Fritz Riedler portréja

Fritza Riedler portréja ( németül  Fritza Riedler ) Gustav Klimt osztrák művész női portréja, 1906-ban festette. A műkritikusok szerint a művész egyik legkiemelkedőbb és legjelentősebb portréja [4] .

A szinte négyzet alakú portrén a méltóságteljes és tapasztalt Fritz Riedler királyi székben ül egy fotelben. Fodorral, fodrokkal és hurkos rátéttel ellátott fehér ruhát visel, nyakát többrétegű clave masni és gyöngyszál díszíti [5] . Sápadt arcának kecses vonásai hatékonyan kontrasztosak a sötét hajjal. A hölgy arca nem fejez ki érzelmeket, és nem engedi, hogy belenézzen a belső világába. Az ábrázolt személy valósághűen közvetített megjelenése feloldódik a mintázott környezetben. A mélység váltakozása és egyben hangsúlyos lapossága Gustav Klimt munkásságának hamarosan beköszöntött „ aranykorszakának ” jellegzetessége [6] .

A berlini születésű Friederike Langer (1860–1927) feleségül ment egy grazi osztrák gépészmérnökhöz , Alois Riedlerhez , aki 1888-tól a charlottenburgi berlini felsőfokú műszaki iskolában tanított . Hogy a talányosok hogyan kapcsolódnak a művészhez, és milyen körülmények között rendelték meg a portrét, egyelőre nem tudni. Klimt grafikus szakembere , Alice Strobl szerint, aki Fritza Riedler portréjának szénvázlatait tanulmányozta, a művész 1904-ben kapta meg ezt a megbízást. A portrét először egy nemzetközi művészeti kiállításon mutatták be 1907-ben Mannheimben „Madame Titkostanácsos feleségének portréja” címmel, ahol a kiállítóterem keskeny falán kapott helyet, Elena Luksh két pénzérmével keretezve . Makovskaya [4] . 1909-ben a portré részt vett a berlini szecesszió kiállításán [7] . Egy évvel Alois Ridler halála után a házastársak egyetlen örököse, Emilia Langer bátyja, Alfons Langer udvari tanácsadó közvetítésével 1937-ben 4 ezer osztrák shillingért eladta a portrét a Belvedere Galériának [4] . Az 1943-as bécsi Klimt-kiállításon a portré volt az egyetlen, amely eredeti néven szerepelt, mivel az ábrázolt hölgy neve nem zsidó [7] .

A fennmaradt rajzok alapján nyomon követhető a kompozíció fejlődése a teljes alakostól az ülő portréig különböző változatokban, magas támlájú karosszékben. Legtöbbjükön Fritz Riedler szőrmeboában pózolt , de a végső változatban a portrét a hölgy feje magasságában két mozaiktábla és a kép bal széle által levágott bútor díszíti - Klimt ládája . műhely a Josefstädter Strasse-n, amelyet Josef Hoffman a folyosó belsejéhez illesztett . Fritz Riedler a Bécsi Műhelyek által ugyanabban a műhelyben tervezett székek egyikén ül , amelyet Klimt huzatként borított le egy fényűző, hullámos szalagok és ókori egyiptomi szemek mintájú szövettel . Fritza Riedler portréjában Klimt megismételte az 1894-es hölgyportré és Marguerite Stonborough-Wittgenstein portréjának geometriai szerkezetét . A művész nemcsak a kép hátterét osztotta geometriai részekre: a nő alakja háromszög alakú kompozícióba fonódik. Ezt a kompozíciót Klimt megismételte több , ugyanabban az időszakban festett tájképen , például a " Parasztkertben ". A geometrikus-sík háttér önmagában nem volt újítás, és általános volt a nyomtatott grafikákban [4] .

A klimtológusok Fritz Riedler portréjában egyértelmű kompozíciós utalást látnak Diego Velazquez 1653-1654-ben készített Infanta Maria Theresa portréjára, amelyet a Kunsthistorisches Museumban őriznek . Köztudott, hogy Klimt csodálta a spanyol mester munkáját, August Lederer szerint valahogy még viccelődött is: "Csak két művész van - Velasquez és én." Klimt a spanyol csecsemő fejének jellegzetes sziluettjét Fritz Riedler portréjában, amely sötét háttér előtt kiemelkedik, Margarita Stonborough-Wittgenstein portréján a fej közelében lévő mintás háttérre utalva tette át sokszínűvé. és többdimenziós félköríves mozaik. Klimt tiszteleg a zseniális spanyol előtt, egyúttal bemutatva sajátos képességét, hogy a látottakat geometrikus vagy görbe vonalú formákká redukálja, bizonyos mértékig elvonatkoztassa. A portré mozaikja a velencei Szent Márk - székesegyházban és a ravennai San Vitale - templomban végzett bizánci mozaikokkal foglalkozó tanulmányaiból származik , és mire a portrét megfestették, Leopold Forstner mozaikműhelyt nyitott Bécsben , a mozaikművészet reneszánszához vezetett Bécsben. Ugyanebben az időszakban Klimt már a brüsszeli Stoclet-palota ebédlőjébe megrendelt monumentális frízen gondolkodott . A műhelyből származó, aranyozott, absztrahált láda ötlete folytatása Adele Bloch-Bauer első portréjában és a "The Kiss "-ben, az "aranykorszak" felülmúlhatatlan remekeiben. Az ikonográfiából kölcsönzött kötetábrázolás csökkentése – a fényképekről lerajzolt arc és kéz kivételével [7] , a művész portré műfajának leghíresebb alkotásait is előrevetíti [4] .

• Tanulmány Fritz Riedler portréjához. 1904

• Egy hölgy portréja. 1894

• Marguerite Stonborough-Wittgenstein portréja . 1905

• Parasztkert . 1905-1907

• Diego Velasquez . A csecsemő Mária Terézia portréja . 1653-1654

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Make List, Not War  (eng.) - 2013.
2. ↑ 1 2 Make List, Not War  (eng.) - 2013.
3. ↑ 1 2 3 4 http://digital.belvedere.at/objects/2177/fritza-riedler
4. ↑ 1 2 3 4 5 Gustav Klimt 150 Jahre, 2012 .
5. ↑ Klimt Alapítvány: Fritza Riedler  (német)
6. ↑ sammlung.belvedere.at: Fritz Riedler portréja  (német)
7. ↑ 1 2 3 Horncastle/Weidinger, 2018 .

Irodalom

• Mona Horncastle, Alfred Weidinger . Ausstellungen bis 1918 // Gustav Klimt. Die Életrajz. — 1. Aufl. - Christian Brandstätter Verlag, 2018. - S. 156, 234, 259. - 320 S. - ISBN 9783710602528 .
• Agnes Husslein-Arco , Alfred Weidinger (Hg.). Gustav Klimt im Belvedere – Vergangenheit und Gegenwart // Gustav Klimt 150 Jahre / [anlässlich der Jubiläumsausstellung 150 Jahre Gustav Klimt, Belvedere, Wien, 2012. július 13. bis 6. Jänner 2013]. - Wien: Belvedere, 2012. - S. 182-185. - 359 S. - ISBN 978-3-901508-92-9 .