Adolf von Hildebrand | |
---|---|
német Adolf von Hildebrand | |
Születési név | német Adolf Hildebrand |
Születési dátum | 1847. október 6. [1] [2] [3] […] |
Születési hely |
|
Halál dátuma | 1921. január 18. [1] [4] [5] (73 éves) |
A halál helye | |
Ország | |
Műfaj | portré |
Tanulmányok | |
Díjak | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Adolf von Hildebrand ( német Adolf von Hildebrand ; 1847. október 6., Marburg - 1921. január 18. , München ) - német neoklasszikus művész - szobrász , építész , festő , rajzoló , éremművész . Kiváló művészetteoretikus . Dietrich von Hildebrand filozófus apja .
Bruno Hildebrand közgazdász gyermekeként Marburgban született . Bpernben nőtt fel, ahol apja közgazdaságtant tanított. Édesanyja Clementine Guttentag volt, aki zsidó családból származott. Tanulmányait a nürnbergi Királyi Iparművészeti Iskolában (1864-1866), majd Kaspar von Zumbusch müncheni műtermében (1866-1867) végezte. A wroclawi (Breslau), a jénai és a marburgi egyetemeken tanított .
Egy 1867 -es olaszországi utazás és a klasszikus szobrászat alkotásaival való megismerkedés nagy hatással volt rá. Odáig jutott, hogy Hildebrand szobrászati alkotásait súlyos kritika érte Németországban, mint "túl olasz". 1874-ben Hildebrand megszerezte a Firenze melletti egykori San Francesco di Paola kolostor épületeit, ahol beépítette műhelyét (Villa di San Francesco di Paola).
Hildebrand csak 1898-ban tért vissza Németországba, és egy általa tervezett villába költözött München Bogenhausen kerületében. A ma Hildebrandhaus néven ismert villa hamarosan a müncheni művészeti közösség találkozóhelyévé vált [7] .
Hildebrand Irene, Koppel-Scheufelen felesége volt, hat gyermekük született. Tanítványa veje, Theodor Georgii volt, aki helyreállította a müncheni Wittelsbach-kútot (Hildebrand projektje), amely a második világháború alatt megsemmisült. Egy másik veje, Carl Sattler (1877-1966) építész és professzor volt a müncheni Szépművészeti Akadémián.
1891-ben Hildebrand megkapta a porosz Pour le Mérite kitüntetést . 1904-ben a bajor király lovaggá ütötte, és Maximilianus rendjével tüntették ki a "tudományban és művészetben elért eredményeiért" . 1898-ban Hildebrand a Drezdai Művészeti Akadémia tiszteletbeli tagja lett. 1903-ban bajor nemességet, 1913-ban pedig örökletes nemességet kapott. A művész hetvennégy éves korában Münchenben halt meg. Az oberföhringeni temetőben (Oberföhringer Friedhof) temették el. 1987-ben mellszobra a müncheni Ruhmeshalle Hírességek Csarnokába került.
Hildebrand az ókori és reneszánsz művészet olaszországi tanulmányozására alapozva kidolgozta saját neoklasszikus módszerét, és fő célul tűzte ki maga elé, hogy legyőzze a 19. század második felének nyugat-európai művészetében, különösen Németországban elterjedt naturalisztikus módszert, amelyet a 19. század második felében honosított meg. az Akadémiák, amelyek akkoriban súlyos válságot éltek át. Haldebrand ebből a válságból a kiutat a művészi forma architektonikusságának elvére való hivatkozásban látta , amelyre a reneszánsz Olaszország művészei hoztak példát [8] . Adolf Hildebrand különféle művészeti ágakban próbálta ki magát, számos európai városban dolgozott, többek között Berlinben , Münchenben , Bécsben , Párizsban .
Főbb és leghíresebb építészeti és szobrászati alkotásai: "Wittelsbach-kút" (Wittelsbacher Brunnen, 1895) Münchenben, "Az Atya-Rhein-kút" (Vater-Rhein-Brunnen, 1903) Strasbourgban , "Szent Hubert-kút". (Hubertusbrunnen, 1901 -1913) Münchenben. Rómában Hildebrand a híres német művészek „ római körének ” egyik alapítója lett .
A berlini Régi Nemzeti Galéria külön helyiséggel rendelkezik Hildebrand és a Római Kör művészeinek munkáinak.
Adolf von Hildebrand Konrad Fiedler filozófussal (1841-1895) és Hans von Mare festővel (1837-1887) a "Római Kör" tagja volt. Mare és Fiedler, akik 1865-ben érkeztek Olaszországba, megdöbbent a régi olasz mesterekben rejlő különleges „formaérzéken”. A „római germánok” a klasszikus hagyományt próbálták szembeállítani a német művészetben akkoriban megszokott naturalizmussal , szalonizmussal és akadémizmussal . Hozzájuk csatlakozott Arnold Böcklin (1827-1901), aki 1850-ben érkezett Rómába , és Anselm Feuerbach (1829-1880), aki 1855-ben érkezett az Örök Városba. A kör tagjai az 1860-as és 1870-es években Rómában dolgoztak, és szerettek volna csatlakozni a művészeti kultúra „igazi” értékeihez.
A festő, Mare tíz évvel volt idősebb Hildebrandnál, és úgy vélik, hogy a fő gondolatok az övé, valamint K. Fiedleré, de Hildebrand volt az, aki ezeket a gyakorlatba és egy elméleti értekezésbe tudta ültetni. Festményein Marais igyekezett eltávolodni a "valóság meggondolatlan másolásától", és megtanulta azonosítani a "képlékeny bizonyosságot", a kép szerkezeti alapját. Konrad Fiedler filozófus a képzőművészeti alkotást a "tiszta vizualitás" jelenségének, autonóm formai struktúrának tekintette, amely visszavezethetetlen a gondolkodás más formáira.
1893-ban Hildebrand kiadta a The Problem of Form in the Fine Arts című könyvét, amelyben egy hivatásos szobrász szemszögéből a képzőművészet formációs mintáinak elemzését adta (ugyanabban az évben A. Riegl megjelent a Stílusproblémák című könyv). Könyvéért Hildebrand doktori címet szerzett az Erlangeni Egyetemen (Nürnberg melletti város, Bajorország). Sok művész tanulmányozta ezt a franciára és angolra fordított könyvet. Ebben saját kreativitásuk legnehezebb problémáira találtak választ. Heinrich Wölfflin lelkes kritikát írt róla. Wölfflin később azt mondta, hogy "Hildebrand megtanította látni", és könyvének olyan hatása volt, "mint a kiszáradt talajra hulló éltető eső". Hildebrand „két látási attitűdöt” emelt ki, amelyek a művész alkotói folyamatának alapját képezik: a tapinthatót, vagy „haptikust” (a görög haptikos szóból – tapintható), a tárgy közeli (német nahsichting) és „távoli” megfontolása alapján. ” (német fernsichting), a téma távolról való mérlegelése alapján [9] .
Hildebrand "A forma problémája a képzőművészetben" című könyvét 1913-ban V. A. Favorsky és N. B. Rosenfeld fordította le németről oroszra [10] [11] .
Hildebrand elméletében abból indult ki, hogy a képzőművészet értelme nem a valóság másolásában rejlik, hanem az egyéni vizuális benyomások következetes absztrakciójában és új egésszé alakításában. Ezért a természetben megfigyelteket még „a reprezentáció módszerével” kell átalakítani. Ezt a folyamatot alakításnak nevezik, és ez nem más, mint "az észlelőképesség további fejlesztése". Hildebrand az ilyen átalakulás módszerét architektonikusnak nevezte. A folyamat különálló szakaszai - a létezés formája, a jelenség formája, a hatás formája és az ábrázolás formája, amely mint a legintegráltabb és "a művész gondolkodása által leginkább átalakított" képezi a forma alapját. a kép, vagy a műalkotás képi formája. De egy ilyen látható forma még mindig nem elegendő a „befolyásolási formához” és a „reprezentációs formához”, ezt szenzációinkkal és tárgyismeretünkkel kell gazdagítani. Ennek eredményeként egy tiszta és integrált forma jelenik meg, amelyben a különböző objektív és szubjektív szempontok ötvöződnek (a modern terminológiában egy tárgy képe). Hildebrand szerint azonban nem minden vizuális észlelés a tárgyakról és a térről ad világos, kimerítő képet a tárgyról, ezért „a forma ábrázolása egy bizonyos következtetés, amelyet a jelenségtípusok összehasonlításából vontunk le. ”, amelyben a szükséges elkülönül a véletlentől. Innen ered a "könnyítés elve", amelynek követése biztosítja a művészi forma integritását. A művész „mentálisan mozgatja” a térterveket a képzeletbeli képi tér mélyére, ügyelve az egyes „térrétegek” plasztikus épségére. Hildebrand szerint pontosan így dolgoztak az ókori görög szobrászok. Ez az elmélet általában összhangban van a XIX. század végének - XX. század eleji neohegeli esztétikával, T. Lipps , W. Worringer, A. Riegl, B. Croce , J. von Schlosser munkáival. A hazai művészetelméletben ezt a hagyományt folytatta D. N. Kardovsky , N. E. Radlov , V. A. Favorsky , P. Ya. Pavlinov [12] .
Dionüszosz. Megkönnyebbülés. 1890-1900. Terrakotta. Régi Nemzeti Galéria, Berlin
A Wittelsbach-kút. 1895. München
Alvó juhász. 1871-1873. Üveggolyó. Régi Nemzeti Galéria, Berlin
Philoktétész. 1886. Márvány. Neue Pinakothek, München
Luitpold bajor herceg régens lovas szobra. 1913. Bronz. München
Arnold Böcklin portréja. 1897. Bronz. Régi Nemzeti Galéria, Berlin
Conrad Fiedler. Érem vázlat. 1890 samott. Régi Nemzeti Galéria, Berlin
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|