| Jean-Leon Gerome | |
| Ney marsall kivégzése . 1865 | |
| fr. L'execution du maréchal Ney | |
| Vászon , olaj . 65,2 × 104,2 cm | |
| Sheffield Museums , Sheffield , South Yorkshire , Anglia , Egyesült Királyság | |
| ( Inv. VIS.1844 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Ney marsall kivégzése ( franciául L'exécution du maréchal Ney ) Jean -Leon Gerome francia művész 1865 -ös festménye .
Az 1850 -es évekre Jean-Leon Gerome jelentős mesteri szintet ért el az akadémiai műfajban , és a francia arisztokrácia kedvencévé vált, de úgy döntött, hogy újragondolja munkásságát, és alaposabb és történelmibb megközelítést alkalmaz vásznai megírásában. Úgy döntött, hogy teszteli a művészetben megengedett cselekményválasztás határait, Michel Ney marsall 1815-ben történt kivégzését választotta a jövő képének témájául. Jérôme 1855 és 1865 között dolgozott a festményen. Ney a kivégzés után látható rajta, arca a sárba esik, de nem veszíti el méltóságát. A lövészosztag ködként vonul vissza, egy golyókkal teli fal mentén, amelyre egymásnak ellentmondó jelszavakat firkálnak. A mű kompozíciós integritása és morális üzenete ellenére, amelyet a művész barátja, Théophile Gautier jegyez, a festményt heves bírálatok érték a Párizsi Szalonban 1868-ban rendezett kiállításon. Hosszú évek elhanyagolása után 1931-ben a festményt a Sheffield Múzeumnak ( Sheffield , South Yorkshire , Anglia , Egyesült Királyság ) adományozták, ahol jelenleg is található.
Jean-Leon Gerome (1824-1904) francia festő a híres művészeknél, Paul Delaroche -nál és Charles Gleyre -nél tanult , akik élete hátralévő részében az utazás és a különböző népek szokásainak tanulmányozása iránti szenvedélyt keltették benne. Jerome első festményeit nagyra értékelte az egyik legelismertebb és legbefolyásosabb művészeti kritikus , Theophile Gauthier , aki később a barátja lett. A tartományi Jeromos a tömegkultúra születésének hajnalán a feltörekvő , a szalonarisztokráciával híressé vált polgári Franciaország új közönségével találkozott , bemutatva neki akadémiai portréit és melodramatikus vásznait, valamint a napóleoni hadjáratokról és festményekről szóló festményeket. élet az arab bazárokban, valamint mitológiai és erotikus témájú művek. Művészeti karrierje csúcsán Jérôme gyakori látogatója volt a császári családnak , és az École des Beaux-Arts professzora volt . Műterme művészek, színészek és írók találkozóhelye volt, ő maga pedig legendás és tekintélyes mesterré vált, aki maró szellemességéről, fegyelmezett elutasító attitűdjéről, de szigorúan szabályozott tanítási módszereiről és az impresszionizmussal szembeni rendkívüli ellenségességéről ismert [1] [2]. [3] [4] .
Az 1850-es évek végétől Jérôme hihetetlenül kalandvágyónak bizonyult a népszerű történelmi témák megválasztásában, az ókori Görögországtól és Rómától kezdve , majd később a modern Franciaországig . Ugyanakkor akadémizmusának meglehetősen eklektikus újragondolására vállalkozott, amelyre nagy hatással volt Jean-Auguste-Dominique Ingres , aki a személyes és a mindennapi élet prizmáján keresztül festette meg festményeit, valamint tanára, Delaroche, aki a színházi megközelítést választotta. hogy a festészet közérthetőbbé váljon.történelmi történetek. Jérôme azon kezdett dolgozni, hogy egyensúlyt teremtsen a dokumentumszerű realizmus és a történelmi események figurális rekonstrukciójának tudományos megközelítése között, fejlesztve azt a képességet, hogy mesterien tudja kezelni festményei cselekményeinek narratív potenciálját, aminek köszönhetően azok maradandót alkottak a közönség. Jerome elutasította a költői általánosításokat és a főszereplők idealizálását, azonban a művész kiegyensúlyozott és aprólékos festészeti technikája gyakorlatilag a múlt eseményeinek közvetlen szemtanúivá tette az embereket [5] [6] [7] [8] . Ugyanakkor Jerome-ot gyakran vádolták azzal, hogy a nyilvánosság szükségleteiért dolgozik, és nem gondolt festményei cselekményeinek jövőbeli relevanciájára, ezért úgy döntött, hogy megvizsgálja az engedélyezett és a törvényesen engedélyezett telkek kiválasztásának határait. a képzőművészetben Ney marsall kivégzésének témáját választva [9] [10] .
Michel Ney (1769-1815) 1788-ban önkéntesként jelentkezett a francia hadseregbe, majd részt vett a forradalmi és a napóleoni háborúkban . 1796-ban tábornoki rangra emelték, 1804-ben pedig Napóleon Nagy Hadseregének marsallja lett . Ney kitüntette magát az 1805 -ös elchingeni csatában és az 1812-es oroszországi hadjáratban , és kortársaitól a "bátrabbak legbátrabbja" becenevet érdemelte ki. Miután Napóleon 1814-ben lemondott a trónról , Ney kinyilvánította hűségét a Bourbon monarchiához . A marsallt Lyonba küldték, hogy megakadályozzák Napóleon hatalomra jutását , aki visszatért Franciaországba, de hamarosan átment korábbi parancsnoka oldalára. A waterlooi csata során Ney minden erejével megpróbálta megmenteni a francia hadsereg helyzetét. Miután öt lovat megöltek a marsall alatt, Ney belerohant a kézi harcba a következő felkiáltással: " Nézd meg, hogyan hal meg Franciaország marsallja!" ”, de hamar rájött, hogy a háború elveszett. Amikor 1815-ben megtörtént a monarchia helyreállítása , a királypártiak – a Bourbon-dinasztia hívei – felszabadították a fehér terrort a bonapartisták ellen , amelynek során számos napóleoni tábornokot és tisztet végeztek ki vagy öltek meg a királypárti különítmények, míg sok mást. kénytelen volt egy időre elhagyni Franciaországot. Ney marsall egy ideig bujkált a királypártiak elől, de aztán rátaláltak Aurillac közelében . Az új XVIII. Lajos király nem kegyelmezett a marsallnak, Neyt letartóztatták és katonai bíróság elé állították, amely azonban nem volt hajlandó ítélkezni felette. Ezt követően a kamara felségárulással és összeesküvés tervezésével vádolta meg Neyt, amelynek célja Napóleon visszatérése volt. Mivel Ney szülővárosát Poroszországnak engedték át , a marsall jogi trükkel elkerülhette volna az elítélést, de kijelentette: " Franciaként születtem, franciának akarok meghalni!" ". Neyt bűnösnek találták , és 1815. december 7-én lelőtték a Luxembourg Gardens közelében , a párizsi csillagvizsgáló közelében . A szemkötőt elutasítva Neynek volt bátorsága személyesen kiadni a parancsot, hogy tüzeljen önmagára - " Katonák, célozzanak egyenesen a szív felé!" ". Ezt követően tizenegy lövés dördült el, hat golyó a marsall szívén találta el, majd dobpergés és " Éljen a király!" ". Másnap reggel Ney holttestét egy ólomkoporsóban temették el a Père Lachaise temetőben , egy egyszerű sírban. 1853-ban az engesztelés gesztusaként Francois Rude a kivégzés helyén felállította Ney szobrát , amely a napóleoni marsall első emlékműve lett, amelyet a helyreállítás után építettek [11] [10] [12] [13] [14] [15] .
A kép olajjal, vászonra festett, méretei 65,2 × 104,2 cm [12] [16] . A cselekvés ideje 1815. december 7-én reggel 9 óra, közvetlenül Ney kivégzése után. Figyelemre méltó, hogy Jerome a cselekmény csúcspontja utáni pillanatot választotta, ami szokatlan volt munkája szempontjából. Szürke és hideg decemberi nap reggele az elmúló éjszaka ködében. A kép szinte teljes terét átlósan elfoglaló, időről időre lehámló, sárguló fehér vakolatú kőfal sarkán egy magányos lámpás áll, mely a széltől himbálózik, és halványsárga fénnyel világít meg körülötte mindent. Balra és távol az előtérben jobb oldalon fekvő Ney holttestétől egy közönyös lövöldözős osztag puskákkal a vállukon az árnyékba húzódik, amelyből csak egy ember döntött úgy, hogy megfordul és elbúcsúzik a marsalltól, aki több szíven kapott lövéstől esett. Az arisztokrata Ney hősiesen találkozott a halállal, elegánsan csupa feketébe öltözve – kabátban, harisnyában és bőrcipőben. Hanyatt zuhant a földre, arccal előre, egyenesen a sárba, melynek közepén még füstölgő töltények hevertek a gyér füvön és a marsall által "Bolivar" stílusban leejtett kalap , a selyembélés fehérsége. ami az egyetlen fényes folt a képen, fekete és barna színben készült. Ney mögött a falon két összefirkált felirat látható - egy áthúzott " Vive l'empereur " és egy befejezetlen " Vive " - ez utóbbi tele van golyókkal. A kritikusok szerint Jerome így akarta megmutatni Ney opportunizmusát, akinek rövid időn belül sikerült hűséget esküdnie Napóleonnak és a Bourbonoknak [17] [18] [19] [20] [10] [21 ] ] .
Gérôme 1855 és 1865 között dolgozott a festményen [12] [16] . 1868-ban bekerült a Párizsi Szalon programjába . Alfred Nieuverkerke szalonfelügyelő Ney leszármazottainak kérésére megkérte Jerome-ot, hogy távolítsa el a képet, de nem tette meg, nyilvánvalóan kihasználva a beteg III. Napóleon császár hallgatását , aki még a megnyitó előtt meglátogatta a kiállítást, és nem kommentálta a kiállítást. a mű témája [22] . A képet meglehetősen hidegen fogadták a kritikusok, és azon vitatkoztak, hogy Jeromos elutasító, véleményük szerint Jeromos marsall-ábrázolása vajon a napóleoni háborúk hősének demitologizálása-e. Egy részük az irodalmi technikák túlzott ragaszkodásával, valamint a művészet kommercializálódásával és politizálásával vádolta a művészt [23] . Gauthier ennek ellenére pozitívan nyilatkozott a festményről, felhívta a figyelmet a sok apró részletre, amelyek a vászon jelentésbeli teljességének benyomását keltik, megjegyezve, hogy a festmény morális hatással van a nézőre, „mintha szembesülnénk valóság... szomorú, hogy a fekete figura sokáig leköti a figyelmünket, elgondolkodtatva, hogy „a Bourbon-rezsim gonosz – elpusztították/megölték a hőst” [24] . Gauthier ugyanakkor megjegyezte, hogy "általában jobb lenne tartózkodni ezektől a fájdalmas jelenetektől, a történelem vérző sebétől és a fájdalmas emlékekre való túlzott vonzalomtól" [18] . A párizsi utcákon a monarchikus terror idején meggyilkoltak nagy számával összefüggésben Ferdinand Lasteyrie egyszerű rövid és igaz történetnek tekintette a képet, és Henri Fouquier és Theophile Thor kérdéseket tett fel. áttekintéseikben a háború etikáját, amely az 1830-1850 közötti időszakban az országban kialakult katonai diktatúrára és az ebből adódó forradalmi helyzetre utalt [25] . Általánosságban elmondható, hogy az 1868-as szalont a Jerome és a legtöbb francia kritikus közötti kapcsolatok hosszú megszakítása jellemezte [23] . Ami a festmény negatív kritikáit illeti , Henri-Charles Houleve karikatúrát rajzolt, amely azt mutatja be, hogyan tartja Jerome a festményét Neyvel az egyik kezében, a másikban pedig egy ecsettel és egy kalappal, háttal a falnak állva. mintha hatalmas töltőtollakkal várná a forgatását a kritikusok [26] . Figyelemre méltó, hogy 1916-ban az amerikai LIFE magazin egy karikatúrát jelentetett meg az első világháború témájában , amelyben Ney helyett a német katonák által megölt Uncle Sam fekszik a földön [27] .
| Jérôme " Párbaj az álarcos után ". | " Cézár halála ", Jérôme. |
A holttest hangsúlyozását és a gyilkosok alakjaitól való elvonatkoztatást Jerome [28] többször is megismételte , például a " Párbaj az álarcoskodás után " 1857-ben ( Condé Múzeum ) [29] és a "Cézár halála " 1867 -ben. Walters Művészeti Múzeum ) [30] . A festmény hideg és komor atmoszférája hasonlít néhány más, a kivégzés tárgyát képező alkotáshoz, de gyökeresen eltérő cselekményű, mint például Francisco Goya 1808. május harmadika Madridban és Édouard Manet Maximilian császár kivégzése . [28] [31] [10] [32] . Jérôme munkásságára utalhat az is, ha megnézzük Manet egy másik 1864- es, " Holt Toreador " című festményét ( National Gallery of Art [33] ) [28] [34] .
| Goya "1808. május harmadika Madridban". | Meissonier „Barikádja”. | Manet: Maximilian császár kivégzése. |
Jérôme művének kompozíciója hasonló Ernest Meissonier Barikádjához , amelyet 1848-ban festett két változatban ( Musee d'Orsay [35] ; Louvre [36] ) [37] . A régi reakciós Messonnier, aki személyesen vett részt az 1848-as forradalom leverésében nemzetőrkapitányi rangban , bevallotta, hogy „teljes borzalomban látta [a barikádok levételét], védőiket megölték , lelőtték, kidobták az ablakon, a földet beterítették a testük, a föld tovább szívta a vérüket." A lerombolt barikádok közepén a térköveken heverő holttesteket ábrázoló kép realizmusa drámai érzetet kelt, és Gauthier szerint "az igazi igazságot, amelyről senki sem akar beszélni" [35] [36 ] ] . Figyelemre méltó, hogy Gauthier maga is megkerülte a „barikádok” szót a VII. szonettben egy közvetlenül az 1830-as forradalom után írt versgyűjteményből , amiből az következik, hogy a történelem bebizonyította, milyen pusztítóak is lehetnek az eszmék, és hogy ebben a világban csak remény a művészetbe vetett hitben [37] . A Leedsi Egyetem professzora, Claudine Mitchell [38] szerint Gauthier gondolata az 1868-as történelmi konjunktúrában már nem tűnt logikusnak, mivel Jerome komor és morálisan fájdalmas képe a jövőbeli megrázkódtatások megfelelő előhírnökének bizonyult [37] .
A kép nem érte el a Jerome által remélt sikert a közönség körében, ezért a „ Boussod, Valadon & Cie ” cég eladta Angliának , ahol a munkához képest kedvezőbb volt a hangulat. a "bírói gyilkosság" témája, mint abban az országban, ahol az valójában megtörtént [32] . 1931-ben a festményt Lord Farrington adományozta a Sheffield Museumsnak ( Sheffield , South Yorkshire , Anglia , Egyesült Királyság ) [12] [16] . Jelenleg a John George Graves Galériában állít ki [39] .
| Jean-Leon Gerome művei | |
|---|---|
| |