| Lázár Dániel | |
|---|---|
| Lázár Dániel | |
| Születési dátum | 1898. december 13 |
| Születési hely | Párizs , Franciaország |
| Halál dátuma | 1964. június 27. (65 évesen) |
| A halál helye | Párizs , Franciaország |
| Ország | Franciaország |
| Szakmák | Zeneszerző , zongoraművész , karmester |
| Eszközök | zongora |
| Műfajok | opera |
Daniel Lazarus ( fr. Daniel Lazarus ; 1898. december 13., Párizs - 1964. június 27., Párizs ) - zsidó származású francia zongoraművész , zeneszerző , karmester , zenei és közéleti személyiség , aki személyesen és stílusilag közel áll a Hatok néhány tagjához , Rolandhoz -Manuel , Henri Sauguet és Eric Satie más követői .
Nyolc éves korától Daniel Lazarus a Párizsi Konzervatóriumban tanult, ahol 1916 -ban szerzett diplomát zeneszerzés, karmester és zongora szakon . Tanulmányai alatt (1915-ben) megkapta a Konzervatórium I. díját szólózongoráért. [1] Lázárt még a télikertből is behívták a hadseregbe, harcolt, és miután megsebesült, visszatért Párizsba. Hazatérése után nem sokkal a híres énekesnő, Jeanne Bathory hívta fel rá a figyelmet , aki felkérte a karmester helyére a " Theatre of the Old Dovecote " ( fr. Théâtre du Vieux-Colombier ) című koncertjében . Az első világháború befejezése után Lazarus egy másik zsidó származású francia zeneszerzővel, Roland-Manuellel (igazi nevén Alexis-Roland Levy) csatlakozott a Nemzetközi Kortárs Zenei Társaság ( fr. SIMC ) francia szekciójához , ahol 1921- től titkárként és pénztárosként tevékenykedett (A SIMC titkársága egyébként a párizsi rue de Petrograd 30. szám alatt volt - IX).
Lázár szemlélete, szenvedélyei és személyes kapcsolatai jelentős változásokon mentek keresztül élete során. 1923 januárjában , a SIMC bizottság következő újraválasztásán Daniel Lazarus szűkszavúan soviniszta álláspontból (francia nacionalizmus ) [1] Emile Vuyermeaux oldalán felszólalt Darius Milhaud újabb ciklusra történő újraválasztása ellen (a kozmopolitizmusért ). , de mindenekelőtt az antiimpresszionista propagandáért az USA -ban ). Ezért a demarcheért Daniel Lazarus (Roland-Manuellel együtt) elnyerte Eric Satie megtisztelő "nemzetközi boobie" címét . [2] Ravel (aki ellen Milhaud "propagandája" főként irányult) és Kouklen támogatásával Darius Milhaudot mégis újraválasztották egy újabb ciklusra. Maga Sati azonban, tiltakozva a bizottsági tagok szűkszavú nacionalizmusa ellen , 1923. március 7-én kilépett a bizottságból, és demonstratívan kilépett a SIMC -ből , amiről személyesen írt jezsuita udvarias levelet Lázárnak. [2]
« Dániel Lázárnak nyilatkozata,
Uram és kedves kollégám.
Ezekkel a szavakkal ajánlom figyelmükbe, hogy lemondok a Nemzetközi Zenei Társaság Igazgatói Bizottságából (Francia Tagozat).
Kérem, Uram és Tisztelt Kolléga, fogadja őszinte tiszteletem kifejezését. [2]
Louis Duray , Lázár jövőbeni közeli szövetségese a Népfrontban és a baloldali mozgalomban, pontosan ugyanazt a levelet kapta öt évvel korábban Eric Satie-től . [3] Egyébként Sati ekkor már az Internacionálé kommunista szekciójának tagja volt , személyi igazolványa és pártigazolványa még mindig a 8576. szám alatt szerepel a nyilvántartásban. [4]
1924 januárjában Dániel Lázár feleségül vette Ariadné Szkrjabint , Alekszandr Szkrjabin második házasságából ( Tatyana Schlozerrel kötött ) zeneszerző első lányát , aki egykor száműzetésben komoly anyagi és lelki nehézségekkel küzdött. Lázár elsősorban azért keltette fel Ariadné érdeklődését, mert édesapjához hasonlóan zeneszerző és zongorista volt, ráadásul gyerekkorától fogva volt némi hajlam a zsidókhoz . Lázár maga is meghajolt Szkrjabin munkája előtt, és egy zseniális zeneszerző lányával való viszony nem tehetett hízelgő büszkeségének. Ezenkívül Ariadne vonzotta féktelen temperamentumával és rendkívüli lazaságával, amely néha elérte a dühöt vagy a pimaszságot. A kortársak emlékeznek rá, hogy a fiatal Ariadne sokat dohányzott éttermekben, vodkát ivott , és ami a legfontosabb, telhetetlen kapzsisággal evett. Mindez egyenes következménye volt a forradalom utáni Oroszországban eltöltött szegény és éhes éveknek . Amikor a látogatók bámulni kezdték, Ariadne egyáltalán nem habozott, könnyen rekedten az arcukba nevetett, vagy akár a nyelvét is megmutatta. Mindez egyszerre sokkolta és vonzotta Lázárt, ugyanakkor rendkívüli zavarba is vitte. Ariadne mellett úgy nézett ki, mint egy infantilis , zavart gyerek , bár hét évvel idősebb volt nála. [5]
1923- ban Daniel Lazarus három románcot írt Ariadna Scriabina verseihez, és hamarosan megkérte őt. Könnyű kitalálni, hogy ez a különc tévedés mennyire nem tetszett a zenész tekintélyes rokonainak. Lázár elsőrendű anyja gyűlölte Ariadnét a legelső családi vacsorán, és a megvető „ cigány ” becenevet adta neki. Ennek ellenére az esküvő mégis megtörtént, Borya bácsi (Ariadné anyjának testvére) "áldásával". [5] 1925-ben ( február 3. ) [6] és 1926-ban két lánya jelent meg ebből a házasságból: Tatiana-Miriam (Tanya, Ariadne korán elhunyt édesanyja tiszteletére) és Gilbert-Elizabeth (Betty). Röviddel Betty születése után Ariadne elhagyta Lazarust, elvitte a gyerekeket, és örökre kivágta az életéből. [7]
De úgy tűnik, Daniel számára nem maradt észrevétlen egy szoros kapcsolat egy olyan különc és radikális természettel, mint Ariadné. Az 1930-as évek elejére Lázár nézetei jelentős változásokon mentek keresztül, egyre közelebb került a baloldalhoz , legjobb barátai közé tartozott Jean-Richard Blok költő , [8] a kommunista zeneszerző , Louis Duray és Romain Rolland író . Lázár alkotó és szervező tevékenységének csúcspontja a harmincas évek. Az Európa magazin zenei krónikása lesz, zenekritikus rovatot ír a This Evening című újságban ( Fr. Ce soir , a Francia Kommunista Párt napilapja a L'Humanité -vel együtt ) . 1937 -ben Lázárt beválasztották a Párizsi Opera Comic zenei igazgatóságába . Teljes mértékben osztja Blok (közvetlenül Sorel téziseit a szociális művészet értékéről) haladó elképzeléseit a kreativitás és az emberek kapcsolatáról, és akkoriban talán legbaloldalibb utódja volt. Lázár gyakran elhagyta Párizst Poitou -ba , és Blok "Merigote" birtokán szállt meg ( fr. Mérigote ) , ahol zenét komponált és sokat beszélgetett. Azokban az években a "Merigot" "a művészetek és a humán tudományok igazi (bár baloldali) kereszteződésének dicsősége volt", ahol Lázár találkozott és megismerkedett a francia "baloldali" művészet számos alakjával. [8] Teljesen átitatva Blok gondolataival, negyedszázaddal később Lázár „Coming to Music” ( Francia Accès à la musique , 1960 ) című könyv-testamentumában fogalmazta meg azokat .
1934 óta az antifasiszta baloldali erők aktív konszolidációja zajlik Párizsban . Két évvel később ez a folyamat szervezeti eredményhez vezetett. 1936. június 1-jén került sor a Franciaországi Népzenei Szövetség első kongresszusának ünnepélyes megnyitójára. Az antifasiszta baloldali szervezetben különböző generációk zenészei voltak, köztük a Hatok többsége ( Honegger , Milhaud , Duray , Auric és Taifer ), valamint Jacques Ibert , Jean Viener , Andre Jolivet , Daniel Lazarus, Roger Desormière . Azonban nem csak zenészek. A szövetség munkájában számos baloldali szocialista nézetű költő is részt vesz: Aragon , Blok , Vaillant-Couturier , Moussinac , Wildrac , Paul Eluard . A költők élő kapcsolatot tartanak fenn a szövetség és a Forradalmi Írók Szövetsége között, Romain Rolland pedig üdvözlő levelet küld a szövetségnek. A Föderáció első ülésén egyhangúlag elnökévé választja Albert Roussel , helyettesének Charles Kouklent (egy évvel később, Roussel halála után Kouklin lett hosszú időre elnök). [9] Szintén 1937-ben a kommunista zeneszerző, Louis Duray lett a Szövetség főtitkára . Az első évtől kezdve számos munkáskórus alakult a Szövetség keretein belül, kapcsolatok épültek ki a szakszervezetekkel . A legnagyobb munkáskórust, a "Párizsi Munkáskórust" Kouklin szervezte már 1935-ben. A kórusok repertoárjában a klasszikus zenei minták mellett folyamatosan felcsendülnek a francia forradalmak dalai, David 's Saint - Simonisták ivódalai , valamint Gossec , Grétry és Megül kórusai . [9] A legkövetkezetesebb radikálisok helyét Daniel Lazarus vette át a demokratikus zene tekintetében. Buzgón védte azt az álláspontot, hogy a zeneszerzőket népzenészi státuszba kell süllyeszteni, csak népi vagy hasonló anyagot dolgozzanak fel. Véleménye szerint a tömegek tiltakozásával egyre inkább megtelt modern társadalmi környezet megköveteli a zeneszerzőktől, hogy újragondolják a zenei kreativitás alapjait. Lázár a modern, rendkívül leegyszerűsített népzene létrehozását szorgalmazta, amely jobban igazodik a tömegekhez. [tíz]
Lázár Dániel legnagyobb dicsőségének pillanatának talán 1936. július 14-ét tekinthetjük . A zenetörténeti irodalomban elsősorban a Népszövetség erői által szervezett, epikus forradalmi színdarab kollektív produkciójában való részvételéről maradt ismertté. [tizenegy]
1936. július 14-én a párizsi Alhambra Színházban került sor Romain Rolland „július 14.” történelmi krónikájának premierjére. Az 1901-ben íródott drámát a szerző vágya diktálta, hogy egy igazi népi előadást hozzon létre, „igazi” néptömegekkel és forradalmi felfutásuk képeivel átitatva. Rolland egy valódi nemzeti és népszínház létrehozásáról álmodott, amelynek (tervei szerint) el kell söpörnie a dekadencia kiváló művészetét, és „ellenezni kell a bátor és erős művészet művészetét, amely tükrözi az emberek hatalmas tömegeinek életét és vezeti. a nemzet újjáéledésére, a párizsi színházlátogatók trükkjeire Romain Rolland álmai csak 35 évvel később, a Népfront időszakában valósulhattak meg (bár és részben), amikor végre kitárultak a párizsi színházak kapui sallang nélküli művészet, a tömegek demokratikus művészete [12]
A szerző először egy "népi forradalmi színdarabot" képzelt el a szabad ég alatt, a Place de la Bastille -n , de a premierre július 14-én került sor az Alhambra Színházban, Vildrak általános rendezésében Picasso díszleteivel . [9] A darabot Chaban rendezte , az egész produkciót pedig a párizsi kultúrház égisze alatt, Léon Moussinac kommunista író vezette . [12] Az előadásban nagy helyet kaptak a zenei jelenetek, amelyeket hét zeneszerző, a Szövetség tagja írt. Ezt a csoportot Charles Kouklen, aki általában valamelyest utánozta Eric Satie -t, „hét”-nek ( fr. szept . ) nevezte, mintha a francia „ hat ” vagy az orosz „ öt ” hasonlatossága lenne. Az egész "Hét" között Daniel Lazarus volt a legkevésbé ismert zeneszerző. Azonban éppen előtte (merev demokratikus nézetei miatt) volt a feladat, hogy megírja azt, ami Romain Rolland szemében a darab legfontosabb partitúrája : a szabadság záró népünnepélyét. [tíz]
A zenei számok a következőképpen oszlottak meg: 1. A nyitányt Jacques Iber írta . 2. Jelenet a Palais Royal kertjében – Georges Auric . 3. Zene az első felvonás fináléjához (Bevezető és temetési menet ) - Darius Millau . 4. Bevezetés a második felvonásba - Albert Roussel . 5. A "Freedom" kórusa hangszeres kísérettel - Charles Kouklen . 6. Március (Kampány a Bastille-ba) - Arthur Honegger . 7. "Celebration of Freedom" (döntő) - Daniel Lazarus. Az előadást Roger Desormière , Sati másik diákja vezényelte az Arceus Iskolából . [9] A zenét eredetileg szabadban játszották, de egy nagy fúvószenekar számára írták . Mindent összevetve ennek a kollektív partitúrának a legfényesebb lapjai Milhaud és Honegger tollához tartoznak. Mindkét zeneszerző lenyűgöző hangképet készített a Bastille megrohanását megelőző és követő tömeges körmenetekről. Honegger például egy csukott szájjal éneklő kórust vezetett be a kottába, ezzel próbálva átadni a felszabadítók szomorúságát a börtönben sínylődő áldozatok láttán. [12]
A végső Lázár „Freedom Celebration” fő témája egy régi parasztdal volt, rendkívül egyszerűen, pontosan és minimális számú zenekari és kórusi élvezettel. Érdekes, hogy pontosan ugyanaz a téma a legkisebb változtatás nélkül ugyanazokkal a "szavakkal" (sőt, ugyanabban a hangnemben ) található Grétry 1784 -es "Próba az országban" című komikus operája második felvonásának szünetében . (vagy "Rural trial" fr. L 'Épreuve villageoise ). [10] Ugyanazon téma másfél évszázados használatának ez a példája a zenetörténet egyik érdekességének tekinthető.
1937- ben , miután Lázárt beválasztották az Opera Comic zenei igazgatóságába (1936-1938 között súlyos menedzseri problémák következtében az Opera Comique a csőd szélére került), színpadra állítja A kék című komikus operáját . Szoba ( fr. La chambre bleue ) egy évvel korábban íródott. A Prosper Mérimée novellája alapján készült opera librettóját a híres kritikus , Henri Prunier írta , ahogy sejthető, a színház vezetőségének tagja is. Ennek a műnek a zenéjét is rendkívüli egyszerűsége jellemezte: a premier után a kritikusok némi hasonlóságot észleltek Lazarus és Henri Sauge , Eric Satie másik tanítványa között az Arceus Iskolában. Az egyik kritika azzal vádolta Lázárt, hogy zenéje (egyszerűsége ellenére) túl gyakran elnyomja a hangokat a színpadon.
1937-1939-ben Lazarus (Leon Moussinac nyomán) a párizsi kultúrház igazgatójaként is tevékenykedett. Franciaország megszállása véget vetett Lázár Dániel művészi pályafutásának. Zsidóként és "majdnem" kommunistaként kénytelen volt sietve elhagyni Franciaországot, és Darius Milhaudhoz hasonlóan száműzetésbe menekült. Lázár háború utáni tevékenysége nem volt különösebben fényes, mondhatni némileg elmaradt korától. Tipikus akadémiai zenészként (bár baloldali felfogású, ami azonban a háború utáni időszakra is jellemző volt) tanított, kritikai és zenei-adminisztratív tevékenységet folytatott, továbbra is tagja maradt a Francia Népzenei Föderációnak. Ugyanazon főtitkár, Louis Duray elnöksége). Daniel Lazarus 1964. június 27-én hunyt el Párizsban.