A Match Girl (film)

A kis gyufacsaj ( franciául:  La Petite Marchande d'allumettes ) egy 1928 -ban készült francia film , amelyet Jean Renoir rendezett . A filmes avantgárd stílusában játszódó dráma Hans Christian Andersen "The Little Match Girl" című szomorú karácsonyi meséjén alapul.

A filmen dolgoztak

Szereplők [1] [2] :

A forgatócsoport [1] [2] :

Telek

Andersen „ The Little Match Girl ” (1845) szentimentális novellájának képernyőadaptációja . Ahogy a nyitórész is mondja, a film eseményei "szilveszterkor egy bizonyos északi városban" játszódnak. Karen, a rongyos kislány, aki egyetlen gyufát sem tud eladni a siető járókelőknek, nem lát lehetőséget kunyhójában, elalszik a kerítés alatt, hóval meghintve, és álma van. Anderson meséjében álmok egymást követő sorozatát látja, amelyek mindegyike egy gyermek állapotának felel meg, aki fokozatosan megfagy és belehal a hidegbe, Renoir filmjében pedig egy lány álmában egy játékboltban találja magát, és életre kelnek. és emlékeztesse a járókelőkre, akiknek sikertelenül ajánlotta fel, hogy vásároljon a gyufáiból. A babák között egy jóképű tiszt hívja fel a figyelmét, aki fakatonákat vezet. Találkozik egy rendőrtiszttel is, aki a „halál lovasa” formájában bukkan ki a dobozból. A lány és a hadnagy menekülni próbál a felhőkön keresztül, de a Halál utoléri őket. A film akkor ér véget, amikor álma félbeszakad, a lány ugyanis meghalt, az utolsó képkockákban pedig a járókelőket látjuk hajolni a fagyott test fölé [3] .

Létrehozás

A franciaországi kritikai és közönségsiker ellenére a nagy költségvetésű Nana (1926) című film jelentős pénzügyi kudarca, amelyet Jean Renoir részben finanszírozott [K 1] , arra kényszerítette, hogy egy időre átálljon a közönségközpontú produkciókra. Később így beszélt szubszonikus filmjeiről: „Csak egy filmet készítettem, Nana; a többi a sport és a kereskedelem” [5] . Nana után "fantasztikus tanulmányt" készített Georges Méliès festményeinek szellemében - " Charleston ", a " Marquitte " melodráma, "a katona vaudeville " "A naplopó " [6] . Ezt követően úgy döntött, hogy megfilmesíti Hans Christian Andersen "The Little Match Girl" című karácsonyi meséjét – egyik kedvenc íróját [7] . Úgy döntöttek, hogy a szomorú történetet pankromatikus filmre forgatják, ellentétben az ortokromatikussal, amely sokkal jobban átadja az árnyalatokat. A másodikat akkoriban főként stúdiókban használták, míg a pankromatikust külső felvételek készítésére használták, és a szürkeárnyalatos telítettség mértékének változtatásával több színt tudott rögzíteni. Ez a felosztás annak volt köszönhető, hogy a stúdió világítástechnikai berendezései rendkívül tökéletlenek voltak, ami a pankromatikus filmek stúdióban való felhasználásának korlátozásához vezetett, de a napfényben történő felvételezésnek számos kolorisztikai előnye volt [8] . A filmkritikus, Pascal Merijeau felvetette, hogy Renoirt barátja és producer, Pierre Bronberger ihlette meg, hogy pankromatikus filmre forgatjon a stúdióban, aki szerint ez már megtörtént Hollywoodban [7] . Ezt az ötletet Jean Tedesco, az Old Dovecote igazgatója, egy kis moziterem, ahol akkoriban a Vanguard filmeket vetítették, és a rendező, Reilly barátja - műszaki tanácsadója - támogatta. Ráadásul Jean Bachelet operatőr is megragadta ezt az ötletet. Renoir az Életem és a filmjeim című könyvében azt írta, hogy egy ilyen ötlet megvalósítása „meglehetősen egyszerű volt”: „Kísérletek kimutatták, hogy a pankromatikus film érzékeny a közönséges, kissé megnövelt feszültségű villanykörték fényére; a lényeg az volt, hogy ezeket az izzókat helyesen „üsse be” [8] .

A film forgatókönyvét 1927. február 22-én regisztrálta a Filmírók Társasága [7] . Jean Tedesco közreműködésével készült [9] . A forgatás ugyanazon év nyár végén és őszén zajlott a filmpavilonná alakított Old Dovecote színház tetőterében [7] .

Művészi jellemzők

Pierre Leproon szerint ez egy költői és ötletes film volt, amely először tárta fel teljességében Renoir nagyszerű rendezői tehetségét , aki ezt írta: „... Olyan berendezéseket használtunk, amelyek a filmgyártás továbbfejlesztésének alapját képezték. Mi magunk készítettük el a díszletet, az elrendezést, a jelmezeket, stb.. A filmet mi magunk fejlesztettük és reprodukáltuk. A kép semmivel sem lett rosszabb, mint a többi, az extravagáns különösen jól sikerült rajta. Sajnos egy nevetséges folyamat miatt kézműves vállalkozásunk megbukott.” Georges Sadoul filmtörténész "fantasztikus balettnek" nevezte a filmet, a "Renoir Andersen szellemében" kiadott "kiadása" messze a legjobb jelenet volt a filmben, amelyben Catherine Hessling túl cukinak tűnt. De Mélièsnek az expresszionistákkal való keresztezése kevesebbet tett Renoirnak, mint Zola és Stroheim kombinációja . Szintén Sadoul szerint egy sok technikai újítást tartalmazó produkcióban egyértelműen megnyilvánult Renoir kézművesek művészete iránti szeretete, ami a törekvéseihez oly közel álló költői fantázia megalkotásához vezetett [10] . Jacques Brunius szerint, aki nem osztotta a dán mesemondó érzelgősségét, a kép végül nagyon „művészi” lett – a szó negatív értelmében. A filmadaptáció a feleségéhez és az akkori évek múzsájához, Catherine Gesslinghez kötődő "Catherine-korszak" befejezését mutatja be. Az 1920-as évek filmjeiben Renoir nőideálja kerül bemutatásra, amely nagyon közel áll May Murray amerikai színésznő Stroheim által rendezett hősnőihez: „Ez egy megható, védtelen, pusztuló nő képe; eső, hó, köd vagy tavaszi virágok által szétszórt fényglóriában jelenik meg. Ez a karakter Stroheim számos filmjében, akár May Murray, akár Zazu Pite vagy Fen Ray alakítja őket. Nana, az udvarhölgy Zola regényében kivételnek tűnik ebben a sorozatban, de ha jobban megnézzük, vajon nem derül-e ki, hogy a női gyengeség ugyanannak a jelképének a módosulata, amely, hogy uralja a férfiakat, megalázni, állati állapotba kell juttatnia őket, és vagyonukban kell védelmet keresnie, nem pedig erejükben és bátorságukban? A francia filmművészetben ez a megközelítés nem találkozott gyakran, és az ilyen képek iránti vonzerőt nyilvánvalóan a rendező természetes érzékenysége okozta, aki ezen a területen ütközött apja, a nagy impresszionista Auguste Renoir törekvéseivel . A filmkritikus szerint utóbbi a "sűrű, rózsaszín szépségekért rajongott, akiknek meztelensége nem igényel senki védelmét". Így a hősnőkkel szembeni ilyen attitűd volt a rendező eredeti lelete a filmben, aminek Andersen naivitása ellenére is meg kell maradnia a filmtörténetben [11] .

Pascal Merijeau szerint a rendezőnek ez a munkája egyfajta búcsúnak nevezhető a mozitól, amelyen korábban is dolgozott, Nana kivételével: » [7] .

Amikor a filmet 1930-ban megszólaltatták, Mendelssohn és Strauss zenéjét használták háttérzeneként , Wagner Valkűrök lovaglása kísérte a mennyországi csatát .

Jegyzetek

1. ↑ A rendező ezt mondta erről a filmről: "Mindent beletettem, amim volt, az utolsó sou-ig" [4] .

1. ↑ 1 2 Bazin, 1995 , p. 126.
2. ↑ 1 2 Merijo, 2021 , p. 754-755.
3. ↑ Bazin, 1995 , p. 127.
4. ↑ Bazin, 1995 , p. 7.
5. ↑ Sadul, 1982 , p. 326.
6. ↑ Shuvalov V. Jean Renoir – ismertető cikk a Cinematheque-ban . www.cinematheque.ru Letöltve: 2019. június 29. Az eredetiből archiválva : 2022. január 4.. (határozatlan)
7. ↑ 1 2 3 4 5 Merijo, 2021 , p. 87.
8. ↑ 1 2 Renoir, 1981 , p. 80.
9. ↑ Leproon, 1960 , p. 171-172.
10. ↑ Sadul, 1982 , p. 326-327.
11. ↑ Liscsinszkij, 1972 , Jacques Brunius. Jean Renoir útja, p. 84.
12. ↑ Jean Renoir - ismertető cikk a Cinematheque-ban . www.cinematheque.ru Letöltve: 2017. június 20. Archiválva az eredetiből: 2017. május 23. (határozatlan)

Irodalom

• Jean Renoir: Cikkek, interjúk, memoárok, forgatókönyvek / Összeállította: I. I. Lischinsky. - M . : Művészet, 1972. - 256 p.
• Renoir, Jean. Az életem és a filmjeim. - M . : Művészet, 1981. - 236 p.
• Bazin, André. Jean Renoir / Előszó. Jean Renoir. Bevezetés François Truffaut. - M . : Mozi Múzeum, 1995. - 191 p. — ISBN 5-88395-012-4 .
• Leproon, Pierre. Jean Renoir // Modern francia filmrendezők. - M . : Külföldi Irodalmi Kiadó, 1960. - S. 160-220. — 698 p.
• Komarov S. V. . A külföldi filmtörténet. - M . : Művészet, 1965. - T. 1. Némamozi.
• Merijeau, Pascal. Jean Renoir / Per. fr. S. Kozin és I. Mironenko-Marenkova. — M. : Rosebud Interactive, 2021. — 816 p. - ISBN 978-5-905712-49-4 .
• Sadoul, Georges. fejezet LVIII. Francia mozi 1925-1929 // A mozi általános története = Histoire générale du cinéma. - M . : Művészet , 1982. - T. 4. 2. rész Hollywood. A némafilm vége, 1919-1929. - S. 281-341. — 557 p.

Linkek

• La Petite marchande d'  allumettes . Francia filmek – Útmutató a francia mozihoz (frenchfilms.org) (1998-2002).

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok
Bibliográfiai katalógusokban	LCCN : no2018125739