Éremművészet - az érmék és érmek készítésének művészete : gravírozó szerszámok a pénzveréshez , vagy az ókorban és a középkorban öntőformák érmék és érmek öntéséhez . A glyptikához kapcsolódó kisméretű plasztikai művészet egy fajtája .
Az érmék és érmek anyaga fémek - réz , ezüst , arany és mások -, amelyek plaszticitásuk és viszonylagos szilárdságuk miatt lehetővé teszik az ábrázolt apró részletek tisztaságát.
Az éremművészetet a kompozíciós technikák és az ikonográfiai típusok stabilitása, a tiszta és tömör plaszticitás jellemzi. Ez annak köszönhető, hogy az összes elemet egy adott formába kell illeszteni anélkül, hogy a feliratok és képek építő egységét megsemmisítené. Az éremművészet széles körben alkalmaz emblémákat , szimbólumokat és allegóriákat .
Az éremművészet az első érmékkel az ie 8. és 7. század fordulóján jelent meg. e. Lydiában és az ókori Görögországban .
Az öntést, mint éremkészítési módszert az ókorban csak Olaszországban használták, a Kr . e. 5-3. században. e., majd ugyanitt a XV - XVI. században . Az ókorban és a reneszánszban is kizárólag azért folyamodtak ehhez, mert az akkori tökéletlen technológiával nem lehetett érméket és érmeket nagyon nagy formátumban verni, amire akkor szükség volt. Olaszország kivételével az ókorban a pénzverést mindenütt használták az érmék gyártásához . Az összes létező érme közül a legrégebbi, a Lydian-féle érme, amelyet a Kr.e. 7. század elején ütöttek ki. e., már pénzveréssel készült.
A mai napig fennmaradtak mátrixok, amelyek csak az i.sz. 1. századtól szolgáltak érmék kiütésére , és csak gall ; nincsenek görög minták. Legtöbbjük réz, csak néhány acél. Az acélt csak a római császárok idejében kezdték pénzverésre használni. Az első fém lágysága, amelyet természetesen a görög érmék mátrixaihoz is használtak, legalábbis a legősibb korszakból, meghatározta a bélyegek gyors törlését és gyakori cseréjének szükségességét, ami megmagyarázza a bélyegzők óriási számát. ősi érmék fajtái, amelyek hozzánk jutottak, akár azonos típusúak is.
Az ókorban az éremművészet egy magasságban állt a vele korabeli grafikai és plasztikai művészetek többi ágával. Görögország az ie 4. században. e. Az éremművészet az ókori kor más művészeti típusaival együtt elérte a legmagasabb művészi fejlődést. Az ókori görög források a mai napig nem őrzik meg a kiváló antik éremművészeti alkotások szerzőinek nevét, amelyeket Johann Winckelmann az ókori görög plasztikai művészet legjobb alkotásaival azonosított. Csak az érmesek nevével aláírt (főleg szicíliai) érmék teszik lehetővé, hogy valamit megtudjunk róluk. Siracusában a leghíresebb érmesek Cimon és Evaynet voltak, akik mindkét Dionysius zsarnoksága idején dolgoztak . Az, hogy a görögök mit neveztek éremművészetnek és kik voltak ennek szentelték magukat, ismeretlen. Az ókori írók hallgatásának oka vélhetően az volt, hogy Görögországban ez a művészet soha nem alkotott külön művészeti ágat: drágaköveken ( görögül γλύπται ) metszők végezték.
Ismeretes, hogy a rómaiaknál a medálokat scalptores monetae -nek hívták , és mindegyik pénzverdénél külön társaságot alkottak, melynek vezetője praepositus volt . Legtöbbjük rabszolga volt, néhányan szabadok. Szaktudásuk igen magas foka ellenére, legalábbis bizonyos korszakokban, az érmesek nem élvezték azt a megtiszteltetést az ókori Rómában, hogy görögök vették körül őket; puszta kézművesnek tekintették őket, és a hozzánk került számtalan római érme közül egy sem viseli a művész aláírását.
Az ókori érmék sajátossága a modernekhez képest a jelenleg csak éremverésre használt magas dombormű , valamint az érmekör szabálytalan formája. A római érmék, bár művészileg lényegesen gyengébbek a görögöknél, sokkal közelebb állnak a modernhez, mint a görögökhöz a kerekség és a dombormű tekintetében.
Az ókorban nem vertek érmeket, vagyis olyan emlékérméket, amelyeknek nincs pénzforgalma, és bizonyos események vagy híres személyek megörökítésére szolgálnak. Ilyen célokra a görögök a rómaiakhoz hasonlóan magukat az érméket használták, amelyek forgalomban voltak; ez érdekessé és történelmileg fontossá teszi a görög és római numizmatikai emlékek gyűjtését és tanulmányozását.
Az ókorban a pénzverési technikák egyszerűsége ellenére sikerült kiütniük a rendkívül kis méretű (akár 3 mm átmérőjű; például az efézusi hemitartemorios 1/8 obol ) és nagyon nagy (akár 58 mm átmérőjű) érméket is. például az aranykirály Bactria Eucratides, 20 államban ). A nagyobb érméket sem verték, hanem öntötték. Így készülnek a 116 mm átmérőjű római decussesek . A legrégebbi érmék jellemzője a hátoldalon található szabálytalan alakú négyszögletes bemélyedés, amelyet az alsó mátrix éles tüskéi alkottak, amelyek a felső mátrixon kalapácsütés hatására átszúrták az érmekört, és mozdulatlanul tartották a következő ütések során. fő. Ezt az előállítási módot a Kr.e. 7-5. századi érméken találjuk. e. Az akkori dél-olaszországi görög gyarmatok numizmatikai emlékein elülső oldalon konvex, hátul homorú típusokat használtak. Ezt az előlapon bekarcolt, a hátlapon pedig domború bélyegzőkkel való hajszolással sikerült elérni. Ebben az esetben a fordított típus általában az elülső oldalon ismétlődik, de homorú formában, bár vannak olyan érmék is, amelyek hátoldalán az elejétől eltérő kép található.
Az éremművészet hanyatlása az ókori Görögországban kezdődött a Kr.e. 3. század elején. e.; majd folytatódott, bár nagyon lassan, de folyamatosan, egészen a Bizánci Birodalom 1453 - as bukásáig . A Nyugat- Római Birodalomban az éremművészet hanyatlása már a Kr.u. 2. századi numizmatikai emlékeken is megfigyelhető. e.; a középkor teljes folytatása a reneszánsz elejéig, a 15. századig Nyugat-Európában fejletlen volt az éremművészet. A középkori érmék képei mindig a leglaposabb domborművel készültek, amit magának az érme vékony, plakettszerű formája is megkövetelt. Az egyetlen kivétel a XII. századi német államok úgynevezett brakteátusai, amelyeknek csak az egyik elülső oldalán van kép. Annál meglepőbb, hogy a pénzforgalom helyi (és „rövid életű”) fizetőeszközeként az észak-német csoport számos brakteátusa a 30-as évek közötti időszakban jött létre. 12. század és a 13. század harmadik évtizede a legmagasabb művészi színvonalúak. Ezek az érmék a kisméretű, román stílusú műanyagok igazi remekei, amelyek nem alacsonyabbak a kivitelezésben, mint a többi dekoratív és iparművészeti alkotás legjobb alkotásai. Az északnémet brakteátok díszítésének virágkora nagyjából egybeesik I. Barbarossa Frigyes császár uralkodásával. A császár mellett a világi és szellemi feudális urak, valamint a városok jártak el a brakteátusok kibocsátójaként. A brakteát matricákat nyilvánvalóan ebben az időben professzionális ékszerészek készítik. Stílusilag a brakteátokon jelen lévő képek a késő román művészethez tartoznak. Az érmeképek többsége emberalak (uralkodók és szentek), építészeti elemek (falak, tornyok, kupolák, boltívek) szimmetrikus keretében, gyakran bonyolult mintát alkotva. A mindig stilizált emberi alakokat mégis megkülönbözteti a ruházat és a páncél részleteinek alapos tanulmányozása, az uralkodók és a szentek mindig a kezükben tartják hatalmuk és méltóságuk attribútumait. Egészen a 13. századig az érmeképet általában feliratokkal látják el. Gyors virágzás a 12. századi északnémet brakteátusok díszítőművészetében. Ugyanilyen gyors hanyatlás váltja fel a 13. században, amikor az érmék képei durvává és monotonná - sematikussá válnak.
Az ókori OroszországbanA Kijevi Ruszban a kijevi nagyhercegek, Vlagyimir Szvjatoszlavics , Szvjatopolk és Bölcs Jaroszlav legrégebbi érméit bizánci érmesek vésték. Majd a 11. század elején az érmék verése nálunk teljesen leállt , ami az éremművészet teljes feledésbe merüléséhez vezetett hazánkban. Továbbra sem ismert, honnan származtak az érmesek, akik mátrixokat készítettek a 13-15 . századi orosz nagyhercegi és konkrét érmékhez . III. Iván alatt elbocsátották Olaszországból a híres öntőt és építészt, Arisztotelész Fioravantit , aki az érmék gravírozásával is foglalkozott.
A korai középkorban láthatóan nem adtak ki érmeket, mindenesetre ilyen példányok nem ismertek. Az első ilyen jellegű munkák a 14. század végére nyúlnak vissza . 1390 körül Padovában készítette őket egy ismeretlen művész a carrarai hercegek számára. Vannak még velencei érmek 1393 -ból és 1417 -ből . Mindazonáltal Antonio Pisano festőt, ismertebb nevén Pisanellot a modern éremművészet megalapítójaként, az éremdíjasként kell elismerni , akinek alkotásai most először a művészet, nem pedig a mesterség műemléki jellegét nyerik el. Az első általa öntött érmet VIII. János Palaiologosz utolsó előtti bizánci császárnak készítette , akit Pisanello a firenzei dómban látott 1437-1439 -ben . A 15-16 . században más kézművesek is megjelentek, akik új szintre emelték az éremművészetet. Köztük: Giovanni Maria Pomedello, Leone Leoni, Giacoppo Trezzo, Pastorino di Sienna, Sperandio di Mantova, Benvenuto Cellini , Annibale Fontana, Alessandro Vittorio és Francesco Laurina, Jean Duve . A művészek bronzból öntött alkotásai a szerzők antik mintákkal való ismeretéről tanúskodnak.
Olaszországból az újjáéledő művészet Nyugat-Európa összes országában elterjedt, de magában Olaszországban nem tartott sokáig csúcspontján. Az olasz szerzők munkái a 17. század óta veszítenek művészi érdemükből, és fokozatosan kézműves termékekké válnak. Franciaországban a 16. századtól csaknem a 17. század végéig virágzott az éremművészet. E korszak legügyesebb francia érmesei Guillaume Dupré (1576-1643) és a Varin fivérek. A 16. századi Németországban olyan mesterek tűntek ki, mint Albrecht Dürer , Heinrich Reitz és Friedrich Hagenauer , a híres festő és metsző; itt jelennek meg először vallási jelenetek érmeken. A 17. században felváltották őket a tehetséges faragók, Sebastian Dadler (életévek 1586-1657) és Gottfried Leigebe , aki I. Frigyes Vilmos brandenburgi választófejedelem mellett szolgált.
A Petrin előtti kor minden orosz érméje nagyon durván van gravírozva. Csak I. Péter alatt Oroszországban jelentek meg először meglehetősen elegáns alkotású kerek érmék, amelyeket külföldről kibocsátott érmesek készítettek. Péter elrendelte a nagy északi háború győzelmeinek szentelt emlékérmek sorozatának kiütését . Anna Ioannovna és Elizabeth Petrovna uralkodása alatt Jacob Shtelin akadémikus emlékérmeken dolgozott . Végül II. Katalin alatt az érmék és érmek készítésének művészetére fordítottak figyelmet, és 1764-ben egy különleges éremosztályt alapítottak a Császári Művészeti Akadémián . Itt az éremművészet első professzora a francia Pierre-Louis Vernier volt.
Timofey Ivanov (1729-1802) az orosz éremiskola egyik vezető művésze. T. Ivanov számos érem és emléktábla szerzője, amelyet I. Péter és II. Katalin uralkodása idején jelentős történelmi eseményeknek szenteltek. II. Katalin és I. Pál uralkodása alatt az érmes Gass, Yeager és Leberecht különösen híres volt Oroszországban. Utóbbi tanítványa Maria Fedorovna császárné volt , aki I. Pál koronázási érmére és I. Sándor érmére készített bélyeget „Nemzetek Szabadítója” felirattal.
I. Sándor, valamint I. Miklós alatt a legkiemelkedőbb éremdíjas F. P. Tolsztoj gróf volt , aki számos medaliont adott elő allegorikus képekkel az 1812-es honvédő háború eseményeiről . A múlt orosz érmesei közül A. P. Ljalin , P. P. Utkin, aki 1831-52-ben dolgozott, és V. V. Alekszejev , aki 1871-ben az éremművészet utolsó professzora lett a Művészeti Akadémián (a Művészeti Akadémia új alapokmányának bevezetésével). Akadémia 1894-ben az éremosztályt bezárták) és A. F. Vasyutinsky .
Nyugat-EurópábanA 18. század egyik legkiemelkedőbb érmese az 1654-1719 között született Philipp Heinrich Müller német mester volt. Az augsburgi, nürnbergi és salzburgi pénzverdékben dolgozott, különféle országok számára teljesített megrendeléseket. Különösen sok érmet készített Svédország számára az északi háború során (1700-1721).
E korszak francia szerzői közül különösen érdemes megemlíteni Jean Duviviert (Jean Duvivier, életévek 1687-1761) és fiát, Benjamint (Pierre-Simon-Benjamin Duvivier, életévek 1728 / 30-1819). 1774-ben, XVI. Lajos király támogatásának köszönhetően, Benjamin metszői állást kapott a párizsi pénzverdében. Nemcsak érmeket, hanem bélyegeket is faragott érmékre (különösen arany Lajosra). A 19. században érte el csúcspontját a francia éremiskola. Ebben az időben Bertrand Andrieu (született 1761-1822), Jean-Jacques Barre (Jean Jacques Barre, 1793-1855), Nicholas Brenet (Nicolas Brenet, 1773-1846) alkotják legjobb műveiket. Az éremművészet továbbfejlődése Chapelin nevéhez fűződik. Követői és tanítványai Chapu, Roti , Botte, Dubois, Vernot és mások átvették a szerző stílusát – egy nagyon alacsony domborművet, de elkezdtek reálisabb irányt használni a cselekményekben. Említésre méltó még a tehetséges francia metsző Auguste Cahen , R. Otto Németországban, Johann Baptist Roth Ausztriában, John Pinches Angliában.
A 19. századi Olaszországban sok tehetséges mesterember dolgozott. Köztük Giuseppe és Francesco Bianchi (Giuseppe és Francesco Bianchi), Tomaso Mercandetti (Tommaso Mercandetti, 1758-1821), Filippo Speranza (Filippo Speranza, 1839-1903), Giuseppe és Niccolò Cerbara (Giuseppe Cerbara) testvérek. Az érmek mellett Niccolo Cerbara bélyeget is készített néhány olasz érméhez, például XVI. Gergely pápa scudójához.
Széles körben ismert volt a bécsi udvari érmes Anton Scharff , aki részben francia módon dolgozott, de munkáiban sok eredetiséget és kecsességet mutatott be .
A 20. század végéig létező hagyományos technológia egy stukkóviaszmodell vázlat szerinti elkészítését jelentette . A modellezés általában színes szoborviaszból vagy agyagból készült táblán történt, amelyre rárakták, és speciális, különböző méretű vékony hegyes pálcikákat használtak. Az öntött modell mérete általában 3-4-szer nagyobb volt, mint a tervezett érem formátuma.
Amikor elkészült a viaszmodell, gipszet öntöttek belőle. Ilyen lenyomatból pedig öntvényt készítettek az úgynevezett " keményöntvényből ", vagy elektroformálással. Egy ilyen konvex modellből gravírozógépek segítségével acélból acélmátrixot vagy mátrixot készítettek, amelynek formátuma pontosan megfelelt a tervezett érmének vagy éremnek (hasonló gépeket már a 18. század végén használtak Franciaországban század). Szükség esetén a művész az anyalúg korrekcióját gravírozóval végezte. A kötelező keményítés után az anyalúgból mátrixot vagy bélyeget extrudáltak, amely az érme vagy érem verésére szolgált.
Ezüst és réz érmeknél a patinálás is elfogadott , ami tönkreteszi a fém fényét , ami megakadályozza az érem részleteinek vizuális észlelését. Oroszországban az ezüst- és aranyérmek gyártása során a bélyegmezőket általában csiszolják. Az ilyen polírozás eredményeként matt képet kapunk, amely hatékonyan kiemelkedik a sima, fényes fém háttér előtt. A három úgynevezett „monetáris fém” (arany, ezüst és réz) mellett a platinát , a palládiumot , a nikkelt és az alumíniumot néha érmek készítésére használják .