Szergej Balandin | |
---|---|
Születési dátum | 1984. január 3. (38 évesen) |
Születési hely | Szamara , Szovjetunió |
Polgárság | Oroszország |
Foglalkozása | művész, műkritikus, kurátor |
Díjak és díjak |
Az Innovációs Díj nyertese (2020) |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Szergej Viktorovics Balandin ( Szamara , 1984. január 3. ) kortárs művész, szamarai kulturális előzetes, kurátor , művészeti kritikus , kortárs művészeti szakértő , az akcionizmus képviselője Szamarában .
A "They Came to Show" projekt és az Első Samara Lakástriennálé szerzője.
2004 -ben rendezte meg első képzőművészeti kiállítását szülőiskolája falai között [1] . A városi 1. számú Városi Művészeti Iskolában tanult. G. E. Zinger.
2004-ben a Fehér tér amatőrfilmfesztivál egyik díjazottja lett.
2005 óta művészként aktívan kiállít külföldön (Projects in Stuttgart ( Németország ), Gyumri ( Örményország ), Potenza ( Olaszország ), Art Dvino Silo Complex ( Litvánia )). Emellett 2005 óta aktívan részt vesz a Shiryaevo Kortárs Művészeti Biennáléban . Shiryaevo , Samara Oblast , Oroszország .
2006 -ban a Stuttgarter Kunstverein-nél (Stuttgart Artists Association) ( Stuttgart , Németország) végzett szakmai gyakorlatot – a Stuttgarter Kunstwerein program ösztöndíjasa.
2007 -ben szerzett diplomát a Szamarai Állami Pedagógiai Egyetem filológiai karán .
2011-2013 között a Samara Állami Egyetem mesterszakos hallgatója ( irodalomelméleti mester ).
2007-2010 - társkurátora a Samara XI. szobák galériának, amely Szamarában az egyik független és legtermékenyebb művészeti helyszínként lépett be a szamarai kortárs művészet történetébe, ahol Performance Nights-t tartott.
2010-2012-ben a M. Gorkijról elnevezett Szamarai Irodalmi és Emlékmúzeum kutatója. Alekszej Tolsztoj és a futuristák, Futurizmus Szamarában, Száz módja az idő érintésének, Rokokó című kiállítások szerzője. Hipster Art", "City S on the V River. Literary Geography of Samara" [2]
2012-ben kurátora volt a Jobbparti képzőművészeti fesztiválnak [3]
2012-től napjainkig a Victoria Gallery tudományos munkatársa (galéria kurátora). Balandin a Victoria Galériában végzett munkája során Szamara egyik legfontosabb művészeti intézményévé válik. A kortárs művészetnek szentelt előadássorozat szerzője. A klasszikus kiállítási projektek mellett Balandin a kortárs művészetet népszerűsítette, részt vett a „ Múzeumok Éjszakája ” és a „Művészetek éjszakája ” nagyszabású városi rendezvények kialakításában .
2013 óta tart előadásokat a művészetről, és öt alkalommal tartotta az Akcionizmus Műhelyt [4] .
2017-ben megszervezte a Samara School of Avant-Garde-t a Victoria Galériában [5] .
2016-ban részt vesz a British Council (Samara) „Művészetmarketing és munka a közönséggel” című szemináriumán kulturális területen menedzsereknek.
Szergej 2016-ban bekerült az orosz kortárs művészet 50 legbefolyásosabb alakja közé 2016 -ban , és a Moszkva, Szentpétervár és a világ fővárosai művészeti életének szentelt moszkvai Artgid folyóirat szerint a 36. helyen áll [6] .
2017-ben az Első Samara Lakástriennálé biztosaként tevékenykedett, amelyet a művészeti közösség nagyra értékelt.
2017-ben bekerült a "Szamara és Toljatti leghíresebb emberei" című Sobaka.ru magazin top 50 közé a "művészet" jelölésben [7] . Ugyanezzel a projekttel jelölték a Big Village portál AZ ÉV MŰVÉSZETÉRE [8]
Számos kiállítás kurátora. Beleértve a „ Ahol a kutyák futnak ” (2015), Vladimir Potapov (2018), Alekszandr Filimonov (2015) egyéni kiállításait . Főbb kurátori projektek: „Modern Abstraction – Destroyed Gestalt” (2011), „Property” trilógia („High Classical”, „Essence”, „People”) (2016–2017), „Contemporary. A szovjet fotóportré antológiája” (az MMAM gyűjteményből) (2017), „An Forgettable Meeting. Az 1970-2000-es évek külföldi és orosz művészete” (2018).
Rendszeresen dolgozik szamarai művészekkel ("Self-Moving" (2011), "Painting on the Back" (2015), "Pocket Avant-Garde" projekt (2016-2018)
A régió fővárosa kulturális életének aktív résztvevője [9] . Világi életmódot folytat. Részt vesz szamarai művészeti projektekben.
A moszkvai Francia Intézet munkatársa.
A 2019. évi 12. Kandinszkij-díj szakértője az „Év projektje” és a „Fiatal művész” jelölésekben. Az év projektje” [10]
2019-ben a Battle of the EUNIC Curators 2019 abszolút győztese lett, miután a Château d'Oironban, a centre des monuments nationalauxban töltött gyakorlatot. Szergej Balandint a közönség és az Alisa Bagdonaite, Anna Bouali és Christine Matvienko alkotta tekintélyes zsűri is díjazta.
2020-ban a kortárs művészet területén az " Innováció -2020" című összoroszországi verseny "Év kurátora" díjazottja [11]
Szamarában él és dolgozik .
Kurátor [12] . Kortárs művészeti szakértő. Kortárs költészetről előadásokat, konceptuális költészeti esteket [13] , pódiumbeszélgetéseket szervezett művészeti kiállításokon.
Ismételten fellépett a Samara művészetről szóló áttekintésekkel a művészeti intézményekben.
Tudományos érdeklődési kör:
Számos projekt kurátora az " Éjszaka a Múzeumban " és a " Művészetek éjszakája " kampányok keretében.
2018
"Elektromos Oroszország" kiállítás, "Victoria" galéria , Samara [14]
"Ne sovány" projekt, Nikita Slavich producer, Szergej Davydov drámaíró . A városi metróról szóló színdarab projektje [15]
"An Forgettable Meeting" [16] című kiállítás ( Victoria Gallery , Samara )
2017
kiállítás kurátora „Kortárs. A szovjet fotóportré antológiája 1918 - 1991 a Multimédiás Művészeti Múzeum gyűjteményéből »
Apartman Triennálé [17]
"Ingatlan. Nemzetiség ". Victoria Gallery , Samara [18] [19] [20]
"Megjelenni jöttek" Togliatti Művészeti Múzeum , Kortárs Művészeti Osztály [21]
Az Akcionista Műhely az 1950-es és 60-as évek mozgalmának, a Fluxusnak [22] szól.
"Új művészek" - a "Victoria" galéria oktatási projektjeinek kiállítása [4] [23]
2016
trilógia kiállítások „Tulajdon: Magas klasszikus. Természet. Nemzetiség (Victoria Gallery, Samara)
2016 – kiállítás kurátora (Victoria Gallery, Samara)
"Megmutatni jöttek" KTsSI "Tipográfia", Krasznodar [18]
kiállítások "Természet", galéria "Victoria" , Samara [24]
kiállítás „Pillanat a dolgokról. A Permi Modern Művészeti Múzeum gyűjteményéből, a Victoria Gallery , Samara [25]
nyilvános művészeti projekt Pocket Avant-Garde - fiatal művészek kiállítása a városi térben, Samara, Oroszország
2015
kiállítások "Felügyelet alatt" galéria "Victoria" , Samara [26]
"Togliattinizmusok", kurátora: Sergey Balandin és Alexandra Shcherbina. Togliatti , Togliatti Művészeti Múzeum [27] [28]
Esztétikai Fejlesztési Iskola „ Settlement ”, Modern Múzeum, Samara [29]
Kiállítás " Street Art : Conservation" - Y. Yurkin közreműködésével, Victoria Gallery, Samara, Oroszország [30]
Hátoldalra írt festmény - Victoria Gallery , Samara, Oroszország [31]
Festmény a hátoldalon írva - Togliatti Művészeti Múzeum , Togliatti , Oroszország
A "Ahol a kutyák futnak" művészeti csoport kiállítása "Felügyelet alatt" - "Victoria" galéria , Samara , Oroszország [32]
Alexander Filimonov kiállítása "A dombokon és a gödrökben" - "Victoria" galéria , Szamara, Oroszország
2014 [33]
Szergej Balandin és Anna Korzhova "akcionizmus műhelye" [34]
"Igazságkeresők" kiállítás, "Victoria" galéria, Samara [35]
2012
kiállítás "100 Ways to Touch Time" (M. Gorkijról elnevezett Szamara Irodalmi és Emlékmúzeum)
társkurátora a "City S on the V River. Literary Geography of Samara" (M. Gorkijról elnevezett Szamarai Irodalmi és Emlékmúzeum) kiállítás társkurátora
6. Vizuális Művészetek Fesztiválja jobb partján"
2011
„Önjáró” kiállítás – „Vega” galéria, Toljatti, Oroszország [36]
kiállítás „Aleksej Tolsztoj és a futuristák . Futurizmus Szamarában” (M. Gorkijról elnevezett Szamarai Irodalmi és Emlékmúzeum)
Kiállítás „Modern absztrakció . Destroyed Gestalt ” – New Space Gallery, Samara, Oroszország
2010
rokokó . Hipster Art – Szamarai Irodalmi és Emlékmúzeum az I. M. Gorkij [2]
2008-09
Előadások estéi – A. Korzhova-val együtt, XI. termek galéria, Szamara, Oroszország
Csináltam egy projektet temetői fotókkal. Plakátokat készítettem halottak portréival, és körberagasztottam a városban. Egyszerűbbé tettem – nem vászonnal, nem olajjal. A halál a művészet egyik legfontosabb témája [37] .
- Szergej BalandinSzemélyi kiállítások és projektek
2017 Kiállítás – Grifon Művészeti Központ, Izsevszk
2017 Kiállításra került - Togliatti Művészeti Múzeum , Togliatti
2016 -os halál – Red Gift Gallery, Nyomda, Krasznodar
Megjelenés: KC Typography, Krasnodar
Kiállításra jött - Samara Irodalmi és Emlékmúzeum. M. Gorkij, Szamara
2015-ös ház – Modern Múzeum, Szamara
Szergej Balandin. (bemutató a Volga. Zero projekt részeként – a Nemzeti Kortárs Művészeti Központ Közép-Volga részlege, Samara
2011 Tears — Art propaganda, Samara
"Most" előadás - Egy mű galériája, Samara [38] .
"Homunculus" az "Art-propaganda" kulturális központban [39] [40] , Szamarában, Ilja Szamorukov kurátora
2010 Homunculus - Laboratórium - Faust - Obervelt galéria, Stuttgart , kurátora: Ilya Samorukov [41] [42] [43] [44]
2010 Betlehem - galéria "XI Rooms", Samara
2008 Előadások estje (E. Chertoplyasovval) - "XI Rooms" galéria, Samara [45]
2006 "Az ember és a tövis, avagy egy ember képe a levegőben Ilja Kabakov és Nabujosi Araki után " [37] - Obervelt galéria, Stuttgart
2006 Tüskés kalap - Stuttgarter kunstverein, Stuttgart
Válogatott csoportos kiállítások
A Volga 2017-es zárókiállítása. Zero" SEC "Gudok" [46]
2017 Currents – Az NCCA Közép-Volga ága
2016 Nézd és tanulj - "Vörös" központ, Vörös Október , Moszkva
2015-ös Cinéma en plein air – a Les Rencontres Photographique de Castelfranc részeként, Castelfranc , Franciaország
2014 Nem múzeum. Az Esztétikai Gyanúk Laboratóriuma - Új Iparművészeti Lelőhely - a „Manifesta 10” párhuzamos program keretében, Szentpétervár, kurátor V. Logutov
2013 Megalakult – Nemzeti Kortárs Művészeti Központ, a VIDEOFOCUS fesztivál keretein belül , Moszkva, kurátorok O. Elagin, K. Karaeva [47] (Szergej munkája a kiállítás katalógusának borítója lett) „Fine / Fine (részlet egy férfifilmből) ”, 2012 Videó, 00'41 „Az NCCA kis terme
2013, moszkvai idő szerint – Victoria Gallery , Samara, kurátora: A. Parshikov
2012 Chita – Művészeti Központ, Samara, kurátor V. Sushko
2012 Áramlatok - Múzeum. Alabina, Samara, gondozó: K. Zatsepin , V. Logutov
2012 Rich - Gallarie Kanava, Imatra , Finnország , kurátora: A. Kazantsev
2011 Strange… Stranger… Strangest – Victoria Gallery , Samara , kurátora : V. Logutov
2011 Miért szeretem őt? Samara Regionális Művészeti Múzeum . Samara, Oroszország
2010 Local to Local - Dvina Silo Art Comlex, Plokstin, Litvánia
2010 Miracles of Idleness - MMSI, a 2. Fiatal Művészeti Biennálé részeként " Állj meg, ki jön?" ”, Moszkva, kurátora: Nelya Korzhova (Szergej Balandin egy „Rossz kéz” rajzsorozatot mutatott be, amelyet maszturbáció közben készített)
2009 -es előadás a "2. számú előadások estjében" a "XI Rooms" galériában [48]
2008 PRO THIS IS THE NCCA, az 1. Fiatal Művészeti Biennálé „ Állj, ki jön? ”, Moszkva, kurátora D.Pyrkina (Festéssel készült rajzsorozat. A rajzok egy képzeletbeli irodai dolgozó vallomását és a Jehova Tanúi folyóiratából származó fiatalok leveleit egyesítették [37] [49] )
2008 Művészként és kurátorként a "XI Rooms" galéria számos kiállításán vett részt. Samara, Oroszország
2007 Hoffman utazás - Window Gallery , Cseljabinszk
2006 5. Gyumri Biennálé - Gyumri , Örményország
2006 A világlátás művészete - Samara Art Museum , Samara, Oroszország
2005 Olaszország - Oroszország 6:6 - Amnesiac művészeti galéria, Potenza , Olaszország - kurátor V. Pace
2005 Open City - Samara Art Museum , Samara
2004 OUT VIDEO – Jekatyerinburg
2013
Mesterkurzus-ciklus „Hogyan változtassuk az élettelent élővé. A kortárs művészet elmélete és gyakorlata” (Modern Múzeum, Samara)
" A pop-art filozófiája" előadássorozat ( Szamara Regionális Művészeti Múzeum ): " A popművészet őstörténete : az Egyesült Államok háború előtti művészete és az angol neodadaizmus ", " Roy Lichtenstein : idézetlen idézetek", " Andy Warhol : Egy portré Művész", " Clas Oldenburg és az amerikai csendélet ", "Amerikai táj: Út a semmibe", " James Rosenquist és a hiperrealizmus ".
2014
előadássorozat "A holland művészet apológiája" ( Samara Regional Art Museum ): "Hollandi csendélet: Utazás a pokolba", " Rembrandt - a tizennegyedik apostol", " Van Gogh - pap-művész", " Bas Jan Ader : Szent egyszerűség ".
2015
előadássorozat „Amit az orosz művész mondani akart” ( Samara Regional Art Museum ): „ Ilja Kabakov és Oleg Kulik ”, „ Eric Bulatov és Timur Novikov”, „Szovjet előadás és kék orrok ” [50] [51] .
Szergej Balandin előadása "William Hogarth: Egy családi portré felemelkedése és bukása", Samara Művészeti Múzeum [52]
Előadássorozat "Amit a művész mondani akart: Új média " ( Viktória Galéria ):
" Instaláció : művészek barangolnak a történelem szemeteskukáján",
" Performance : a művész mint határállomás",
" Videoművészet : a művészek az emelt hangok felé haladnak",
" Fényképészet : A művészek dokumentumokat hamisítanak" [53] .
Előadássorozat "Amit a művész mondani akart: A festészet metamorfózisai" ( Victoria Gallery , Samara): " Edouard Manet és ragyogó szemek", " Pablo Picasso és egy festett fénykép", " Andy Warhol és a konzervdoboz rejtélye" ".
2016
előadássorozat „Minden, amit a művészetről tudnod kell” ( Viktória Galéria , Samara): „A szobrászat rövid története: Doryphustól a kiskutyáig”, „ Reneszánsz művészet : Madonnától és gyermektől Vénuszig és Ámorig”, „A művészet A modern idők és az avantgárd születése", "A kiállítások rövid története".
előadássorozat "Két előadás a moszkvai konceptualistákról": "A szekrényben ülve" [54] és a "Közös cselekvés" [55] ( Victoria Gallery , Samara)
2017
előadás "Új szerep, avagy fotográfia a modernista művészetben", Vyborg United Museum-Reserve , Vyborg [56]
projekt "Minden, amit tudnod kell" galéria Victoria. Ez három filozófiáról, zenéről és orosz művészetről szóló előadás-kurzus, amelyek mindegyike egy hónapig tart, és négy előadásból áll [57] .
"Minden, amit a művészetről tudnod kell" előadásprojekt, N. A. Nekrasov Központi Egyetemes Tudományos Könyvtár , Moszkva [58]
Mesterkurzus a kortárs művészetről "Hogyan tegyünk életet az élettelenből" a Művészetek Éjszakáján [59] , N. A. Nekrasov Központi Egyetemes Tudományos Könyvtár , Moszkva [60]
2018
Szergej Balandin előadása „Hogyan jelent meg a modern művészet a Szovjetunióban ” ( Victoria Gallery , Samara) [61]
A szamarai Victoria Galériában működő Nyári Művészeti Újságírási Iskola szakértője [62]
Előadás " Ergonómia , mint a kortárs művészet kritériuma" a "Kitchen Activism" fesztivál (Victoria Gallery, Samara) szeminárium keretein belül [63]
Az eseményt 6 alkalommal rendezték meg biennáléként , azaz kétévente egyszer. Az első fesztivált 2002 - ben rendezték meg a Volga jobb partján [33] [64] , ahol a résztvevők művészi projektjei bontakoztak ki.
A fesztivál célja az volt, hogy precedenst teremtsen Szamara város fiataljai kreatív erőforrásainak feltárására, frissítésére és fejlesztésére azáltal, hogy párbeszédet biztosít a művészcsoportok között, és külön meghívott projekteket képvisel. A fesztivál programját úgy alakították ki, hogy a környező társadalom érdeklődési és szükségleti helyzetét váltsa ki a művészet megismerésében, a művészeti akciókban való részvételen keresztül.
A fesztivál kurátorai egy speciális, mintegy 500 méter hosszú útvonalat határoztak meg a part mentén, amely mintegy megrendelésre, kis részein a Volga természet minden jellegzetességét mutatja be. A nézők lassan haladtak a tervezett útvonalon. Ezen a téren mutatták be a résztvevők művészeti projektjeit. Ezek elsősorban installációk , tárgyak, performanszok , szöveges művek (kísérleti költészet ) és számos médiaprojekt. A sajátosság abban rejlik, hogy a résztvevők alkotásai lehetőség szerint bekerültek a kiválasztott térbe, vagyis olykor nem is megkülönböztethetők. Például egyes tárgyakat a nézők nehezen tudtak műalkotásként azonosítani, és fordítva, a projekthez nem kapcsolódó, véletlenül a látómezőbe került dolgokat úgy vették, mint amiken érdemes elgondolkodni. Ami az előadást illeti , ez még érdekesebb, nem egy műsorral várták a nézőt, és ezek teljesen váratlanul történtek. Csak a korábban nyilvánosságra hozott sajtóközleményekben szerepelt a szerzők neve és a művek címe.
A projekt két részből állt: egy hetes workshop keretében három találkozóra került sor, amelyeken a művész a ready-made történetéről, elméletéről, társadalmi dimenziójáról beszélt. A rendezvény oktatási részének eredményeit követően kiállítást rendeztek, ahol Szergej Balandin kurátorként működött [65] .
Az oktatási rész két találkozóból áll, amelyek a readymade történetével és a művészeti ággal kapcsolatos elméleti kérdésekkel foglalkoznak. Mind a klasszikus „tárgyak”, mind a fotó- és videó ready-made, mind a zenei és irodalmi ready-made egyaránt számításba jön. Az első előadás a "The Readymade története Duchamptól Ai Weiweiig" volt, a második előadás a "Múzeumok, amelyeket nem látunk" volt.
A projekt a következő kulturális intézményekben valósult meg sikeresen:
"Rally" (2004) előadás szlogenekkel: "Nem - az 1936-os alkotmány", "A berlini fal helyreállításáért", "Tejet követelünk a kárért" stb. [67]
Számos előadás 2008-ban az "előadói esten" a "XI Rooms" galériában [48] . "Mikrofon: (bemenet / kimenet)" Jevgenyij Bugajev, 2008
"Oroszország" előadás (2010).
„ Barbara Cartland Method” (2012) előadás a Művészeti Központban, melynek során Szergej Balandin szerelmi történetet komponált a közönség előtt, és diktafonra rögzítette. A cselekmény a művész és a női kurátor kapcsolatán alapul [37] .
„Tears” előadás 2011.
"Right Bank" fesztivál (2012 ősz) [68] .
"Templom" (2012) előadás: a művész eszméletlenségig berúg, a közönség ammóniával és vízzel kelti életre. „Konyakot, vodkát vettünk és elmentünk inni a város utcáin. A kortárs szamarai művészet a szemünk láttára jön létre” – olvasható a kísérőszövegben.
"Szív" előadás (2012) [40]
Lev Ushakov (2015) „6 előadás egy lakásból egy filharmóniai társaságba” folyékony előadásprojekt [69] [70] .
A kreativitás fő témái: a test iránti érdeklődés, metafora , drámai kompozíció és szinte vallásos pátosz.
A reprezentáció eszközeként általában saját testét használja . A test számára a Művész redukálhatatlan maradványa, amely nem oldódik fel a művekben, hanem közvetlenül a néző előtt van jelen, szól hozzá, provokálja, olykor sokkolja. Balandin vallomásos, nárcisztikus előadásait a radikalizmus, a nézőhöz való kemény és megalkuvást nem ismerő attitűd jellemzi. A test határai, a szenvedés, a halál, a fájdalom, a lelki traumák a kedvenc témái [72] .
- Konstantin ZatsepinA média a következőképpen mutatja be Szergejt:
A kortárs művészet fáradhatatlan propagandistája, eredeti előadója és kurátora, őrült-nárcisztikus, „az egyetlen szamarai akciójátékos”, hozzáértő művészeti kritikus, és természetesen verekedő [73] .