| Konsztantyin Makovszkij | |
| Bojár esküvői lakoma . 1883 | |
| Vászon , olaj . 236×391 cm | |
| Hillwood Múzeum , Washington , USA | |
| ( 51,79 szám ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
„Boyar esküvői lakoma” ( eng. A Boyar Wedding Feast ), vagy „Russian esküvői lakoma” ( eng. The Russian Wedding Feast ), „Orosz esküvői lakoma a XVII. században” ( eng. A Russian Wedding Feast of the Seventeenth Century ) „ A bojárok esküvője a tizenhatodik században Konstantin Makovszkij orosz művész 1883 - as festménye . A Washington DC -ben található Hillwood Múzeum gyűjteményében található .
Isten adta tehetségemet nem temettem el a földbe, de nem is használtam fel amennyire tudtam. Túlságosan szerettem az életet, és ez megakadályozott abban, hogy teljesen átadjam magam a művészetnek.
Konsztantyin Makovszkij [1] .Konsztantyin Makovszkij (1839-1915) volt a leghíresebb orosz festő, aki munkáiban a realizmus elveit követte, és szembeszállt az akkori művészeti világban létező akadémiai megszorításokkal. Egy amatőr művész és felesége, zeneszerző családjában született, amihez kapcsolódóan a festészet és a zene iránti érdeklődést kezdetben mutatta, szüleitől oly nagylelkűen. Miután 12 évesen belépett a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolába , Konstantin lett az egyik legjobb tanítványa, aki minden lehetséges díjat megkapott, és Mikhail Scotti tanár befolyása alá került , aki még Karl Bryullov tanítványa volt. neoklasszicizmusból a romantikába költözött . A főiskola elvégzése után Makovszkij Franciaországba ment , ahol zeneszerzőként szeretett volna megtalálni magát, de miután bejárta Európát , hogy megismerkedjen a hagyományos népzenével és a klasszikus zenével, végül a festészetet választotta. 1858-ban Makovszkij belépett a Szentpétervári Birodalmi Művészeti Akadémiára , ahol tanulmányai során olyan műveket készített, mint "A vakok gyógyítása Krisztus által a kereskedők kiűzése után a templomból" (1860) és a "The Agents of the Agents" Hamis Dmitrij megöli Borisz Godunov fiát" (1862 év). 1863-ban Makovszkij 13 másik diákkal együtt tiltakozott a kizárólag skandináv mitológia témáira festő politika ellen, majd hivatalos diploma nélkül hagyták el az akadémiát. Makovszkij ezután csatlakozott az Ivan Kramskoy által alapított " Művészek Artelléhez" , amelynek tagjai realista művészek voltak, akik a kollektív alkotói folyamatot és a régi Oroszország mindennapi életének valósághű ábrázolását szorgalmazták . Makovszkij nevezetes alkotásai ebben a korszakban az Özvegy (1865) és A heringlány (1867) festmények. 1870-ben az artellt „Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületévé ” alakították át , amelynek tagjainak alkotásait Európa-szerte kezdték kiállítani. Az 1870-es évek közepén, miután Észak-Afrikán és Szerbián keresztül utazott , Makovszkij munkásságában elmozdulás következett be a szín és a forma nagyobb hangsúlya felé, ami számos portrén és történelmi festményen megnyilvánult. 1889-ben a párizsi világkiállításon első díjat nyert a „ Rettegett Iván halála ”, „Párizs ítélete” és „A démon és Tamara” című képeivel . A század végére Makovszkij az egyik legelismertebb és legjobban fizetett orosz művész volt, akit egyes kritikusok az orosz impresszionizmus előfutáraként tartottak számon . Hírneve csúcsán, 1915-ben halt meg, amikor kocsija egy pétervári utcában villamosnak ütközött [2] [3] [4] [5] .
…A múltra visszatekintve van mire emlékezni az ifjúságra… A műhelyemben összegyűjtöttem mindazt, ami Szentpéterváron kiemelkedő és ragyogó volt. A legjobb, egymással versengő szépségek pózoltak nekem… Hatalmas pénzt kerestem, királyi luxusban éltem, és számtalan festményt, dekoratív táblát, portrét, vázlatot és akvarellt sikerült festenem.
Konsztantyin Makovszkij [6] .A „Boyar Wedding Feast” vásznon Makovsky az „ élő kép ” módszert használta, amelyben az előre elkészített vázlatok alapján egy történelmi esemény kíséretét alkotta meg újra az arisztokrata körök képviselőinek részvételével és segítségével. személyes gyűjteményéből, amely számos történelmi viseletet és háztartási tárgyat tartalmazott, mind a népi, mind a bojár életből [7] [8] .
Szergej Makovszkij megjegyezte : „apám kiválóan gyűjtötte a hazai régiségeket: napruhákat, zuhanykabátokat, shushunokat, kokoshnikokat és készleteket, amelyeket gyöngyszövéssel válogattak össze... gyémántokkal és üveggel díszített ékszereket többszínű fólián, fülbevalót, gombokat, legyezőt. .. csészék, testvérek, sótartók, edények , tálcák, kristály, porcelán, majolika, bronz, gyertyatartók, kandeláberek, lámpák és ládák, koporsók és csipkék, hímzések, bársony, szatén, brokát arshinban és darabokban ... Nehéz ládák a fiókok ósdi szövetdarabokkal voltak teletömve...” [9] .
Mielőtt elkezdett volna dolgozni a festményen, Makovsky alaposan tanulmányozta a tárgyakat, néha más gyűjtőkhöz fordult, hogy megkeresse a számára szükséges mintákat, bizonyos mértékig a World of Art Egyesület művészeinek előfutára , akik úgy gondolták, hogy az orosz általánosítás és stilizáció. A történelem során a művész kreativitására egyszerűen szükség volt, a megbízható kép hordozása az ókorba kerül [10] . V. I. Nemirovich-Danchenko megjegyezte, hogy „gyakran láttuk egymást a művészek klubjában. K. E. Makovsky a klubjelenetet használta tervezett festményeihez. Az itteni úgynevezett "élőben" a főváros legjobb közönsége gyűlt össze... Emlékszem, Konsztantyin Jegorovics hányszor jött egy vázlattal, és intézte el a néma előadás résztvevőit; jelezte, hogy az általa kigondolt szereplők egyikét vagy másikát hogyan kellett volna ábrázolni. Megfigyelte a színek kombinációját, az arcok és a díszlet megfelelését” [7] . Elena Makovskaya, a művész lánya felidézte, hogy „még mindig volt egy szoba a műhely mellett, függönnyel elválasztva, mint egy színpad, alacsonyabb, mint a mennyezet ... A műhelyben egy szomszédos „színpaddal” a szülők időnként zenés esteket rendeztek, pompás „élőképeket” a bojár életből... Majd a lakásból induló teljes folyosót és a „hátsó ajtó” lépcsőházát faliszőnyegekkel felakasztották és megvilágították. Ezekre a jeles estékre meghívottak (max. 150 fő) felmentek a műhelyszínházba. Ekkor eltávolították az összes bojár ruhát, múzeumi tárgyat, gyöngyös kokoshnikot ... A régi családok képviselői, ugyanazon bojárok leszármazottai, ügyesen és szépen öltöztek brokát és bársony ruhákba ... Az apa festményeit ábrázolták, csoportosítva - "Esküvői lakoma", "Menyasszony választása". Édesapám annyira szerette a bojár életet, hogy még élve is megalkotta. Ez nemcsak érthető lelkes szeszély, hanem egyben a művészet számára lenyűgöző hasznosság előrelátása is” [10] . Ezeken a valódi színházi előadásokkal tarkított kreatív estéken Makovszkij felvázolta a meghívott színészeket, otthoni jelmezes jeleneteket, a meglévő fejlesztések felhasználásával festményeket alkotott [5] . A festmény munkálatai 1883-ban fejeződtek be [11] , ezután lett Makovszkij egyik leghíresebb alkotása [12] [13] , a történelmi festmények közé sorolva az orosz esküvői szertartás egyik állomását ábrázolja [ 4] . Ugyanebben az évben a "Boyar Wedding Feast" élő festmény színrevitelére került sor A. N. Naryskina hercegnő házában III. Sándor számára , 1888-ban - a Szentháromság-Sergius Lavra közelében , 1899-ben pedig a Moszkvai Művészet színpadán. Színház [7] .
A munka befejezése után Makovszkij megtagadta festményének kiállítását a Vándorok következő kiállításán, aminek következtében a társadalom tagjai, köztük Kramskoy, nem kommunikáltak vele [5] . Ennek ellenére a festményt továbbra is kiállították Szentpéterváron , majd Moszkvában és Párizsban , majd 1885-ben aranyérmet kapott az antwerpeni [ egyetemes kiállításon [11] [14] . Ezt követően Pavel Tretyakov meg akarta venni a "Boyar Wedding Feast"-et, de Makovszkij 20 ezer rubelt követelt érte, ami túl drágának bizonyult a gyűjtőnek [15] . Ugyanezen év augusztusában a festményt Charles William Schumann amerikai ékszerész [16] vásárolta meg 15 000 amerikai dollárért [17] (10 000 font sterling [18] , 60 000 rubel [19] ), ami magasabb, mint a III. Sándor orosz császár [14] [20] . A mű érkezése az Egyesült Államokba , ahol nagy lelkesedéssel fogadták, egybeesett Makovszkij népszerűségének virágkorával az „ aranyozott kor ” korszakában [3] , ezért 1886-ban Schumann személyesen rendelte meg tőle a festményt. "A menyasszony választása Alekszej Mihajlovics cártól", amelyben a művész az általánosított esküvői jelenetet egy konkrét történelmi eseményre redukálta [21] (a Puerto Rico -i Museo de Arte de Ponce gyűjteményében ) [22] . 1890-ben ezt a két festményt Detroitban és San Franciscóban , 1893-ban pedig a Chicagói Világkiállításon állították ki, Makovszkij harmadik esküvői témájú festményével, a „Korona előtt” [20] (az orosz menyasszony öltözéke is) mellett. [23] ; a San Francisco-i Szépművészeti Múzeum gyűjteményében található ) [24] . 1901-ben Schumann meghívására Makovszkij az Egyesült Államokba érkezett, ahol Theodore Roosevelt [19] [20] [25] beleegyezett, hogy pózoljon első elnöki portréján .
| "A menyasszony választása Alekszej Mihajlovics cártól", 1886. | "Az esküvő előtt", 1884. |
1912-ig a The Boyar Wedding Feast Schumann New York-i Broadway - i üzletének kirakatában volt egy jótékonysági célú pénzgyűjtési kampány részeként [11] , és a festmény reprodukcióját csokoládéval ellátott díszdobozokra helyezték [21] . Az 1936. január 23-án megtartott Schumann birtokeladási aukció keretében a festményt 2500 dollárért eladták egy magángyűjteménynek [26] . 1939-ben a festményt a New York -i világkiállításon állították ki [11] . 1946-ban a művet megvásárolta Robert Ripley , a Ripley's Believe It or Not! című rádióműsor különc alkotója . ”, mint egy fiú, aki vásárolt egy képeslapot ennek a festménynek a reprodukciójával [27] . Ingatlana 1949. augusztus 26-i eladása során a festményt 2200 dollárért adták el [28] . 1968. december 18-án a festményt újra eladták [29] , és bekerült Marjorie Merryweather Post gyűjteményébe . 1973-ban bekövetkezett halála után Post végrendelete szerint a festményt ajándékba adták a Hillwood Múzeumnak [11] , amelyet ő maga készített személyes orosz művészeti gyűjteménye [30] [31] alapján .
A festmény a menyasszony és a vőlegény tiszteletére mondott pohárköszöntő pillanatát örökíti meg egy lakomán egy lakomán – ez az egyik legfontosabb társadalmi esemény a régi Oroszországban, amely a két bojár család egyesülésének demonstrációja volt, amely nagy hatással volt az esküvőre. Moszkva politikája a XVI-XVII. században [2] [3] [4] [14] . Az esküvő a moszkvai Kreml palotáinak termeire emlékeztető, boltíves mennyezetű vendégszobában zajlik [10] [11] . Középen egy táblázat található, amely köré a férfiak és nők alakjai vannak csoportosítva [11] [32] . Fiatal pár áll az asztalfőnél (a vászon jobb oldalán), ahol a vőlegény bemutatja menyasszonyát a vendégeknek [33] , miután először látta csupasz arcát [34] . Az egész helyiséget tengerentúli edények, különböző formájú arany-ezüst csészék, bögrék sorakoznak, melyeket az ünnepre szedtek ki a ládákból [10] . Az előtérben, a vászon bal alsó sarkában egy faragott elefántcsont láda, amelyen egy zománcozott ezüsttál áll [11] .
Erősen megvilágított környezetben [3] a különféle ételekkel és italokkal gazdagon megrakott asztalnál ülnek a vendégek luxusruhában, bonyolultan aranyhímzéssel díszített, köztük gyöngyös kokoshnikban lévő nők , amelyek a fő orosz női fejdísz voltak . 11] . A vászon közepén egy vaskos férfi alakja látható vörös bársonnyal bélelt bundában, kezében ezüst serleget emel a magasba [35] . Figyelemre méltó, hogy a kép azt a pillanatot ábrázolja, amikor egy szolga egy sült hattyút visz be a szobába egy nagy ezüsttálcán - ez a termékenység szimbóluma, amely az utolsó étel, amelyet az asztalra tálalnak, mielőtt az ifjú házasokat a hálószobába küldik [2] [3] [4] [11] [25] .
A képen ábrázolt események hozzávetőlegesen a 16. [18] vagy a 17. században [14] játszódnak . A lakoma vége előtt az akkoriban elterjedt hagyomány szerint a vendégek koccintással és „keserűen” kiabálni kezdtek, utalva a bor keserűségére, és csókra buzdították az ifjú házasokat, hogy édesebb legyen az ital . 11] [32] . A menyasszony azonban félénknek és félénknek tűnik, szomorú arccal áll a vőlegény előtt, és látszólag nem hajlandó megcsókolni. Ilyen helyzetben a menyasszony bal oldalán álló idős párkereső vagy anya gyengéden a vőlegény felé löki lányát, ráveszi, hogy csókolja meg leendő férjét [35] [14] [36] [37] . Ugyanakkor a vászon közepén ülő lány irigykedve nézi az ifjú házasokat, a bal felső sarokban pedig szomorúan elgondolkodva a dada, aki valószínűleg első kézből tudja, milyen nehéz a menyasszony sorsa [35] .
Az olajjal , vászonra festett festmény méretei: 236,22 × 391,16 centiméter keret nélkül (254,64 × 408,94 cm - kerettel) [11] . Az angol nyelvű művészettörténeti irodalomban a kép „The Russian Wedding Feast” ( Eng. The Russian Wedding Feast ) [38] , „The Russian Wedding Feast of the 17th century” ( Eng. A Russian Wedding Feast ) néven szerepel. a tizenhetedik századból ) [14] , „Esküvő lakoma a bojároknál a 17. században” ( eng. The Wedding Fête of the Boyars in the Sixteenth Century ) [18] , annak ellenére, hogy a bojárok különböző írásmódjai is vannak maga Makovsky neve - Makovsky [39] , Makovski [34] , Makowski [12 ] , Makowsky [18] , Makoffsky [36] .
| Konstantin Makovsky művei | |
|---|---|
| |