman mérnököt lehet öngyilkosságba vinni, az egyetlen, aki hidat tud építeni. Az öngyilkosság oka számítási hiba volt, ami miatt a sikeres építkezés lehetetlen: az ideológiai tisztaság megakadályozza a rendszerhez hűtlen szakember által levezetett képletek alkalmazását. Az operatőrök megpróbálják megmenteni a valóságot (bármilyen elviselhetetlen is) azáltal, hogy titokban forgatják az építkezési jeleneteket, de eleve kudarcra vannak ítélve. A film a propaganda legfontosabb elemévé válik, a fővárosban pedig senki sem akar felelősséget vállalni a vállalkozás kezdeti értelmetlenségéért, félreinformálja a felső vezetést. A háborúban elszenvedett vereség és a front összeomlása után a film vágása véget ér - a tankok a híd mentén támadnak.
A Sztrugackij testvérek az eredeti kiadvány előszavában megjegyezték, hogy Lazarcsuk
"Egyszerre írtam az összes háborúról, de mindenekelőtt a 20. század második felének háborúiról minden kitüntetéssel – különös csalás és kegyetlenség, gazdag ideológiai felszerelés, megnövekedett értelmetlenség és középszerűség" [17] .
Egy novella először a szerző 1990-es nyári késői gyűjteményében jelent meg. Az akció közvetlenül a háború után játszódik a megszállt hiperboreai államban. Larry Herber (művésznév - Lavieri) képes érezni a veszélyt és a szem irányát, és olyan attrakciót szervezett, amelyen mindenkit lelőtt, aki akart. Ez a képesség nem vonhatta magára a titkosszolgálatok és a politikai összeesküvők figyelmét.
Az 1989-ben a Metallurg folyóiratban (7-9. szám) megjelent hiperregény első része. Egy novella, melynek cselekménye sok évvel a katonai pusztítás vége után játszódik - múlt időben a "nyolcvannegyedik" évet említik [18] . Ebben az időben mutánsok jelennek meg , szuperképességekkel felruházva, de nélkülözik a motivációt és a győzni akarást; külsőleg könnyen megkülönböztethetők - a kreatív eksztázis alatt a mutáns szó szerint izzani kezd. A főszereplő a zseniális művész, Mart Trajan, aki valójában az ikertestvére, Maurice, aki véletlenül túlélte a mutánsok kiirtását (84-es „Magánincidens” [3. jegyzet] ), és dokumentumai szerint létezik. Az igazi március minden festménye Maurice-szal vagy Maurice-szal együttműködésben készült. Marthe-Maurice-nak el kell rejtenie természetét, miközben részt vesz egy olyan kormányzati programban, amely a kultúrát a tartományba viszi; keresett pénzének nagy részét az elpusztult mutánsok családjainak küldi. March egy tartományi városban találkozik egykori szeretőjével, Venetával, akivel egykor szakított a terrorszervezet vezetőjének utasítására, amelyhez mindketten tartoztak. A terrorista Sherkhan, ennek a szervezetnek a vezetője a katonaságokkal együtt mérgező anyagokat tesztel Dr. Petzer klinikáján. Veneta Happa ezredes kémelhárító tisztjéhez megy - Andris rendőrfőkapitány segítségével -, és a terroristákat ártalmatlanítani lehet. Mart ismét megvált Venetától (a verekedésben megsebesült Andrissal együtt evakuálták), és úgy dönt, hogy meghal, mert szerelmi eksztázisban megfeledkezett az óvatosságról, és megmutatta mutáns lényegét - a katonaemberek vadászni kezdtek rá. Itt a részeg mutáns művész, Trigas beavatkozik a dologba, fegyvert vesz elő, és kiűzi Martot a házból, amely látomásokban tűnt fel neki: a mutánsok előre látják a halálukat. A menekülő Mart meghallja a lövéseket, rájön, hogy Trigast hagyta meghalni, és ezzel valahogy tovább kell élnie.
Azt hittem holnap lesz minden. Kiderült – tegnap... [20]
A feltételes „modernitás” helyzetét illusztráló történet. Először a Detectives, Fiction and More... című antológiában jelent meg 1992-ben. A tudományos intelligencia az emberi aggyal kísérletezik, hogy megalkossák a tökéletes katonát, ami egészen véletlenül derül ki, amikor egy hétköznapi diák, Eric kezd rájönni, hogy furcsa dolgok történnek vele. Eljutott Dr. Petzerhez (a „Legyőztek útja” klinika igazgatója). Az agy tomogramján jól látható egy idegen tárgy, amelyet a koponya alá ültetnek be. Komoly katonai fejlesztésnek bizonyult a Lavieri-jelenség tanulmányozása alapján: egy olyan implantátum, amely az agy egyes részeit bekapcsolja, más részeket pedig blokkol, így szükségtelenné válik a hosszadalmas kiképzés. Van egy titkos bázis is, ahol a hétköznapi embereket biorobotokká alakítják. Petzer azonban magához vonzza a titkosszolgálatot, amelynek vezetője, Happa ezredes már régóta hadifejlesztésekre vadászik, és ezúttal minden jól végződik a főszereplő és barátnője számára.
A történetet először 1996-ban tették közzé Harkovban és Donyeckben a szerző azonos nevű gyűjteményében, amelyet D. Gromov és O. Ladyzhensky szerkesztett . Az akció 2000-ben játszódik [19] . A világ fejlettségi szintjét tekintve megelőzte a miénket, elsősorban a háromdimenziós információátvitel és -szintézis technológiáival (például a televízió nem használ emberi műsorvezetőket). A művészet egyik legfontosabb fajtája a holografikus interaktív akció, a holo. A főszereplő, Andris rendőrfőnök (A legyőzöttek útjából), aki megsebesült a terroristákkal vívott harcban, Platibor egyetemi városba utazik kezelésre. Itt találkozik és beleszeret Marinába, Traianus művész lányába ("A legyőzöttek útja"); a jövőben kiderül, hogy találkozójukat az összeesküvők állították össze. A város közelében egy komplex biotechnogén komplexumot telepítettek a külvárosi erdő biocenózisának szabályozására , amely az emberek tudta nélkül kezdte telíteni az információs hálózatokat érthetetlen információkkal, a Bor légkörét pedig feromonokkal , ismeretlen kritériumok alapján válogatva ki a látogatókat. . Hamarosan a Serebryany Borba látogató emberek között megjelentek az "elfek" - a közös tudat hordozói, akik kölcsönhatásba léptek a géppel. A főszereplők azt feltételezik, hogy Bor a jövő szilánkja volt, véletlenül bedobták a világunkba, és kétségbeesetten próbált túlélni. Ezzel egy időben puccsra készülnek a városban a kristaldiak, a szomszédos Elver köztársaság ultrabaloldali terrorrezsimjének hívei. A katonaemberek, akik mindent megtudtak, nehéztüzérséget hívnak, és elpusztítják az erdőt az összes "elfével" együtt, amelyek közül az egyik Marina volt. Andris rájön, hogy Happ kémelhárító főnöke „ csaliként ” használta, és amikor a rendőrfőnöknek felajánlják a evakuálást, úgy dönt, hogy a városban marad, és meghal.
Vaszilij Vlagyimirszkij kritikus , elismerve a történet nagy irodalmi érdemeit, a következőképpen jellemezte a történet filozófiai és etikai alapját:
A ciklus minden ideológiai vonalát kiteljesítő regény kötetének mintegy harmadát foglalja el. 1995-ben jelent meg először Krasznojarszkban az azonos nevű gyűjteményben ( M. Uszpenszkij utószavával ). A fő történetszál időtartama négy évvel a "Tin Forest" [22] történet eseményei után következik be . A világ technológiai fejlődésével összefüggésben, amelyet az előző három történetben leírtunk, kodonok jelennek meg - technogén aktív információs csomagok, amelyek bekerülnek az emberi elmébe, és elfogják a bemeneti információ előzetes feldolgozását. Ennek eredményeként az agy talán teljesen más információkat kap, amelyeket látással, hallással, tapintással észlel. Speciális szolgálatok vesznek részt a rosszindulatú kodonok elleni küzdelemben. A helyzetet azonban bonyolítja, hogy a világ nem az egyetlen, hanem egy 22 szintből álló, a héber ábécé betűinek nevezett konstrukció , amelyben ugyanazok az emberek élnek együtt, akiknek tudata nem mindig tud különbséget tenni ezeket a világokat. Valószínűleg ezek csak információs reflexiók, nem pedig fizikai entitások [23] . Konsztantyin Frumkin szerint Lazarcsuk regényében az orosz irodalom alapján a többrétegűség gondolata elérte csúcspontját [23] .
A lineáris cselekményt a szerző szándékosan bonyolítja. A regény cselekménye egyszerre három szinten bontakozik ki, ahol ugyanazok a szereplők játszanak, eltérő öntudattal:
A regény fő konfliktusát a szuperlények – saury és sartas – összecsapása generálja, akik többek között információs csomagként képesek isteneket generálni, és ennek eredményeként a valóságot a maga valódi formájában látják, megvan a képességük. változtatni rajta. A valóság azonban nem minden szintje elérhető számukra: feltehetően az Aleph -szinten bizonyos hatalmas erők működnek , amelyek az alatta lévő szinteken mutánsok megjelenésének forrásai lettek.
S. Berezhny szerint a "Babilon katonái" egy filozófiai regény :
S. Berezhny szerint (az 1996-os teljes kiadás előszavában) Lazarcsuk hiperregényét alábecsülték az irodalomkritikusok, akik nem emelték ki a tudományos-fantasztikus irodalom általános áramlásából [5] . Példát hozott a krasznojarszki könyvkiadó belső áttekintéséből, ahol 1988-ban a regény első kötetét nyújtották be megfontolásra. A recenzens megjegyezte, hogy a „Late to Summer” stílusát „stabil klisés formulák kombinációja a kontextus összemosásával” jellemzi [5] . V. Babenko azt is kijelentette, hogy A. Lazarcsuk regényét az orosz irodalom kontextusában kell elemezni, „és nem az <...> escheat terminológia kontextusában, amelyet a „fantasy” szó jelöl, és szimbolikus prózaként kell megjelölni [ 2] .
A. Lazarcsuk poétikáját elemezve S. Berezsnoj azt állította, hogy az nincs összefüggésben sem az utópiával , sem a disztópiával (dystópiával) . „Történetei cselekményei mindig a múlt (ami az utópiáknak nincs) és a jövő (amely a disztópiákból hiányzik) között zajlanak, a jelenben, amely soha nem lesz sem önzetlenül fényes, sem reménytelenül komor” [5] . Ugyanakkor kreatív értelemben A. Lazarcsuk S. Berezsnij szerint a Sztrugackij fivérektől függött , mivel ők lettek a szociálpszichológiai fikció megalkotói, amelyek az egyén és az egyén kapcsolatának számos szélsőséges helyzetét szimulálták. társadalom, de nem mer továbblépni. Lazarcsuk ugyanebből a szakaszból folytatta, az egyén és a valóság viszonyának mint olyannak a problémáját modellezve, ráadásul olyan körülmények között, amikor az ember képes önkényesen megváltoztatni a valóságot. Sztrugackijokon kívül Sz. Berezsnoj kijelentette, hogy Lazarcsukra hatással voltak Philip Dick prózájának gondolatai és stílusa , akinek az „ Ubik ” fordítását azokban az években Andrej Gennagyijevics [5] adta ki .
V. Vladimirsky 1996-ban azt állította, hogy a regény körülbelül egy évtizedet késett a megjelenéssel. Ezt a tézist a ciklus 2005-ös újrakiadására adott válaszában dolgozta ki. A regényt a "negyedik hullám" "klasszikusaként" jellemzik, amely magában foglalja a generáció vezető szerzőiben rejlő összes előnyt és hiányosságokat. „A legsűrűbb szöveg, minden szó, minden konstrukció erőteljes szemantikai terhelést hordoz magában – de a mögötte lévő dolgok mögött alig látható a cselekmény. A szereplők szándékos realizmusa, a helyzetek kihangsúlyozott hihetősége – és ennek elkerülhetetlen következményeként a „ sötétség ” felé való elfogultság , [10], a happy endek hiánya…”depresszió . 16] .
F. Kapitsa és T. Koljadich az „Orosz próza a XX-XXI. század fordulóján” című filológusok számára készült tankönyvben az eposzt a modern tudományos-fantasztikus irodalom és szűkebb műfaji irányai, különösen a turborealizmus példájaként mutatta be . A szerzők azzal érvelnek, hogy az „ A másik égbolt ” című regény tematikusan csatlakozik a „Későnők…”-hez , amelynek cselekménye Oroszország Németország általi meghódításának feltételezésén alapul. Kapitsa és Koljadics szerint A. Lazarcsuk az 1940-es és 1950-es évek szovjet prózájában a különböző irányzatok stílusát parodizálta, „merevsége” lehetővé teszi, hogy a nyugati science fiction tapasztalatainak elsajátításáról beszéljünk – ez vonatkozik Lazarcsuk más műveire is. . Külön említést kapott a hiperregény koncepciója, amelyben a történet a hurok törvénye szerint halad, és a szereplők a világ fejlődésének párhuzamos lehetőségeibe eshetnek [1] .