A Baskír Köztársaság zenéje a Baskír Köztársaságban a történelme során élő népek zenéje .
A baskírok zenei kreativitásának ősi gyökerei vannak. A baskírok éneke és költői folklórja két csoportból áll:
1. Szöveges, költői eredetű népművészeti alkotások - ősi legendák "Kuzy Kurpes és Mayankhylu", "Alpamysh és Barsynkhylu", " Akbuzat " irtek és kubair formájában . A kubairok költői szövege énekhangon "hatást". A ritmus rövid, recitatív raktár. A Kubairs dallamai a hét szótagú "Kubair vers" metrikái alá tartoznak.
2. Az epikus-poétikai műfaji csali a szájhagyomány költői alkotása. A beyet leggyakrabban drámai cselekményre épül, történelmi vagy hétköznapi eseményről, fényes, hősies személyiségekről. A bájtokat, valamint a kubairokat énekes recitativóban adják elő.
A történelmi dalok és dallamok a baskír eposz virágkorában alakultak ki (Ural, Semirod, Iskender, Sultanbek, Boyagym Khan). A 18. századra a történelmi énekek egy új rétege alakult ki, amelyben a haza és a nemzeti összetartozás hazafias témája összefonódott a tiltakozás, az elnyomás és a gyarmatosítás elleni harc dühös motívumaival (lásd a „Rom”, „Kola kanton” című dalokat , „Tevkelev” stb.)
A történelmi dal egy aktívan fejlődő műfaj, amely a baskír nép történetének legfontosabb pillanatait tükrözi. Dalok szólnak az első világháború eseményeiről, a forradalomról, a polgárháborúról, valóságunk emlékezetes napjairól.
A zenei kreativitás önálló csoportját a lányos és női sorsról szóló lírai dalok alkotják. Mint például a "Tashtugai", "Salimakai", "Zyulkhizya", "Shaura" a baskír lírai dallamok klasszikus képei. A szerelmi dalszövegek nagyon fejlettek a baskír zenében. A Lyubon dalokat a tisztaság, a szerelem érzésének és hordozóinak poetizálása jellemzi.
A hétköznapi dalok között megtalálhatók asztali énekek, vendégdalok, komikus és szatirikus témájú dalok, valamint táncdalok. Önálló csoport altatódalokból és gyermekdalokból áll. A XIX. század végén. megjelentek az úgynevezett zimogor-dalok, amelyek a földeken, gyárakban és gyárakban dolgozó baskírok munkáját és életét tükrözik.
A szovjet hatalom megalakulásával Baskíriában a szakmai kultúra kezdett kialakulni. Zeneiskolákat nyitottak, zenei főiskolát (1922-től 1926-tól művészeti technikum, 1932-től zeneiskola Ufában, baskír stúdiót hoztak létre a moszkvai konzervatóriumban (1932). Az első szakmai művek között a dalok és a kórusok, valamint zene drámaszínházi előadásokhoz (X K. Ibragimov, G. S. Almukhametov , S. Kh. Gabyashi , M. M. Valeev, K. Yu. Én vagyok az „Aikhylyu” nevű szerkesztőbizottság, N. I. Peikoval együtt , 1943), „Mergen ” (1940) és „Ashkazar” (1944), Eikhenvald, „Karlugas”, „Chembergzhi” (1941), „ Akbuzat ” Zaimov és Spadavecchia (1942), Azat – Murtazin (1949).
1964 szeptemberében Ufában megtartották a baskír zene hetét. Az RSFSR Zeneszerzői Szövetségének titkárságának tagjai, köztük D. D. Sosztakovics , Ufába érkeztek . A recenzió végén D. D. Sosztakovics elmondta, hogy „... a baskír zeneszerzők magas szintű kreativitása nagyon boldoggá tett. Ugyanakkor számos kritikai megjegyzést szeretnék tenni. A baskír zeneszerzők még kevés művet készítettek munkásosztályunkról. Mindennapi életét, figyelemreméltó munkásságát, hőstettét dicsőíteni az első kötelességük, és biztos vagyok benne, hogy hamarosan teljesítik is ezt a kötelességet” [1] .
A baskír zene jellemzői: monofónia. Változatai: uzun-kui (hosszú, elhúzódó dallam, beleértve a széles énekméteres ritmusmentes dalokat vagy egy improvizációs raktár hangszeres dallamait), urtasa-kui (félhosszú dallam), kyska-kui (rövid dallam, beleértve a gyors, tiszta szerkezete ritmikus motoros dalok vagy képi darabok). Különféle hangszeres dallamok csatlakoznak a kyska-kuyhoz: felvonulások a katonaemberek táncát kísérően; kylanyp-beyeu - hősi táncokhoz kapcsolódó dallamok; beyeu-kuy - lírai és táncos dallamok; A takmak egy ditty típusú táncdal.
A baskírok dalai és hangszeres dallamai tartalmilag és zenei stílusukban hasonlóak. A baskírok hangszeres népzenéje, amelyet Kuri dallamok , ritkábban kubyz, illetve a forradalom utáni időszakban harmonika és hegedű dallamai képviselnek. A dalok és dallamok előadását gyakran egy legenda (yyr tarihy) előzi meg egy adott dal vagy dallam keletkezésének történetéről.
A baskír népzene vokális és hangszeres formáinak közelségét bizonyítja egy olyan eredeti zenélési forma jelenléte, mint az "uzlyau" (ezlau), amely az egy énekes kétszólamú előadásának különleges módja. a népi hangszer hangjának egyfajta utánzása, kurai.
A népdalok klasszikus műfaja az uzun kui (húzott lassú dalok és dallamok) csoportja. Az Uzun-kui (ezen kei) kifejezés lényegében nem csupán a dallamtípus definíciója, a nép ezt használja mind a dallam műfaji és stílusjegyeinek, mind pedig az előadásmódjának meghatározására. Tágabb értelemben az uzun kui stílus- és műfaji technikák összessége, amelyet évszázados művészi gyakorlat alakított ki, amikor a dallam alkotója egyben első előadója is volt, amikor az improvizációs készség a hagyomány által kialakított esztétikai normák keretein belül, a népművészet középpontjában állt. Szűkebb értelemben az uzun kui lassú, elnyújtott dalt vagy dallamot jelent. Az uzun kui stílusú hangszeres dallamok leggyakrabban a dalok változatai, meglehetősen sajátosak és formájukban fejlettek.
A „kyska kuy” (kyska kei) kifejezés, vagyis egy rövid dal a népdalművészet igen széles rétegét határozza meg, a kyska kuy műfajban a vokális dallamok és hangszeres dallamok általában hétköznapi és lírai témákhoz kapcsolódnak, de vannak történelmi témákban Kyska-kuy is .
Csakúgy, mint az uzun kui típusú daloknak, a kyska kui-stílusú daloknak is megvannak a maguk jellegzetességei, amelyek valószínűleg nagyon hosszú idő alatt alakultak ki. A kyska kui, valamint az uzun kui fogalma magában foglalja a dallam bizonyos stílusjegyeit és előadásmódját.
A kyska kyui dallamai tartalmuk és műfaji sajátosságuk szerint több csoportra oszthatók. Számos kyska kuy stílusú dalt halmak kei-nek, azaz nyugodt dalnak neveznek. Mérsékelt ütemben adják elő, lírai-szemlélődő karakterűek, leggyakrabban a természet képeit éneklik. Idézheti például a „Tyuyalyas”, „Round Lake”, „Steppe Erkey” dalokat.
A baskír népzene jellemző vonásai a következők:
A baskír zene olyan jellemzői, amelyek a "keleti zene" jellemzőivel rendelkeznek, többek között az éneklés, az ornamentika, a szekvencia, az ostinato. Ugyanakkor a zeneszerző, G. Sviridov , aki a Nagy Honvédő Háború idején élt Baskírában (Birszk), úgy vélte, hogy a baskír zene alapvetően különbözik az összes türk és keleti nép zenéjétől, és természeténél fogva áll a legközelebb a világ pentatonjához . kelta népek [3] .
Ignatiev, A. N. Ovodov, G. Kh. Enikeev és mások művészettörténészek baskír népdalokat tanulmányoztak és rögzítettek. S. G. Rybakov, M. I. Sultanov gyűjteményeket adott ki az uráli muszlimok zenei és dalaiból. Az ufai Galia Madrasahban zenét tanultak (tanár - V. Klements Varsói Konzervatórium professzora), kórust és zenekart hoztak létre.
A baskír zenei folklór legősibb műfajai közé tartozik az epikus kubair ( eposz ) és a csali (elbeszélő dalok-mesék), valamint az esküvői siralom (senlyau) és a nagyítás (borjú). Az ének szélessége, a méteres ritmusos szabadság, a dallamornamentáció gazdagsága megkülönbözteti az elhúzódó dalokat (ózon-coy); tiszta szerkezetű és ritmikus mintázatú, gyors és rövid dalok (kiska-koy) dallamos nyelvcsavaráson alapulnak . A harcos, képi (kalynyp-biyu), lírai, komikus, esküvői táncokat és so-mak-okat kísérő Biyu-koy dallamok, olyan dalok-táncok, mint a ditties csatlakoznak a kyska-koyhoz zenei jelleg és raktár szempontjából .
Lásd még : A baskírok hadtörténete a zenében .
A baskír zene dallamának díszítésére széles körben használják a rövid időtartamú hangok dallamos fordulatait, amelyet az ornamentika kifejezés jelöl. Az ornamentikába beletartoznak a melizmák, tirátok, passzusok, koloratúrák, figurációk, glosszák, fioriták. Az ornamentika leírható hangjegyekkel, speciális jelekkel jelezhető, a jegyzetekben nem jelezhető, és az előadó rögtönözheti.
A baskír népzene vokális és hangszeres improvizációja fontos része a baskír dallamoknak. A baskír ornamentika az előadás puszta virtuozitásával ellentétben egy bizonyos tartalomra épül, és az előadó készségétől függ.
A díszítési technikák jobban láthatók a kurai játékban. A kurai című zenemű lejegyzése nem tükrözi minden lehetőségét. A kurai játék során különböző típusú melizmákat használnak:
A baskír zenében a következő díszítési típusokat különböztetik meg:
Lásd még a baskír népdalt .
A 19. század óta az orosz és külföldi zeneszerzők kompozícióikban a baskír népzene felé fordulnak. Ezek a zeneszerzők: A. A. Alyabyev (ázsiai dalok), A. T. Grechaninov (tizenöt baskír dallam), S. G. Rybakov, N. Ya . Lebedinsky , N. I. Peiko, A. P. Gladkovszkij, A. E. Spadavekkia, I. K. Chemberdzhi, Chtettjebert (B.st. .
Az 1920-as évek óta fejlődik a professzionális zene Baskíriában, zenei oktatási intézmények jöttek létre. Baskír zeneszerzők H. K. Ibragimov [4] , M. M. Valeev , kuraists Yu. M. Isyanbaev , Kh. Kiváló baskír zenészek - G. S. Almukhametov énekes [5] és kuraist Yumabay Isyanbaev [6] - országszerte és külföldön turnéznak. Az ufai Baskíria Életét, Történetét és Kultúráját Kutató Társaság keretében művészettörténeti szekciókat hoznak létre a folklór és az 1920-as évek professzionális zenéjének tanulmányozására. A szekcióban szerepelt I. V. Saltykov, G. S. Almukhametov, S. Kh. Gabyashi, A. S. Klyucharev .
Oktatási intézmények nyíltak Ufában: zeneiskola (1920), zeneiskola (ma Ufa Művészeti Főiskola (UUI), 1922); Baskír stúdiók a Moszkvai Állami Konzervatóriumban és a Leningrádi Koreográfiai Iskolában (1932), amelyek Baskíria számára képezték ki a személyzetet. 1938-ban megnyílt a Baskír Operaszínház Ufában (1941 óta a Baskír Állami Opera- és Balettszínház (TOB)), 1939-ben pedig a Baskír Állami Filharmónia (zenei előadóteremmel) [7] .
A háború éveiben A. E. Spadavekkia , N. I. Peiko, N. K. Chem6erdzhi, Eikhenvald, L. B. Stepanov, F. E. Kozitsky zeneszerzők járultak hozzá Baskíria zenei kultúrájához . Chemberdzhi „Karlugas” című operája, Kh.Sh. „Akbuzat” című operája. A zeneszerzők szórólap-dalsorozatot készítettek a frontkatonák számára, és elkészítették a „Vörös Hadsereg baskír zeneszerzői” című gyűjteményt is, 44 dallal. R. A. Gabitov, R. A. Murtazin, Zaimov, Sh. Z. Kulborisov, Sh. Sh. Ibragimov, Kh. Bashirov, L. P. Atanova , K. Yu. Rakhimov.
Az 1950-es évek elején a baskír zeneszerzők figyelmet fordítottak a kórus-, szimfonikus és kamara-hangszeres zene fejlesztésére. Készültek: Gabitov „Vers az Urálról”, Zaimov „Baskíria” és „A mezőkön” kantátái, Z. G. Ismagilov „Baskíria olajmunkásai” című kórusszvit, Rakhimov, Valeev, Murtazin kórusai , Ahmetov, a munkát, a népek barátságát dicséri, a békéért való harcra hív. Szimfonikus zene - "Lírai szvit" Ahmetovtól, "Hősköltemény" N. G. Sabitovtól, "Nyitány két baskír témáról" Iszmagilovtól, "Ünnepi szimfonizetta" Murtazintól, "Elégia" és "Táncszvit" Valeevtől. Klyucharyov „Hegyi története”, Szabitov és Akhmetov „Hegyi sas” című balettjei, Ismagilov „Salavat Julajev” operái. Az 50-es és 60-as években Z. G. Ismagilov megalkotta a Salavat Julajev (1955) című operát, a Shaura című lírai-pszichológiai drámát (A szerelem legendája, 1963), zenét. a Kodasa vígjáték (A sógornő, 1959), az Agidel hullámai című lírai opera (1972); N. G. Sabitov - Pinokkió (1960), Gulnazira (1963), A hegyi sas (X. F. Akhmetovval, 1959), Murzilka, a kozmonauta (1964), Szeretlek, élet (1967), Aigul ország (1971) című balettek ); R. A. Murtazin - "Dauyl" opera ("Vihar", 1969); Kh. F. Akhmetov - a Zamandashtar (Kortársak, 1970) című opera a baskír munkásosztályról; A. S. Klyucharev - a "Mountain Story" balett (1959) történelmi és hősi cselekményen; X. Sh. Zaimov és A. G. Chugaev - a "Fekete arcú" balett (1965).
1968-ban megnyílt az Ufa Állami Művészeti Intézet Ufában.
Baskíria zenei kultúrájának és zenészeinek támogatása érdekében 1940. március 2-án megalakult a BASSR Szovjet Zeneszerzőinek Szövetsége. M. M. Valeev , az első baskír opera "Khakmar" szerzőjét választották az Unió elnökévé .
2012-ben a Baskír Köztársaság Zeneszerzőinek Szövetségébe 31 zeneszerző és 15 zenetudós tartozott [8] .
A baskír színpadot előadók képviselik: Aidar Galimov , Robert Yuldashev , Timur ZinDan Valitov, Ilgiz Abdrakhmanov, "Shaw-Show", "Homai", "Bashstyle", "EuroAsia" [9] , "Yatagan" és mások csoportjai.
A köztársasági rockmozgalom eredete a "Dervish Khan" és a "Rukh" baskír csoportok [10] voltak . A "Burelar" [11] , DDT [12] , Lumen rockegyüttesek turnéznak az országban .
A baskír színpad fő eseménye az "Yyl Yyry" ("Az év dala") éves verseny, amelyet 2016-ban " Hittar Parady "-ra ("Slágerparádé") neveztek át.
Baskíria területén a " Tugan tel " szórakoztató csatorna baskír népszerű zenét sugároz.
Az uráli és a volgai zeneszerzők zenei fesztiválja (1983-ban, 1989-ben, 1995-ben Ufában).
Köztársasági Operafesztivál "Chaliapin esték".
A török fiatalok zenei kreativitásának nemzetközi verseny-fesztiválja "Ural Mono".
"White River" rockzenei fesztivál (2012 óta).
Népszerű zenei és táncfesztivál "Epiphany fagyok".
Nariman Sabitov elnevezésű zenész-előadóművészek nyílt versenye .
Az első zenetudományi munkák Baskírában a koncertekről szóló beszámolók, a zenészek körútjai, a baskíriai művészek és előadók előadásairól szóló beszámolók voltak. A zeneművészet fejlődésének történetét a köztársaságban az októberi forradalom előtt Sh. Babich, M. Gafuri, H. Kildebek, S. L. Ramiev ismertette. 1917 után G. S. Almukhametov, S. Gabyashi, M. V. Kugusheva, I. V. Saltykov zenei és oktatási tevékenységet folytatott Baskíria területén.
A zenetudomány egyik első munkája Almuhametov „Bashkort sәvit musicһy tyuҙyryu өson kөrәsh yulynda” című esszéje volt (1933; „A baskír szovjet zene megteremtéséért folytatott küzdelemben”). Kh. F. Akhmetov, L. N. Lebedinsky, N. A. Shumskoy, A. A. Kharisov a baskír zenei kultúrával foglalkozó művek szerzői lettek: "Baskíria zeneszerzői" (1955), "Baskír népdalok és dallamok", "Zenei kultúra az RSFSR autonóm köztársaságai" " (1957). N. Sh. Gubaidullina "A baskír szovjet zene története" (1968) anyagait a "Szovjetunió népeinek zenetörténete" (1-5. kötet, 1970-1974) című kiadvány tartalmazza.
A XX. század 1960-as és 1970-es éveiben a zenetudományi művek szerzői L. P. Atanova voltak – Almuhametovról, M. M. Valejevről, R. L. Gabitovról, Kh. Sh. Zaimovról, R. A. Murtazinról szóló cikkek; M. Z. Bagiirova K. Yu. Rakhimovról; Shumskaya - Akhmetovról beszélni; A. Y. Sabitova - egy cikk R. V. Szalmanovról; A. G. Bikchentaeva - Szabitovról; YB. M. Bikmuhametova - Sh. Sh. Ibragimovról; R. Kh. Khairullin „A baskíriai operaművészet mesterei”, „Baskíria balettművészetének mesterei”, M. Kh. Khismatullinról; B. Bikbay "Khalyk yyrsygy Khabir Ғalimov" ("Khabir Galimov népénekes"); R. R. Akhmadieva - G. S. Khabibullinról, B. N. Valeeváról.
Az 1970-es és 1990-es években Baskír professzionális és népzenével foglalkozó művek jelentek meg: "Tudományos és módszertani megjegyzések", "Zenetudományi kérdések", "Művészettörténeti kérdések", "Művészettörténeti kérdések", "A történelem kérdései" a baskír zenei kultúra", amelynek szerzői L. I. Alekseeva, G. N. Akhmadeeva, G. S. Galina, N. F. Garipova, N. A. Elovskaya, R. Kh. Islamgulova, S. Yu. Karimova, E. K. Karpova, V K. Lange, M. G. Murtazina, T. M. Rusanova, M. P. Fomenkov, R. Yu. Shaikhutdinov.
Az 1980-as és 2000-es években referencia kiadványok jelentek meg: Atanova "Baskíria zeneszerzői" (1982), Davydova "Szovjet Baskíria zeneszerzői" (1987), "Baskír professzionális zene" (1994), "Baskíria zeneszerzői és zenetudósai" (2002); bibliográfiai index "A baskír ASSR zeneművészete a fejlett szocializmus időszakában" (1985, összeállította: V. A. Bashenev); notográfiai index "baskír népzene" (1988; összeállította: Akhmetzhanova). A 90-es években monográfiák jelentek meg a folklórról - „Baskír hangszeres zene. Örökség” (1996), Akhmetzhanova, „A baskír monody textúrája. Hangszeres előadás” (1998), Rakhimova, „Baskír csalik és munadzsatok: témák, poétika, dallam” (2006), Galina; folklórgyűjtemény "Bishek yyry" (1994; "Lullaby"; összeállította: A. M. Kubagushev), "Bashkort halyk yyrҙary, yyr-riүәyayәttare" (1997; "Baskír népdalok, dalok-hagyományok"; gyűjtemény. Nadrshingym, comp. yyry” (1995; „Songs of my people”; összeállította: F. A. Kildiyarova), „Bashkort khalyk music sangate” kiadvány (1-3. szám, 2001-2005; „Bashkir folk musical art” ; összeállító R. S. Suleimanov), „baskír folk elhúzódó dalok"; összeállította: L. K. Salmanova, „Bashkir Ethnomusicology” (2008), Akhmetzhanova és mások, a zeneszerzők munkájának leírása – „Khusain Akhmetov” (1994), „Zagir Ismagilov” (1997), Galina, „Bashkir Academic Music. Hagyományok és modernitás” (2005) Skurko, „Mirror for the Maestro” (2007) L. R. Latypova; tankönyvek: "Esszék a baskír zene történetéről" (1-2. szám, 2001-2006), "Bashkort Yyry" (2002; "Bashkir Song"), M. S. Alkin, "Baskíria kultúrája" ("Zeneművészet" szakasz) Iskolák 7-10 osztálya (2002-2005), "baskír zenei irodalom" gyermekzeneiskolák számára (2005) [14] .
| népzene | |
|---|---|
| Népzenei műfajok | |
| Népzene etnikai csoportoktól | |
| Egyéb kapcsolódó cikkek | |
| Baskíria témákban | |
|---|---|
| Sztori | |
| Földrajz | |
| Politika | |
| Gazdaság |
|
| Társadalom | |
| Szimbólumok | |
| kultúra |
|
| |