A hit allegóriája

Jan Vermeer
A hit allegóriája . 1670-1672
netherl.  Allegorie op het geloof
Vászon, olaj. 114,3 × 88,9 cm
Metropolitan Museum of Art , New York
( Lt. 32.100.18 )
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A Hit allegóriája ( hollandul:  Allegorie op het geloof ) Jan Vermeer holland festő késői festménye, amelyet vélhetően 1670 és 1672 között festettek. 1931-ben Michael Friedsam magángyűjteményéből a  Metropolitan Museum of Art -ba hagyták , ahol a mai napig [ 1] .

A festmény története

A festmény nehéz történetét A. M. Efros I. S. Ostroukhov orosz művész tevékenysége kapcsán írta le , aki nemcsak csodálatos festő volt, hanem kiváló gyűjtője és mestere az intuitív, úgynevezett " tudós " attribúciónak. festmények.

Ostroukhov a legfinomabb megfigyeléseket tette, bízva a művész saját ösztönében, és arról, ami nem tetszett neki, csak annyit mondott: „hülyeség és szemét”. Ám egy napon a sors kegyetlen tréfát játszott vele. Dmitrij Ivanovics Scsukin gyűjtő , a három testvér, a moszkvai műgyűjtők egyike, megmutatott Osztrouhovnak egy ebből az alkalomból vásárolt kis festményt. Az ínyence ránézett és odadobta a szokásost: "hülyeség és szemét". Shchukin eladta a festményt, majd kiderült, hogy a delfti Jan Vermeer akkor még ismeretlen alkotása , akinek munkái még mindig nincsenek Oroszországban. „És most Vermeer allegóriája” – írta Efros – „a hágai múzeumban lóg, nagy rangjában hagyta jóvá... Ha nálunk maradt volna, ez lett volna az egyetlen Vermeer az orosz múzeumok közül” [2] .

Osztrouhov soha nem ismerte el tévedését, sőt ragaszkodott ahhoz, hogy a művészettörténészeknek "disznószemük" van, és nem látnak festészetet. Osztrouhov számára, aki festői ösztönnel ismerte fel kedvenc művészeinek modorát, a javasolt festmény nyilvánvalóan nem volt eredeti, mivel véleménye szerint nem felelt meg a figyelemre méltó holland stílusának és modorának. Az Ostroukhov által elutasított festményt egy kiváló holland művészeti kritikus, gyűjtő és attribúciós mester, Abraham Bredius vásárolta meg . 1889-1909 között Bredius a hágai Mauritshuis művészeti galéria igazgatója volt . Most Vermeer "A hit allegóriáját" a New York-i Metropolitan Museum of Art -ban tárolják [3] .

A kompozíció művészi jellemzői

A „Hit allegóriája” festmény igazán nem jellemző Vermeer munkásságára, aki főként kis kamaraműfajú kompozíciókat festett, amelyek egy tipikus holland ház szokásos belső tereit és szerény holland polgárait ábrázolják, akik mindennapi házimunkát végeznek. De, mint korának sok más művésze, Jan Vermeer is idővel valószínűleg érdeklődni kezdett az olasz akadémizmus és az allegorikus és vallási témájú kompozíciók népszerű műfaja iránt. Így például a " Művész műhelye " (más néven: a festészet allegóriája) festmény sikeres volt, de a "Hit allegóriája" (néha "A katolikus hit allegóriája") kudarcot vallott, és kivétel maradt a művész munkáiban. Innen ered a műértő I. S. Ostroukhov tragikus hibája. Jan Vermeer a nehéz anyagi helyzet ellenére sem vált meg mindkét festményétől haláláig [4] .

A kompozíció allegorikus jelentése a kép alsó részén tárul fel, amely egy kővel összezúzott kígyót ábrázol (a kígyó a Sátán szimbóluma, a kő egy „ezen a kövön” emelt templom). A földgömb megszemélyesíti az egész világot, rajta nyugszik a Hit allegorikus nőalakja, mellette nyitott Biblia, kehely (szentáldozási kehely) és a keresztre feszítés. A falon egy festmény, amely Jézus keresztre feszítésének jelenetét ábrázolja János evangélista jelenléte mellett, a Bölcsességet szimbolizálva. A mennyezetre egy kristálygömb van felfüggesztve – az Istentől kapott tökéletes bölcsesség hagyományos szimbóluma. Vera pózában és megjelenésében a művész nagyon naivan próbálta átadni a vallási eksztázis állapotát. Sok kutató azonban hangsúlyozza egy ilyen egyszerű megoldás kudarcát, hiszen első pillantásra úgy tűnik, hogy a női alak kétségbe van esve. Az előtérben látható portéka, a fotel és a padló „sakktáblás ketrecei” a „Művész műhelye” [5] festmény részleteit ismétlik .

Jegyzetek

  1. Benjamin Binstock. Vermeer családi titkai – Zseni, felfedezés és az ismeretlen tanítvány. - Routledge, 2013. - S. 416. - 456 p. — ISBN 9781136087066 .
  2. Efros A. M. Profilok. Esszék az orosz művészekről. - Szentpétervár: Azbuka-classika, 2007. - 71. o
  3. Vlasov V. G. Az ismeretelmélet és gyakorlat, a stilisztikai kritika módszertana, a képzőművészeti alkotás értékének és minőségének problémája // Vlasov V. G. Oroszország művészete Eurázsia terében. - 3 kötetben - Szentpétervár: Dmitrij Bulanin, 2012. - T. 3. - C. 76
  4. V. A. Szovinin. Jan Vermeer. — A világ nagy művészei. - M . : Ripol-classic, 2014. - S. 35. - ISBN 978-5-386-07827-0 .
  5. V. Bernitseva. Jan Vermeer. - Nagy művészek T. 68. - M . : Direct-Media, 2010. - S. 47. - 49 p. — ISBN 9785747500723 .

Linkek