Judit és Holofernész (Klimt festménye)

Gustav Klimt
Judit és Holofernész . 1901
német  Judit és Holofernész
vászon, olaj. 84×42 cm
galéria Belvedere
( 4737. szám )
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A firenzei művészet zsidó hősnője a demimonda hideg, világi arcú cinikus hölgyeként, Joan Crawfordként jelenik meg . Mosolyogva túrja az ujjait a holt Holofernész hajába, a romantikus gyengédséget parodizálva.

K. Paglia . A szexualitás arcai. 1990 [1]

A „Judith és Holofernes” ( németül:  Judith und Holofernes ), illetve az „I. Judith” ( németül:  Judith I ) Gustav Klimt osztrák művész festménye egy híres bibliai történet alapján . A művész értelmezésében Judit képe a női báj mindent elsöprő, beborító erejét és a nőiség misztériumát hordozza [2] . A festmény a művész munkásságának „ aranykorszakához ” tartozik, bár még az 1903-as, ravennai sorsdöntő útja előtt készült, ahol Klimtet a kora bizánci aranymozaikok hódították meg a San Vitale templomban .

Az azonos korabeli női portrékhoz képest kicsiny festményen Judit szinte az egész teret elfoglalja. Dús fekete haja egy sisakra emlékeztet, amelyet a festmény felső széle vágott le. Az arany stilizált fák és pikkelyek az asszír domborművekre , így Holofernész asszír parancsnokra utalnak . Judit arcának őszintén érzéki kifejezését erősíti a félig lehunyt szemhéjak és a félig nyitott száj alóli tekintet. Nyakát drágakövekkel díszített arany nyaklánc, a kép alsó szélén csípőjét - ugyanaz az öv és több karkötő a jobb keze felső részén. Judit ruhái közül egy átlátszó sál van a vállára vetve, arany töltelékkel, és csak az egyik mellkasát takarja. A bibliai hősnőt egy bosszúcselekmény után ábrázolják. Judith jobb kezével gyengéden a hajánál fogva tartja Holofernész levágott fejét, amely a kép jobb alsó sarkában található [3] .

A széles fém felső rúddal és két maratott oldaldísz között „Judith és Holofernes” felirattal ellátott kép keskeny fakeretét Gustav Klimt öccse, Georg készítette [4] . Erre azért volt szükség, mert a képen ábrázolt ószövetségi Juditot gyakran összetévesztették az újszövetségi Saloméval , aki szeszélyesen Keresztelő János fejét kívánta jutalmul a táncért . Judit azonosító jele a festményeken évszázadokon át a kard volt, amellyel levágta a parancsnok fejét, de Klimtnek nincs meg. Judith éppen ellenkezőleg, tekintélyes özvegy volt, aki saját kezével vágta le Holofernész fejét, hogy megmentse a zsidókat az asszír elnyomóktól . Juditot sokáig pozitív hősnőként tartották számon a keresztény világban, mígnem a 19. században, különösen Friedrich Goebbel azonos című darabjának köszönhetően, imázsa femme fatale  - a férfiak gyilkosává - degradálódott . A szimbolizmus művészetében is aktívan kihasználták a csábítás motívumát , így elfátyolozott a határvonal két antipodális karakter között [5] . És Gustav Klimt pontosan ezt a szimbolistákat követő Juditot ábrázolta képén: csábító, a legnemesebb fémekkel felfegyverkezve, mindenre készen. A keret vázlatát Gustav Klimt 1901-ben kelt albumában találták meg, és 1969-ben fedezték fel [6] .

A kép 1901-ben készült, a kép egyik vázlata 1899-re datálható [7] . A "Judith" először a bécsi szecesszió 10. kiállításán volt látható , amely 1901. március 15-én nyílt meg . A kiállítás elejére még nem készült el, mert az arany rögzítéséhez használt ragasztó sokáig száradt. Klimtnek sietnie kellett, erről tanúskodnak a részben maszatos olajfestékek , amelyek az arany táji háttér skáláit alkották. A háttér ritmikus díszítését a brit régészek által Ninivében 1846-1851 -ben felfedezett asszír lachis alabástrom dombormű ihlette . A "Judith"-ot még a kiállításon is megvásárolta a svájci művész és Klimt Ferdinand Hodler barátja [8] . Ismeretes az is, hogy a festmény 1920-ig Anton Lev orvos és a magánkórház tulajdonosa volt [9] . Dr. Löw 1907-es halála után a festmény Sophia Löw-Unger tulajdonába került, 1920-ban a genfi ​​Moos galérián keresztül Bertha Hodler szerezte meg, 1954-ben pedig a Belvedere képtár vásárolta meg tőle [10 ] .

A bibliai Judit modellje Adele Bloch-Bauer művész jó barátja volt . Felix Salten osztrák író írt róla Klimtről szóló könyvében , csodálva a művész azon képességét, hogy az őt megrészegítő eleven és modern nőképet a távoli évszázadok varázslatos árnyékába tudja átvinni. Salten egy karcsú és hajlékony zsidó szépséget látott "Judithban" érzéki tűzzel égő sötét szemekkel, kegyetlen szájjal és szenvedélytől libbenő orrszárnyakkal, egy társasági hölgyet, aki selyemszoknyában suhogva, a premiereken flitterekkel díszített estélyi ruhában jelenik meg . egy műterem a bécsi Ringstrasse -n , és vonzza minden férfi tekintetét. Egyedül Klimt tépte le a divatos ruhákat a testéről, és helyezte a néző elé az örök meztelenség dekorációjában [7] [8] .

2019-ben megkérdőjelezték azt az általánosan elfogadott verziót, hogy a "Judith"-ot Adele Bloch-Bauerrel írták. Júniusban az Im Kinsky aukciósház aukcióján bemutatták Gustav Klimt egy kevéssé ismert grafikus mellszoborportréját egy hölgyről, amelyet a Gustav Klimt Alapítvány „magán-visszaszolgáltatása” eredményeként Gertrud Löw örököseihez ruháztak át . A rajzon szereplő hölgy, amelyet korábban autonóm alkotásnak tekintettek, arcvonásaiban erős hasonlóságot mutat mind "Judith", mind pedig Anna von Mildenburg operaénekesnővel . Bécsben a kép 1901-es első bemutatása óta pletykálj erről. A Gustav Mahlerrel folytatott viszonynak köszönhetően Anna von Mildenburg állítólag 1898-ban meghívást kapott a Bécsi Udvari Operába. A pletykák szerint Hermann Bahr íróval kötött házassága előtt a nőcsábász Klimttel is viszonya volt. Ezt a verziót támasztja alá az is, hogy a festmény és a rajz is egykor a levák tulajdonában volt, Gertrud pedig az operaművészet szenvedélyes tisztelője volt [8] . Az új verziót, amely szerint "Judith" Mildenburgból írta, Alfred Weidinger , a világhírű Klimtológus [11] támogatja .

Jegyzetek

  1. Paglia K. Démonizált Apollo: Dekadens művészet // A szexualitás maszkjai / Per. angolról. Tot. szerk. és utána. S. Nyikitina. - Jekatyerinburg: U-Factoria, 2006. - S. 636-637. — 880 p. — (Akadémiai bestseller). - 3000 példányban.  — ISBN 5-9709-0190-3 .
  2. Petrovskaya N.I. Judit ószövetségi képének értelmezése az avantgárd festészetben (19. század vége - 21. század eleje) .
  3. Natter, 2019 , Frauendarstellungen, S. 275-276.
  4. Natter, 2019 , Frauendarstellungen, S. 275.
  5. Markova A.S. Salome, Judit, Melisande - a szimbolista színház három kegyelme (R. Strauss, B. Bartok és C. Debussy operáinak főszereplőinek hasonlóságai és különbségei)  // A zenés színház problémái: folyóirat. - Szaratov: Szaratovi Állami Konzervatórium. L. V. Sobinova. - S. 43-47 .
  6. Horncastle, Weidinger, 2018 , Familienbande, S. 11.
  7. 1 2 Natter, 2019 , Frauendarstellungen, S. 273.
  8. 1 2 3 Gustav Klimt 150 Jahre, 2012 .
  9. Horncastle, Weidinger, 2018 , Kunst und Antisemitmus, S. 202.
  10. "Judith és Holofernes" a Belvedere Galéria honlapján  (német)
  11. Klimts fatale Weiberwirtschaft: Wer stand für "Judith I" Pate?  (Német)

Irodalom

Linkek