Burleszk

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. július 30-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 4 szerkesztést igényelnek .

A burleszk ( olaszul  burlescoburla "vicc") a komikus költészet egyik fajtája, amely a reneszánsz  idején alakult ki . A burleszk komédiája azon alapul, hogy a komoly tartalmat nem annak megfelelő képekkel, stíluseszközökkel fejezik ki, és a klasszikus antik vagy a klasszikus (ritkábban középkori) irodalom „magasztos hősei” olyanokká válnak. tőlük idegen bohókás öltözékbe „álcázva” voltak.

A travesztia  egy irodalmi paródia technika , amikor egy magas témát alacsony stílusban mesélnek el.

Az iroikomedia  az ellenkező technika, amikor az egyszerű emberek életét a hőseposz „nagy nyugalma” írja le.

Történelem

A burleszk az ókori irodalomból származik . Ennek a műfajnak az első példája a Batrachomyomachia ("Az egerek és békák háborúja" ) – Homérosz Iliászának paródiája .

A reneszánsz idején a burleszk először Olaszországban jelent meg. Az olasz burleszk korai példáinak tekinthető az Orlando riffato – Francesco Berni (1541)  átváltott költeménye , amely Boiardo Szerelmes Roland című művének feldolgozása, illetve ugyanennek a cselekménynek egy hasonló feldolgozása, amelyet Lodovico Domenica írt . 1545). De csak a következő évszázadban láthatunk egy valóban kialakult burleszket, amely végül megtalálta fő tárgyát - az ókori ókor képeit, amelyeket elsősorban a középkor és az Aeneis humanistái tiszteltek . Ilyen Lalli "Eneide travestita" (1633), amely számos utánzóra talált.

Travesztia költemény a klasszikus korból

Franciaországban a travesztia műfajának legszembetűnőbb alkotása Scarron (1648-1653) akkoriban híres " Eneide travestie " volt . Mivel Scarron megszakította előadását az Aeneis nyolcadik dalánál, hamarosan megjelentek a folytatásra irányuló kísérletek. Függetlenebb d'Assouci a "Ravissement de Proserpine"-vel. A francia irodalomban számos hasonló próbálkozás volt, de sikertelenül. Ebből a sorozatból némileg kiemelkedik Voltaire Henriade-jének megkísérlése, Montbron (1758) kísérlete.

Angol földön C. Cotton Scarront utánozta Vergiliusról szóló travesztiájában. A többi travesztiavers közül 4 könyv nevezhető. „Aeneisek” P. Langendieck holland költőtől (1735) és egy költemény Golberg dán költőtől ( 1754), aki versében számos helyet átélt az „Aeneis”-ből.

A német burleszk kezdetét a 18. század végén Michaelis rakta le Leben und Taten des teuren Helden Aeneas című művével. Erstes Märlein, 1771. De ez a munka, csakúgy, mint az azt követő hasonló F. Berkan (1779-1783), még nagyon gyenge volt. A burleszk sikeresebb példáját egyedül A. Blumauer (1784-1788) hozta, aki számos utánzót és követőt váltott ki Németországban, sőt határain túl is. Blumauer éles támadásai a jezsuiták ellen , élénk képek a német életről Aeneas és társai történetének leple alatt, a komikus hangvétel sikeres alkalmazása - Blumauer és az "Aeneis" című travesztiája meglehetősen nagy népszerűségéhez vezettek. (Scarron utódai listáját lásd : Scarron "Virgil Inside Out" követői ).

a 18. század végén Oroszországban. több travestyos költemény is fémjelezte. Ezek egyike N. P. Osipov " Vergilius Aeneisje, kifordítva " (1791), Kotelnyickij folytatásával (1801-ben). Ugyanebbe a műfajba tartozik továbbá Naumov "Jason, az aranygyapjú tolvajja az új Aeneas ízében" (1794), valamint Kotelnyickij és Ljucenko "Proserpina elrablása" (1795). Mindezek a munkák mára csak történelmi jelentőségűek. A fiatal Puskin Gavriliad című műve is a travesztia hagyományához kapcsolódik .

Később Oszipov Aeneisének alapján készült I. Kotljarevszkij Aeneisze (1. teljes posztumusz kiadás 1842-ben, de az 1798-nál korábbi és a XIX. század 20-as éveiig tartó időszakban íródott). Volt egy kísérlet az "Aeneis" bejárására a fehérorosz irodalomban ( V. Rovinszkij "Aeneis navyvarat " ; a burleszk másik példája K. Verenicin " Taras on Parnassus " ).

A klasszicizmus korszakának hőskölteménye

Scarronnal, a klasszicizmus ideológusával, Boileau -val vitatkozva 1672-ben kiadta a "Naloy" című költeményt, amelyben egy hősköltemény magas stílusában ír le egy hétköznapi eseményt a mindennapi életből. Az "alacsony" témák fenséges leírása a klasszikus korszak angol irodalmának egyik fő irányzatává vált . Az angol burleszk legfontosabb emlékműve Butler Goodibras (1669) - a puritánokról szóló gonosz szatíra . Dryden néhány szatírája, SwiftA könyvek csatája ” és Pope költői hagyatékának legjobbjai a „Gudibras” stílusban készültek .

Az " Orléans-i szűz " hősköltemény egy időben népszerűbb volt Voltaire összes "komoly" művénél . Ennek a műfajnak az ízlését V. I. Maikov , az Ombre Player (1763) és az Elizeus, avagy az ingerült bakchus (1771) című versek szerzője oltotta bele az orosz olvasóba.

A burleszk XIX-XX.

A 19. század közepén és végén az európai irodalomban a burleszk műfaj nem fejlődött ki. Offenbach burleszk operettjei  - "A gyönyörű Heléna" és az " Orpheus a pokolban " elkülönülnek egymástól.

A 20. század művészete ( expresszionizmus , szürrealizmus , az abszurd színháza ) újra felhasználta a burleszk élményét . A filmes megnyilvánulásokért lásd a burleszk vígjátékot .

Linkek

Irodalom