Léghajó (ballada)

Léghajó

"Napóleon feltámad a sírból" ( Horace Vernet
festménye , 1860)
Műfaj ballada
Szerző Lermontov, Mihail Jurjevics
Eredeti nyelv orosz
írás dátuma 1840. március
Az első megjelenés dátuma 1840. május
Wikiforrás logó A mű szövege a Wikiforrásban

"Léghajó. Zedlitztől ( " Az óceán kék hullámain...") egy ballada Lermontov napóleoni versciklusából , 1840 -ben írt és kiadott . Ez az osztrák romantikus Josef Christian von Zedlitz (Joseph Christian von Seydlitz; 1790-1862) Das Geisterschiff ("Szellemhajó", 1832 ) című művének ingyenes német fordítása . Az orosz költemény külön töredékeiben érezhető ugyanannak az osztrák szerzőnek egy másik balladájának hatása - az "Éjszakai szemle" ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), amelyet Oroszországban adtak ki Zsukovszkij fordításában 1836 -ban [1] .

A vers jelentős hatással volt az orosz nyelvű költészetre (bevezették a háromlábú amfibrachot , kidolgozták a fantasztikus léghajó témáját stb.) [2] . Lermontov balladája szinte azonnal a költő halála után – 1843 óta – bekerült az iskolai tantervbe [3] . Jelenleg az Orosz Föderáció 5. osztályos iskolai tantervében szerepel [4] . A verset N. N. Myasoedov zenésítette meg ; ez a dal népi lett [5] [6] [7] [8] .

Tartalom

A költemény egy fantasztikus utazásról szól, Napóleon császár csodálatos posztumusz jelenéséről, aki 1821 - ben halt meg és temették el az Atlanti-óceánon fekvő Szent Ilona szigetén . A történet egy szellemhajó leírásával kezdődik, amely évente egyszer, a leváltott uralkodó halálának évfordulóján ( május 5. ) siet erre a szigetre.

Ahogy a léghajó közeledik, a császár előbújik a sírból.

Felszáll és Franciaországba siet , ahol otthagyta kisfiát (megh. 1832) és az öreg császári gárdát . Kimegy a partra, és hívja régi harcostársait, de senki nem válaszol neki, visszahajózik varázshajóján.

Történelem

A teremtés körülményei

A vers valószínűleg 1840 márciusában íródott a rendeletben , ahol Lermontovot bebörtönözték Ernest de Barantéval (1818-1859) , a francia nagykövetség attaséjával és a francia nagykövet fiával vívott párbaj után (a letartóztatás során Lermontov írta a „ Szomszéd ” című vers is dal lett). Ez a feltételezés azon a tényen alapul, hogy V. P. Botkinnak írt, 1840. március 15-én kelt levelében V. G. Belinsky arról számolt be, hogy Lermontov, amíg a börtönben volt, Zedlitzöt olvasott ( „ Hoffmannt olvassa , Seidlitzet fordítja, és nem veszti el” [9] ); akkor valószínűleg megírták a verset [1] .

Lermontov művének kutatója , L. I. Volpert úgy véli, hogy a letartóztatás során a költő érzelmeinek összetettsége (féltékenység - mindkét párbajtárs Maria Shcherbatovának udvarolt, a jövő bizonytalansága, a vádak igazságtalansága, a nagymama egészségéért való aggódás) sértett nemzeti érzés halmozódott fel, mert az orosz költő ismét kénytelen volt megvédeni becsületét egy franciával vívott párbajban; ráadásul Barant azt a pletykát terjesztette, hogy Lermontov megszegte a párbaj szabályait. „Úgy tűnik, a bosszú gondolatai nagymértékben foglalkoztatják a költőt, nem véletlen, hogy arra kéri S. A. Sobolevskyt , hogy sürgősen szállítsa át neki A. Carr „Hársok alatt”  című regényét, amelyben 14 évvel a „ Monte grófja ” előtt Cristo ” – A. Dumas, közelről egy ragyogóan megvalósított bosszú képe látható. Minden okkal feltételezhető, hogy a letartóztatás során a költő gondolatai nemcsak Oroszországra, hanem Franciaországra is összpontosultak, amelynek „büszke” és „nagy” emberei „teremtették”, de egyben „elárulták” Napóleont. Ezekkel az elmélkedésekkel összhangban, úgy gondolom, a költő is érzékeli a párbajt Baranttal” [10] .

Kiadvány

A vers autogramja nem maradt meg.

Először az Otechestvennye Zapiskiben jelent meg 1840-ben, 5. szám, szek. III, p. 1-3. A Literaturnaya Gazeta május 15-én jelent meg a Literaturnaja Gazetában (39. szám, 915. rovat) a hamarosan megjelenő, májusban megjelenő „A haza jegyzetei” című könyvének megjelenéséről, amely Lermontov „A léghajó (Seydlitzből) című költeményét tartalmazza majd”. A Jegyzetek kiadását P. Korszakov és A. Freigang cenzor engedélyezte. Az 1840 -es gyűjteményben "M. Lermontov versei" ugyanabban az évben.

A „Léghajó” megjelenése nyomtatásban a Notes of the Fatherland 1840. májusi számában egybeesett a francia kormány azon döntésével, miszerint Napóleon hamvait Szent Ilonától Párizsba szállítja, amit Lajos Fülöp francia király 2008-ban jelentett be . a Képviselőház május 12-én új stílusban. Lehetséges, hogy a közelgő döntés híre eljutott Oroszországba, és Lermontov ezeknek a pletykáknak a hatására írta meg a Léghajót [11] (jelenleg a császár maradványait egy kő szarkofágban temették el a rokkantok palotájában ) . Napóleon hamvainak átadása kapcsán a költő ugyanabban az évben egy másik verset írt a napóleoni ciklusból - „ Az utolsó házavatás ”.

Elemzés

A léghajó 72 verset tartalmaz, 18, négysoros versszakra osztva. A költői méret egy három láb hosszú amphibrach . Ez a méter a ballada műfajának jele, és monotonitása miatt fokozza az állandó ismétlődés (mint a tenger hullámainak hangja), az örökkévalóság körforgásának hangulatát. A Lermontov által használt, egy mondóka négysoros (AbVb) négysorai (csak a páros sorok rímelnek) a német nyelv hatására rögzültek az orosz költészetben (különösen Napóleon egykori tisztelője, Heine munkásságának köszönhetően). Ha felveszünk egy szót, amely befejezi az egyik versszakot, és elkezdi a másikat (mint egy hullám átfut a másikon), az ismétlés motívumát hozza létre. Ez rávilágít arra a tényre, hogy ez a helyzet évről évre megismétlődik, és nem kivételes [12] .

A vers képanyaga, különösen az elején, általánosított – nem nevezik sem Napóleont, sem fiát, sem a szigetet, sem a marsallokat. Különös, hogy bár a helyzet megismétlődik, a császár még mindig nem tud sem fia, sem katonái és marsalljai haláláról. A vers második részében nő a konkrétság: megjelenik a valódi földrajz, de az idő fordított sorrendben telik ( Nemzetek csatája Lipcse mellett (1813) - 1812-es honvédő háború  - egyiptomi hadjárat (1798-1801): „... bajuszos gránátosok alszanak - / V síkság, ahol zúg az Elba, / A hideg Oroszország hava alatt, / A piramisok fülledt homokja alatt..." ). Lermontov költői túlzással él: hősének hazája nem a tartományi sziget, Korzika, mint a valóságban volt, hanem a nagy Franciaország; "hatalmas karjait keresztbe téve" sétál, "nagy léptekkel" kiszáll a partra. A költő háromszor használja a szabadon folyó, keménységtől mentes homok képét, és ismétli, hogy az alvás halál. A vers végén ez áll: „az út visszaindul” , ami az elejétől visszhangozza a sort – „és gyorsan elindul az ösvényen” és egy fantasztikus út végét jelzi idén és a ciklus, annak ismétlés jövőre [12] .

A német szöveg fordítási pontossága

A vers nem szó szerinti fordítás, hanem szabad átirat, vagy akár az osztrák költő, Zedlitz Szellemhajó című balladájának utánzata , ami az alcímben is megjelenik. Lermontov önállóan értelmezi a német eredetit, az utolsó 8 versszakban pedig gyökeresen átdolgozza, újragondolja [1] . Az első 10 strófa, amelyek általában közel maradnak az eredetihez, azonban szintén távol állnak a pontos fordítástól, hiszen mindegyik Zedlitz-kép ( tengeren rohanó elhagyatott hajó, sziget, sír, császár, hajón indulása Franciaországba ) az orosz költő önállóan fejlődik, szabadon kombinálja az eredeti versszakait, és erősen tömöríti a leírásokat. Lermontov verse „tömörítettebb”, ezért rövidebb – négysoros – strófát használ a német eredeti Zedlitz nyolcsora helyett [11] . Rímezett nyolcsoros verseket használ a „Szellemek hajója”, ahol a négy vonásos sorok váltakoznak három vonásosakkal, a „Léghajó” pedig három láb hosszúságú amphibrach, négysoros betűkkel van írva , a szám pontos rögzítésével. a császár halála [10] .

Mindkét versben ugyanannyi vers van (72), de ez az irodalomkritikusok szerint véletlen egybeesés, hiszen Lermontov első 40 verse tartalmilag Zedlitz 60 versének felel meg, majd a párhuzamosság teljesen megszakad. Az orosz költő jelentésbeli eltérése a némettől különösen szembetűnő a vers második részében: Zedlitsnél a császár elhagyja a hajót, de nem hívja marsalljait, katonáit és fiát , mint Lermontov, hanem keresi az övét. városokat, és nem találja meg őket, keresi a birodalmának alávetett népeket, keresi lerombolt trónját, keresi a fiát, de a fiúnak "még azt a nevet sem hagyták meg, amit adott neki". A vers a császár kiterjedt közvetlen beszédével zárul, és Zedlitz nem adja vissza [11] [13] . A kutatók megjegyzik: „ebben az esetben [Lermontov] megváltoztatja a címet, a bemutatás sorrendjét, de ami a legfontosabb, a fő gondolatot. Valójában Seydlitznek nem sikerült befejeznie a történetet: Franciaország hiányzik balladájából; a vers fő motívuma - a politikai szabadság himnusza - az utolsó négy sorhoz tartozik" [10] .

A különbségek már láthatók a kiállításon: Lermontovnak nincs „vihara” és „vihara”, hanem éppen ellenkezőleg, békés természetképe - „kék tenger” a „csillagos égbolt alatt”. A túlvilág értelmezéséhez mindkét költő másként viszonyul: Zedlitz „Das Geisterschiff” „a kísértetek hátborzongató romantikájának legtisztább típusát képviseli” [11] [14] , míg Lermontov nem követi a „temetőballada” ezt a modelljét. : ha az eredetiben a főszereplő egy évente egyszer életre kelő holttest, akkor Lermontové inkább árnyék, kép, szellem. Ebben Zsukovszkij példáját követi, aki ugyanazt a szerzőt fordította németből (lásd alább). Zedlitzben szellemek irányítják a hajót, míg Lermontovban magától megy, ráadásul anyagibbnak írják le - még öntöttvas ágyúk is vannak.

Belinsky így írt a fordításról: „A léghajó valójában nem Seydlitz fordítása: Lermontov csak az ötletet vette át a német költőtől, de a maga módján dolgozta fel. Ez a darab a maga művésziségében méltó ahhoz a nagy árnyékhoz, amellyel a kolosszális kép oly grandiózusan jelenik meg benne.

A kutatók hangsúlyozzák Lermontov „rendezésének” minőségét a német eredetivel összehasonlítva. Wolpert megjegyzi: „Seidlitz a költői narratívát cselekmények mechanikus listájára redukálta: „A romantikus kellékek és az olcsó politikai retorika terhe alatt a költői motívum gyenge hajtása elsorvad és elsorvad. Lermontov segített a hajtásnak betörni a fénybe, fává nőni, a kontextussal együtt virágozni” [15] . (...) Seydlitz versében nincs filozófiai szubtextus, fogalma sincs az idő visszafordíthatatlanságáról, a császár tudatáról történelmi bűnösségéről” [10] .

Második forrás

Több versszakban (7. és 12.) ugyanannak az osztrák szerzőnek egy másik balladája is szerepel – az „Éjszakai szemle” ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), amelyet 1836-ban fordított Zsukovszkij [1] .

Zsukovszkij, akárcsak Lermontov néhány évvel később, „lágyította” Zedlitz túlvilági leírásait, kihagyott minden „hullás” részletet, mint például a dobos „hústalan kezeit”, és kiad egy strófát, ahol „fehér koponyák fedték ki a fogukat a sisakok alól, csontos kezek hosszú kardot emelnek” [11] .

A napóleoni mítosz

Napóleon posztumusz megjelenésének képe azt a legendát tükrözi, amely a francia császár elfogása és halála után keletkezett. Ez a legenda az európai költészet számos művében megtalálható. A Zedlitz két balladája (Zsukovszkij és Lermontov fordítása) mellett Puskin „A királyi küszöbön szunyókált mozdulatlan őr ” című verse , valamint Heinrich Heine balladája („Die Grenadiere” ) tükrözi az orosz költészetben. ") az őket megelőző, 1821-ben megjelent és 1845-ben lefordított M. L. Mikhailov ( "Gránátosok" ), amelyet Schumann zenésített meg .

Az európai legendák közös cselekménye A király a hegy alatt , valamint Dunharrow kísérteties seregei ("A Gyűrűk Ura", Tolkien) motívuma.

A mű helye Lermontov munkájában

Napóleon személyiségének témája Lermontov egyik kedvence volt. Lermontov munkája a napóleoni téma korai változataihoz kapcsolódik, ahogy azt Boris Eichenbaum is megjegyezte . Korai műveiben azonban az európai romantikus költészet szempontjából hagyományosabb értelmezést követett, „a rock embereként” értette meg, aki „magasabb a dicséretnél, hírnévnél és embereknél”. A költő napóleoni ciklusa a következőket tartalmazza: Napóleon (1829), Napóleon sírfelirata (1830), Szent Ilona (1830), Napóleon. Duma "(1830)," Utolsó házavató "(1840; a császár hamvainak újratemetése után Franciaországban), valamint a " Ne mondd, egy magas... " (1830), ahonnan már indul a romantikus felfogást, és az erkölcsi problémák tükrében próbálja újragondolni a diktátor személyiségét [1] .

Mindkét ifjúkori „Napóleon” költemény Napóleon árnyékának megjelenésére épül a Szent Ilona sírjánál. Bemutatják, hogy a Zedlitznél talált „Léghajó” témája már Lermontov fiatalkori kísérleteiben körvonalazódott [11] .

A versben az irodalomkritikusok szerint [16] sejteni lehet a vitát Puskin Napóleon-értelmezésével: Puskinban a császár halála előtt, száműzetésben lemond minden hiábavalóról – „szerzeteiről és a harcos csodák gonoszságáról”. " amelyek szerencsétlenséget hoznak a népeknek (" Napoleon ", 1821); és egyetlen kötődése a fia.

És Lermontov mellett Napóleon is változatlan lélekben, és készen áll először megismételni katonai útját. Hazájára emlékezve fiában látja tettei utódját és a meghódítottak örökösét („neki a fél világot ígérik”).

Lermontov esetleges visszatérése egy másik kedvenc témához is felhívja a figyelmet – a szülőföldhöz , a szó szimbolikus, értékes értelmében. Lermontov szülőföldje a hősies, természetes, telt vérű élet eszményének megtestesítője, a „gondok és csaták csodálatos világa”, amely rendszerint szembeszáll a hőstelen, erkölcsileg összetört modernséggel. Ilyen a „kedves Franciaország” képe a balladában, ahol a léghajó teret és időt legyőzve rohan [1] . A Lermontov másik átívelő témái, amelyek a Léghajóban tükröződnek, a magány, a béke és az álmok témái [17] .

Értékelés

A "léghajót" az érett Lermontov egyik legjobb alkotásaként tartják számon [16] . 1843 óta az iskolában tanulják [3] [4] . Lermontov versei között szerepel, ami befolyásolta a költő által választott méter további népszerűségét a többi szerző között [2] .

Az irodalomkritikusok nagyra értékelik a vers érzelmeit: „Erősödés, éles bánat szól benne, mert a könyörtelen idő lefutása elpusztít mindent, ami az egyén számára értékes a világon: érzelmi kötődéseket, közeli embereket, sőt a hősi tettek emlékét is. ami a közelmúltban történt, és a nagyszerű ember világméretű dicsősége." A költő szeretett hőse által átélt gyászban maga a szerző is osztozik [16] .

Ebben a műben a „történelem misztériuma visszafordíthatatlanságként, az idő egyirányúságaként fejti meg: a francia császár hazatérését illuzórikusnak, képzeletnek, történelmileg elképzelhetetlennek mutatják be. (...) A „Léghajó” a napóleoni ciklus többi versei között megkülönbözteti a szerző szembenállását a napóleoni mítosz sztereotípiáival, azt a vágyat, hogy Napóleon romantikus megjelenése mögött egy élő, magánytól átható emberi szívet lásson. A ballada eleje a császár hagyományos, már-már népszerû képét rajzolja meg. A romantikus értelmezés kánonjaiban - Napóleon szellemi világának képe, ahol az értékhierarchiát a hős "dicsőség" és hatalom iránti szeretete színesíti (akár fia is van neki - mindenekelőtt - az örökös a trón). A hazájába visszatérő parancsnok első szavait nem fiának címezte: „Hangosan hívja harcostársait / És fenyegetően hívja a marsallokat ” . Ennek a felhívásnak a megválaszolatlanságát, a múltba való visszatérés végzetét Lermontov nemcsak a szellemi újjászületés, az aljasság és az árulás eredményeként mutatja meg: a hatalomvágytól megszállott császár, aki emberéletek millióit áldozta fel neki, ő maga is bűnös keserű magányában. A belső cselekvés dinamikája, amely Lermontov fordításában a külső cselekvést kiszorította és logikájának alárendelte, a balladában az értékek újraértékelésén alapul, ami egy késői és keserű belátáshoz vezet. Az egyetlen dolog, ami biztos egy elhagyatott, bizonytalan, kísérteties világban, a rokon lélek, a természetes emberi vonzalom melege. És az „örökös fiú” helyett a császár most „ kedves fiam, / Támaszkodj a perverz sorsban”-nak nevez . A „rock embere” a ballada utolsó versszakaiban „ perverz sors ” áldozatává, mélyen szenvedő, melegségre és együttérzésre vágyó emberré változik. Az első versszakokban felbukkanó standard, tankönyvi figura a reménytelenség és a kétségbeesés közvetlen gesztusaiban elevenedik meg. A hős lelki drámájának mély megértése a franciák császárának legendás romantikus sziluettjét a „század eleji hősök” egyikének tragikus sorsának terjedelmes, lélektanilag többdimenziós képévé alakítja [1] .

Fordítások

Létezik "A léghajó" francia fordítása E. Deschampstól (a "Les poètes russes" gyűjteményben, Párizs, 1846). Az 1890-es években D. Ciampoli erőfeszítéseivel fordították le olaszra. 1893-ban a német költő, Georg Fiedler lefordította Lermontov „A léghajó” című versét, nem sejtve, hogy maga fordítás [18] .

Az első fordítások a kaukázusi népek nyelvére a 19. század végén történtek. A ballada örmény nyelvű fordítását Y. Sargisyan (női Yusisapail, 1864, 7. sz.) készítette [19] . A. Adigozalov kezdőbetűivel megjelent a „Léghajó” ballada első azerbajdzsáni fordítása (a „Keshkul” ( Tiflis ) újságban 1889. augusztus 26-án, külön kiadásban (az újság mellékleteként)) . Van egy feltételezés, hogy még korábban az azerbajdzsáni író, R. Efendiyev fordította "Léghajó"-t, de soha nem engedték kinyomtatni [19] . A "Léghajó" ingus nyelvű fordításának kiadása Akhmet Ozievtől 1963-ban, 1964-ben. három évtizede késik (az ingus költő és műfordító 1934. novemberi letartóztatása miatt "ellenforradalmi agitáció miatt" 1937. december 22-én lelőtték).

1941 - ben megjelentek a ballada kirgiz és oszét nyelvű fordításai (Bokonbaev és Kaitukov) [19] .

A „léghajó” 1912-ben litvánul szólalt meg Kriauciunas [19] erőfeszítéseinek köszönhetően .

Befolyás más művekre

"halom"

A sztyeppén, a nyílt síkságon
Egyedül áll a halom;
Alatta a híres bogatyr , akit
az elmúlt évszázadokban temettek el.

<...>

Így gondolkozik a lovag, sóhajtva,
Sötét halmon ül,
Míg az arany hajnal megvilágítja a
sivatagi pusztát;

Aztán visszamegy,
A földalatti házba megy,
S a szél még vándorol,
S szomorú és üres mindenfelé.

A.K. Tolsztoj
  • Kozma Prutkov  - paródia "A tengerparton", 1854 [20]
  • V. G. Benediktov  - vers "Az óceán kék hullámain" (1856-58)
  • A. K. Tolsztoj - a " Barrow "  költemény , amelyet a "Léghajó" egyértelmű hatása alatt írtak. Ez a hatás különösen a vers kezdeti változatában érezhető: éjszaka az alá temetett lovag árnyéka jelenik meg a talicskán, amely felidézi az életét, és hajnalban ismét a talicskába bújik. A végső változatban Tolsztoj eltávolította ezeket a versszakokat.
  • A "Léghajó" és a "Palesztina ágai" motívumai Athanasius Fet "fűz" című versében találhatók. .
  • N. A. Nekrasov  - "A titok (egy modern ballada élménye)", Lermontov romantikus balladáját parodizálja.
  • A „Léghajó” című vers motívumait Shaul Chernikhovsky „ A Bet-Shan romjain” (1896) című balladája tükrözi.
  • Vlagyimir Majakovszkij a "Jó!" szatirikusan használja Lermontov híres versét, kigúnyolva Kerenszkij azon vágyát, hogy Napóleont utánozza [21] .
  • A „Léghajó” ballada ritmikai-szintaktikai és részben cselekményvázlatát Sosyura az „Álom” című versében (1924) használta [19] .
  • Tan-Bogoraz  - a "Tsushima" versben kétségtelenül a "Léghajó" (az elhunyt alvásának ritmusa és motívuma) hatása [22] . Lebedev-Kumach a "The Song of Tsushima" című művében, a szerző Tan-Bogoraz "Tsusima" című versének adaptációjában folytatja ezt a témát [23] .

Illusztrációk

A verset illusztrálták: V. P. Belkin , I. Ya. Bilibin ( fekete akvarell technikával ), V. I. Komarov , V. M. Konashevich , D. I. Mitrohin , L. M. Nepomniachtchi , L. O. Pasternak , V. Surenyants , P. D. Shmarov és mások

Zenében

Az első ismert zenés beállítást Emilia Klinder (született Kosietzka) készítette 1875 -ben. Három évvel később N. N. Myasoedov ismét megzenésítette a verset, és ez a dal különféle feldolgozásokban elterjedt az emberek között (például az első orosz forradalom eseményei kapcsán felmerült az 1906 óta ismert „Léghajó” című dal az izhorai üzem dolgozói között [24 ] ). Lermontov balladájának összesen 13 feldolgozása ismert, melyeket hivatásos és amatőr zeneszerzők egyaránt komponáltak [25] . A szerzők közül: Bazilevsky G. P., Bogdanov-Berezovsky V. M., Brook G. S. (Epigraph), Bryansky N. P., Zaikin F. A., Ivanov-Korsunsky V. M., Klinder E., M. ***, Myasoedov N. N., Nikolsky A. V. , Tolsztoj D. A.

  • G. P. Bazilevszkij . Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). Op. 32. M., A. Gutheil , 1905
  • Bogdanov-Berezovsky Valerian Mikhailovich Air hajó ("Az óceán kék hullámain"). Op. 22/7. 1939-1940.
  • Brjanszkij, Nyikolaj Petrovics léghajó ("Az óceán kék hullámain"). In: Gyermekdalok. SPb., Jürgenson, [1896]
  • Zaikin F. A. léghajó ("Az óceán kék hullámain"). M., Jurgenson, [1904]. Oroszul és német. lang.
  • V. M. Ivanov-Korsunsky léghajó („Az óceán kék hullámain”). Kézirat a GTsMMK-ban, f. Benevszkij. Lit .: Polskaya E. Elfelejtett dallamok megszólaltatása. - Kaukázusi gyógyhely (Pjatigorszk), 1967, június 23.
  • Klinder Emilia (született: Kosetskaya). Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). SPb., Bessel, [1875].
  • M *** Op.: Léghajó („Az óceán kék hullámain”). — Divat. Magazin világi embereknek (1851-1861). SPb., App.
  • N. N. Myasoedov . Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). Melodeklamáció. M., Jurgenson, [1878]. Az első isp. 1905-ben.
  • Nyikolszkij Alekszandr Vasziljevics . Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). Op. 11. Fantázia szimfóniához. ork. 1904-1905, Moszkva. A partitúra kézirata a GTsMMK-ban, f. 294, 22. sz.
  • Szerov Alekszandr Nyikolajevics Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). Beteljesületlen szándék. Forrás: Zenei örökség. T. 1. M., 1962, p. 285.
  • D. A. Tolsztoj . Léghajó ("Az óceán kék hullámain"). 1932. Ballada baritonra. Op. 20/3. - In: Tolsztoj D. Románcok. hanghoz fp-vel. L., Sov. zeneszerző, 1959, p. 25-36.

A dallamnak, amellyel a dal gyökeret vert az emberekben, úgy tűnik, semmi köze hozzájuk, és a szóbeli létben népdalballada formáját öltötte, melodikusan közel áll a tengerészdalokhoz, mint például a „ Tenger szétterült ” [6] [7 ] ] .

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Pulkhritudova E.M. Léghajó  // Lermontov Enciklopédia.
  2. ↑ 1 2 Vishnevsky K. D. Lermontov versifikációja  // Lermontov Enciklopédia.
  3. ↑ 1 2 Rez Z. Ya. Lermontov tanulmányozása az iskolában  // Lermontov Enciklopédia.
  4. ↑ 1 2 Digitális oktatási források egységes gyűjteménye . Archiválva az eredetiből 2010. május 23-án. Letöltve: 2011. június 5.
  5. ↑ Leonova N. V. Rekonstrukció a folklórhagyományban és a folklórgyakorlatban // Humanities in Siberia . - 2008. - 4. sz . - S. 127-130 .
  6. ↑ 1 2 Myasoedov N . M. Lermontov. Légi hajó . Archiválva az eredetiből 2008. október 6-án. Letöltve: 2011. június 5.
  7. ↑ 1 2 Orosz dalok antológiája / Összeáll., Előszó. és megjegyzést. Viktor Kalugin. - M . : Eksmo Kiadó, 2005.
  8. ↑ Bespalova Yu. M. A nyugat-szibériai család dalai: a szociológiai kutatás lehetőségei  // Módszertani szeminárium G. S. Batygin emlékére. - M. 2009. április 24-25.
  9. ↑ Belinsky V. G. Összegyűjtött művek. - T. XI. - S. 496.
  10. ↑ 1 2 3 4 Volpert, L. I. Az isteni ujj jellemezte... // Lermontov és a francia irodalom . - Tallinn: Észt Nyelvi Alapítvány, 2005. - P. 239-260. — 318 p. — ISBN 9985-79-132-0 .
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 Versek, 1836-1841: Változatok és megjegyzések // Lermontov M. Yu. Complete works . - M .; L .: Akadémia, 1935-1937. - T. 2. - S. 159-274. Archivált másolat (nem elérhető link) . Letöltve: 2010. január 12. Az eredetiből archiválva : 2010. január 26.. 
  12. ↑ 1 2 Léghajó  // Kormilov S. I. M. Yu. Lermontov költészete: Tanárok, középiskolás diákok és jelentkezők segítése. - M . : Moszkvai Állami Egyetem Kiadója, 1997. Archiválva : 2012. május 5.
  13. ↑ Fröberg Th. Lermontow als Ubersetzer deutscher Gedichte. - SPB: Berichte der St. Katharine Schule. — S. 53.
  14. ↑ Holzhausen R. Napoleons Tod im Spiegel der zeitgenössischen Presse und Dichtung. — Fr. a M., 1902. - S. 87.
  15. ↑ Mikushevich V. Költői motívum és kontextus // A műfordítás elméletének kérdései. - M. : GIHL, 1971. - S. 63.
  16. ↑ 1 2 3 Usok I. E. Napóleoni ciklus  // Lermontov Enciklopédia.
  17. ↑ Galtseva R. A. Lermontov költészetének motívumai  // Lermontov Enciklopédia.
  18. ↑ Viktor V. Kuznyecov. Az irodalmi élet érdekes részletei: (vicces irodalomkritika) // Az irodalom kérdései . - 2005. - 1. sz . - S. 370-380 .
  19. ↑ 1 2 3 4 5 FEB: Lermontov fordításai és tanulmányozása a Szovjetunió népeinek irodalmában  // Lermontov Enciklopédia.
  20. ↑ 2Lib.ru: Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov / könyvek / Az irodalmi hősök országában / olvassa el a képernyőről (elérhetetlen link) . Letöltve: 2011. április 29. Az eredetiből archiválva : 2012. október 10.. 
  21. ↑


                                    Az órákat
                                             és a bulit is                         elfelejtve
                            elmegy
                                 az ügyeleti beszédre.
                            A szeme                                      Bonaparte
                                  és                                           védőkabát                         színű                             .
  22. ↑

    A távol-keleti határon,
     Ázsiai föld tengerén,
     ott szunnyadnak acélsírok,
     Orosz hajók.

  23. ↑

    Ha elalszik a természet
    S ragyog a fényes hold, Felkelnek
    az elveszett flotta hősei
    , ébrednek álomból.

  24. ↑ Glovatsky B. S. Lermontov és a zene. M. - L., 1964. S. 46
  25. ↑ FEB: Lermontov a zenében: Kézikönyv. - 1983 (szöveg)  (elérhetetlen link)

Irodalom

  • Lermontov Enciklopédia / Manuilov V.A. - M . : Szovjet Enciklopédia, 1981. - 746 p.
  • Lermontov a zenében. Címtár / Összeg. L. Morozova, B. Rosenfeld. - M . : szovjet zeneszerző, 1983. - 176 p.
 Mihail Lermontov művei
Próza
versek
Játszik
Költészet