Egy forró perc

A One Hot Minute a Red Hot Chili Peppers  hatodik stúdióalbuma1995.szeptember 12- én adott ki a Warner Bros. rekordok .

A banda előző albumának, a Blood Sugar Sex Magiknak a nemzetközi sikere John Frusciante  gitáros érzelmi összeomlásához és ennek következtében az 1992-es turné során a zenekartól való távozásához vezetett. A One Hot Minute volt az egyetlen Red Hot Chili Peppers album, amelyen Dave Navarro gitáros szerepelt . Jelenléte jelentősen befolyásolta a banda hangzását, amely a "nehéz" gitárriffeknek köszönhetően heavy metal lett . Az együttes korábbi munkáival ellentétben az album kevesebb „szexuális felhangú” dalt tartalmazott, és olyan sötétebb témákra összpontosított, mint a droghasználat és a depresszió. Anthony Kiedis énekes , aki öt év absztinencia után ismét kokain- és heroinfüggővé vált, filozófiaibb megközelítéssel írt dalszövegeket, a kábítószerek témájára és a szedésük szörnyű következményeire összpontosítva.

Annak ellenére, hogy magának az albumnak és a róla készült kislemezeknek a kezdeti listás sikere is volt , a One Hot Minute hosszú távon lényegesen kevésbé sikeresnek bizonyult, mint elődje . Az album a Blood Sugar Sex Magik példányszámának kevesebb mint fele kelt el , és a zenei sajtó sokkal kevésbé kedvező kritikákat kapott. 1998-ban Navarro kreatív nézeteltérések miatt elhagyta a csoportot.

Háttér

1991-ben a Red Hot Chili Peppers kiadta a Blood Sugar Sex Magik című albumát . Az album sláger lett, a Billboard listák harmadik helyére került , és több mint 13 millió példányban kelt el, amivel világhírűvé vált az együttes [8] . John Frusciante gitáros küzdött a hírnév hirtelen felemelkedésével, és gyűlölni kezdte híressége státuszát . Frusciante gyakran veszekedett bandatársaival és szabotált fellépéseket [10] [11] . Kísérletezni kezdett a heroinnal , folyamatosan növelve az adagot [12] . Ennek eredményeként a gitáros 1992-ben, a turné japán része alatt kilépett a zenekarból az album támogatása érdekében [13] [14] . Visszatért kaliforniai otthonába, ahol visszahúzódó életet kezdett [15] .

A banda többi tagját megdöbbentette Frusciante döntése, ugyanis nem volt megfelelő gitáros pótlásuk. A zenészek felvették Eric Marshallta fennmaradó műsorok lejátszására, amelyeket át kellett ütemezni [13] [16] . Amikor visszatértek Hollywoodba , a banda hirdetést adott fel az LA Weeklyben .a gitáros megüresedett állásáról meghallgatási meghívóval, amit Kiedis időpocsékolásnak tartott [17] . Több hónapos sikertelen megfelelő zenész keresése után Chad Smith dobos Dave Navarrót javasolta [18] . A csoport kezdettől fogva Navarrot tartotta a legjobb jelöltnek, de túlságosan el volt foglalva az egyéni munkával, miután korábbi csapata, a Jane's Addiction felbomlott . Egy sikeres jam session után azonban Navarro elfogadta a Red Hot Chili Peppers meghívását [18] .

Felvétel és gyártás

A csapat mögött egy slágerlemez állt, a lemezcég támogatta őket, és rengeteg pénzt tudott befektetni. A zenészek úgy döntöttek, hogy egy díszletváltás segítheti az alkotási folyamatot. Kiedis és Smith Hawaiira utazott , ahol találtak egy megfelelő farmot, ahol később le is telepedtek. A probléma Anthony Kiedis szerint az volt, hogy a hely nagyon szép volt, és "nehéz volt a zenekarnak elkezdeni a zenélést". Kiedis így emlékezett vissza:

Utólag visszagondolva, akkoriban nyomás nehezedett ránk, hogy új anyagot készítsünk, ami a slágeralbumot követné. Nem hiszem, hogy közvetlenül tudatában voltunk ennek a nyomásnak, és azt mondtuk: "Rendben, itt az ideje, hogy valami jobbat tegyünk, mint a múlt." Ez inkább egy észrevehetetlen tudatalatti nyomás volt, olyan érzés, mintha mikroszkóp alatt lennénk [19] .

A hawaii időszakban Flea előkelőbb helyet foglalt el az alkotói folyamatban; ő akart lenni az RHCP hajtóereje, és megadta a dalok alaphangját. Kiedis ezt nagyszerű lépésnek tartotta, mert barátja mindig is sokat fektetett az RHCP zenéjébe, de most a basszusgitáros teljesen dominálni akart ebben a tekintetben, ami mindenki számára elég új volt [19] . Körülbelül tíz dalt készítettek Hawaiin. A zenészek úgy döntöttek, ideje visszamenni, és elkezdeni együtt dolgozni Rick Rubinnal .

1994 júliusában a zenészek a The Sound Factory hollywoodi stúdióban telepedtek le.az album rögzítésének megkezdéséhez. A banda több fő számot is elkészített, mielőtt Kiedisnek fogászati ​​problémái lettek volna. Fogorvoshoz járt kezelésre, és a fájdalomcsillapító diazepammal kezelték , amelynek mellékhatásai között "bódító hatású" is volt, és ez a volt drogos Kiedis visszaeséséhez vezetett [20] . Kiedis öt év absztinencia után összetört és újra rákapott a drogokra, és megígéri, hogy vége. Ezzel egy időben a zenekar megszakította az album felvételét, hogy fellépjen a Woodstock '94 fesztiválon, ami Navarro első fellépése volt a Red Hot Chili Peppersszel . A zenészek nem tudták, mire számíthatnak a kétszázezer fős közönség előtt Dave-vel közös első koncerttől. De végül "minden nagyszerűen hangzott", és a villanykörte-ruhák, bár kényelmetlenek voltak, Kiedis szavaival élve "látványosak és szenzációsak " .

Miután folytatta a munkát az albumon, Navarro szkepticizmust kezdett kifejezni a zenekar által használt felvételi módszerekkel kapcsolatban. A gitáros arra volt kíváncsi, hogy a számos jam session melyik részét fogják felhasználni az album koncepciójában: „Mindennek így kell történnie? Anthony bemegy egy sarokba, és egész nap ott ír, amíg mi jammelünk? Egyáltalán megyünk valahova?" Ez „feszült” légkörhöz vezetett a zenészek között, és a korábbi lelkesedés hamar elfogyott [19] . Évekkel később Navarro elismerte, hogy biztos volt benne, hogy bármelyik pillanatban kirúghatják [20] .

Hónapok teltek el, de az anyagnak csak egy kis részét rögzítették. Decemberben Kiedis Grand Rapids -be utazott, hogy csatlakozzon családjához, és rokonai hamar rájöttek, hogy újra drogozni kezdett. A frontember 1995. január végén tért vissza Hollywoodba, és ott végre befejezte az ének felvételét. Az album többi része a következő hónapban készült el [21] .

Tartalom

Mivel Kiedis ismét rákapott a kemény drogokra, Frusciante pedig hiányzott a kreatív tandemből, a dalok Kiedis visszaemlékezései szerint nagyon lassan születtek [20] . Az új gitárossal nem alakult ki azonnal a kölcsönös megértés:

Furcsán indult az egész, mert nem mindenki szokta meg azonnal a dinamikánkat. John [Frusciante] ebben az értelemben igazi anomália volt. Bizonyos értelemben még könnyebb volt vele zenét írni, mint Hillellel , pedig Hillelt már évek óta ismertem. Szóval úgy döntöttem, hogy minden gitáros ilyen: csak mutasd meg neki a szöveget, énekelj egy kicsit, és kész a dal. Dave-vel nem történtek olyan gyorsan a dolgok [20] .

Chad Smith azt sugallta, hogy az énekes a kreatív válság szakaszába lépett, de Kiedis ezt hevesen tagadta. A túl hosszú felvételi folyamat és Kiedis drogfüggősége késztette Fleát saját dalok megírására. Ez volt az írói debütálása, korábban soha nem írt dalszöveget a bandának. A "Transcending" kompozíció tisztelgés volt elhunyt barátja , River Phoenix előtt, a "Deep Kick" - egy történet az ő fiatalságáról. A One Hot Minute volt az első album is, ahol Flea énekelt a "Pea"-n [13] [22] . Ezen kívül a basszusgitáros írta a "Deep Kick" bevezetőjét, valamint szóló instrumentálisokat a "My Friends" és a "Tearjerker" strófákhoz.

Zeneileg a One Hot Minute eltér a banda korábbi felvételeitől, különösen a Blood Sugar Sex Magiktól . Az album tele van heavy metal riffekkel és pszichedelikus dallamokkal [3] . Navarro Fleával és Kiedisszel ellentétben nem rajongott a funk zenéért. Egyik interjújában így nyilatkozott: „Nem igazán szeretem a funkot. Másrészt, amikor három másik sráccal játszom a funkot, akiket szeretek és a barátaimnak tartok, élvezem a folyamatot” [23] . Navarro egyéni stílusára leginkább olyan klasszikus rockgitárosok voltak hatással, mint Jimi Hendrix és Jimmy Page , valamint  Robert Smith és Daniel Ash gótikus rockgitárosok.[24] . Folytatva a Blood Sugar Sex Magik -on elkezdett trendet , Kiedis még ritkábban folyamodott a védjegyévé vált "vokál és recitatív " stílushoz, és csak néhány számban énekel így. Az album megírása csaknem két évig tartott, a felvétel és a gyártás korántsem volt zökkenőmentes folyamat. Mindezek a tényezők miatt Dave kívülállónak érezte magát a csoportban [20] . A Jane's Addictionnél önállóan komponált dalokat, míg a Chili Peppersnél a kollektív kreativitást részesítette előnyben [20] . Navarro maga is megjegyezte, hogy a Chili Peppers felépítése kollegiálisabb volt, ellentétben a Jane's Addictionnel, amelyet a vezető Perry Farrell uralt [23] .

„Dave szerepvállalása megváltoztatta a hangzásunkat. Stílusa különbözött az összes korábbi gitárosunktól. Nem osztotta meg velünk a funk titokzatos esszenciáját, de ez nem is zavart minket; készek voltunk új területre lépni magunknak” [25] .

A One Hot Minute szövege Kiedis melankóliáját és lelkiismeret-furdalását tükrözi: a kábítószer-használat miatt az énekes bűntudatot érzett és magába zárkózott. A dalok nagy része abban az időszakban született, amikor újjáéledő kábítószer-függőségét titkolta [20] . A „ Warped ” című műsorban Kiedis döbbenete segélykiáltásban fejeződik ki: „Irritálnak a függőségi hajlamaim / kifordítanak. / Úgy teszek, mintha erős és szabad lennék, / Megsemmisít" [comm. 1] . Kiedist frusztrálta, hogy senki sem gyanította, hogy öt év kábítószer-absztinencia után ismét elkapta magát [26] . Maga a kompozíció nehéz gitárriffekből és visszhanghatású énekekből áll, melyek célja az énekes pszichológiai állapotának közvetítése volt [20] .

Az " Airplane " szerzemény sokkal vidámabb volt, mint az album legtöbb dala. Ugyanakkor utalásokat tartalmazott Kiedis személyes problémáira is: „A saját szemembe nézve / nem találom azt a szerelmet, amit szeretnék. / Valaki jobban üssön, / Mielőtt rozsdásodni kezdek, / Mielőtt romlani kezdek” [comm. 2] . Flea lánya, Clara és óvodás társai vettek részt ennek a dalnak a felvételében – az utolsó versszakban háttéréneket énekeltek [13] . A "Tearjerker" című dalt a Nirvana frontemberének, Kurt Cobainnek szentelték . Kiedis ezt írta önéletrajzában:

„Halála hatalmas érzelmi csapás volt, amely mindannyiunkra hatással volt. Mindannyian éreztük. Fogalmam sincs, miért érezte magát mindenki közel ehhez a fickóhoz a világon; szíveket hódított meg, szerették, és valahogy különös gyengéd módon. Minden sikolya és komorsága ellenére könnyű volt szeretni” [27] .

A „ Barátaim ” inkább Kiedis saját sötét gondolatait érinti, mint „barátai” érzelmeit [22] : „Barátaim szenvednek / az üresség határán állnak / nem találok szavakat a leírására / Ezt az ürességet " [comm. 3] .

Promóció és kiadás

Az album megjelenésének előestéjén a zenészek szerepeltek a "Warped" című dal videójában. A videót Flea sógora , Gavin Bowden rendezte. A klip egyik fénypontja egy spontán csók volt Kiedis és Navarro között, ami az elhúzódó forgatás monotóniáját hivatott csillapítani. Akkoriban senki nem tulajdonított ennek különösebb jelentőséget, a zenészek tovább dolgoztak, és néhány nappal később elkészült a videó [28] . A Warner Bros kiadó vezetése azonban . ellenezte ennek a csóknak a felvételét a videóban, mivel túl provokatívnak tartották, és attól tartottak, hogy elidegeníti a csoport közönségének egy részét [28] . Ennek ellenére a zenészek a tanácskozás után úgy döntöttek, hogy mindent úgy hagynak, ahogy volt. Kiedis később így emlékezett vissza:

Amikor először megláttam a csókot, arra gondoltam, hogy vagy elvehetem, vagy megtarthatom, de abban a pillanatban, amikor a cég azt mondta, hogy "nem puszi", abban a percben azt mondtam, hogy "nem, a csók megmarad." Megbeszéltük a csoportban, és megszavaztuk a csókot. Rengeteg egyetemista rajongót veszítettünk el. Leveleket kaptunk, amiben "buzinak" neveztek minket, elkezdtek terjedni a pletykák, és újra elkezdtünk gondolkodni a döntésünkön. Miután végiggondolták ezt a helyzetet, arra a következtetésre jutottak: „A pokolba is. Talán itt az ideje, hogy megritkítsa ezt az embert. Ha nem értik, mit csinálunk, nincs többé szükségünk rájuk” [28] .

Az album 1995. szeptember 12-én jelent meg, és két hónappal később a RIAA arany minősítést kapott . A csúcson az LP elérte a 4. helyet a Billboard 200 -on [29] [30] , és több mint 2 millió példányban kelt el [8] . A "My Friends" volt a legjobban teljesítő kislemez, felkapaszkodott az amerikai Modern Rock Tracks és Mainstream Rock Tracks toplisták élére [31] . Szintén a 2. helyet érte el a brit kislemezlistán , míg egy másik kislemez, az "Airplane" a 11. helyet érte el [32] . Néhány nappal az album megjelenése után Kiedis a számos tervezett interjú ellenére újra elkezdett drogozni [28] .

Kritikusok véleménye

Vélemények
A kritikusok értékelései
Forrás	Fokozat
Minden zene	[3]
A Boston Globe	(pozitív) [33]
Robert Christgau	[34]
Entertainment Weekly	B+ [35]
Newsweek	(pozitív) [36]
NME	(6/10) [37]
K	[38]
Guruló kő	[39]
Spin	(7/10) [40]
Toronto csillag	(pozitív) [41]

A One Hot Minute nem aratott olyan sikert, mint a Blood Sugar Sex Magik , és elődjéhez képest sikertelen albumnak tartják. Néhány bíráló azonban dicsérte a felvételt. Dinah Darzin, a Rolling Stone - tól azt írta, hogy a One Hot Minute „a kábítószer-függőség és a veszteség érzelmi mélységeibe visz”, és „egy nagyon eklektikus és metaforikus lemez, amely megfontoltabb, lelkileg érettebb emberekként mutatja be a zenekar tagjait. Több mint tíz éves pályafutás után végre elérik potenciáljukat" [39] . Az Entertainment Weekly David Brown című lapja szerint " A One Hot Minute üvölt és nyafog... de időnként tagadhatatlan kifinomultságot és érettséget mutat." Brown elismerését fejezte ki Kiedisnek, amiért kordában tartotta "unalmas modorát", de bírálta a zenekart a "kozmikus léptékű filozófiai állítások miatt, amelyek időnként "hippi" érzelgősségbe torkollnak", és megjegyezte, hogy egyes dalok, köztük a "Warped" visszadobás a fáradt verejtéküzlet frat funk [35] . Az Allmusic kritikusa, Stephen Thomas Erlewine azt írta, hogy a Blood Sugar Sex Magik szintjének elérése nagyon nehéz feladatnak bizonyult az RHCP számára; a kritikus szerint "Navarro metal riffjei a Chili Peppers funk hangzásának "ízét" akarták adni, de végül túl sok lett." Erlewine hozzátette, hogy "a metálra összpontosítva a zenészek fokozatosan elvesztették a funk összetevőt és magát a dallamot is" [3] . Robert Christgau kritikájában "szemét" minősítést adott az albumnak [34] .

Erlewine a "My Friends"-et az " Under the Bridge " mainstream sikere nyomán a mainstream közönség megtartására tett nyilvánvaló kísérletnek tekintette , de az utóbbival ellentétben "a dal dallama gyenge volt, a szöveg pedig még rosszabb" [3] . Brown úgy tekintett erre a dalra, mint arra, hogy egyszerre megölelje és megvigasztalja Kiedis összes szenvedő barátját [35] . Ezzel szemben a Rolling Stone magazin édesnek nevezte a dalt, megjegyezve a "kissé népies refrént " és a "szomorú álmodozást", amely stílusában hasonlít az "Under the Bridge"-hez és a "Breaking the Girl"-hez. Ugyanebben a cikkben dicséretben részesült a "Warped" című dal is, amelyben a kritikus szerint a zenekar "szívszorító" szövegeket kombinált réteges gitárpartikkal, zajeffektusokkal és forgószél-rock ritmussal, amely erőteljes funk horgokra került . A bíráló a kapott eredményt a gyógyszereufóriával hasonlítja össze. A Rolling Stone "funky and fun"-nak nevezte a címadó dalt: "A szerelemről és a szexről szól. És akkor mi van? Néhány dolognak nem szabadna megváltoznia" (Kiedis dalszövegeinek fő témája a szex) [39] . Az Entertainment Weekly nehezményezte, hogy "néhány dal túl hosszú volt, és jobb lett volna lerövidíteni", de Kiedis dicséretet kapott a "Falling Into Grace" [35] "majdnem lelkes" énekéért .

Kiadatlan dokumentumfilm

1994-ben és 1995-ben a Red Hot Chili Peppers együttműködött Gavin Bowden rendezővel a Deep Kick című dokumentumfilmen, amely az album harmadik számáról kapta a nevét. A szerző szándéka szerint ennek a szalagnak a koncepciója hasonlónak kellett volna lennie a " Funky Monks "-hoz - egy filmhez, amely a Blood Sugar Sex Magik album létrehozásáról mesélt , ráadásul a képnek tartalmaznia kell apró töredékeket minden egyes tagról. a csoporté. Később felkerült az internetre néhány anyag ebből a filmből: egy részlet Anthony Kiedisről, valamint egy részlet, ahol a zenészek együtt játsszák a Velvet Underground "I'm Waiting for the Man" című dalát . Később ezekből a felvételekből megszerkesztették a "My Friends" című dal klipjének stúdióverzióját. A zenészek soha nem mondták el, hogy a projekt befejeződött-e, és ha a filmet a végéig leforgatták, miért nem adták ki soha [42] [43] [44] .

Túra

A turné néhány nappal az album megjelenése után kezdődött. Kiedis izgalmat tapasztalt, úgy tűnt neki, hogy zenészként kissé eltompult [45] . A turné kezdeti, európai része november végén ért véget, egy héttel később kezdődött a második, amerikai. Kiedis azonban több koncert után súlyosan megsérült a lábán, miközben "csukott szemmel" végezte a robottáncot - a zenész megbotlott a monitoron és leesett a színpadról. A lába beleakadt a kábelbe, és fejjel lefelé lógott, amíg a segítség meg nem érkezett. Ennek eredményeként a következő két hónapot gipszben töltötte [45] , a turné hátralévő részét pedig a következő év február elejére ütemezték [45] . Kiedis felidézte: "jó volt látni, hogy az embereket továbbra is érdekli, amit csinálunk", annak ellenére, hogy a zenekar albumai között négy év telt el. A turné amerikai szakaszának befejezése után a zenészek kéthetes vakációt tartottak, majd több fellépést is felléptek Ausztráliában és Új-Zélandon. A csoport ezután fellépett a Tibetan Freedom Concert -en.San Franciscóban, majd az európai körút utolsó része [45] .

Kiedis a turné során nem nyúlt droghoz, a koncerteken igyekezett pozitív hangulatot fenntartani. Navarro azonban belefáradt a hosszú utazásokba, ami miatt elkezdte elveszíteni a kölcsönös megértést kollégáival [45] . Egy prágai fellépésen Kiedis újabb sérülést kapott - a zenész leesett az árról, és megpróbált visszaszaltót végrehajtani. Több koncerten is kénytelen volt ortopéd fűzőt viselni, ami erősen korlátozta táncrendjét. A párizsi és londoni fellépések után a banda visszatért Los Angelesbe. Kiedis újra elkezdett kábítószert szedni, de néhány héttel később ismét abbahagyta a használatukat [45] . A zenekar ezután meghívást kapott az Északi-sarkra, a verseny száz nyertesének szóló koncerttel a kanadai Molson sörgyártó cégtől.. Bár ez a műsor új lendületet jelenthetett volna a zenészeknek, két nap után siettek haza [46] .

Az album gyenge eladásai miatt a zenekar több hónapot töltött koncertek nélkül [47] . Kiedis drogokhoz való visszatérése és az azt követő rehabilitáció után a zenészek elkezdtek készülni egy nyári turnéra – több mint hat hónap óta az első fellépésükre. Az énekes azonban még a turné kezdete előtt közúti balesetet szenvedett, és súlyos kézsérüléssel sürgősen kórházba került. Gyógyszerrezisztenciája miatt hét adag morfiumra volt szüksége a fájdalom csillapítására. Miután elhagyta a kórházat, a frontembernek több hónapig az egész karját eltakaró gipszet kellett viselnie, ami miatt az összes tervezett koncertet törölték. Amikor az énekes kezdett magához térni, felajánlották a csapatnak, hogy fellép a Fuji Rock Fesztiválon .1997 júliusára tervezték. Addigra Kiedisnek már levették a könyökét, és elég jól volt ahhoz, hogy részt vegyen a koncerten . Órákkal a bemutató előtt tájfun figyelmeztetést adtak ki . Ennek ellenére a koncert még megtörtént, de amikor az RHCP színpadra lépett, a közönség már átázott, a hangszerek pedig olyan állapotba kerültek, hogy szinte lehetetlen volt rajtuk játszani. A zenészek még nyolc számot játszottak, de ezt követően egy erős széllökés leszakította a színpadról a zenei eszközöket, és a koncertnek a tervezettnél korábban kellett véget érnie [13] [49] .

Későbbi események és Navarro távozása

Hazájukba visszatérve a zenészek hazamentek, és az év hátralévő részében nem dolgoztak együtt. Csak 1998 elején kezdtek el próbálni. Ekkorra Navarro a kábítószer-függővé vált, Kiedis pedig azért küzdött, hogy ne váljon újra függővé [49] . A banda többi tagja úgy döntött, hogy magyarázó beszélgetést folytat a gitárossal, és megpróbálja meggyőzni, hogy menjen el rehabilitációra. Egy baráti beszélgetés emelt hangú polémiává fajult, melynek során az abban a pillanatban kábítószer-transzban lévő Navarro ráesett az erősítőre. 2010 áprilisában a gitáros felsorakoztatta a bandából való kilépés okait, beleértve a kábítószer-függőségét és a zenével kapcsolatos nézeteltéréseket: "Anthony (Keedis) azt mondja, ennek az volt az oka, hogy megbotlottam és elestem az erősítőben, miközben drogoztam. És azt mondom, hogy addigra erősebb volt nálam. Mindkettőnknek problémái voltak a valóság érzékelésével. Hogy melyikünknek higgyünk , az rajtad múlik .

A zenészek megpróbáltak új anyagokat írni, sőt új dalt is írtak "Circle of the Noose" címmel, de soha nem adták ki. A dal Navarro utolsó munkája volt a Chili Peppersszel, és Nusrat Fateh Ali Khan énekes emlékének szentelték . A gitáros kijelentette, hogy ez volt az egyik kedvenc dolga, amit együtt csináltak: "A legjobban úgy tudnám leírni, mint egy energikus '60-as évek stílusú folkot a '90-es évek rockstandardjaival kombinálva, de nem szeretnék címkét rátenni rá . népdalokat, mert más a tempója." 2011-ben egy RHCP rajongó megkérdezte Navarrót a "Circle of the Noose" sorsáról, a gitáros azt válaszolta, hogy nincsenek lemezei, de szívesen meghallgatná őket [51] . Ugyanezt a kérdést tette fel Flea a Twitteren . A basszusgitáros meglepődve, hogy valaki tudott erről a felvételről, és azt válaszolta, hogy soha nem készült el [52] . 2016. február 3-án megjelent az interneten a "Circle of the Noose" durva keveréke, amelyet 1998. március 16-án rögzítettek. A Rolling Stone a felvételt gátlástalannak, könnyednek, stílusában a Led Zeppelinre emlékeztetőnek írja le , Navarro szólóját pedig átható bluesnak [53] . A kiszivárogtatásra reagálva Dave Navarro a Twitteren ezt írta: "Wow... mint egy utazás a memóriasávban" [51] .

Miután dolgoztak ezen a dalon, Kiedis és Flea úgy döntöttek, hogy ideje kirúgni a gitárost. Navarro dühös volt, amikor tudomást szerzett a döntésükről, de végül elfogadta lemondását [13] [54] . Ezt követően a Chili Peppers a szakítás szélére került. Flea kétségeit fejezte ki a csoport jövőjét illetően, és úgy érezte, talán el kellene válniuk útjaiktól [54] . Hogy még utoljára megmentse a helyzetet, és mindenki együtt maradjon, azt javasolta, hogy John Frusciante térjen vissza a csoportba. Frusciante, aki nemrég végzett egy kábítószer-rehabilitációs tanfolyamon öt év heroinfüggőség után, örömmel fogadta ezt a felkérést [13] .

2016-ban a "Pea" és az "Aeroplane" az egyetlen dal a One Hot Minute -ból , amit a banda Navarro távozása óta előadott. Kivételt képeztek a "My Friends", a "Let's Make Evil" és a "Walkabout" részletei, amelyeket az I'm With You World Tour során adtak elő. Chad Smitht egy 2014-es online interjú során kérdezték a rajongók arról, hogy a banda miért hagyta figyelmen kívül az album dalait, és azt válaszolta: „Már nem érezzük magunkat kapcsolatban azzal a lemezzel. Ennek nincs különösebb oka, nem állítjuk, hogy soha többé nem adjuk elő ezeket a dalokat, egyszerűen csak most nem érzünk érzelmi kapcsolatot azzal a zenével .

Zeneszámok listája

Az összes dalt a Red Hot Chili Peppers írta .

1. " Elvetemült " - 5:04
2. " Repülőgép " - 4:45
3. "Deep Kick" - 6:33
4. " Barátaim " - 4:02
5. " Kávézó " - 3:08
6. Borsó - 1:47
7. "One Big Mob" - 6:02
8. "Séta" - 5:07
9. „Tearjerker” – 4:19
10. „Egy forró perc” – 6:23
11. „Kegyelembe esés” – 3:48
12. Sekély legyen a játékod – 4:33
13. "Transcending" - 5:46

Az albumban nem szereplő anyag

A zenekar köztudottan huszonegy dalt rögzített a stúdióülések során. Tizenhármat adtak ki az albumon. A "Melancholy Mechanics" című szám a "Warped" kislemez b-oldalaként jelent meg. Közvetlenül utána megszólalt a Stretch című szerzemény, amelyet eredetileg a One Big Mob-al kellett volna kombinálni, és a "Let's Make Evil" megjelent a "My Friends" kislemezen. A "Bob" (egy dal a banda közeli barátjáról, Bob Forrestről ) csak tizenegy évvel később jelent meg bónuszszámként az album iTunes újrakiadásán . A dal dobjait Stephen Perkins, a Jane's Addiction dobosa vette fel. A „Blender” egyike volt annak a két számnak, a „Stretch” mellett, amely az utolsó pillanatban kikerült az utolsó albumról. Soha nem adták ki [56] . Az "I Found Out", egy John Lennon -dal feldolgozása  , szerepelt az 1995-ös Working Class Hero: A Tribute to John Lennon tribute albumon . Hivatalosan nem erősítették meg, hogy ezt a dalt a stúdióülések során vették fel, de sokan hajlanak erre a verzióra, mivel a szám producere Rick Rubin. Chad Smith egy interjúban megemlített még két másik dalt, amelyet ezeken a szekciókon rögzítettek, a "The Intimidator"-t és a "Slow Funk"-t. Hivatalosan nem engedték szabadon, és arról sincs információ, hogy más néven engedték-e szabadon. Az album nyers változata (a mastering folyamat előtt) megjelenik az interneten, amely különféle improvizációkat, módosított szövegeket, egyes dalok teljesebb verzióit és stúdióbeszélgetéseket tartalmaz [57] .

A felvétel tagjai

Slágerparádé

Jegyzetek

1. ↑ "A függőségi hajlamom sért engem / Felborít / Úgy teszek, mintha erős lennék és mentes lennék a függőségemtől / Elvetemít".
2. ↑ "A saját szemembe nézek/nem találom azt a szerelmet, amit akarok/Jobb lenne, ha valaki pofon vágna, mielőtt elkezdek rozsdásodni/mielőtt elkezdek bomlani".
3. ↑ "A barátaim olyan szorongatottak/És az üresség szélén állnak/Nem tudok szavakat kifejezni/Ezt az ürességet".

1. ↑ Young, Alex Guilty Pleasure: Red Hot Chili Peppers - One Hot Minute . Consequence of Sound (2008. június 11.). Letöltve: 2015. augusztus 16. Az eredetiből archiválva : 2015. október 31.. (határozatlan)
2. ↑ One Hot Minute Review - Red Hot Chili Peppers - Compact Disc  Reviews . ultimate-guitar.com. Hozzáférés dátuma: 2013. május 5. Az eredetiből archiválva : 2014. február 2..
3. ↑ 1 2 3 4 5 Stephen Thomas Erlewine. [ One Hot Minute  (angolul) az AllMusic -on One Hot Minute albumkritika]  (angolul) . Minden zene. Letöltve: 2007. szeptember 18.
4. ↑ A Red Hot Chili Peppers januárban Aucklandben játszik . UnderTheRadarNZ (2012. július 16.). Letöltve: 2015. augusztus 16. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4.. (határozatlan)
5. ↑ Foege, Alec Red Hot Chili Peppers: Sound Bodies, Warped Minds . Rolling Stone (1995. október 19.). Letöltve: 2015. augusztus 16. Az eredetiből archiválva : 2020. június 27. (határozatlan)
6. ↑ Schallau, Bob A 10 legjobb rockalbum 1995-ben . about.com . Letöltve: 2017. január 16. Az eredetiből archiválva : 2015. március 30. (határozatlan)
7. ↑ RHCP idővonal archiválva : 2015. február 6.
8. ↑ 1 2 Tanúsítványkeresés . _  RIAA. Letöltve: 2007. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2013. április 18..
9. ↑ Gabriella. "Interjú a Red Hot Chili Peppers-szel". The Californication of John Frusciante  (angol)  (nem elérhető link) . NY Rock (1999. július). Letöltve: 2007. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2007. szeptember 21..
10. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 288.
11. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 300-301.
12. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 290.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Red Hot Chili Peppers; A VH1 "Behind the Music". 2002.
14. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 295.
15. ↑ Alex Zafiais. A Blood Sugar Sex Magic: A sérült zseni John Frusciante visszatér, újra!  (angol) . Papermag (2004. március 24.). Letöltve: 2007. november 6. Az eredetiből archiválva : 2007. július 18..
16. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 298-304.
17. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 311.
18. ↑ 1 2 Kiedis, Sloman, 2004 , p. 312.
19. ↑ 1 2 3 Kiedis, Sloman, 2004 , p. 328.
20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 315-323.
21. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 336-342.
22. ↑ 1 2 Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 341-344.
23. ↑ 12 di Perna, Alan . Red Hot and Bothered. gitárvilág . 1996. március
24. ↑ di Perna, Alan. Egy nemzet születése. gitárvilág . 1996. március
25. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 313.
26. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 325.
27. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 329.
28. ↑ 1 2 3 4 Kiedis, Sloman, 2004 , p. 347-349.
29. ↑ One Hot Minute albumlista  (angol)  (lefelé mutató link) . Hirdetőtábla. Letöltve: 2007. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
30. ↑ [ One Hot Minute  az AllMusic  Red Hot Chili Peppers kislemezlistáján ] . Minden zene. Letöltve: 2007. szeptember 22.
31. ↑ [ One Hot Minute  az AllMusic   One Hot Minute kislemezlistáján ] . Minden zene. Letöltve: 2007. szeptember 23.
32. ↑ 1 2 UK Top 40  lista . Mindent. Letöltve: 2007. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2015. október 25.
33. ↑ Saunders, Michael. One Hot Minute  Review . The Boston Globe (1995. október 26.). Letöltve: 2009. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2011. június 8..
34. ↑ 1 2 Red Hot Chili Peppers  albumkritika . Robert Christgau. Letöltve: 2007. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2011. június 6..
35. ↑ 1 2 3 4 Browne, David. One Hot  Minute értékelés . Entertainment Weekly (1995. szeptember 22.). Letöltve: 2007. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2014. február 1..
36. ↑ One Hot Minute  Review . Newsweek (1995. szeptember 18.). Letöltve: 2009. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2011. június 8..
37. ↑ One Hot Minute Review  , NME (  1995. szeptember 9.), 48. o.
38. ↑ One Hot Minute Review  , Q (  1995. október), 118. o.
39. ↑ 1 2 3 Darzin, Daina. One Hot  Minute értékelés . Rolling Stone (1995. október 5.). Letöltve: 2007. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2007. november 22..
40. ↑ One Hot Minute Review  , Spin (  1995. november), 119. o.
41. ↑ One Hot Minute Review  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . Toronto Star (1995. szeptember 9.). Letöltve: 2009. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2011. június 4..
42. ↑ Deep Kick - TV és dokumentumfilmek - Murex  Edit . Murexfilms.com. Letöltve: 2013. április 9. Az eredetiből archiválva : 2014. április 7..
43. ↑ Deep Kick - Film - Murex  Edit . Murexfilms.com. Letöltve: 2013. április 9. Az eredetiből archiválva : 2020. november 11.
44. ↑ Szent Grálok – RHCP Sessions  . Sites.google.com. Letöltve: 2013. április 9. Az eredetiből archiválva : 2014. április 24..
45. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 350–363.
46. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 364.
47. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , p. 376.
48. ↑ Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 280–282.
49. ↑ 1 2 Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 384–390.
50. ↑ Dave Navarro – A Rock'n'Roll megöli az agysejteket?  (angol) . NME (2010. április 21.). Hozzáférés dátuma: 2016. október 23. Eredetiből archiválva : 2016. október 24.
51. ↑ 1 2 Elias Fulmer. A Red Hot Chili Peppers 1998-as kiadatlan dala, a "Circle of the Noose"  Leaks . Alternatív Nemzet (2016. február 3.). Hozzáférés időpontja: 2016. február 9. Az eredetiből archiválva : 2016. február 5.
52. ↑ A kötelező kérdések bolhának . Reddit (2014. október 30.). Letöltve: 2016. október 25. Az eredetiből archiválva : 2016. október 26.. (határozatlan)
53. ↑ Kory Grow. Hallgassa meg a Red Hot Chili Peppers Lost, Navarro-korszaka "Circle of the Noose" című számát . Rolling Stone (2016. február 4.). Letöltve: 2016. október 25. Az eredetiből archiválva : 2016. december 7.. (határozatlan)
54. ↑ 1 2 Kiedis, Sloman, 2004 , pp. 390–395.
55. ↑ Chad Smith Here the Real  Chad . reddit.com. Letöltve: 2016. augusztus 8. Az eredetiből archiválva : 2014. február 9..
56. ↑ Red Hot Chili Peppers Drop Two Songs from New  LP . MTV.com (1995. augusztus 24.). Letöltve: 2016. április 18. Az eredetiből archiválva : 2014. november 24..
57. ↑ RHCP munkamenetek – egy forró perc  . sites.google.com. Letöltve: 2016. augusztus 8. Az eredetiből archiválva : 2014. április 24..
58. ↑ Osztrák  térképarchívum . austriancharts.at. Letöltve: 2007. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
59. ↑ Legnépszerűbb albumok/CD-k – 62. kötet, No. 1995. október 10., 9.  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . RPM . Hozzáférés dátuma: 2010. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2012. október 20.
60. ↑ Norvég térképarchívum  (Nor.) . vg.no. Letöltve: 2007. szeptember 23. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
61. ↑ [ One Hot Minute  az AllMusic  Red Hot Chili Peppers albumlistáján ] . Allmusic . Letöltve: 2007. szeptember 26.
62. ↑ Finn térképtár  (fin.) . finnishcharts.com. Letöltve: 2007. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
63. ↑ Francia diagramarchívum  (francia) . www.lescharts.com Letöltve: 2007. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
64. ↑ Svéd albumlista  archívuma . hitparad.se. Letöltve: 2007. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
65. ↑ Svájci Chart  Archívum . hitparade.ch. Letöltve: 2007. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. október 13..
66. ↑ [ One Hot Minute  az AllMusic Red Hot Chili Peppers kislemezlistáján ] . Minden zene. Letöltve: 2007. szeptember 22. (határozatlan)

Irodalom

• Kiedis, Anthony; Sloman, Larry. Scar Tissue . - Hyperion, 2004. - 465 p. — ISBN 1-4013-0101-0 .

Linkek

• Egy forró perc a RedHotChiliPeppers.com oldalon

Fotó, videó és hang	Last.fm Spotify
Tematikus oldalak	Minden zene diszkók MusicBrainz