Dallam

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. január 8-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 9 szerkesztést igényelnek .

Dallam ( más görög μελῳδία  - lírai ének , μέλος  - dallam és ᾠδή  - ének, ének) - egy ( csak monodís ) hang, közvetlenül zenei textúrájú hang , amelyet a zeneelmélet úgy értelmez, ahogyan a zeneelmélet érzékelteti. - technikai és modális egész szám. Ritkábban a "dallam" szót egy többszólamú textúra (a zene "horizontális" dimenziója) bármely hangjának megjelölésére is használják, vagyis függetlenül a többszólamú egész kompozíció-technikai és modális megértésétől [1] . A homofonikus raktárban a dallam szemben áll a kísérettel és a basszussal . Ez az utolsó dallamfelfogás uralja a mai napig az elemi (iskolai) zeneelméletet.

A dallamok olyan halmazát, amelyeknek bármilyen tipológiai kapcsolata van, az elméletben gyakran "melos" szóként emlegetik (lásd például: Melos nemzetségek ).

Definíciók

A Brockhaus-Efron szótár „Dallam” című cikkének szerzője, N. F. Solovjov úgy határozta meg a dallamot, mint „ valamilyen skálához vagy módozathoz tartozó hangok egymásutáni éneklését ”. Nem távoli modulációk megengedettek a dallamban , de a fő mód túlsúlya szükséges. Ezenkívül a dallamnak szimmetrikus hangulatú és bizonyos ritmusú kell lennie. A dallamnak, mint zenei gondolatnak hangosan és ritmikusan kell befejeződnie, vagyis a végén legyen egy kadencia . A nem egységes kihúzott hangokból, hanem különböző időtartamú hangokból álló dallam egy motívumot, vagyis egy jól ismert ritmikus figurát tartalmaz, amely eredeti vagy módosított formájában ismétlődik és alkotja a hangmintát. a dallam. Egy zeneműnek a hang által előadott dallamát kantilénának nevezzük . A dallam alakja mondat, vagy pont, vagy térdraktár (lásd zenei forma ). Azt a dallamot, amelynek nincs szigorúan ritmikusan szimmetrikus motívumformája, recitativónak nevezzük. Egy kiterjedt kompozícióban az uralkodó jelentésű dallamot főnek, míg a kevésbé jelentős dallamot másodlagosnak nevezik. Leggyakrabban a dallam a felső hangba kerül, de a középső és az alsó hangban egyaránt előfordul. A zene fő eleme a dallam ; egyetlen, a tehetség bélyegét magán viselő zenei kompozíció sem tud és nem nélkülözhető, legyen az a nép művészet nélküli terméke vagy a tudatos kreativitás gyümölcse. A hallgató számára a zene dallam nélkül olyan, mint egy festmény rajz nélkül.

Dallamértelmezés a szovjet zenetudományban . A legelterjedtebb a metaforikus meghatározás volt: „A dallam egy hangon kifejezett zenei gondolat” (I. P. Shishov, 1927 szerint). Ez elsősorban a hangmagasság időbeli változásával (dallammozgás) történő kifejezésként értendő. A dallam közvetlenül kapcsolódik a ritmushoz , azonban feltételesen a dallam és a ritmus területe úgy van felosztva, hogy a hangmagasság változása a dallamhoz tartozik, a hangok időbeni rendszerezése pedig időtartam és akcentus szerint. a ritmusra. Tyulin zeneelméleti tanításában ott volt a dallam, a harmónia és a ritmus hierarchikus kapcsolatának gondolata ; a hierarchikus ranglétra tetejére került egy dallam, amellyel kapcsolatban „a harmónia, bár nagyon fontos, de mégis segédkifejező eszköz”; a többi "összetevő" (zene) másodlagos jelentőségű [2] .

A dallamtan az ókorban

A dallamkompozíció doktrínája, amely magában foglalja a dallam szerkezetének doktrínáját (az ókori teoretikusok gyakrabban használták a μέλος szót, mint a μελῳδία szót ), valamint azt a módszert, amellyel ezt a verssel összekapcsolják (azaz egy dallam éneklésének módszerét). vers), a görögök melopeiának ( másik görögül. μελοποιΐα ) nevezték. Egyetlen komplett melopei sem jött le hozzánk. Elemei megtalálhatók Aristides Quintilianus , Ptolemaiosz (a „Harmonica”, II.12), Anonymous I Bellermann, Cleonides értekezéseiben . A dallam és a melópia értékes bizonyítékai találhatók a görögök filozófiai értekezéseiben (köztük Platón és Arisztotelész ).

Aristides Quintilianus szerint a dallamokban kiemelkednek

  1. vezénylés ( ógörög ἀγωγή ), vagyis sima gammaszerű, lépcsőzetes mozgás; viszont a magatartás emelkedőre, csökkenőre és körkörösre oszlik; Ptolemaiosz a felszálló gammaszerű mozgást ἀναπλοκή szónak (a ἀναπλέκω - szövöm), a leszállót - καταπλοκή ( más görögül weκve , αϱπκκ) nevezi;
  2. szövés ( ógörög πλοκή ), e szó alatt Arisztidész szaggatott mozgást jelent;
  3. Kleonidész leír egy próbát is ( πεσσεία , szó szerint dámajáték), vagyis egy dallamfigurát , amely hangok azonos magasságú ismétlődéséből áll.

Egyes kifejezések (mint például a ptolemaioszi σύρμα , szó szerint egy ruha hosszú vonattal) nem értelmezhetők egyértelműen a részletes kontextusból.

Az ókori dokumentumok a dallamot csak kompozíciós és technikai egészként említik. A mód egységének kérdését (a dallam későbbi értelemben vett szerves tulajdonsága) a görögök és rómaiak fennmaradt elméleti értekezései nem veszik figyelembe.

A dallamtan a középkorban

A középkori dallamtan a gregorián monodia (cantus planus) dallamkompozíciójához kapcsolódik, például a 11. század első felének értekezéseiben - Pseudo-Odo „Musicae artis disciplina” és „Microlog” ”, Guido Aretinsky (15. fejezet „De commoda vel componenda modulatione”). Guido fő követelménye a dallam felépítésével kapcsolatban a hullámvölgyek egyensúlya, a dallamdombormű egyensúlya, „hogy a neumok megegyezzenek a neumokkal, a frázisok pedig a frázisokkal, és mindig bizonyos fokú hasonlósággal magukat, így fennáll a látszat az eltérés (similitudo dissimilis)” [3] . Ugyanakkor itt megvalósul az „ésszerű diverzitás a hangmagasságok elrendezésében” (rationabilis varietas dispositione vocum) gondolata, amelyet a modális metabola (a többször ismétlődő kifejezések) segítségével biztosítunk . módok segítségével átalakítva”). Pszeudo-Odo, miután részletesen meghatározta a dallamkomponálás szabályait, a következő következtetést vonja le: „Minden erőfeszítést meg kell tennünk annak érdekében, hogy ezeket a szabályokat semmiképpen ne használjuk az eufónia (görög szó, latinul - eufónia) rovására. a zeneművészetben való lelkesedést annak érdekében kell alkalmazni" [4] .

A dallammozgás iránya

A dallammozgás fejlődésében különféle formákat ölt. A dallammozgás mintázata annak különböző irányaiból tevődik össze. A főbbek a következők:

  1. felfelé irányuló mozgás;
  2. lefelé irányuló mozgás;
  3. hullámzó mozgás, egymást követően váltakozó emelkedő és ereszkedő irányokból alakul ki;
  4. „vízszintes” mozgás ismételt hangon.

Itt ki kell emelni, hogy az első három mozgásirány lehet: lépcsőzetes (azaz a skála szomszédos lépcsői mentén ), ugráló ( a skála bármely intervallumában, amely egy másodpercnél hosszabb) vagy vegyes. A hullámszerű mozgás viszonylag kis tartományon belül történhet, lehet emelkedő és leszálló. Ha a dallamsor a skála különböző fokán ismétlődő motívum formájában van, akkor egy ilyen dallammintát sorozatnak nevezünk . A dallam legmagasabb pontját vagy csúcsát, feltéve, hogy egybeesik a legnagyobb dinamikus feszültséggel, csúcspontnak nevezzük. A dallam extrém magasságú hangjai közötti távolságot a dallammozgás tartományának nevezzük.

Dallam és forma

A dallam a beszédhez hasonlóan nem folyik folyamatosan, hanem részekre oszlik. A dallam részeit szerkezeteknek nevezzük; méretükben (időtartamában) változóak. Az építmények közötti határt cezúrának nevezzük. Az elkülönült konstrukciók a „zenei gondolat” teljességének fokában különböznek egymástól, tipikus dallamképletekkel, úgynevezett kadenciákkal vagy záradékokkal végződnek .

A bécsi klasszikusok korának zenéjében , sok esetben a 19. és 20. századi romantikus zenében is korszaknak nevezik a teljes zenei gondolatot kifejező zenei konstrukciót . Egy pont (a legegyszerűbb esetben) nyolc ütemből áll, és két részre oszlik, amelyeket mondatoknak nevezünk . Ha a kezdeti billentyű megmarad a végén lévő pontban , akkor egyhangúnak nevezzük. Azt az időszakot, amelyben a moduláció végbement, modulációs periódusnak nevezzük. Ezek a fogalmak (és az őket jelölő kifejezések) többnyire alkalmatlannak bizonyulnak a preklasszikus korszakok dallamainak elemzésére (például a katolikusok gregorián énekében és az ortodoxok Znamenny-énekében), mivel valamint a poszttonális zenével kapcsolatban (például A. Webern dodekafon kompozíciói, P Boulez sorozatkompozíciói , O. Messiaen számos énekkompozíciója stb.).

Lásd még

Linkek

Irodalom

Jegyzetek

  1. ↑ Ebben a jelentésben a dallamvonal kifejezés (a fő szó a „sor”), vagy egyszerűen a „hang” is használatos.
  2. ↑ „Nem szabad minden zenei kifejezőeszközt egyforma fontosságúnak tekinteni a zenei imázs kialakításában. A realista zenében a fő kifejezési eszközök a dallam, a harmónia és a ritmus . De ezek között különleges helyet foglal el a dallam, amellyel kapcsolatban a harmónia ugyan fontos, de mégis segédkifejező eszköz. A többi alkotóelem annál inkább alárendelt, másodlagos jelentőségű. Cit. szerző : Tyulin Yu.N., Privano N.G. A harmónia elméleti alapjai. M., 1956, 225-226.
  3. ↑ CSM 4, p. 172.
  4. ↑ GS I, p. 278.
  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban