Natalie Barney | |
---|---|
angol Natalie Clifford Barney | |
| |
Születési dátum | 1876. október 31 |
Születési hely | Dayton , USA |
Halál dátuma | 1972. február 2. (95 évesen) |
A halál helye | Párizs , Franciaország |
Polgárság | USA |
Foglalkozása | író |
A művek nyelve | Francia |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Natalie Clifford Barney ( Eng. Natalie Clifford Barney , 1876. október 31., Dayton, Ohio – 1972. február 2. , Párizs ) - amerikai drámaíró, költő és író. Bevándorlóként élt Párizsban.
Több mint 60 éven át a párizsi Szajna bal partján, a Jacob rue 20 [2] szám alatti otthona adott otthont egy szalonnak , amelyet a világ minden tájáról írók és művészek látogattak meg, köztük a francia irodalom számos vezető alakja, valamint Az elveszett generációk amerikai és brit modernistái ." Barney a nők kreativitásának előmozdításán dolgozott, és a Francia Férfi Akadémiának válaszul létrehozta a "Nők Akadémiáját" (L'Académie des Femmes) , valamint támogatta és inspirálta a férfi írókat Rémy de Gourmonttól Truman Capote - ig [3] .
Nyílt leszbikus volt, és már 1900-ban elkezdett szerelmes verseket publikálni a saját neve alatt, mivel a botrányt "a legjobb módja annak, hogy kilábaljon a bajból" (utalva a fiatal férfiak heteroszexuális figyelmére) [4] . Natalie franciául és angolul is írt. Munkájában támogatta a feminizmust és a pacifizmust . Barney ellenezte a monogámiát , és sok egymást keresztező, hosszú és rövid távú kapcsolata volt, beleértve a romantikus kapcsolatokat René Vivien költővel és Armen Ohanian táncosnővel , valamint 50 éves kapcsolatot Romaine Brooks művésznővel . Élete és szerelmi kapcsolatai sok más által írt regényt ihletek meg, az obszcén francia bestsellertől A zafi idilltől a Magány kútjáig , a huszadik század leghíresebb leszbikus regényéig .
Barney 1876-ban született Daytonban , Ohio államban , Albert Clifford Barney és Alice Pike Barney gyermekeként [6] . Anyja francia, holland és német származású volt, apja pedig angol származású; egy gazdag vasúti kocsigyártó fia. Anyai dédapja zsidó volt [7] .
Amikor Barney öt éves volt, családja a nyarat a New York-i Long Beach Hotelben töltötte, ahol Oscar Wilde Amerikáról tartott előadást. Wild felkapta, amint elrohant mellette, megszökve egy csapat kisfiú elől, és távol tartotta a kezüktől. Aztán az ölébe ültette, és elmondta neki a történetet [8] . Másnap csatlakozott Barneyhoz és anyjához a tengerparton, ahol beszélgetésük megváltoztatta Alice életének menetét. Wilde ihlette Alice-t, hogy komolyan vegye a művészetet, annak ellenére, hogy férje sok évvel később rosszallotta [9] . Később Carolus-Durannál és James McNeill Whistlernél [10] tanult . Alice Pike Barney festményei közül sok ma a Smithsonian Institution Amerikai Művészeti Múzeumában található [11] .
Mint sok korabeli lány, Barney is rendszertelen oktatásban részesült [12] . Érdeklődése a francia iránt egy nevelőnőtől indult, aki hangosan felolvasta neki Jules Verne történeteit, hogy gyorsan meg kell tanulnia megérteni őket [13] . Húgával, Laurával a Les Ruches francia bentlakásos iskolába jártak Fontainebleau - ban, amelyet a feminista Marie Souvestre alapított, aki Wimbledonban , majd később Londonon kívül megalapította az Allenswood Akadémiát is, amelybe olyan híres emberek jártak, mint Eleanor Roosevelt [14]. . Felnőttként folyékonyan beszélt és írt franciául [15] .
Amikor tíz éves volt, családja Ohióból a Washington DC-ben található Scott Circle-be [6] költözött, ahol a nyarakat Maine 's Bar Harborban töltötte . A város egyik leggazdagabb családjának lázadó és rendhagyó lányaként gyakran szerepelt a washingtoni újságokban. A húszas évei elején úgy került a címlapokra, hogy átvágtatott Bar Harboron, egy második lovat pórázon vezetve, oldalnyeregben lovagolva (férfiasan, nem oldalt) [16] .
Barney később elmondta, hogy tizenkét éves korára már tudta, hogy leszbikus [17] , és elhatározta, hogy "nyíltan él, nem rejteget semmit" [18] . 1899-ben, miután meglátta Liane de Pougy udvarhölgyet egy párizsi táncteremben, Barney laposfiúnak öltözve jelent meg de Pougy rezidenciáján, és bejelentette, hogy ő egy Sappho által küldött "szerelmes oldal" .
Bár de Pougy az egyik leghíresebb nő volt Franciaországban, népszerű a gazdag és titulált férfiak körében, Barney vakmerősége lenyűgözte. Rövid kapcsolatuk témája lett de Pougy őszinte románcának a "The Sapphic Idyll" ( Idylle Saphique ) kulcsával. Az 1901-ben megjelent könyv a párizsi város szóbeszédévé vált, az első évben több mint 60-szor adták ki újra. Barney hamarosan az egyik karakter prototípusaként vált ismertté. Ekkorra azonban már szakítottak többszöri veszekedések után, mert Barney azt akarta, hogy "megmentse" de Pougy-t udvarhölgyként [19] .
Barney maga írt egy fejezetet az "Idill"-ben, amelyben de Pougy lábainál feküdt egy paravános színházi dobozban, és egy " Hamlet " című darabot nézett Sarah Bernhardt főszereplésével . A szünetben Barney (a "Miss Flossie" karaktereként) Hamlet helyzetét a nők helyzetével hasonlítja össze: "Mit jelentenek azok a nők, akik szenvedélyesen cselekszenek, amikor a könyörtelen sors láncban tartja őket? A sors nőkké tett minket egy olyan időszakban, amikor a férfiak törvénye az egyetlen elismert törvény . Megírta a Lettres à une Connue ( Levelek egy nőnek, akit ismertem ) című saját levélregényét is erről a szerelmi viszonyról. Bár Barney nem talált kiadót a könyvnek, később naivnak és ügyetlennek nevezte, a regény a homoszexualitásról szól, amelyet Barney természetesnek tartott, és az albinizmushoz hasonlított [22] . „Szokatlan szexuális vágyam – mondta – nem bűn, nem szándékos, és nem árt senkinek” [23] .
Barney legkorábbi intim kapcsolata Eva Palmer-Sikelianosszal volt . 1893-ban egy nyári vakáció során találkoztak a Maine állambeli Bar Harborban. Barney egy középkori szűzhöz hasonlította Palmert – óda bokáig érő vörös hajához, tengerzöld szeméhez és sápadt arcszínéhez . A kettő több évig közel maradt. Párizsban fiatal korukban megosztottak egy lakást a rue Chalgrin 4. szám alatt, és végül Neuilly-ben telepedtek le [25] . Barney gyakran fordult Palmerhez segítségért más nőkkel, köztük Pauline Tarnnal való romantikus érdeklődése miatt [26] . Palmer végül elhagyta Barney-t Görögországba , és végül feleségül vette Angelos Sikelianost . Kapcsolatuk nem élte túl ezt a fordulatot, Barney rosszul bánt Angelosszal, és heves levelet váltottak [27] . Életük későbbi szakaszában a barátság helyreállt, és mindketten felnőttként szemlélték, milyen szerepet játszottak egymás életében [28] .
1899 novemberében Barney találkozott Pauline Tarn költőnővel, akit René Vivien álnéven ismertek . Vivienne számára ez szerelem volt első látásra, míg Barneyt elbűvölte Vivienne, amikor meghallotta, ahogy felmondja egyik versét, [29] amelyet úgy jellemez, hogy "a halálvágy kísért" [30] . Romantikus kapcsolatuk egyben kreatív csere is volt, ami mindkettőjüket írásra inspirálta. Barney biztosította azt a feminista elméleti keretet, amelyet Vivien költészetében feltárt. A szimbolista költők képzetét az udvari szerelem konvencióival együtt adaptálták a nők közötti szerelem leírására, és példákat találtak hős nőkre a történelemben és a mítoszokban [31] . Szapphó különösen nagy hatással volt, és görögül tanultak, hogy költészetének fennmaradt töredékeit eredetiben olvassák. Mindketten színdarabokat írtak az életéről [32] .
Vivien múzsának tekintette Barneyt , és ahogy Barney fogalmaz, "új ihletet talált bennem, alig ismert engem". Barney úgy érezte, Vivienne őt választotta végzetes nőnek, és hogy "teljesen elveszíteni akarja magát... a nyomorúságban" művészete érdekében [ 33] Vivienne hitt a hűségben is, amibe Barney nem szívesen vállalt bele. 1901-ben, amikor Barney meglátogatta családját Washington DC-ben, Vivien nem válaszolt a leveleire. Barney évekig próbálta visszanyerni, és egy ponton meggyőzte egy barátját, Emma Calvet operaénekesnőt , hogy énekeljen Vivienne ablaka alatt, hogy kidobhassa a verset (egy csokor virág köré tekerve) az erkélyére. A virágokat és a verset a nevelőnő elfogta és visszaadta [34] .
1904-ben megírta a Je Me Souviens-t ("Emlékszem"), egy nagyon személyes prózai költeményt a kapcsolatukról, amelyet Vivienne egyetlen kézzel írt másolataként mutattak be, hogy megpróbálják visszaszerezni. Megbékéltek, és együtt utaztak Leszboszra , ahol egy ideig boldogan éltek együtt, és megvitatták egy női költészeti iskola alapításának lehetőségét, amely hasonló ahhoz, amelyet a hagyomány szerint Szapphó alapított Leszboszon körülbelül 2500 évvel ezelőtt. Vivien azonban hamarosan levelet kapott szeretett bárónőjétől, Helene van Zuylentől , és Konstantinápolyba ment, és arra gondolt, hogy személyesen megválik tőle. Vivien azt tervezte, hogy később Párizsban találkozik Barney-val, de ehelyett a bárónőnél maradt. A különbség ezúttal végleges volt [34] .
Ezt követően Vivien egészségi állapota gyorsan megromlott. Vivienne barátja és szomszédja, Colette szerint alig evett valamit és sokat ivott, még a száját is ízesített vízzel öblítette ki, hogy elrejtse a szagot [35] . Colette beszámolója alapján egyesek azt mondták, hogy Vivien anorexiában szenved ,36 de akkoriban ez a diagnózis még nem létezett. Vivien a nyugtató hatású klorálhidrát rabja is lett . 1908-ban öngyilkosságot kísérelt meg ópiumtinktúra ivásával [37] . Rene a következő évben meghalt. Egy ötven évvel később írt emlékiratában Barney ezt mondta: „Nem tudták megmenteni. Élete hosszú öngyilkosság volt. Minden porrá és hamuvá változott a kezében .
1949-ben, két évvel Helene van Zuylen halála után, Barney visszanyerte a René Vivien-díjat [39] [40] [41] [42] pénzügyi támogatással [43] az Irodalmi Ügyek Társaságának irányítása alatt, és átvette az elnöki posztot. 1950-ben az esküdtszéken [44] [45] [46] .
1900-ban Barney kiadta első könyvét, a Quelques Portraits-Sonnets de Femmes ("Több női szonettportré") című versgyűjteményét. A versek hagyományos francia versben és formálisan régimódi stílusban íródtak, mivel Barney nem szerette a szabad verseket. Míg a „Több portrét...” „egy diák munkájaként” írták le – ez egy osztályozó, amely elárulja történelmi jelentőségét. Közzétételükkel Barney lett az első női költő, aki Sappho óta nyíltan ír a nők iránti szerelemről . Édesanyja pasztell illusztrációkkal látta el a versek cselekményét, egyáltalán nem tudta, hogy a neki pózoló négy nő közül három lánya szeretője [48] .
A vélemények általában pozitívak voltak, és elhallgatták a versek leszbikus témáját, sőt, néhányan el is torzították azt. A Washington Mirror azt írta, hogy Barney „ódákat ír a férfiak ajkáról és szeméről; de nem diákként" [49] . Egy pletykaújság főcíme azonban így szólt: „Sappho Sings in Washington”, ami riasztotta apját, aki megvásárolta és megsemmisítette a megmaradt kiadói állományt és nyomdalemezeket .
Hogy elkerülje apja uralmát, Barney kiadta következő könyvét Cinq Petits Dialogues Grecs (Öt rövid görög párbeszéd, 1901) címmel Trife álnéven. A cím Pierre Louis munkájából származik , aki segített a kézirat szerkesztésében és átdolgozásában. Barney egy könyvet is dedikált neki. A párbeszédek közül az első az ókori Görögországban játszódik, és hosszú leírást tartalmaz Sapphóról, aki „hűségesebb ingatagságában, mint mások hűségében”. A másik a pogányságot jelöli , nem a kereszténységet [51] . 1902-ben, apja halála után, Barney jelentős vagyont kapott, megszabadulva attól, hogy el kell rejtenie könyvei szerzőségét – soha többé nem használt álnevet [52] .
A Je Me Souviens ("Emlékszem") 1910-ben jelent meg Vivienne halála után . Ugyanebben az évben Barney kiadta az Acts and Interludes ( Actes et Entr'actes ) című rövid színdarabokat és verseket tartalmazó gyűjteményt. Az egyik darab A kétértelműség ( Équivoque ) volt, Sappho halálának legendájának revizionista változata: ahelyett, hogy ledobná magát egy szikláról Phaon iránti szerelemből, bánatból teszi, hogy feleségül veszi azt a nőt, akit szeret. A darab idézeteket tartalmaz Sappho töredékeiből, Barney saját görög lábjegyzeteivel, és „ógörög” zenével és tánccal adták elő .
Barney nem vette olyan komolyan a költészetét, mint Vivien. ("Ha egy célom lenne, az lenne, hogy az életemet verssé varázsoljam." [55] .) Drámáit csak amatőr produkciókban adták elő a kertjében. Carla Jay szerint a legtöbbjükből hiányoztak az összefüggő cselekmények, és "valószínűleg még a legszimpatikusabb közönséget is megzavarta volna" [56] . 1910 után főleg epigrammákat és emlékiratokat írt, amelyekről ismertebb. Utolsó verseskötete az 1920-ban megjelent Versek és versek: Autres Alliances volt, amely francia és angol nyelvű romantikus költészetet ötvöz. Barney megkérte Ezra Pound -ot, hogy szerkessze a verseket, de később figyelmen kívül hagyta részletes ajánlásait .
Barney több mint 60 éve ad otthont az Irodalmi Szalonnak, egy heti rendszerességű összejövetelnek, ahol az emberek találkoznak, és megvitatják az irodalomról, a művészetről, a zenéről és bármely más, őket érdeklő témáról. Bár korának legjelentősebb férfi íróit látta vendégül, Barney szeretett volna rávilágítani a női szerzőkre és munkáikra. Az élénk légkör ragadós volt, és egyesítette a modernista emigránsokat az Académie française tagjaival. Joan Shenkar úgy jellemezte Barney szalonját, mint "olyan helyet, ahol a leszbikus randevúzók és a tudósok egyfajta élénk, keresztbeporzó kognitív disszonanciában élhetnek együtt" [58] .
Az 1900-as években Barney korai szalontalálkozókat tartott neuillyi otthonában. A szórakozás része volt a verses felolvasás és a színházi előadások (amelyekben Colette időnként fellépett). Egyszer Mata Hari egy táncot mutatott be Lady Godiva képében, és meztelenül lovagolt be a kertbe egy türkizkék hevederbe feszített fehér lovon [59] .
A Kétértelműség című darab vezethette Barney-t arra, hogy 1909-ben elhagyja Neuillyt. Egy korabeli újságban megjelent cikk szerint a gazdája tiltakozott, hogy szabadtéri színdarabot állítson elő Sapphóról, amely szerinte "szorosan követi a természetet" [60] . Felmondta a bérleti szerződést, és bérelt egy pavilont a párizsi latin negyedben, a rue Jacobban, és szalonja egészen az 1960-as évek végéig ott maradt. Egy kis kétszintes ház volt, három oldalról elválasztva az utcai főépülettől. A pavilon mellett egy nagy, benőtt kert volt, az egyik sarokban egy dór "Barátság Temploma"-val. Ezen az új helyen a szalon előkelő megjelenést kapott, költészettel és beszélgetésekkel, talán azért, mert Barney-nak azt mondták, hogy a pavilon padlói nem bírják a nagy táncpartikat . Ebben az időszakban gyakori vendég volt Pierre Louis , Paul Claudel , Philippe Berthelot és a fordító, J.-Ch. Mardrus [62] .
Az első világháború idején a szalon a háborús ellenfelek menedékévé vált. Henri Barbusse egyszer elolvasta a Tűz alatt című háborúellenes regényét, Barney pedig női békekongresszust szervezett a Rue Jacob-on. A háború alatt a Szalon további látogatói közé tartozott Oscar Miloš , Auguste Rodin és Alan Seeger költő , aki szabadságra lépett a Francia Idegenlégiótól .
Ezra Pound Barney közeli barátja volt, és gyakran meglátogatta. Közösen azt tervezték, hogy támogatják Paul Valéryt és T. S. Eliotot , hogy otthagyják munkájukat, és az írásra koncentráljanak, de Valerie más mecénásokat talált, Eliot pedig visszautasította a támogatást. Pound bemutatta Barney-t George Antheil avantgárd zeneszerzőnek , és bár saját zenei ízlése a hagyományos felé hajlott, ő mutatta be Antheil öt hangszeres szimfóniáját és első vonósnégyesét a rue Jacob 20. szám alatt . Szintén a szalonban Barney bemutatta Poundot régi szeretőjének, Olga Rudge hegedűművésznek .
1927-ben Barney megalapította a női írók tiszteletére a "Nők Akadémiáját" ( Académie des Femmes ). Ezt válaszolta a 17. században XIII. Lajos által alapított, befolyásos Francia Akadémia, amelynek akkoriban egyetlen nő sem volt a 40 „halhatatlan” közül. Az Académie française-től eltérően a „Női Akadémia” nem hivatalos szervezet volt, hanem a szokásos pénteki szalonok keretében tartott felolvasások sorozata. A tagok között volt Colette , Gertrude Stein , Anna Wickham , Raschild , Lucie Delarue-Mardrus , Mina Loy , Djuna Barnes és posztumusz René Vivien .
A Szalon további látogatói voltak az 1920-as években: Jeanne Galzy, [ 67] André Gide , Anatole France , Max Jacob , Louis Aragon és Jean Cocteau , valamint angol nyelvű írók , Ford Madox Ford , W. Somerset Maugham , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , Sherwood Anderson , Thornton Wilder , T. S. Eliot és William Carlos Williams , valamint Rainer Maria Rilke német költő, Rabindranath Tagore bengáli költő (az első ázsiai Nobel-díjas), román esztétikus, Matilaethika újságíró és diplomata Flanner (más néven Genet, aki meghatározta a New Yorker stílusát), újságíró, aktivista és kiadó Nancy Cunard, kiadók Cares és Harry Crosby , kiadó Blanche Knopf [1] , műgyűjtő és mecénás Peggy Guggenheim , Sylvia Beach (a könyvesbolt tulajdonosa megjelent James Joyce Ulysses), Tamara de Lempicka és Marie Laurencin művészek, valamint Isadora Duncan táncosnő .
1929-ben megjelent Aventures de l'Esprit ("A szellem kalandjai") című könyvéhez Barney olyan társadalmi diagramot rajzolt, amelyen a szalont meglátogató több mint száz ember neve a ház, a kert és a templom durva térképévé változott. Barátság. A könyv első fele 13 férfi író emlékét tartalmazta, akiket az évek során ismert vagy találkozott, míg a második felében a Női Akadémia minden egyes tagjáról szóló fejezetet tartalmazott . Ez a nemek közötti kiegyensúlyozott struktúra nem tükröződött a könyv csomagolásán, ahol nyolc férfi író hozzátette: „... és néhány nő”.
Az 1920-as évek végén Radcliffe Hall azután került a nyilvánosság elé, hogy The Well of Solitude című regényét betiltották Nagy-Britanniában [70] . Edna St. Vincent Millay költő olvasmánya töltötte meg a szalont 1932-ben. Az 1930-as években egy másik pénteki szalonban Virgil Thomson a Négy szent három felvonásban című operából énekelt, Gertrude Stein librettója alapján .
A Párizsban tartózkodó híres modernista írók közül Ernest Hemingway soha nem jelent meg a szalonban. James Joyce egyszer-kétszer jött, de nem vette komolyan. Marcel Proust soha nem járt péntekre, bár egyszer eljött a rue Jacob 20-ba, hogy beszéljen Barney-vel a leszbikus kultúráról, miközben az „ Elveszett idő nyomában” című filmhez kutatott . Látogatását egészségi állapota miatt többször is elhalasztották, és amikor a találkozóra sor került, túlságosan ideges volt ahhoz, hogy felvegye a témát, amelyről beszélni jött [72] .
Az Éparpillments ("Diszperziók", 1910) volt Barney első levélgyűjteménye – szó szerint gondolatok. Ezt az irodalmi formát Franciaországban a 17. század óta kötik a szalonkultúrához, amikor is Madame de Sable szalonjában tökéletesedett a műfaj [73] . Barney gondolatai, akárcsak de Sable Maximjei, rövid, gyakran egysoros epigrammák vagy kellemes szavak voltak, mint például „több a gonosz fül, mint a rossz száj” és „házasnak lenni annyi, mint se egyedül, se együtt” [74] .
Irodalmi karrierje azután lendült fel, hogy elküldte az Éparpilllements egy példányát Remy de Gourmont-nak, egy francia költőnek, irodalomkritikusnak és filozófusnak, aki 30 éves korában elzárkózott, miután lupuszba jutott . Annyira lenyűgözte, hogy meghívta az egyik vasárnapi találkozóra az otthonában, ahol általában csak régi barátok egy kis csoportját látta vendégül. Barney fiatalító hatással volt az életére, rávette az esti autókázásra, vacsorákra a Rue Jacob-on, álarcos bálra, és még egy rövid körútra is a Szajnán. Kiterjedt beszélgetéseik egy részét levélsorozattá alakította, amelyeket a Mercure de France -ban tett közzé, és l'Amazone néven szólította meg , egy francia szó, amely jelenthet akár lovasasszonyt, akár Amazont; a leveleket később könyvformába gyűjtötték. 1915-ben halt meg, de a becenév, amelyet adott neki, egy életen át vele maradt – még a sírköve is „Rémy de Gourmont Amazonjaként” azonosítja –, és a „Levelek az Amazonasnak” című könyve arra késztette az olvasókat, hogy többet megtudjanak a nőről. ami inspirálta őket [76] .
1920-ban Barney befejezte legnyilvánvalóbban politikai munkáját, a Pensées d'une Amazone- t ("Egy Amazon gondolatai"). Az első részben, „Szexuális nehézségek, háború és feminizmus” címmel feminista és pacifista témákat dolgozott ki, és a háborút „ember okozta és kollektív öngyilkosságként” írta le [77] . A háborúban szerinte a férfiak "a halál atyja, a nők az élet anyja, bátran és választás nélkül" [78] . Az epigrammatikus forma megnehezíti Barney nézeteinek részleteinek meghatározását – az ötleteket csak elvetendő céllal mutatják be, és egyes gondolatok ellentmondani látszanak másoknak [79] . Egyes kritikusok ezt a formát háborút vezető agresszióként értelmezik, amely minden férfikapcsolatban megfigyelhető. Carla Jay azonban azzal érvel, hogy Barney filozófiája nem volt annyira radikális, és a legjobban a következő epigrammával foglalható össze: „Azok, akik szeretik a háborút, nem szeretik a megfelelő sportágat, az életművészetet . ”
A Pensées d'une Amazone következő kötete , Sappho félreértése vagy pere a homoszexualitásról szóló történelmi írásokat gyűjtötte össze saját kommentárjaival együtt . Olyan témákra is kiterjedt, mint az alkohol, a barátság, az öregség és az irodalom; onnan aforizmák „A regények hosszabbak az életnél” [82] és „A romantika gyermekkori betegség; akiknek fiatalon megvolt, azok a legerősebbek” [83] . A Nouvelles Pensées de l'Amazone ("Az Amazonas új gondolatai") harmadik kötete 1939-ben jelent meg.
A The One Who is Legion, vagy AD 's After-Life (1930) volt Barney egyetlen, teljesen angolul írt könyve, valamint egyetlen regénye. Romaine Brooks illusztrációja egy öngyilkosról szól, akit csak Kr. u.-ként ismernek , aki hermafroditaként kel újra életre, és elolvassa saját élete könyvét. Ez a könyv a könyvben, melynek címe The Love Lives of A.D., himnuszok, versek és epigrammák gyűjteménye, hasonlóan Barney más írásaihoz .
Számos szeretője tiltakozása ellenére Barney gyakorolta és támogatta a nem monogámiát. Már 1901-ben az Öt kis görög párbeszédben a többszörös kapcsolat mellett érvelt és a féltékenység ellen [85] ; a "Szórásban" ezt írta: "Az ember hűtlen azokhoz, akiket szeret, így a varázsuk nem válik puszta szokássá" [85] [86] . Bár eléggé féltékeny tudott lenni, legalább néhány szeretőjét is aktívan bátorította, hogy ne legyenek monogámok [87] .
Részben Jean Chalonnak és Natalie angol nyelvű életrajzának köszönhetően, mint egy csábítónő portréja , Barney szélesebb körben ismertté vált számos kapcsolatáról, mint írásairól vagy szalonjairól . Egyszer összeállított egy listát, amelyet három kategóriába soroltak: kapcsolatok, félig kapcsolatok és kalandok. Colette középhaladó volt, míg a művész és bútortervező, Eyre de Lanux , akivel több éve folyamatosan kapcsolatban állt, a szerencsejátékok közé került. A legfontosabbnak tartott kapcsolatok között volt Olivia Custance, René Vivienne, Elisabeth de Gramont, Romaine Brooks és Dolly Wilde . Ezek közül a három leghosszabb kapcsolat de Gramont, Brooks és Wilde volt; 1927-től egyszerre volt érintett mindháromban, ez a helyzet csak Wilde halálával ért véget. Rövidebb románcai, például kapcsolatai Colette -tel és Lucie Delarue-Mardrusszal gyakran életre szóló barátságokká fejlődtek.
Elisabeth de Gramont ( Élisabeth de Gramont , 1875–1954), Clermont-Tonnerre hercegnője író volt, aki leginkább népszerű emlékiratairól ismert . IV. Henrik leszármazottjaként az arisztokrácia körében nőtt fel. Amikor Erzsébet gyerek volt, Janet Flanner szerint "a parasztok a farmján... könyörögtek neki, hogy ne csillogassa ki a cipőjét, mielőtt belépne otthonaikba" [91] . Csekély sajnálkozással tekintett vissza a gazdagság és a kiváltság elveszett világára, és a szocializmus támogatása miatt vált „vörös hercegnőként” ismertté. 1910-ben, amikor megismerkedett Barney-val, férjhez ment, és két lánya született; a férje állítólag kegyetlen és despotikus volt [92] . Végül különváltak, és 1918-ban ő és Barney házassági szerződést írtak alá , amely kimondta: "Egyetlen szakszervezet sem lehet olyan erős, mint ez az unió, egyetlen unió sem lehet ilyen gyengéd, egyetlen kapcsolat sem lehet ilyen erős" [93] .
Elizabeth elfogadta Barney nem monogámiáját – talán eleinte vonakodva –, és mindent megtett, hogy leereszkedjen más szeretőire , [94] köztük Romaine Brooks -ra is, amikor elvitte Barneyt egy városon kívüli nyaralásra [95] . A kapcsolat de Gramont 1954-es haláláig tartott.
Barney leghosszabb kapcsolata Romaine Brooks amerikai művésznővel volt, akivel 1914 körül ismerkedett meg. Brooks a portrékészítésre specializálódott, és a szürke, fekete és fehér komor palettájáról volt ismert. Az 1920-as években számos portrét festett Barney társadalmi köréből, köztük de Gramontról és magáról Barney-ról.
Brooks elég jól tolerálta Barney hétköznapi kapcsolatait, hogy ezzel ugratja, és az évek során volt néhány sajátja is, de féltékeny lehet, ha egy új szerelem komolyra fordul. Általában csak elhagyta a várost, de egy ponton ultimátumot adott Barney-nek, hogy válasszon közte és Dolly Wilde között – megenyhült, amint Barney megadta magát . Ugyanakkor, bár Brooks elkötelezett volt Barney iránt, nem akart vele teljes párként élni; nem szerette Párizst, megvetette Barney barátait, gyűlölte Barney állandó társaságát, és úgy érezte, hogy csak akkor van teljesen önmaga, ha egyedül van . Brooks magánéleti igényének kielégítésére egy nyaralóházat építettek, amely két különálló szárnyból állt, amelyeket egy étkező köt össze, amit Villa Trait d'Unionnak (az Unity Line villa) neveztek el. Brooks az év nagy részét Olaszországban töltötte, vagy Barney -tól távol utazott Európába . Több mint ötven évig ragaszkodtak egymáshoz.
Dolly Wilde Oscar Wilde unokahúga volt (akivel Natalie Barney kislánykorában találkozott [99] ), és családjában az utolsó, aki a Wilde vezetéknevet viselte. Híres volt epigrammatikus szellemességéről, de híres nagybátyjával ellentétben soha nem tudta, hogyan alkalmazza erejét egyetlen publikált irodalomban sem; levelei az egyetlen örökség. Fordítóként dolgozott, és gyakran mások is támogatták, köztük Barney, akit 1927-ben ismert meg [100] .
Vivienne-hez hasonlóan Wilde is önpusztító volt, és mentális betegségekkel küzdött. Többször kísérelt meg öngyilkosságot, és élete nagy részét alkohol- és heroinfüggőségben töltötte. Barney hangos ellenzője a kábítószer-használatnak és az alkoholizmusnak, és többször finanszírozott kábítószer-méregtelenítést, de hiába. Egy idősek otthonában töltött idő után Wilde új függőséget alakított ki a paraldehidtől, egy altatótól, amelyet aztán vény nélkül adtak el [101] .
1939-ben mellrákot diagnosztizáltak nála, és megtagadta a műtétet, alternatív kezeléseket keresve [102] . A következő évben a második világháború elválasztotta Barneytól; Párizsból Angliába menekült, míg Barney Brooks-szal Olaszországba ment [103] . 1941-ben halt meg olyan okok miatt, amelyeket soha nem sikerült teljesen megmagyarázni; az egyik leggyakoribb feltételezés a paraldehid túladagolása volt [104] .
Barney hozzáállása a második világháború idején vegyes volt. 1937-ben Una Vincenzo, Lady Troubridge panaszkodott, hogy Barney "sok értelmetlen ostobaságot beszélt a fasizmus zsarnokságáról" [105] . Barney maga is egynegyedrészben zsidó volt, és mivel Olaszországban töltötte a háborút Romaine Brooks-szal, fennállt a veszélye , hogy koncentrációs táborba deportálják . Ezt a sorsot csak úgy kerülte el, hogy táviratban küldte nővérét, Laurát, hogy megkapja a hitelesítését igazoló dokumentumot . . Azonban hitt a tengelypropagandában , amely a szövetségeseket agresszorként ábrázolta, így a fasizmus a pacifizmus logikus következménye volt számára. A háború éveiben írt, kiadatlan emlékiratai fasiszta és antiszemita fasiszták, és Hitler beszédeit idézik , láthatóan jóváhagyva [106] .
Lehetséges, hogy az emlékirataiban szereplő antiszemita szövegrészeket annak bizonyítékául szolgálták, hogy nem zsidó [107] ; Ezra Pound antiszemita rádióadásai befolyásolhatták [108] . Bárhogy is legyen, segített egy zsidó házaspárnak megszökni Olaszországból azzal, hogy hajón áthaladt az Egyesült Államokba [106] . A háború végére rokonszenve ismét megváltozott, és a szövetségeseket felszabadítónak tekintette [109] .
A Line of Unity villát bombázások semmisítették meg . A háború után Brooks nem volt hajlandó Barney-val együtt élni Párizsban, és Olaszországban maradt; gyakran látogatták egymást [110] . Kapcsolatuk monogám maradt egészen az 1950-es évek közepéig, amikor Barney találkozott utolsó új szerelmével, Janine Lahovarival, egy nyugdíjas román nagykövet feleségével. Lahovari mindent megtett, hogy elnyerje Romaine Brooks barátságát, Barney biztosította Brookst, hogy kapcsolatuk még mindig a csúcson van, és a háromszög stabilnak tűnik .
A Szalon 1949-ben újra megnyílt, és továbbra is vonzotta a fiatal írókat, akik számára egyrészt a történelem darabja, másrészt az irodalmi hírnév építésének helye. Truman Capote csaknem egy évtizede volt alkalmi vendég; a helyszínt "teljesen a századfordulónak" jellemezte, és emlékeztetett arra, hogy Barney bemutatta Marcel Proust Az elveszett idő nyomában című filmjének számos szereplőjének modelljeit . Alice Babette Toklas Gertrude Stein 1946-os halála után vált törzsvendéggé . Az 1960-as évek péntekjei Mary McCarthyt és Marguerite Yourcenart tisztelték , akik 1980-ban – nyolc évvel Barney halála után – az Académie française első női tagja lett .
Barney nem tért vissza az epigrammák írásához, hanem két kötetet publikált más általa ismert írók emlékirataiból, az Indiszkrét memoárok ( Souvenirs Indiscrets , 1960) és a Vonások és arcképek ( Traits et Portraits , 1963) címmel. Dolgozott azon is, hogy kiadót találjon Brooks emlékiratainak, és hogy festményeit galériákban publikálják .
Az 1960-as évek végén Brooks egyre zárkózottabb és paranoiásabb lett; depressziós lett, és nem volt hajlandó látni az orvosokat, akiket Barney küldött. Elkeseredett Lahovari jelenléte utolsó éveiben, amelyeket remélt, hogy kizárólag együtt töltenek, végül megszakította a kapcsolatot Barney-vel. Barney továbbra is írt neki, de nem kapott választ. Brooks 1970 decemberében , Barney pedig 1972. február 2-án halt meg szívelégtelenségben . A Passy temetőben van eltemetve , Párizs, Île-de-France , Franciaország [116] .
Natalie Barney élete végére munkája nagyrészt feledésbe merült. 1979-ben Barney abban a megtiszteltetésben részesült, hogy helyet foglalt Judy Chicago feminista munkájában, a The Dinner Party-ban. Az 1980-as években Barney-t kezdték elismerni a Karla Jay által a későbbi feminista írók problémáinak „szinte természetfeletti várakozásának” nevezett dologról . Egyes emlékiratainak, esszéinek és epigrammáinak angol fordítása 1992-ben jelent meg, de drámáinak és verseinek többségét még nem fordították le.
Irodalomra gyakorolt közvetett hatása a szalonon és számos irodalmi barátságon keresztül megmutatkozik azon írók számában, akik megszólították vagy ábrázolták műveikben. Colette Claudine s'en va (1903) röviden írja le Barney-t, mint "Miss Flossie"-t, visszaadva azt a becenevet, amelyet korábban de Pougy Idilljében kapott . René Vivien sok verset írt róla, valamint az Une femme m'apparut ("Egy nő jelent meg nekem", 1904) című szimbolista regényt, amely Barney-t "szemmel... éles és kék, mint a penge..." írja le. A veszély varázsa áradt belőle, és kérlelhetetlenül vonzott . Remy de Gourmont utalt rá az Amazonnak írt leveleiben, Truman Capote pedig legutóbbi, befejezetlen regényében, az Answered Prayers-ben. Olyan írók későbbi regényeiben is szerepelt, akik soha nem találkoztak vele. Anna Livia Minimaxja (1991) Barneyt és René Vivienne-t még élő vámpírokként ábrázolja. Francesco Rapazzini Un soir chez l'Amazone (Egy este az Amazonasnál, 2001) történelmi regénye Barney szalonjáról. Sally Hamilton és Suzanne Stroh könyvének angol fordítása hangoskönyvként jelent meg, amelyet Suzanne Stroh olvasott fel A Night at the Amazon's (2020) címmel.
Lillian Faderman szavaival élve: "Az 1928 és a 60-as évek vége közötti négy évtizedben valószínűleg egyetlen leszbikus sem tudott olvasni angolul, vagy a tizenegy nyelv közül, amelyre a könyvet lefordították, aki ne ismerte volna a A magány kútja." » [120] . Bár a regény írója, Radcliffe Hall érvként fogta fel az általa „szexuális perverzióknak” nevezett nagyobb tolerancia mellett, a leszbikus olvasók gyakran kritizálták a női főszereplőt az öngyűlölet és az olyan kifejezések használata miatt, mint a „furcsa” és az „Isten hibája”. ." » [121] . Barney, Valerie Seymour szalon háziasszonyaként egy másik kapcsolat szimbólumaként jelenik meg a regényben . "Mivel a nyugodt és magabiztos Valerie a bátor légkört teremtette, mindenki normálisnak és bátornak érezte magát, amikor összejött Valerie Seymourban" [123] .
Lucie Delarue-Mardrus a század elején írta Barney szerelmes verseit, majd 1930-ban alakította őt a L'Ange et les Pervers ("Az angyal és a perverzek") című regényében, amelyben azt mondta, "elemezte és leírta Natalie-t." részletesen, és az élet, amelynek szentelt engem. A regény főszereplője egy Marion nevű hermafrodita , aki kettős életet él, női ruhában látogatja az irodalmi szalonokat, majd szoknyáról nadrágra öltve részt vesz a melegpartikon. Barney Loretta Wells, a szalon háziasszonya, aki a romantika nagy részét azzal tölti, hogy Rene Vivien alapján lazán visszaszerezze egy korábbi szeretőjét . A könyvben szereplő ábrázolása néha kemény kritikus, de ő az egyetlen személy, akinek Marion társaságát élvezi. Marion azt mondja Wellsnek, hogy "ördögi... csúnya, önközpontú, igazságtalan, makacs, néha fukar... [de] igazi lázadó, aki mindig kész lázadásra buzdítani másokat... [Te] képes vagy szeretni valakit olyannak, amilyen, még egy tolvajt is – ez az egyetlen hűséged. És ezért tisztellek téged” [125] .
Miután az 1930-as években találkozott Barneyval, Marina Ivanovna Cvetajeva orosz költő megszólította a Levél az Amazonasnak című művében (1934), amelyben kifejezte ellentmondásos érzéseit a nők közötti szerelemről. Az eredmény – Terry Castle szavaival élve – „az álmodozás egy teljesen rejtélyes, paranoiás, elsöprő része” [126] .
Barney és a társadalmi köréhez tartozó nők a témája Juna Barnes "Hölgyi almanachjának" (1928), egy kulcsfontosságú regénynek , amely archaikus rabelais stílusban íródott , Barnes saját illusztrációival Erzsébet-korabeli fametszetek stílusában. A főszerepben Dame Evangeline Musset, "aki szívében egy nagy vörös kereszt volt, hogy üldözte, enyhítette és elvonta a lányokat, mint a hátukban, az elejükben, és ahol a legtöbbet szenvednek, könyörtelenül gyászolták" [127] . A "The First Menace"-ben ( Pioneer and a Menace ) fiatalkorában Dame Musset lenyűgözött "egy szellemes és művelt ötvenévesre" [128] ; megmenti a bajba jutott nőket, megosztja bölcsességét, és halála után szentté emelték. Felvett néven szerepel még Elizabeth de Gramont, Romaine Brooks, Dolly Wilde, Radcliffe Hall és szeretője, Una, Lady Throwbridge, Janet Flanner és Solita Solano, valamint Mina Loy . A The Ladies' Almanach homályos nyelvezete, belső viccei és kétértelműsége miatt a kritikusok vitára késztették, hogy gyengéd szatíráról vagy keserű támadásról van-e szó, de Barney maga szerette a könyvet, és egész életében újraolvasta .
2009. október 26-án Barneyt történelmi jelzővel (emléktáblával) tüntették ki szülővárosában, az ohiói Daytonban. Ohióban először a jelző egy híres személy szexuális irányultságát jelölte meg [131] . Ezt az emléktáblát 2010 júliusában megszentségtelenítették [132] .
2013-ban jelent meg Barney francia novellája , az Amants féminins ou la troisième , amely állítólag 1926-ban íródott. Chelsea Ray fordította angolra, és 2016-ban jelent meg Mistresses or the Third Woman címmel.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|