Jean Cocteau | ||
---|---|---|
fr. Jean Cocteau | ||
Cocteau 1923-ban | ||
Születési név | Jean Maurice Eugene Clement Cocteau | |
Születési dátum | 1889. július 5. [1] [2] [3] […] | |
Születési hely | Maisons-Laffite , Seine és Oise , Ile-de-France , Franciaország | |
Halál dátuma | 1963. október 11. [4] [5] [6] […] (74 éves) | |
A halál helye | Milly-la-Forêt , Île-de-France , Franciaország | |
Állampolgárság (állampolgárság) | ||
Foglalkozása | regényíró , költő , drámaíró , festő , forgatókönyvíró , filmrendező | |
Több éves kreativitás | 1908-1963 _ _ | |
Irány | szürrealizmus | |
Műfaj | dráma , tragédia | |
A művek nyelve | Francia | |
Díjak | Louis Delluc-díj (1946) | |
Díjak |
|
|
Autogram | ||
A Lib.ru webhelyen működik | ||
![]() | ||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | ||
![]() |
július 5. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 1889 [1] [2] [3] […] , Maisons - Laffitte , Yvelines [9 ] [10] - 1963. október 11. [4] [5] [6] […] , Miille-la-Forêt [d] [10] ) francia író , költő , drámaíró , festő , forgatókönyvíró és filmrendező . A XX. század francia kultúrájának egyik legnagyobb alakja [11] .
1889. július 5-én született Maisons-Laffite-ban, Franciaországban.
Egy ügyvéd és amatőr művész fia, aki fia 9 éves korában öngyilkos lett [12] . Cocteau nagyapja, aki felnevelte, otthonában amatőr koncerteket rendezett, zeneszerető és gyűjtő volt, beleértve a hangszereket is. A családi gyűjteményben Ingres , Delacroix festményei , görög szobrok szerepeltek. Jean Cocteau szerint neveltetését és oktatását nagyapjának köszönhette [13] .
A párizsi Lycée Condorcet egyik legjobb líceumában tanult .
1910-1920-ban költőként formálódott, a „Versek” című gyűjteményben a dadaizmus , az „Opera” című versgyűjteményben pedig a szürrealizmus előtt tiszteleg. Különösen grafikusként vált híressé, elkötelezett a kubizmus iránt . Jean Cocteau művészi felfogását és gondolkodását az esztétika, a nézetek és az Eric Satie -vel való együttműködés [14] , valamint Szergej Diaghilev orosz balettje , Igor Sztravinszkij zenéje, Pablo Picasso alkotásai és Guillaume költészete alakította. Apollinaire .
Az 1910-es évek közepétől bekerült Párizs művészeti köreibe , találkozott Marcel Prousttal , Andre Gide -dal , Szergej Diaghilevvel [12] , Pablo Picassóval [12] , Eric Satie -vel és másokkal, hatással volt a szürrealistákra (majd összeütközésbe került A. Bretonnal ). . Később közel került Jean Marais -hoz és Edith Piafhoz .
Cocteau Proust prototípusaként szolgált az Elveszett idő nyomában című regénysorozat dandy Octave-jához . A történet végére váratlan átalakulás ment végbe Octave-val: „ vázlatokat készített, amelyekhez ő maga készített díszlet- és jelmezvázlatokat vázlatokhoz; a jelmezek és díszletek forradalmat csináltak a modern művészetben, legalábbis nem kevésbé grandiózusan, mint az orosz balett ” [15] . Amikor Proust panaszkodott Cocteau-nak Madame de Chevignier miatt, aki felismerte magát a regényben, és nem volt hajlandó elolvasni, megjegyezte neki, hogy „ Fabre írt egy könyvet a rovarokról, de nem követelte meg, hogy olvassák el! » [16]
1914-ben behívták az első világháború frontjára, rendfenntartóként szolgált, egészségügyi okokból leszerelték.
Jean Cocteau szerepe a második világháborúban ellentmondásos, az Ellenállás harcosai kollaboracionizmussal vádolták [17] . A megszállás kezdetétől fogva publikált a La Gerbe című "politikai és irodalmi hetilapban", amelyet Chateaubriand vezetett . A folyóirat a bolsevizmustól mentes árja Európa eszméjét hirdette. Baráti kapcsolatokat ápolt a náci korszak vezető propagandistáival , Arno Brekerrel és Leni Riefenstahllal . A megszállás évei kreativitás szempontjából igen termékenynek bizonyultak: öt új darabját párizsi színházakban mutatták be. A naplóbejegyzések Cocteau pacifista érzelmeit tükrözik . Franciaország felszabadulása után azonban sikerült elkerülnie a bírálatokat , bár soha nem bánta meg a németek iránti rokonszenvét, különösen Brekerrel és Riefenstahllal [18] volt barátja .
1949-ben a Becsületrend lovagrendjével tüntették ki. Az 1950-es és 1960 -as években következetesen védte a katonai szolgálat lelkiismereti okokból való megtagadásához való emberi jogot , különösen Henri Martint .
Otthon, 1963. október 11-én hunyt el szívinfarktusban: beteg szíve nem bírta Edith Piaf halálhírét [19] .
1932-1934-ben Natalja Pavlovna Paley orosz színésznővel élt együtt [12] ; Voltak pletykák a kapcsolatukról, de Paley életrajzírói kizárólag plátóinak ismerik el őket [20] .
Jean Cocteau homoszexuális volt , amit soha nem tagadott. 1937-től 1963-ban bekövetkezett haláláig Cocteau élettársa Jean Marais színész volt , aki filmjeiben játszott szerepekkel [21] .
Jean Cocteau fogadott fia és örököse Edouard Dermit francia színész és művész volt (1925-1995).
Cocteau mindig is katolikusnak tartotta magát [22] .
1916 óta publikál a "Little Review" amerikai irodalmi folyóiratban. alapította Jane Heep és Margaret Anderson . 1955-ben a Francia Akadémia , a Belga Királyi Francia Nyelvi és Irodalmi Akadémia és a Belga Királyi Akadémia tagjává választották. A Becsületrend parancsnoka , a Mallarme Akadémia, a világ számos nemzeti akadémiájának tagja, a Cannes-i Filmfesztivál tiszteletbeli elnöke, a Jazzakadémia stb. Milly-la-Foret-ben, ahol Jean Cocteau meghalt, van egy ház-múzeum.
Cocteau-nak kiterjedt kapcsolata volt kora zenéjével és zenészeivel. Művei között szerepel több tucat opera , balett és oratórium librettója és szövege , amelyek közül sokan nemcsak szerzőjükről szereztek hírnevet, hanem az egész francia zene történetét is beírták .
„<...> A zene és Jean Cocteau között szerves bizalmi kapcsolat alakult ki <...> Fizikailag is a zenében volt <...> Ahhoz, hogy zenéről és zenészekről beszéljünk, tudta, hogyan találjon tökéletesen megfelelő szavakat, pontos kifejezéseket, miközben teljesen kerüli a speciális zenei terminológiát <... >» [23]
– ( Henri Sauguet , "Jean Cocteau és a zene")Jean Cocteau számára különösen fontos volt a hírhedt Saty-Picasso-Cocteau balett Parádé , amelyet 1917 májusában a párizsi Diaghilev Russian Ballet állított színpadra. A történelem „első szürrealista előadásának” zajos premierje nemcsak Cocteau-nak, hanem ennek a felháborító előadásnak a többi résztvevőjének is hírnevet szerzett. A 20. század egyik legfurcsább zeneszerzőjével, Erik Satie-vel folytatott kommunikáció volt a legnagyobb jelentősége Cocteau kreatív és személyes stílusának kialakításában.
„Kívülről úgy nézett ki, mint egy közönséges hivatalnok: szakáll, csipesz, tányérkalap és esernyő . Egoista , fanatikus , nem ismert fel semmit, csak a dogmáit , és tépett és dobott, ha valami ellentmondott neki. <…> Eric Satie volt a mentorom, Radiguet a vizsgáztatóm. Amikor kapcsolatba kerültem velük, láttam a hibáimat, bár nem mutattak rájuk, és ha nem is tudtam kijavítani, legalább tudtam, mit hibáztam…” [14]
– (Jean Cocteau, A lét terhe, 1947)Öt évvel később Jean Cocteau Eric Satie-vel és a híres kritikus , Henri Collet támogatásával kezdeményezte a "Hat" fiatal zeneszerzők híres francia csoportjának létrehozását, amelynek prototípusa a " Mighty Handful " vagy az "orosz" volt. Öt", ahogyan Franciaországban gyakran nevezték.
„A mi „ Hatunk ” története hasonló a három muskétás történetéhez, akikből d'Artagnan mellett négy volt . Így a hetedik voltam a Hatosban. Pontosabban szólva, ez a történet még jobban hasonlít a „ Húsz évvel később ”-re, sőt a „ Bragelon vikomt ”-ra is, mert mindez nagyon régen volt, és a fiúk már felváltották az apákat. A hasonlóságot kiegészíti az is, hogy nem annyira az esztétika , mint inkább az etika egyesített bennünket . És ez véleményem szerint különösen fontos korunkban, a címkék és a címkék megszállottjaként ... " [24]
- (Jean Cocteau, a "My sacred monsters" című könyvből, 1979)E. Gnezdilova kutató szerint Cocteau számára az Orpheus képe a vezérmotívum, minden kreativitás magja [25] .
Év | Orosz név | eredeti név | Szerep | |
---|---|---|---|---|
1932 | f | Költő vére | Le Sang d'un poète | Forgatókönyvíró, rendező |
1943 | f | szellembáró | Le baron fantôme | Forgatókönyvíró |
1943 | f | örök visszatérés | L'Eternel visszaút | Forgatókönyvíró |
1945 | f | A Bois de Boulogne hölgyei | Les Dames du Bois de Boulogne | Társíró (párbeszédek) |
1946 | f | A szépség és a Szörnyeteg | La Belle et la Bete | Forgatókönyvíró, rendező |
1947 | f | Ruy Blas | Ruy Blas | Forgatókönyvíró |
1948 | f | kétfejű sas | L'Aigle és Deux Tetes | Forgatókönyvíró, rendező |
1948 | f | Szörnyű szülők | Les Parents szörnyűek | Író, rendező, szinkronhang |
1950 | ban ben | Coriolanus | Coriolan | Forgatókönyvíró, rendező |
1950 | f | Orfeusz | Orphee | Forgatókönyvíró, rendező |
1951 | f | fekete koronát | La Couronne noire | Társ-forgatókönyvíró |
1952 | ban ben | Villa Santo Sospir | La Villa Santo Sospir | Író, rendező, színész (főszerep) |
1960 | f | Orpheusz testamentuma | Le Testament d'Orphee | Író, rendező, színész (főszerep) |
1961 | f | Cleves hercegnője | La Princesse de Cleves | Forgatókönyvíró |
1962 | ban ben | Jean Cocteau üzenete a 2000-es évnek szól | Jean Cocteau címe... à l'an 2000 | Író, rendező, színész (főszerep) |
1965 | f | Tom, a tettes | Thomas l'imposteur | Társíró (párbeszédek) |
A szörnyű gyerekek című regényt 1950-ben forgatta Melville . Később ugyanezt a cselekményt Gilbert Adair dolgozta át, és Bernardo Bertolucci testesítette meg az Álmodozók (2003) című filmben .
A "kétfejű sas" című darab képezte Michelangelo Antonioni " Oberwald rejtélye " című filmjének alapját . Pedro Almodovar a „ A vágy törvénye ” című filmben (1987) Cocteau „Az emberi hang” című darabját mutatta be, és 2020-ban külön filmadaptációt készített ebből a darabból.
Jean Cocteau 24 ólomüveg ablak szerzője a Lotaringia fővárosában, Metz városában (Franciaország) található Saint-Maximin templomban, amelyet élete utolsó éveiben (1962-1963) készítettek [27] , és a a villefranche-sur-mer- i kápolna számára készített freskókat Szent Péter életéből .
Les Six | |
---|---|
ideológiai inspirálók Eric Satie Jean Cocteau tagok Louis Duray Darius Millau Arthur Honegger Georges Auric Germaine Taifer Francis Poulenc |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|