Trió II | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Dolly Parton , Linda Ronstadt és Emmylou Harris stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 1999. február 9 | ||||||
Felvétel dátuma | 1994 | ||||||
Felvétel helye | A Site stúdió, Marin megye | ||||||
Műfaj | Country zene | ||||||
Időtartam | 41:23 | ||||||
Termelő | George Massenberg | ||||||
Ország | USA | ||||||
A dal nyelve | angol | ||||||
címke | Asylum Records | ||||||
Dolly Parton , Linda Ronstadt és Emmylou Harris idővonala | |||||||
|
|||||||
|
A Trio II Emmylou Harris , Linda Ronstadt és Dolly Parton amerikai énekesek közös countryalbuma , amelyet 1999-ben adott ki az Asylum Records . Ez a Trio folytatása , amelyet az énekesek adtak ki 1987-ben.
A projektet 1994-ben rögzítették, de a szervezési nehézségek és a művészek közötti nézeteltérések miatt csak öt évvel később adták ki. Elődjéhez hasonlóan ez is a hagyományos country hangzásból merített, de mára többnyire kortárs dalszerzőktől származó anyagokat tartalmazott. A hagyományos country zene népszerűségének hanyatlása miatt az albumot megfosztották a country rádiók figyelmétől (a Trio II egyetlen kislemeze sem került fel a country listákra), de az amerikai formátumban keresett volt, és pozitív volt . fogadták a kritikusok. Az "After the Gold Rush" című dal videoklipjét szintén aktívan forgatták a vidéki tévében.
A korong a Top Country Albums listán a 4., a Billboard 200 -as listán pedig a 62. helyen végzett . Kereskedelmi szempontból kevésbé sikeres volt, mint a platina Trió , mivel arany minősítést kapott az értékesítésben . A projektet Grammy -díjra jelölték a " Legjobb Country Album " kategóriában, a CMA Awards -on pedig az "Év énekeseménye" kategóriában. Az "Af the Gold Rush" című kislemez Grammy-díjat nyert a " Legjobb együttműködési country vokális előadás " kategóriában. A három előadó programjainak összehangolásával kapcsolatos nehézségek miatt nem volt koncertturné a Trio II támogatására , de az énekesek aktívan népszerűsítették megjelenésüket a népszerű tévéműsorokban.
Az album végül a trió utolsó stúdiómunkája volt (új együttműködéseik gyakorlatilag szóba sem jöhetnek, mivel Ronstadt Parkinson-kór miatt már nem tud énekelni ). A projekt szimbolikus folytatása azonban 2016-ban a The Complete Trio Collection box set volt , amely mindkét albumon kívül tartalmazott korábban kiadatlan számokat (köztük három szerzeményt a Trio II szekcióiból ), valamint a már ismert dalok alternatív változatait. .
1987-ben Dolly Parton , Linda Ronstadt és Emmylou Harris kiadta a Trio című konzervatív akusztikus albumot , amely a harmonikus éneklésre összpontosít, amely régóta a hagyományos countryzene pillére [1] . A projekt alapját három olyan művész barátsága adta, akik a hetvenes évek közepétől szabadidejükben szórakozásból együtt énekeltek, és egymás albumain is szerepeltek [2] . A közös nagylemez rögzítésére először 1978-ban próbálkoztak az előadók, de a szervezési nehézségek (különösen az énekesek három különböző lemezkiadóval kötött szerződése) miatt a munka elakadt - a művészek be tudták helyezni ötletüket. gyakorlat csak közel 10 év után [3] . A Trio lemeze végül sikeresnek bizonyult, és miután csak az Egyesült Államokban 1,8 millió példányban kelt el, kilátás nyílt a trió számára a folytatás kiadására [1] .
A Trio II anyagát végül 1994-ben vették fel, de a lemez öt évet késett [4] . Az események ezen fordulatának okai homályosak maradtak, és formálisan a három művész programjainak összehangolásának nehézségeihez és a kiadóikkal szembeni kötelezettségeikhez kapcsolódnak [5] . Ugyanakkor a sajtóban olyan hírek is megjelentek, hogy az énekesek közötti nézeteltérések voltak az oka az album konzerválásának [1] Így Parton 1995-ben kijelentette, hogy elfoglaltsága miatt nem tud támogató turnézni. a Trio II [ 6] .
Egy évvel később Ronstadt elmondta, hogy eleinte ő és Harris egy duettalbumot készítettek elő, és Parton számos számot szeretett volna meghívni vendégként, de meggyőzte őket, hogy alakítsák trióvá a projektet. Aztán többször is nem jelent meg a stúdióban, utalva a leterheltségre, és megígérte, hogy legközelebb eljön. Ennek eredményeként Partonnak sikerült részben felvennie a vokálját, bár az album többi része már majdnem készen volt, a munkamenetre szánt pénz és idő pedig fogyóban volt. Lemondtak a művészről, és részeit Valerie Carter és Ronstadt felvételére és átírására adták [7] . Végül azonban a projektet félretették, és több számot ("Lover's Return", "High Sierra", "After the Gold Rush", "Feels Like Home" és "The Blue Train") Ronstadt később felhelyezett a szólóalbuma Feels Like Home (1995), amely megtartotta Harris szerepeit, de eltávolította Parton hangját. Utóbbi hasonlóképpen kiadta az Ater the Gold Rush című dalt saját Treasures (1996) lemezükön, de Harris és Ronstadt énekhangja nélkül [8] .
Arra a kérdésre, hogy a trió másik két tagja szándékozik-e újra felvenni Partonnal, Ronstadt 1996-ban így válaszolt: „Nem tudok vele dolgozni. Megbízhatatlannak mutatta magát. Emmy pedig nem akar vele dolgozni, mert nem érzi úgy, hogy neki ugyanaz az értékes, ami nekünk, és annyira, mint nekünk. Ennek ellenére 1999-ben a Trio II mégis meglátta a fényt (Carter énekhangját eltávolították a dalokból, visszaadva azokat a részeket, amelyeket Partonnak öt éve sikerült felvennie) [7] . Ennek fényében az énekesek elmondták, hogy minden sérelem a múlté, barátságuk ereje próbára tették, és még mindig nővérnek és egy családnak érzik magukat [9] . Ugyanebben az évben Harris és Ronstadt valósította meg eredeti ötletét egy Western Wall: The Tucson Sessions című albumpár kiadásával , amely már nem kapcsolódik a Trio II szekciókhoz [7] .
Minden vita ellenére a Trio II általában ugyanazt a három énekes baráti összejövetelének koncepcióját követte, mint elődje. Harris, Ronstadt és Parton szájharmonikáján kívül a lemezen ismét átgondolt és változatos dalválogatás szerepelt, köztük Randy Newman „Feels Like Home”, Parton „Do I Ever Cross Your Mind”, A.P. Carter „ Szerelmes visszatér" és Neil Young „After the Gold Rush" című filmje . Ez utóbbi volt az egyik legatipikusabb az album stílusára nézve, és Parton javaslatára került bele (bár Harris és Ronstadt életében barátok voltak Younggal) [10] . A triót olyan kiváló nashville -i hangszeresek kísérték, mint Carl Jackson , David Grisman , Leland Sklar , Alison Krauss és Roy Husky Jr. [1] . Utóbbi, a nagybőgő híres mestere és Harris kísérőzenekarának, a The Nash Ramblernek egykori tagja a Trio II megjelenése idején halt meg. Emlékének dedikálták a művészek a lemezt. A projekt egyik hangszeres csúcspontja volt egy üvegharmonika használata is az "After the Gold Rush" -ban, amelyet Dennis James játszott [11] .
Az album producere ismét George Massenberg volt, az első projekt zenei igazgatója, John Starling pedig most társult producer . Munkájuk kontextusa azonban sokat változott: az eredeti Trio (1987) korszakában a country zenét uraló neotradicionalizmus már kiment a divatból, átadta helyét a langyosabb, képletesebb és pop-orientáltabbnak. hang. Ilyen körülmények között sok konzervatív művész publikációit egyszerűen figyelmen kívül hagyta a mainstream országos rádió [13] . Massenberg abban a hitben, hogy a lemezkiadó úgysem próbálja népszerűsíteni a készülő lemezt az ilyen állomásokon (amiről később kiderült, hogy nem így volt), úgy döntött, nem alkalmazkodik a formátumukhoz a Trio II felvételekor és keverésekor. Az ének és a hangszerek bőséges tömörítése helyett végül egy részletgazdag, természetes, élénk és régies hangzást próbált létrehozni, amely hasonlít az album első Triójához [5] .
Ennek ellenére a folytatás számos jelentős eltérést mutatott elődjéhez képest [1] . Stilárisan ismét a régi countryt hangsúlyozva ez a lemez időnként mégis elkanyarodott abba a hangulati popba, amellyel Harris és Ronstadt kísérletezett az akkori szólóműveiken [14] . A projekt dallistája most főként kortárs szerzők dalaiból állt, amelyek szövegét és dallamait az első albumon uralkodó hagyományos szerzeményektől eltérően nem kifejezetten harmonikus éneklésre tervezték. Emiatt a Trio II minden egyes számában a fő- és háttérénekesekre való felosztás sokkal hangsúlyosabb lett, mint az 1987-es albumon [1] . Ráadásul, bár a lemezt formálisan trió formátumban vették fel, ezúttal nem minden dalban szerepelt három előadó. Egyes kompozíciók esetében előfordult, hogy egy énekes a háromból kettőt adott elő egyszerre, ami végül az eredeti projekthez képest szokatlan énekkombinációkat hozott létre, mint például „két Ronstadt + egy Harris”, „Két Harris + egy Parton” vagy „Két Parton + egy Harris” [11] .
Az albumon a Marin megyei "The Site" hangulatos külvárosi stúdióban dolgoztak . Mivel ezúttal nem lehetett egyszerre három énekest felvenni, Massenberg különféle eszközökkel próbálta újraéleszteni az ének hangját: a módosított mikrofonoktól a hangolásig, illetve Harris és Ronstadt, Alison Krauss hangjának felvétele közben. időnként az időszakosan távollevő Parton helyét vette át. Amikor a projektet 1994-ben félretették, és a belőle származó számokat az előadók elkezdték válogatni szólóalbumokhoz, a harmonikus énekpartik megváltoztak bennük (különböző verziókban léteztek). Öt év múlva újra meg kellett komponálnom őket, megkerestem a szükséges tekercseket a stúdió archívumában , és emlékeztem arra, hogyan kombinálták a részeket a kompozíciókban a kezdetektől fogva. Emellett az egyik komoly kihívást az „After the Gold Rush” című dal jelentette, amelyben az énekhang felvétele után etikai okokból úgy döntöttek, hogy az „és úgy éreztem, hogy felkapok” kifejezést az „és én úgy éreztem, hogy sírni tudnék, és a „70-es években” utalást újra a jelenlegi „20. századi”-ra. Ebből kifolyólag az új darabokat tökéletesen a kész számhoz kellett igazítani [5] .
Eközben három, a Trio II -re felvett szerzemény nem került fel az albumra, de később megjelentek [10] . Például a „Softly And Tenderly” himnusz először Harris Songbird: Rare Tracks & Forgotten Gems (2007) című művében jelent meg [15] . Ezt követően megjelent a The Complete Trio Collection (2016)-ban, amely végül két másik kiadatlan számot is tartalmazott az 1993-1994-es szekciókból: a "Waltz Across Texas Tonight" (Harris és Rodney Crowell ) és a "Handful Of Dust" [16] .
A Trio II -t 1999. február 9-én adta ki az Asylum Records [17] . Figyelembe véve a vidéki ipar akkori realitását, a cég eleinte nem kívánta a lemez dalait népszerűsíteni a vidéki rádiókban, hanem az anyag Adult Contemporary formátumban való promóciójára támaszkodott , és elindította az első kislemezt, a "High Sierra" " [18] . Nem tervezték klipek forgatását az új projekt támogatására – az Asylum fel akarta kelteni a zenei tévék érdeklődését az első Trióhoz készült videók iránt [19] . A Trio II nagy eladásainak fényében azonban a kiadó később taktikát váltott, és egyszerre három kislemezt küldött a country rádiónak: "After The Gold Rush", "Feels Like Home" és "Do I Ever Cross Your Mind" [5] . Egyikük sem kapott azonban elég nagy játékot ahhoz, hogy felkerüljön a slágerlistákra [20] . Ezzel egy időben úgy döntöttek, hogy az "After the Gold Rush" című dalhoz videót forgatnak olyan vidéki kábelcsatornáknak, mint a CMT és a Great American Country [17] . A CMT Top 12 visszaszámláláson a videó végül a 9. helyre kúszott fel [21] . A CMT heti adásainak számát tekintve a videó a Billboard Video Monitor szekcióban is a 2. helyezést érte el (a BDS szerint összeállított ) [22] .
Maga az album a 4. helyezést érte el a Top Country Albums listán és a 62. helyet a Billboard 200 -on [23] . Noha a vidéki rádió végül figyelmen kívül hagyta, a Trio II -t , akárcsak Harris és Ronstadt Western Wall: The Tucson Sessions című filmjét ugyanabban az évben, nagyon népszerű volt a hagyományos Americana állomásokon . Így a Gavin Report magazin tematikus heti rádiólistáján a korong a 3. sorra emelkedett [25] , az 1999-es döntőben pedig a 11. helyre [26] került . Ugyanakkor a projekt kereskedelmi szempontból kevésbé sikeresnek bizonyult, mint elődje: ha a Trio öt hónappal a megjelenés után platina minősítést kapott , akkor a Trio II csaknem három évvel a megjelenés után lett arany [27] . Ugyanakkor az eredeti album heti eladásai közel 10-szeresére nőttek a folytatás megjelenésének hátterében, és összességében 1999 első két hónapjában az eladások megközelítették az 1998-as egészét [17] . A vidéki rádiók figyelmének hiánya ellenére a Trio II pozitív kritikákat kapott [9] . Általában azonban nem fogadta olyan lelkesen a sajtó, mint az 1987-es korongot [28] .
A művészek ütemtervének összehangolásának nehézségei miatt az albumot támogató koncertturné ismét elmaradt [21] . Ennek ellenére az Asylum széles körű nyilvánosságot biztosított a triónak és a projektnek a népszerű tévéműsorokban [19] . Így a Trio II értékesítésének első hetében az énekesek megjelentek Jay Leno Tonight Show -jában , a Today -ben és a The Rosie O'Donnell Show -ban [29] . Ezen adások során az előadók interjúkat adtak, és dalokat adtak elő az új albumról, különösen a "High Sierra"-ról. Ezt követően hasonlóképpen részt vettek a Late Show with David Letterman , a Live with Regis and Kathie Lee és az Entertainment Tonight és mások [21] programokban .
A szoros szólóbeosztások miatt az énekesek ezúttal nem találtak időt egy fotózásra az album megtervezéséhez [30] . Ennek eredményeként gyermekkori fotóikat használták fel a Trio II [31] borítóján és füzetében . Így hát Ronstadt különféle keretekben jelent meg fehér ruhában az elsőáldozás alkalmával vagy cowboy-ruhában; Parton, híres tarka kabátjában , vagy a vadvirágok között áll; Harris - tutiban vagy menetzenekar tagjaként ( pergővel ), valamint a kiskutyáját ölelve [11] . Az albumborítót díszítő kereteken mindhárom előadót ugyanabban a korban – hét évesen – örökítették meg [9] .
Az "After the Gold Rush" kislemez alátámasztására egy szürreális zenei videót adtak ki, amelynek vizuális stílusa a reneszánsz korszaka után készült . A forgatás 1999. március 25-én zajlott a New York-i Greenwich Village -ben található régi zsinagógában . A videót Jim Shea írta és rendezte, aki korábban Ronstadttal dolgozott együtt (1978-ban Simple Dreams című albuma , amelyen Shea fotója az énekesnőről a borítón Grammy -díjat kapott látványtervezésért) [17] .
Év | Név | Termelő |
---|---|---|
1999 | "Az aranyláz után"![]() |
Jim Shea |
2013-ban Linda Ronstadt bejelentette, hogy a Parkinson-kór miatt már nem énekelhet , így nem valószínű, hogy új, teljes értékű trió együttműködésre kerül sor [32] . 2016-ban azonban az énekesek bemutatták az általuk összeállított The Complete Trio Collection dobozkészletet . A projekt tartalmazta a teljes Trio és Trio II albumokat , valamint egy harmadik lemezt kiadatlan dalokkal és ismerős számok alternatív verzióival. Konkrétan, benne volt mindhárom kiadatlan szám az 1993-1994-es szekciókból, valamint a "Do I Ever Cross Your Mind" és a "Lover's Return" dalok olyan verziói, amelyek nem kerültek be a Trio II -be [16] . Ugyanebben az évben Parton, Harris és Ronstadt szerepelt a BBC brit műsorszolgáltató Sisters In Country: Dolly, Linda And Emmylou című dokumentumfilmjében , amelyet a három művész barátságának és együttműködésének szenteltek [33] . Eközben mindkét számozott trióalbum teljes világpiaci eladása akkoriban meghaladta az 5 millió példányt [34] . 2019-ben az énekesek újra találkoztak a Parton-féle MusiCares Év embere Különleges Grammy-díjátadón [ 35] . 2021-ben az eredeti Triót beválasztották a Grammy Hírességek Csarnokába [36] .
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Minden zene | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Népzenei Enciklopédia | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Los Angeles Times | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Guruló kő | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
USA Today | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Entertainment Weekly | B+ [41] |
Christgau fogyasztói útmutatója: A 90-es évek albumai | ![]() |
Emberek | minősítetlen [43] |
Idő | minősítetlen [44] |
A New York Times | minősítetlen [1] |
Hirdetőtábla | minősítetlen [45] |
A Washington Post | minősítetlen [3] |
Az AllMusic rovatvezetője , Becky Burkit szerint az albumnak gyémántnak kellett lennie, de minden technikai tökéletessége ellenére, beleértve az éneket is, az eredmény nem lett olyan zökkenőmentes, mint várták, elsősorban azért, mert Parton hollywoodi stílusa uralja a lemezt . Bár elmondása szerint vannak kivételek: a Ronstadt által előadott Feels Like Home vagy a Harris által énekelt "You'll Never Be the Sun". Burkit elgondolkodtatónak nevezte az After the Gold Rush című dal albumának kiválasztását, amely a túlélésről és a magányról szól a "stoned 60-as években" (Parton fő énekhangjával), amelyben Neil Young sorai az észhez térni akarásról szólnak. A drogok megváltoztatását valahogy felváltják a felrobbanásra való készséggel kapcsolatos szavak. Általánosságban elmondható, hogy az album véleménye szerint még mindig gyöngyszem, de olyan, mint egy gyönyörű cirkónia [37] .
Patrick Carr, a Rolling Stone kritikusa kijelentette, hogy az album nemhogy nem sikerült felülmúlnia az eredeti Triót , de még csak meg sem közelítette azt. Burkittel ellentétben úgy érezte, hogy a lemezről hiányzik a legjobb Parton, és Harris túlzottan kiélte a hajlamát az elrontott szövegek és a széles vibrato iránt . Míg egyes számok organikus és gyönyörűen egyszerű akusztikus produkcióval rendelkeznek, hasonlóan az első albumhoz, mások ("The Blue Train" és "Feels Like Home", mindkettő Ronstadt fő vokáljával), az újságíró szerint bár gyönyörűek, de "tömötten" hangzanak. "és teljesen alkalmatlan. Carr szerint Ronstadt kristálytiszta éneke a "Lover's Return"-ben inkább a hallgatók fő tömegének íze lesz. A szerző arra a következtetésre jutott, hogy bár köteles volt észrevenni ezeket a kisebb hiányosságokat, valójában a „kölcsönös csodálattársadalom”, ami az album, szinte „istenien” működik legjobb pillanataiban [39] .
Randy Lewis, a The Los Angeles Times kritikusa szerint az album ugyanazt a hagyomány iránti odaadást és kísérletezési vágyat mutatja, mint az eredeti, de sokkal kevésbé valószínű, hogy felkelti a vidéki közönség figyelmét. Ez azonban az újságíró szerint a bürokratizálódott országalapítás hibája, és nem az énekesek, akiknek nincs miért bocsánatot kérniük. Lewis az "After the Gold Rush" "inspiráló" olvasmányukra hivatkozott állításának alátámasztására, amely magában foglalja az "égileg gyönyörű énekharmóniákat", Harris jellegzetes őszinteségét a "You'll Never Be the Sun"-ban és Ronstadt klasszikus country-rock előadását . a "The Blue Train" és a "Feels Like Home" című filmekben [14] .
Richard Harrington, a The Washington Post kritikusa azt írta, hogy az album alulmúlja az elvárásokat, sőt déjà vu érzést is hagy maga után , ugyanis a róla készült dalok felét korábban Ronstadt és Parton szólólemezen is megjelentették. Ennek eredményeként a Trio II csak néhány új "gyöngyöt" kínál, amelyek többsége a hagyományos stílusban él ("Lover's Return", "I Feel the Blues Movin' In", "When We're Gone, Long Gone") és „Do I Ever Cross Your Mind”). Ugyanakkor az album egyik furcsasága a kritikusok szerint a kiszámíthatatlanság. Például az "After the Gold Rush" című dal úgy tűnik, hogy a country rockerek, Ronstadt és Harris felségterülete, de Parton bágyadtan és lélegzetelállítóan énekli Ronstadt csillogó szintetizátoros hangszerein . Az album többi része Harrington szerint nem kifejező, és bár a trió hibátlan, de nem erőltetett énekharmóniái a helyükön vannak, az össztermék meglepően nem volt vonzó [3] .
A The New York Times kritikusa, Joyce Maynard szerint az album egészében az előd fősodrát követi, de a rajta lévő vokális harmóniák olykor sokkal kevésbé vannak beleszöveve a dalok textúrájába, ami valószínűleg a kortárs anyagoknak köszönhető. szerzői. Véleménye szerint a legsikeresebbek a "Lover's Return" és a "When We're Gone, Long Gone" című szerzemények voltak (ami természetes – mindkettőt hagyományos harmonizátorok írták). Maynard a művészek közötti nézeteltérés jeleként értékelte, hogy nem készültek közös fotók az énekesekről, illetve arról, hogy milyen nagyszerű volt a lemezt a Trio II dizájnjában rögzíteni. Bármi is legyen az énekesek viszonya az életben, a stúdióban az újságíró szerint elképesztően egyesülnek, és nem csak egy három hangból álló klaszter jön létre, hanem egy különálló eredeti hang [1] .
Brian Mansfield , a USA Today kritikusa "varázslatnak" nevezte az énekesek közös éneklését, és hangsúlyozta, hogy az album csak alkalmanként mutatja be az eredeti Trio páratlan egyszerűségét a hagyományos Appalache zenében , de megfelelőjét a dolgok "keserű-édes pompájában" találja. mint a "High Sierra" és a "When We're Gone, Long Gone" [40] . Az Entertainment Weekly kritikusai szerint nem könnyű utolérni az eredeti lemezt, amely a nyolcvanas évek végének egyik legjobb albuma, és a Trio II 75%-ban megbirkózik vele. A CD azonban még az "örökségre csiszolt" első Triótól is lemaradva is nagyon jó, a szerkesztők szerint a régi country, a sima pop-country balladák és a remekbe szabott art-pop között cikázik, mint elődje. [41] . Az albumot pozitívan értékelte a People, a Billboard és a Time, minden kritikai megjegyzés nélkül [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] .
Bill Malone country zenetudós viszont 2018-ban kijelentette, hogy Harris, Ronstadt és Parton vokális együttműködése a Trio és Trio II albumokon továbbra is „a modern countryzene egyik legkiválóbb felvétele” marad [46] .
Magát a Trio II albumot számos ország díjra jelölték a Grammy- és CMA-díjátadón , de egyiket sem nyerte el. Ezzel egy időben az "Af the Gold Rush" című kislemez elnyerte a " Legjobb együttműködési country vokális előadás " kategóriában járó Grammy-díjat, és az ACM Awards díjátadón az "Év énekeseménye" címre is jelölték .
A National Academy of Recording Arts and Sciences díja .
Év | Munka | Kategória | Eredmény | Forrás |
---|---|---|---|---|
2000 | Trió II | " Legjobb country album " | Jelölés | [47] |
2000 | "Az aranyláz után" | " A legjobb együttműködési country vokális előadás " | Győzelem | [23] |
Country Music Association díja .
Év | Munka | Kategória | Eredmény | Forrás |
---|---|---|---|---|
1999 | Trió II | "Az év énekeseménye" | Jelölés | [48] |
Academy of Country Music Awards .
Év | Munka | Kategória | Eredmény | Forrás |
---|---|---|---|---|
1999 | "Az aranyláz után" | "Az év énekeseménye" | Jelölés | [49] |
2018 júniusában a Hollywoodi Kereskedelmi Kamara bejelentette, hogy a Parton, Ronstadt és Harris trió csillagot kapott a hollywoodi Hírességek sétányán . Ennek ellenére a kitüntetés szabályai szerint a sztár megnyitásakor a díjazottaknak maguknak kell kitűzniük az ünnepélyes ceremónia időpontját a bejelentéstől számított két éven belül [50] . A Szentháromság azonban nem mutatta meg a szükséges kezdeményezést, és 2021-ig a sikátorban lévő csillagot nem telepítették [51] .
Év | Kategória | Eredmény | Forrás |
---|---|---|---|
2018 | Parton, Ronstadt és Harris közös sztárja | Jelölés | [ötven] |
Album
Diagramok
|
Tanúsítvány
|
Egyetlen
Év | Név | A diagram pozíciói | ||||
---|---|---|---|---|---|---|
USA [57] |
USA ország [58] |
USA AAA [59] |
US AC [60] |
CAN ország [61] | ||
1999 | "High Sierra" | — | — | — | — | 90 |
A „–” nem szerepelt a grafikonon |
Nem. | Név | Szerző | Fő ének | Időtartam |
---|---|---|---|---|
egy. | "A szerető visszatérése" | A.P. Carter, Maybelle Carter, Sarah Carter | Ronstadt | 4:00 |
2. | "High Sierra" | Harley Allen | Ronstadt | 4:21 |
3. | "Megfordulok-e valaha az eszedben" | Dolly Parton | Harris | 3:16 |
négy. | "Az aranyláz után" | Neil Young | parton | 3:31 |
5. | "A kék vonat" | Jennifer Kimball, Tom Kimmel | Ronstadt | 4:57 |
6. | "Érzem, hogy beköltözik a blues" | Del McCoury | parton | 4:31 |
7. | "Soha nem leszel a Nap" | Dona Long | Harris | 4:43 |
nyolc. | "Egész Texasig lovagolt" | John Starling | parton | 3:07 |
9. | Otthon érzi magát | Randy Newman | Ronstadt | 4:47 |
tíz. | "Amikor elmentünk, rég elmentünk" | Ciarán Kane , Jamie O'Hara | Harris | 4:00 |
Zenészek
Termelés
Tábornok
Vélemények
![]() | |
---|---|
Tematikus oldalak |
Dolly Parton | |
---|---|
Stúdióalbumok |
|
Gyűjtemények |
|
Dollywood Exclusives |
|
Együttműködési albumok |
|
Nevezetes dalok |
|
Együttműködő szinglik |
|
Hangsávok |
|
Élő albumok |
|
Filmek |
|
Koncerttúrák |
|
Emmylou Harris | |
---|---|
Stúdióalbumok |
|
Együttműködési albumok | |
Élő albumok |
|
Gyűjtemények |
|
Egyedülállók |
|
Más dalok |
|
Együttes zenészek | |
Kapcsolódó személyek |
Linda Ronstadt | |
---|---|
| |
Albumok Stone Poneys |
|
Stúdióalbumok |
|
Együttműködési albumok | |
Gyűjtemények |
|
Egyedülállók |
|
|