A kátrányjáték azerbajdzsáni művészete ( azerbajdzsáni Azərbaycan tar ifaçılıq sənəti ) az azerbajdzsáni művészet a kátrányon , egy hosszú nyakú pengetős húros hangszeren történő zenéléshez . A kátrányon való teljesítményt, valamint a gyártás művészetét Azerbajdzsán -szerte fejlesztették [1] . Az ehhez a hagyományhoz kapcsolódó készségek jelentős szerepet játszanak az azerbajdzsánok kulturális identitásának kialakításában [1] . A kátrányt lakodalmak , ünnepek és koncertek népzenei előadásában használják. Ezt a hangszert főként a mugham trió vezető hangszereként használják . Az azerbajdzsáni folklórzenekarok és együttesek fő hangszere. A kátrányt Azerbajdzsán zenei szimbólumának tekintik [2] . A kátrányjáték azerbajdzsáni művészete és mestersége felkerült az UNESCO szóbeli és szellemi kulturális örökség remekeinek listájára [ 1] .
A 19. század 70-es éveiben a kátrányt Mirza Sadykh Asad ogly zenész és zeneszerző rekonstruálta . A később „azerbajdzsáni kátránynak” nevezett rekonstruált kátrányt a 19. század utolsó negyede óta használják legszélesebb körben Azerbajdzsánban. Az ilyen kátrány rövid időn belül elterjedt a Kaukázusban , Törökországban és Közép-Ázsiában .
A kátrány három fő részből áll: a testből ( azerb. çanaq - chanag), a nyakból és a fejből ( azerb. kəllə - kelle), valamint a támaszokból ( azerb. iç qol - ich cél), a fenékből ( azerb. küp - kup ), nyak ( azerb. qol - cél), hangolócsapok ( azerb. aşıx - asikh), küszöbök ( azerb. pərdə - perde), alátétek (húrtartók) ( azerb. xərək - kherek) és húrok ( azerb. sim - sim ). A műszer teljes hossza 855 mm (gyakran 830-890 mm között változik) [3] , testmagassága 165 mm, szélessége 185 mm.
A kátrány nyakára 22 lécet helyeznek (ez a szám az azerbajdzsáni zenére jellemző hangmagasságnak felel meg) [3] . A hangszer testére egy bikaszív filmet és 11 különböző átmérőjű fémhúrt feszítenek ki . A kátrány hangját egy csontból vagy ebonitból készült kis plectrum ( mizrab ) segítségével vonják ki [4] .
A kátránytest rezonátor szerepét tölti be . Hosszúkás és domború, oldalán bevágásokkal. Maga a test két egyenlőtlen félből áll - egy nagy és egy kis tálból. A nagy tálból a kicsibe való átmenet zónáját a mester „köldöknek” [3] nevezi . Az eset felülről a 8-as számra hasonlít [1] .
A tartály nyaka hosszú, elülső oldalán lapos, alul lekerekített. Felső irányban a nyak fokozatosan szűkül. Ezt azért teszik, hogy megkönnyítsék a bal kéz mozgását a játék során [3] .
A fej úgy néz ki, mint egy keskeny és mély doboz, elölről, felülről és alulról nyitott. A fej oldalain és szélein kerek vagy figurás (gyakran csillag alakú ) kivágások találhatók. A felső oldalról három nagy (kerek fejű) és három kicsi (lapos fejű) csap kerül a fejre. A másik oldalon három nagy csap található.
A tar karakterláncoknak három csoportja van [4] :
A tartály teste egyetlen fadarabból van kivájtva . A tartálytest gyártásához általában eperfát használnak . A nyak és a fej dióból készült . Csapokhoz dió- vagy körtefát használnak . Megjegyzendő, hogy a körtefa csapok jobban ellenállnak a légköri nyomásnak , és pontosabban tartják a zenei szerkezetet [5] .
A nyak gyártásához a diófa magját használják [4] . Ugyanakkor ügyelni kell a fa keménységére, hogy a nyak ne hajoljon el a hangolás során [5] .
A csikk eperfából, kajszibarackból vagy diófából készül. A távtartó fenyőfából készült. A test - fedélzet ( azerb. üz - uz) nyitott oldalán a szarvasmarhák (a bivaly kivételével) szívhártyája hártyaként feszített. A harcsa mellkasának bőrét is használják [3] .
A Ladki birka vékonybeléből készül. Megjegyzendő, hogy ez finom hangzást ad a hangszernek. A közelmúltban az erő kedvéért a beleket catgut- vagy nejlonszálra cserélték , amitől a kátrány kissé durvább hangzású [3] .
Az azerbajdzsáni kátrány egy bizonyos méretű fa faházából egész esztergálással készül. Ez a keret belülről kivájt, kívülről a kívánt vastagságra polírozott. Szilárd test esztergálásakor figyelembe veszik azt az évszakot is, amikor a kiválasztott faj fáját kivágták [5] . A héj készítésére szánt fát januárban és februárban kell kivágni, amikor a fa gyantatartalma a lehető legalacsonyabb (hogy a héj ne repedjen meg, ne deformálódjon ki száradáskor). Az elfordítást követően a tokot sötét és zárt helyen, természetes módon hosszú (2-3 év) ideig speciális hőmérsékleten szárítjuk [5] . A kivágott fa törzsét kettéosztjuk, majd a magot eltávolítjuk. Az alkatrészek felülete polírozott. Ezt követően a javasolt eszköz körvonalait alkalmazzák rájuk. Ezután ürítse ki az egyes felek belsejét.
Különböző években voltak szakképzett kézművesek Azerbajdzsánban, akik kátrányt készítettek. Jelenleg több tucat hivatásos kézműves folytatja ezt a hagyományt Bakuban és a köztársaság más régióiban [5] . Az azerbajdzsáni kézművesek által készített konténereket többször is bemutatták Törökországban , Iránban , Indiában , Franciaországban és Hollandiában . Néhányat a világ vezető múzeumaiban őriznek [3] .
Azerbajdzsán területén a kátrány a 18. század óta a legnépszerűbb [3] . Történelmileg a tarnak öt húrja volt (két fehér, két sárga, egy basszus), egy nagy és mély test. Egy hosszú nyakon pedig 27-28 pólyát kötöttek. Ez a hangszer nehéz volt, és játék közben térdre vagy mellkas alatt tartották.
A 19. század 70-es éveiben a kátrányt Mirza Sadykh Asad oglu zenész és zeneszerző , közismertebb nevén Sadykhjan rekonstruálta. Eleinte 18-ra növelte, majd 13-ra csökkentette a vonósok számát (alul két háromkórus húrt, középre egy páros és egy basszus húrt, a felső részbe két páros szólamú húrt helyezett el. a fogólapról). Csak 22 szálka maradt a nyakon. A nyak elhajlásának megakadályozása érdekében Sadykhdzhan a test speciális párkányára rögzítette, és egy fa távtartót szerelt be a párkány belsejébe. Ezenkívül csökkentették a hajótest vastagságát, és kiegyenesítették az oldalait. A test felső része kiszélesedett, ami növelte a hangerejét. A könnyített hangszert már a ládánál lehetett fogni. Ezzel párhuzamosan a tar teljesítménye is megnövekedett. Az "azerbajdzsáni kátránynak" nevezett rekonstruált kátrány a 19. század utolsó negyede óta kapta a legnagyobb elterjedtséget Azerbajdzsán területén. A kátrány javításán végzett munkája során Sadykhjan felhasználta Safiaddin Urmavi és Mir Mohsun Navvab zenetudósok elméleti tudását . Az azerbajdzsáni népművész, Ramiz Guliyev kátrányos szerint Szadihdzsan rekonstrukciója nélkül a tar nem kerülhetne be a klasszikus hangszerek családjába, és lehetetlen lenne azerbajdzsáni és külföldi zeneszerzők, például Mozart , Beethoven műveit előadni. , Csajkovszkij rajta [6] . Az ilyen kátrány rövid időn belül elterjedt a Kaukázusban , Törökországban és Közép-Ázsiában [3] . 1929 -ben a tar hangolás stabilabbá tétele érdekében a húrok számát 11-re csökkentették [3] .
Az azerbajdzsáni zenében a kátrányt főként vezető hangszerként használták a khanende (énekes) mugham trió összeállításában, amelyben a kamancha és a gaval is szerepelt . A taron olyan khanende előadókat kísértek , mint Seyid Shushinsky , Haji Gusi , Bulbuldzhan , Jabbar Karyagdyoglu , Zulfi Adigozalova , Islam Abdullayev , Khan Shushinsky és mások . _ _ _ _ , Mirza Mansur Mansurov , Aliyeva pasa , Firuza Alizade , Sahib Pashazade és mások.
Az 1930-as évek elején kampány indult a nemzeti hangszerek, köztük a tára ellen. A kátrány védelmében olyan kulturális személyiségek léptek fel, mint Mikayil Mushfig költő , aki az „Énekeld a kátrányt!” című versét dedikálta. ( Azerb. Oxu tar! ) [7] . A XX. század 20-30-as éveiben széles körű vita zajlott a konténer megőrzésének vagy elhagyásának kérdéséről. Aztán Uzeyir Gadzsibekov azerbajdzsáni zeneszerzőnek sikerült megvédenie a hangszert az azonos temperamentumú, 12 hangos rendszerű hangszerek között. Ez biztosította a tar szereplését a zenei, opera- és szimfonikus zenekarokban. melynek köszönhetően a köztársaság felső-, közép-, szak- és zenei oktatási intézményeiben kátrányos osztályok kezdtek megnyílni [3] . Az 1931 -ben Uzeyir Gadzsibekov és Muszlim Magomajev kezdeményezésére létrejött első népi hangszerzenekarban a tar vezető helyet foglalt el. A tar technikai és művészi lehetőségeit tovább bővítette az Uzejir Gadzsibekov által alapított nemzeti hangszereken végzett zenei előadóiskola [4] . Ilyas Efendiyev " A kán lányának, Gyulsanubernek és a kátrányos Sadykhdzhannak" című történetét [8] az azerbajdzsáni kátrányos Sadykhdzhannak ajánlja .
A 20. század elején a mugham opera új műfaja terjedt el az azerbajdzsáni zenében . Ennek a műfajnak az alkotója Uzeyir Gadzsibekov volt. Az énekszólamokat ezekben az operákban tar kísérte. Emellett azerbajdzsáni zeneszerzők számos jelentős művet készítettek, köztük tarra szóló versenyműveket zenekarral. Tofig Bakikhanov öt versenyművet írt tarra, az utolsót tarra, hegedűre és szimfonikus zenekarra ) [3] .
Szólóhangszerként a tart Gurban Primov vitte a színpadra. Az európai klasszikusok műveit, valamint azerbajdzsáni zeneszerzők vokális műveit zongorakísérettel először Haji Mammadov adta elő. A tar-t Ramiz Kuliyev az orosz rádió és televízió pop- és szimfonikus zenekara, valamint a moszkvai orosz népi hangszerek akadémiai zenekaraként adta elő. A szimfonikus zenekarral készült tar versenyművet először Haji Khanmamedov írta . Később további négy versenyművet komponált. Azt is meg kell jegyezni, hogy az első kátrányversenyt egy népi hangszer zenekarral írta Said Rusztamov . Szulejmán Aleskerov három versenyművet is írt tarra és zenekarra. Dzhangir Dzhangirov készítette ugyanezt a versenyművet [3] .
Az azerbajdzsáni zeneszerzők különféle műfajokban írt művei között, ahol nagy helyet kap a kátrány, a következők különböztethetők meg: "Sonatina", "Scherzo" kátrányra és zongorára Szulejmán Aleskerovtól, "Song without words", "Lyrical" tánc" Vasif Adygozalov , "Chakhargah", "Scherzo", "Toccato Dance" Gasan Rzayev , "First Fantasy" by Uzeyir Gadzsibekov, "Dance of Joy", "Azerbajdzsán szvit" Said Rusztamov, "Örökmozgás" Szulejmán Aleskerov, "Egyiptomi képek" Jangir Jangirov, "Shahnazsayaghi", "Bagchakurd" Adil Giray , "Emlékezés költemény tarra kamarazenekarral" Sevda Ibragimova , "Dume" és "Gaytagy for tar kamarazenekarral" Azertől Rzajev és mások [3] .
2012. december 5- én , az UNESCO Szellemi Kulturális Örökség Megőrzésével Foglalkozó Kormányközi Bizottság december 3. és 7. között Párizsban tartott ülésén a kézművesség és a kátrányjáték művészete felkerült a szellemi javak reprezentatív listájára. Az emberiség kulturális öröksége .
A játék során a kátrányt a mellkasnál tartják vízszintes helyzetben. Testét a jobb kezével a mellkasához nyomják . A jobb kéz hüvelyk- és mutatóujja között tartott plektrum vibrálja a húrokat . A nyak a bal kézben a hüvelyk- és a mutatóujj közé van szorítva. Ugyanakkor a mutató-, a középső és a gyűrűsujj a húrokat különböző fészkekhez nyomja, ezáltal hangot adnak [4] .
A trillák és a plektrumütés különféle technikái révén a tar technikai és művészi lehetőségei valósulnak meg az előadás során. A modern gyakorlatban a tartályon végzett ütések teljes rendszere létezik [4] :
Vannak további érintések és trükkök is:
A hosszan megszólaló vibráló hang hatását úgy éri el, hogy a zenész egy plektrummal üti a húrt, miközben a kátrányt a mellkasához nyomja. Ezt a szünetet zümmögésnek nevezzük . A tar zenei részeit „C” mezzoszoprán hangnemben rögzítik . A kátrány kromatikus skálája 2,5 oktávot foglal magában . A hangszer tartománya a " kis oktávtól " a második oktáv " sójáig " terjed. Lejátszás közben a " la " és a " la flat " hangokat is felveheti [4] .
A Szovjetunió postai bélyege, 1990
Azerbajdzsán postai bélyege, 2011
Azerbajdzsán postai bélyege, 2014
Tar az azerbajdzsáni 1 manatos bankjegyen
| Szóbeli és szellemi kulturális örökség Azerbajdzsánban | ||
|---|---|---|
| 2008 | ||
| 2009 |
| |
| 2010 |
| |
| 2012 | ||
| 2013 |
| |
| 2014 |
| |
| 2015 | ||
| 2016 |
| |
| 2017 |
Kézművesség és a kemanche játék művészete *** | |
| 2018 |
Yalli ( kochari , tenzere ) , a Nahicseván Autonóm Köztársaság kollektív hagyományos táncai | |
| 2020 |
| |
* Megosztva Indiával , Iránnal , Kirgizisztánnal , Pakisztánnal , Törökországgal és Üzbegisztánnal ** Megosztva Iránnal , Kirgizisztánnal , Törökországgal és Kazahsztánnal *** Megosztva Iránnal **** Megosztva Törökországgal és Kazahsztánnal ***** Megosztva Iránnal , Törökországgal és Üzbegisztán | ||