| Jan Vermeer | |
| A lány a szűz mögött . RENDBEN. 1670-1672 | |
| Olaj, vászon . 25,5×20,1 cm | |
| Leiden Collection , New York | |
| ( JVe-100 l . ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A "The Girl Behind the Virginal " [1] Jan Vermeer festménye . Sokáig kétséges volt Vermeer szerzősége. Jelenleg a művész egyik autentikus alkotásaként tartják számon, és 2004 óta a Leiden Collection ( New York ) része.
A "The Girl Behind the Virginal" 1670-1672-ből származik, és Vermeer kései műveire utal. Stílusában közel áll a művész számos más művéhez hangszeren játszó nőket ábrázoló képekkel: „ Gitáros ”, „ Lány áll a szűznél ” és „ Lány ül a szűznél ” [1] . Mindegyik az 1670 -es évek elejéről származik [2] .
A művészettörténészek megjegyzik, hogy Vermeer festményein a zenei témát gyakran az udvarlás motívumával társítják; azt javasolják, hogy maga a néző képzelje el magát potenciális rajongónak [1] . Ami a szűziest illeti , annak képe gyakran megtalálható a 17. századi holland művészek alkotásaiban, és általában nők játsszák [3] .
A hangszernél ülve a lány enyhe félmosollyal néz a nézőre. Nyakában egy gyöngysor látható, amelyet az ablakból kieső fény világít meg; haját apró gyöngysor díszíti. Ez a részlet a puffadt szaténszoknyával és a vörös szaténszalagokba szőtt, gondosan feltűrt fürtökkel párosulva a lány magas társadalmi státuszát jelzi [1] . A kutatók megállapították, hogy 1670 körül rövid ideig divat volt a hasonló frizura és a szalagok hasonló elrendezése, és ez a tény fontos szerepet játszott a festmény keltezésében [3] .
Felmerült, hogy a festmény vagy előtanulmány egy Vermeer által ugyanebben az időszakban készített hasonló műhöz - "A lány ül a Virginalnál" -, vagy éppen ellenkezőleg, annak későbbi feldolgozása. Mivel egyértelműen a kompozíció kevésbé eredetiségét és a kevésbé alapos kivitelezést mutatja, a Vermeer specialista, Walter Liedtke felvetette, hogy a festményt megrendelésre is elkészíthették volna azokban az években, amikor a művész anyagi nehézségekkel küzdött, és pénzre volt szüksége [3] .
A festmény korai származása nem ismert megbízhatóan; valószínűleg eredetileg Pieter Claes van Ruyven tulajdona volt, akitől veje, Jakob Dissius [4] örökölte . Ezt követően a tulajdonosok között volt Wessel Reyers, Alfred Beit és örökösei, valamint Frederick Rolin báró. Utóbbi, mivel meg volt győződve arról, hogy a festmény Vermeer tulajdona, kezdeményezte a festmény alaposabb tanulmányozását a szakértők részéről. 2004-ben a The Virginal Girl-t Vermeer eredeti alkotásaként adták el a Sotheby's - ben [3] . A vásárló Steve Wynn amerikai üzletember és gyűjtő volt , akitől a Leiden Collection tulajdonosa, Kaplan házaspár szerezte meg a festményt .
Sokáig kétségesnek tartották a festmény Vermeernek való tulajdonítását, elsősorban amiatt, hogy a lány vállát borító sárga kendő túl durva és aránytalan volt ahhoz, hogy azt maga a művész festette volna [2] . Egy későbbi röntgenfelvétel azonban kimutatta, hogy a kendő alatt egy gondosan megrajzolt ruha volt, bizarr ujjakkal, amely elegánsan omlott a lány nyakából a karjaiba [2] . Az eredeti változatban a szoknya redői a derékig értek, és a könyöktől a szék támlájáig nem volt drapéria. Ebből az következik, hogy a kendő egy késői kiegészítés, valószínűleg nem sokkal Vermeer halála után festették (hasonló helyzet fordult elő másik festményével, a " Lány furulyával ", amelyet nyilván egy másik művész dolgozott át) [2] .
Ami a The Virginal Girl megalkotásához felhasznált anyagokat illeti, azok teljesen összhangban vannak Vermeer későbbi munkáival, beleértve a természetes ultramarin használatát is . Ráadásul a festmény vásznáról készült 2011-es tanulmány kimutatta, hogy ugyanabból a tekercsből vágták, amelyre Vermeer másik híres alkotását , a Csipkeverőt [1] festették . Ezért jelenleg Vermeer szerzősége megerősítettnek tekinthető [5] .